Caligrafía occidental

La caligrafía occidental o caligrafía latina es el arte de la escritura y la caligrafía tal como se practica en el mundo occidental, especialmente utilizando el alfabeto latino (pero también incluye el uso caligráfico de los alfabetos cirílico y griego, a diferencia de las tradiciones "orientales" como turco-perso-árabe, chino o caligrafía india).

Una definición contemporánea de la práctica caligráfica es "el arte de dar forma a los signos de manera expresiva, armoniosa y hábil". La historia de la escritura es una de desarrollo estético enmarcada dentro de las habilidades técnicas, la(s) velocidad(es) de transmisión y las limitaciones materiales de una persona, tiempo y lugar.

Un estilo de escritura se describe como escritura, mano o alfabeto.

La caligrafía abarca desde inscripciones y diseños funcionales escritos a mano hasta piezas de bellas artes en las que la expresión abstracta de la marca escrita a mano puede o no reemplazar la legibilidad de las letras. La caligrafía clásica difiere de la tipografía y las letras a mano no clásicas, aunque un calígrafo puede crearlas todas; los personajes son históricamente disciplinados pero fluidos y espontáneos, improvisados ​​en el momento de la escritura.

La escritura caligráfica siguió desempeñando un papel mucho después de la introducción de la imprenta en Occidente, y los documentos oficiales se redactaron en forma absorta o manuscrita hasta bien entrado el siglo XVIII. Un renacimiento de la caligrafía a fines del siglo XIX se asoció con los movimientos Art Nouveau y Arts and Crafts, y continúa practicándose, generalmente encargado para fines privados, como invitaciones de boda, diseño de logotipos, documentos conmemorativos, etc.

Historia

Antigüedad tardía

Los rollos de papiro utilizados en la antigüedad clásica (la biblia o librī) ​​en la Antigüedad tardía fueron reemplazados gradualmente por el códice. Las plumas de caña fueron reemplazadas por plumas de ave. Isidoro de Sevilla explicó la relación actual entre codex, liber ("libro") y volumen ("rollo") en sus Etymologiae (VI.13):Es el código de muchos libros; un libro de un libro Y el códice fue llamado por la traducción de los códigos de árboles o vicios, como si fuera un tallo, que en sí mismo contiene una multitud de libros como de ramas."Un códice se compone de muchos libros; un libro es de un rollo. Se llama códice a modo de metáfora de los troncos de árboles o vides, como si fuera un tronco de madera (caudex), porque contiene en sí mismo una multitud de libros, como si fuera de ramas".

Una tradición de manuscritos bíblicos en forma de códice se remonta al siglo II (Codex Vaticanus), y desde aproximadamente el siglo V, dos estilos distintos de escritura conocidos como uncial y semiuncial (del latín "uncia" o "pulgada") desarrollado a partir de varios libreros romanos.

Alta Edad Media

Con el inicio de la Edad Media alrededor del siglo VII, la alfabetización en la Europa latina se limitó cada vez más a los monasterios.

La tradición de la iluminación tiene sus orígenes en la Antigüedad tardía y llega a la Europa medieval temprana alrededor del siglo VIII, con ejemplos tempranos notables que incluyen el Libro de Durrow, los Evangelios de Lindisfarne y el Libro de Kells.

La devoción de Carlomagno por mejorar la erudición resultó en el reclutamiento de "una multitud de escribas", según Alcuin, el abad de York. Alcuino desarrolló el estilo conocido como carolina o minúscula carolingia. El primer manuscrito de esta mano fue el Godescalc Evangelistary (terminado en 783), un libro del Evangelio escrito por el escriba Godescalc. El carolingio sigue siendo la única mano progenitora de la que desciende el tipo de libro moderno.

Baja Edad Media

Blackletter (también conocida como gótica) y su variación Rotunda, se desarrolló gradualmente a partir de la mano carolingia durante el siglo XII. Durante los siguientes tres siglos, los escribas del norte de Europa utilizaron una forma de gótico cada vez más comprimida y puntiaguda. Los de Italia y España prefirieron la Rotunda, más redonda pero de aspecto pesado. Durante el siglo XV, los escribas italianos volvieron a los modelos de escritura romanos y carolingios y diseñaron la letra cursiva, también llamada cursiva de la Cancillería, y la escritura romana. Estas tres manos, gótica, cursiva y romana, se convirtieron en los modelos para las letras impresas. Johannes Gutenberg usó el gótico para imprimir su famosa Biblia, pero desde entonces la cursiva y la escritura romana más livianas se han convertido en el estándar.

Durante la Edad Media, se produjeron cientos de miles de manuscritos: algunos iluminados con oro y pintura fina, algunos ilustrados con dibujos lineales y algunos solo libros de texto.

Hacia el final de la Edad Media, la administración de los estados de Europa occidental se volvió más centralizada. El papel volvió a estar ampliamente disponible en Europa, lo que permitió una burocracia con contabilidad estandarizada. A finales de la Inglaterra medieval, esto condujo al desarrollo del estándar de la cancillería.del inglés medio tardío, junto con nuevas formas de caligrafía estandarizada utilizadas para la producción de documentos legales u oficiales. A mediados del siglo XV, Chancery Standard se usaba para la mayoría de los propósitos oficiales, excepto por la Iglesia, que todavía usaba el latín, y para algunos propósitos legales, para los cuales se usaba el francés de la ley y algo del latín. Fue difundido por toda Inglaterra por burócratas en asuntos oficiales y poco a poco ganó prestigio. La producción de copias caligráficas finalizadas de documentos en manos de la Cancillería se conoció como "engrossing", del anglo-francés engrosser (francés antiguo en gros "en (letras) grandes").

A fines de la década de 1490 y principios de la de 1500, el ingeniero de impresión de libros inglés Richard Pynson favoreció a Chancery Standard en sus obras publicadas y, en consecuencia, empujó la ortografía inglesa hacia la estandarización.

Era moderna temprana

A mediados de la década de 1600, los funcionarios franceses, inundados de documentos escritos por varias manos y variados niveles de habilidad, se quejaron de que muchos de esos documentos estaban más allá de su capacidad de descifrar. La Oficina del Financiero restringió todos los documentos legales a tres manos, a saber, la coulée, la rhonde (conocida como mano redonda en inglés) y una mano rápida a veces llamada simplemente bastarda.

Si bien hubo muchos grandes maestros franceses en ese momento, el más influyente al proponer estas manos fue Louis Barbedor, quien publicó Les Ecritures Financière Et Italienne Bastarde Dans Leur Naturel alrededor de 1650.

Con la destrucción de la Cámara Apostólica durante el saqueo de Roma (1527), la capital de los maestros de la escritura se trasladó al sur de Francia. En 1600, la cursiva cursiva comenzó a ser reemplazada por un refinamiento tecnológico, la cancillería cursiva Circumflessa, que a su vez engendró la Rhonde y más tarde la inglesa Roundhand.

En Inglaterra, Ayres y Banson popularizaron la mano redonda, mientras que Snell se destaca por su reacción hacia ellos y las advertencias de moderación y proporcionalidad. Aún así, Edward Crocker comenzó a publicar sus cuadernos 40 años antes que el mencionado.

Renacimiento moderno

Después de que la imprenta se hizo omnipresente a partir del siglo XV, la producción de manuscritos iluminados comenzó a declinar. Sin embargo, el auge de la imprenta no supuso el fin de la caligrafía.

El renacimiento moderno de la caligrafía comenzó a fines del siglo XIX, influenciado por la estética y la filosofía de William Morris y el movimiento Arts and Crafts. Edward Johnston es considerado el padre de la caligrafía moderna. Después de estudiar copias publicadas de manuscritos del arquitecto William Harrison Cowlishaw, conoció a William Lethaby en 1898, director de la Escuela Central de Artes y Oficios, quien le aconsejó que estudiara manuscritos en el Museo Británico.

Esto desencadenó el interés de Johnston en el arte de la caligrafía con el uso de un bolígrafo de punta ancha. Comenzó un curso de enseñanza de caligrafía en la Escuela Central de Southampton Row, Londres, a partir de septiembre de 1899, donde influyó en el diseñador tipográfico y escultor Eric Gill. Frank Pick le encargó que diseñara un nuevo tipo de letra para el metro de Londres, que todavía se usa en la actualidad (con modificaciones menores).

Ha sido acreditado por revivir el arte de la caligrafía moderna y las letras sin ayuda de nadie a través de sus libros y enseñanzas; su manual sobre el tema, Writing & Illuminating, & Lettering (1906) fue particularmente influyente en una generación de tipógrafos y calígrafos británicos, incluidos Graily Hewitt, Stanley Morrison, Eric Gill, Alfred Fairbank y Anna Simons. Johnston también ideó el estilo de escritura caligráfica redonda simplemente elaborada, escrita con una pluma ancha, conocida hoy como la mano fundamental. Johnston inicialmente enseñó a sus alumnos una mano uncial usando un ángulo de pluma plano, pero luego enseñó su mano usando un ángulo de pluma inclinado. Primero se refirió a esta mano como "Mano fundamental" en su publicación de 1909,Cartas de inscripción y manuscritos para escuelas y clases y para el uso de artesanos.

Siglo 20

Graily Hewitt enseñó en la Escuela Central de Artes y Oficios y publicó junto con Johnston durante la primera parte del siglo. Hewitt fue fundamental para el renacimiento del dorado en la caligrafía, y su prolífica producción en el diseño tipográfico también apareció entre 1915 y 1943. Se le atribuye el renacimiento del dorado con yeso y pan de oro sobre vitela. Hewitt ayudó a fundar la Society of Scribes & Illuminators (SSI) en 1921, probablemente la sociedad de caligrafía más importante del mundo.

Hewitt no carece de críticos y partidarios en su interpretación de las recetas medievales de gesso de Cennino Cennini. Donald Jackson, un calígrafo británico, obtuvo sus recetas de gesso de siglos anteriores, algunas de las cuales no están actualmente traducidas al inglés. Graily Hewitt creó la patente que anunciaba la concesión al príncipe Felipe del título de duque de Edimburgo el 19 de noviembre de 1947, un día antes de su matrimonio con la reina Isabel.

La alumna de Johnston, Anna Simons, jugó un papel decisivo en despertar el interés por la caligrafía en Alemania con su traducción al alemán de Writing and Illuminating, and Lettering en 1910. El austriaco Rudolf Larisch, profesor de letras en la Escuela de Arte de Viena, publicó seis libros de letras que influyó mucho en los calígrafos de habla alemana. Debido a que los países de habla alemana no habían abandonado la mano gótica en la imprenta, el gótico también tuvo un efecto poderoso en sus estilos.

Rudolf Koch era amigo y contemporáneo más joven de Larisch. Los libros, los diseños tipográficos y la enseñanza de Koch lo convirtieron en uno de los calígrafos más influyentes del siglo XX en el norte de Europa y más tarde en los EE. UU. Larisch y Koch enseñaron e inspiraron a muchos calígrafos europeos, en particular Karlgeorg Hoefer y Hermann Zapf.

Caligrafía moderna

La caligrafía hoy en día encuentra diversas aplicaciones. Estos incluyen diseño gráfico, diseño de logotipos, diseño tipográfico, pinturas, becas, mapas, menús, tarjetas de felicitación, invitaciones, documentos legales, diplomas, inscripciones en piedra tallada, documentos conmemorativos, accesorios e imágenes en movimiento para cine y televisión, tarjetas de presentación y artículos hechos a mano. presentaciones Muchos calígrafos se ganan la vida escribiendo sobres e invitaciones para eventos públicos y privados, incluida la papelería para bodas. Existen puntos de entrada tanto para niños como para adultos a través de clases y libros de instrucciones.

El alcance del arte caligráfico va más allá del puro interés anticuario. El legado de Johnston sigue siendo fundamental para las ambiciones de quizás la mayoría de los calígrafos occidentales:

“Es posible incluso ahora volver al punto de vista del niño -algo así como el primer calígrafo-, y este es el único sano para cualquier buen comienzo: a esto no se le puede agregar nada; todas las Reglas deben dar paso a la Verdad y la Libertad.”

El proyecto multimillonario de la Biblia de San Juan para el siglo XXI, completado en 2011, había contratado a Donald Jackson con un scriptorium internacional. Está diseñada como una Biblia iluminada del siglo XXI, ejecutada con herramientas y técnicas tanto antiguas como modernas. La "Biblia Bulley" de principios del siglo XX fue ejecutada por un estudiante de Edward Johnston, Edward Bulley.

La era digital ha facilitado la creación y difusión de miles de fuentes nuevas y de estilos históricos. La caligrafía le da una expresión única a cada forma de letra individual dentro de un diseño que no es la fuerza de las tecnologías tipográficas sin importar su sofisticación. La utilidad del medio digital para el calígrafo no se limita al diseño por computadora de la nueva Biblia de San Juan antes de trabajar a mano. Las tabletas gráficas facilitan el trabajo de diseño caligráfico más que las piezas de arte de gran tamaño. Internet es compatible con una serie de comunidades en línea de calígrafos y artistas de letras a mano.

Otros subestilos

Otros subestilos occidentales y su respectivo siglo de aparición:

• Capiteles rústicos (VI a. C.)
• Cursiva romana (6 a. C.)
• Capiteles cuadrados romanos (VI a. C.)
• Escritura uncial (2º)
• Escritura carolingia (séptima)
• Guión beneventano (octavo)
• Escritura visigoda (novena)
• Escritura gótica (décimo)
• Mano de cancillería (13)
• Escritura de textura (o escritura de Gutenberg) (15)
• Escritura antigua (16)
• Guión inglés (caligrafía) (18)