Frasier

Frasier () es una comedia de situación de la televisión estadounidense que se transmitió en NBC durante 11 temporadas. Se estrenó el 16 de septiembre de 1993 y finalizó el 13 de mayo de 2004. El programa fue creado y producido por David Angell, Peter Casey y David Lee (como Grub Street Productions), en asociación con Grammnet (2004) y Paramount Network Television..

La serie se creó como un derivado de la comedia de situación Cheers. Continúa la historia del psiquiatra Frasier Crane (Kelsey Grammer), quien regresa a su ciudad natal, Seattle, como presentador de un programa de radio. Se reencuentra con su padre, Martin (John Mahoney), un oficial de policía jubilado, y su hermano menor, Niles (David Hyde Pierce), un colega psiquiatra. En el elenco de la serie se incluyeron Peri Gilpin como la productora de Frasier, Roz Doyle, y Jane Leeves como Daphne Moon, la cuidadora interna de Martin. El papel de Dan Butler como Bob 'Bulldog' Briscoe, un presentador de un programa de entrevistas deportivas en la estación de Frasier, pasó más tarde de ser un personaje recurrente a uno principal.

Frasier fue aclamado por la crítica, y la serie y el elenco ganaron treinta y siete premios Primetime Emmy, un récord en ese momento para una serie con guión. También ganó el Premio Primetime Emmy a la Mejor Serie de Comedia durante cinco años consecutivos. Se ha dado luz verde a un renacimiento y se ha confirmado que se lanzará en Paramount+ y tendrá 10 episodios.

Resumen

El psiquiatra Frasier Crane (Grammer) regresa a su ciudad natal de Seattle, Washington, luego del final de su matrimonio y su vida en Boston (como se ve en Cheers). Sus planes para una nueva vida como soltero se ven desafiados. Además de esto, se ve obligado a acoger a su padre, Martin (Mahoney), un detective retirado del Departamento de Policía de Seattle que tiene problemas de movilidad después de recibir un disparo en el cumplimiento de su deber durante un robo.

Después de aceptar a regañadientes a su padre, Frasier y Martin realizan una serie de entrevistas para contratar a un fisioterapeuta y cuidador de su padre. Martin, para consternación de Frasier, está particularmente interesado en contratar a una cuidadora británica como residente y, después de una breve disputa, los dos acuerdan contratar a Daphne Moon (Leeves) para el puesto. Gran parte de la serie se centra en Frasier adaptándose a vivir con su padre, con quien tiene poco en común, y sus constantes molestias con el perro de Martin, Eddie. Frasier suele pasar tiempo con su hermano menor, Niles (Pierce), un colega psiquiatra, que se siente atraído por Daphne y finalmente se casa con ella.

Frasier presenta The Dr. Frasier Crane Show, un programa de psiquiatría de llamadas telefónicas en la estación de radio KACL. Aunque comparten pocos puntos en común, la productora de Frasier, Roz Doyle (Gilpin) se convierte en su amiga en la serie. En el programa, se la representa como directa y sarcástica, y hasta que queda embarazada de su hija, Alice, sus relaciones un tanto superficiales con los hombres son un tema de conversación. Sin embargo, Roz y Frasier comparten un respeto profesional y un irónico sentido del humor y, con el tiempo, los dos se vuelven amigos cercanos. Frasier, junto con los otros personajes de la serie, visita a menudo la cafetería local, Café Nervosa, lo que la convierte en un escenario frecuente del programa.

Los hermanos Crane, que tienen gustos caros, intereses intelectuales y una alta opinión de sí mismos, chocan con frecuencia con su padre, Martin. La estrecha relación entre los hermanos a menudo es tensa, y su rivalidad entre hermanos resulta intermitentemente en el caos. Sin embargo, para dos psiquiatras que se ganan la vida resolviendo los problemas de otras personas, a menudo son ineptos para lidiar con los complejos del otro. Otros temas recurrentes en la serie incluyen la relación de Niles con su primera esposa invisible, Maris (de quien luego se divorcia), la relación de Frasier con su ex esposa, Lilith, que reside en Boston con su hijo Frederick, La búsqueda del amor de Frasier, la nueva vida de Martin después de la jubilación y los diversos intentos de los dos hermanos por ser aceptados en la sociedad de Seattle.

Personajes

Principal

• Grammer, Hyde Pierce y Mahoney en carácter en un anuncio para bonos del Tesoro de EE.UU.
  Kelsey Grammer como Frasier Crane, un psiquiatra de radio. Es una persona fusible, tenebrosa, culta y a veces arrogante. Después de haber crecido con una madre educada y un padre "promedio Joe", Frasier epitomiza una sofisticación de clase alta, sin embargo, todavía es simpático con la cultura de clase obrera. Después de regresar a Seattle, comienza a abrazar su fondo más privilegiado, pero también desarrolla una manera más egoísta y distante, posiblemente debido a reavivar su relación con su hermano menor, Niles Crane. Sin embargo, a pesar de su odioso comportamiento, Frasier tiene una cabeza de nivel y un fuerte sentido de la ética.
• Jane Leeves como Daphne Moon (más tarde Crane), es un inmigrante inglés de Manchester; un fisioterapeuta y ayuda en vivo contratado por Frasier para ayudar a su padre. Las habilidades psíquicas excéntricas de Daphne y de clase obrera y autoprofesadas (que a menudo terminan siendo correctas) frecuentemente conducen a las historietas de Daphne no soluciones sobre su familia inusual, que es un contraste agudo con la incredulidad de los Grulla. A pesar de sus diferentes crianzas, Niles cae para ella al instante. La obsesión de Niles con Daphne y su olvido a esto se desarrolla a lo largo de las temporadas anteriores de la serie.
• David Hyde Pierce como Niles Crane, el hermano menor de Frasier. Es psiquiatra en la práctica privada. Educado, de corazón frío y más arrogante que Frasier, las cualidades ansiosas de Niles proporcionan un papel para los propios problemas de Frasier. A pesar de sus cualidades antes mencionadas, él es valiente, cariñoso y bien Significado, que, a sus seres queridos, más que compensa sus excentricidades y peculiaridades. Niles está muy cerca de su hermano mayor, aunque sus naturalezas ferozmente competitivas a menudo proporcionan al público mucho humor en toda la serie. Al igual que Frasier, Niles tiene una profunda apreciación y respeto por las artes, la música y las persecuciones que se ven como intelectuales y prefieren estas actividades en la mayoría de los deportes, a pesar de que destaca en squash y croquet. Niles es severamente misofóbico, a menudo dado a limpiar sus manos después del contacto humano, e incluso se describe doblando sillas en lugares públicos antes de sentarse en ellos.
• Peri Gilpin como Roz Doyle, el productor del programa de radio de Frasier. Un nativo de Bloomer, Wisconsin, Roz, una de las dos mujeres solteras de la serie, se representa como un contraste agudo con Daphne. A lo largo del espectáculo, la búsqueda de amor y el enfoque liberal de las citas es el tema de muchos comentarios ingeniosos, especialmente de Niles. En medio de la serie, Roz se embaraza con su primer hijo, Alice, y el espectáculo aborda algunos de los retos de ser una madre soltera, incluyendo Roz tener que pedir prestado dinero de su jefe, y la tensión personal y profesional que pone en su relación.
• John Mahoney como Martin Crane, Frasier y el padre de Niles, es un detective de la policía de Seattle que fue forzado a retirarse después de sostener una herida de bala en su cadera. Debido a que esta lesión le hace incapaz de vivir solo, cuando Frasier vuelve a Seattle, Martin se ve obligado a aceptar la invitación de Frasier para vivir con él. Aunque él y sus hijos comparten pocas comunalidades, la relación entre los tres hombres se fortalece a lo largo de la serie. La relación de Martin con su terrier Jack Russell, Eddie, y su tartán verde de guisantes, y el reclinador tapizado de twill son una fuente perpetua de angustia para Frasier. También es conocido por su cariño por la cerveza (específicamente eso para Ballantine).
• Moose como Eddie, el perro mascota de Martin. Eddie molesta a Frasier de muchas maneras, especialmente mirándolo durante largos períodos. Incluso así, Frasier ocasionalmente muestra bondad a Eddie al acariciarlo, llevarlo a pasear o darle golosinas comestibles.

Recurrente

• Dan Butler como Bob "Bulldog" Briscoe (seasons 4-6; temporada recurrente 1; temporadas especiales de apariencia 2-3; temporadas especiales de invitados 7, 9, 10 & 11), el anfitrión de "Bob 'Bulldog' Briscoe y el Gonzo Sports Show", que sigue la tragaperras de Frasier en KACL.
• Marsha Mason como Sherry Dempsey (seasons 4–5), la novia inflamante de Martin, cuyos gustos y opiniones son a menudo una causa de antagonismo y argumentos con el resto de la familia.
• Edward Hibbert como Gil Chesterton (seasons 2–8 & 10–11; temporada de invitados 1), posh de KACL, crítico de restaurante del campamento
• Patrick Kerr como Noel Shempsky (seasons 6–11; temporadas de invitados 1 & 3–5), asistente técnico de KACL y ávido Star Trek aficionado que habla con fluidez Klingon y constantemente harasses Roz
• Tom McGowan como Kenny Daly (seasons 7–11; temporadas de invitados 5–6), gerente de la estación de KACL
• Harriet Sansom Harris como Bebe Glazer (seasons 1-11), el flirteo y duplicitous agente de Frasier. Descrita por Niles como "Lady Macbeth sin la sinceridad", utilizará cualquier método para conseguir que sus clientes sean el mejor trato.
• Millicent Martin como la Sra. Moon (season 9-10; temporada de invitados 7, 11), la madre de Daphne
• Brian Klugman como Kirby (season 9; temporada de invitados 8), un tiempo parcial en KACL y el hijo del ex compañero de clase de Frasier
• Ashley Thomas como Alice (seasons 10–11; co-estrella temporada 9), la hija de Roz
• Felicity Huffman como Julia Wilcox (seasons 8-9), anfitrión de un segmento de noticias financieras, cuya personalidad conduce a frecuentes enfrentamientos con otros en KACL

Notas

El elenco principal se mantuvo sin cambios durante los 11 años. Cuando la serie terminó en 2004, Grammer había interpretado al personaje de Frasier Crane durante un total de 20 años, incluidas sus nueve temporadas en Cheers más una actuación única como personaje en la serie Wings que le valió a Grammer una nominación al Emmy. En ese momento, empató a James Arness' interpretación de Matt Dillon en Gunsmoke para el personaje de más larga duración en el horario estelar de la televisión estadounidense. Desde entonces, el récord ha sido superado en animación por el elenco de voces de Los Simpson, y en acción real por la interpretación de Richard Belzer de John Munch y la interpretación de Mariska Hargitay de Olivia Benson (ambos en Ley y Orden: Unidad de Víctimas Especiales, entre varias otras series). Grammer fue brevemente el actor de televisión mejor pagado de los Estados Unidos por su interpretación de Frasier, mientras que Jane Leeves fue la actriz británica mejor pagada.

Además de las del conjunto, las historias adicionales incluyeron personajes de la encarnación anterior de Frasier en Cheers, como su ex esposa Lilith Sternin, interpretada por Bebe Neuwirth, y su hijo Frederick, interpretado por Trevor Einhorn.

Reuniones

Grammer había sido la voz de Sideshow Bob en The Simpsons desde 1990. En un episodio de 1997 (mientras Frasier todavía estaba en producción), el personaje hermano, Cecil Terwilliger, fue presentado, interpretado por Pierce, según la referencia en el título del episodio, 'Brother from Another Series'. El episodio contenía numerosas referencias a Frasier, incluida una versión al estilo Frasier del tema de Los Simpson para una transición y su icónica tarjeta de título para la misma cosa.. Pierce regresó como Cecil por segunda vez (la primera desde que Frasier había concluido) junto a Grammer en el episodio de 2007 "Funeral for a Fiend". El episodio presentó a los hermanos' padre, el Dr. Robert Terwilliger, quien fue interpretado por Mahoney.

Las reuniones del elenco también ocurrieron en cuatro episodios de Hot in Cleveland, que contó con Leeves en el elenco principal junto con Wendie Malick (quien interpretó a la novia de Martin hacia el final de Frasier ). En el episodio de la segunda temporada "Unseparated at Birth" y el episodio de la tercera temporada "Funeral Crashers" Mahoney actuó como estrella invitada como un camarero enamorado del personaje de Betty White. Gilpin apareció en el episodio "I Love Lucci (Part 1)", y Tom McGowan (quien interpretó a Kenny Daly) apareció en "Love Thy Neighbor" como directora de casting. Hot in Cleveland fue creado y producido por Suzanne Martin, quien escribió varios episodios de Frasier.

Producción

Creación

Durante la octava temporada de Cheers, Grammer hizo un trato con los ex productores de Cheers David Angell, Peter Casey y David Lee (quienes pasarían a producir Wings) que harían una nueva serie juntos una vez que terminara Cheers. Una vez que quedó claro durante la décima temporada que la undécima sería la última, el grupo comenzó a trabajar juntos en su próxima serie.

Grammer originalmente no quería seguir interpretando a Frasier Crane, y Angell, Casey y Lee no querían que el nuevo programa se comparara con Cheers, en el que habían trabajado antes de Wings. . Los tres propusieron que el actor interpretara a un rico editor parapléjico al estilo de Malcolm Forbes que operaba su negocio desde su apartamento. El espectáculo principal contó con un "callejero inteligente" Enfermera hispana residente que chocaría con el personaje principal. Si bien a Grammer le gustó el concepto, a Paramount Television no le gustó y sugirió que la mejor ruta sería hacer una escisión del personaje de Frasier Crane. Grammer finalmente accedió a protagonizar un spin-off de Cheers, pero los productores ubicaron el nuevo programa lo más lejos posible de Boston para evitar que NBC exigiera que otros personajes del antiguo programa aparecieran como invitados en el nuevo. espectáculo durante su primera temporada. Después de elegir Denver por primera vez, Angell, Casey y Lee cambiaron la ubicación a Seattle después de que Colorado aprobara una ley que impedía que los municipios promulgaran leyes contra la discriminación que protegieran a las personas homosexuales, lesbianas o bisexuales.

Los creadores no querían a Frasier en la práctica privada, lo que haría que el programa se pareciera a The Bob Newhart Show. A partir de una idea no utilizada que tenían para un episodio de Cheers, concibieron el concepto del psiquiatra que trabaja en una estación de radio rodeado de "chiflados, pero adorables" caracteres. Después de darse cuenta de que ese entorno recordaba a WKRP en Cincinnati, los creadores decidieron enfatizar la vida hogareña de Frasier, que Cheers rara vez había explorado. Lee consideró su propia experiencia con 'la relación entre un padre anciano y el hijo adulto que nunca entendió'. y pensé que sería un buen tema para Frasier. Aunque Frasier había mencionado en Cheers (en dos episodios) que su padre, un científico investigador, había muerto, Angell, Casey y Lee no se dieron cuenta de que era así, ya que no estaban trabajando en Cheers durante la temporada se filmaron esos dos episodios. El equipo creativo ya estaba en el proceso de desarrollo cuando Grammer señaló la discontinuidad; decidieron pasarlo por alto, inicialmente reconfigurando la historia de fondo del personaje. En un episodio de la segunda temporada, la discrepancia se resolvió, ya que Frasier reveló que le había mentido a la pandilla Cheers sobre su padre.

Un elemento del concepto original que se trasladó fue el proveedor de atención médica residente para el padre de Frasier. Grammer señala que muy poco del Frasier Crane de Cheers se trasladó a Frasier, ya que su historia familiar cambió (aunque esto se ajustó más tarde); el escenario, su trabajo e incluso el propio personaje cambiaron con respecto al predecesor de Cheers, teniendo que estar más conectado a tierra como el personaje central del programa para que los otros personajes secundarios pudieran ser más excéntricos.

Reparto

Martin Crane se basó en el padre del creador Casey, que pasó 34 años en el Departamento de Policía de San Francisco. Los creadores le sugirieron a NBC que les gustaría elegir a alguien como Mahoney, a lo que NBC les dijo que si podían conseguir a Mahoney, podrían contratarlo sin audiciones. Tanto Grammer como los productores contactaron a Mahoney, y los productores volaron a Chicago para mostrarle a Mahoney el guión piloto durante la cena. Al leerlo, Mahoney aceptó. Grammer, que había perdido a su padre cuando era niño, y Mahoney, que no tenía hijos, construyeron de inmediato una estrecha relación padre-hijo.

Al hablar sobre la enfermera de Martin, Warren Littlefield de NBC sugirió que fuera inglesa en lugar de hispana y sugirió a Leeves para el papel. Grammer inicialmente se mostró reacio, ya que pensó que el casting hacía que el programa se pareciera a La niñera y el profesor, pero aprobó a Leeves después de una reunión y una lectura completa con ella. Mahoney y Leeves se unieron rápidamente por su herencia inglesa compartida; Mahoney era originario de Manchester, la ciudad natal del personaje de Leeves.

El personaje de Niles no formaba parte del concepto original del programa. Frasier les había dicho a sus amigos del bar en Cheers que era hijo único; sin embargo, Sheila Guthrie, asistente del director de casting de Wings, trajo a los productores una foto de Pierce (a quien conocía por su trabajo en The Powers That Be) y notó su parecido. a Grammer cuando apareció por primera vez en Cheers. Ella lo recomendó si alguna vez querían que Frasier tuviera un hermano. Los creadores quedaron "impresionados" tanto por su parecido con Grammer como por su capacidad actoral. Decidieron ignorar la declaración de Frasier en Cheers y crearon el papel para Pierce. Pierce aceptó el papel antes de darse cuenta de que no había leído el guión. Una vez que le dieron un guión, inicialmente le preocupó que su personaje fuera esencialmente un duplicado de Frasier, pensando que no funcionaría. La primera lectura de mesa del guión piloto fue notable porque los productores nunca habían escuchado a Pierce o Mahoney leer las líneas porque fueron elegidos sin audiciones.

El único papel principal que requirió una audición fue Roz Doyle, quien fue nombrada en memoria de un productor de Wings. Los productores audicionaron alrededor de 300 actrices sin una dirección particular en mente. Se consideraron mujeres de todas las etnias. Lisa Kudrow originalmente fue elegida para el papel, pero durante los ensayos, los productores decidieron que necesitaban a alguien que pudiera parecer más asertivo en su trabajo y tomar el control de Frasier en KACL, y Kudrow no encajaba en ese papel. Los creadores contrataron rápidamente a Gilpin, su segunda opción.

El foco original de la serie pretendía ser la relación entre Frasier y Martin, y fue el foco de la mayoría de los episodios de la primera temporada. Una vez que el programa comenzó a transmitirse, Niles se convirtió en un personaje destacado y se agregó más atención a los hermanos. relación y otras tramas centradas en Niles, a partir de la segunda temporada. Inicialmente, los productores no querían convertir a la esposa de Niles, Maris, en un personaje invisible porque no querían establecer paralelismos con Vera, la esposa de Norm en Cheers. Originalmente tenían la intención de que apareciera después de varios episodios, pero disfrutaban tanto escribiendo excusas por su ausencia que finalmente decidieron que no la verían, y después de las características cada vez más excéntricas que se le atribuyeron, concluyeron que ninguna actriz real sería capaz de retratarla de todos modos.

Conjuntos y configuraciones

El apartamento de Frasier fue diseñado para ser ultramoderno en un estilo ecléctico (como el propio Frasier señala en el piloto). Uno de los elementos distintivos del espectáculo por el que se hizo conocido fue el diseño del apartamento, que incluía elementos como un diseño de niveles ligeramente divididos, puertas con incrustaciones triangulares de madera, numerosas piezas de alto -muebles finales (como una réplica del sofá de Coco Chanel, y tanto el Eames Lounge Chair como el Wassily Chair) y una vista notable desde la terraza que los visitantes felicitaban con frecuencia. El conjunto principal consistió en la sala de estar de concepto abierto con un espacio para sentarse/TV y un comedor en el nivel inferior y una salida de piano a la terraza en el nivel superior trasero. El conjunto también incluía la cocina a través de un arco abierto. Se construyó una pequeña sección del pasillo del edificio y las puertas del ascensor, así como un tocador cerca de la entrada principal. Dos corredores fuera de la sala de estar aparentemente conducían a los tres dormitorios del apartamento. Los juegos para cada una de estas habitaciones se construyeron como juegos separados según las necesidades.

Ningún edificio o apartamento en Seattle tiene realmente la vista desde la residencia de Frasier. Fue creado para que la Aguja Espacial, el punto de referencia más icónico de Seattle, apareciera de manera más prominente. De acuerdo con las características adicionales del DVD de la primera temporada, la fotografía utilizada en el set se tomó desde lo alto de un acantilado, posiblemente la repisa en Kerry Park, un lugar de fotografía frecuente. A pesar de esto, se ha dicho que Frasier contribuyó al surgimiento de un estilo de vida urbano exclusivo en la década de 1990 en Seattle, con compradores que buscaban propiedades en lugares parecidos a los que se muestran en el programa, en busca de "eso sensación cosmopolita de Frasier".

Otro de los escenarios principales fue el estudio de radio en KACL desde el cual Frasier transmite su programa. El estudio en sí consta de dos salas: la cabina de transmisión y la sala de control. También se construyó una sección del corredor fuera de la cabina (visible a través de las ventanas en la parte trasera del estudio) y se podía fotografiar desde un lado para ver el corredor en sí. El set fue diseñado en base a los entonces nuevos estudios de radio de ABC en Los Ángeles que visitó el diseñador de producción. Los elementos técnicos, como los micrófonos, se actualizaban periódicamente para adaptarse a la última tecnología. Aunque el set de estudio carecía de un "frente" wall (la cuarta pared), se construyó una para uso ocasional en episodios con ciertos momentos filmados desde detrás del escritorio de transmisión, en lugar de frente a él como de costumbre.

Los productores querían tener un lugar de reunión fuera del hogar y el trabajo donde los personajes pudieran encontrarse. Después de un viaje a Seattle y de ver las muchas cafeterías florecientes, el diseñador de producción sugirió a los productores que usaran una cafetería. A diferencia de muchos de los diseños de cafeterías relativamente modernos que prevalecen en Seattle, el diseñador de producción optó por un estilo más cálido y acogedor que pareciera más establecido y tradicional. Los taburetes se omitieron específicamente para evitar cualquier similitud con la barra de Cheers. Varias cafeterías de Los Ángeles se utilizaron como referencia. Se agregó una estantería en la pared trasera, lo que sugiere que los clientes pueden tomar un libro y leer mientras disfrutan de su café. El programa utilizó tres versiones del decorado interior según la cantidad de espacio que requerían otros decorados para cada episodio. Si no se disponía de espacio para el decorado completo, se podía utilizar una versión más pequeña que omitiera las mesas más cercanas al público. Si no hubiera espacio para ese set, una pequeña sección de la parte trasera del café en la parte superior de los escalones podría instalarse debajo de las gradas de la audiencia. También se utilizó en alguna ocasión un decorado para el patio exterior.

Filmación

El elenco tuvo una cantidad inusual de libertad para sugerir cambios en el guión. Grammer usó un método de actuación que llamó "falta de respeto requerida" y no ensayó con los demás, sino que aprendió y ensayó sus líneas una vez justo antes de filmar cada escena frente a una audiencia de estudio en vivo. Aunque efectivo, el sistema a menudo causaba pánico entre las estrellas invitadas.

En 1996, el alcoholismo recurrente de Grammer provocó un accidente automovilístico. El elenco y el equipo realizaron una intervención que lo convenció de ingresar al Centro Betty Ford, lo que retrasó la producción durante un mes.

Solo un episodio, "The 1000th Show," fue filmado en Seattle. Al igual que con Cheers, la mayoría de los episodios se filmaron en Stage 25, Paramount Studios o en varios lugares de Los Ángeles y sus alrededores.

Cameos de voz de celebridades

Las llamadas de KACL' Las líneas fueron leídas por actores de doblaje anónimos durante la filmación frente a una audiencia en vivo, y durante la postproducción, las líneas fueron reemplazadas por celebridades, que en realidad llamaron por teléfono sin tener que entrar al estudio. Los créditos finales de los finales de temporada muestran fotografías en escala de grises de celebridades que habían 'llamado' esa temporada Las celebridades que brindan voces como llamadores incluyen a Gillian Anderson, Kevin Bacon, Halle Berry, Mel Brooks, Cindy Crawford, Billy Crystal, Phil Donahue, David Duchovny, Hilary Duff, Olympia Dukakis, Carrie Fisher, Jodie Foster, Art Garfunkel, Macaulay Culkin, Elijah Wood, Linda Hamilton, Daryl Hannah, Ron Howard, Eric Idle, Stephen King, Jay Leno, Laura Linney, John Lithgow, Yo-Yo Ma, William H. Macy, Henry Mancini, Reba McEntire, Helen Mirren, Mary Tyler Moore, Estelle Parsons, Rosie Pérez, Freddie Prinze Jr., Christopher Reeve, Carly Simon, Gary Sinise, Mary Steenburgen, Ben Stiller, Marlo Thomas, Rob Reiner, Carl Reiner, Lily Tomlin y Eddie Van Halen.

Algunas "personas que llaman" también actuó como estrella invitada, como Parsons, Perez y Linney (quien interpretó al último interés amoroso de Frasier en la última temporada).

Créditos

El tema principal del programa, "Ensaladas mixtas y huevos revueltos," es cantada por Grammer y se reproduce durante los créditos finales de cada episodio. Se pidió al compositor Bruce Miller, que también había compuesto para Wings, que evitara mencionar explícitamente cualquier tema relacionado con el programa, como la radio o la psiquiatría. Después de que Miller terminó la música, el letrista Darryl Phinnesse sugirió el título porque eran cosas que, como los pacientes de Frasier Crane, estaban "mezcladas". La letra se refiere indirectamente al programa de radio de Crane; "Escucho el blues llamando'," por ejemplo, se refiere a los oyentes con problemas que llaman al programa. Grammer grabó varias variaciones de la última línea hablada del tema, que se rotaron para cada uno de los episodios. Además de los finales de temporada, aparece una escena corta y silenciosa, que a menudo revisita una pequeña trama secundaria aparte de la historia central del episodio, con los créditos y la canción, que los actores interpretaron sin diálogo escrito según la sugerencia del guionista.

La tarjeta de título al comienzo de cada episodio muestra una línea blanca dibujada con la forma del horizonte de Seattle sobre un fondo negro sobre el título del programa. En la mayoría de los episodios, una vez que aparecen el horizonte y el título, el horizonte se aumenta de alguna manera, como cuando se iluminan las ventanas o despega un helicóptero. El color del texto del título cambió para cada temporada (respectivamente: azul, rojo, turquesa, morado, dorado, marrón, amarillo, verde, naranja, plateado metálico y dorado metálico). Sobre la tarjeta de título, se reproduce una de las 25 breves pistas musicales que evocan el tema de cierre.

Renacimiento

Las conversaciones sobre un renacimiento comenzaron en 2016, pero Grammer las negó inicialmente, aunque resurgieron a mediados o finales de 2018, y Grammer confirmó que lo estaban investigando. En febrero y marzo de 2019, dijo en varias entrevistas que era probable un reinicio. Grammer ha dicho que el renacimiento será un "tercer acto" para el personaje de Frasier Crane y es probable que esté en un nuevo escenario que no sea Seattle. También ha indicado que una nueva serie rendirá homenaje a John Mahoney, fallecido en 2018.

A fines de 2019, Grammer dijo "hemos tramado un plan para reiniciar Frasier," y originalmente se informó que se emitiría en 2020. En febrero de 2021, se informó que el renacimiento se estaba discutiendo en Paramount +, anteriormente CBS All Access, posiblemente para una orden de temporada de diez episodios para 2022.

El 24 de febrero de 2021, la serie secuela recibió luz verde para su debut exclusivo en Paramount+. Grammer dijo que "alegremente" anticipó "compartir el próximo capítulo en el viaje continuo del Dr. Frasier Crane" ya que había "pasado más de 20 años" de su "vida creativa en el lote de Paramount".

No se han anunciado otros miembros del elenco hasta el momento, pero se entiende que se le acercó a David Hyde Pierce, pero se negó. Jane Leeves y Peri Gilpin han discutido previamente la posibilidad de un renacimiento.

En octubre de 2022, Paramount+ otorgó oficialmente a la serie una duodécima temporada de 10 episodios.

Relación con Cheers

Con la excepción de Rebecca Howe (Kirstie Alley), todos los principales miembros regulares del reparto supervivientes de Cheers aparecieron en Frasier. Lilith Sternin (Bebe Neuwirth) fue la única en convertirse en un personaje recurrente, apareciendo en un total de doce episodios.

En el episodio de la octava temporada Cheers "Two Girls for Every Boyd" Frasier le dice a Sam Malone (interpretado por Ted Danson) que su padre, un científico investigador, había muerto. En el episodio de la segunda temporada de Frasier "El programa donde aparece Sam" cuando Sam conoce a Martin, Frasier explica que en ese momento estaba enojado después de una discusión con su padre por teléfono; sin embargo, en "El programa donde aparece Woody" al conocer a Martin, Woody dice que recuerda haber oído hablar de él.

En el episodio de la novena temporada de Frasier, "Cheerful Goodbyes" en 2002, Frasier regresa a Boston para dar un discurso y Niles, Daphne y Martin vienen a ver la ciudad. Frasier se encuentra con Cliff Clavin (interpretado por John Ratzenberger) en el aeropuerto y se entera de que Cliff se jubila y se muda a Florida. Frasier y compañía asisten a la fiesta de jubilación de Cliff, donde Frasier se reúne con el resto de la pandilla de Cheers (menos Sam, Woody, Diane y Rebecca), incluido el bar habitual Norm Peterson (interpretado por George Wendt), la camarera Carla Tortelli (interpretada por Rhea Perlman), los barflis Paul Krapence (interpretado por Paul Willson) y Phil (interpretado por Philip Perlman), y el antiguo enemigo de la oficina de correos de Cliff, Walt Twitchell (interpretado por Raye Birk).

En el episodio de la undécima temporada de Frasier, "Caught in the Act" La ex esposa casada de Frasier, la animadora de niños Nanny G, llega a la ciudad y lo invita detrás del escenario para una cita. Nanny G apareció en el episodio de Cheers "One Hugs, The Other Doesn't" (1992) y fue interpretada por Emma Thompson. En este episodio de Frasier, Laurie Metcalf la interpreta. Una versión más joven del personaje (esta vez interpretada por Dina Waters) aparece en el segundo episodio de la temporada 9 de Frasier, "Don Juan in Hell: Part 2," junto con Neuwirth y Shelley Long retomando sus papeles de Lilith y Diane Chambers, respectivamente. En este episodio, Rita Wilson también repite su papel como la madre de Frasier, Hester, que debutó brevemente en el estreno de la temporada 7, 'Momma Mia'. en "Don Juan en el infierno: Parte 2" Diane también hace referencia al episodio de la temporada 3 de Cheers, "Diane Meets Mom," en el que Hester (entonces interpretada por Nancy Marchand) amenaza la vida de Diane. Diane (nuevamente interpretada por Long) juega un papel central en "The Show Where Diane Comes Back" (temporada 3, episodio 14) y tuvo un breve cameo en el episodio de la temporada 2 'Adventures in Paradise: Part 2'.

Algunos miembros del elenco de Frasier habían aparecido anteriormente en papeles menores en Cheers. En el episodio "No me abandones, O' Mi cartero" (1992), John Mahoney interpretó a Sy Flembeck, un escritor de jingles contratado por Rebecca para escribir un jingle para el bar. En él, Grammer y Mahoney intercambiaron algunas líneas. Peri Gilpin apareció en un episodio de Cheers titulado "Woody Gets an Election" interpretando a un reportero que entrevista a Woody cuando se postula para el cargo.

El plató de Frasier se construyó sobre el plató de Cheers en el mismo escenario después de terminar la filmación.

Recepción

Reacción crítica

Frasier es una de las series de comedia más aclamadas por la crítica de todos los tiempos y una de las series derivadas de mayor éxito en la historia de la televisión. Los críticos y comentaristas han tenido en general el programa en alta estima.

Caroline Frost dijo que la serie en general mostró un alto nivel de ingenio, pero señaló que muchos críticos sintieron que el matrimonio de Daphne y Niles en la temporada 10 había eliminado gran parte de la tensión cómica del programa. Ken Tucker sintió que su matrimonio hacía que la serie pareciera desesperada por las historias, mientras que Robert Bianco sintió que era un síntoma de un programa que había comenzado a perder calidad después de tanto tiempo en el aire. Kelsey Grammer reconoció la pausa creativa y dijo que en el transcurso de dos temporadas posteriores, el programa "se tomó a sí mismo demasiado en serio". Los comentaristas reconocieron que hubo una mejora tras el regreso de los escritores Christopher Lloyd y Joe Keenan, aunque no necesariamente a sus altos estándares anteriores.

Al escribir sobre la primera temporada, John O'Connor describió a Frasier como un concepto relativamente poco original, pero dijo que en general era un "acto espléndido" mientras que Tucker pensó que la segunda temporada se benefició enormemente de una mezcla de 'humor alto y bajo'. El comentario de Tucker se refiere a lo que Grammer describió como una regla de la serie de que el programa no debe restar importancia a su audiencia. Kevin Cherry cree que Frasier pudo mantenerse fresco al no hacer ningún comentario contemporáneo, lo que permitió que el programa fuera política y socialmente neutral. Otros comentaristas, como Haydn Bush, no están de acuerdo y creen que el éxito de Frasier se puede atribuir al momento cómico y la relación entre los personajes. Joseph J. Darowski y Kate Darowski elogian el mensaje general de la serie, que a lo largo de once temporadas ve a varias personas solitarias y rotas desarrollar relaciones cálidas y afectuosas. Si bien los episodios individuales varían en calidad, la serie en su conjunto lleva consigo un tema definitivo y una evolución desde el piloto hasta el final. The Economist dedicó un artículo al 25.º aniversario del estreno de la serie afirmando: 'está claro que el público todavía exige el tipo de comedia inteligente y sincera que brindó "Frasier". "

A pesar de las críticas de las últimas temporadas, estos críticos fueron unánimes en elogiar al menos las primeras temporadas, con comentarios variados sobre la serie & # 39; muertes que van desde creer, como Bianco, que el espectáculo había seguido su curso hasta aquellos como Dana Stevens, que lamentaron el final de Frasier como el "final de la comedia de situación para adultos". Los críticos compararon los elementos ridículos de la serie, especialmente en temporadas posteriores, con la comedia de situación anterior Three's Company. El colaborador de NBC News, Wendell Wittler, describió los momentos de malentendidos como "inspirados en la clásica comedia de modales, al igual que las frecuentes desinflaciones de la pomposidad de Frasier".

En 2017, 13 años después de que terminara el programa, se dijo que Frasier experimentó un "renacimiento" en Netflix y "logró una segunda vida como una de las ofertas más relajantes del servicio de transmisión".

Premios

La serie ganó un total de 37 premios Primetime Emmy durante sus 11 años, rompiendo el récord que ostentaba CBS' El show de Mary Tyler Moore (29). Mantuvo el récord hasta 2016 cuando Game of Thrones ganó 38. Grammer y Pierce ganaron cuatro cada uno, incluyendo uno para la quinta y la undécima temporada. La serie está empatada con Modern Family de ABC por la mayor cantidad de victorias consecutivas como Serie de Comedia Sobresaliente, ganando cinco de 1994 a 1998.

Grammer ha sido nominado al Emmy por interpretar a Frasier Crane en Cheers y Frasier, así como una aparición cruzada en 1992 en Wings, haciendo él el único artista en ser nominado por interpretar el mismo papel en tres programas diferentes. El primer año que Grammer no recibió una nominación al Emmy por Frasier fue en 2003 por la décima temporada. Sin embargo, Pierce fue nominado todos los años del programa, rompiendo el récord de nominaciones en su categoría, con su octava nominación en 2001; fue nominado tres veces más después de esto.

En 1994, el episodio "The Matchmaker" ocupó el puesto 43 en TV Guide's 100 Greatest Episodes of All Time. En 2000, la serie fue nombrada el mejor programa internacional de todos los tiempos por un panel de 1600 expertos de la industria del British Film Institute como parte de BFI TV 100. En 2002, Frasier ocupó el puesto número 34 en televisión. Guía de los 50 mejores programas de televisión de todos los tiempos. En una encuesta de 2006 realizada por Channel 4 entre profesionales de la industria de las comedias de situación, Frasier fue votada como la mejor comedia de situación de todos los tiempos.

Fandom e impacto cultural

Frasier comenzó a transmitirse fuera de la red el 15 de septiembre de 1997. Está disponible en Cozi TV, Hallmark Channel, Amazon Prime Video, Hulu, Paramount+, Peacock y Crave en países seleccionados. Netflix dejó de ofrecer el programa en 2020.

La popularidad del programa se ha traducido en varios sitios de admiradores, podcasts y publicaciones. Los podcasts que analizan principalmente el programa incluyen Talk Salad and Scrambled Eggs con Kevin Smith y Matt Mira, Frasierphiles, The Frasier Analysis.

En 2001 se lanzó una banda sonora de la serie.

Libros

• Café Nervosa: El libro de cocina del Connoisseur, Alegó ser autor de Frasier y Niles Crane y publicado mientras el espectáculo seguía en producción.
• Frasier: Una historia cultural por Joseph J. Darowski y Kate Darowski, publicado por Rowman ' Littlfield en 2017 como parte de su Historia cultural de la televisión series, analiza el espectáculo y ofrece información sobre las historias de pantalla y los esfuerzos detrás de escena para darle forma.
• Frasier: El Compañero Oficial a la Comedia de Televisión Primaria por Jefferson Graham ofrece una mirada detrás de la escena de la serie y varias colecciones de scripts.
• Mi vida como un perro, publicado como una autobiografía de Moose, el perro que jugó a Eddie en las primeras temporadas.

Comercialización

Medios domésticos

Paramount Home Entertainment y (a partir de 2006) CBS DVD lanzaron las 11 temporadas de Frasier en DVD en las Regiones 1, 2 y 4. También se lanzó un paquete de 44 discos que contenía las 11 temporadas completas..

El 7 de abril de 2015, CBS DVD lanzó Frasier: The Complete Series en DVD en la Región 1.

Se anunció un lanzamiento en Blu-ray en septiembre de 2022.

Las primeras cuatro temporadas también se lanzaron en VHS junto con una serie de 'Best Of' cintas Estas cintas constaban de cuatro episodios tomados de las temporadas 1 a 4.

Se lanzó un CD de Frasier con varias canciones tomadas del programa: Tossed Salads & Huevos revueltos fue lanzado el 24 de octubre de 2000.

Libros

Se han publicado varios libros sobre Frasier, entre ellos: