Danzas históricas

Danza histórica (danzas típicas europeas o danza antigua) es un término que cubre una amplia variedad de tipos de danza basados ​​en Europa occidental del pasado tal como se bailan en el presente. Hoy en día, las danzas históricas se bailan como actuación, por placer en bailes temáticos o clubes de baile, como recreación histórica o para investigación musicológica o histórica.

Las danzas de principios del siglo XX se pueden recrear con precisión, estando en la memoria viva y después del advenimiento de la grabación de películas y videos. Sin embargo, los tipos de danza anteriores deben reconstruirse a partir de evidencia menos confiable, como anotaciones y manuales de instrucciones sobrevivientes.

Para actuaciones de baile, consulte Historia de la danza.

Categorías

Danza medieval

Sobrevive muy poca evidencia sobre la danza medieval, excepto lo que se puede extraer de las pinturas y obras literarias de este período. Algunos nombres de las danzas que sabemos que existieron durante la Edad Media incluyen Carole, Ductia, Estampie (Istampitta), Saltarello y Trotto. La farándula también se presenta con frecuencia como una danza medieval, basada en la iconografía sobreviviente.

Danza renacentista

Los manuales de danza más antiguos que se conservan provienen del período del Renacimiento, incluidos ejemplos del maestro de danza y compositor italiano Fabritio Caroso y el clérigo francés Thoinot Arbeau. Así podemos reconstruir las danzas con un mayor grado de certeza. La gran cantidad de danzas de origen español reflejan la influencia cultural del poder dominante de la época.

Tipos de baile:

• Alemana (Almain)
• Basse danse (Bajo danza)
• Branle (Bransle)
• Canario
• Coranto
• Dompé
• gallarda
• La volta, variación de Galliard
• Pavana
• Sarabanda
• Spagnoletta
• Tourdion, una Galliard veloz

Danza barroca

Fue durante la época barroca cuando el londinense John Playford publicó The Dancing Master, que, junto a publicaciones similares, nos proporciona un amplio repertorio de bailes country ingleses barrocos.

Aparte de las danzas campesinas, el estilo de danza barroca mejor documentado es el que se desarrolló en la corte francesa durante el siglo XVII. El término "danza barroca" se usa a menudo para referirse específicamente a este estilo, lo que refleja el poder dominante de la época.

Los tipos de baile incluyen:

• Bourrée
• Canario
• Chacona
• (Francés) Courante
• tumba de entrada
• Forlana
• Gavota
• giga
• Loure
• Minueto (minueto)
• Gaita
• Passacaille (pasacaglia)
• pasado
• Rigaudón
• Sarabanda
• Pandereta

El estilo francés también se bailó en Inglaterra donde introdujeron su propio tipo de baile:

• Chirimía

Danza durante la Regencia Inglesa

Una era de incertidumbre en Inglaterra, con las Guerras Napoleónicas, disturbios periódicos y la Revolución Francesa al otro lado del Canal. La ropa tendía a ser liviana y sin restricciones, fomentando bailes con muchos saltos y saltos, como English Country Dance, Polonaise, Quadrille y Scotch Reel.

Danza a mediados del siglo XIX.

Comenzando con la gran moda internacional de la polca de 1844, cualquiera que fuera alguien estaba bailando. Las mujeres vestían faldas de aro y los bailes giratorios ayudaban a mantenerlas fuera del camino. Los bailes populares durante este período incluían la polca, el schottische, los dos pasos y el vals.

Danza a finales del siglo XIX hasta alrededor de 1910

Los bailes populares de mediados de siglo todavía se hacían a finales de siglo, pero por menos gente. Los maestros de danza, en vanos intentos de mantener su lugar en la sociedad y en la economía, inventaron bailes cada vez de mayor complejidad que la gente seguía con cada vez menos entusiasmo. Durante este período, el bullicio reemplazó al aro, lo que requirió algunos cambios en el baile. Al mismo tiempo, la música ragtime comenzó a ganar respetabilidad en la corriente principal. Algunos ejemplos de bailes populares durante este período incluyen el cakewalk, el krakowiak, la mazurca, la raqueta, la redowa y el vals.

Danza en la era Ragtime

Vernon e Irene Castle aportaron un aire de respetabilidad a las parejas que bailaban y provocaron lo que podría decirse que fue la moda de baile más grande de los Estados Unidos. Pero al final de la Primera Guerra Mundial, estos se consideraban anticuados e incluían el foxtrot, el maxixe, el one-step, el tango y el vals.

Danza en la década de 1920

Durante los locos años veinte, por primera vez, hubo una clase de niños que no tenían que trabajar para ayudar a mantener a la familia. Esta fue una era de bailes muy enérgicos realizados por la generación más joven, representada por Black Bottom, Charleston, foxtrot, shag y vals.

Danza en las décadas de 1930 y 1940

En el apogeo de la era del swing, los estilos de baile más exóticos se hicieron cada vez más populares entre las generaciones más jóvenes de Estados Unidos. Los bailes populares durante este período fueron la Gran Manzana (baile), el foxtrot, el swing, el vals, el tap y el jitterbug.