Escupir imagen

Spitting Image es un espectáculo satírico de marionetas de la televisión británica, creado por Peter Fluck, Roger Law y Martin Lambie-Nairn. Emitida por primera vez en 1984, la serie fue producida por 'Spitting Image Productions' para Central Independent Television sobre 18 series que se emitieron en la cadena ITV. La serie fue nominada y ganó numerosos premios, incluidos diez premios BAFTA de televisión y dos premios Emmy en 1985 y 1986 en la categoría de artes populares. La serie presenta caricaturas de marionetas de celebridades contemporáneas y figuras públicas, incluidos los primeros ministros británicos Margaret Thatcher y John Major y la familia real británica. La serie fue la primera en caricaturizar a la reina Isabel, la reina madre (como una anciana bebedora de ginebra con voz de Beryl Reid).

Uno de los programas más vistos de la década de 1980, Spitting Image satirizaba la política, el entretenimiento, el deporte y la cultura popular británica de la época. En su apogeo, el programa fue visto por 15 millones de personas. La popularidad del programa vio colaboraciones con músicos, incluidos Phil Collins y Sting. La serie fue cancelada en 1996 después de que las cifras de audiencia disminuyeran. ITV tenía planes para una nueva serie en 2006, pero estos fueron descartados después de una disputa sobre Ant & Las marionetas Dec solían albergar Best Ever Spitting Image, que se crearon en contra de los deseos de Roger Law. En 2018, Law donó todo su archivo, incluidos guiones, moldes de títeres, dibujos y grabaciones, a la Universidad de Cambridge. En 2019, Law anunció que el programa regresaría con una nueva serie. La serie revivida debutó el 3 de octubre de 2020 en BritBox y presentaba caricaturas de Boris Johnson y Donald Trump.

Historia

Puppet of Margaret Thatcher en exhibición en el Museo Grantham (Nació en Grantham).

Martin Lambie-Nairn propuso un programa de televisión satírico con títeres caricaturescos creados por Peter Fluck y Roger Law. Fluck y Law, que habían asistido a la Escuela de Arte de Cambridge, no tenían experiencia televisiva previa, pero durante varios años construyeron caricaturas de plastilina para ilustrar artículos en la revista The Sunday Times. La idea de la serie fue rechazada por muchos en la industria, quienes pensaron que solo sería adecuada para niños, pero la serie finalmente fue aceptada para su desarrollo y transmisión por primera vez en 1984.

escritor de comedia inglés y editor de National Lampoon Tony Hendra fue contratado como escritor; Fluck y Law lo habían conocido mientras trabajaban en los Estados Unidos. Hendra incorporó a John Lloyd, productor de Not The Nine O'Clock News. A ellos se unió Jon Blair, un productor de documentales. Luego contrataron a la titiritera de los Muppets, Louise Gold. El desarrollo fue financiado por el empresario Clive Sinclair.

Los títeres, basados en figuras públicas, fueron diseñados por Fluck y Law, con la ayuda de caricaturistas como David Stoten, Pablo Bach, Steve Bendelack y Tim Watts. Los episodios incluyeron parodias musicales de Philip Pope (ex miembro de Who Dares Wins y The Hee Bee Gee Bees) y más tarde de Steve Brown.

En 1984, el primer episodio de Spitting Image se emitió con un hilo de risa, aparentemente ante la insistencia de Central Television. Este episodio se mostró a una audiencia preliminar antes de la transmisión. En los primeros años del programa, Spitting Image se filmó y se basó en la zona empresarial de London Docklands en los Limehouse Studios, donde se reunían los guionistas y se fabricaban los títeres. El impresionista Steve Nallon recuerda que "pudieron salirse con la suya sin salud ni seguridad, por lo que toda la construcción de los títeres con todos los desechos tóxicos de la espuma se realizó solo en un almacén". No había ventiladores extractores; era bastante dickensiano." En series posteriores, Spitting Image se grabó en los estudios de Central en Nottingham y las adiciones de última hora se grabaron en los estudios Limehouse en Canary Wharf, Londres.

Recepción

Antes de que se transmitiera el primer episodio, las parodias de la familia real se cortaron como cortesía al duque de Edimburgo, quien inauguró el East Midlands Television Center unos días después. Todas las escenas se restablecieron en episodios posteriores. Stephen Fry ha escrito que Diana, princesa de Gales, le dijo alrededor de 1991 que 'Ellos lo odian, por supuesto. Lo adoro absolutamente." El productor ejecutivo de Avalon Television, Jon Thoday, declaró que Ronald Reagan contactó directamente a NBC para pedir que se cancelara el programa.

El primer episodio tuvo una audiencia de 7,9 millones, pero las cifras cayeron rápidamente, lo que significó que hubo que introducir economías, ya que la serie costó 2,6 millones de libras esterlinas, casi el doble del precio de otras series en horario de máxima audiencia.

La serie se había programado originalmente para tener 13 episodios, pero se redujo a 12 después de que la serie estuvo a punto de cancelarse. Luego contrataron a Rob Grant y Doug Naylor como escritores principales para salvar el programa; en 1986, bajo su supervisión, Spitting Image se había vuelto popular, produciendo una canción número uno en la lista de singles del Reino Unido ("The Chicken Song"). Sin embargo, Grant y Naylor posteriormente se marcharon para crear Red Dwarf para BBC2. Spitting Image tuvo una breve disputa con la Independent Broadcasting Authority (IBA) en 1985, sobre el uso de imágenes subliminales.

Evolución

Cuando Margaret Thatcher renunció como Primera Ministra y Líder del Partido Conservador en noviembre de 1990, su sucesor fue el Ministro de Hacienda John Major. Esto marcó un cambio en el tono del programa, con los escritores pasando del estilo Punch and Judy a bocetos más sutiles y atmosféricos, en particular una serie en la que un comandante incómodo y su esposa Norma cenaron guisantes. Los productores vistieron a Major, con piel y todo, en tonos de gris, e inventaron una aventura entre él y Virginia Bottomley.

El programa agregó bocetos animados de 1989 y nuevamente de 1994 (con segmentos animados cortos antes de 1989). Para el especial de elecciones de 1992, se utilizó una audiencia de estudio; este formato se revisó durante dos episodios a fines de 1993. Una parodia Tiempo de preguntas respondió a las preguntas de la audiencia. El espectáculo de 1992 estuvo encabezado por un títere Robin Day, un títere Jeremy Paxman que desempeñó el papel en los episodios transmitidos el 14 de noviembre de 1993 y el 12 de diciembre de 1993.

Personajes

Políticos

Muchos políticos británicos en el parlamento durante el mandato de Margaret Thatcher fueron parodiados. Con mucho, la más destacada fue la propia Thatcher, retratada como una travesti abusiva, tiránica y masticadora de cigarros (vistió trajes, se afeitó, usó los urinarios y su gabinete se dirigió a ella como "Señor").

En la primera serie, Thatcher buscó el consejo de su extasiado vecino Herr Jeremy Von Wilcox (que en realidad es un anciano Adolf Hitler que vive en el número 9 de Downing Street) sobre los sindicatos y los desempleados. En el tercer episodio, el Sr. Wilcox/Hitler compara los sindicatos con la Unión Soviética y aconseja no atacar en invierno. En ese mismo episodio, con respecto al desempleo, dice que las personas sin trabajo deberían ingresar en el ejército y le dice a Thatcher que cree que las SS (que significa SAS) son un "gran grupo de tipos".

Junto a Thatcher estaba su gabinete, que incluía:

• Willie Whitelaw, con cejas tenues y llevar un vestido de tartán a las reuniones del gabinete.
• Nigel Lawson, asustado por una crisis financiera que aparentemente había causado (una recesión de la vida real causó que Lawson se desplome en 1989). Es por mucho lo peor de todo el gabinete que no puede contar hasta 17; también escribe nuevas leyes presupuestarias y fiscales a su favor. Sin embargo, al descubrir a Thatcher rápidamente le hace reescribirlos a su favor.
• Geoffrey Howe, aburrido, bland y habla con ovejas.
• Douglas Hurd, famoso por su voz de estilo Dalek y su pelo en forma de helado "Sr Whippy". Hurd parece también el más competente y humano del gabinete, oponiéndose al uso de la tortura y deteniendo el vertimiento de desechos nucleares en Escocia.
• Norman Tebbit, apareciendo como un skinhead de cuero leal a Thatcher, refiriéndose a ella como "Leader" y a menudo golpeando a otros políticos.
• Michael Heseltine, creciendo más maníaco con cada serie (y usando un chaleco como Secretario de Defensa).
• Leon Brittan, se desvanece constantemente hacia Thatcher y a menudo visto comer.
• Norman Fowler, retratado durante su tiempo como Secretario de Salud como un asesino hospitalario Jack el lunático de estilo Ripper.
• Cecil Parkinson, teniendo una actitud de playboy
• Edwina Currie, retratada como vampiro o Cruella de Vil.
• Paul Channon, niño.
• Kenneth Baker, transformándose en una mancha sobre la serie.
• Nicholas Ridley, fumando y desarrollando el campo para las casas.
• Kenneth Clarke, obeso y borracho a pesar de ser Ministro de Salud.
• Peter Walker, como un cobarde.
• David Waddington, habla rápido y espeluznante.
• Francis Pym y James Prior, Mojados que intercambian en piscinas.
• Colin Moynihan, minúsculo y infantil, llamado "miniatura para el deporte".
• Tom King, retratado mientras el Secretario de Empleo como el Hombre Invisible.

El gabinete de Thatcher a menudo se representaba como escolares que peleaban, con Thatcher actuando como maestra. En un sketch invita a su Gabinete a comer en un restaurante. La camarera pregunta: "¿Quiere ordenar, señor?" Thatcher responde: 'Sí. Tomaré el bistec" Camarera: "¿Y las verduras?" Thatcher: 'Oh, [el Gabinete] tendrá lo mismo que yo'.

El sucesor de Thatcher, John Major, fue retratado como un personaje aburrido y aburrido que disfrutaba de una comida de guisantes con su esposa Norma y de quien Humphrey, el gato de Downing Street, se burlaba constantemente. Antes de la renuncia de Thatcher, Major había sido retratado vistiendo un traje con estampado de leopardo y balanceándose en un trapecio, haciendo referencia a su origen como el hijo de un acróbata de circo (que con frecuencia les recordaba a todos). Tras su nombramiento como primer ministro, Major fue retratado inicialmente como un robot con una antena giratoria en la cabeza (se explicó en un boceto que Thatcher la usó para controlar a Major, de pie detrás de Thatcher en la multitud de miembros del gabinete aduladores, ansiosos por repetir cualquier cosa). chilló el títere de Thatcher).

Los políticos de la oposición (Partido Laborista) incluyeron:

• Neil Kinnock, el 'Welsh Windbag', hablando durante horas sobre cualquier cosa que no sea políticas.
• Roy Hattersley, escupiendo con cada palabra por su liturgia (en 'Mejor imagen nunca escupida', Hattersley elogió a su títere por 'poner el escupido en Imagen escupida ').
• Michael Foot, envejecido y senil, terminando frases con "Sí! Argh!".
• Tony Benn, un socialista rampante con ojos que nunca miró en la misma dirección.
• Ken Livingstone, cuyo salón estaba lleno de salamandras y serpientes.
• Denis Healey, con cejas gigantescas, que ayudaron a hacer que Kinnock se viera tonto (el verdadero Healey apareció en el programa en 1984 en una escarabajo sobre las elecciones europeas de ese año en el Reino Unido).
• Gerald Kaufman, retratado como un maníaco de estilo Hannibal Lecter.

Arthur Scargill, que fue miembro del Partido Laborista hasta 1997, apareció como líder del Sindicato Nacional de Mineros y fue retratado como un egoísta narigudo que ignoraba la minería.

En 1994, apareció un títere de Tony Blair. Originalmente era un niño de escuela pública, vestía pantalones cortos grises, chaqueta y gorra. Su eslogan era "YO'M THE LEADER" en referencia a su intento de dirigir el Partido Laborista. Cuando Blair se convirtió en líder laborista, la marioneta cambió y fue retratado con su sonrisa reemplazada por una sonrisa aún más grande si decía algo importante. El subdirector, John Prescott, fue retratado como un asistente gordo y torpe, junto con un Robin Cook de voz chillona y un enorme Jack Straw con anteojos.

El SDP-Alianza Liberal fue retratado por el perdedor de elecciones, populista, arrogante e indeciso David Owen, con el llorón y enuresis de David Steel en su bolsillo. Pronto fueron reemplazados por Paddy Ashdown, cuya "equidistancia" de los partidos más grandes fue satirizado por su frecuente aparición al costado de la pantalla durante bocetos no relacionados, diciendo: "No estoy ni en este boceto ni no estoy en él, sino en algún punto intermedio". Este chiste recurrente se usó cuando se reveló la relación extramatrimonial de Ashdown, y su títere comentó que "no la toqué en la pierna izquierda ni en la pierna derecha, sino en algún punto intermedio". #34; El ex parlamentario liberal Cyril Smith también hizo algunas apariciones como un gigante con obesidad mórbida.

En la primera serie, se representaba a los exprimeros ministros Harold Wilson, James Callaghan, Harold Macmillan y Alec Douglas-Home viviendo en una casa de retiro altamente restrictiva llamada Exchequers, donde la reina Victoria abusaba de ellos con frecuencia. Wilson intentaba escapar constantemente, mientras que Callaghan se deleitaba atormentándolo. También se dice que Edward Heath residió allí, pero no se lo vio en la pantalla; más tarde, aparecería como un pianista desnudo.

Familia Real

Los personajes principales fueron:

• Elizabeth II: llevaba una placa de CND, siempre parecía un poco loca y escogida ropa de basura.
• Prince Philip, Duke of Edinburgh fue un blunderbuss-toting griego-obsessed buffoon en uniforme naval.
• Charles, Príncipe de Gales era un pseudo-hippie, luego un taxista en episodios posteriores.
• Diana, la Princesa de Gales era un publicitario-hungry Sloane Ranger.
• Queen Elizabeth La Reina Madre, que generalmente fue vista con una botella del Gin de Gordon, una copia de la Racing Post, y una voz de Beryl Reid; esto fue una broma de ejecución de un boceto en el que el deseo de la Familia Real de ocultar su acento de Birmingham fue la razón por la que rara vez se oyó hablar en televisión. En la serie se le ve con el jockey Lester Piggott con quien tiene una aventura.

Otros miembros que fueron parodiados incluyen al ninfómano Príncipe Andrew, la envidiosa y pecosa Sarah, la Duquesa de York, la malhumorada Princesa Ana, el mal informado Príncipe Eduardo, la Princesa Michael de Kent, que conduce Panzer, y la siempre borracha Princesa Margarita.

Políticos internacionales

Spitting Image satirizó al presidente estadounidense Ronald Reagan como un tonto torpe y obsesionado con las armas nucleares en comparación con sus asesores Edwin Meese y Caspar Weinberger. Junto a su cama había botones rojos con la etiqueta 'Nuke'. y 'Enfermera'. Su esposa, Nancy, era el blanco de las bromas sobre cirugía estética.

La marca de nacimiento en la frente de Mikhail Gorbachev tenía la forma de una hoz y un martillo. Todos los demás rusos se parecían a Leonid Brezhnev, a menudo decía "da" ("sí") y habló de papas. En Rusia nevaba incluso en el interior y la televisión soviética tenía efectos visuales de muy baja tecnología.

Yitzhak Shamir aparecía a menudo con un casco de seguridad con la estrella de David, sosteniendo un ladrillo y refiriéndose a la construcción de un "asentamiento israelí legítimo" (refiriéndose a la práctica de construir casas en Cisjordania ocupada para el pueblo israelí).

François Mitterrand vestía una boina y una corona de ajos, su sucesor Jacques Chirac fue representado como un obsesionado e insensible con las armas nucleares. P. W. Botha se mostró como un racista que disimulaba hábilmente sus puntos de vista (una vez tuvo una insignia 'anti-anti-apartheid'). También hicieron algunas apariciones Idi Amin, Robert Mugabe, Ferdinand e Imelda Marcos, Ruhollah Khomeini, Saddam Hussein y Muammar Gaddafi. Khomeini parece parodiar la ley y la política iraníes.

Khomeini y Botha junto con los más recurrentes Reagan, Thatcher, el Papa Juan Pablo II y Gorbachov aparecen en el videojuego Spitting Image.

Otras caricaturas internacionales incluyeron a Richard Nixon y Henry Kissinger; George H. W. Bush y Dan Quayle; Bill Clinton y Hillary Clinton, Konstantin Chernenko, Raisa Gorbachova y Boris Yeltsin.

Deporte

Puppet of Manchester United striker Eric Cantona

El entrenador de Inglaterra, Bobby Robson, era un senil preocupado apodado 'Rubbisho'. Emlyn Hughes fue retratada con una voz aguda y molesta. Apareció el mediocampista inglés Paul Gascoigne, llorando con frecuencia, una parodia de la semifinal de la Copa del Mundo de 1990 contra Alemania Occidental, en la que lloró después de ser amonestado, lo que lo habría descartado de la final si Inglaterra hubiera ganado el juego.

Ian Botham era un drogadicto violento, mientras que Mike Gatting hablaba con voz aguda. Lester Piggott tuvo que ser subtitulado. Los personajes del boxeo incluyeron a Frank Bruno con su característica risa y el eslogan '¿dónde está 'Arry?', y Chris Eubank, con su ceceo. El jugador de billar Steve Davis era aburrido, molesto porque no tenía apodo, pero se creía interesante.

Celebridades

Los reporteros de noticias también fueron representados: Alastair Burnet era adulador con la Familia Real y con una nariz que se inflaba; Sandy Gall era afeminado y siempre se preocupaba por qué abrigo se pondría; John Cole era incomprensible y tuvo que ser sacado de la pantalla cuando hablaba demasiado; Nicholas Witchell siempre aparecía durante una huelga para trabajar en lugar de informar; Kate Adie era una buscadora de emociones y la jefa de valentía de la BBC. También se vieron presentadores: Jeremy Paxman parecía desinteresado y egoísta, y Trevor McDonald lamentaba con frecuencia su suerte después de haber sido emparejado con Ronnie Corbett como presentadores de noticias, y este último siempre obtenía los chistes. William Rees-Mogg fue retratado como una persona loca por la censura con ojos que con frecuencia se salen de la órbita.

David Coleman tenía un apuntador de oído muy ruidoso y, a veces, no sabía lo que estaba comentando; Frank Bough fue retratado como un consumidor de drogas; Bruce Forsyth dijo cada oración como si fuera un eslogan. El famoso chef Keith Floyd siempre se emborrachaba con vino, mientras que el crítico de cine Barry Norman no era fanático de su títere, porque tenía una verruga inexplicable en la frente, que él no tenía. A Paul Daniels no le importaron las bromas sobre su peluquín, pero se ofendió con un boceto que lo mostraba acariciando los senos de su asistente Debbie McGee.

Los comediantes fueron satirizados: Billy Connolly fue retratado como un bufón; Se decía que Jimmy Tarbuck usaba viejos chistes y siempre participaba en el Royal Variety Performance; Bernard Manning era un obeso racista; y Ben Elton siempre se mostró con un micrófono.

El escritor y parlamentario Jeffrey Archer apareció como un escritor molesto y autocrítico cuyos libros no eran leídos por nadie. Kenneth Williams fue representado con una nariz grande y dientes grandes, y Harry Secombe fue representado como demasiado religioso. Se mostró a Alan Bennett en su casa viendo Spitting Image en la televisión. Esther Rantzen siempre tenía una sonrisa permanente y con frecuencia llevaba una cebolla (lo que refleja una broma recurrente en Private Eye que sugería lágrimas teatrales poco sinceras), mientras que Cilla Black tenía dientes grandes y un fuerte acento de Scouse.

Músicos

Un personaje de Mick Jagger parecía perpetuamente drogado, y Keith Richards tan viejo y demacrado que pensó que estaba muerto. Ringo Starr era un borracho y Paul McCartney siempre lanzaba álbumes y películas que fracasaban. Madonna cambió su cabello y ropa con cada episodio, y la piel de Michael Jackson se volvió más clara. Kylie Minogue fue representada como un robot vanidoso; Luciano Pavarotti tenía un sobrepeso enorme y comía todo lo que veía; Matt y Luke Goss de la banda Bros fueron representados como niños que querían crecer.

Actores

Roger Moore disfrutaba de su parodia en el programa.

El actor Dustin Hoffman habló nasalmente y fue parodiado por su método de actuación; John Gielgud y Laurence Olivier lamentaron a sus amigos, e incluso su propia muerte. El actor de James Bond, Roger Moore, fue representado "con una entrega de madera" – solo sus cejas se movieron; Moore bromeó: "Mi rango de actuación siempre ha estado entre los dos extremos de 'levanta la ceja izquierda'". y 'levanta la ceja derecha'." Arnold Schwarzenegger era musculoso pero inseguro sobre el tamaño de sus genitales; Donald Sinden fue parodiado por intentar convertirse en el mejor actor de Shakespeare y obtener el título de caballero. Clint Eastwood fue retratado con frecuencia como un tipo duro e intransigente, y Sylvester Stallone casi siempre aparecía disfrazado de John Rambo.

Figuras religiosas

El arzobispo Robert Runcie, Mary Whitehouse y Cliff Richard fueron retratados como censores cristianos. Ian Paisley siempre gritaba y vestía de negro. El obispo David Jenkins fue representado como si no creyera en nada. El Papa Juan Pablo II era un mujeriego que tocaba el banjo y hablaba con un moderno acento urbano afroamericano.

Otros

Los magnates de los medios Robert Maxwell y Rupert Murdoch también estuvieron en el programa, este último representado como un individuo extremadamente flatulento que alienta la obscenidad en sus medios de comunicación.

Lord Lucan apareció en varios papeles secundarios, a menudo como camarero.

Canciones

Cobertura del álbum de imágenes para "Da Do Run Ron" parodia satírica de Ronald Reagan

El primer sencillo de Spitting Image, lanzado en 1984, fue una reelaboración de Crystals' 'Da Doo Ron Ron'. La versión de Spitting Image, "Da Do Run Ron", fue una parodia de la canción de la campaña electoral de Ronald Reagan, en la que Nancy Reagan enumeró las razones para elegir a su esposo. La portada del sencillo mostraba a Reagan como un motociclista con Nancy en el asiento trasero.

La cara B de este sencillo se titulaba "Just A Prince Who Can't Say No" y se burló de las indiscreciones sexuales del príncipe Andrew. La versión televisiva de esta canción (presentada en el segundo episodio) fue fuertemente censurada por Central Television en la transmisión, pero se presentó sin cortes en vinilo. En la serie de televisión se le mostró rodeado de varias mujeres famosas, incluidas Joan Collins, Mary Whitehouse y Linda McCartney.

En 1986, los títeres Spitting Image lanzaron "The Chicken Song", una parodia de "Agadoo" de Black Lace, una de varias parodias que han aparecido en el programa, imitando discos novedosos y canciones navideñas con melodías repetitivas y letras sin sentido. Irónicamente, The Chicken Song alcanzó el número 1 en la lista de singles del Reino Unido durante 3 semanas, desde el 17 de mayo de 1986 hasta el 3 de junio de 1986. VH1 US lo nombró como una de las peores nominaciones al número 1.

Las otras canciones lanzadas por Spitting Image fueron "I've Never Met a Nice South African" (que estaba en la cara B de 'The Chicken Song' y era una acusación salvaje del país asolado por el apartheid), 'We're Scared Of Bob' (una parodia de "We Are The World") y "Hello You Must Be Going" (que se burlaba de las baladas de divorcio de Phil Collins y estaba en el lanzamiento de 12' de The Chicken Song), 'Santa Claus Is on the Dole' (con el respaldo de "The Atheist Tabernacle Choir"), "The Christmas Singles" y "Cry Gazza Cry" (basado en las lágrimas del futbolista Paul Gascoigne en el Mundial de 1990).

Phil Collins en el escenario con Génesis. Después de ver una versión caricaturada de sí mismo en Imagen escupida, encargó a los creadores del espectáculo, Peter Fluck y Roger Law, crear títeres de la banda que aparecen en su video musical "Land of Confusion"

"La canción del pollo" fue, con mucho, el más exitoso de toda su música y se hicieron referencias no tan sutiles a él en bocetos posteriores en el programa. En 1986, un LP recopilatorio "Spit In Your Ear" fue producido, presentando algunos de sus bocetos a lo largo del tiempo junto con algunas de sus canciones, seguido en 1990 por '20 Great Golden Gobs', una colección de solo canciones de la serie 1986-1990.

En 1986, el equipo de Spitting Image experimentó un verdadero éxito musical cuando crearon el video de "Land of Confusion" de Genesis, una canción que implicaba que Thatcher y Reagan estaban a punto de llevar al mundo a una guerra nuclear. Phil Collins vio una versión desfigurada de sí mismo en el programa y contactó a los productores del programa con la idea de producir el video. Se crearon tres nuevos títeres que representan a todos los miembros de Genesis (incluida una versión menos exagerada de Collins), que también aparecen en la portada del sencillo 45 (y CD posterior). El video fue representado como una pesadilla que Reagan estaba teniendo, lo que lo dejó completamente sumergido en sudor por la preocupación. Ganó un premio Grammy al Mejor Video Musical Conceptual en 1987.

Sting (pictured in May 1986) grabado "Cada bomba que haces" para el espectáculo

El final de las elecciones de 1987 presentaba a un niño, vestido como un banquero de la ciudad, cantando 'Tomorrow Belongs to Me', una parodia de la película Cabaret, cuando un miembro de las Juventudes Hitlerianas comienza a cantar la misma canción. En un episodio de la temporada 5, se retrata al líder laborista Neil Kinnock cantando una autoparodia con la melodía "Mis ojos están completamente abiertos". de Ruddigore de Gilbert and Sullivan, con el apoyo de miembros de su gabinete en la sombra.

En un caso, convencieron a Sting para que cantara una versión reformulada de 'Every Breath You Take', titulada 'Every Bomb You Make'. (serie 1, episodio 12), para acompañar un video que muestra los títeres Spitting Image de líderes mundiales y figuras políticas del momento, generalmente con la figura que coincide con la letra alterada

Cada bomba que haces
Cada trabajo que tomas
Cada corazón se rompe
Cada vela irlandesa
Te estaré vigilando.
Cada pared que construyes
Cada uno que has matado
Cada tumba que has llenado
toda la sangre que has derramado
Te estaré vigilando.

El video terminó con la parca apareciendo frente a una puesta de sol. Sting debía resucitar esta versión en el concierto Live 8, y la letra de la parodia se aclaró con sus escritores Quentin Reynolds y James Glen, pero los planes se abandonaron en el último minuto.

La música de cierre del episodio 3 de la temporada 8 contó con un conjunto de personajes que interpretaron "Todos odiamos a Jeremy Beadle", en referencia al presentador de entretenimiento ligero de ese nombre. En el episodio 4 de la temporada 9, el programa terminó con "¿Por qué la vida no puede ser como Hello?", cantada por June Brown (comúnmente conocida como el personaje de EastEnders). punto de algodón). La canción es un pastiche de la revista Hello, en una sátira de la cultura consumista del Reino Unido posterior al Big Bang.

Otras parodias musicales incluyeron a Mick Jagger, Michael Jackson, David Bowie, Kylie Minogue, The Monkees, Pulp, Brett Anderson de Suede, Pet Shop Boys, R.E.M., Björk, East 17, Elvis Presley, Oasis, ZZ Top, Prince y Barbara Streisand.

El nuevo lanzamiento de 2020 del programa presenta canciones como una burla del uso de las redes sociales por parte de las celebridades y una parodia de las políticas internas de la primera ministra de Nueva Zelanda, Jacinda Ardern. En la canción, una marioneta de Jacinda Ardern vestida como Mary Poppins da una serenata con la canción original de Spitting Image, "Super-Kiwi-socialistic-extra-nice-Jacinda," una obra de teatro sobre "Supercalifragilisticexpialidocious".

Personal

Spitting Image lanzó las carreras de muchos comediantes y actores británicos entonces desconocidos, incluidos Hugh Dennis, Steve Coogan y Harry Enfield.

Voces

Las voces fueron proporcionadas por impresionistas británicos, entre ellos:

Titiriteros

Escritores

Productores

Directores

Rechazar

Alfombras de un Flunkey Court y Osama bin Laden. La cara del Flunkey es una caricatura del dibujante del siglo XVIII James Gillray, el padre de la caricatura política británica.

Los escritores, Mark Burton, John O'Farrell, Pete Sinclair, Stuart Silver y Ray Harris abandonaron el programa en 1993 y en 1995, y con las cifras de audiencia en declive, se canceló la producción. La serie final se planeó inicialmente para su transmisión en otoño de 1995, pero posteriormente se transmitió en enero y febrero de 1996, y el episodio final presentaba "The Last Prophecies of Spitting Image" en el que Labor pasó al número 10. Unos años más tarde, la mayoría de los títeres se vendieron en una subasta organizada por Sotheby's, incluido un títere de Osama bin Laden que nunca se usó en la serie.

Durante 2004, la idea del regreso de la serie comenzó a surgir después de que John Lloyd mantuviera conversaciones con los ejecutivos de ITV sobre el regreso del programa. John Lloyd también mantuvo conversaciones con varias personas que dieron voz a los títeres de Spitting Image, incluidos John Sessions, Harry Enfield y Rory Bremner, y todos respondieron positivamente.

Lloyd dijo: "Hay un enorme entusiasmo por parte de ITV para hacerlo. Solo estamos tratando de averiguar cómo sería asequible. El presupuesto está a punto de irse a la ITV. Todo el mundo parece tener un afecto residual por Spitting Image. Podría ser rudimentario e irregular, pero es más bien como un periódico. No esperas que sea brillante cada vez, pero hay algo delicioso en cada edición."

A principios de 2006, ITV estaba produciendo un documental que celebraba la serie y, si las cifras de audiencia fueran buenas, se podría haber producido una serie completa. El 25 de junio de 2006, ITV transmitió Best Ever Spitting Image como un especial único de Spitting Image que echaba una mirada nostálgica a los aspectos más destacados del programa. Este especial en realidad evitó que ITV resucitara directamente la famosa sátira como habían planeado, porque presentaba nuevos títeres de Ant y Dec, un movimiento que iba en contra de los deseos de Roger Law, propietario de los derechos de Spitting Image marca.

Spitting Image, como principal programa satírico de ITV, fue reemplazado por 2DTV, un formato de dibujos animados que tuvo cinco series entre 2001 y 2004. En 2008 ITV creó una versión CGI para caricaturizar y satirizar a los famosos, llamada Headcases, pero solo se emitió para una serie. Los títeres satíricos finalmente regresaron a ITV en 2015, en Newzoids.

Archivo donado a la Universidad de Cambridge

En 2018, el cocreador de Spitting Image, Roger Law, donó todo su archivo, que incluye guiones originales, moldes de marionetas, dibujos y grabaciones, a la Universidad de Cambridge. La colección se encuentra en la biblioteca de la universidad, y su bibliotecaria, la Dra. Jessica Gardner, describe la colección como un "tesoro nacional". Agregó que "Spitting Image era anárquico, creativo, entró en la imaginación del público como ninguna otra cosa de esa época. Es un registro político e histórico extraordinario. La gran sátira sostiene un espejo, cuestiona y desafía."

Fechas de transmisión

Todos los episodios y especiales se emitían los domingos, normalmente a las 22 h. El programa también fue recogido en el extranjero. Se transmitió en la televisión CBC de Canadá los domingos por la noche a fines de la década de 1980. La cadena estadounidense NBC emitió varios especiales en horario de máxima audiencia en el mismo período. La emisora pública austriaca ORF transmitió Spitting Image en inglés con subtítulos en alemán los viernes por la noche en intervalos de aproximadamente cuatro semanas a fines de la década de 1980 y principios de la de 1990, introduciéndola al mundo de habla alemana (donde la programación extranjera es generalmente doblado al alemán). Spitting Image también se mostró brevemente en Francia en el canal de televisión privado M6 en inglés con subtítulos en francés. El programa también se emitió en Nueva Zelanda en TVNZ en la década de 1980.

Serie

Especiales

Repeticiones

Desde noviembre de 1996, Spitting Image, las series 1 a 11 estuvieron en UK Gold hasta septiembre de 1998. Los episodios editados de las series 1 a 3 y 7 estuvieron en Granada Plus de 2001 a 2003.

En febrero de 2008, Comedy Central Extra comenzó a mostrar repeticiones periódicas de Spitting Image a partir de las 9 pm los martes por la noche, con un fin de semana completo de noches dedicadas a las dos primeras series. Reapareció en un horario nocturno en noviembre de 2010 hasta el 18 de diciembre de 2010 y no se ha emitido desde entonces. De 2001 a 2004, la serie de ITV 2DTV tuvo un estilo similar, pero utilizando animación por computadora en lugar de marionetas.

Versión de Estados Unidos

En un intento de entrar en el mercado estadounidense, hubo algunos intentos de producir una versión estadounidense del programa. Un video de 45 minutos 'hecho para el mercado' El programa del equipo original de Spitting Image, titulado Spitting Image: Down and Out in the White House fue producido en 1986 por Central para la cadena NBC. NBC no le dio alta prioridad a esto. A fines del verano, cuando la audiencia era tradicionalmente baja y las cadenas transmitían reposiciones de la temporada anterior, NBC dividió el especial en dos episodios de media hora y los incluyó en su programación el 30 de agosto y el 6 de septiembre de ese año, luego de las reposiciones de Las chicas de oro.

Presentado por David Frost, se alejó del formato basado en bocetos a favor de una historia general que involucraba las próximas (en ese momento) elecciones presidenciales. La trama involucraba una conspiración para reemplazar a Ronald Reagan con un doble (en realidad, el actor Dustin Hoffman disfrazado). Este plan fue tramado por la Famosa Corporación, una camarilla de los ultraricos encabezados por el papel de Johnny Carson, Ed McMahon (en el programa, Carson era su ineficaz mano izquierda) que se reunió en una caverna secreta excavada detrás la fachada del Monte Rushmore. Eventualmente, su complot fracasó, la famosa corporación activó su cápsula de escape, la nariz de Abraham Lincoln, y dejó la Tierra por otro planeta, pero (en un homenaje al comienzo de las películas de Star Wars) fueron destruidos durante una colisión con "un prólogo sin sentido en letras gigantes".

El programa no logró altos índices de audiencia. Sin embargo, recibió grandes elogios de la crítica y fue seguido por varios especiales de televisión más: The Ronnie & Nancy Show (también satirizando a los Reagan), The 1987 Movie Awards (enviando los Premios de la Academia), Bumbledown: The Life and Times of Ronald Reagan (una cuasi-documental sobre el presidente), y The Sound of Maggie (satirizando a Thatcher y parodiando varios musicales como Oliver!, West Side Story y muchos otros).

Renacimiento

En septiembre de 2019, se confirmó que el programa regresaría 23 años después de su finalización original, con la presentación de los títeres de Greta Thunberg, Donald Trump, Vladimir Putin, Mark Zuckerberg, el Príncipe Harry y Meghan Markle. Roger Law declaró que se había filmado el piloto de la nueva serie y que se estaban llevando a cabo conversaciones con las cadenas de EE. UU. para llevar el programa a una audiencia global más grande, y que el renacimiento tendrá un atractivo mundial a través de un " Ojo exclusivamente británico. Entre los escritores del renacimiento estarán Jeff Westbrook de Futurama (quien también se desempeña como productor ejecutivo), Al Murray, los creadores de The Windsors Bert Tyler-Moore y George Jeffrie, Bill Odenkirk, David X. Cohen, Jason Hazeley, Keisha Zollar, Patric Verrone, Phil Wang y Sophie Duker.

El 4 de marzo de 2020, se anunció que el programa regresaría al servicio de transmisión BritBox, como su primera comisión oficial. El programa se estrenó en el servicio el 3 de octubre de 2020, con las voces de Billy West, Debra Stephenson, Debra Wilson, Guz Khan, Indira Varma, Jess Robinson, John DiMaggio, Lewis MacLeod, Lobo Chan, Matt Forde y Phil LaMarr. Fue cancelado el 24 de octubre de 2022.

Lanzamientos en casa

El programa se lanzó por primera vez en video en 1986 en una serie de tres colecciones, cada una de las cuales es una compilación de material de las dos primeras series: Spit – With Polish!, A Floppy Mass Of Grasa &amperio; Cositas de goma. Todos llevaban un certificado de 15 y se reeditaron en 1988, también como caja. 1989 vio el lanzamiento por parte de Central Video de dos especiales completos, Bumbledown: The Life & Times Of Ronald Reagan y The Sound Of Maggie y también fue lanzado en los EE. UU. por BFS Video. El siguiente era un video que contenía una colección de videos musicales del programa, titulado "The Klassik Music Video Vol 1", lanzado en 1991 por Central Video bajo The Video Collection Ltd (VCI o 2entertain); nunca hubo un Volumen 2.

"¿Nada es sagrado?" fue lanzado en 1992 por Surprise Video, recopilando material de 1990 a 1991. El folleto gratuito fue escrito por Stewart Lee y Richard Herring. Tener' It Off: The Bonker's Guide se lanzó en 1993. En 1996, FA to Fairplay se lanzó en VHS, luego se reeditó en DVD en 2005. Hecho especialmente para video, proporcionó una mirada alternativa a la Eurocopa de fútbol de 1996 celebrada en Inglaterra.

La canción de Ronald Reagan "Da Do Run Ron" aparece en un lanzamiento directo a video llamado Rockin' Ronnie (1986), una compilación de fragmentos de películas que, por lo demás, no guarda relación alguna, fue lanzada por ATI Video.

Las primeras 12 series, incluido un conjunto de 11 discos (que contiene las primeras siete series transmitidas entre 1984 y 1989), han sido lanzadas por Network Distributing bajo licencia de ITV Studios, hasta el momento. Los lanzamientos individuales de las series 1 a 7 ahora se eliminan. Los lanzamientos de DVD no incluyen ninguno de los especiales realizados.

Fechas de lanzamiento del DVD

Adaptaciones a los medios

El programa se adaptó a un videojuego: Spitting Image y una revista de historietas.

Adaptaciones internacionales

• Australia: Rubbery Figures (1984-1990); nota: se dijo que la similitud era coincidente, y los creadores denegaron oficialmente la idea.
• Austria: Telewisch'n (1987–1989)
• País Vasco: Txoko-Latex (1993-1994)
• Bélgica: Les Décodeurs de l'Info (1990-1992), Poppehan
• Brasil: Agildo no País das Maravilhas (1987–1988), Cabaré do Barata (–1990)
• Bulgaria: Govoreshti Glavi ()Говорещи Глави)
• Camerún: Les Guignols d'Afrique/Les Guignols Actu
• Canadá: Segmentos en "Lo nuevo"
• Chile: Los Toppins (1993-1994)
• Colombia: Noticiero_NP (2010–2013)
• Costa Rica: Doble Filo (1997–1998)
• República Checa: Gumáci (1994-1999)
• Estonia: Pehmed ja karvased (2002–2013)
• Finlandia: Itse Valtiaat (2001–2008)
• Francia: Les Guignols (1988–2018)
• Alemania: Hurra Deutschland (1989–1992)/Hurra Deutschland – Jetzt erst recht! (2003-2004), Der Kaiser und die Kanzlerin
• Grecia: Ftystous ()⋅ στοЁς) (1994–1995), Ela ston Psalti ()σλα στον Ψ(1996)
• Hungría: Uborka (1992–2002)
• India: Gustakhi Maaf
• Indonesia: Republik Mimpi (1999–2007)
• Irán: Shabake Nim ()شبعه نیم)
• Israel: ChartzufimChartzufim (1996–2001)
• Italia: Teste di Gomma (1987–1988), Gommapiuma (1993–1995) Gli Sgommati (2011–2013)
• Japón: Spitting Image Japan (){fnMicrosoft }(1994)
• Kenya: El XYZ Show (2009–en curso)
• Líbano: Damaa Qaratiatan ()دمى قرا ecologist)
• México: Los Clones (2005)
• Países Bajos: Medialand (1992–1996), ¡Wat een poppenkast! (2016)
• Nueva Zelandia: Ojo público (1988–1989)
• Nicaragua: Los Hulosos (2006-2008)
• Noruega: Sett på maken (1996, originalmente estaba previsto para 12 episodios, pero terminó siendo un piloto fallido debido a bajas calificaciones)
• Polonia: Polskie Zoo (1991-1994)
• Portugal: Jornalouco (1992–1993), Cara Chapada (1993 a 1996) Contra Informação (1996–2010)/ContraPoder (2013)/Do Contra (2021–2022)/O Contra (2022), Os Bonecos (2015)
• Rusia: KuklyКуклы(1995–2002)
• Serbia y Montenegro: Nikad izvini (2003–2005)
• Sudáfrica: ZANEWS (2008-2017)
• España: Los Muñegotes (1990-1991), Las noticias del guiño (1995–2008)
• Suecia: Riksorganet (1998)
• Suiza: Les Bouffons de la Confédération (2009–2010)
• Túnez: Ellougik Essiyasi ()اللوجي السياسي), Les Guignols du Maghreb
• Turquía: Plastip Show (1991-1994)
• Ucrania: Pupsnya ()Пупсня)
• Estados Unidos: D.C. Follies (1987–1989), Puppet Nation USA (2014–2017)
• Venezuela: Los Muñecotes