Catedral de Chartres

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Catedral medieval en Francia

Catedral de Chartres, también conocida como la Catedral de Nuestra Señora de Chartres (en francés: Cathédrale Notre-Dame de Chartres), es una iglesia católica en Chartres, Francia, a unos 80 km (50 millas) al suroeste de París, y es la sede del obispo de Chartres. Construido principalmente entre 1194 y 1220, se encuentra en el sitio de al menos cinco catedrales que han ocupado el sitio desde que la Diócesis de Chartres se formó como sede episcopal en el siglo IV. Es de estilo gótico alto y románico, con una aguja norte flamígera.

Conocida durante mucho tiempo como "una de las catedrales más hermosas e históricamente significativas de toda Europa" fue designado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1979, que lo llamó "el punto culminante del arte gótico francés" y una "obra maestra".

La catedral está bien conservada y restaurada: la mayoría de las vidrieras originales sobreviven intactas, mientras que la arquitectura solo ha sufrido cambios menores desde principios del siglo XIII. El exterior del edificio está dominado por fuertes contrafuertes voladores que permitieron a los arquitectos aumentar significativamente el tamaño de la ventana, mientras que el extremo oeste está dominado por dos torres contrastantes: una pirámide plana de 105 metros (349 pies) terminada alrededor de 1160 y un Aguja Flamboyant de 113 metros (377 pies) de principios del siglo XVI en lo alto de una torre más antigua. Igualmente notables son las tres grandes fachadas, cada una adornada con cientos de figuras esculpidas que ilustran narrativas y temas teológicos clave.

Desde al menos el siglo XII, la catedral ha sido un destino importante para los viajeros. Atrae a un gran número de peregrinos cristianos, muchos de los cuales vienen a venerar su famosa reliquia, la Sancta Camisa, que se dice que es la túnica que usó la Virgen María en el nacimiento de Cristo, así como gran número de turistas seculares que vienen a admirar la arquitectura y el arte de la catedral. Una venerada Virgen Negra consagrada en su interior fue coronada por el Papa Pío IX el 31 de mayo de 1855.

Historia

Catedral de Chartres por la noche

Catedrales anteriores

Al menos cinco catedrales se han levantado en este sitio, cada una reemplazando un edificio anterior dañado por la guerra o el fuego. La primera iglesia no data del siglo IV y estaba situada al pie de una muralla galorromana; esto fue incendiado en 743 por orden del duque de Aquitania. La segunda iglesia en el sitio fue incendiada por piratas daneses en 858. Luego fue reconstruida y ampliada por el obispo Gislebert, pero fue destruida por un incendio en 1020. Queda un vestigio de esta iglesia, ahora conocida como Capilla de San Lubin, bajo el ábside de la actual catedral. Tomó su nombre de Lubinus, el obispo de Chartres de mediados del siglo VI. Es más bajo que el resto de la cripta y puede haber sido el santuario de un santo local, antes de la nueva dedicación de la iglesia a la Virgen María.

En 962 la iglesia fue dañada por otro incendio y fue reconstruida una vez más. Un incendio más grave estalló el 7 de septiembre de 1020, tras lo cual el obispo Fulberto (obispo de 1006 a 1028) decidió construir una nueva catedral. Hizo un llamamiento a las casas reales de Europa y recibió generosas donaciones para la reconstrucción, incluido un regalo de Canuto el Grande, rey de Noruega, Dinamarca y gran parte de Inglaterra. La nueva catedral se construyó encima y alrededor de los restos de la iglesia del siglo IX. Consistía en un deambulatorio alrededor de la capilla anterior, rodeado de tres grandes capillas con bóveda de cañón románica y bóvedas de crucería, que aún se conservan. Sobre esta estructura construyó la iglesia superior, de 108 metros de largo y 34 metros de ancho. La reconstrucción se llevó a cabo en fases durante el siglo siguiente, y culminó en 1145 con una muestra de entusiasmo público denominada "Culto de los carros" – uno de varios incidentes de este tipo registrados durante el período. Se afirmó que durante este estallido religioso, una multitud de más de mil penitentes arrastró carros llenos de materiales de construcción y provisiones que incluían piedras, madera, granos, etc. al sitio.

En 1134, otro incendio en la villa dañó la fachada y el campanario de la catedral. La construcción de la torre norte ya había comenzado a mediados de la década de 1120, que se remató con una aguja de madera alrededor de 1142. El sitio de la torre sur estaba ocupado por el Hotel Dieu que resultó dañado por el incendio. Las excavaciones para esa torre se iniciaron de inmediato. A medida que se elevaba, la escultura del Portal Real (la mayor parte de la cual había sido tallada con anterioridad) se integró con los muros de la torre sur. El cuadrado de la torre se cambió a un octágono para la aguja justo después de la Segunda Cruzada. Se terminó alrededor de 1165 y alcanzó una altura de 105 metros o 345 pies, una de las más altas de Europa. Había un nártex entre las torres y una capilla dedicada a San Miguel. Las huellas de las bóvedas y los fustes que las sostenían todavía son visibles en las dos bahías occidentales. Las vidrieras de las tres ventanas ojivales sobre los portales datan de algún tiempo antes de 1145. El Portal Real en la fachada oeste, entre las torres, la entrada principal a la catedral, probablemente se terminó aproximadamente un año después de 1140.

Incendio y reconstrucción (1194–1260)

La noche del 10 de junio de 1194, otro gran incendio devastó la catedral. Solo sobrevivieron la cripta, las torres y la nueva fachada. La catedral ya era conocida en toda Europa como destino de peregrinación, debido a las reputadas reliquias de la Virgen María que contenía. Un legado del Papa estaba en Chartres en el momento del incendio y corrió la voz. Se recaudaron fondos de patrocinadores reales y nobles de toda Europa, así como pequeñas donaciones de la gente común. La reconstrucción comenzó casi de inmediato. Algunas partes del edificio habían sobrevivido, incluidas las dos torres y el Portal Real en el extremo oeste, y se incorporaron a la nueva catedral.

La nave, las naves laterales y los niveles inferiores de los transeptos de la nueva catedral probablemente se completaron primero, luego el coro y las capillas del ábside; luego las partes superiores del crucero. En 1220 el techo estaba en su lugar. Las partes principales de la nueva catedral, con sus vidrieras y esculturas, se terminaron en gran parte en solo veinticinco años, extraordinariamente rápido para la época. La catedral fue reconsagrada formalmente en octubre de 1260, en presencia del rey Luis IX de Francia, cuyo escudo se puede ver pintado sobre un resalte a la entrada del ábside, aunque este fue añadido en el siglo XIV.

Modificaciones posteriores (siglos XIII-XVIII) y la coronación de Enrique IV de Francia

La coronación de Enrique IV de Francia en la catedral el 27 de febrero de 1594

Se realizaron relativamente pocos cambios después de este tiempo. Se propusieron siete torres adicionales en los planes originales, pero nunca se construyeron. En 1326, se añadió al ábside una nueva capilla de dos pisos, dedicada a San Píato de Tournai, que exhibe sus reliquias. A la planta superior de esta capilla se accedía por una escalera que daba al deambulatorio. (La capilla normalmente está cerrada a los visitantes, aunque ocasionalmente alberga exposiciones temporales). Otra capilla fue inaugurada en 1417 por Luis, conde de Vendôme, que había sido capturado por los ingleses en la batalla de Agincourt y luchó junto a Juana de Arco en la sitio de Orleans. Se encuentra en el quinto vano de la nave sur y está dedicada a la Virgen María. Su estilo gótico flamígero muy ornamentado contrasta con las capillas anteriores.

El fuego de la catedral de Chartres por François-Alexandre Pernot (1837)

En 1506, un rayo destruyó la aguja norte, que fue reconstruida en el 'Flamboyant' estilo de 1507 a 1513 por el arquitecto Jean Texier. Cuando terminó esto, comenzó a construir una nueva pantalla jubé o Rood que separaba el espacio del coro ceremonial de la nave, donde se sentaban los fieles.

El 27 de febrero de 1594, el rey Enrique IV de Francia fue coronado en la catedral de Chartres, en lugar de la tradicional catedral de Reims, ya que tanto París como Reims estaban ocupadas en ese momento por la Liga Católica. La ceremonia tuvo lugar en el coro de la iglesia, tras lo cual el Rey y el Obispo subieron al biombo para ser vistos por la multitud en la nave. Después de la ceremonia y una misa, se trasladaron a la residencia del obispo junto a la catedral para un banquete.

Dentro del espacio del techo, el charpente de fer, construido c. 1840

En 1753 se realizaron nuevas modificaciones en el interior para adaptarlo a las nuevas prácticas teológicas. Los pilares de piedra se cubrieron con estuco y los tapices que colgaban detrás de la platea fueron reemplazados por relieves de mármol. Se derribó el biombo que separaba el coro litúrgico de la nave y se construyó la sillería actual. Al mismo tiempo, se quitaron algunas de las vidrieras del claristorio y se reemplazaron por ventanas de grisalla, aumentando considerablemente la luz en el altar mayor en el centro de la iglesia.

Revolución Francesa y siglo XIX

A principios de la Revolución Francesa, una multitud atacó y comenzó a destruir la escultura en el pórtico norte, pero fue detenida por una multitud más grande de gente del pueblo. El Comité Revolucionario local decidió destruir la catedral con explosivos y le pidió a un arquitecto local que encontrara el mejor lugar para establecer las explosiones. Salvó el edificio al señalar que la gran cantidad de escombros del edificio demolido obstruirían tanto las calles que llevaría años limpiarlas. La catedral, como Notre Dame de París y otras catedrales importantes, pasó a ser propiedad del Estado francés y el culto se detuvo hasta la época de Napoleón, pero no sufrió más daños.

En 1836, debido a la negligencia de los trabajadores, se inició un incendio que destruyó el techo de madera cubierto de plomo y los dos campanarios, pero la estructura del edificio y las vidrieras quedaron intactas. El antiguo techo fue reemplazado por un techo cubierto de cobre sobre un marco de hierro. En ese momento, el marco sobre el cruce tenía la luz más grande de cualquier construcción con estructura de hierro en Europa.

Segunda Guerra Mundial

La Segunda Guerra Mundial, en Francia, fue una batalla entre los Aliados y las potencias del Eje de Alemania e Italia. En julio de 1944, los británicos y canadienses se vieron restringidos justo al sur de Caen. Los estadounidenses y sus cinco divisiones planearon una ruta alternativa a los alemanes. Mientras que algunos estadounidenses se dirigieron al oeste y al sur, otros se encontraron en un barrido al este de Caen que los condujo detrás de la línea del frente de las fuerzas alemanas. Hitler ordenó al comisionado alemán, Kluge, que se dirigiera al oeste para aislar a los estadounidenses. Esto finalmente llevó a los aliados a Chartres a mediados de agosto de 1944.

El 16 de agosto de 1944, la catedral se salvó de la destrucción gracias al coronel estadounidense Welborn Barton Griffith Jr. (1901–1944), quien cuestionó la orden que recibió de atacar la catedral. Los estadounidenses creían que los campanarios y las torres se utilizaban como puesto de observación para la artillería alemana.

Griffith, acompañado por un soldado voluntario, decidió ir y verificar si los alemanes estaban usando la catedral o no. Griffith pudo ver que la catedral estaba vacía, por lo que hizo sonar las campanas de la catedral como señal para que los estadounidenses no dispararan. Al escuchar las campanas, el comando estadounidense rescindió la orden de disparar. El coronel Griffith murió en acción de combate ese mismo día, en la localidad de Lèves, cerca de Chartres. Fue condecorado póstumamente con la Croix de Guerre avec Palme (Cruz de Guerra 1939–1945), la Légion d'Honneur (Legión de Honor) y la Ordre National du Mérite (Orden Nacional del Mérito) del gobierno francés y la Cruz de Servicios Distinguidos del gobierno estadounidense

Restauración 2009

En 2009, la división Monuments Historiques del Ministerio de Cultura de Francia inició un programa de obras de $18,5 millones en la catedral, limpiando el interior y el exterior, protegiendo las vidrieras con una capa, y limpiando y pintando la mampostería interior con crema. -blanco con trompe-l'œil jaspeado y detalles dorados, como pudo haber sido en el siglo XIII. Esto ha sido un tema de controversia (ver más abajo).

Liturgia

La catedral es la sede del obispo de Chartres de la diócesis de Chartres. La diócesis forma parte de la provincia eclesiástica de Tours.

Todas las noches desde los acontecimientos del 11 de septiembre de 2001, la Comunidad Chemin Neuf canta Vísperas.

Cronología

Descripción

Estadísticas

Planta y alzado – arbotantes

La planta, como otras catedrales góticas, tiene forma de cruz y estuvo determinada por la forma y tamaño de la catedral románica del siglo XI, cuya cripta y vestigios se encuentran debajo. Un nártex de dos tramos en el extremo occidental se abre a una nave de siete tramos que conduce al crucero, desde el cual se extienden amplios transeptos de tres tramos cada uno hacia el norte y el sur. Al este del crucero hay cuatro tramos rectangulares que terminan en un ábside semicircular. La nave y el transepto están flanqueados por pasillos individuales, que se ensanchan en un deambulatorio de dos pasillos alrededor del coro y el ábside. Del deambulatorio irradian tres profundas capillas semicirculares (sobre las profundas capillas de la cripta del siglo XI de Fulbert).

Si bien la planta era tradicional, la elevación era más audaz y original, gracias al uso del arbotante volador para sostener las paredes superiores. Este fue el primer uso conocido en una catedral gótica. Estas pesadas columnas de piedra estaban unidas a las paredes por arcos dobles de piedra y reforzadas por columnas, como los radios de una rueda. Cada una de estas columnas está hecha de una sola pieza de piedra. Los arcos presionan contra las paredes, contrarrestando el empuje hacia afuera de las bóvedas de crucería sobre el interior de la catedral. Estas bóvedas también fueron innovadoras, con solo cuatro compartimentos, a diferencia de las bóvedas de seis partes de las iglesias góticas anteriores. Eran más ligeros y podían recorrer una mayor distancia. Dado que los contrafuertes voladores eran experimentales, el arquitecto añadió prudentemente contrafuertes adicionales ocultos bajo los techos de las naves laterales.

Las fachadas de las catedrales góticas anteriores solían tener cuatro niveles para darles solidez; una arcada de columnas macizas en la planta baja, que sostienen una tribuna o galería de arcos anchos, debajo de un triforio de arcadas más estrecho; luego, bajo el techo, las paredes más altas y delgadas, o triforio, donde estaban las ventanas. Gracias a los contrafuertes, los arquitectos de Chartres pudieron eliminar la galería por completo, hacer que el triforio fuera muy estrecho y tener mucho más espacio para las ventanas de arriba. Chartres no fue la primera catedral en usar esta innovación, pero la usó de manera mucho más consistente y efectiva en todo momento. Este plan de contrafuertes fue adoptado por las otras catedrales importantes del siglo XIII, en particular la Catedral de Amiens y la Catedral de Reims.

Otra innovación arquitectónica en Chartres fue el diseño de los enormes pilares o pilares en la planta baja que reciben el peso del techo a través de las finas nervaduras de piedra de las bóvedas superiores. El peso del techo es llevado por las finas nervaduras de piedra de las bóvedas hacia los muros, donde es contrarrestado por los arbotantes, y hacia abajo, primero a través de columnas hechas de nervaduras unidas entre sí, luego alternando pilares redondos y octogonales de núcleo macizo., cada uno de los cuales agrupa cuatro medias columnas. Este diseño de muelle, conocido como pilier cantonné, era fuerte, simple y elegante, y permitía las grandes vidrieras del triforio o nivel superior.

Aunque la escultura de los portales de Chartres es generalmente de un alto nivel, los diversos elementos tallados en el interior, como los capiteles y las hileras de cuerdas, están relativamente mal terminados (en comparación, por ejemplo, con los de Reims o Soissons): el la razón es simplemente que los portales fueron tallados en la mejor piedra caliza parisina, o ' 'calcaire' ', mientras que los capiteles internos fueron tallados en la "piedra de Berchères" local, que es difícil de trabajar y puede ser quebradiza.

Las torres y el reloj

Las dos torres se construyeron en épocas diferentes, durante el período gótico, y tienen alturas y decoración diferentes. La torre norte se empezó a construir en 1134, en sustitución de una torre románica que resultó dañada por un incendio. Se completó en 1150 y originalmente tenía solo dos pisos de altura, con un techo cubierto de plomo. La torre sur se comenzó alrededor de 1144 y se terminó en 1150. Era más ambiciosa y tiene una aguja de mampostería octogonal sobre una torre cuadrada y alcanza una altura de 105 metros. Fue construido sin armazón interior de madera; los lados planos de piedra se estrechan progresivamente hasta el pináculo, y las pesadas pirámides de piedra alrededor de la base le dan soporte adicional.

Las dos torres sobrevivieron al devastador incendio de 1194, que destruyó la mayor parte de la catedral excepto la fachada oeste y la cripta. Mientras se reconstruía la catedral, se instaló el famoso rosetón oeste entre las dos torres (siglo XIII), y en 1507, el arquitecto Jean Texier (también conocido a veces como Jehan de Beauce) diseñó una aguja para la torre norte, para darle una altura y apariencia más cercana a la de la torre sur. Esta obra se completó en 1513. La torre norte es de estilo gótico flamígero más decorativo, con pináculos y contrafuertes. Alcanza una altura de 113 metros, justo encima de la torre sur. Se hicieron planes para agregar siete torres más alrededor de la catedral, pero fueron abandonadas.

En la base de la torre norte hay una pequeña estructura que contiene un reloj de veinticuatro horas de la época del Renacimiento con una cara policromada, construido en 1520 por Jean Texier. La esfera del reloj tiene dieciocho pies de diámetro.

Un incendio en 1836 destruyó el techo y los campanarios de la catedral y derritió las campanas, pero no dañó la estructura inferior ni las vidrieras. Las vigas de madera bajo el techo fueron reemplazadas por una estructura de hierro cubierta con placas de cobre.

Los portales y su escultura

La catedral tiene tres grandes portales o entradas, que se abren hacia la nave desde el oeste y hacia los transeptos desde el norte y el sur. Los portales están ricamente decorados con esculturas, que hicieron visibles las historias bíblicas y las ideas teológicas tanto para el clero educado como para los laicos que pueden no haber tenido acceso al aprendizaje textual. Cada uno de los tres portales de la fachada oeste (realizados entre 1145 y 1155) se centra en un aspecto diferente del papel de Cristo en el mundo; a la derecha, su Encarnación terrena, a la izquierda, su Ascensión o su existencia antes de su Encarnación (la era "ante legem"), y, en el centro, su Segunda Venida, iniciando el Fin de los Tiempos. La estatuaria de los portales de Chartres se considera una de las mejores esculturas góticas existentes.

Occidente, o Portal Real (siglo XII)

Una de las pocas partes de la catedral que sobrevivió al incendio de 1194, el Portal real se integró en la nueva catedral. Abriéndose al parvis (la gran plaza frente a la catedral donde se realizaban los mercados), las dos puertas laterales habrían sido el primer punto de entrada para la mayoría de los visitantes a Chartres, tal como se mantienen hoy. La puerta central sólo se abre para la entrada de procesiones en las fiestas mayores, de las cuales la más importante es el Adventus o instalación de un nuevo obispo. La apariencia armoniosa de la fachada resulta en parte de las proporciones relativas de los portales central y lateral, cuyos anchos están en la proporción 10:7, una de las aproximaciones medievales comunes de la raíz cuadrada de 2.

Además de sus funciones básicas de proporcionar acceso al interior, los portales son los lugares principales para las imágenes esculpidas en la catedral gótica y es en la fachada oeste de Chartres donde esta práctica comenzó a convertirse en una summa visual o enciclopedia del saber teológico. Cada uno de los tres portales se enfoca en un aspecto diferente del papel de Cristo en la historia de la salvación; su encarnación terrenal a la derecha, su Ascensión o existencia antes de la Encarnación a la izquierda, y su Segunda Venida (la Visión Teofánica) en el centro.

Sobre el portal derecho, el dintel está tallado en dos registros con (inferior) la Anunciación, Visitación, Natividad, Anunciación a los Pastores y (superior) la Presentación en el Templo. Sobre éste, el tímpano muestra a la Virgen y el Niño entronizados en la pose de Sedes sapientiae. Rodeando el tímpano, como recuerdo de los días de gloria de la Escuela de Chartres, las arquivoltas están esculpidas con algunas personificaciones muy distintivas de las Siete Artes Liberales, así como de los autores y filósofos clásicos más estrechamente asociados con ellas.

El portal de la izquierda es más enigmático y los historiadores del arte todavía discuten sobre la identificación correcta. El tímpano muestra a Cristo de pie sobre una nube, aparentemente sostenido por dos ángeles. Algunos ven esto como una representación de la Ascensión de Cristo (en cuyo caso las figuras en el dintel inferior representarían a los discípulos presenciando el evento), mientras que otros lo ven como una representación de la Parusía, o Segunda Venida de Cristo. (en cuyo caso, las figuras del dintel podrían ser los profetas que previeron ese evento o los 'Hombres de Galilea' mencionados en Hechos 1: 9-11). La presencia de ángeles en el dintel superior, descendiendo de una nube y aparentemente gritando a los de abajo, parecería apoyar esta última interpretación. Las arquivoltas contienen los signos del zodíaco y los trabajos de los meses, referencias estándar a la naturaleza cíclica del tiempo que aparecen en muchos portales góticos.

El portal central es una representación más convencional del Fin de los Tiempos como se describe en el Libro de Apocalipsis. En el centro del tímpano está Cristo dentro de una mandorla, rodeado por los cuatro símbolos de los evangelistas (el Tetramorfo). El dintel muestra a los Doce Apóstoles mientras que las arquivoltas muestran a los 24 Ancianos del Apocalipsis.

Aunque las partes superiores de los tres portales se tratan por separado, dos elementos escultóricos recorren horizontalmente la fachada, uniendo sus diferentes partes. Las más obvias son las estatuas en las jambas colocadas en las columnas que flanquean las puertas: figuras altas y esbeltas de reyes y reinas de las que el Portail royal deriva su nombre. Aunque en los siglos XVIII y XIX estas figuras fueron erróneamente identificadas como los monarcas merovingios de Francia (atrayendo así el oprobio de los iconoclastas revolucionarios), es casi seguro que representan a los reyes y reinas del Antiguo Testamento, otra característica iconográfica estándar de los portales góticos.

Menos obvio que las estatuas de las jambas pero mucho más intrincadamente tallado es el friso que se extiende a lo largo de la fachada en los capiteles esculpidos en la parte superior de las columnas de las jambas. Tallado en estos capiteles hay una narración muy larga que representa la vida de la Virgen y la vida y Pasión de Cristo.

Portales del crucero norte (siglo XIII)

La estatuaria de los portales del transepto norte está dedicada al Antiguo Testamento y los acontecimientos que condujeron al nacimiento de Cristo, con especial énfasis en la Virgen María. La glorificación de María en el centro, la encarnación de su hijo a la izquierda y las prefiguraciones y profecías del Antiguo Testamento a la derecha. Una gran excepción a este esquema es la presencia de grandes estatuas de Santa Modesta (mártir local) y San Potencio en la esquina noroeste del pórtico, cerca de una pequeña entrada donde los peregrinos que visitan la cripta (donde se almacenan sus reliquias) una vez han surgido.

Iconografía de los diversos elementos de los portales transept norte
Portal izquierdo (este)Portal centralPortal derecho (oeste)
Figuras de Jamb:Anunciación a María y la VisitaciónPatriarcas del Antiguo Testamento, Juan el Bautista y San PedroEl rey Salomón, la reina de Seba, varios profetas
Lintel:Natividad y Anunciación a los pastoresDormición y Asunción de la VirgenJuicio de Salomón
Tympanum:Adoración de los Magos y el sueño de los MagosCoronación de la VirgenTrabajo en el Dunghill
Archivo:Personifications of the Virtues and VicesÁrbol de Isaí / ProfetasNarrantes del Antiguo Testamento (Esther, Judith, Sansón, Gedeón y Tobit)

Además de las principales áreas escultóricas alrededor de los propios portales, los profundos pórticos están llenos de otras tallas que representan una variedad de temas que incluyen santos locales, narraciones del Antiguo Testamento, follaje naturalista, bestias fantásticas, Labores de los Meses y personificaciones de los 'vidas activas y contemplativas' (la vita activa y la vita contemplativa). Las personificaciones de la vita activa (directamente arriba, justo dentro del interior del porche de la izquierda) son de particular interés por sus meticulosas representaciones de las diversas etapas en la preparación del lino, un importante cultivo comercial en la zona durante la Edad Media.

Puerta sur (siglo XIII)

El portal sur, que se añadió más tarde que los demás, en el siglo XIII, está dedicado a los acontecimientos posteriores a la Crucifixión de Cristo, y en particular a los mártires cristianos. La decoración del vano central se concentra en el Juicio Final y los Apóstoles; la bahía izquierda sobre la vida de los mártires; y el vano derecho está dedicado a los santos confesores. Esta disposición se repite en las vidrieras del ábside. Los arcos y columnas del pórtico están profusamente decorados con esculturas que representan los trabajos de los meses, los signos del zodíaco y estatuas que representan las virtudes y los vicios. En la parte superior del pórtico, entre los hastiales, hay pináculos en las arcadas con estatuas de dieciocho reyes, comenzando con el rey David, que representa el linaje de Cristo y une el Antiguo Testamento y el Nuevo.

Iconografía de los diversos elementos de los portales transept sur
Portal izquierdo (oeste)Portal centralPortal derecho (este)
Figuras de Jamb:Santos mártiresLos ApóstolesSantos confesores
Lintel:El martirio (por lapidación) de San EstebanEl peso de las almas y la separación de los benditos y los condenadosEscenas de la vida de San Nicolás de Bari y San Martín de Tours
Tympanum:La visión beatífica de Stephen de CristoCristo mostrando sus heridas con la Virgen y San Juan y ángeles llevando las Arma ChristiOtras escenas de la vida de San Nicolás y San Martín
Archivo:Santos mártires diversosLos coros de los ángeles y los muertos que se levantan de sus tumbas / ProfetasVida de San Giles en menor registro, otros Confesores en los voussoirs restantes

Ángeles y monstruos

Si bien la mayor parte de la escultura de la catedral representaba santos, apóstoles y otras figuras bíblicas, como el ángel que sostiene un reloj de sol en la fachada sur, otra escultura en Chartres fue diseñada para advertir a los fieles. Estas obras incluyen estatuas de una variedad de monstruos y demonios. Algunas de estas figuras, como las gárgolas, también tenían una función práctica; estos servían como chorros de lluvia para proyectar el agua lejos de las paredes. Otros, como la quimera y el strix, fueron diseñados para mostrar las consecuencias de ignorar las enseñanzas bíblicas.

Nave y ambulatoria

(feminine)

La nave, o espacio principal para la congregación, fue diseñada especialmente para recibir a los peregrinos, quienes solían dormir en la iglesia. El suelo está ligeramente inclinado para poder lavarlo con agua cada mañana. Las estancias situadas a ambos lados del Portal Real aún conservan restos de construcción del anterior edificio románico. La nave en sí se construyó después del incendio, a partir de 1194. El piso de la nave también tiene un laberinto en el pavimento (ver la sección del laberinto a continuación). Las dos filas de pilares alternados octogonales y redondos a cada lado de la nave reciben parte del peso del techo a través de las delgadas nervaduras de piedra que descienden de las bóvedas superiores. El resto del peso lo reparten las bóvedas hacia el exterior de los muros, sostenidos por arbotantes.

La estatua de María y el niño Cristo, llamada Nuestra Señora del Pilar, reemplaza una estatua del siglo XVI que fue quemada por los revolucionarios en 1793.

Vitrales

Una de las características más distintivas de la Catedral de Chartres son las vidrieras, tanto por su cantidad como por su calidad. Hay 167 ventanas, incluidos rosetones, óculos redondos y ventanas altas y puntiagudas. La arquitectura de la catedral, con su innovadora combinación de bóvedas de crucería y arbotantes voladores, permitió la construcción de muros mucho más altos y delgados, particularmente en el nivel superior del triforio, lo que permitió ventanas más grandes. Además, Chartres contiene menos ventanas lisas o de grisalla que las catedrales posteriores, y más ventanas con paneles de vidrieras densamente teñidas, lo que hace que el interior de Chartres sea más oscuro pero el color de la luz más profundo y rico.

Ventanas del siglo XII

Estas son las ventanas más antiguas de la catedral. La ventana de la derecha, la Ventana de Jesse, representa la genealogía de Cristo. La ventana del medio representa la vida de Cristo, y la ventana de la izquierda representa la Pasión de Cristo, desde la Transfiguración y la Última Cena hasta la Resurrección. Las tres ventanas se hicieron originalmente alrededor de 1145, pero se restauraron a principios del siglo XIII y nuevamente en el XIX.

La otra ventana del siglo XII, quizás la más famosa de Chartres, es "Notre-Dame de la Belle-Verrière", o "La Virgen Azul". Se encuentra en el primer vano del coro después del crucero sur. La mayoría de las ventanas se componen de alrededor de 25 a 30 paneles individuales que muestran distintos episodios dentro de la narrativa; solo Notre-Dame de la Belle-Verrière incluye una imagen más grande compuesta de múltiples paneles. Esta ventana es en realidad un compuesto; la parte superior, que muestra a la Virgen y el Niño rodeados de ángeles adoradores, data de alrededor de 1180 y probablemente estaba situada en el centro del ábside del edificio anterior. La Virgen aparece vestida con un manto azul y sentada en posición frontal sobre un trono, con el Niño Jesús sentado en su regazo alzando la mano en señal de bendición. Esta composición, conocida como Sedes sapientiae ("Trono de la Sabiduría"), que también aparece en el Portail royal, está basada en la famosa figura de culto guardada en la cripta. La parte inferior de la ventana, que muestra escenas de la infancia de Cristo, data de la campaña principal de acristalamiento hacia 1225.

Rosetones

La catedral tiene tres grandes rosetones. La rosa occidental (c. 1215, 12 m de diámetro) muestra el Juicio Final, un tema tradicional para las fachadas occidentales. Un óculo central que muestra a Cristo como Juez está rodeado por un anillo interior de doce círculos emparejados que contienen ángeles y los Ancianos del Apocalipsis y un anillo exterior de 12 círculos que muestra a los muertos saliendo de sus tumbas y los ángeles tocando trompetas para convocarlos a juicio..

El rosetón del transepto norte (10,5 m de diámetro, c. 1235), como gran parte de la escultura del pórtico norte debajo de él, está dedicado a la Virgen. El óculo central muestra a la Virgen y el Niño y está rodeado por doce ventanitas en forma de pétalos, cuatro con palomas (los 'Cuatro Dones del Espíritu'), el resto con ángeles adoradores que portan candelabros. Más allá de esto hay un anillo de doce aberturas en forma de diamante que contienen los reyes de Judá del Antiguo Testamento, otro anillo de rombos más pequeños que contienen las armas de Francia y Castilla, y finalmente un anillo de semicírculos que contienen los profetas del Antiguo Testamento que sostienen rollos. La presencia de las armas del rey francés (flores de lis amarillas sobre fondo azul) y de su madre, Blanca de Castilla (castillos amarillos sobre fondo rojo) se toman como señal de patrocinio real para esta ventana. Debajo de la rosa misma hay cinco ventanas de lancetas altas (7,5 m de altura) que muestran, en el centro, a la Virgen como un niño sostenido por su madre, Santa Ana, el mismo tema que el trumeau en el portal debajo de él. Flanqueando esta lanceta hay cuatro más que contienen figuras del Antiguo Testamento. Cada una de estas figuras de pie se muestra simbólicamente triunfando sobre un enemigo representado en la base de la lanceta debajo de ellas: David sobre Saúl, Aarón sobre el Faraón, Santa Ana sobre la Sinagoga, etc.

La rosa del transepto sur (10,5 m de diámetro, realizada entre 1225 y 1230) está dedicada a Cristo, que se muestra en el óculo central, con la mano derecha levantada en señal de bendición, rodeado de ángeles adoradores. Dos anillos exteriores de doce círculos cada uno contienen los 24 Ancianos del Apocalipsis, coronados y portando ampollas e instrumentos musicales. La lanceta central debajo de la rosa muestra a la Virgen cargando al niño Cristo. A ambos lados hay cuatro lancetas que muestran a los cuatro evangelistas sentados sobre los hombros de cuatro profetas, una rara ilustración literal del principio teológico que el Nuevo Testamento construye sobre el Antiguo Testamento. Esta ventana fue una donación de la familia Mauclerc, los Condes de Dreux-Bretagne, que están representados con los brazos en las bases de las lancetas.

Ventanas en pasillos y deambulatorio del coro

Cada tramo de las naves laterales y el deambulatorio del coro contiene una gran ventana ojival, la mayoría de ellas de aproximadamente 8,1 m de alto por 2,2 m de ancho. Los temas representados en estas vidrieras, realizadas entre 1205 y 1235, incluyen relatos del Antiguo y Nuevo Testamento y la Vida de los Santos, así como ciclos tipológicos e imágenes simbólicas como los signos del zodíaco y los trabajos de los meses. Uno de los ejemplos más famosos es la parábola del Buen Samaritano.

Varias de las ventanas de Chartres incluyen imágenes de comerciantes o trabajadores locales en los dos o tres paneles inferiores, a menudo con detalles de su equipo y métodos de trabajo. Tradicionalmente se decía que estas imágenes representaban a los gremios de los donantes que pagaban las vidrieras. En los últimos años, sin embargo, esta visión se ha descartado en gran medida, sobre todo porque cada ventana habría costado tanto como hacer una gran mansión, mientras que la mayoría de los trabajadores representados habrían sido trabajadores de subsistencia con poco o ningún ingreso disponible. Además, aunque se convirtieron en organizaciones poderosas y ricas en el período medieval tardío, ninguno de estos gremios comerciales se había fundado realmente cuando se fabricaba el vidrio a principios del siglo XIII. Otra posible explicación es que el clero de la catedral quería enfatizar el alcance universal de la Iglesia, particularmente en un momento en que su relación con la comunidad local era a menudo problemática.

Ventanas de triforio

Debido a su mayor distancia del espectador, las ventanas del triforio generalmente adoptan diseños más simples y audaces. La mayoría presenta la figura de pie de un santo o apóstol en los dos tercios superiores, a menudo con una o dos escenas narrativas simplificadas en la parte inferior, ya sea para ayudar a identificar la figura o para recordar al espectador algún evento clave en su vida. Mientras que las ventanas inferiores de las arcadas de la nave y el deambulatorio constan de un simple ojiva por tramo, las ventanas del triforio están formadas cada una por un par de ojivales con un rosetón calado en la parte superior. Las ventanas del triforio de la nave y el transepto representan principalmente santos y profetas del Antiguo Testamento. Las del coro representan a los reyes de Francia y Castilla y miembros de la nobleza local en los vanos rectos, mientras que las ventanas del hemiciclo del ábside muestran a aquellos profetas del Antiguo Testamento que previeron el nacimiento virginal, flanqueando escenas de la Anunciación, Visitación y Natividad en la ventana axial.

Ventanas posteriores

Ventana de la Capilla Vendôme, c.1415

En general, Chartres' Las ventanas han sido notablemente afortunadas. El vidrio medieval escapó en gran medida a los daños durante la iconoclastia hugonote y las guerras religiosas del siglo XVI, aunque el oeste se levantó sufrió daños por el fuego de artillería en 1591. La relativa oscuridad del interior parece haber sido un problema para algunos. Algunas ventanas fueron reemplazadas con vidrio grisalla mucho más claro en el siglo XIV para mejorar la iluminación, particularmente en el lado norte y varias más fueron reemplazadas con vidrio transparente en 1753 como parte de las reformas a la práctica litúrgica que también condujeron a la eliminación del jubé (pantalla roja). La instalación de la Capilla Vendôme entre dos contrafuertes de la nave a principios del siglo XV supuso la pérdida de una ventana ojival más, aunque permitió la inserción de una hermosa ventana gótica tardía con retratos de donantes de Luis de Borbón y su familia presenciando la Coronación de la Virgen con santos variados.

Aunque las estimaciones varían (dependiendo de cómo se cuenten las ventanas compuestas o agrupadas), sobreviven aproximadamente 152 de las 176 vidrieras originales, mucho más que cualquier otra catedral medieval en cualquier parte del mundo.

Como la mayoría de los edificios medievales, las ventanas de Chartres sufrieron mucho los efectos corrosivos de los ácidos atmosféricos durante la Revolución Industrial y posteriormente. La mayoría de las ventanas fueron limpiadas y restauradas por el famoso taller local Atelier Lorin a finales del siglo XIX, pero continuaron deteriorándose. Durante la Segunda Guerra Mundial, la mayoría de las vidrieras se retiraron de la catedral y se almacenaron en el campo circundante para protegerlas de daños. Al final de la guerra, las ventanas se sacaron del almacenamiento y se reinstalaron. Desde entonces, se ha llevado a cabo un programa continuo de conservación y se instalaron gradualmente acristalamientos secundarios isotérmicos en el exterior para proteger las ventanas de daños mayores.

La cripta (siglos IX-XI)

La pequeña Cripta de San Lubin, bajo el coro de la catedral, fue construida en el siglo IX y es la parte más antigua del edificio. Está rodeada por una cripta mucho más grande, la Cripta de San Fulberto, que se completó en 1025, cinco años después del incendio que destruyó la mayor parte de la catedral más antigua. Tiene forma de U, 230 metros de largo, junto a las criptas de la Basílica de San Pedro en Roma y la Catedral de Canterbury, es la cripta más grande de Europa y sirve como base de la catedral de arriba.

Los pasillos y las capillas de la cripta están cubiertos con bóvedas de cañón románicas, bóvedas de crucería donde dos bóvedas de cañón se unen en ángulo recto y algunas bóvedas de crucería góticas más modernas.

Una característica notable de la cripta es el Pozo de los Santos-Fuertes. El pozo tiene treinta y tres metros de profundidad y es probablemente de origen celta. Según la leyenda, Quirino, el magistrado romano de la ciudad galo-romana, hizo arrojar a los primeros mártires cristianos al pozo. Una estatua de uno de los mártires, Modeste, aparece entre las esculturas del Pórtico Norte.

Otra característica notable es la Capilla de Nuestra Señora de la Cripta. Un relicario aquí contiene un fragmento del supuesto velo de la Virgen María, que fue donado a la catedral en 876 por Carlos el Calvo, nieto de Carlomagno. El velo de seda se dividió en pedazos durante la Revolución Francesa. La pieza más grande se muestra en una de las capillas deambulatorias de arriba. y el pequeño Santuario de Nuestra Señora de la Cripta. El altar de la capilla está tallado en un solo bloque de piedra caliza de la cantera de Berchères, fuente de la mayor parte de la piedra de la catedral. El fresco de la pared data de alrededor de 1200 y representa a la Virgen María en su trono. Los Reyes Magos están a su izquierda y los Apóstoles Savinien y Potentien a su derecha. La capilla también tiene una vidriera moderna, la Mary, Door to Heaven Window, hecha por Henri Guérin, hecha pegando gruesas losas de vidrieras.

Altar mayor (siglo XVIII)

Coro mural (siglos XVI-XVIII)

La alta pantalla de piedra ornamental que separa el coro del deambulatorio se colocó entre los siglos XVI y XVIII, para adaptar la iglesia a un cambio en la liturgia. Fue construido en estilo gótico flamígero tardío y luego renacentista. La pantalla tiene cuarenta nichos a lo largo del deambulatorio llenos de estatuas de destacados escultores que cuentan la vida de Cristo. Las últimas estatuas se colocaron en 1714.

Gran Órgano

El aparador o caja de madera del gran órgano de la catedral es uno de los más antiguos de Francia. Fue construido por primera vez en el siglo XIV, reconstruido en 1475 y ampliado en 1542. Tanto el órgano como la tribuna han sido clasificados como monumentos históricos separados desde 1840.

El órgano se coloca en la nave en el cruce del transepto sur, dieciséis metros sobre el suelo de la nave, muy cerca del coro, para asegurar la mejor calidad de sonido en toda la catedral. El conjunto tiene quince metros de altura, con la parte superior de su torre central treinta metros sobre el suelo de la nave. El caso fue reconstruido durante el Renacimiento y en gran parte tomó su forma actual. Un estudio más detallado del caso por parte del Ministerio de Cultura mostró que el primer caso estaba cubierto con pintura policromada; amarillo ocre bajo un barniz de marrón rojizo en capa anterior, y posteriormente por un amarillo más vivo sobre blanco. Este estudio también mostró que el mecanismo estaba en muy malas condiciones y necesitaba una reconstrucción urgente.

Entre 1969 y 1971 se llevó a cabo una importante reconstrucción y ampliación del instrumento de órgano, tanto para restaurar el mecanismo de envejecimiento como para agregar nuevas teclas y funciones. El caso también fue restaurado, con el costo pagado íntegramente por el Estado francés, ya que era parte del costo de restauración del órgano en sí. Como resultado de esto, y luego de un trabajo adicional en el órgano en 1996, el instrumento tiene 70 registros, con un total de más de 4000 tubos.

Laberinto

El laberinto (principios de 1200) es una característica famosa de la catedral, ubicado en el piso en el centro de la nave. Se encontraron laberintos en casi todas las catedrales góticas, aunque la mayoría se retiraron más tarde porque distraían de los servicios religiosos en la nave. Simbolizaban el largo y sinuoso camino hacia la salvación. A diferencia de los laberintos, solo había un camino que podía seguirse. Ciertos días se quitan las sillas de la nave para que los peregrinos visitantes puedan seguir el laberinto. Se encuentran copias del laberinto de Chartres en otras iglesias y catedrales, incluida la Catedral Grace, San Francisco. El artista Kent Bellows representa una referencia directa al laberinto, que representa en el fondo de al menos una de sus obras de arte; Mandala, 1990, Lápiz sobre papel, 45 x 50 cm.

Capilla de los Piratas de Tournai, palacio episcopal y jardines

La Capilla de San Píato de Tournai fue una adición posterior a la catedral, construida en 1326, cerca del ábside en el extremo este de la catedral. Contenía una colección de supuestas reliquias del santo, que fue obispo de Tournai en la actual Bélgica en el siglo III. Martirizado por los romanos, que cortaron la parte superior de su cráneo, está representado en vidrieras y esculturas sosteniendo el fragmento de su cráneo en sus manos. La capilla tiene cabecera plana y dos torres circulares. En el interior se encuentran cuatro crujías, en un estilo armonioso, ya que se construyó todas al mismo tiempo. También contiene una notable colección de vidrieras del siglo XIV. El piso inferior se utilizó como sala capitular, o lugar de reunión para funciones oficiales, y el piso superior estaba conectado a la catedral por una escalera abierta.

La sacristía, frente al portal norte de la catedral, fue construida en la segunda mitad del siglo XIII. El palacio del obispo, también al norte, está construido en ladrillo y piedra, y data del siglo XVII. Una puerta de la época de Luis XV conduce al palacio y también da acceso a los jardines en terrazas, que ofrecen una buena vista de la catedral, en particular la cabecera de la catedral en el extremo este, con sus capillas radiales construidas sobre el románico anterior. bóvedas El jardín inferior también tiene un laberinto de setos.

Construcción

La portada real con el dintel sur se empezó a trabajar hacia 1136 y con toda su escultura instalada hasta 1141. Las opiniones son inciertas ya que varían los tamaños y estilos de las figuras y algunos elementos, como el dintel de la derecha- portal de mano, claramente han sido recortados para adaptarse a los espacios disponibles. La escultura se diseñó originalmente para estos portales, pero los maestros sucesivos cambiaron los diseños, consulte el análisis lítico cuidadoso de John James. De cualquier manera, la mayor parte de la talla sigue el estándar excepcionalmente alto típico de este período y ejerció una fuerte influencia en el desarrollo posterior del diseño del portal gótico.

Algunos de los maestros han sido identificados por John James, y los borradores de estos estudios se han publicado en el sitio web del Centro Internacional de Arte Medieval de Nueva York.

El 10 de junio de 1194, otro incendio causó grandes daños a la catedral de Fulbert. Se desconoce el verdadero alcance de los daños, aunque el hecho de que las vigas de plomo que sujetaban las ventanas del oeste sobrevivieran intactas a la conflagración sugiere que los relatos contemporáneos de la terrible devastación pueden haber sido exagerados. De cualquier manera, se aprovechó la oportunidad para comenzar una reconstrucción completa del coro y la nave en el estilo más moderno. Las torres occidentales y la fachada intactas se incorporaron a las nuevas obras, al igual que la cripta anterior, limitando efectivamente a los diseñadores del nuevo edificio al mismo plan general que su predecesor. De hecho, el edificio actual es solo un poco más largo que la catedral de Fulbert.

Una de las características de la catedral de Chartres es la velocidad con la que se construyó, un factor que contribuyó a la consistencia de su diseño. A pesar de que hubo innumerables cambios en los detalles, el plan sigue siendo consistente. El cambio principal ocurrió seis años después de que comenzaran las obras cuando las siete capillas profundas alrededor del coro que daban a un solo deambulatorio se convirtieron en huecos poco profundos que daban a un deambulatorio de dos naves.

El historiador de la arquitectura australiano John James, quien hizo un estudio detallado de la catedral, estimó que había alrededor de 300 hombres trabajando en el sitio en cualquier momento, aunque se debe reconocer que el conocimiento actual de las prácticas de trabajo en este momento es algo limitado. Normalmente, las iglesias medievales se construían de este a oeste para que el coro pudiera completarse primero y ponerse en uso (con un muro temporal que sellaba el extremo oeste) mientras se completaban el crucero y la nave. El canónigo Delaporte argumentó que el trabajo de construcción comenzó en el crucero y prosiguió hacia el exterior desde allí, pero la evidencia en la mampostería misma es inequívoca, especialmente dentro del nivel del triforio: la nave estuvo en todo momento más avanzada que los tramos deambulatorios del coro, y esto ha sido confirmado por la dendrocronología.

Los constructores no estaban trabajando en un sitio limpio; habrían tenido que limpiar los escombros y las partes sobrevivientes de la antigua iglesia mientras construían la nueva. Sin embargo, el trabajo avanzó rápidamente: el pórtico sur con la mayor parte de su escultura se instaló en 1210, y en 1215 se completaron el pórtico norte y el rosetón oeste. Las bóvedas altas de la nave se erigieron en la década de 1220, los canónigos se mudaron a sus nuevos puestos en 1221 bajo un techo temporal al nivel del triforio, y las rosas del crucero se erigieron durante las siguientes dos décadas. Las altas bóvedas sobre el coro no se construyeron hasta los últimos años de la década de 1250, como se redescubrió en la primera década del siglo XXI.

Restauración

Desde 1997 hasta 2018, el exterior de la catedral se sometió a una extensa limpieza, que también incluyó muchas de las paredes interiores y la escultura. La declaración de propósito declaraba: "la restauración tiene como objetivo no solo limpiar y mantener la estructura, sino también ofrecer una idea de cómo se habría visto la catedral en el siglo XIII". Las paredes y la escultura, ennegrecidas por el hollín y el tiempo, volvieron a ser blancas. Se limpió la célebre estatua de la Virgen Negra y se encontró que su rostro estaba blanco bajo el hollín. El proyecto fue más allá; los muros de la nave fueron pintados de blanco y tonos amarillos y beige, para recrear una idea de la decoración medieval anterior. Sin embargo, la restauración también trajo duras críticas. El crítico de arquitectura del New York Times, Martin Filler, lo calificó como "una escandalosa profanación de un lugar sagrado cultural". También señaló que las paredes blancas brillantes dificultaban la apreciación de los colores de las vidrieras y declaró que la obra violaba los protocolos internacionales de conservación, en particular, la Carta de Venecia de 1964 de la que Francia es signataria. La presidenta de los Amigos de la Catedral de Chartres, Isabelle Paillot, defendió los trabajos de restauración como necesarios para evitar que el edificio se derrumbe.

La Escuela de Chartres

Pitágoras en uno de los archivos sobre la puerta derecha del portal oeste en Chartres

A principios del siglo XI, el obispo Fulbert, además de reconstruir la catedral, estableció Chartres como escuela catedralicia, un importante centro de estudios religiosos y teológicos. Atrajo a importantes teólogos, incluidos Thierry de Chartres, Guillermo de Conches y el inglés Juan de Salisbury. Estos hombres estuvieron a la vanguardia del intenso replanteamiento intelectual que culminó en lo que ahora se conoce como el renacimiento del siglo XII, siendo pioneros en la filosofía escolástica que llegó a dominar el pensamiento medieval en toda Europa. A mediados del siglo XII, el papel de Chartres se había desvanecido, ya que fue reemplazada por la Universidad de París como la principal escuela de teología. La actividad principal de Chartres se convirtió en peregrinaciones.

Contexto social y económico

Al igual que con cualquier obispado medieval, la catedral de Chartres era el edificio más importante de la ciudad: el centro de su economía, su monumento más famoso y el punto central de muchas actividades que en las ciudades modernas son proporcionadas por edificios cívicos especializados. En la Edad Media, la catedral funcionaba como una especie de mercado, con diferentes actividades comerciales centradas en los diferentes portales, especialmente durante las ferias regulares. Los textiles se vendían alrededor del crucero norte, mientras que los vendedores de carne, verduras y combustible se congregaban alrededor del pórtico sur. Los cambistas (servicio imprescindible en una época en la que cada pueblo o región tenía su propia moneda) tenían sus bancos, o banques, cerca de los portales de poniente y también en la propia nave. Los vendedores de vino ejercían su oficio en la nave para evitar impuestos hasta que, en algún momento del siglo XIII, una ordenanza lo prohibió. La ordenanza asignaba a los vendedores de vino parte de la cripta, donde podían evitar los impuestos condales sin molestar a los fieles. Trabajadores de diversas profesiones se reunieron en lugares particulares alrededor de la catedral en espera de ofertas de trabajo.

Aunque la ciudad de Chartres estaba bajo la autoridad judicial y fiscal de los Condes de Blois, el área inmediatamente circundante a la catedral, conocida como el cloître, era en efecto una zona de libre comercio regida por las autoridades eclesiásticas, que tenían derecho a los impuestos de toda actividad comercial que allí se desarrollase. Además de aumentar considerablemente los ingresos de la catedral, a lo largo de los siglos XII y XIII esto provocó disputas periódicas, a menudo violentas, entre los obispos, el cabildo y las autoridades cívicas, especialmente cuando los siervos de los condes transfirieron su oficio (e impuestos) a la catedral. En 1258, después de una serie de sangrientos disturbios instigados por los funcionarios del conde, el capítulo finalmente obtuvo el permiso del rey para sellar el área del cloître y cerrar las puertas cada noche.

Peregrinaciones y la leyenda de la Santa Camisa

Incluso antes de que se construyera la catedral gótica, Chartres era un lugar de peregrinación, aunque en una escala mucho menor. Durante las eras merovingia y carolingia temprana, el principal foco de devoción de los peregrinos era un pozo (ahora ubicado en el lado norte de la cripta de Fulberto), conocido como Puits des Saints-Forts, o el 'Pozo de los Santos Fuertes', en el que se creía que habían sido arrojados los cuerpos de varios mártires paleocristianos locales (incluidos los santos Piat, Chéron, Modesta y Potentianus).

Chartres se convirtió en un lugar de veneración de la Santísima Virgen María. En 876 la catedral adquirió la Sancta Camisa, que se cree que es la túnica que llevaba María en el momento del nacimiento de Cristo. Según la leyenda, la reliquia fue entregada a la catedral por Carlomagno, quien la recibió como regalo del emperador Constantino VI durante una cruzada a Jerusalén. Sin embargo, como la cruzada de Carlomagno es ficción, la leyenda carece de mérito histórico y probablemente fue inventada en el siglo XI para autenticar las reliquias de la Abadía de St Denis. De hecho, la Sancta Camisa fue un regalo de Carlos el Calvo a la catedral y no hay constancia de que fuera un importante objeto de peregrinación antes del siglo XII. En 1194, cuando la catedral fue alcanzada por un rayo y se perdió la aguja este, se pensó que también se había perdido la Santa Camisa. Sin embargo, fue encontrado tres días después, protegido por sacerdotes, que huyeron tras trampillas de hierro cuando se desató el incendio.

Algunas investigaciones sugieren que las representaciones en la catedral, p. Los padres infértiles de María, Joaquín y Ana, se remontan al culto precristiano de una diosa de la fertilidad, y las mujeres acudían al pozo en este lugar para rezar por sus hijos y que algunas se refieren a ese pasado. El historiador y experto de Chartres, Malcolm Miller, rechazó las afirmaciones de ceremonias y edificios precatedral, celtas en el sitio en un documental. Sin embargo, la creencia generalizada de que la catedral también fue el sitio de una secta druídica precristiana que adoraba a una "Virgen que dará a luz" es puramente una invención tardomedieval.

A finales del siglo XII, la iglesia se había convertido en uno de los destinos de peregrinación populares más importantes de Europa. Hubo cuatro grandes ferias que coincidieron con las principales fiestas de la Virgen María: la Presentación, la Anunciación, la Asunción y la Natividad. Las ferias se celebraban en el recinto administrado por la catedral ya ellas acudían muchos de los romeros del pueblo para ver el manto de la Virgen. También se realizaron peregrinaciones específicas en respuesta a brotes de enfermedades. Cuando el ergotismo (más popularmente conocido en la Edad Media como 'fuego de San Antonio') aquejaba a muchas víctimas, la cripta de la iglesia original se convirtió en un hospital para atender a los enfermos.

Hoy, Chartres continúa atrayendo a un gran número de peregrinos, muchos de los cuales vienen a caminar lentamente alrededor del laberinto, con la cabeza inclinada en oración, una práctica devocional que las autoridades de la catedral acomodan retirando las sillas de la nave los viernes de Cuaresma a Todos los Santos' Día (excepto Viernes Santo).

Cultura popular

Orson Welles usó Chartres como telón de fondo visual e inspiración para una secuencia de montaje en su película F For Fake. Welles' La narración semiautobiográfica habló sobre el poder del arte en la cultura y cómo la obra en sí misma puede ser más importante que la identidad de sus creadores. Sintiendo que la belleza de Chartres y sus desconocidos artesanos y arquitectos personificaban este sentimiento, Welles, de pie fuera de la catedral y mirándola, elogia:

Esto ha estado aquí durante siglos. El trabajo principal del hombre tal vez en todo el mundo occidental y es sin una firma: Chartres.

Una celebración a la gloria de Dios y a la dignidad del hombre. Todo lo que queda la mayoría de los artistas parecen sentir estos días, es el hombre. Desnuda, pobre, erupción. No hay ninguna celebración. El nuestro, los científicos nos siguen diciendo, es un universo, que es desechable. Sabes que podría ser esta única gloria anónima de todas las cosas, este rico bosque de piedra, este canto épico, esta alegría, este gran grito de afirmación, que elegimos cuando todas nuestras ciudades son polvo, para estar intactas, para marcar donde hemos estado, para dar testimonio de lo que teníamos en nosotros, para lograrlo.

Nuestras obras en piedra, en pintura, en impresión son perdonadas, algunas de ellas por unas décadas, o un milenio o dos, pero todo debe finalmente caer en la guerra o desaparecer en la ceniza última y universal. Los triunfos y los fraudes, los tesoros y las falsificaciones. Un hecho de vida. Vamos a morir. "Sé de buen corazón", clama a los artistas muertos del pasado viviente. Nuestras canciones serán silenciadas, pero ¿qué hay de ella? Sigue cantando. Tal vez el nombre de un hombre no importa tanto.

(Church campanas peal...)

Joseph Campbell hace referencia a su experiencia espiritual en El poder del mito:

He vuelto a la Edad Media. Estoy de vuelta en el mundo en el que me criaron como niño, el mundo de la imagen espiritual católica romana, y es magnífico... Esa catedral me habla de la información espiritual del mundo. Es un lugar para la meditación, caminando, sentado, mirando esas cosas hermosas.

Joris-Karl Huysmans incluye una interpretación detallada del simbolismo subyacente al arte de la catedral de Chartres en su novela semiautobiográfica de 1898 La cathédrale.

Chartres fue la base principal para la catedral ficticia en Cathedral: The Story of Its Construction de David Macaulay y en el especial animado basado en este libro.

Chartres fue un escenario importante en el thriller religioso Gospel Truths de J. G. Sandom. El libro utilizó la arquitectura y la historia de la catedral como pistas en la búsqueda de un evangelio perdido.

La catedral aparece en la serie de viajes de televisión The Naked Pilgrim; el presentador Brian Sewell explora la catedral y habla sobre su famosa reliquia: el manto de la natividad que se dice que usó la Virgen María.

El popular videojuego de acción y aventuras Assassin's Creed presenta una catedral escalable inspirada en gran medida en la Catedral de Chartres.

La catedral de Chartres y, especialmente, su laberinto aparecen en las novelas Labyrinth y The City of Tears de Kate Mosse, quien se educó y reside en Chartres& #39; ciudad gemela Chichester.

Celebración de la luz de Chartres

Una de las atracciones de la Catedral de Chartres es la celebración de la luz de Chartres, en la que no solo se enciende la catedral, sino también muchos edificios de la ciudad, como celebración de la electrificación.