David Hoyle (artista de performance)

David Hoyle (nacido el 19 de septiembre de 1962) es un artista de performance, artista de cabaret de vanguardia, cantante, actor, comediante y director de cine inglés. Se sabe que sus actuaciones combinan muchos elementos dispares, desde la comedia satírica hasta la pintura, el surrealismo e incluso el striptease, muchos de los cuales son de naturaleza agresiva. Siendo homosexual, el trabajo de Hoyle a menudo se ha centrado en temas de la comunidad LGBTQ, atacando lo que él considera tendencias dominantes en la "Gran Bretaña burguesa y la escena gay materialista-hedonista". Según The Guardian sus actuaciones le han llevado a convertirse en "una especie de leyenda" en el circuito de cabaret de Londres.

Nacido en un entorno de clase media baja en Layton, Blackpool, Lancashire, Hoyle fue fuertemente intimidado por su homosexualidad cuando era niño, lo que le llevó a un colapso mental a los catorce años. Comenzó a actuar en un club de trabajadores local antes de mudarse a Londres y luego a Manchester. Fue aquí donde comenzó a actuar en clubes gay de la ciudad a principios de la década de 1990, y finalmente desarrolló el personaje conocido como The Divine David, una "anti-drag queen" quien combinó "comentarios sociales lacerantes" con "casos impresionantes de autorecriminación e incluso de autolesión". Finalmente llevó su personaje a la televisión, apareció en Comedy Nation de la BBC (1998) y produjo dos programas para Channel 4, The Divine David Presents (1998). y luego El Divino David Cura (2000). Ese año, decidió poner fin al personaje de The Divine David, realizando un espectáculo de despedida en Streatham Ice Arena titulado The Divine David on Ice.

Al retirarse de sus apariciones públicas, Hoyle regresó a su casa en Manchester, donde sufrió una crisis mental que duró varios años. En 2005 regresó a la televisión, apareciendo como el personaje de Doug Rocket en la comedia de Channel 4 Nathan Barley, y al año siguiente regresó a los escenarios, actuando como él mismo en un programa titulado David Hoyle&#. 39;SOS. Durante los siguientes años continuó con una serie de espectáculos, la mayoría de los cuales se celebraron en la Royal Vauxhall Tavern de Londres, y entre los que se encontraban Magazine (2007), Dave's Drop -En (2009), Lamiendo Heridas (2010) y Vidas (2011). En 2010 también estrenó su propio largometraje, Uncle David, que dirigió y protagonizó.

Biografía

Vida temprana: 1963–1989

A Hoyle le resultó difícil crecer como homosexual en Blackpool, y más tarde le dijo a un periodista de The Times que la gente se enteró de su sexualidad mientras estaba en la escuela secundaria. Posteriormente fue acosado y sentía que ir a la escuela era "como caminar hacia la muerte todos los días". Saber que te iban a asaltar, saber que no tenías a nadie con quien hablar." Aunque los profesores sabían del acoso al que se enfrentaba, no hicieron nada para detenerlo, creyendo que "al someterme a violencia me convertiría en heterosexual". El estrés le llevó a sufrir un colapso mental cuando tenía catorce años, aunque los médicos que le atendieron "patologizaron mi comportamiento natural e intentaron darme pastillas para ello", algo que él pensó que le causaba un sufrimiento aún mayor.

La familia de Hoyle era anglicana y él cantaba en el coro de la iglesia local; sin embargo, tenía un problema con aquellos cristianos que eran "muy rápidos en aprovechar la Biblia para condenarte". Sus padres reconocieron su sexualidad, pero tuvieron dificultades para aceptarla, aunque Hoyle ha comentado que lo hicieron por "amabilidad y preocupación" sobre cómo se desarrollaría como adulto. Sin embargo, Hoyle obtuvo cierto alivio de la persecución que enfrentó visitando a los comediantes y artistas que solían aparecer en Blackpool cada verano, como Ken Dodd y Dorothy Squires, y adoraba particularmente el circo, relatando más tarde que "pensé que era Los artistas eran las personas más glamorosas. Más que hermoso."

Fue cuando tenía diecisiete años cuando entró por primera vez en la escena gay, pero se desanimó cuando lo primero que alguien le dijo fue "no eres follable". Fue casi al mismo tiempo que comenzó a actuar en el Belle Vue, un pub de Blackpool, donde hacía rutinas de comedia mientras interpretaba el personaje de Paul Munnery-Vain (el nombre es un juego de palabras con vena pulmonar), el hijo ilegítimo del Duque de Edimburgo y Dorothy Squires. Descubrió que muchos de los apostadores disfrutaban de sus actuaciones, aunque le ponía nervioso que algunos de ellos le hicieran insinuaciones sexuales.

A los veintiún años, dejó Blackpool y se mudó al sur de Londres, donde comenzó a socializar activamente en la escena gay de la ciudad. Aquí consiguió temporalmente un trabajo interpretando el papel del mayordomo jorobado Riff-Raff en una producción teatral de The Rocky Horror Show, aunque se vio obligado a dejarlo cuando su consumo de alcohol y drogas ilegales se salió de control. Más tarde comentaría que en Londres durante estos años la pasó "encantadora". Fue como salir por una noche y así duró tres años." Sin embargo, fue durante la década de 1980 cuando la epidemia de VIH/SIDA afectó a la población gay y, con poca educación y tratamientos médicos, varios de sus amigos se convirtieron en amigos. contrajo y murió a causa del virus; "la gente empezó a caer como moscas. Cuando teníamos poco más de veinte años, estábamos perdiendo a nuestros amigos de la misma manera que las personas en edad de jubilarse." En parte debido a la epidemia, Hoyle decidió abandonar Londres, regresar al norte y establecerse en Manchester.

El Divino David: 1990–2000

David Hoyle saltó a la fama por primera vez a través de la escena de discotecas alrededor del Gay Village de Manchester a principios de la década de 1990, cuando las noches de discoteca introdujeron elementos de actuación para añadir a su experiencia. Hoyle fue el presentador y presentador del club nocturno Paradise Factory de Manchester, y también participó en los primeros días del superclub Manumission, cuando comenzó como un club nocturno en Manchester. Llegó a la atención del público londinense a través de sus actuaciones semanales en Duckie, desde 1995 en adelante. Poco después, Louise Gray publicó la primera entrevista en la prensa nacional con Hoyle ('David versus Goliat', 29 de noviembre de 1996). También actuó en el festival Queer Up North y en el club de arte conceptual de Leeds 'Freakshow'. Hoyle comenzó a aparecer como un personaje al que llamó "El Divino David", que más tarde sería descrito por el periodista Ben Walters como "una especie de acto anti-drag que lamentaba cáusticamente el narcisismo de la corriente principal gay"... a través del canto, la danza, la pintura y cualquier otra cosa que le apeteciera." Otros elementos de su actuación incluyeron baile en barra, pintura mural e incluso striptease. Mientras tanto, Hoyle había comenzado a consumir grandes cantidades de alcohol y drogas ilegales, lo que le llevó a "muchas experiencias cercanas a la muerte".

Aparte de sus actuaciones como el Divino David, Hoyle también actuó en otros papeles; En 1998, apareció de manera destacada en el vídeo musical de la versión de Faith No More de "I Started a Joke", mientras que ese mismo año también apareció como un cameo en Todd Haynes. película Velvet Goldmine interpretando a Freddi, un miembro del séquito de Brian Slade.

Hoyle apareció regularmente como The Divine David en el programa de sketches de la BBC Comedy Nation (1998) y alcanzó prominencia nacional con su programa artístico de televisión de 1998 The Divine David Presents en el Canal 4, también bajo su personaje escénico. A esto le siguió un año después la serie El Divino David Cura.

En 2000, Hoyle mató públicamente al Divino David en un espectáculo titulado El Divino David sobre Hielo que se llevó a cabo en Streatham Ice Rink en Londres; al final del espectáculo, el personaje murió con la banda sonora de "Rock 'n' de David Bowie. Rollo Suicidio". Al comentar sobre el motivo del asesinato del Divino David, Hoyle relataría que:

De una manera el Divino David se convirtió en el santo patrono de la decadencia y el nihilismo y todo el resto, y es difícil para eso no afectar sus propias acciones... Tanto como solía decir, "Oh sí, tienes que estar muy seguro de tu identidad para estar haciendo todo este negocio", no creo que lo fuera. Si estás acostumbrado a crear alias y camuflaje y todo ese tipo de palanca, eventualmente tienes que pelarlo todo y resolver quién eres.

Abandonando temporalmente su carrera y retirándose a su casa de Manchester, pasó varios años en un período de reflexión, relatando más tarde que pasó gran parte de este tiempo simplemente mirando el papel tapiz, "simplemente meciéndose de un lado a otro, usted Ya sabes, los días se fusionan, las estaciones van y vienen." Al sufrir un ataque de nervios, Hoyle obtuvo la mayor satisfacción al ayudar a sus vecinos en el jardín comunitario respaldado por la asociación de vivienda local, y descubrió que estar entre plantas ayudó a su recuperación mental.

Nathan Barley y su regreso a los escenarios: 2005-2008

Después de cinco años como recluso, en 2005 Hoyle apareció en la comedia de Channel 4 Nathan Barley, escrita por los satíricos y comediantes televisivos Charlie Brooker y Chris Morris. En Nathan Barley, que solo tuvo una serie, Hoyle interpretó a una estrella del pop envejecida llamada Doug Rocket, miembro fundador de una banda llamada The Veryphonics (siendo así una parodia de David A. Stewart, el miembro fundador). de la banda de synthpop de los 80 Eurythmics).

En 2006 finalmente regresó a los escenarios, participando en el festival It's Queer Up North, durante el cual construyó un jardín dentro del Contact Theatre de Manchester. Su proyecto de jardín fue un éxito y fue necesario ampliar el recorrido para satisfacer la demanda. En junio de ese año también apareció en un espectáculo informal puntual en el Bush Hall de Londres, titulado Cuando David conoció a Justin y durante el cual charló y compartió música con el artista de cabaret estadounidense transgénero Justin Bond.

Posteriormente conoció a la directora de teatro Sarah Frankcom, quien lo ayudó a producir un espectáculo conocido como David Hoyle's SOS, que realizó una gira por el Reino Unido en 2006. Considerando que es su espectáculo más autobiográfico. Hasta la fecha, Hoyle le dijo a un periodista que se inspiró en su infancia en Blackpool, y comentó que "tienes todo ese negocio del espectáculo junto al mar". en eso.

En 2007, Hoyle lanzó un nuevo espectáculo de diez capítulos en la Royal Vauxhall Tavern de Londres, producido por el artista de vanguardia Duckie, titulado Magazine. Cada semana, Hoyle trataba un tema diferente, examinando temas como la inmigración, el crimen y el castigo, el acoso, el VIH/SIDA, las cuestiones de la mujer y el alcoholismo. Al hacerlo, esperaba poder hacer que su audiencia pensara en temas intelectuales, afirmando que "Todo lo que puedo ofrecer con Magazine es un microcosmos de un macrocosmos... Pero en la Royal Vauxhall Tavern la verdad será revelada y será una experiencia compartida y habrá una elevación masiva de la conciencia. Eso es todo lo que puedo decir." Para la actuación que trata sobre el VIH/SIDA, Hoyle proyectó un cortometraje de su propia prueba de VIH que se realizó ese mismo día, la primera que se había hecho en veinte años. El resultado fue negativo, pero como comentó la periodista Lyn Gardner, "si hubiera sido positivo, estoy seguro de que aún así nos habría mostrado el clip". Ese mismo año, Hoyle también trabajó con la compañía de teatro experimental Victoria.

Trabajo escénico continuo y la Alianza de Vanguardias: 2009

En 2009, Hoyle también inauguró un nuevo espectáculo llamado Dave's Drop-in Centre en la Royal Vauxhall Tavern de Londres. Al describir el programa a un periodista, comentó que estaba "vagamente inspirado en una guardería psiquiátrica y en todas las actividades que se llevan a cabo, desde terapia ocupacional hasta pasatiempos, empoderamiento y catarsis grupal". Distribuido en una serie de seis jueves por la noche, en cada espectáculo Hoyle colaboró con un artista diferente para explorar una variedad de temas; por ejemplo, con el comediante burlesco Fancy Chance abordó el nacionalismo y la inmigración, mientras que con Dickie Beau abordó el tema de la infancia.

En octubre-noviembre de 2009, Hoyle presentó una obra de arte escénica en el Chelsea Theatre de Londres como parte de su temporada SACRED. Titulado Teatro de terapia y dirigido por Nathan Evans, involucró a Hoyle entrevistando a miembros de la audiencia mientras estaba sentado en un sofá que perteneció al psicoanalista pionero Sigmund Freud (1856-1939) cuando este último vivía en Hampstead, Norte de Inglaterra. Londres. Al describir el uso de tal artefacto, Hoyle le dijo a un periodista que "el sofá se cargará eléctricamente con la vibración de la voz de Freud". Planeo tener una relación con eso."

En 2009, Hoyle proclamó públicamente que tenía la intención de presentarse a las elecciones como miembro del parlamento en el distrito electoral de Vauxhall en el sur de Londres. Como representante del Partido Alianza de Vanguardia, proclamó que, si llegaba al poder, abogaría por matar a los sacerdotes locales y otras figuras de autoridad para crear "una nueva forma, una nueva forma de ser, una una nueva forma de vivir, una nueva forma de responder. Ya no vamos a mirar a los demás para que nos digan cómo ser”. Estas "figuras paternas pseudoadultas", afirmó Hoyle, "han tenido una muy buena racha por su dinero y ahora es el momento de que se vayan a la mierda". Continuó defendiendo la poligamia y alentó más sexo (incluido "el amor entre especies [y] el sexo intergeneracional"), creyendo que reduciría las tasas de criminalidad. Además, abogó por una revisión del sistema laboral, alentando a la gente a adoptar una "dimensión espiritual" en su vida. a sus puestos de trabajo y pidieron la abolición del comercio de armas y la conversión de las fábricas de armas en viviendas sociales.

Tío David y otros trabajos escénicos: 2010-presente

En 2010, Hoyle estrenó su primer largometraje, Uncle David, que había dirigido y protagonizado, en el Festival de Cine Gay y Lésbico de Londres. Ambientada en un parque de caravanas en la isla de Sheppey en Kent y sus alrededores, Uncle David presentó a Hoyle en el papel principal como un hombre que vive con su sobrino adolescente (interpretado por Ashley Ryder, una actor porno" que había colaborado con Hoyle en algunos de sus espectáculos teatrales). La película exploró la relación entre los dos personajes, y la acción se desarrolló a lo largo de un par de días; un crítico escribió que "el suspenso y el temor se acumulan a medida que el naturalismo discreto y los personajes" se van desarrollando. evidente afecto mutuo contra la enormidad de lo que se avecina." En noviembre de ese año, Hoyle y Ryder recibieron un premio compartido al Mejor Actor por sus papeles en la película en el Festival de Cine Gay, Lésbico y Trans de Chéries-Chéris de París. Mientras tanto, en diciembre de ese año filmó un mensaje especial de Navidad para el periódico socialmente liberal The Guardian. En el período previo a las elecciones generales del Reino Unido de 2010, Hoyle anunció su apoyo a la figura identificada como queer David Joseph Henry que se postulaba contra Hazel Blears en Salford y Eccles (distrito electoral del Parlamento del Reino Unido) al albergar el evento "Hazel Must Go" Partido de Lanzamiento de campaña que representa a la Coalición Sindicalista y Socialista.

En agosto de 2011, Hoyle produjo su primer espectáculo musical, Unplugged, en el Soho Theatre de Londres, durante el cual cantó un popurrí de canciones, algunas de las cuales eran versiones y otras su propia creación. Dirigida por Nathan Evans, colaborador habitual de Hoyle, la música fue dirigida por Michael Roulston e incluyó una serie de canciones que tenían una "conexión personal" con el personaje. a él; covers de "Hurt" de Nine Inch Nails, "True Faith" de New Order, "You Made Me Love You de Joseph McCarthy (No quería hacerlo)", "Losing My Mind" de Stephen Sondheim. y "How Can I Entertain?" de Tony Christie, así como una nueva canción, "A Return to Trauma". El periodista Paul Vale de The Stage señaló que era "una especie de cambio" en la historia. del trabajo anterior de Hoyle, y que estaba "casi desinfectado" en su comportamiento, proporcionando "un diálogo saludable con su audiencia", discutiendo sus "puntos de vista progresistas sobre la educación y una disección irónica del arte escénico de vanguardia, pero sobre todo la charla es amigable o amigablemente abusivo." Si bien señaló que "las anécdotas y el ingenio de Hoyle estaban en pleno apogeo desde el principio", el reportero Jamie Fisher del Pink Paper fue más crítico y señaló que muchos serían "desanimado por su dependencia del humor lavatorio y el estilo vanguardista aleatorio", creyendo que estaba destinado a atraer "sólo a una audiencia de culto".

En diciembre de 2012, Hoyle regresó al Soho Theatre con una colección de canciones escritas con Richard Thomas, que abarcan una variedad de temas que abarcan desde 'Gays en el ejército' a los escándalos de la BBC a lo largo de los siglos. Merrie Hell cubre el lado oscuro de las vacaciones navideñas con melodías inconexas de la realidad del tema tratado en el programa, con Thomas, autor de Jerry Springer: The Opera, ayudando a aportar ligereza junto con la reflexión y el humor obsceno..

Vida personal

Hoyle, un defensor feroz y vocal de los derechos LGBTQ, ha declarado públicamente que, si alguna vez ocupara una posición de poder político, "expulsaría a cualquiera que sea vagamente homofóbico a un campo de concentración fuera de la M25"., donde podían hacerse compañía hasta el momento en que se considerara apropiado enviarlos." No obstante, Hoyle sigue siendo muy crítico con la cultura gay dominante en Gran Bretaña, creyendo que está "fuera de lugar" en una sociedad que se ha convertido en una realidad. y genérico, y lo describe como "el mayor culto suicida de la historia". En su trabajo ha intentado luchar contra la idea de que los homosexuales "no son socialistas, ni políticos, ni de izquierdas, tan patéticos y ridículos como cualquier otra persona, que nos importa un carajo" cualquier cosa, siempre y cuando podamos escuchar a Kylie e ir de compras."

Hoyle sufre crisis mentales, algo que atribuye a su infancia abusiva. A menudo plantea la cuestión de la salud mental en sus actuaciones, relatando que "es uno de los últimos grandes tabúes". Las personas que se apresurarían a ayudar a alguien con una pierna rota huyen cuando alguien tiene un problema de salud mental." Hoyle también es pintor y a menudo refleja su propia vida en su obra; una de sus obras se tituló, por ejemplo, "Hola, soy David, tengo 48 años y vuelvo a recibir ayuda psiquiátrica de interés público". Su personaje, Doug Rocket en Nathan Barley menciona crisis nerviosas y dice que "indujo la primera de muchas crisis nerviosas, todas las cuales he decidido ignorar", hablando de el grupo ficticio The Veryphonics.

Filmografía y currículum

Shows en vivo

Filmografía

Créditos de televisión

• Magazine: The Reprint (2007) – un DVD con algunas de estas actuaciones ha sido publicado por Duckie
• "David's Debatables" (2007 –) columna mensual para GT(Gay Times) Revista desde 2007
• "Esta es mi maldita verdad" – Rendimiento en el Project Arts Centre, Dublín el 26 de junio de 2009 como parte del Festival de Pride de Dublín LGBTQ 2009.
• Pride London 2009 – Aspecto sobre el escenario en Leicester Square, con un dúo con Boy George, "Spoiling it for the Others"
• Gay Icons en la National Retrait Gallery – Promenade Performance with Escalator Finale 11 septiembre 2009
• El asalto aural de David Hoyle – Cuatro jueves en septiembre de 2009.
• Reglas y Reglamentos: un arte Instalación como artista en residencia en el Centro de Arte de Battersea, 25 y 26 sep 2009
• Nadie tiene la espalda del Z-Man – Palabras habladas sobre la vida y carrera del ex luchador profesional Tom Zenk, 25 de enero de 2011, Northampton Derngate.
• Apocalipsis (2012) – un DVD que incluye los cortometrajes de David Hoyle y Nathan Evans publicados por Live Art Development Agency

Reseñas y prensa

• 2007

Timeout London, entrevista de Ben Walters: la estrella de 'Magazine' David Hoyle planea aumentar nuestra conciencia a través del dogging' Archivado el 19 de septiembre de 2009 en Wayback Machine.

• 2008

Gavin Butt: 'Hoyle's Humility', (entrevista con David Hoyle), en Dance Theatre Journal, vol. 23, núm. 1, 2008.

• 2009

The Skinny, publicado por Paul Mitchell: David Hoyle – Sigue siendo bastante divino

The Times, entrevista realizada por Nancy Durrant: El comediante David Hoyle no es un fastidio

Actuación de iconos gay en la Galería Nacional de Retratos

The Independent, entrevista realizada por Nancy Groves: Observaciones: El sofá de la familia Freud adquiere un papel protagónico en Teatro de Terapia