Bruce lenny

Leonard Alfred Schneider (13 de octubre de 1925 - 3 de agosto de 1966), más conocido por su nombre artístico Lenny Bruce, fue un comediante estadounidense, social crítico, satírico y actor. Era conocido por su estilo de comedia abierto, despreocupado y crítico que contenía sátira, política, religión, sexo y vulgaridad. Su condena en 1964 en un juicio por obscenidad fue seguida por un indulto póstumo en 2003.

Bruce allanó el camino para los comediantes de la era de la contracultura. Su juicio por obscenidad fue un hito de la libertad de expresión en los Estados Unidos. En 2017, la revista Rolling Stone lo clasificó tercero (detrás de Richard Pryor y George Carlin) en su lista de los 50 mejores cómicos de todos los tiempos.

Primeros años

Bruce era judío, nacido como Leonard Alfred Schneider en Mineola, Nueva York. Creció en las cercanías de Bellmore y asistió a la escuela secundaria Wellington C. Mepham. Según su biografía, durante parte de sus años de escuela secundaria, vivió en Dengler's Farm en Wantagh Avenue en Wantagh, Nueva York. Sus padres se divorciaron antes de que él cumpliera los 10 años y vivió con varios parientes durante la siguiente década. Su padre, nacido en Gran Bretaña, Myron (Mickey) Schneider, era zapatero; se veían muy pocas veces. Su madre, Sally Marr (nombre legal Sadie Schneider, nacida como Sadie Kitchenberg), fue actriz de teatro y bailarina y tuvo una enorme influencia en la carrera de Bruce.

Después de pasar un tiempo trabajando en una granja, Bruce se unió a la Armada de los Estados Unidos a la edad de 16 años en 1942, con servicio activo durante la Segunda Guerra Mundial a bordo del USS Brooklyn (CL-40) en el norte de África, Palermo en 1943 y Anzio, Italia en 1944. En mayo de 1945, después de una actuación cómica para sus compañeros de barco en la que estaba vestido de mujer, sus oficiales al mando se enfadaron. Desafiantemente convenció al oficial médico de su barco de que estaba experimentando impulsos homosexuales, lo que lo llevó a su baja deshonrosa en julio de 1945. Sin embargo, no admitió ni fue declarado culpable de ninguna infracción de las normas navales, y solicitó con éxito el cambio. su baja a "Bajo Condiciones Honorables... por no ser apto para el servicio naval".

Durante la era de la Guerra de Corea, Bruce sirvió en la Marina Mercante de los Estados Unidos, transportando tropas de los Estados Unidos a Europa y de regreso. En 1959, mientras grababa en video el primer episodio de Playboy's Penthouse de Hugh Hefner, Bruce habló sobre su experiencia en la Marina y mostró un tatuaje que se hizo en Malta en 1942.

Después de vivir un breve período con su padre en California, Bruce se instaló en la ciudad de Nueva York con la esperanza de establecerse como comediante. Sin embargo, le resultó difícil diferenciarse de los miles de otros aspirantes al mundo del espectáculo que poblaban la ciudad. Un lugar donde se congregaron fue Hanson's, un restaurante donde Bruce conoció a Joe Ancis, quien tuvo una profunda influencia en el enfoque de Bruce hacia la comedia. Muchas de las rutinas posteriores de Bruce reflejaron su meticulosa educación a manos de Ancis. Según el biógrafo de Bruce, Albert Goldman, el humor de Ancis involucraba fantasías sexuales de la corriente de la conciencia y referencias al jazz. También ganó notoriedad por su enfoque en temas controvertidos, humor negro, obscenidad y crítica de la religión organizada y el establecimiento.

Bruce subió al escenario como "Lenny Marsalle" una noche en el Victory Club como maestro de ceremonias suplente de uno de los espectáculos de su madre. Sus improvisaciones le ganaron algunas risas. Poco después, en 1947, justo después de cambiar su apellido a Bruce, ganó $12 y una cena de espagueti gratis para su primera actuación de stand-up en Brooklyn. Más tarde fue un invitado, y fue presentado por su madre, que se hacía llamar Sally Bruce, en el programa de radio Arthur Godfrey's Talent Scouts. Lenny hizo una pieza inspirada en Sid Caesar, 'The Bavarian Mimic', con imitaciones de estrellas de cine estadounidenses (por ejemplo, Humphrey Bogart, James Cagney y Edward G. Robinson).

Carrera

La temprana carrera de comedia de Bruce incluyó escribir los guiones de Dance Hall Racket en 1953, que presentaba a Bruce, su esposa Honey Harlow y su madre Sally Marr; Dream Follies en 1954, un jugueteo burlesco de bajo presupuesto; y una película para niños, The Rocket Man, en 1954. En 1956, Frank Ray Perilli, otro comediante de un club nocturno que más tarde escribió dos docenas de películas y obras de teatro exitosas, se convirtió en el padre de Bruce. mentor y gerente a tiempo parcial. A través de Perilli, Bruce conoció y colaboró con el reportero gráfico William Karl Thomas en tres guiones (Leather Jacket, Killer's Grave y The Degenerate)., ninguno de los cuales llegó a la pantalla, y el material de comedia en sus primeros tres álbumes de comedia.

Bruce fue compañero de cuarto del comediante Buddy Hackett en la década de 1950. Los dos aparecieron en el Patrice Munsel Show (1957–1958), llamando a su dúo de comedia "Not Ready for Prime Time Players", 20 años antes que el elenco de Saturday Night Live usó el mismo nombre. En 1957, Thomas reservó a Bruce en el club nocturno Slate Brothers, donde fue despedido la primera noche por lo que Variety tituló como "material azul". Esto condujo al tema del primer álbum en solitario de Bruce en Fantasy Records, con sede en Berkeley, The Sick Humor of Lenny Bruce, para el cual Thomas fotografió la portada del álbum. Thomas también fotografió las otras portadas de Bruce, actuó como director de fotografía en intentos fallidos de filmar sus guiones, y en 1989 escribió una memoria de su colaboración de diez años, Lenny Bruce: The Making of a Prophet.. La biografía de 2016 de Frank Ray Perilli, The Candy Butcher, dedica un capítulo a los diez años de colaboración de Perilli con Bruce.

Bruce lanzó cuatro álbumes de material original en Fantasy Records, luego compilados y relanzados como The Lenny Bruce Originals. El propio Bruce produjo y vendió dos discos posteriores, incluido un álbum de 10 pulgadas de las actuaciones de 1961 en San Francisco que iniciaron sus problemas legales. A partir de finales de la década de 1960, Alan Douglas, Frank Zappa y Phil Spector, así como Fantasy, lanzaron otro material no publicado de Bruce. Bruce desarrolló la complejidad y el tono de su material en el club nocturno North Beach de Enrico Banducci, el hambriento i, donde Mort Sahl se había hecho un nombre anteriormente.

Calificado como un 'cómic enfermo', Bruce fue esencialmente incluido en la lista negra de la televisión, y cuando apareció, gracias a admiradores comprensivos como Hefner y Steve Allen, fue con grandes concesiones a Broadcast Standards and Practices. Los chistes que pudieran ofender, como una rutina sobre adolescentes que olían pegamento para aviones que se hizo en vivo para The Steve Allen Show en 1959, tenían que ser escritos a máquina y aprobados previamente por los funcionarios de la cadena. En su debut en el programa de Allen, Bruce hizo un comentario improvisado sobre el reciente matrimonio de Elizabeth Taylor con Eddie Fisher y se preguntó: "¿Elizabeth Taylor se convertirá en bar mitzvahed?".

En medio de una tormenta de nieve severa, Bruce dio una famosa actuación en el Carnegie Hall a la medianoche del 4 de febrero de 1961. Fue grabado y luego lanzado como el set de tres discos The Carnegie Hall Concert. En su biografía póstuma de Bruce, Albert Goldman describió esa noche:

Es todo un viaje, ¡y lo mejor de todo es que no tienes la idea más débil adónde vas! Lenny adoraba a los dioses de la espontaneidad, Candor y Asociación Libre. Su mayor miedo era conseguir su actuación. En esta noche, se levantó a cada estímulo de oportunidad, cada interrupción y ruido y distracción, con un voleibol loco de imágenes mentales que sugirieron las fantásticas riquezas del cuerno de Charlie Parker. El primer flash fue simplemente el espectáculo de gente apilada en la sala de conciertos más famosa de Estados Unidos.

En agosto de 1965, un año antes de su muerte, Bruce realizó su penúltima actuación en el Basin Street West de San Francisco, hablando principalmente de sus problemas legales. La actuación filmada fue lanzada por Rhino Home Video en 1992 como The Lenny Bruce Performance Film.

Vida privada

En 1951, Bruce conoció a Honey Harlow, una stripper de Manila, Arkansas. Se casaron ese año y Bruce estaba decidido a que ella terminar su trabajo como stripper. Salieron de Nueva York en 1953 hacia la costa oeste, donde consiguieron trabajo como dobles en el Cup and Saucer de Los Ángeles. Bruce luego se unió a un proyecto de ley en el club Strip City. Harlow encontró empleo en el Colony Club, ampliamente conocido como el mejor club burlesco de Los Ángeles en ese momento.

Bruce dejó Strip City a fines de 1954 y encontró trabajo en varios clubes de striptease en el Valle de San Fernando. Como maestro de ceremonias, presentó a las strippers mientras interpretaba su material. Los clubes del Valle le proporcionaron el ambiente perfecto para crear nuevas rutinas. Según su biógrafo principal, Albert Goldman, fue "precisamente en el momento en que se hundió hasta el fondo del barril y comenzó a trabajar los lugares más bajos de los bajos" que de repente se liberó de "todas las restricciones, inhibiciones y discapacidades que antes lo habían mantenido mediocre y comenzó a tocar con una libertad espontánea e ingenio que se parecía al estilo y la inspiración de sus nuevos amigos y admiradores, los músicos de jazz". de la escuela modernista."

La hija de Honey y Lenny, Kitty Bruce, nació en 1955. Honey y Lenny tenían una relación tumultuosa. Muchos incidentes domésticos serios ocurrieron entre ellos, generalmente como resultado del uso serio de drogas. Se separaron y se reunieron una y otra vez entre 1956 y la muerte de Lenny en 1966. Se separaron por primera vez en marzo de 1956 y volvieron a estar juntos en julio de ese año cuando viajaron a Honolulu para una gira por clubes nocturnos. Durante el viaje, Honey fue arrestada por posesión de marihuana. Impedido de salir de la isla debido a las condiciones de su libertad condicional, Lenny aprovechó la oportunidad para dejarla nuevamente, esta vez secuestrando a Kitty, que entonces tenía un año. En su autobiografía, Honey afirma que Lenny la entregó a la policía. Más tarde fue sentenciada a dos años en una prisión federal.

A lo largo de la última década de su vida, Bruce estuvo acosado por una grave adicción a las drogas, consumía heroína, metanfetamina y Dilaudid a diario, lo que le provocó numerosos problemas de salud y conflictos personales.

Tuvo una aventura con la cantante de jazz Annie Ross a fines de la década de 1950. En 1959, finalizó su divorcio de Honey. En el momento de su muerte, su novia era la comediante Lotus Weinstock.

Problemas legales

Bruce en su arresto en 1961

El deseo de Bruce de ayudar a su esposa a dejar de trabajar como stripper lo llevó a seguir planes diseñados para ganar la mayor cantidad de dinero posible. La más notable fue la estafa de la Fundación Brother Mathias, que resultó en el arresto de Bruce en Miami, Florida, en 1951 por hacerse pasar por sacerdote. Estaba solicitando donaciones para una colonia de leprosos en la Guayana Británica (ahora Guyana) bajo los auspicios de la 'Fundación Brother Mathias', que él había constituido legalmente; el nombre era de su propia invención, pero posiblemente se refería a la fundación real. El hermano Matthias, que se había hecho amigo de Babe Ruth en el orfanato de Baltimore donde Ruth había estado confinada cuando era niña.

Mientras se hacía pasar por un lavandero, Bruce robó varios sacerdotes' camisas clericales y cuello clerical. Fue absuelto debido a la legalidad de la fundación autorizada por el estado de Nueva York, la existencia real de la colonia de leprosos de Guayana y la incapacidad del clero local para exponerlo como un impostor. Más tarde, en su autobiografía semificcional How to Talk Dirty and Influence People, Bruce dijo que había ganado alrededor de $8,000 en tres semanas, enviando $2,500 a la colonia de leprosos y quedándose con el resto.

Arrestos por obscenidad

El 4 de octubre de 1961, Bruce fue arrestado por obscenidad en el Jazz Workshop de San Francisco, donde había usado la palabra 'chupapollas' y dijo que 'to' es una preposición, come es un verbo"; que el contexto sexual de 'come' era tan común que no tenía peso; y que si alguien al escucharlo se molestó, "probablemente no pueda venir". Aunque el jurado lo absolvió, otras agencias policiales comenzaron a monitorear sus apariciones, lo que resultó en arrestos frecuentes por cargos de obscenidad.

Bruce en 1963, después de ser arrestado en San Francisco

Bruce fue arrestado nuevamente en 1961 en Filadelfia por posesión de drogas y nuevamente en Los Ángeles dos años después. El último arresto tuvo lugar en la entonces no incorporada West Hollywood, y el oficial que lo arrestó fue un joven agente llamado Sherman Block, quien luego se convirtió en alguacil del condado. La acusación esta vez fue que el comediante había usado la palabra 'schmuck', una palabra yiddish insultante que también se consideraba un término para 'pene'. Los cargos de Hollywood fueron desestimados más tarde.

El 5 de diciembre de 1962, Bruce fue arrestado en el escenario del club folclórico Gate of Horn en Chicago. Ese año, tocó en el club The Establishment de Peter Cook en Londres, y en abril del año siguiente, el Ministerio del Interior le prohibió la entrada al Reino Unido como un "extranjero indeseable".

En abril de 1964, apareció dos veces en el Café Au Go Go en Greenwich Village, con detectives de la policía encubiertos en la audiencia. Fue arrestado junto con los dueños del club Howard y Elly Solomon, quienes fueron arrestados por permitir una actuación obscena. En ambas ocasiones, Bruce fue arrestado después de abandonar el escenario.

Un panel de tres jueces presidió su ampliamente publicitado juicio de seis meses, llevado a cabo por el asistente del fiscal de distrito de Manhattan, Richard Kuh, con Ephraim London y Martin Garbus como abogados defensores. Bruce y Howard Solomon fueron declarados culpables de obscenidad el 4 de noviembre de 1964. La condena se anunció a pesar del testimonio positivo y las peticiones de apoyo de, entre otros artistas, escritores y educadores, Woody Allen, Bob Dylan, Jules Feiffer, Allen Ginsberg, Norman Mailer., William Styron y James Baldwin, y la periodista y personalidad televisiva de Manhattan Dorothy Kilgallen y el sociólogo Herbert Gans. Bruce fue sentenciado el 21 de diciembre de 1964 a cuatro meses en una casa de trabajo; fue puesto en libertad bajo fianza durante el proceso de apelación y murió antes de que se decidiera la apelación. Solomon, el propietario del club donde arrestaron a Lenny, más tarde vio cómo se anulaba la condena de Bruce.

Años posteriores

Poster para la última serie de actuaciones de Bruce, que tuvo lugar en The Fillmore en San Francisco los días 24 y 25 de junio de 1966

Bruce apareció en cadenas de televisión solo seis veces. En sus actuaciones posteriores en clubes, fue conocido por relatar los detalles de sus encuentros con la policía directamente en su rutina de comedia. Estas actuaciones a menudo incluían diatribas sobre sus batallas judiciales por cargos de obscenidad, diatribas contra el fascismo y quejas de que se le negaba su derecho a la libertad de expresión. Fue vetado por completo de varias ciudades de Estados Unidos.

En septiembre de 1962, su única visita a Australia provocó una tormenta mediática, aunque no se le prohibió ni se le obligó a salir del país. Fue reservado para un compromiso de dos semanas en Aaron's Exchange Hotel, un pequeño pub en el centro de Sydney, por el promotor Lee Gordon, nacido en Estados Unidos y radicado en Australia, quien para entonces estaba profundamente endeudado, acercándose al final de su carrera anteriormente exitosa, y desesperado por salvar su negocio. Primer show de Bruce a las 9 p.m. el 6 de septiembre transcurrió sin incidentes, pero su segundo show a las 11 p.m. dio lugar a una gran controversia pública. Bruce fue interrumpido por los miembros de la audiencia, y cuando la actriz local Barbara Wyndon se puso de pie y se quejó de que Bruce solo estaba hablando de Estados Unidos y le pidió que hablara de algo diferente, Bruce claramente molesto respondió: '... usted, señora'. Eso es diferente, ¿no? El comentario de Bruce sorprendió a algunos miembros de la audiencia y varios se retiraron.

Al día siguiente, varios periódicos de Sídney denunciaron a Bruce como "enfermo"; uno ilustró su historia con una fotografía retocada que parecía mostrar a Bruce dando un saludo fascista. Los propietarios del lugar cancelaron el resto de las actuaciones de Bruce y él se retiró a su habitación de hotel en Kings Cross. Los estudiantes universitarios locales (incluido el futuro editor de la revista OZ, Richard Neville), que eran fanáticos del humor de Bruce, intentaron organizar una actuación en el Roundhouse de la Universidad de Nueva Gales del Sur, pero en el último minuto la universidad. El vicecanciller rescindió el permiso para usar el lugar, sin dar ningún motivo, y la Comisión de Radiodifusión de Australia canceló una entrevista que Bruce tenía programado dar en la televisión australiana.

Bruce permaneció mayormente confinado en su hotel, pero ocho días después dio su tercer y último concierto en Australia en el Wintergarden Theatre en los suburbios del este de Sydney. Aunque tenía una capacidad para 2100 personas, solo asistieron 200 personas, incluida una fuerte presencia policial, y Bruce dio lo que se describió como una presentación "suave" actuación. Durante mucho tiempo se rumoreó que la policía hizo una grabación de la actuación histórica, pero de hecho fue grabada por el saxofonista de jazz local Sid Powell, quien llevó una grabadora portátil al espectáculo. La cinta fue redescubierta en 2011 en poder del cantante australiano Sammy Gaha, quien había actuado como chofer de Bruce durante su visita; posteriormente fue donado a la colección de audio de Lenny Bruce en la Universidad de Brandeis. Bruce salió del país unos días después y habló poco sobre la experiencia.

El aumento del consumo de drogas también afectó la salud de Bruce y los repetidos arrestos provocaron un mayor deterioro de su salud mental. Para 1966, casi todos los clubes nocturnos de los EE. UU. Lo habían incluido en la lista negra porque los propietarios temían ser procesados por obscenidad. Dio una famosa actuación en el Berkeley Community Theatre en diciembre de 1965, que fue grabada y se convirtió en su último álbum en vivo, The Berkeley Concert. La actuación ha sido descrita como lúcida, clara y tranquila, y una de sus mejores. Su última actuación tuvo lugar el 25 de junio de 1966 en The Fillmore Auditorium de San Francisco, en un cartel con Frank Zappa y The Mothers of Invention. La actuación no fue recordada con cariño por Bill Graham, cuyas memorias describen a Bruce como "loco por las anfetaminas"; Graham pensó que Bruce terminó su set emocionalmente perturbado. Zappa le pidió a Bruce que firmara su tarjeta de reclutamiento, pero el sospechoso Bruce se negó.

A pedido de Hefner y con la ayuda de Paul Krassner, Bruce escribió una autobiografía que se publicó por entregas en Playboy en 1964 y 1965. Más tarde se publicó como Cómo hablar sucio y Influir en las personas. Durante este tiempo, Bruce también contribuyó con varios artículos a la revista satírica The Realist de Krassner.

Muerte e indulto póstumo

Bruce's grave at Eden Memorial Park Cemetery in Mission Hills, California

El 3 de agosto de 1966, Bruce fue encontrado muerto en el baño de su casa en Hollywood Hills. La foto oficial tomada en la escena lo mostraba tirado desnudo en el piso, una jeringa y una tapa de botella quemada cerca, junto con varios otros parafernalia de narcóticos. El productor discográfico Phil Spector, un amigo de Bruce, compró los negativos de las fotografías 'para ocultarlas a la prensa'. La causa oficial de muerte fue "envenenamiento agudo por morfina causado por una sobredosis".

Los restos de Bruce fueron enterrados en el cementerio Eden Memorial Park en Mission Hills, California, pero un memorial poco convencional el 21 de agosto fue lo suficientemente controvertido como para mantener su nombre en el centro de atención. Más de 500 personas acudieron al servicio para presentar sus respetos, encabezadas por Spector. Los funcionarios del cementerio intentaron bloquear la ceremonia después de que los anuncios alentaran a los asistentes a traer almuerzos y matracas. Al pronunciar el elogio, presentado al final del documental Lenny Bruce Without the Tears, el reverendo William Glenesk dijo:

Era en cierto sentido un evangelista, en un rincón de la calle. Era un hombre, apretado contra un mundo artificial... que rompió sus fachadas, y su hipocresía, y —si usted perdonará la frase que parece convertirse en un cliché— vio la vida como es.

El epitafio de Bruce dice: "Padre amado, hijo devoto / Paz al fin". Dick Schaap concluyó su elogio a Bruce en Playboy con las palabras: "Una última palabra de cuatro letras para Lenny: muerto". A los cuarenta. Eso es obsceno. El 12 de agosto se llevó a cabo un evento conmemorativo en la Judson Memorial Church en la ciudad de Nueva York, que estuvo "lleno hasta rebosar" una hora antes de lo previsto para ponerse en marcha. Asistieron miembros prominentes de la comunidad artística, muchos de los cuales también actuaron, e incluyeron a Allen Ginsberg, Joe Lee Wilson, Jean Shepherd, Charlie Haden y The Fugs; Paul Krassner ofició.

El 23 de diciembre de 2003, 37 años después de la muerte de Bruce, el gobernador de Nueva York, George Pataki, le otorgó un indulto póstumo por su condena por obscenidad.

Legado

Bruce fue el tema del drama biográfico de 1974 Lenny, dirigido por Bob Fosse y protagonizado por Dustin Hoffman, quien fue nominado a un Premio de la Academia al Mejor Actor por el papel. Se basó en la obra de teatro de Broadway del mismo nombre de Julian Barry, protagonizada por Cliff Gorman en su papel ganador del premio Tony de 1972. La edición del personaje principal de una versión cinematográfica ficticia de Lenny también fue una parte importante de la propia película biográfica de Fosse, la nominada al Premio de la Academia de 1979 All That Jazz. i>, donde Gorman volvió a interpretar a Bruce.

La película documental Lenny Bruce: Swear to Tell the Truth (1998), dirigida por Robert B. Weide y narrada por Robert De Niro, fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Película Documental.

El episodio 12 de la temporada 1 de Liberty on Trial in America: Cases That Defined Freedom, emitido el 3 de enero de 2020, exploró las formas en que Bruce y la Primera Enmienda se afectaron mutuamente.

Lenny Bruce también aparece en la popular serie de Amazon The Marvelous Mrs. Maisel, que es una historia ficticia en la que Lenny Bruce aparece como uno de los personajes principales.

En 2004, Comedy Central colocó a Bruce en el número tres de su lista de los 100 mejores monólogos de todos los tiempos, por encima de Woody Allen (4º) y por debajo de Richard Pryor (1º) y George Carlin (2º). Ambos comediantes que ocuparon un lugar más alto que Bruce lo consideraron una gran influencia. Pryor dijo que escuchar a Bruce por primera vez 'cambió mi vida'; mientras que Carlin dijo que Bruce era un "comediante brillante" quien lo influyó tanto como hombre en su pensamiento y actitudes morales como lo hizo como comediante. Carlin fue arrestado junto con Bruce después de negarse a proporcionar identificación cuando la policía allanó una actuación de Bruce.

En la cultura popular

• En 1966, Grace Slick co-wrote y cantó la canción "Padre Bruce".
• Bruce está representado en la primera fila de la portada del álbum Beatles 1967 Sgt. Banda del Club de Corazón Solitario de Pepper.
• El clip de una noticia publicada en "7 O'Clock News/Silent Night" por Simon & Garfunkel lleva el audio ostensible de la muerte de Lenny Bruce. En otra pista del álbum Parsley, Sage, Rosemary y Thyme, "Un simple desultorio Philippic (o cómo era Robert McNamara'd in Submission)," Paul Simon canta, "... aprendí la verdad de Lenny Bruce, que toda mi riqueza no me comprará salud."
• El cuarto álbum de Tim Hardin Tim Hardin 3 Vivir en Concierto, lanzado en 1968, incluye su canción Tune de Lenny sobre su amigo Lenny Bruce.
• Álbum de 1967 de Nico Chelsea incluye una pista titulada "Eulogía a Lenny Bruce", una versión del "Tune de Lenny" de Tim Hardin con las letras ligeramente alteradas. En ella describe su dolor y su enojo por la muerte de Bruce.
• La canción de 1977 de los Stranglers No más héroes (La canción Stranglers) Lenny Bruce, preguntando "¿Qué le pasó a Lenny?"
• La canción del Génesis de 1974 "Broadway Melody of 1974" representa una distópica Nueva York donde "Lenny Bruce declara una tregua y toca su otra mano, Marshall McLuhan, casual viewin', cabeza enterrada en la arena" y "Groucho, con sus películas que siguen, se queda solo con su puñetazo fallando".
• El álbum en vivo de John Mayall de 1969 El punto de giro abre con la canción "The Laws Must Change", con la línea "Lenny Bruce intentaba decirte muchas cosas antes de morir".
• La canción de Bob Dylan de 1981 "Lenny Bruce", de su Shot of Love álbum, describe un breve viaje en taxi que compartieron los dos hombres. En su última línea, Dylan recuerda: "Lenny Bruce era malo, él era el hermano que nunca tuviste." Dylan ha interpretado la canción en vivo en concierto tan recientemente como noviembre 2019.
• Phil Ochs escribió una canción elogiando a Bruce, "¿No Lenny Live Here Anymore?", que se presenta en su álbum de 1969 Ensayos para la jubilación.
• Grupo australiano Paul Kelly y el álbum de The Dots de 1982 Manila cuenta con una pista llamada "Lenny (To Live is to Burn)", que incluye clips de Bruce performance.
• La canción de R.E.M. de 1987 "Es el fin del mundo como lo sabemos" menciona Bruce dos veces. Su línea de apertura es: "Eso es genial, comienza con un terremoto, aves, serpientes y aeroplanos, y Lenny Bruce no tiene miedo". El tercer verso se refiere a un cuarteto de gente famosa compartiendo las iniciales L.B. (Bruce, Leonard Bernstein, Leonid Brezhnev y Lester Bangs).
• Lenny Bruce aparece como personaje en la novela de Don DeLillo de 1997 Underworld, donde Bruce hace una rutina de apoyo sobre la crisis de misiles cubanos.
• El musical de Jonathan Larson Alquiler tiene una canción titulada "La Vie Boheme", mencionando a Bruce.
• álbum de Joy Zipper 2005 El conjunto de la luz del corazón presenta la pista "Para el propio placer de Lenny".
• La canción de Nada Surf "Imaginary Friends", de su álbum de 2005 El peso es un regalo, se refiere a Bruce: "Los ojos de Lenny Bruce miran desde un LP, preguntándome qué clase de lucha tengo en mí".
• Shmaltz Brewing La compañía elabora una cerveza durante todo el año llamada Bittersweet Lenny's R.I.P.A., cuya línea de comercialización es "Brewed with an obscene amount of hops".
• La canción de Metric "On the Sly", de su álbum de 2007 Crece y Blow Away, dice "Para Halloween quiero ser Lenny Bruce".
• En el episodio de 2014 "Perversión Cósmica" de Law & Order: Special Victims UnitEl cómico ficticio Josh Galloway dice mientras es arrestado: "Me gustaría dedicar mi arresto al Sr. Lenny Bruce. La policía de Nueva York lo crucificó también".
• Una versión ficticia de Bruce es interpretada por Luke Kirby como un personaje recurrente en la serie Amazon La maravillosa Sra. Maisel, donde es representado como amigo, amante y campeón del personaje titular. Kirby ganó un Emmy por su retrato en 2019.
• Lenny Bruce aparece sentado en un taburete junto al personaje "Torch" en la portada del álbum Clutching at Straws por la banda británica Marillion, lanzada en 1987.

Filmografía

Discografía

Álbumes