Bertel Thorvaldsen
Bertel Thorvaldsen (danés: [ˈpɛɐ̯tl̩ ˈtsʰɒːˌvælˀsn̩]; 19 de noviembre de 1770 - 24 de marzo de 1844) fue un escultor y medallista danés e islandés de fama internacional, que pasó la mayor parte de su vida (1797-1838) en Italia. Thorvaldsen nació en Copenhague en una familia danesa/islandesa de clase trabajadora y fue aceptado en la Real Academia Danesa de Arte a la edad de once años. Trabajando a tiempo parcial con su padre, que era tallador de madera, Thorvaldsen ganó muchos honores y medallas en la academia. Se le otorgó un estipendio para viajar a Roma y continuar su educación.
En Roma, Thorvaldsen se hizo un nombre como escultor. Manteniendo un gran taller en la ciudad, trabajó en un estilo neoclásico heroico. Sus mecenas residían por toda Europa.
A su regreso a Dinamarca en 1838, Thorvaldsen fue recibido como héroe nacional. El Museo Thorvaldsen se erigió para albergar sus obras junto al Palacio de Christiansborg. Thorvaldsen está enterrado en el patio del museo. En su tiempo, fue visto como el sucesor del maestro escultor Antonio Canova. Entre sus monumentos públicos más famosos se encuentran las estatuas de Nicolaus Copernicus y Józef Poniatowski en Varsovia; la estatua de Maximiliano I en Munich; y el monumento de la tumba del Papa Pío VII, la única obra de un no católico en la Basílica de San Pedro.
Vida temprana y educación
Thorvaldsen nació en Copenhague en 1770 (según algunos relatos, en 1768), hijo de Gottskálk Þorvaldsson, un islandés que se había establecido en Dinamarca. Su padre era tallador de madera en un astillero, donde hizo tallas decorativas para grandes barcos y fue la primera fuente de influencia en el desarrollo de su hijo Bertel como escultor y en su elección de carrera. La madre de Thorvaldsen era Karen Dagnes (su apellido a veces se informa como Grønlund), una campesina de Jutlandia. Su certificado de nacimiento y registros de bautismo nunca se han encontrado, y el único registro existente es de su confirmación en 1787. Thorvaldsen había afirmado descender de Snorri Thorfinnsson, el primer europeo nacido en América.
La infancia de Thorvaldsen en Copenhague fue humilde. Su padre tenía un hábito de beber que ralentizó su carrera. No se sabe nada de la educación temprana de Thorvaldsen, y es posible que haya sido educado completamente en casa. Nunca se volvió bueno escribiendo, y nunca adquirió mucho del conocimiento de la buena cultura que se esperaba de un artista.
En 1781, con la ayuda de algunos amigos, Thorvaldsen, de once años, fue admitido en la Real Academia Danesa de Arte de Copenhague (Det Kongelige Danske Kunstakademi), primero como dibujante., y desde 1786 en la escuela de modelaje. Por la noche ayudaba a su padre a tallar madera. Entre sus profesores se encontraban Nicolai Abildgaard y Johannes Wiedewelt, ambos probables influencias de su estilo neoclásico posterior.
En la Academia fue muy elogiado por sus obras. En 1793 ganó varios premios, desde plata hasta oro, por un relieve de San Pedro curando a un mendigo lisiado. En consecuencia, se le concedió un estipendio real, lo que le permitió completar sus estudios en Roma. Partiendo de Copenhague el 30 de agosto en la fragata Thetis, desembarcó en Palermo en enero de 1797 y viajó a Nápoles, donde estudió durante un mes antes de hacer su entrada en Roma el 8 de marzo de 1797. Desde la fecha de su nacimiento nunca había sido registrado, celebró este día como su "cumpleaños romano" Por el resto de su vida.
Carrera
En Roma vivió en Via Sistina frente a la Plaza de España y tenía su taller en las caballerizas del Palacio Barberini. Fue tomado bajo el ala de Georg Zoëga, un arqueólogo y numismático danés que vive en Roma. Zoëga se interesó en asegurarse de que el joven Thorvaldsen adquiriera una apreciación de las artes antiguas. Como invitado frecuente en la casa de Zoëga, conoció a Anna Maria von Uhden, nacida Magnani. Había trabajado en la casa de Zoëga como empleada doméstica y se había casado con un arqueólogo alemán. Se convirtió en la amante de Thorvaldsen y dejó a su marido en 1803. En 1813 dio a luz a una hija, Elisa Thorvaldsen.
Thorvaldsen también estudió con otro danés, Asmus Jacob Carstens, cuyo manejo de temas clásicos se convirtió en una fuente de inspiración. El primer éxito de Thorvaldsen fue el modelo para una estatua de Jason; terminado en 1801 fue muy elogiado por Antonio Canova, el escultor más popular de la ciudad. Pero el trabajo tardó en venderse y, habiendo agotado su estipendio, planeó su regreso a Dinamarca. En 1803, cuando estaba listo para salir de Roma, recibió el encargo de ejecutar a Jason en mármol de Thomas Hope, un rico mecenas de arte inglés. A partir de ese momento, el éxito de Thorvaldsen estuvo asegurado, y no abandonó Italia durante dieciséis años.
El mármol Jason no se terminó hasta 25 años después, ya que Thorvaldsen se convirtió rápidamente en un hombre ocupado. También en 1803, comenzó a trabajar en Aquiles y Briseïs, su primer relieve de temática clásica. En 1804 terminó la Danza de las Musas en Helicón y una estatua grupal de Cupido y Psique y otras importantes obras tempranas como Apolo, Baco y Ganímedes. Durante 1805, tuvo que ampliar su taller y contar con la ayuda de varios asistentes. Estos ayudantes se encargaron de la mayor parte del corte del mármol, y el maestro se limitó a realizar los bocetos y retoques. Encargada por Luis I de Baviera en 1808 y terminada en 1832, una estatua de Adonis es una de las pocas obras en mármol talladas únicamente por la propia mano de Thorvaldsen, y al mismo tiempo es una de las obras que más se acercan a los ideales griegos antiguos.
En la primavera de 1818, Thorvaldsen enfermó y durante su convalecencia fue cuidado por la dama escocesa Miss Frances Mackenzie. Thorvaldsen le propuso matrimonio el 29 de marzo de 1819, pero el compromiso se canceló después de un mes. Thorvaldsen se había enamorado de otra mujer: Fanny Caspers. Dividido entre Mackenzie y Anna Maria Von Uhden, la madre de su hija Elisa Sophia Carlotta von Uhden Thorvaldsen, Thorvaldsen nunca logró convertir a la señorita Caspers en su esposa.
En 1819, visitó su Dinamarca natal. Aquí recibió el encargo de realizar la colosal serie de estatuas de Cristo y los Doce Apóstoles para la reconstrucción de Vor Frue Kirke (desde 1922 conocida como la Catedral de Copenhague) entre 1817 y 1829, después de haber sido destruida en el bombardeo británico de Copenhague en 1807. Estos fueron ejecutados después de su regreso a Roma, y no se completaron hasta 1838, cuando Thorvaldsen regresó con sus obras a Dinamarca, siendo recibido como un héroe.
Muerte
A finales de 1843 se le prohibió trabajar por razones médicas, pero volvió a trabajar en enero de 1844. Su última composición del 24 de marzo fue un boceto para una estatua del genio en tiza en una pizarra. Por la noche cenó con sus amigos Adam Oehlenschläger y H. C. Andersen, y se dice que se refirió al museo terminado diciendo: "Ahora puedo morir cuando sea el momento, porque Bindesbøll ha terminado mi tumba".;
Después de la comida fue al Teatro Real de Copenhague donde murió repentinamente de un infarto. Había legado gran parte de su fortuna para la construcción y dotación de un museo en Copenhague, y dejó instrucciones para llenarlo con toda su colección de obras de arte y las maquetas de todas sus esculturas, una colección muy grande, expuesta al público. mayor ventaja posible. Thorvaldsen está enterrado en el patio de este museo, bajo un lecho de rosas, por voluntad propia.
Obras
Thorvaldsen fue un destacado representante del período neoclásico en la escultura. De hecho, su trabajo se comparó a menudo con el de Antonio Canova y se convirtió en el artista más destacado en el campo después de la muerte de Canova en 1822. Las poses y expresiones de sus figuras son mucho más rígidas y formales que las de Canova. 39; s. Thorvaldsen encarnó el estilo del arte griego clásico más que el artista italiano. Creía que solo a través de la imitación de piezas de arte clásicas uno podía convertirse en un artista verdaderamente grande.
Los motivos de sus obras (relieves, estatuas y bustos) se inspiraron principalmente en la mitología griega, así como en obras de arte y literatura clásicas. Creó retratos de personalidades importantes, como en su estatua del Papa Pío VII. La estatua de Thorvaldsen del Papa Pío VII se encuentra en la Capilla Clementina en el Vaticano, por lo que fue el único artista no italiano al que se le encargó producir una pieza. Como era protestante y no católico, la iglesia no le permitió firmar su obra. Esto condujo a la historia de Thorvaldsen esculpiendo su propio rostro sobre los hombros del Papa, sin embargo, cualquier comparación entre el retrato de Thorvaldsen y la escultura mostrará que esta es solo una historia fantasiosa construida sobre algunas similitudes más pequeñas. Sus obras se pueden ver en muchos países europeos, especialmente en el Museo Thorvaldsen de Copenhague, donde su tumba se encuentra en el patio interior. El Monumento al León de Thorvaldsen (1819) se encuentra en Lucerna, Suiza. Este monumento conmemora el sacrificio de más de seiscientos guardias suizos que murieron defendiendo las Tullerías durante la Revolución Francesa. El monumento representa a un león moribundo tendido sobre símbolos rotos de la monarquía francesa.
Thorvaldsen produjo algunas estatuas llamativas y conmovedoras de figuras históricas, incluidas dos en Varsovia, Polonia: una estatua ecuestre del príncipe Józef Poniatowski que ahora se encuentra frente al Palacio Presidencial; y Nicolaus Copernicus sentado, ante el edificio de la Academia de Ciencias de Polonia, ambos ubicados en Krakowskie Przedmieście de Varsovia. Una réplica de la estatua de Copérnico fue fundida en bronce e instalada en 1973 en la orilla del lago de Chicago a lo largo de Solidarity Drive en el Campus del Museo de la ciudad. Una estatua (Gutenberg Denkmal) de Johannes Gutenberg de Thorvaldsen se puede ver en Maguncia, Alemania.
Museos y colecciones
El Museo Thorvaldsen es el museo de Copenhague, Dinamarca, donde se exhiben las obras de Bertel Thorvaldsen. El museo está ubicado en la pequeña isla de Slotsholmen en el centro de Copenhague junto al Palacio de Christiansborg. Diseñado por Michael Gottlieb Bindesbøll, este edificio fue construido con fondos de la colección pública en 1837. El museo exhibe una colección de obras del artista en mármol y yeso, incluidos los modelos de yeso originales utilizados en la fabricación de bronce fundido y estatuas y relieves de mármol, copias de esas obras que se exhiben en museos, iglesias y otros lugares del mundo.
El museo también presenta la colección personal de pinturas, esculturas griegas y romanas, dibujos y grabados de Bertel Thorvaldsen que el artista coleccionó durante su vida, así como las pertenencias personales que utilizó en su trabajo y en su vida cotidiana.
Fuera de Europa, Thorvaldsen es menos conocido. Sin embargo, en 1896, un escritor de libros de texto estadounidense escribió que su estatua del Cristo resucitado, comúnmente conocida como Christus de Thorvaldsen (creada para Vor Frue Kirke), era "considerada la más perfecta estatua de Cristo en el mundo." La estatua ha atraído a los miembros de la Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días (Iglesia SUD) y se exhibe una réplica de 3,4 m en Temple Square en Salt Lake City, Utah. También hay una réplica de esta estatua en la galería de visitantes. centros asociados con los templos de la Iglesia SUD en Mesa, Arizona, Laie, Hawái, Ciudad de México, Los Ángeles, California, Portland, Oregón, Washington D.C., Hamilton, Nueva Zelanda y São Paulo, Brasil, junto con visitantes 39; centros en Independence, Missouri y Nauvoo, Illinois. El Christus es también una característica de los visitantes' centro asociado con el Templo de Roma, Italia, de la iglesia, donde se exhibe junto a las estatuas de los Doce Apóstoles de Thorvaldsen, también de Vor Frue Kirke. En el Templo de París, Francia, es un elemento exterior, colocado en el patio. Además, la Iglesia SUD históricamente ha usado imágenes de la estatua en los medios oficiales de la iglesia, y esto aumentó con su uso como símbolo formal, a partir de abril de 2020.
Las réplicas adicionales del Christus incluyen una réplica de tamaño completo en el Hospital Johns Hopkins en Baltimore, Maryland, dentro de su cúpula icónica, y una copia de tamaño completo en bronce en el Ben H. Powell III parcela familiar en el cementerio de Oakwood en Huntsville, Texas, en memoria del hijo de Powell, Rawley.
El Christus de Thorvaldsen fue recreado en Lego por los feligreses de una iglesia protestante sueca en Västerås y presentado el domingo de Pascua de 2009.
El principal dominio de Thorvaldsen fue su sentido del ritmo de las líneas y los movimientos. Casi todas sus esculturas se pueden ver desde cualquier ángulo elegido sin comprometer su impacto. Además, tenía la capacidad de trabajar en tamaño monumental. El clasicismo de Thorvaldsen era estricto; sin embargo, sus contemporáneos vieron en su arte el ideal, aunque después el arte tomó nuevos rumbos. Una copia en bronce del Autorretrato de Thorvaldsen se encuentra en Central Park, Nueva York, cerca de la entrada de East 97 Street.
Galería: Obras de Thorvaldsen
- Esculturas de Bertel Thorvaldsen
Christus, Catedral de Copenhague. Existen copias en todo el mundo.
Christus borrador (descolorado por chimenea escultora), Museo Thorvaldsen
Fuente bautismal, Catedral de Copenhague
Jason con la Flota Dorada, la primera obra maestra de Thorvaldsen
Ganymede Waters Zeus como águila, Museo Thorvaldsen
Venus con manzana
Dancing Girl
Monumento a la tumba del Papa Pío VII, Basílica de San Pedro, Roma
León de Thorvaldsen.
Monumento Nicolaus Copernicus, Varsovia
Monumento Príncipe Józef Poniatowski, Varsovia
Monumento León, Lucerna
Sir Walter Scott por Bertel Thorvaldsen
Posiblemente Lady Georgiana Bingham, tallada c. 1821-1824, National Gallery of Art
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