Escuela de Nueva York (arte)

La Escuela de Nueva York fue un grupo informal de poetas, pintores, bailarines y músicos estadounidenses activos en las décadas de 1950 y 1960 en la ciudad de Nueva York. A menudo se inspiraron en el surrealismo y los movimientos artísticos de vanguardia contemporáneos, en particular la pintura de acción, el expresionismo abstracto, el jazz, el teatro de improvisación, la música experimental y la interacción de amigos en el círculo de vanguardia del mundo del arte de la ciudad de Nueva York.

Personas

Frank O'Hara estuvo en el centro del grupo antes de su muerte en 1966. Debido a sus numerosas amistades y su puesto como curador en el Museo de Arte Moderno, proporcionó conexiones entre poetas y pintores como Jane Freilicher, Fairfield Porter y Larry Rivers (que era el amante de O'Hara). Hubo muchos trabajos conjuntos y colaboraciones, particularmente entre poetas como O'Hara, Kenneth Koch, John Ashbery y James Schuyler: Rivers inspiró una obra de Koch, Koch y Ashbery escribieron juntos el poema "A Postcard to Popeye", Ashbery y Schuyler escribieron la novela A Nest of Ninnies, y Schuyler colaboró en una oda con O'Hara, cuyo retrato fue pintado por Rivers.

Ron Padgett, Dick Gallup, Joe Brainard y Ted Berrigan llegaron al grupo desde Tulsa, Oklahoma.

Koch, O'Hara, Schuyler y Ashbery eran poetas bastante diferentes, pero se admiraban mutuamente y tenían mucho en común personalmente:

• Excepto Schuyler, todo superpuesto en la Universidad de Harvard,
• Excepto Ashbery, todos hicieron servicio militar,
• Excepto Koch, todo el arte revisado,
• Excepto Ashbery, todos vivían en Nueva York durante sus años formativos como poetas.

Los cuatro se inspiraron en surrealistas franceses como Raymond Roussel, Pierre Reverdy y Guillaume Apollinaire. David Lehman, en su libro sobre los poetas de Nueva York, escribió: "Preferían el ingenio, el humor y la ironía avanzada de la blague (es decir, la broma o broma insolente) en formas más sugestivas de Jasper Johns y Robert Rauschenberg". que de los pintores expresionistas abstractos de la Escuela de Nueva York que les dieron nombre."

Poesía

En cuanto a los poetas de la Escuela de Nueva York, los críticos argumentaron que su trabajo era una reacción al movimiento confesionalista en la poesía contemporánea. Su tema poético era a menudo ligero, violento u observacional, mientras que su estilo de escritura a menudo se describía como cosmopolita y viajado por el mundo.

Los poetas a menudo escribían de una manera inmediata y espontánea, que recordaba la escritura del flujo de la conciencia, a menudo utilizando imágenes vívidas. Se inspiraron en el surrealismo y los movimientos artísticos de vanguardia contemporáneos, en particular la pintura de acción de sus amigos en el círculo mundial del arte de la ciudad de Nueva York, como Jackson Pollock y Willem de Kooning.

Los poetas a menudo asociados con la Escuela de Nueva York incluyen a John Ashbery, Frank O'Hara, Joe Brainard, Kenneth Koch, James Schuyler, Barbara Guest, Ted Berrigan, Bernadette Mayer, Alice Notley, Tom Clark, Clark Coolidge, David Shapiro, Lorenzo Thomas, Ted Greenwald, Eileen Myles, Kenward Elmslie, John Giorno, Barbara Barg, Jerome Sala, Elaine Equi, Frank Lima, Ron Padgett, Lewis Warsh, Tom Savage y Joseph Ceravolo.

Arte visual

La Escuela de Nueva York que representó a los expresionistas abstractos neoyorquinos de la década de 1950 fue documentada a través de una serie de trabajos de artistas. exposiciones por invitación del comité que comenzaron con la 9ª Exposición de Arte Callejero en 1951 y seguidas de exposiciones consecutivas en la Stable Gallery, Nueva York: Segunda Exposición Anual de Pintura y Escultura, 1953; Tercera Exposición Anual de Pintura y Escultura, 1954; Cuarta Exposición Anual de Pintura y Escultura, 1955; Quinta Exposición Anual de Pintura y Escultura, 1956 y Sexta Exposición Anual de Artistas de Nueva York, 1957.

En la Escuela de Nueva York estaban Bradley Walker Tomlin, Robert Goodnough, Rosemarie Beck, Joan Mitchell y Philip Guston.

Otros artistas de la Escuela de Nueva York, incluidos los de la década de 1960, incluyeron a los pintores Richard Pousette-Dart, Cecile Gray Bazelon, William Baziotes, Nell Blaine, Seymour Boardman, Ilya Bolotowsky, Ernest Briggs, Peter Busa, Lawrence Calcagno, Nicolas Carone., Nanno de Groot, Beauford Delaney, Lynne Mapp Drexler, Edward Dugmore, Amaranth Ehrenhalt, John Ferren, Perle Fine, Joseph Glasco, Karl Hagedorn, John Hultberg, Albert Kotin, Clarence Major, Knox Martin, Hugh Mesibov, Ray Parker, Misha Reznikoff, Joop Sanders William Scharf, Ethel Schwabacher, Kendall Shaw, Gloria Shapiro, Thomas Sills, Merton Simpson, Hedda Sterne y Jack Stewart. Además, los pintores y escultores Karel Appel, Claire Falkenstein, Betty Parsons y Antoni Tàpies son conocidos como miembros de la Escuela de Nueva York.

Galerías

La Galería Anita Shapolsky en la ciudad de Nueva York se especializa en el arte de la Escuela de Nueva York de las décadas de 1950 y 1960 y exhibe expresionismo, abstracción geométrica y abstracción pictórica. Expone con mayor frecuencia obras en óleo y acrílico, además de escultura. La Galería Tibor de Nagy y la Galería Stable también han expuesto arte de la Escuela de Nueva York, y en 1998, la Galería Gagosian, también en la ciudad de Nueva York, presentó una exposición de arte de la Escuela de Nueva York.

Música

El término también se refiere a un círculo de compositores de la década de 1950 que incluía a John Cage, Morton Feldman, Earle Brown y Christian Wolff. Su música influyó en la música y los eventos del grupo Fluxus, y tomó su nombre de los pintores expresionistas abstractos mencionados anteriormente.

Baile

Durante la década de 1960, el Judson Dance Theatre ubicado en la Judson Memorial Church, en la ciudad de Nueva York, revolucionó la danza moderna. Combinando de nuevas maneras la idea de Performance Art, Coreografía nueva y radical, sonido de compositores y bailarines de vanguardia en colaboración con varios artistas visuales de la Escuela de Nueva York.

El grupo de artistas que formó Judson Dance Theatre son considerados los fundadores de la danza posmoderna. El teatro surgió de una clase de composición de danza impartida por Robert Dunn, un músico que había estudiado con John Cage. Los artistas involucrados con Judson Dance Theatre eran experimentalistas de vanguardia que rechazaron los límites de la técnica, el vocabulario y la teoría del ballet.

El primer concierto de Judson tuvo lugar el 6 de julio de 1962, con obras de danza presentadas por Steve Paxton, Freddie Herko, David Gordon, Alex y Deborah Hay, Yvonne Rainer, Elaine Summers, William Davis y Ruth Emerson. Los artistas de danza fundamentales que formaron parte del Judson Dance Theatre incluyen: David Gordon, Steve Paxton, Yvonne Rainer, Trisha Brown, Lucinda Childs, Deborah Hay, Elaine Summers, Sally Gross, Aileen Passloff y Meredith Monk. Los años 1962 a 1964 se consideran la época dorada del Judson Dance Theatre.

Durante las décadas de 1950, 1960 y 1970, los artistas de la Escuela de Nueva York colaboraron con varios otros coreógrafos y bailarines, entre ellos: Simone Forti, Anna Halprin, Merce Cunningham, Martha Graham y Paul Taylor.