Gato sobre un tejado de zinc caliente

La gata sobre el tejado de zinc caliente es una obra de teatro en tres actos escrita por Tennessee Williams. La obra, una adaptación de su cuento de 1952 'Tres jugadores de un juego de verano', fue escrita entre 1953 y 1955. Una de las obras más famosas de Williams y su favorita personal, la obra ganó el Premio Pulitzer de drama en 1955. Ambientada en la "casa de la plantación en el delta del Mississippi" de Big Daddy Pollitt, un rico magnate del algodón, la obra examina las relaciones entre los miembros de la familia de Big Daddy, principalmente entre su hijo Brick y Maggie the 'Cat', la esposa de Brick.

La gata sobre el tejado de zinc caliente presenta motivos como las costumbres sociales, la codicia, la superficialidad, la mentira, la decadencia, el deseo sexual, la represión y la muerte. El diálogo en todo momento se escribe a menudo con una ortografía no estándar destinada a representar acentos del sur de los Estados Unidos. La producción original estuvo protagonizada por Barbara Bel Geddes, Burl Ives y Ben Gazzara. La obra fue adaptada como una película del mismo nombre en 1958, protagonizada por Elizabeth Taylor y Paul Newman como Maggie y Brick, con Burl Ives y Madeleine Sherwood recreando sus papeles en el escenario. Williams hizo extirpaciones y modificaciones sustanciales a la obra para una reposición en 1974. Esta ha sido la versión utilizada para la mayoría de las reposiciones posteriores, que han sido numerosas.

Trama

Barbara Bel Geddes como Maggie en la producción original de Broadway Gato en un Techo Caliente (1955)

Una familia en el sur de Estados Unidos está en crisis, especialmente el esposo Brick y la esposa Margaret (generalmente llamada Maggie o "Maggie the Cat"), y su interacción con la familia de Brick a lo largo del curso. de una reunión nocturna en la finca familiar en Mississippi. La fiesta celebra el cumpleaños del patriarca Big Daddy Pollitt, 'el plantador de algodón más grande del Delta', y su regreso de la Clínica Ochsner con lo que le han dicho que es un certificado de buena salud. Todos los miembros de la familia (excepto Big Daddy y su esposa Big Mama) conocen el verdadero diagnóstico de Big Daddy: se está muriendo de cáncer. Su familia ha mentido a Big Daddy y Big Mama para evitarle dolor a la anciana pareja en el cumpleaños del patriarca, pero a lo largo de la obra, queda claro que la familia Pollitt ha construido durante mucho tiempo una red de engaños para sí misma..

Maggie, determinada y hermosa, ha escapado de una niñez de pobreza para casarse con el rico Pollitt, pero se encuentra insatisfecha. La familia es consciente de que Brick no se ha acostado con Maggie durante mucho tiempo, lo que ha puesto a prueba su matrimonio. Brick, un héroe del fútbol que envejece, la enfurece al ignorar los intentos de su hermano Gooper por hacerse con el control de la fortuna familiar. La indiferencia de Brick y su forma de beber se han intensificado con el suicidio de su amigo Skipper. Maggie teme que el malestar de Brick asegure que Gooper y su esposa Mae hereden el patrimonio de Big Daddy.

Ben Gazzara como Brick en la producción original de Broadway Gato en un Techo Caliente (1955)

A lo largo de la noche, Brick, Big Daddy, Maggie y toda la familia deben enfrentarse por separado a los problemas que tienen reprimidos en su interior. Big Daddy intenta una reconciliación con el alcohólico Brick. Tanto Big Daddy como Maggie confrontan a Brick por separado sobre la verdadera naturaleza de su relación con su compañero de fútbol Skipper, que parece ser la fuente del dolor de Brick y la causa de su alcoholismo.

Brick le explica a Big Daddy que Maggie estaba celosa de la estrecha amistad entre Brick y Skipper, y que creía que tenía un trasfondo romántico. Afirma que Skipper se llevó a Maggie a la cama para demostrar que estaba equivocada. Brick cree que cuando Skipper no pudo completar el acto, su auto-cuestionamiento sobre su sexualidad y su amistad con Brick lo hicieron 'quebrarse'. Brick revela que Skipper, poco antes de suicidarse, le confesó sus sentimientos a Brick, pero Brick lo rechazó.

Disgustado con la mentira de la familia, Brick le dice a Big Daddy que el informe de la clínica sobre su condición fue falsificado por su bien. Big Daddy sale corriendo de la habitación y lleva a la fiesta reunida afuera a entrar. Maggie, Brick, Mae, Gooper y Doc Baugh (el médico de la familia) deciden contarle a Big Mama la verdad sobre la enfermedad de su esposo, y la noticia la devasta. Gooper y Mae comienzan a discutir la división del patrimonio de Pollitt. Big Mama defiende a su marido de las propuestas de Gooper y Mae.

Big Daddy reaparece y da a conocer sus planes para morir en paz. Al intentar asegurar la herencia de Brick, Maggie le dice que está embarazada. Gooper y Mae saben que esto es mentira, pero Big Mama y Big Daddy creen que Maggie 'tiene vida'. Cuando vuelven a estar solos, Maggie guarda el licor bajo llave y le promete a Brick que 'hará realidad la mentira'.

Temas

Falsedades y mentiras

La mendacidad es un tema recurrente a lo largo de la obra. Brick usa la palabra para expresar su disgusto con las "mentiras y mentirosos" ve a su alrededor, y con complicadas reglas de conducta social en la sociedad y cultura sureña. Big Daddy afirma que el disgusto de Brick con la mentira es realmente disgusto consigo mismo por rechazar a Skipper antes de su suicidio. Con la excepción de Brick, toda la familia miente a Big Daddy y Big Mama sobre su cáncer terminal. Además, Big Daddy le miente a su esposa, y Gooper y Mae exhiben motivos avariciosos en su intento de asegurar el patrimonio de Big Daddy.

En algunos casos, los personajes se niegan a creer ciertas declaraciones, lo que los lleva a creer que son mentiras. Una frase recurrente es la línea, '¿No sería gracioso si eso fuera cierto?', dicha por Big Daddy y Brick después de que Big Mama y Maggie (respectivamente) exclaman su amor. Los personajes' las declaraciones de sentimientos ya no son verdades o mentiras bien definidas; en cambio, se vuelven más sujetos a la certeza o la incertidumbre. Esta frase es la última línea de la obra escrita originalmente por Williams y nuevamente en la versión de 1974.

Enfrentando la muerte

Las formas en que los humanos lidian con la muerte también están en el centro de esta obra, al igual que la inutilidad y el nihilismo que algunos encuentran cuando se enfrentan a una mortalidad inminente. Ideas similares se encuentran en 'Do Not Go Gentle into That Good Night' de Dylan Thomas, que Williams extrajo y agregó como epígrafe a su versión de 1974. Estas líneas son apropiadas, ya que Thomas escribió el poema a su propio padre moribundo.

Además, en uno de sus muchos borradores, en una nota a pie de página sobre la acción de Big Daddy en el tercer acto, Williams considera La gata sobre el tejado de zinc caliente una "obra que dice solo una cosa afirmativa sobre 'El destino del hombre': que todavía tiene en su poder no chillar como un cerdo sino mantener la boca cerrada al respecto.

Producciones escénicas

Producción original

La producción original de Broadway, que se estrenó en el Teatro Morosco el 24 de marzo de 1955, fue dirigida por Elia Kazan y protagonizada por Barbara Bel Geddes como Maggie, Ben Gazzara como Brick, Burl Ives como Big Daddy, Mildred Dunnock como Big Mama, Pat Hingle como Gooper y Madeleine Sherwood como Mae. Bel Geddes fue el único miembro del reparto nominado a un premio Tony, y Kazan fue nominado a Mejor Director de una Obra. Kazan tenía un enorme poder en la industria en ese momento, suficiente para convencer a Williams de reescribir el tercer acto a su gusto. Kazan solicitó que se mostrara a Maggie como más comprensiva, que el Big Daddy moribundo hiciera una reaparición y que Brick se sometiera a algún tipo de despertar moral. Williams capituló, pero cuando New Directions Publishing publicó la obra ese mismo año, incluía dos versiones del tercer acto, Williams' original y la revisión de Broadway, con su "Nota de explicación" que la acompaña. Para su renacimiento de 1974, Williams hizo más revisiones a los tres actos y New Directions publicó esa versión de la obra en 1975.

Tanto Ives como Sherwood repetirían sus papeles en la versión cinematográfica de 1958. El elenco también contó con el dúo de blues sureño Brownie McGhee y Sonny Terry y tuvo como suplente de Gazzara al joven Cliff Robertson. Cuando Gazzara dejó la obra, Jack Lord lo reemplazó. Otros de la producción original de Broadway incluyeron a R.G. Armstrong como el doctor Baugh, Fred Stewart como el reverendo Tooker, Janice Dunn como Trixie, Seth Edwards como Sonny, Maxwell Glanville como Lacey, Pauline Hahn como Dixie, Darryl Richard como Buster, Eva Vaughn Smith como Daisy y Musa Williams como Sookey.

En Londres, la obra fue dirigida por Peter Hall y se estrenó en el Comedy Theatre el 30 de enero de 1958. Kim Stanley interpretó a Maggie, Paul Massie a Brick y Leo McKern a Big Daddy.

Avivamientos

Una reposición de 1974 del American Shakespeare Theatre en Stratford, Connecticut, contó con la participación de Elizabeth Ashley, Keir Dullea, Fred Gwynne, Kate Reid y Charles Siebert. Ashley fue nominada a un premio Tony. Para esta producción, Williams restauró gran parte del texto que había eliminado del original ante la insistencia de Elia Kazan. Incluyó un tercer acto revisado e hizo revisiones sustanciales en otros lugares. Según Ashley, Williams permitió a los actores examinar sus notas originales y varios borradores del guión, y hacer adiciones al diálogo. Cuando esta producción se trasladó de Connecticut a Broadway, se omitió el papel de Lacey y el número de hijos de Mae y Gooper se redujo a tres. En esa misma década, John Carradine y Mercedes McCambridge realizaron una gira en una producción de una compañía de carreteras como Big Daddy y Big Mama.

La producción del Teatro Nacional de Londres de 1988, dirigida por Howard Davies, fue protagonizada por Ian Charleson, Lindsay Duncan, Barbara Leigh-Hunt y Eric Porter.

Una reposición en 1990 presentó a Kathleen Turner, quien fue nominada a un Tony por su interpretación de Maggie, aunque la revista Nueva York la llamó "irremediablemente perdida... en esta débil producción. " Charles Durning, como Big Daddy, recibió un premio Tony al mejor actor destacado en una obra de teatro. Daniel Hugh Kelly era Brick y Polly Holliday era Big Mama. Holliday también fue nominado a un Tony.

Una producción de 2001 en Lyric Shaftesbury, Londres, fue la primera reposición del West End desde 1958. Producida por Anthony Page, la producción contó con Brendan Fraser como Brick, Frances O'Connor como Maggie, Ned Beatty como Big Daddy y Gemma Jones como Gran Mamá. Las críticas fueron en general positivas.

Una reposición de 2003 recibió críticas tibias a pesar de la presencia de las estrellas de cine Ashley Judd y Jason Patric. Solo Ned Beatty como Big Daddy y Margo Martindale como Big Mama fueron destacados por sus actuaciones impresionantes. Martindale recibió una nominación al Tony.

Un renacimiento de 2003 para Belvoir St Theatre fue dirigido por Simon Stone y protagonizado por Jacqueline McKenzie como Maggie, Ewen Leslie como Brick y Marshall Napier como Big Daddy. Esta producción fue un éxito de taquilla, con temporada extendida al Theatre Royal (Sydney).

Una producción de 2004 en el Centro Kennedy presentó a Mary Stuart Masterson como Maggie, Jeremy Davidson como Brick, George Grizzard como Big Daddy, Dana Ivey como Big Mama y Emily Skinner como Mae. Poco después, Masterson y Davidson se casaron.

En 2008, se estrenó en Broadway una producción totalmente negra dirigida por Debbie Allen. Terrence Howard hizo su debut en Broadway como Brick, con James Earl Jones como Big Daddy, Phylicia Rashad como Big Mama, Anika Noni Rose como Maggie y Lisa Arrindell Anderson como Mae. En noviembre de 2009, la producción se mudó al West End de Londres, donde Adrian Lester interpretó a Brick y Sanaa Lathan interpretó a Maggie. The West End Production recibió el premio Laurence Olivier 2010 a la mejor reposición de una obra.

En 2010, se estrenó una producción de la obra en el Teatro ADC de la Universidad de Cambridge y, en enero de 2011, una producción para conmemorar a Williams' El centenario se presentó en el Teatro Inglés de Viena, Viena, Austria. La obra se representó en el Shaw Festival en Niagara-on-the-Lake, Canadá en 2011, protagonizada por Maya O'Connell como Maggie y Gray Powell como Brick y en 2012 en el Guthrie Theatre de Minneapolis.

Un renacimiento de Broadway de 2013 contó con Ciarán Hinds como Big Daddy, Debra Monk como Big Mama, Benjamin Walker como Brick, George Porteous como Sonny y Scarlett Johansson como Maggie.

Una producción de 2014 presentada en Royal & Derngate, Royal Exchange Theatre y Northern Stage, con música original de White Lies. Contó con Mariah Gale, Charles Aitken, Daragh O'Malley y Kim Criswell y fue dirigida por James Dacre. En esta producción, O'Malley fue destacado por su actuación y ganó un premio MTA y una nominación al escenario por su interpretación de Big Daddy.

El Festival de Teatro de Berkshire produjo la obra en junio de 2016, bajo la dirección de David Auburn, con Michael Raymond-James como Brick, Rebecca Brooksher como Maggie, Linda Gehringer como Big Mama y Jim Beaver como Big Daddy.

La producción de 2018 de The Young Vic, dirigida por Benedict Andrews y protagonizada por Sienna Miller como Maggie, Jack O'Connell como Brick, Colm Meaney como Big Daddy, Lisa Palfrey como Big Mama, Hayley Squires como Mae, Brian Gleeson como Gooper, Richard Hansell como Doctor y Michael J. Shannon como Reverendo, fue filmada en el Teatro Apollo para National Theatre Live. El 10 de marzo de 2021, la producción filmada se agregó al servicio de transmisión de National Theatre Live: National Theatre At Home.

Repartos notables

Adaptaciones

La adaptación a la pantalla grande de la obra fue lanzada por MGM en 1958 y protagonizada por Elizabeth Taylor, Paul Newman, Judith Anderson y Jack Carson, con Burl Ives y Madeleine Sherwood retomando sus papeles en el escenario. Los críticos dijeron que los censores y directores de cine disminuyeron la autenticidad de la película. El Código Hays limitó la interpretación de Brick del deseo sexual de Skipper y disminuyó la crítica de la obra original a la homofobia y el sexismo. Según el crítico Emanuel Levy, a George Cukor se le asignó inicialmente la dirección de la película, "aunque cuestiones de censura, en particular la homosexualidad, le impidieron hacerlo". La versión del director Richard Brooks fue criticada por atenuar la obra, eliminando específicamente el tema homosexual. La película sustituyó una imagen confusa de adoración de héroes en lugar de la de Tennessee Williams. fuerte sugerencia de homosexualidad. Según los informes, Williams no estaba contento con el guión, que eliminó casi todos los temas homosexuales y revisó la sección del tercer acto para incluir una larga escena de reconciliación entre Brick y Big Daddy. Paul Newman, la estrella de la película, también había manifestado su decepción con la adaptación. A pesar de esto, la película fue muy aclamada y fue nominada a varios premios de la Academia, incluido el de Mejor Película. Elizabeth Taylor y Paul Newman recibieron nominaciones al Oscar por sus actuaciones.

En 1976, se produjo una versión televisiva de La gata sobre el tejado de zinc caliente, protagonizada por el entonces marido y mujer formado por Natalie Wood y Robert Wagner, y con Laurence Olivier como Big Daddy y Maureen Stapleton como Mamá Grande.

En 1984, American Playhouse produjo una versión para televisión, protagonizada por Jessica Lange, Tommy Lee Jones, Rip Torn, Kim Stanley, David Dukes y Penny Fuller. Esta adaptación, dirigida por Jack Hofsiss, revivió las insinuaciones sexuales que habían sido silenciadas en la película de 1958. Tanto Stanley como Fuller fueron nominados al premio Emmy a la mejor actriz de reparto en una miniserie o especial, y Stanley ganó.

La película de Bollywood de 2016 Kapoor & Sons también se inspiró en la obra.

Se anunció una nueva adaptación cinematográfica en 2021, con Antoine Fuqua como director y productor. Los productores del renacimiento de Broadway de 2008, Stephen C. Byrd y Alia Jones-Harvey, también producirán.

Premios y nominaciones

Producción original de Broadway

Resurgimiento de Broadway de 1974

Renacimiento de Broadway de 1990

2003 renacimiento de Broadway

Resurgimiento de Broadway en 2008