Beyoncé

Beyoncé Giselle Knowles-Carter (bee-ON-say; nacida el 4 de septiembre de 1981) es una cantante, compositora y bailarina estadounidense. Beyoncé es conocida por su arte que empuja los límites y su destreza vocal. Su éxito la ha convertido en un icono cultural y le ha valido el apodo de "Reina Bey".

Beyoncé actuó en varios concursos de canto y baile cuando era niña. Saltó a la fama a fines de la década de 1990 como miembro del grupo femenino de R&B Destiny's Child, uno de los grupos femeninos más vendidos de todos los tiempos. Su pausa vio el lanzamiento de su álbum debut Dangerously in Love (2003), que incluía los sencillos número uno del Billboard Hot 100 de EE. UU. "Crazy in Love" y 'Niño pequeño'. Tras la disolución de Destiny's Child en 2006, Beyoncé lanzó su segundo álbum en solitario, B'Day, que contenía los sencillos 'Irreplaceable'. y 'Hermosa mentirosa'. Beyoncé también protagonizó múltiples películas como Austin Powers in Goldmember (2002), The Pink Panther (2006), Dreamgirls (2006), Obsesionada (2009), y El Rey León (2019). Su matrimonio con Jay-Z y su interpretación de Etta James en Cadillac Records (2008) influyeron en su tercer álbum, I Am... Sasha Fierce (2008), que le valió un récord de seis premios Grammy en 2010. Generó los exitosos sencillos 'If I Were a Boy', 'Single Ladies' y 'Halo'. Después de separarse profesionalmente de su manager y padre Mathew Knowles en 2010, lanzó su cuarto álbum musicalmente diverso 4 en 2011.

Más tarde, Beyoncé obtuvo elogios de la crítica por sus álbumes visuales de sonido experimental, Beyoncé (2013) y Lemonade (2016), el último de los cuales fue el mejor del mundo. álbum más vendido de 2016 y el álbum más aclamado de su carrera, explorando temas de infidelidad, feminismo y feminismo. En 2018, lanzó Everything Is Love, un álbum colaborativo con su esposo, Jay-Z, como The Carters. Como artista destacada, Beyoncé encabezó el Billboard Hot 100 con los remixes de "Perfect" de Ed Sheeran en 2017 y "Savage" por Megan Thee Stallion en 2020. El mismo año, lanzó la película musical Black Is King con un álbum visual adjunto, con elogios de la crítica. En 2022, Beyoncé recibió más elogios de la crítica por su séptimo álbum de estudio Renacimiento, que experimentó con música disco y house y rindió homenaje a la cultura del baile LGBTQ+. Obtuvo su primer número uno en solitario desde 2008 con el sencillo principal del álbum, 'Break My Soul', siendo Renacimiento su primer álbum de estudio en solitario desde 2016.

Es una de las artistas discográficas más vendidas del mundo, con más de 200 millones de discos vendidos en todo el mundo. Su éxito durante la década de 2000 fue reconocido con el premio al mejor artista certificado de la década de la Recording Industry Association of America (RIAA), así como con Billboard's Mejor Artista Femenina de la Década. Es la primera artista en solitario en tener sus primeros siete álbumes de estudio debutando en el número uno en el Billboard 200. Los elogios de Beyoncé incluyen 28 premios Grammy, 26 premios MTV Video Music Awards (incluido el premio Michael Jackson Video Vanguard en 2014), 24 NAACP Image Awards, 31 BET Awards y 17 Soul Train Music Awards; todos los cuales son más que cualquier otro cantante. En 2014, Billboard la nombró la música negra con mayores ingresos de todos los tiempos, mientras que en 2020 fue incluida en Time'lista de 100 mujeres que definieron el siglo pasado.

Vida y carrera

1981–1996: primeros años de vida y comienzos de carrera

Beyonce Giselle Knowles nació el 4 de septiembre de 1981 en Houston, Texas, hija de Celestine "Tina" Knowles (de soltera Beyonce), peluquera y dueña de un salón, y Mathew Knowles, gerente de ventas de Xerox; Tina es criolla de Luisiana y Mathew es afroamericano. La hermana menor de Beyoncé, Solange Knowles, también es cantante y exbailarina de apoyo de Destiny's Child. Solange y Beyoncé son las primeras hermanas en haber tenido álbumes número uno.

Los abuelos maternos de Beyoncé, Lumas Beyince y Agnez Dereon (hija de Odilia Broussard y Eugene DeRouen), eran criollos de Luisiana de habla francesa, con raíces en Nueva Iberia. Beyoncé es considerada una criolla, heredada por sus abuelos. A través de su madre, Beyoncé es descendiente de muchos aristócratas franceses del suroeste de Francia, incluida la familia de los vizcondes de Béarn desde el siglo IX y los vizcondes de Belzunce. También es descendiente del oficial de la milicia acadiana Joseph Broussard, quien fue exiliado a la Luisiana francesa después de la expulsión de los acadianos. Su cuarta bisabuela, Marie-Françoise Trahan, nació en 1774 en Bangor, ubicada en Belle Île, Francia. Trahan era hija de acadianos que se habían refugiado en Belle Île después de la expulsión de los acadianos. Los Estados de Bretaña habían dividido las tierras de Belle Île para repartirlas entre otras 78 familias acadianas y los habitantes ya asentados. La familia Trahan vivió en Belle Île durante más de diez años antes de emigrar a Luisiana, donde se casó con un descendiente de Broussard. Beyoncé investigó su ascendencia y descubrió que desciende de un dueño de esclavos que se casó con su esclavo. Su madre también tiene ascendencia lejana judía, española, china e indonesia.

Beyoncé se crió como católica y asistió a la escuela St. Mary's Montessori en Houston, donde se inscribió en clases de baile. Su canto fue descubierto cuando la instructora de baile Darlette Johnson comenzó a tararear una canción y ella la terminó, capaz de tocar las notas agudas. El interés de Beyoncé por la música y la actuación continuó después de ganar un concurso de talentos de la escuela a los siete años, cantando 'Imagine' de John Lennon. para vencer a los de 15/16 años. En el otoño de 1990, Beyoncé se matriculó en la Escuela Primaria Parker, una escuela especializada en música en Houston, donde actuaría con el coro de la escuela. También asistió a la Escuela Secundaria de Artes Escénicas y Visuales y más tarde a la Escuela Secundaria Alief Elsik. Beyoncé también fue miembro del coro de la Iglesia Metodista Unida de St. John como solista durante dos años.

Cuando Beyoncé tenía ocho años, conoció a LaTavia Roberson en una audición para un grupo de entretenimiento de chicas. Las colocaron en un grupo llamado Girl's Tyme con otras tres chicas, y rapearon y bailaron en el circuito de concursos de talentos en Houston. Después de ver al grupo, el productor de R&B Arne Frager los llevó a su estudio del norte de California y los colocó en Star Search, el programa de talentos más grande de la televisión nacional en ese momento. Girl's Tyme no pudo ganar, y Beyoncé dijo más tarde que la canción que interpretaron no era buena. En 1995, el padre de Beyoncé renunció a su trabajo para dirigir el grupo. La mudanza redujo a la mitad los ingresos de la familia de Beyoncé, y sus padres se vieron obligados a vender su casa y sus autos y mudarse a apartamentos separados. Mathew redujo la formación original a cuatro y el grupo continuó actuando como acto de apertura para otros grupos femeninos de R&B establecidos. Las chicas audicionaron ante sellos discográficos y finalmente firmaron con Elektra Records, mudándose brevemente a Atlanta Records para trabajar en su primera grabación, solo para ser cortadas por la compañía. Esto puso más tensión en la familia y los padres de Beyoncé se separaron. El 5 de octubre de 1995, Grass Roots Entertainment de Dwayne Wiggins firmó con el grupo. En 1996, las chicas comenzaron a grabar su álbum debut bajo un acuerdo con Sony Music, la familia Knowles se reunió y poco después, el grupo consiguió un contrato con Columbia Records.

1997–2002: Hijo del destino

Beyoncé (centro) en la línea final del Niño del Destino, actuando durante su Destiny Fulfilled 2005... y Lovin' Visita de conciertos

El grupo cambió su nombre a Destiny's Child en 1996, basado en un pasaje del Libro de Isaías. En 1997, Destiny's Child lanzó su canción debut con un sello importante, 'Killing Time'. en la banda sonora de la película de 1997 Men in Black. En noviembre, el grupo lanzó su sencillo debut y su primer gran éxito, "No, No, No". Lanzaron su álbum debut homónimo en febrero de 1998, que estableció al grupo como un acto viable en la industria de la música, con ventas moderadas y ganando el grupo tres premios Soul Train Lady of Soul al Mejor Álbum de R & B / Soul del Año., Mejor Artista Nuevo de R&B/Soul o Rap, y Mejor Sencillo de R&B/Soul por "No, No, No". El grupo lanzó su segundo álbum multiplatino The Writing's on the Wall en 1999. El disco incluye algunas de las canciones más conocidas del grupo, como "Bills, Bills, Bills", el primer sencillo número uno del grupo, "Jumpin' Jumpin'" y "Say My Name", que se convirtió en su canción más exitosa en ese momento, y sigue siendo una de sus canciones emblemáticas. "Di mi nombre" ganó la Mejor Interpretación de R&B por un Dúo o Grupo con Voz y la Mejor Canción de R&B en la 43ª Entrega Anual de los Premios Grammy. The Writing's on the Wall vendió más de ocho millones de copias en todo el mundo. Durante este tiempo, Beyoncé grabó a dúo con Marc Nelson, miembro original de Boyz II Men, en la canción "After All Is Said and Done" para la banda sonora de la película de 1999, The Best Man.

LeToya Luckett y Roberson se sintieron descontentos con la gestión de la banda por parte de Mathew y finalmente fueron reemplazados por Farrah Franklin y Michelle Williams. Beyoncé experimentó depresión luego de la ruptura con Luckett y Roberson luego de que los medios, los críticos y los blogs la culparan públicamente por su causa. Su novio de mucho tiempo la dejó en este momento. La depresión fue tan severa que duró un par de años, durante los cuales, en ocasiones, se quedó en su habitación durante días y se negó a comer nada. Beyoncé dijo que le costaba hablar sobre su depresión porque Destiny's Child acababa de ganar su primer premio Grammy y temía que nadie la tomara en serio. Beyoncé luego hablaría de su madre como la persona que la ayudó a combatirlo. Luego, Franklin fue despedido, dejando solo a Beyoncé, Rowland y Williams.

Los miembros restantes de la banda grabaron "Independent Women Part I", que apareció en la banda sonora de la película de 2000 Charlie's Angels. Se convirtió en su sencillo con las mejores listas, encabezando la lista Billboard Hot 100 de EE. UU. durante once semanas consecutivas. A principios de 2001, mientras Destiny's Child completaba su tercer álbum, Beyoncé consiguió un papel importante en la película para televisión de MTV, Carmen: A Hip Hopera, protagonizada junto al actor estadounidense Mekhi. Phifer. Ambientada en Filadelfia, la película es una interpretación moderna de la ópera del siglo XIX Carmen del compositor francés Georges Bizet. Cuando se lanzó el tercer álbum Survivor en mayo de 2001, Luckett y Roberson presentaron una demanda alegando que las canciones estaban dirigidas a ellos. El álbum debutó en el número uno en el Billboard 200 de EE. UU., con ventas en la primera semana de 663.000 copias vendidas. El álbum generó otros éxitos número uno, "Bootylicious" y la canción principal, 'Survivor', la última de las cuales le valió al grupo un premio Grammy a la mejor interpretación de R&B de un dúo o grupo con voces. Después de lanzar su álbum navideño 8 Days of Christmas en octubre de 2001, el grupo anunció una pausa para seguir con sus carreras en solitario.

En julio de 2002, Beyoncé hizo su debut cinematográfico interpretando a Foxxy Cleopatra junto a Mike Myers en la película de comedia Austin Powers in Goldmember, que pasó su primer fin de semana en lo más alto de la taquilla estadounidense y recaudó 73 millones de dólares.. Beyoncé lanzó 'Work It Out' como el sencillo principal de su álbum de banda sonora que entró entre los diez primeros en el Reino Unido, Noruega y Bélgica. En 2003, Beyoncé protagonizó junto a Cuba Gooding, Jr., la comedia musical The Fighting Temptations como Lilly, una madre soltera de la que se enamora el personaje de Gooding. La película recibió críticas mixtas de los críticos, pero recaudó 30 millones de dólares en Estados Unidos. Beyoncé estrenó 'Fighting Temptation'. como el sencillo principal del álbum de la banda sonora de la película, con Missy Elliott, MC Lyte y Free, que también se utilizó para promocionar la película. Otra de las contribuciones de Beyoncé a la banda sonora, 'Summertime', obtuvo mejores resultados en las listas estadounidenses.

2003–2005: Peligrosamente enamorados y destino cumplido

Beyoncé interpretando "Baby Boy", que pasó nueve semanas consecutivas en el número uno en el gráfico Billboard Hot 100

La primera grabación en solitario de Beyoncé fue una característica de la canción "'03 de Jay-Z Bonnie &amperio; Clyde" que se lanzó en octubre de 2002, alcanzando el puesto número cuatro en la lista Hot 100 de Billboard de EE. UU. El 14 de junio de 2003, Beyoncé estrenó canciones de su primer álbum en solitario Dangerously in Love durante su primer concierto en solitario y el especial de televisión de pago, "Ford Presents Beyoncé Knowles, Friends &; Familia, en vivo desde la celebración del 100.° aniversario de Ford en Dearborn, Michigan. El álbum fue lanzado el 24 de junio de 2003, después de que Michelle Williams y Kelly Rowland lanzaran sus trabajos en solitario. El álbum vendió 317 000 copias en su primera semana, debutó en la cima del Billboard 200 y desde entonces ha vendido 11 millones de copias en todo el mundo. El sencillo principal del álbum, 'Crazy in Love', con Jay-Z, se convirtió en el primer sencillo número uno de Beyoncé como solista en Estados Unidos. El sencillo 'Baby Boy' también alcanzó el número uno, y los sencillos "Me, Myself and I" y "Naughty Girl", ambos alcanzaron los cinco primeros. El álbum le valió a Beyoncé un récord de cinco premios en la 46ª Entrega Anual de los Premios Grammy; Mejor Álbum de R&B Contemporáneo, Mejor Interpretación Vocal Femenina de R&B por 'Dangerously in Love 2', Mejor Canción de R&B y Mejor Colaboración Rap/Sung por 'Crazy in Love', y Mejor interpretación de R&B de un dúo o grupo con voz por "The Closer I Get to You" con Luther Vandross. Durante la ceremonia, actuó con Prince.

En noviembre de 2003, se embarcó en la gira Dangerously in Love Tour en Europa y luego realizó una gira junto a Missy Elliott y Alicia Keys para la gira Verizon Ladies First Tour en Norteamérica. El 1 de febrero de 2004, Beyoncé interpretó el himno nacional estadounidense en el Super Bowl XXXVIII, en el Reliant Stadium de Houston, Texas. Después del lanzamiento de Dangerously in Love, Beyoncé había planeado producir un álbum de seguimiento utilizando varias de las pistas sobrantes. Sin embargo, esto se suspendió para que pudiera concentrarse en grabar Destiny Fulfilled, el último álbum de estudio de Destiny's Child. Lanzado el 15 de noviembre de 2004 en los EE. UU. y alcanzando el puesto número dos en Billboard 200, Destiny Fulfilled incluía los sencillos "Lose My Breath" y "Soldier", que alcanzó los cinco primeros en la lista Billboard Hot 100. Destiny's Child se embarcó en una gira mundial de conciertos, Destiny Fulfilled... and Lovin' Fue patrocinado por McDonald's Corporation e interpretó éxitos como "No, No, No", "Survivor", "Say My Name", &# 34;Mujeres Independientes" y 'Lose My Breath'. Además de las interpretaciones del material grabado del grupo, también interpretaron canciones de las carreras en solitario de cada cantante, sobre todo números de Dangerously in Love. y durante la última parada de su gira europea, en Barcelona el 11 de junio de 2005, Rowland anunció que Destiny's Child se disolvería después de la etapa norteamericana de la gira. El grupo lanzó su primer álbum recopilatorio Number 1's el 25 de octubre de 2005 en los EE. UU. y aceptó una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en marzo de 2006. El grupo ha vendido 60 millones de discos. en todo el mundo.

2006–2007: B'Day y Dreamgirls

El segundo álbum en solitario de Beyoncé, B'Day, se lanzó el 4 de septiembre de 2006 en los EE. UU., coincidiendo con su vigésimo quinto cumpleaños. Vendió 541.000 copias en su primera semana y debutó en la cima del Billboard 200, convirtiéndose en el segundo álbum número uno consecutivo de Beyoncé en los Estados Unidos. El sencillo principal del álbum 'Déjà Vu', con Jay-Z, alcanzó los cinco primeros en la lista Billboard Hot 100. El segundo sencillo internacional "Irreplaceable" fue un éxito comercial en todo el mundo, alcanzando el número uno en Australia, Hungría, Irlanda, Nueva Zelanda y Estados Unidos. B'Day también produjo otros tres sencillos; "Haz sonar la alarma", "Recupérame el cuerpo" y "Luz verde" (lanzado solo en el Reino Unido).

Beyoncé actuando durante El tour Beyoncé Experience en 2007

En la 49.ª entrega anual de los premios Grammy (2007), B'Day fue nominado a cinco premios Grammy, incluidos Mejor álbum de R&B contemporáneo, Mejor interpretación vocal femenina de R&B por &# 34;Hacer sonar la alarma" y Mejor Canción R&B y Mejor Colaboración Rap/Sung"por "Déjà Vu"; la mezcla del club de masones de "Déjà Vu" sin el rap se presentó en la categoría Mejor grabación remezclada, no clásica. B'Day ganó el premio al Mejor Álbum de R&B Contemporáneo. Al año siguiente, B'Day recibió dos nominaciones: Grabación del año por "Irreplaceable" y Mejor colaboración pop con voz por "Beautiful Liar" (con Shakira), también recibió una nominación a Mejor Álbum Compilado de Banda Sonora para Películas, Televisión u Otros Medios Visuales por su aparición en Dreamgirls: Music from the Motion Picture (2006).

Su primer papel como actriz en 2006 fue en la película de comedia The Pink Panther, protagonizada junto a Steve Martin, que recaudó 158,8 millones de dólares en taquilla en todo el mundo. Su segunda película, Dreamgirls, la versión cinematográfica del musical de Broadway de 1981 basada libremente en The Supremes, recibió elogios de la crítica y recaudó 154 millones de dólares a nivel internacional. En él, actuó junto a Jennifer Hudson, Jamie Foxx y Eddie Murphy interpretando a una cantante pop basada en Diana Ross. Para promocionar la película, Beyoncé lanzó 'Listen'. como el sencillo principal del álbum de la banda sonora. En abril de 2007, Beyoncé se embarcó en The Beyoncé Experience, su primera gira mundial de conciertos, visitó 97 lugares y recaudó más de 24 millones de dólares. Beyoncé realizó campañas de donación de alimentos antes del concierto durante seis paradas principales junto con su pastor en St. John's y America's Second Harvest. Al mismo tiempo, se relanzó B'Day con cinco canciones adicionales, incluido su dueto con Shakira "Beautiful Liar".

2008-2010: Soy... Sasha Fierce

Beyoncé interpretando durante el... World Tour.

I Am... Sasha Fierce fue lanzado el 18 de noviembre de 2008 en los Estados Unidos. El álbum presenta formalmente al alter ego de Beyoncé, Sasha Fierce, concebido durante la realización de su sencillo de 2003 'Crazy in Love'. Recibió críticas generalmente mediocres de los críticos, pero vendió 482 000 copias en su primera semana, debutando en la cima del Billboard 200 y dando a Beyoncé su tercer álbum número uno consecutivo en los EE. UU. El álbum incluía la canción número uno "Single Ladies (Put a Ring on It)" y las cinco mejores canciones "If I Were a Boy" y 'Halo'. Logrando el logro de convertirse en su sencillo Hot 100 de mayor duración en su carrera, el éxito de "Halo"'s en Estados Unidos ayudó a Beyoncé a lograr más sencillos entre los diez primeros en la lista que cualquier otra mujer durante la década de 2000. También incluyó el éxito 'Sweet Dreams' y los sencillos 'Diva', 'Ego', 'Broken-Hearted Girl'. y "Videoteléfono". El video musical de "Single Ladies" ha sido parodiado e imitado en todo el mundo, generando la "primera gran moda de baile" de la era de Internet según el Toronto Star. El video ha ganado varios premios, incluido el de Mejor Video en los MTV Europe Music Awards de 2009, los Scottish MOBO Awards de 2009 y los BET Awards de 2009. En los MTV Video Music Awards de 2009, el video fue nominado a nueve premios y finalmente ganó tres, incluido el Video del año. Su fracaso en ganar la categoría de Mejor Video Femenino, que fue para la cantautora estadounidense Taylor Swift's 'You Belong with Me', llevó a Kanye West a interrumpir la ceremonia y a Beyoncé a improvisar una nueva presentación de Premio de Swift durante su propio discurso de aceptación. En marzo de 2009, Beyoncé se embarcó en el I Am... World Tour, su segunda gira mundial de conciertos, que consta de 108 espectáculos, recaudando 119,5 millones de dólares.

Beyoncé amplió aún más su carrera como actriz, interpretando a la cantante de blues Etta James en la película biográfica musical de 2008 Cadillac Records. Su actuación en la película recibió elogios de la crítica y obtuvo varias nominaciones por su interpretación de James, incluida una nominación al Premio Satellite a la Mejor Actriz de Reparto y una nominación al Premio NAACP Image a la Mejor Actriz de Reparto. Beyoncé donó todo su salario de la película a Phoenix House, una organización de centros de rehabilitación para adictos a la heroína en todo el país. El 20 de enero de 2009, Beyoncé interpretó a James' "Por fin" en el primer baile inaugural de la primera pareja de Barack y Michelle Obama. Beyoncé protagonizó junto a Ali Larter e Idris Elba el thriller Obsessed. Interpretó a Sharon Charles, una madre y esposa cuya familia está amenazada por el acosador de su esposo. Aunque la película recibió críticas negativas de los críticos, le fue bien en la taquilla de EE. UU., recaudando 68 millones de dólares (60 millones de dólares más que Cadillac Records) con un presupuesto de 20 millones de dólares. El final de la escena de pelea entre Sharon y el personaje interpretado por Ali Larter también ganó el premio MTV Movie Award 2010 a la mejor pelea.

En la 52.ª entrega anual de los premios Grammy, Beyoncé recibió diez nominaciones, entre ellas Álbum del año por I Am... Sasha Fierce, Grabación del año por "Halo", y Canción del año por 'Single Ladies (Put a Ring on It)', entre otras. Empató con Lauryn Hill en la mayoría de las nominaciones al Grammy en un solo año por una artista femenina. Beyoncé ganó seis de esas nominaciones, rompiendo un récord que previamente empató en 2004 por la mayor cantidad de premios Grammy ganados en una sola noche por una artista femenina con seis. En 2010, Beyoncé apareció en el sencillo 'Telephone' de Lady Gaga. y apareció en su video musical. La canción encabezó la lista de canciones pop de EE. UU., convirtiéndose en el sexto número uno tanto para Beyoncé como para Gaga, empatándolas con Mariah Carey en la mayoría de los números uno desde que se lanzó la lista Nielsen Top 40 airplay en 1992. "Telephone" recibió una nominación al Premio Grammy a la Mejor Colaboración Pop con Voces.

Beyoncé anunció una pausa en su carrera musical en enero de 2010, siguiendo el consejo de su madre: "vivir la vida, volver a inspirarse en las cosas". Durante el descanso, ella y su padre se separaron como socios comerciales. La pausa musical de Beyoncé duró nueve meses y la vio visitar varias ciudades europeas, la Gran Muralla China, las pirámides de Egipto, Australia, festivales de música inglesa y varios museos y espectáculos de ballet.

2011–2013: 4 y espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XLVII

El sonido de Beyoncé se volvió más suave con el 2011 4 que se centraba en estilos tradicionales de R.B. Realizó el álbum durante su 4 noches íntimas con residencia de conciertos de Beyoncé en agosto de 2011

El 26 de junio de 2011, se convirtió en la primera artista solista en encabezar el escenario principal de Pyramid en el Festival de Glastonbury de 2011 en más de veinte años. Su cuarto álbum de estudio 4 fue lanzado dos días después en Estados Unidos. 4 vendió 310.000 copias en su primera semana y debutó en la cima de la lista Billboard 200, dando a Beyoncé su cuarto álbum número uno consecutivo en los Estados Unidos. El álbum fue precedido por dos de sus sencillos "Run the World (Girls)" y "Lo mejor que nunca tuve". El cuarto sencillo "Love on Top" pasó siete semanas consecutivas en el número uno en la lista de canciones Hot R & B / Hip-Hop, mientras alcanzaba el número 20 en el Billboard Hot 100, el pico más alto del álbum. 4 también produjo otros cuatro sencillos; "Fiesta", "Cuenta regresiva", "Me importa" y "Fin de los tiempos". "Eat, Play, Love", un artículo de portada escrito por Beyoncé para Essence que detallaba su ruptura profesional en 2010, le valió un premio de escritura de la Asociación de Periodistas Negros de Nueva York. A fines de 2011, subió al escenario en el Roseland Ballroom de Nueva York durante cuatro noches de presentaciones especiales: los conciertos 4 Intimate Nights with Beyoncé vieron la presentación de su álbum 4 solo en una sala de pie.. El 1 de agosto de 2011, el álbum fue certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA), después de haber enviado 1 millón de copias a las tiendas minoristas. Para diciembre de 2015, alcanzó ventas de 1,5 millones de copias en Estados Unidos. El álbum alcanzó los mil millones de reproducciones en Spotify el 5 de febrero de 2018, convirtiendo a Beyoncé en la primera artista femenina en que tres de sus álbumes superen los mil millones de reproducciones en la plataforma.

En junio de 2012, actuó durante cuatro noches en el Ovation Hall de Revel Atlantic City para celebrar la apertura del resort, sus primeras presentaciones desde que dio a luz a su hija.

En enero de 2013, Destiny's Child lanzó Love Songs, un álbum recopilatorio de las canciones románticas de sus álbumes anteriores y una nueva canción, "Nuclear&#34.;. Beyoncé interpretó el himno nacional estadounidense cantando junto con una pista pregrabada en la segunda toma de posesión del presidente Obama en Washington, D.C. Al mes siguiente, Beyoncé actuó en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XLVII, celebrado en el Mercedes-Benz Superdome en New Orleáns. La actuación se erige como el segundo momento más tuiteado en la historia con 268.000 tuits por minuto. En la 55.ª entrega anual de los premios Grammy, Beyoncé ganó el premio a la mejor interpretación de R&B tradicional por 'Love on Top'. Su largometraje documental, Life Is But a Dream, se emitió por primera vez en HBO el 16 de febrero de 2013. La película fue codirigida por la propia Beyoncé.

2013–2015: Beyoncé

Beyoncé interpreta durante el Tour Mundial de la Sra. Carter Show en 2013. El tour es uno de los tours más altos de la década.

Beyoncé se embarcó en la gira mundial The Mrs. Carter Show el 15 de abril en Belgrado, Serbia; la gira incluyó 132 fechas que se extendieron hasta marzo de 2014. Se convirtió en la gira más exitosa de su carrera y una de las giras más exitosas de todos los tiempos. En mayo, la versión de Beyoncé de 'Back to Black' de Amy Winehouse. con André 3000 en la banda sonora de El gran Gatsby. Beyoncé prestó su voz a la reina Tara en la película animada 3D CGI, Epic, estrenada por 20th Century Fox el 24 de mayo, y grabó una canción original para la película, 'Rise Up', co- escrito con Sia.

El 13 de diciembre de 2013, Beyoncé lanzó inesperadamente su quinto álbum de estudio homónimo en iTunes Store sin ningún anuncio ni promoción previos. El álbum debutó en la cima de la lista Billboard 200, lo que le dio a Beyoncé su quinto álbum número uno consecutivo en los EE. UU. Esto la convirtió en la primera mujer en la historia de la lista en tener sus primeros cinco álbumes de estudio debutando en el número uno. Beyoncé recibió elogios de la crítica y el éxito comercial, vendiendo un millón de copias digitales en todo el mundo en seis días; Musicalmente, un álbum de electro-R&B, trata temas más oscuros previamente inexplorados en su trabajo, como "bulimia, depresión posparto [y] los miedos e inseguridades del matrimonio y la maternidad". El sencillo 'Drunk in Love', con Jay-Z, alcanzó el puesto número dos en la lista Billboard Hot 100.

En abril de 2014, Beyoncé y Jay-Z anunciaron oficialmente su gira On the Run. Sirvió como la primera gira conjunta de estadios de la pareja como cabezas de cartel. El 24 de agosto de 2014, recibió el premio Michael Jackson Video Vanguard Award en los MTV Video Music Awards de 2014. Beyoncé también ganó en casa tres premios competitivos: Mejor video con un mensaje social y Mejor fotografía por 'Pretty Hurts', así como mejor colaboración por 'Drunk in Love'. En noviembre, Forbes informó que Beyoncé era la mujer con mayores ingresos en la industria de la música por segundo año consecutivo, ganando 115 millones de dólares en el año, más del doble de sus ganancias en 2013. Beyoncé se reeditó con material nuevo en tres formas: como obra extendida, caja y edición platino completa. Según la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI), en los últimos 19 días de 2013, el álbum vendió 2,3 millones de unidades en todo el mundo, convirtiéndose en el décimo álbum más vendido de 2013. El álbum también se convirtió en el vigésimo mejor- álbum de ventas de 2014. Hasta noviembre de 2014, Beyoncé ha vendido más de 5 millones de copias en todo el mundo y ha generado más de mil millones de reproducciones, hasta marzo de 2015.

En la 57.ª entrega anual de los premios Grammy en febrero de 2015, Beyoncé fue nominada a seis premios y finalmente ganó tres: Mejor interpretación de R&B y Mejor canción de R&B por 'Drunk in Love', y Mejor sonido envolvente. Álbum sonoro de Beyoncé. Fue nominada a Álbum del Año, pero el premio fue para Beck por su álbum Morning Phase.

2016-2018: limonada y todo es amor

Beyoncé interpretando junto a Bruno Mars en el Super Bowl 50 espectáculo de media hora en febrero 2016

El 6 de febrero de 2016, Beyoncé lanzó "Formation" y el video musical que lo acompaña exclusivamente en la plataforma de transmisión de música Tidal; la canción estuvo disponible para descargar de forma gratuita. Ella interpretó "Formación" en vivo por primera vez durante el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl 50 de la NFL. La aparición se consideró controvertida ya que parecía hacer referencia al 50 aniversario del Partido Pantera Negra y la NFL prohíbe las declaraciones políticas en sus actuaciones. Inmediatamente después de la actuación, Beyoncé anunció The Formation World Tour, que destacó las paradas tanto en América del Norte como en Europa. Terminó el 7 de octubre, con Beyoncé presentando a su esposo Jay-Z, Kendrick Lamar y Serena Williams para el último espectáculo. La gira ganó la gira del año en los 44th American Music Awards.

El 16 de abril de 2016, Beyoncé lanzó un clip teaser para un proyecto llamado Lemonade. Una película de una hora que se emitió en HBO el 23 de abril, un álbum correspondiente con el mismo título se lanzó el mismo día exclusivamente en Tidal. Lemonade debutó en el número uno en el Billboard 200 de EE. UU., convirtiendo a Beyoncé en el primer acto en la historia de Billboard en tener sus primeros seis álbumes de estudio debutando en la cima del gráfico; rompió un récord previamente empatado con DMX en 2013. Con las 12 pistas de Lemonade debutando en la lista Billboard Hot 100, Beyoncé también se convirtió en la primera artista femenina en ubicar 12 o más canciones al mismo tiempo. Además, Lemonade se transmitió 115 millones de veces a través de Tidal, lo que estableció un récord para el álbum más reproducido en una sola semana por una artista femenina en la historia. Fue el tercer álbum más vendido de 2016 en los EE. UU. con 1 554 millones de copias vendidas en ese período de tiempo dentro del país, así como el álbum más vendido en todo el mundo con ventas globales de 2,5 millones durante todo el año. En junio de 2019, Lemonade obtuvo la certificación 3 × Platino, después de haber vendido hasta 3 millones de unidades equivalentes a álbumes solo en los Estados Unidos.

Beyoncé realiza durante el Tour Mundial de Formación en 2016. El tour registró $256 millones de dólares de 49 shows agotados.

Lemonade se convirtió en su trabajo más aclamado por la crítica hasta la fecha, recibiendo elogios universales según Metacritic, un sitio web que recopila reseñas de críticos musicales profesionales. Varias publicaciones musicales incluyeron el álbum entre los mejores de 2016, incluida Rolling Stone, que incluyó a Lemonade en el número uno. Las imágenes del álbum fueron nominadas en 11 categorías en los MTV Video Music Awards 2016, la mayor cantidad recibida por Beyoncé en un solo año, y ganó 8 premios, incluido Video del año por 'Formation'. #34;. Las ocho victorias convirtieron a Beyoncé en la artista más premiada en la historia de los VMA (24), superando a Madonna (20). Beyoncé ocupó el sexto lugar en la categoría Persona del Año 2016 de la revista Time.

En enero de 2017, se anunció que Beyoncé encabezaría el Festival de Música y Artes de Coachella. Esto convertiría a Beyoncé en la segunda cabeza de cartel femenina del festival desde que se fundó en 1999. Más tarde, el 23 de febrero de 2017, se anunció que Beyoncé ya no podría actuar en el festival debido a las preocupaciones del médico sobre su embarazo Los propietarios del festival anunciaron que, en cambio, encabezará el festival de 2018. Tras el anuncio de la salida de Beyoncé del cartel del festival, los precios de las entradas cayeron un 12 %. En la 59.ª entrega de los premios Grammy en febrero de 2017, Lemonade lideró las nominaciones con nueve, incluidos Álbum, Grabación y Canción del año para Lemonade y "Formation" respectivamente. y finalmente ganó dos, Mejor Álbum Urbano Contemporáneo por Lemonade y Mejor Video Musical por "Formation". Adele, al ganar su Grammy por Álbum del Año, dijo que Lemonade era monumental y más merecido.

En septiembre de 2017, Beyoncé colaboró con J Balvin y Willy William para lanzar un remix de la canción "Mi Gente". Beyoncé donó todas las ganancias de la canción a organizaciones benéficas de huracanes para los afectados por el huracán Harvey y el huracán Irma en Texas, México, Puerto Rico y otras islas del Caribe. El 10 de noviembre, Eminem lanzó 'Walk on Water'. con Beyoncé como sencillo principal de su álbum Revival. El 30 de noviembre, Ed Sheeran anunció que Beyoncé aparecería en el remix de su canción 'Perfect'. "Dúo perfecto" fue lanzado el 1 de diciembre de 2017. La canción alcanzó el número uno en los Estados Unidos, convirtiéndose en la sexta canción de Beyoncé de su carrera en solitario en hacerlo.

El 4 de enero de 2018, el video musical de la colaboración 4:44 de Beyoncé y Jay-Z, "Family Feud" fue lanzado. Fue dirigida por Ava DuVernay. El 1 de marzo de 2018, DJ Khaled lanzó "Top Off" como el primer sencillo de su próximo álbum Father of Asahd con Beyoncé, su esposo Jay-Z y Future. El 5 de marzo de 2018, se filtró en Facebook una gira conjunta con el esposo de Knowles, Jay-Z. Más tarde se eliminó la información sobre la gira. La pareja anunció oficialmente la gira conjunta como On the Run II Tour el 12 de marzo y simultáneamente lanzó un tráiler de la gira en YouTube.

El 14 de abril de 2018, Beyoncé tocó el primero de dos fines de semana como acto principal del Festival de Música de Coachella. Su actuación del 14 de abril, a la que asistieron 125.000 asistentes al festival, fue inmediatamente elogiada y varios medios de comunicación la describieron como histórica. La actuación se convirtió en la actuación más tuiteada del primer fin de semana, así como la actuación en vivo de Coachella más vista y la actuación en vivo más vista en YouTube de todos los tiempos. El espectáculo rindió homenaje a la cultura negra, específicamente a los colegios y universidades históricamente negros y contó con una banda en vivo con más de 100 bailarines. Destiny's Child también se reunió durante el espectáculo.

El 6 de junio de 2018, Beyoncé y su esposo Jay-Z dieron inicio a la gira On the Run II Tour en Cardiff, Reino Unido. Diez días después, en su última presentación en Londres, la pareja presentó Everything Is Love, su álbum de estudio conjunto, acreditado bajo el nombre de The Carters e inicialmente disponible exclusivamente en Tidal. La pareja también lanzó el video del sencillo principal del álbum, 'Apeshit', en el canal oficial de YouTube de Beyoncé. Everything Is Love recibió críticas generalmente positivas y debutó en el número dos en el Billboard 200 de EE. UU., con 123 000 unidades equivalentes a álbumes, de las cuales 70 000 fueron ventas de álbumes puros. El 2 de diciembre de 2018, Beyoncé junto a Jay-Z encabezaron el Global Citizen Festival: Mandela 100 que se llevó a cabo en el FNB Stadium en Johannesburgo, Sudáfrica. Su presentación de dos horas tuvo conceptos similares a la gira On the Run II y Beyoncé fue elogiada por sus atuendos, que rindieron homenaje a la diversidad de África.

2019–2021: Homecoming, El Rey León y Black Is King

Beyoncé en Beyoncé Negro es rey

Homecoming, una película documental y de concierto que se centra en las actuaciones históricas de Beyoncé en Coachella en 2018, fue lanzada por Netflix el 17 de abril de 2019. La película estuvo acompañada por el álbum en vivo sorpresa Regreso a casa: el álbum en vivo. Más tarde se informó que Beyoncé y Netflix habían firmado un contrato de 60 millones de dólares para producir tres proyectos diferentes, uno de los cuales es Homecoming. Homecoming recibió seis nominaciones en la 71.ª edición de los Primetime Creative Arts Emmy Awards.

Beyoncé interpretó la voz de Nala en la nueva versión The Lion King, que se estrenó el 19 de julio de 2019. Beyoncé aparece en la banda sonora de la película, que se estrenó el 11 de julio. 2019, con una nueva versión de la canción "Can You Feel the Love Tonight" junto a Donald Glover, Billy Eichner y Seth Rogen, que originalmente fue compuesta por Elton John. Además, se lanzó una canción original de la película de Beyoncé, "Spirit", como sencillo principal tanto de la banda sonora como de The Lion King: The Gift, un álbum complementario lanzado junto con la película, producida y curada por Beyoncé. Beyoncé llamó a The Lion King: The Gift un "cine sónico". También afirmó que el álbum está influenciado por todo, desde R&B, pop, hip hop y Afro Beat. Las canciones también fueron producidas por productores africanos, lo que Beyoncé dijo que se debía a que "la autenticidad y el corazón eran importantes para [ella]", ya que la película está ambientada en África. En septiembre del mismo año, un documental que narra el desarrollo, la producción y la filmación del video musical inicial de The Lion King: The Gift titulado "Beyoncé Presents: Making The Gift" fue transmitido por ABC.

El 29 de abril de 2020, Beyoncé apareció en el remix de la canción 'Savage' de Megan Thee Stallion, marcando su primer material musical del año. La canción alcanzó el puesto número uno en Billboard Hot 100, marcando la undécima canción de Beyoncé en hacerlo en todos los actos. El 19 de junio de 2020, Beyoncé lanzó el sencillo de caridad sin fines de lucro "Black Parade". El 23 de junio, siguió el lanzamiento de su versión de estudio con una versión a cappella exclusivamente en Tidal. Black Is King, un álbum visual basado en la música de The Lion King: The Gift, se estrenó a nivel mundial en Disney+ el 31 de julio de 2020. Producido por Disney y Parkwood Entertainment, la película fue escrita, dirigida y producida por Beyoncé. La película fue descrita por Disney como "una memoria de celebración para el mundo sobre la experiencia negra". Beyoncé recibió la mayor cantidad de nominaciones (9) en la 63.ª entrega anual de los premios Grammy y la mayor cantidad de premios (4), lo que la convirtió en la cantante más premiada, la artista femenina más premiada y la segunda artista más premiada en la historia de los Grammy.

Beyoncé escribió y grabó una canción titulada "Be Alive" para la película dramática biográfica King Richard. Recibió su primera nominación al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original en la 94ª edición de los Premios de la Academia por la canción, junto con el coguionista DIXSON.

2022: Renacimiento

El 9 de junio de 2022, Beyoncé eliminó sus fotos de perfil en varias plataformas de redes sociales, lo que generó especulaciones de que lanzaría nueva música. Días después, Beyoncé provocó más especulaciones a través de su cuenta de Twitter sin fines de lucro BeyGood, insinuando su próximo séptimo álbum de estudio. El 15 de junio de 2022, Beyoncé anunció oficialmente su séptimo álbum de estudio, titulado Renacimiento. El álbum se lanzó el 29 de julio de 2022. El primer sencillo de Renacimiento, "Break My Soul", se lanzó el 20 de junio de 2022. La canción se convirtió en la canción de Beyoncé. 20.o sencillo entre los diez primeros en el Billboard Hot 100, y al hacerlo, Beyoncé se unió a Paul McCartney y Michael Jackson como los únicos artistas en la historia del Hot 100 en lograr al menos veinte diez primeros como solista y diez como miembro de un grupo. Tras su lanzamiento, Renacimiento recibió elogios universales de la crítica. Renacimiento debutó en el número uno en la lista Billboard 200 y, al hacerlo, Beyoncé se convirtió en la primera artista femenina en tener sus primeros siete álbumes de estudio debutando en el número uno en los Estados Unidos. "Rompe mi alma" al mismo tiempo subió al número 1 en el Billboard Hot 100, convirtiéndose en la duodécima canción en hacerlo a lo largo de la discografía de su carrera.

Arte

Voz y estilo musical

El tipo de voz de Beyoncé se clasifica como mezzosoprano Coloratura. Jody Rosen destaca su tono y timbre como particularmente distintivos, describiendo su voz como "uno de los instrumentos más convincentes de la música popular". Sus habilidades vocales significan que se la identifica como la pieza central de Destiny's Child. Jon Pareles de The New York Times comentó que su voz es "aterciopelada pero agria, con un aleteo insistente y reservas de alma". Rosen señala que la era del hip hop influyó mucho en el estilo vocal rítmico único de Beyoncé, pero también la encuentra bastante tradicionalista en su uso de baladas, gospel y falsete. Otros críticos elogian su rango y poder, con Chris Richards de The Washington Post diciendo que era "capaz de puntuar cualquier ritmo con susurros que ponían la piel de gallina o rugidos de diva". #34; En la lista de los 200 mejores cantantes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone de 2023, Beyoncé ocupó el puesto número 8.

La música de Beyoncé es generalmente R&B, pop y hip hop, pero también incorpora soul y funk en sus canciones. 4 demostró la exploración de Beyoncé del R&B al estilo de la década de 1990, así como un mayor uso del soul y el hip hop en comparación con lanzamientos anteriores. Aunque casi exclusivamente publica canciones en inglés, Beyoncé grabó varias canciones en español para Irreemplazable (regrabaciones de canciones de B'Day para una audiencia de habla hispana) y el relanzamiento de B'Day. Para grabar estos, Beyoncé fue entrenada fonéticamente por el productor discográfico estadounidense Rudy Perez.

Composición

Beyoncé ha recibido créditos como coautora de la mayoría de sus canciones. Con respecto a la forma en que aborda la composición de canciones en colaboración, Beyoncé explicó: "Me encanta estar rodeada de grandes escritores porque me doy cuenta de que muchas de las cosas que quiero decir, no las articulo tan bien". como quizás Amanda Ghost, así que quiero seguir colaborando con escritores, me encantan los clásicos y quiero asegurarme de que dentro de unos años la canción siga siendo algo relevante. Sus primeras canciones con Destiny's Child fueron composiciones con temas de empoderamiento femenino y de motivación personal como 'Independent Women'. y 'Survivor', pero después del comienzo de su relación con Jay-Z, hizo la transición a himnos más masculinos como 'Cater 2 U'.

El proceso de composición de canciones de Beyoncé también es conocido por combinar partes de diferentes pistas, lo que resulta en la alteración de las estructuras de las canciones. Sia, quien coescribió 'Pretty Hurts', llamó a Beyoncé 'muy Frankenstein cuando se trata de canciones'; Diana Gordon, quien coescribió 'Don't Hurt Yourself' la llamó "científica de las canciones"; Caroline Polachek, quien coescribió 'No Angel', la llamó 'escritora y productora genio' por este motivo. Ella es tan buena para ver conexiones."

En 2001, se convirtió en la primera mujer negra y la segunda letrista en ganar el premio a Compositora pop del año en los Premios de música pop de ASCAP. Beyoncé fue la tercera mujer en escribir créditos en tres canciones número uno ("Irreplaceable", "Grillz" y "Check on It") en el mismo año. después de Carole King en 1971 y Mariah Carey en 1991. Está empatada con la letrista estadounidense Diane Warren en el tercer lugar con nueve créditos de composición en sencillos número uno. Esta última escribió su canción 'I Was Here' inspirada en el 11 de septiembre. para 4. En mayo de 2011, la revista Billboard incluyó a Beyoncé en el puesto 17 de su lista de los 20 mejores compositores de los 100 mejores por haber coescrito ocho sencillos que alcanzaron el número uno en la lista Billboard Hot. 100 gráfico. Ella era una de las tres únicas mujeres en esa lista, junto con Alicia Keys y Taylor Swift.

Influencias

Las principales influencias de Beyoncé incluyen a Michael Jackson (izquierda) y Tina Turner (derecho).

Beyoncé nombra a Michael Jackson como su principal influencia musical. A los cinco años, Beyoncé asistió a su primer concierto en el que actuó Jackson y afirma haber realizado su propósito. Cuando le entregó un premio tributo en los World Music Awards en 2006, Beyoncé dijo: "si no fuera por Michael Jackson, nunca hubiera actuado". Beyoncé estuvo fuertemente influenciada por Tina Turner, de quien dijo "Tina Turner es alguien a quien admiro, porque hizo que su fuerza fuera femenina y sexy". Admira a Diana Ross como una 'artista completa', y a Whitney Houston, de quien dijo 'me inspiró a llegar allí y hacer lo que ella hizo'. Beyoncé citó a Madonna como una influencia 'no solo por su estilo musical, sino también por su sentido de los negocios' y dijo que quería 'seguir los pasos de Madonna y ser una potencia y tener mi propio imperio." También le da crédito al canto de Mariah Carey y su canción 'Vision of Love'. como influenciarla para que comenzara a practicar carreras vocales cuando era niña. Sus otras influencias musicales incluyen a Prince, Shakira, Lauryn Hill, Sade Adu, Donna Summer, Mary J. Blige, Anita Baker y Toni Braxton.

Los temas de feminismo y empoderamiento femenino del segundo álbum en solitario de Beyoncé, B'Day, se inspiraron en su papel en Dreamgirls y en la cantante Josephine Baker. Beyoncé rindió homenaje a Baker interpretando "Déjà Vu" en el concierto Fashion Rocks de 2006 con la falda mini-hula característica de Baker adornada con plátanos falsos. El tercer álbum en solitario de Beyoncé, I Am... Sasha Fierce, se inspiró en Jay-Z y especialmente en Etta James, cuya "audacia" inspiró a Beyoncé a explorar otros géneros y estilos musicales. Su cuarto álbum en solitario, 4, se inspiró en Fela Kuti, R&B, Earth, Wind & Fire, DeBarge, Lionel Richie, Teena Marie, The Jackson 5, New Edition, Adele, Florence and the Machine y Prince.

Beyoncé ha declarado que se inspira personalmente en Michelle Obama (la 44.ª Primera Dama de los Estados Unidos), diciendo "ella demuestra que puedes hacerlo todo", y ha descrito a Oprah Winfrey como ";la definición de inspiración y una mujer fuerte." También habló sobre cómo Jay-Z es una inspiración continua para ella, tanto por lo que describe como su genio lírico como por los obstáculos que ha superado en su vida. Beyoncé ha expresado su admiración por el artista Jean-Michel Basquiat, publicando en una carta "lo que encuentro en el trabajo de Jean-Michel Basquiat, lo busco todos los días en la música... es lírico y crudo". Beyoncé también citó a Cher como inspiración de moda.

Videos musicales y escenario

Beyoncé interpreta durante el MTV 2009 European Music Awards

En 2006, Beyoncé presentó a su banda de gira Suga Mama (también el nombre de una canción en B'Day) compuesta únicamente por mujeres, que incluye bajistas, bateristas, guitarristas, trompetistas, teclistas y percusionistas Sus coristas, The Mamas, son Montina Cooper-Donnell, Crystal Collins y Tiffany Moniqué Riddick. Hicieron su debut en los premios BET de 2006 y reaparecieron en los videos musicales de "Irreplaceable" y "Luz verde". La banda ha apoyado a Beyoncé en la mayoría de las presentaciones en vivo posteriores, incluida su gira de conciertos de 2007 The Beyoncé Experience, I Am... World Tour (2009-2010), The Mrs. Carter Show World Tour (2013-2014) y The Formation World Tour (2016).

Beyoncé ha recibido elogios por su presencia en el escenario y su voz durante las presentaciones en vivo. Jarett Wieselman del New York Post la colocó en el número uno de su lista de las cinco mejores cantantes/bailarinas. Según Barbara Ellen de The Guardian, Beyoncé es la artista femenina más responsable que ha visto en el escenario, mientras que Alice Jones de The Independent escribió que " se toma tan en serio su papel de animadora que es casi demasiado buena. El expresidente de Def Jam L.A. Reid ha descrito a Beyoncé como la mejor artista viva. Jim Farber de Daily News y Stephanie Classen de The StarPhoenix elogiaron su fuerte voz y su presencia en el escenario. Los atuendos escénicos de Beyoncé han recibido críticas de muchos países, como Malasia, donde pospuso o canceló presentaciones debido a las estrictas leyes del país que prohíben los disfraces reveladores.

Beyoncé ha trabajado con numerosos directores para sus videos musicales a lo largo de su carrera, incluidos Melina Matsoukas, Jonas Åkerlund y Jake Nava. Bill Condon, director de La Bella y la Bestia, afirmó que las imágenes de Lemonade en particular sirvieron de inspiración para su película y comentó: "Miras a Beyoncé". En esta brillante película Lemonade, este género está adoptando tantas formas diferentes... Creo que este musical tradicional de la vieja escuela que se convierte en una canción es algo que la gente entiende de nuevo y realmente quiero."

Alter ego

Descrito como "sexy, seductor y provocativo" al actuar en el escenario, Beyoncé ha dicho que originalmente creó el alter ego "Sasha Fierce" mantener esa personalidad escénica separada de lo que realmente es. Ella describió a Sasha como 'demasiado agresiva, demasiado fuerte, demasiado atrevida [y] demasiado sexy' y afirmó: 'No soy como ella en la vida real en absoluto'. Sasha fue concebida durante la realización de "Crazy in Love", y Beyoncé la presentó con el lanzamiento de su álbum de 2008, I Am... Sasha Fierce. En febrero de 2010, anunció en una entrevista con la revista Allure que se sentía lo suficientemente cómoda consigo misma como para no necesitar más a Sasha Fierce. Sin embargo, Beyoncé anunció en mayo de 2012 que la traería de vuelta para sus espectáculos Revel Presents: Beyoncé Live a finales de ese mes.

Imagen pública

Beyoncé en el estreno de su película de 2006 Dreamgirls

Se ha descrito que Beyoncé tiene un amplio atractivo sexual, y el periodista musical Touré escribió que desde el lanzamiento de Dangerously in Love, se ha "convertido en un símbolo sexual cruzado".;. Fuera del escenario, Beyoncé dice que, si bien le gusta vestirse sexy, su vestido en el escenario 'es absolutamente para el escenario'. Debido a sus curvas y al atractivo del término, en la década de 2000, los medios solían usar el término "bootylicious" (un acrónimo de las palabras 'botín' y 'delicioso') para describir a Beyoncé, el término popularizado por el sencillo del mismo nombre de Destiny's Child. En 2006, se añadió al Oxford English Dictionary.

En septiembre de 2010, Beyoncé hizo su debut como modelo de pasarela en el desfile de moda Primavera/Verano 2011 de Tom Ford. Fue nombrada la 'Mujer más bella del mundo' por People y la "cantante femenina más popular de todos los tiempos" por Complex en 2012. En enero de 2013, GQ la colocó en su portada, mostrándola encima de su lista de "100 mujeres más sexys del siglo XXI" lista. VH1 la incluyó en el número 1 de su lista de los 100 artistas más sexys. Varias figuras de cera de Beyoncé se encuentran en los museos de cera de Madame Tussauds en las principales ciudades del mundo, incluidas Nueva York, Washington, D.C., Ámsterdam, Bangkok, Hollywood y Sydney.

Según el diseñador de moda italiano Roberto Cavalli, Beyoncé usa diferentes estilos de moda para trabajar con su música mientras actúa. Su madre coescribió un libro, publicado en 2002, titulado Destiny's Style, un relato de cómo la moda afectó el éxito del trío. El B'Day Anthology Video Album mostró muchos ejemplos de imágenes orientadas a la moda, que representan estilos de vestuario clásicos y contemporáneos. En 2007, Beyoncé apareció en la portada de la edición de trajes de baño de Sports Illustrated, convirtiéndose en la segunda mujer afroamericana después de Tyra Banks, y la revista People reconoció a Beyoncé como la mejor vestida. celebridad.

Beyoncé ha sido nombrada "Reina Bey" de las publicaciones a lo largo de los años. El término es una referencia a la frase común "abeja reina", un término usado para el líder de un grupo de hembras. El apodo también se refiere a la reina de una colmena, y su base de fans se llama "The BeyHive". El BeyHive se tituló anteriormente "The Beyontourage", (un acrónimo de Beyoncé y su séquito), pero se cambió después de peticiones en línea en Twitter y noticias en línea durante las competencias. BeyHive ha sido nombrada una de las bases de fans más leales y defensivas y ha alcanzado notoriedad por ser ferozmente protectora de Beyoncé.

En 2006, la organización de derechos de los animales People for the Ethical Treatment of Animals (PETA), criticó a Beyoncé por usar pieles en su línea de ropa House of Deréon. En 2011, apareció en la portada de la revista de moda francesa L'Officiel, en "blackface" y maquillaje tribal que atrajo críticas de los medios. Un comunicado emitido por un portavoz de la revista dijo que el aspecto de Beyoncé estaba "lejos de la glamorosa Sasha Fierce". y que era "un regreso a sus raíces africanas".

El color de piel más claro y el vestuario de Beyoncé han generado críticas de parte de la comunidad afroamericana. Emmett Price, profesor de música en la Universidad Northeastern, escribió en 2007 que cree que la raza juega un papel en muchas de estas críticas, diciendo que las celebridades blancas que se visten de manera similar no atraen tantos comentarios. En 2008, L'Oréal fue acusada de blanquear su piel en sus anuncios de tintes para el cabello Feria, respondiendo que "es categóricamente falso", y en 2013, la propia Beyoncé criticó a H&M por su propuesta " 34;retoque" de imágenes promocionales de ella, y según Vogue solicitó que solo se usaran "imágenes naturales".

Beyoncé ha sido una firme defensora del movimiento Black Lives Matter. El lanzamiento de "Formación" el 6 de febrero de 2016, la vio celebrar su herencia, con el video musical de la canción que presenta imágenes a favor de los negros y, sobre todo, una toma de graffiti en la pared que dice "Deja de dispararnos". El día después del lanzamiento de la canción, la interpretó en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl de 2016 con bailarines de respaldo vestidos para representar al Partido Pantera Negra. Esto incitó críticas de políticos y policías, y algunos policías boicotearon la próxima gira mundial Formation de Beyoncé. Beyoncé respondió a la reacción lanzando mercadería de la gira que decía 'Boicot a Beyoncé', y luego aclaró su sentimiento diciendo: 'Cualquiera que perciba mi mensaje como contra la policía está completamente equivocado'. Tengo tanta admiración y respeto por los oficiales y las familias de los oficiales que se sacrifican para mantenernos a salvo," dijo Beyoncé. “Pero seamos claros: estoy en contra de la brutalidad y la injusticia policiales. Esas son dos cosas separadas."

Vida privada

Matrimonio e hijos

Beyoncé interpretando en el... World Tour con Jay-Z, a quien se casó en 2008

Beyoncé comenzó una relación con Jay-Z después de su colaboración en "'03 Bonnie & Clyde", que apareció en su séptimo álbum The Blueprint 2: The Gift & La maldición (2002). Beyoncé apareció como la novia de Jay-Z en el video musical de la canción, alimentando las especulaciones sobre su relación. El 4 de abril de 2008, Beyoncé y Jay-Z se casaron sin publicidad. Hasta abril de 2014, la pareja había vendido juntos 300 millones de discos. Son conocidos por su relación privada, aunque parecen estar más relajados desde 2013. Ambos han reconocido las dificultades que surgieron en su matrimonio después de que Jay-Z tuvo una aventura.

Beyoncé tuvo un aborto espontáneo alrededor de 2010 o 2011 y lo describió como "lo más triste" ella alguna vez había soportado. Regresó al estudio y escribió música para sobrellevar la pérdida. En abril de 2011, Beyoncé y Jay-Z viajaron a París para fotografiar la portada del álbum 4 y ella quedó embarazada inesperadamente en París. En agosto, la pareja asistió a los MTV Video Music Awards 2011, en los que Beyoncé interpretó 'Love on Top'. y terminó la actuación revelando que estaba embarazada. Su aparición ayudó a que los MTV Video Music Awards de ese año se convirtieran en la transmisión más vista en la historia de MTV, con 12,4 millones de espectadores; el anuncio se incluyó en Guinness World Records por "más tweets por segundo registrados para un solo evento" en Twitter, recibiendo 8.868 tuits por segundo y "Beyonce embarazada" fue la frase más buscada en Google la semana del 29 de agosto de 2011. El 7 de enero de 2012, Beyoncé dio a luz a una niña, Blue Ivy, en el Hospital Lenox Hill de la ciudad de Nueva York.

Tras el lanzamiento de Lemonade, que incluía el sencillo "Sorry", en 2016, surgieron especulaciones sobre la supuesta infidelidad de Jay-Z con una amante conocida como 'Becky'. Jon Pareles en The New York Times señaló que muchas de las acusaciones estaban "dirigidas de manera específica y reconocible" a él. De manera similar, Rob Sheffield de la revista Rolling Stone señaló las líneas "Suck on my balls, I'he tenido suficiente" eran una "indicio inequívoco" que la letra gira en torno a Jay-Z.

El 1 de febrero de 2017 reveló en su cuenta de Instagram que esperaba mellizos. Su anuncio obtuvo más de 6,3 millones de "me gusta" en ocho horas, rompiendo el récord mundial de la imagen con más "me gusta" en el sitio web en ese momento. El 13 de julio de 2017, Beyoncé subió la primera imagen de ella y las gemelas a su cuenta de Instagram, confirmando su fecha de nacimiento un mes antes, el 13 de junio de 2017, y la publicación se convirtió en la segunda con más me gusta en Instagram, detrás de la suya. anuncio de embarazo. Los mellizos, una hija llamada Rumi y un hijo llamado Sir, nacieron en el Centro Médico Ronald Reagan UCLA en California. Escribió sobre su embarazo y sus consecuencias en la edición de septiembre de 2018 de Vogue, en la que tenía el control total de la portada, filmada en Hammerwood Park por el fotógrafo Tyler Mitchell.

Activismo

Beyoncé interpretó "America the Beautiful" en la inauguración presidencial de 2009 del presidente Barack Obama, así como en 'At Last' durante el primer baile inaugural en el Neighborhood Ball dos días después. La pareja realizó una recaudación de fondos en el Club 40/40 de Jay-Z en Manhattan para la campaña presidencial de 2012 del presidente Obama, que recaudó 4 millones de dólares. En las elecciones presidenciales de 2012, la cantante votó por el presidente Obama. Interpretó el himno nacional estadounidense "The Star-Spangled Banner" en su segunda inauguración en enero de 2013.

The Washington Post informó en mayo de 2015 que Beyoncé asistió a una importante recaudación de fondos de celebridades para la candidata presidencial de 2016, Hillary Clinton. También encabezó a Clinton en un concierto realizado el fin de semana antes del día de las elecciones del próximo año. En esta actuación, Beyoncé y su séquito de bailarines de respaldo vestían trajes de pantalón; una clara alusión al frecuente vestido elegido por Clinton. Los bailarines de respaldo también usaron 'I'm with her' camisetas, el eslogan de la campaña de Clinton. En un breve discurso en esta actuación, Beyoncé dijo: "Quiero que mi hija crezca viendo a una mujer liderar nuestro país y sabiendo que sus posibilidades son ilimitadas". Respaldó la candidatura de Beto O'Rourke durante las elecciones al Senado de los Estados Unidos de 2018 en Texas.

Beyoncé ha realizado varias campañas de recaudación de fondos y donaciones durante sus giras

En 2013, Beyoncé declaró en una entrevista en Vogue que se consideraba "una feminista moderna". Más tarde se alinearía más públicamente con el movimiento, probando 'Todos deberíamos ser feministas', un discurso pronunciado por la autora nigeriana Chimamanda Ngozi Adichie en una charla TEDx en abril de 2013, en su canción 'Flawless'. # 34;, lanzado más tarde ese año. Al año siguiente actuó en vivo en los MTV Video Awards frente a un telón de fondo gigante que decía 'Feminist'. Su autoidentificación incitó una circulación de opiniones y debates sobre si su feminismo está alineado con ideales feministas más antiguos y establecidos. Annie Lennox, célebre artista y defensora del feminismo, se refirió al uso que hace Beyoncé de su palabra feminista como 'feminist lite'. bell hooks criticó a Beyoncé, refiriéndose a ella como una "terrorista" hacia el feminismo, impactando negativamente a su audiencia de chicas jóvenes. Adichie respondió con 'su tipo de feminismo no es el mío, ya que es el tipo que, al mismo tiempo, le da bastante espacio a la necesidad de los hombres'. Adichie amplía lo que 'feminist lite' significa para ella, refiriéndose a que "más preocupante es la idea, en Feminism Lite, de que los hombres son naturalmente superiores pero se debe esperar que "traten bien a las mujeres" y "juzgamos a las mujeres poderosas con más dureza que a los hombres poderosos. Y Feminism Lite permite esto." Beyoncé respondió acerca de su intención al utilizar la definición de feminista con su plataforma para "dar claridad al verdadero significado" Detrás de eso. Ella dice que para entender lo que es ser feminista, 'es muy simple'. Es alguien que cree en la igualdad de derechos para hombres y mujeres." Abogó por brindar igualdad de oportunidades a los niños y niñas, los hombres y las mujeres deben comenzar a comprender los dobles estándares que persisten en nuestras sociedades y el problema debe ser iluminado en un esfuerzo por comenzar a hacer cambios.

También ha contribuido a la campaña Ban Bossy, que utiliza la televisión y las redes sociales para fomentar el liderazgo en las niñas. Tras la identificación pública de Beyoncé como feminista, se cuestionó la naturaleza sexualizada de sus actuaciones y el hecho de que defendiera su matrimonio.

En diciembre de 2012, Beyoncé y otras celebridades se unieron y produjeron una campaña de video para 'Exige un plan', un esfuerzo bipartidista de un grupo de 950 alcaldes de EE. gobierno federal en repensar sus leyes de control de armas, luego del tiroteo en la Escuela Primaria Sandy Hook. Beyoncé respaldó públicamente el matrimonio entre personas del mismo sexo el 26 de marzo de 2013, después del debate de la Corte Suprema sobre la Proposición 8 de California. Security Act, un proyecto de ley aprobado (y luego derogado) que discriminaba a la comunidad LGBT en lugares públicos en un comunicado durante su concierto en Raleigh como parte del Formation World Tour en 2016. También condenó la brutalidad policial contra los estadounidenses negros. Ella y Jay-Z asistieron a una manifestación en 2013 en respuesta a la absolución de George Zimmerman por el asesinato de Trayvon Martin. La película de su sexto álbum Lemonade incluyó a las madres de Trayvon Martin, Michael Brown y Eric Garner, sosteniendo fotos de sus hijos en el video de "Freedom". En una entrevista de 2016 con Elle, Beyoncé respondió a la controversia en torno a su canción "Formation" que se percibía como una crítica a la policía. Aclaró: “Estoy en contra de la brutalidad y la injusticia policiales. Esas son dos cosas separadas. Si celebrar mis raíces y mi cultura durante el Mes de la Historia Afroamericana hizo que alguien se sintiera incómodo, esos sentimientos existían mucho antes de un video y mucho antes que yo.

En febrero de 2017, Beyoncé se pronunció en contra de que la administración presidencial de Donald Trump retirara las protecciones para los estudiantes transgénero en las escuelas públicas. Al publicar un enlace a la campaña 100 Days of Kindness en su página de Facebook, Beyoncé expresó su apoyo a los jóvenes transgénero y se unió a una lista de celebridades que se pronunciaron en contra de la decisión de Trump.

En noviembre de 2017, Beyoncé entregó a Colin Kaepernick el premio Muhammad Ali Legacy Award de Sports Illustrated de 2017 y dijo: "Gracias por su corazón desinteresado y su convicción, gracias por su sacrificio personal". #34;, y que "Colin actuó sin temor a las consecuencias... Para cambiar la percepción, para cambiar la forma en que nos tratamos, especialmente a las personas de color. Todavía estamos esperando que el mundo se ponga al día." Muhammad Ali fue severamente penalizado en su carrera por protestar contra el statu quo de los derechos civiles de los EE. UU. a través de la oposición a la Guerra de Vietnam, al negarse a servir en el ejército. 40 años después, Kaepernick ya había perdido un año profesional debido a que tomó una posición mucho más tranquila y legal 'para las personas que están oprimidas'.

Riqueza

Forbes comenzó a informar sobre las ganancias de Beyoncé en 2008, calculando que los 80 millones de dólares ganados entre junio de 2007 y junio de 2008 por su música, gira, películas y línea de ropa la convirtieron en la la personalidad musical mejor pagada del mundo en ese momento, por encima de Madonna y Celine Dion. La colocó en cuarto lugar en la lista Celebrity 100 en 2009. y noveno en las "Mujeres más poderosas del mundo" en 2010. Al año siguiente, la revista la colocó en el octavo lugar entre las 'Celebridades menores de 30 años mejor pagadas'. lista, habiendo ganado $ 35 millones en el último año por su línea de ropa y acuerdos de patrocinio. En 2012, Forbes colocó a Beyoncé en el puesto 16 de la lista Celebrity 100, doce lugares menos que hace tres años y aún así ganó 40 millones de dólares el año pasado por su álbum 4., línea de ropa y ofertas de patrocinio. En el mismo año, Beyoncé y Jay-Z se ubicaron en el número uno de las 'Parejas de celebridades mejor pagadas del mundo', por ganar en conjunto $ 78 millones. La pareja logró entrar en el Guinness World Records del año anterior como la "pareja de mayor poder adquisitivo" por ganar colectivamente $122 millones en 2009. Durante los años 2009 a 2011, Beyoncé ganó un promedio de $70 millones por año, y ganó $40 millones en 2012. En 2013, el respaldo de Beyoncé a Pepsi y H&M hizo que ella y Jay-Z, la primera pareja de mil millones de dólares del mundo en la industria de la música. Ese año, Beyoncé fue publicada como la cuarta celebridad más poderosa en el ranking Forbes.

MTV estimó que para finales de 2014, Beyoncé se convertiría en la música negra mejor pagada de la historia; esto se convirtió en el caso en abril de 2014. En junio de 2014, Beyoncé ocupó el puesto número uno en la lista Forbes Celebrity 100, ganando un estimado de $ 115 millones entre junio de 2013 y junio de 2014. Esta fue la primera vez que había encabezado la lista Celebrity 100 además de ser sus ganancias anuales más altas hasta la fecha. En 2016, Beyoncé ocupó el puesto 34 en la lista Celebrity 100 con ganancias de 54 millones de dólares. Ella y Jay-Z también encabezaron la lista de parejas de celebridades mejor pagadas, con ganancias combinadas de $107.5 millones. A partir de 2018, Forbes calculó que su patrimonio neto era de $355 millones y, en junio del mismo año, la clasificó como la celebridad número 35 con mayores ingresos, con ganancias anuales de $60 millones. Esto empató a Beyoncé con Madonna como las dos únicas artistas femeninas en ganar más de $ 100 millones en un solo año dos veces. Como pareja, Beyoncé y Jay-Z tienen un valor neto combinado de $1,16 mil millones. En julio de 2017, Billboard anunció que Beyoncé era la música mejor pagada de 2016, con un total estimado de 62,1 millones de dólares.

Legado

Beyoncé interpretando durante su... World Tour en 2009

El éxito de Beyoncé la ha llevado a convertirse en un ícono cultural y a ganarse el apodo de "Reina Bey". Constance Grady escribió para Vox, "La transformación de Beyoncé de una estrella del pop muy querida a un ícono cultural se produjo en tres fases, marcadas por el álbum homónimo Beyoncé. de 2013, Lemonade de 2016 y Homecoming de 2018 en Coachella." En The New Yorker, la crítica musical Jody Rosen describió a Beyoncé como "la música popular más importante y convincente del siglo XXI... el resultado, el punto final lógico, de un siglo -plus de pop." Encabezó la lista de NPR de 'Las mujeres músicas más influyentes del siglo XXI'. El autor James Clear, en su libro Atomic Habits (2018), establece un paralelismo entre el éxito del cantante y las transformaciones dramáticas en la sociedad moderna: "En los últimos cien años, hemos visto el auge del automóvil, el avión, la televisión, la computadora personal, Internet, el teléfono inteligente y Beyoncé." The Observer la nombró Artista de la Década (años 2000) en 2009.

Escribiendo para Entertainment Weekly, Alex Suskind notó cómo Beyoncé fue la estrella del pop que definió la década (2010), afirmando que "nadie dominó la música en la década de 2010 como Queen Bey& #34;, explicando que sus "canciones, lanzamientos de álbumes, presencia en el escenario, iniciativas de justicia social y estrategia disruptiva de relaciones públicas han influido en la forma en que hemos visto música desde 2010". La publicación británica NME también compartió pensamientos similares sobre su impacto en la década de 2010, incluyendo a Beyoncé en su lista de los '10 artistas que definieron la década'. En 2018, Rolling Stone la incluyó en su lista Millennial 100.

Los críticos musicales a menudo atribuyen a Beyoncé la invención del estilo de canto de rap entrecortado que desde entonces ha dominado la música pop, R&B y rap. Lakin Starling de The Fader escribió que la implementación innovadora de Beyoncé del estilo de entrega en el álbum de Destiny's Child de 1999 The Writing's on the Wall inventó una nueva forma de R&B. Posteriormente, el nuevo estilo de Beyoncé cambió la naturaleza de la música, revolucionando tanto el canto en la música urbana como el rap en la música pop, y convirtiéndose en el sonido dominante de ambos géneros. El estilo ayudó a redefinir tanto la amplitud del R&B comercial como el sonido del hip hop, con artistas como Kanye West y Drake implementando la cadencia de Beyoncé a fines de la década de 2000 y principios de la de 2010. El estilo de canto de rap entrecortado se siguió utilizando en la industria de la música a finales de la década de 2010 y principios de la de 2020; Aaron Williams de Uproxx describió a Beyoncé como la "pionera principal" del estilo de rap que domina la industria de la música hoy en día, con muchos raperos contemporáneos implementando el canto de rap de Beyoncé. Michael Eric Dyson está de acuerdo y dice que Beyoncé "cambió todo el género" y se ha convertido en la "madrina" de los raperos murmullos, que usan la cadencia del canto de rap entrecortado. Dyson agregó: "Ella no recibe crédito por la forma notable en que cambió el vocabulario musical del arte contemporáneo".

A Beyoncé se le atribuye haber revivido el álbum como una forma de arte en una era dominada por los sencillos y el streaming. Esto comenzó con su álbum de 2011 4; Mientras que los principales artistas de R&B estaban renunciando al R&B liderado por álbumes en favor del EDM liderado por singles, Beyoncé pretendía volver a centrar la atención en los álbumes como una forma de arte y restablecer el R&B como una preocupación principal. Este siguió siendo un enfoque de Beyoncé y, en 2013, hizo que su álbum homónimo solo estuviera disponible para comprar como un álbum completo en iTunes, en lugar de poder comprar pistas individuales o consumir el álbum a través de la transmisión. Kaitlin Menza de Marie Claire escribió que esto hizo que los oyentes "experimentaran el álbum como una experiencia sonora completa, de la forma en que la gente solía hacerlo, notando los temas musicales y líricos". Jamieson Cox para The Verge describió cómo el álbum de 2013 de Beyoncé inició una tendencia gradual de álbumes cada vez más cohesivos y autorreferenciales, y este fenómeno llegó a su punto final con Lemonade., que estableció "un nuevo estándar para la narración pop en la escala más alta posible". Megan Carpentier de The Guardian escribió que con Lemonade, Beyoncé "casi ha revivido el formato de álbum" lanzando un álbum que solo se puede escuchar en su totalidad. Myf Warhurst en 'Almuerzo con Myf' de Double J explicó que mientras la mayoría de los artistas' Los álbumes constan de algunos sencillos más canciones de relleno, Beyoncé "recuperó el álbum", cambiando la forma de arte del álbum "a una narrativa con un arco y una historia y tienes que escuchar la todo para obtener el concepto".

Es conocida por acuñar frases populares como 'ponle un anillo', un eufemismo para propuesta de matrimonio, 'Me desperté así', que inició una tendencia de publicación selfies matutinos con el hashtag #iwokeuplikethis y "boy, bye", que se utilizó como parte de la campaña del Comité Nacional Demócrata para las elecciones de 2020. Del mismo modo, también se le ocurrió la frase "álbum visual" tras el lanzamiento de su quinto álbum de estudio, que tenía un video para cada canción. Esto ha sido recreado por muchos otros artistas desde entonces, como Frank Ocean y Melanie Martinez. El álbum también popularizó lanzamientos sorpresa, con muchos artistas lanzando canciones, videos o álbumes sin previo aviso, como Taylor Swift, Nicki Minaj, Eminem, Frank Ocean, Jay-Z y Drake.

En enero de 2012, el científico investigador Bryan Lessard nombró a Scaptia beyonceae, una especie de tábano que se encuentra en el norte de Queensland, Australia, en honor a Beyoncé debido a los exclusivos pelos dorados de la mosca en su abdomen.. En 2018, la ciudad de Columbia, Carolina del Sur, declaró el 21 de agosto como el Día de Beyoncé Knowles-Carter en la ciudad después de entregarle las llaves de Columbia.

Influencia en otros artistas

Varios artistas discográficos y celebridades han mencionado a Beyoncé como su influencia. Lady Gaga explicó cómo Beyoncé le dio la determinación de convertirse en músico, recordando haberla visto en un video musical de Destiny's Child y diciendo: "Oh, ella es una estrella". Quiero eso." Rihanna se inspiró de manera similar para comenzar su carrera como cantante después de ver a Beyoncé, y le dijo a etalk que después de que Beyoncé lanzó Dangerously In Love (2003), "yo estaba como 'wow, quiero ser así.' Ella es enorme y solo una inspiración." Lizzo también se inspiró por primera vez en Beyoncé para comenzar a cantar después de verla actuar en un concierto de Destiny's Child. Lizzo también aprendió a cantar por sí misma copiando B'Day (2006) de Beyoncé. De igual forma, Ariana Grande dijo que aprendió a cantar imitando a Beyoncé. Adele citó a Beyoncé como su inspiración y artista favorita y le dijo a Vogue: "Ella ha sido una parte enorme y constante de mi vida como artista desde que tenía unos diez u once años". Creo que ella es realmente inspiradora. Ella es hermosa. Tiene un talento ridículo y es una de las personas más amables que he conocido... Me hace querer hacer cosas con mi vida." Tanto Paul McCartney como Garth Brooks dijeron que ven las actuaciones de Beyoncé para inspirarse en sus propios espectáculos, y Brooks dijo que cuando vea una de sus actuaciones, "saca tu cuaderno y toma notas". No importa cuánto tiempo haya estado en el escenario, tome notas sobre eso." Otros artistas que citan la influencia de Beyoncé incluyen a Britney Spears, Little Mix, Sam Smith, Nicki Minaj, Cardi B, Anitta, Ava Max, Tini Stoessel, Christina Aguilera, Dami Im Azealia Banks, Doja Cat, Kendrick Lamar, Kesha, Megan Thee Stallion., Normani, Camila Cabello, Dua Lipa, Jazmine Sullivan, Rosalía, SZA, Tinashe, Zara Larsson, Addison Rae, Alexandra Burke, Alexis Jordan, Amber Riley, Bebe Rexha, Brandy, Bridgit Mendler, Chris Martin, Ciara, Demi Lovato, Ellie Goulding, Faith Hill, Fergie, Gal Gadot, Grimes, Gwyneth Paltrow, Haim, Harry Styles, Hayley Williams, J Balvin, Jess Glynne, Jessie J, Jessie Ware, JoJo, Kelly Rowland, Kim Petras, Leona Lewis, Meghan Trainor, Miley Cyrus, Miranda Lambert, Nicole Scherzinger, One Direction, Rina Sawayama, Rita Ora, Rosalía, Selena Gomez, Stormzy, Sevyn Streeter, Tori Kelly, Whitney Houston y Zendaya.

Logros

Beyoncé ha recibido numerosos premios y es la artista femenina más premiada de todos los tiempos. Habiendo vendido más de 200 millones de discos en todo el mundo (otros 60 millones más con Destiny's Child), Beyoncé es una de las artistas musicales más vendidas de todos los tiempos. La Recording Industry Association of America (RIAA) incluyó a Beyoncé como la mejor artista certificada de la década de 2000, con un total de 64 certificaciones. Sus canciones "Single Ladies (Put a Ring on It)", "Halo" e "Irreplaceable" son algunos de los sencillos más vendidos de todos los tiempos en todo el mundo. En 2009, Billboard la nombró Mejor Artista Femenina y Mejor Artista de Canciones de Radio de la Década. En 2010, Billboard la nombró en su lista de los 50 mejores artistas de R&B/Hip-Hop de los últimos 25 años en el puesto 15. En 2012, VH1 la colocó en el tercer lugar de su lista de &#34 '100 mujeres más grandes de la música', detrás de Mariah Carey y Madonna. En 2002, recibió el premio de Compositora del Año de la Sociedad Estadounidense de Compositores, Autores y Editores, convirtiéndose en la primera mujer afroamericana en ganar el premio. En 2004 y 2019, recibió el premio NAACP Image a Artista del Año y el premio Soul Train Music a Sammy Davis Jr. - Artista del Año.

En 2005, también recibió el Premio APEX en el Premio Trumpet en honor a los logros de los afroamericanos negros. En 2007, Beyoncé recibió el premio Artista Internacional de Excelencia de los American Music Awards. También recibió Otto Honorífico en el Bravo Otto. Al año siguiente, recibió el Premio Leyenda a la Contribución Sobresaliente a las Artes en los World Music Awards y el Premio a la Trayectoria en los Premios Musicales LOS40. En 2010, recibió el Premio de Honor al Artista de la Década en el NRJ Music Award y en los Billboard Music Awards de 2011, Beyoncé recibió el premio Billboard Millennium Award inaugural. Beyoncé recibió el Premio Michael Jackson Video Vanguard en los MTV Video Music Awards 2014 y fue honrada como Madre Honoraria del Año en el Premio Madre Australiana del Año en Barnardo's Australia por su Esfuerzo Humanitario en la región y el Consejo de Premio Fashion Designers of America Fashion Icon en 2016. En 2019, junto con Jay-Z, recibió el premio GLAAD Vanguard que se entrega a un miembro de la comunidad del entretenimiento que no se identifica como LGBT pero que ha marcado una diferencia significativa en la promoción de la igualdad de derechos. para personas LGTB. En 2020, recibió el Premio Humanitario BET. Consequence of Sound la nombró la trigésima mejor cantante de todos los tiempos.

Beyoncé ha ganado 28 premios Grammy, tanto como solista como miembro de Destiny's Child y The Carters, lo que la convierte en la cantante más honrada, tanto masculina como femenina, por los Grammy. También es la artista más nominada en la historia de los premios Grammy con un total de 88 nominaciones. "Señoritas solteras (Póngale un anillo)" ganó Canción del año en 2010 mientras que "Say My Name", "Crazy in Love" y "Drunk in Love" han ganado cada uno Mejor Canción de R&B. Dangerously in Love, B'Day y I Am... Sasha Fierce han ganado el premio al Mejor Álbum de R&B Contemporáneo, mientras que i>Lemonade ha ganado el premio al Mejor Álbum Urbano Contemporáneo. Beyoncé estableció el récord de la mayor cantidad de premios Grammy ganados por una artista femenina en una noche en 2010 cuando ganó seis premios, rompiendo el empate que tenía anteriormente con Alicia Keys, Norah Jones, Alison Krauss y Amy Winehouse, con Adele igualando esto en 2012.

Beyoncé ha ganado 29 MTV Video Music Awards, lo que la convierte en la artista más galardonada en la historia de los Video Music Awards. Ganó dos premios cada uno con The Carters y Destiny's Child, haciendo un total de 29 VMA en su vida. "Señoritas solteras (Póngale un anillo)" y "Formación" ganó Video del Año en 2009 y 2016 respectivamente. Beyoncé empató el récord establecido por Lady Gaga en 2010 por la mayor cantidad de VMA ganados en una noche por una artista femenina con ocho en 2016. También es la artista más premiada y nominada en la historia de los premios BET, ganando 29 premios de un total de 60 nominaciones, la persona más premiada en los Soul Train Music Awards con 17 premios como solista, y la persona más premiada en los NAACP Image Awards con 24 premios como solista.

Además, Beyoncé es la artista más galardonada en los NAACP Image Awards con 22 premios, los BET Awards con 32 premios y los Soul Train Music Awards con 21 premios.

Después de su papel en Dreamgirls, Beyoncé fue nominada a Mejor Canción Original por "Listen" y Mejor Actriz en los Globos de Oro, y Actriz Destacada en una Película en los Premios NAACP Image. Beyoncé ganó dos premios en los Broadcast Film Critics Association Awards 2006; Mejor Canción por "Escuchar" y Mejor Banda Sonora Original por Dreamgirls: Music from the Motion Picture. Según Fuse en 2014, Beyoncé es la segunda artista más galardonada de todos los tiempos, después de Michael Jackson. Lemonade ganó un premio Peabody en 2017. En 2022, "Be Alive" fue nominado al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original, el Critics' Choice Movie Award a la Mejor Canción y el Globo de Oro a la Mejor Canción Original.

Fue nombrada en la Power List de BBC Radio 4 Woman's Hour de 2016 como una de las siete mujeres que se consideró que han tenido el mayor impacto en la vida de las mujeres en los últimos 70 años. años, junto a Margaret Thatcher, Barbara Castle, Helen Brook, Germaine Greer, Jayaben Desai y Bridget Jones, fue nombrada la mujer más poderosa de la música en la misma lista en 2020. Ese mismo año, Billboard La nombró junto con Destiny's Child el tercer mejor artista de video musical de todos los tiempos, detrás de Madonna y Michael Jackson.

El 16 de junio de 2021, Beyoncé estuvo entre varias celebridades en los Premios Pollstar, donde ganó el premio de "mejor artista en gira" de la década (década de 2010). El 17 de junio de 2021, Beyoncé fue incluida en Black Music & Paseo de la fama de entretenimiento como miembro de la clase inaugural.

Negocios y emprendimientos

En 2010, Beyoncé fundó su propia compañía de entretenimiento, Parkwood Entertainment, que se formó como un sello basado en Columbia Records. La compañía comenzó como una unidad de producción de videos y películas en 2008. Parkwood Entertainment lleva el nombre de una calle en Houston, Texas, donde Beyoncé vivió una vez. Con sede en la ciudad de Nueva York, la compañía sirve como un paraguas para las diversas marcas del artista en música, películas, videos y moda. El personal de Parkwood Entertainment tiene experiencia en artes y entretenimiento, desde cine y producción de videos hasta diseño web y de moda. Además de los departamentos de marketing, digital, creativo, publicidad, diseño de moda y merchandising, la empresa cuenta con una suite de edición de última generación, donde Beyoncé trabaja en el contenido de sus giras mundiales, videos musicales y especiales de televisión. La primera producción de Parkwood Entertainment fue la película biográfica musical Cadillac Records (2008), en la que Beyoncé protagonizó y coprodujo. La compañía también ha distribuido álbumes de Beyoncé, como su quinto álbum de estudio homónimo (2013), Lemonade (2016) y The Carters, Everything is Love (2018). Beyoncé también ha contratado a otros artistas para Parkwood, como Chloe x Halle, que actuó en el Super Bowl LIII en febrero de 2019.

Respaldos y asociaciones

Beyoncé ha trabajado con Pepsi desde 2002, y en 2004 apareció en un comercial de Gladiador con Britney Spears, Pink y Enrique Iglesias. En 2012, Beyoncé firmó un contrato de 50 millones de dólares para respaldar a Pepsi. El Centro para la Ciencia en el Interés Público (CSPINET) le escribió a Beyoncé una carta abierta pidiéndole que reconsiderara el trato debido a la insalubridad del producto y que donara las ganancias a una organización médica. Sin embargo, NetBase descubrió que la campaña de Beyoncé fue el respaldo del que más se habló en abril de 2013, con una respuesta positiva del público del 70 por ciento a los anuncios comerciales e impresos.

Beyoncé ha trabajado con Tommy Hilfiger para las fragancias True Star (cantando una versión de 'Wishing on a Star') y True Star Gold; también promocionó la fragancia Diamonds de Emporio Armani en 2007. Beyoncé lanzó su primera fragancia oficial, Heat, en 2010. El comercial, que incluía la canción de 1956 "Fever", se mostró después del punto de inflexión en el Reino Unido, ya que comienza con una imagen de Beyoncé que aparece desnuda en una habitación. En febrero de 2011, Beyoncé lanzó su segunda fragancia, Heat Rush. La tercera fragancia de Beyoncé, Pulse, se lanzó en septiembre de 2011. En 2013, se lanzó la versión The Mrs. Carter Show Limited Edition de Heat. Las seis ediciones de Heat son la línea de fragancias de celebridades más vendida del mundo, con ventas de más de $400 millones.

El lanzamiento de un videojuego Starpower: Beyoncé se canceló después de que Beyoncé se retirara de $ 100 millones con GateFive, quien alegó que la cancelación significaba el despido de 70 empleados y millones de libras perdidas en el desarrollo. Sus abogados lo resolvieron fuera de los tribunales en junio de 2013 y dijeron que habían cancelado porque GateFive había perdido a sus patrocinadores financieros. Beyoncé también ha tenido acuerdos con American Express, Nintendo DS y L'Oréal desde los 18 años.

En marzo de 2015, Beyoncé se convirtió en copropietaria, junto con otros artistas, del servicio de transmisión de música Tidal. El servicio se especializa en audio sin pérdidas y videos musicales de alta definición. El marido de Beyoncé, Jay-Z, adquirió la empresa matriz de Tidal, Aspiro, en el primer trimestre de 2015. Incluyendo a Beyoncé y Jay-Z, dieciséis artistas interesados (como Kanye West, Rihanna, Madonna, Chris Martin, Nicki Minaj y más) son copropietarios de Tidal, y la mayoría posee una participación accionaria del 3%. La idea de tener un servicio de transmisión propiedad de todos los artistas fue creada por los involucrados para adaptarse a la creciente demanda de transmisión dentro de la industria musical actual.

En noviembre de 2020, Beyoncé formó una asociación de varios años con la empresa de equipos de ejercicio y medios Peloton. La asociación se formó para celebrar la temporada de regreso a casa en colegios y universidades históricamente negros, brindando experiencias de entrenamiento temáticas inspiradas en la película Homecoming 2019 y el álbum en vivo de Beyoncé después de que se cancelaran las celebraciones de regreso a casa de 2020 debido a la pandemia de COVID-19. Como parte de la asociación, Beyoncé y Peloton están donando membresías gratuitas a todos los estudiantes en 10 HBCU, y Peloton busca asociaciones de reclutamiento a largo plazo en las HCBU. Gwen Bethel Riley, directora de música de Peloton, dijo: "Cuando tuvimos conversaciones con Beyoncé sobre cuán crítico era un componente de impacto social para todos nosotros, se cristalizó cuán importante era adoptar Homecoming como una oportunidad para celebrar y crear un diálogo en torno a la cultura y la música negras, en asociación con las HBCU." Tras la noticia de la asociación, se revirtió una caída en las acciones de Peloton y sus acciones aumentaron un 8,6%.

En 2021, Beyoncé y Jay-Z se asociaron con Tiffany & Co. para la compañía's "About Love" Campaña. Beyoncé se convirtió en la cuarta mujer, y la primera mujer negra, en usar el Tiffany Yellow Diamond. La campaña contó con una pintura azul huevo de petirrojo de Jean-Michel Basquiat titulada Equals Pi (1982).

Líneas de moda

Beyoncé y su madre presentaron House of Deréon, una línea de moda femenina contemporánea, en 2005. El concepto está inspirado en tres generaciones de mujeres en su familia, y el nombre rinde homenaje a la abuela de Beyoncé., Agnèz Deréon, una costurera respetada. Según Tina, el estilo general de la línea refleja mejor su gusto y estilo y el de Beyoncé. Beyoncé y su madre fundaron la empresa de su familia Beyond Productions, que se encarga de las licencias y la gestión de marca de House of Deréon y su colección juvenil, Deréon. Las piezas de House of Deréon se exhibieron en los espectáculos y giras de Destiny's Child, durante su era Destiny Fulfilled. La colección presenta ropa deportiva, ofertas de mezclilla con pieles, ropa exterior y accesorios que incluyen bolsos y calzado, y están disponibles en tiendas departamentales y especializadas en los EE. UU. y Canadá.

En 2005, Beyoncé se asoció con House of Brands, una empresa de calzado, para producir una gama de calzado para House of Deréon. En enero de 2008, Starwave Mobile lanzó Beyoncé Fashion Diva, un modelo de "gran estilo" juego móvil con un componente de redes sociales, que presenta la colección House of Deréon. En julio de 2009, Beyoncé y su madre lanzaron una nueva marca de ropa juvenil, Sasha Fierce for Deréon, para la venta de regreso a clases. La colección incluía ropa deportiva, ropa exterior, bolsos, calzado, gafas, lencería y joyería. Estaba disponible en los grandes almacenes, incluidos Macy's y Dillard's, y en las tiendas especializadas Jimmy Jazz y Against All Odds. El 27 de mayo de 2010, Beyoncé se asoció con la tienda de ropa C&A para lanzar Deréon by Beyoncé en sus tiendas de Brasil. La colección incluía blazers de sastrería con hombreras, pequeños vestidos negros, tops y camisas bordadas y vestidos ajustados.

En octubre de 2014, Beyoncé firmó un acuerdo para lanzar una línea de ropa deportiva con el minorista de moda británico Topshop. La empresa 50–50 se llama Ivy Park y se lanzó en abril de 2016. El nombre de la marca es un guiño a la hija de Beyoncé y su número cuatro favorito (IV en números romanos), y también hace referencia al parque. donde solía correr en Texas. Desde entonces, compró al propietario de Topshop, Philip Green, de su participación del 50% después de que se le acusara de haber acosado sexualmente, intimidado y abusado racialmente de los empleados. Ahora es dueña de la marca. El 4 de abril de 2019, se anunció que Beyoncé se convertiría en socia creativa de Adidas y desarrollaría aún más su marca deportiva Ivy Park con la empresa. Knowles también desarrollará ropa y calzado nuevos para Adidas. Las acciones de la empresa subieron un 1,3% tras el comunicado de prensa. El 9 de diciembre de 2019, anunciaron una fecha de lanzamiento para el 18 de enero de 2020. Beyoncé subió un adelanto en su sitio web e Instagram. La colección también se presentó en la próxima edición de enero de 2020 de Elle, donde se ve a Beyoncé usando varias prendas, accesorios y calzado de la primera colección.

Filantropía

Beyoncé (Beyoncé)centro) y su madre, Tina, ()izquierda) en la apertura del Centro de Cosmetología Beyoncé el 5 de marzo de 2010

En 2002, Beyoncé, Kelly Rowland y Tina Knowles construyeron el Knowles-Rowland Center for Youth, un centro comunitario en el centro de Houston. Después del huracán Katrina en 2005, Beyoncé y Rowland fundaron Survivor Foundation para proporcionar viviendas de transición a familias desplazadas y proporcionar medios para la construcción de nuevos edificios, a los que Beyoncé contribuyó con $250,000 iniciales. Desde entonces, la fundación se ha expandido para trabajar con otras organizaciones benéficas en la ciudad y también brindó ayuda después del huracán Ike tres años después. Beyoncé también donó $ 100,000 al Fondo de Ayuda de Ike de la Costa del Golfo. En 2007, Beyoncé fundó Knowles-Temenos Place Apartments, un complejo de viviendas que ofrece espacio para vivir a 43 personas desplazadas. A partir de 2016, Beyoncé había donado $7 millones para el mantenimiento del complejo.

Después de protagonizar Cadillac Records en 2009 y enterarse de Phoenix House, una organización sin fines de lucro de rehabilitación de drogas y alcohol, Beyoncé donó su salario completo de $ 4 millones de la película a la organización. Posteriormente, Beyoncé y su madre establecieron el Centro de cosmetología Beyoncé, que ofrece un curso de capacitación en cosmetología de siete meses que ayuda a los clientes de Phoenix House a adquirir habilidades profesionales durante su recuperación.

En enero de 2010, Beyoncé participó en el teletón Hope for Haiti Now: A Global Benefit for Earthquake Relief de George Clooney y Wyclef Jean, donó una gran suma a la organización y fue nombrada la cara oficial de la edición limitada. CFDA "Moda para Haití" Camiseta, hecha por Theory que recaudó un total de $ 1 millón. En abril de 2011, Beyoncé unió fuerzas con la Primera Dama de los Estados Unidos, Michelle Obama, y la Fundación para la Educación de la Asociación Nacional de Locutores, para ayudar a impulsar la campaña de esta última contra la obesidad infantil mediante la reelaboración de su sencillo 'Get Me Bodied'. Tras la muerte de Osama bin Laden, Beyoncé lanzó su versión de la canción de Lee Greenwood "God Bless the USA", como sencillo benéfico para ayudar a recaudar fondos para la Policía de Nueva York y Fire Widows' y Fondo de Beneficios para Niños.

Beyoncé se convirtió en embajadora de la campaña del Día Mundial de la Asistencia Humanitaria de 2012 donando su canción "I Was Here" y su video musical, filmado en la ONU, a la campaña. En 2013, se anunció que Beyoncé trabajaría con Salma Hayek y Frida Giannini en un Gucci "Chime for Change" campaña que pretende difundir el empoderamiento femenino. La campaña, que se emitió el 28 de febrero, estuvo ambientada en su nueva música. Un concierto por la causa tuvo lugar el 1 de junio de 2013 en Londres. Con la ayuda de la plataforma de crowdfunding Catapult, los visitantes del concierto pudieron elegir entre varios proyectos que promueven la educación de mujeres y niñas. Beyoncé también participó en 'Miss a Meal', una campaña de donación de alimentos, y apoyó a Goodwill Industries a través de subastas benéficas en línea en Charitybuzz que apoyan la creación de empleo en toda Europa y EE. UU.

Beyoncé y Jay-Z donaron en secreto decenas de miles de dólares para rescatar a los manifestantes de Black Lives Matter en Baltimore y Ferguson, así como infraestructura financiada para el establecimiento de capítulos de Black Lives Matter en los EE. UU. Antes del espectáculo Formation World Tour de Beyoncé en Tampa, su equipo celebró un almuerzo privado para más de 20 líderes de la comunidad para discutir cómo Beyoncé podría apoyar iniciativas benéficas locales, incluida la promesa de financiar 10 becas para brindar ayuda financiera a los estudiantes.. El miembro de la junta de la Autoridad de Deportes de Tampa, Thomas Scott, dijo: "No sé de un artista anterior que se haya reunido con la comunidad, viendo cuáles son sus necesidades, viendo cómo pueden invertir en la comunidad". Me dice mucho sobre Beyoncé. Ella no solo va a una comunidad y se va con (dinero), sino que también le devuelve dinero a esa comunidad." En junio de 2016, Beyoncé donó más de $82,000 a United Way of Genesee County para ayudar a las víctimas de la crisis del agua de Flint. Beyoncé también donó dinero para apoyar a 14 estudiantes en Michigan con sus gastos universitarios. En agosto de 2016, Beyoncé y Jay-Z donaron 1,5 millones de dólares a grupos de derechos civiles, incluidos Black Lives Matter, Hands Up United y Dream Defenders. Después del huracán Matthew, Beyoncé y Jay-Z donaron $15 millones a la Fundación Usain Bolt para apoyar sus esfuerzos de reconstrucción de viviendas en Haití. En diciembre de 2016, Beyoncé fue nombrada la celebridad más caritativa del año.

Durante el huracán Harvey en agosto de 2017, Beyoncé lanzó BeyGOOD Houston para apoyar a los afectados por el huracán en Houston. La organización donó artículos de primera necesidad como catres, mantas, almohadas, productos para bebés, productos femeninos y sillas de ruedas, y financió proyectos de revitalización a largo plazo. El 8 de septiembre, Beyoncé visitó Houston, donde patrocinó un almuerzo para 400 sobrevivientes en su iglesia local, visitó el Centro de Convenciones George R Brown para hablar sobre sus necesidades con las personas desplazadas por las inundaciones, sirvió comidas a quienes perdieron sus hogares y hizo una importante donación a causas locales. Beyoncé también donó $75,000 en colchones nuevos a los sobrevivientes del huracán. Más tarde ese mes, Beyoncé lanzó un remix de 'Mi Gente' de J Balvin y Willy William, y todas sus ganancias se donaron a organizaciones benéficas de ayuda en casos de desastre en Puerto Rico, México, Estados Unidos y el Caribe. después de los huracanes Harvey, Irma y María, y los terremotos de Chiapas y Puebla.

En abril de 2020, Beyoncé donó 6 millones de dólares a la Alianza Nacional de Salud Mental, UCLA y organizaciones comunitarias locales para brindar servicios de salud mental y bienestar personal a los trabajadores esenciales durante la pandemia de COVID-19. BeyGOOD también se asoció con organizaciones locales para ayudar a proporcionar recursos a las comunidades de color, incluidos alimentos, agua, artículos de limpieza, medicamentos y mascarillas. El mismo mes, Beyoncé lanzó un remix de 'Savage' de Megan Thee Stallion, y todas las ganancias se destinaron a los esfuerzos de ayuda por el COVID-19 de Bread of Life Houston, que incluye proporcionar más de 14 toneladas de alimentos. y suministros a 500 familias y 100 personas mayores en Houston semanalmente. En mayo de 2020, Beyoncé proporcionó 1000 pruebas gratuitas de COVID-19 en Houston como parte de la iniciativa #IDidMyPart de ella y su madre, que se estableció debido a las muertes desproporcionadas en las comunidades afroamericanas. Además, se entregaron 1.000 guantes, mascarillas, comidas calientes, vitaminas esenciales, vales de despensa y artículos para el hogar. En julio de 2020, Beyoncé estableció el Fondo de Impacto para Pequeñas Empresas de Propiedad Negra en asociación con la NAACP, que ofrece subvenciones de $ 10,000 a pequeñas empresas de propiedad negra necesitadas después de las protestas de George Floyd. Todas las ganancias del sencillo 'Black Parade' de Beyoncé fueron donados al fondo. En septiembre de 2020, Beyoncé anunció que había donado un millón de dólares adicionales al fondo. Al 31 de diciembre de 2020, el fondo había otorgado 715 subvenciones a pequeñas empresas propiedad de negros, por un monto de $7,15 millones donados. En octubre de 2020, Beyoncé emitió un comunicado de que ha estado trabajando con la Coalición Feminista para ayudar a los partidarios del movimiento End Sars en Nigeria, lo que incluye cubrir los costos médicos de los manifestantes heridos, cubrir los honorarios legales de los manifestantes arrestados y proporcionar alimentos, refugio de emergencia, medios de transporte y telecomunicaciones a los necesitados. Beyoncé también mostró su apoyo a quienes luchan contra otros problemas en África, como la crisis anglófona en Camerún, ShutItAllDown en Namibia, Zimbabwean Lives Matter en Zimbabue y la emergencia nacional contra las violaciones en Liberia. En diciembre de 2020, Beyoncé donó $ 500,000 para ayudar a aliviar la crisis de vivienda en los EE. UU. causada por el cese de la moratoria de desalojo, otorgando 100 subvenciones de $ 5,000 a personas y familias que enfrentan ejecuciones hipotecarias y desalojos.

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