Barry blanco

Barry Eugene Carter (12 de septiembre de 1944 - 4 de julio de 2003), más conocido por su nombre artístico Barry White, fue un cantante y compositor estadounidense. Ganador de dos premios Grammy conocido por su voz de bajo y su imagen romántica, su mayor éxito llegó en la década de 1970 como cantante solista y con The Love Unlimited Orchestra, creando muchas canciones de soul, funk y disco duraderas, como sus dos mayores éxitos.: "No puedo tener suficiente de tu amor, nena" y "Eres el Primero, el Último, Mi Todo".

White grabó 20 álbumes de estudio durante el transcurso de su carrera, pero se lanzaron múltiples versiones y compilaciones en todo el mundo que obtuvieron la certificación de oro, 41 de las cuales también obtuvieron el estado de platino. White obtuvo 20 sencillos de oro y 10 de platino, con ventas récord en todo el mundo que superan los 100 millones de discos, y es uno de los artistas musicales con mayores ventas de todos los tiempos. Sus influencias incluyeron a James Cleveland, Ray Charles, Aretha Franklin, The Supremes, Four Tops y Marvin Gaye.

Primeros años

White nació como Barry Eugene Carter el 12 de septiembre de 1944 en Galveston, Texas, Estados Unidos. Su padre era Melvin A. White y su madre era Sadie Marie Carter. Sus padres nunca se casaron, por lo que su madre le dio su apellido, pero luego tomó el apellido de su padre. Creció en el vecindario de Watts en el centro sur de Los Ángeles, California. Era el mayor de dos hijos; su hermano Darryl era 13 meses menor. White creció escuchando la colección de música clásica de su madre y primero tomó el piano, emulando lo que escuchaba en los discos.

A menudo se le atribuye a White tocar el piano, a los 11 años, en el exitoso sencillo de 1956 de Jesse Belvin, 'Goodnight My Love'. Sin embargo, en una entrevista de 1995 con el Boston Herald, White negó haber escrito o arreglado la canción. Creía que la historia era una exageración de los periodistas. Mientras que White y Belvin vivían en el mismo vecindario, Belvin era 12 años mayor que White.

White asistió a la escuela secundaria Jacob A. Riis, una academia solo para varones en el sureste de Los Ángeles. La voz de White se profundizó repentinamente cuando tenía 14 años. Recordó: '[Cuando era niño], tenía una voz normal y chillona de niño. Luego, cuando era adolescente, eso cambió por completo. Mi madre lloró porque sabía que su bebé se había convertido en hombre." En una entrevista de 2000 con Conan O'Brien, recordó además: "Me desperté una mañana cuando tenía 14 años. Hablé con mi madre y nos asusté a los dos".

White fue encarcelado durante cuatro meses a la edad de 16 años por robar $30,000 en llantas Cadillac (equivalente a alrededor de $300,000 en 2022). Mientras estaba en la cárcel, escuchó a Elvis Presley cantar 'It's Now or Never'. en la radio, una experiencia que luego atribuyó a cambiar el curso de su vida. White tuvo otro momento de inspiración en su cumpleaños número 18, que también fue el primer día de su graduación de la escuela secundaria. Se saltó la clase para caminar hasta la sede de Capitol Records en el centro de Los Ángeles y se quedó mirando fijamente durante horas frente a la oficina. Ver la animación de la zona lo inspiró a trabajar en Hollywood y en la industria del entretenimiento después, a pesar de no saber leer ni escribir música.

Carrera musical

Década de 1960

Después de su liberación de la cárcel, White dejó la vida pandillera y comenzó una carrera musical a principios de la década de 1960 en grupos de canto. Primero lanzó 'Too Far to Turn Around'. en 1960 como parte de The Upfronts antes de trabajar para varios pequeños sellos independientes en Los Ángeles. También grabó varios sencillos bajo su propio nombre a principios de la década de 1960, respaldado por los grupos vocales Atlantics (para los sellos Rampart y Faro) y Majestics (para los sellos Linda y Jordan). White no tuvo ninguna relación con Bob & el exitoso sencillo de 1963 de Earl, 'Harlem Shuffle', una canción a la que a veces se le ha atribuido la producción; en su autobiografía de 1999, White confirmó que la canción había sido producida por Gene Page, quien había trabajado con él en muchos de los éxitos de White en la década de 1970.

En 1965, White produjo "Feel Aw Right" por Bel Cantos, publicado en el sello Downey. Grabó su sencillo debut, "Man Ain't Nothin'" / "I Don't Need It, lanzado bajo el nombre de Lee Barry en Downey en 1966. También coescribió "Together Forever" publicado por Pat Powdrill & los Powerdrills en 1967.

A mediados de los 60, Bob Keane de Del-Fi Records lo contrató como técnico de A&R para su nuevo sello Bronco Records, y White comenzó a trabajar con los artistas del sello, incluida Viola. Wills y The Bobby Fuller Four, como compositor, músico de sesión y arreglista. Descubrió a la cantante Felice Taylor y arregló su canción "I Feel Love Comin' En," coescrito con su amigo Paul Politi. Se convirtió en un gran éxito en el Reino Unido. Otros éxitos de las listas de éxitos escritos por White y Politi para ella incluyeron 'It May Be Winter Outside (But in My Heart It's Spring)'. y 'Bajo la influencia del amor'. Bronco publicó uno de los primeros sencillos de White, 'All in the Run of a Day' de 1967. producido por Keane y White. White también escribió "Doin' el Banana Split" para el acto de chicle televisivo The Banana Splits en 1968.

En 1969, White firmó con Forward Records de Los Ángeles, una división de Transcontinental Entertainment Corporation, como productor.

Años 70 como productora

En 1972, White tuvo su gran oportunidad produciendo un grupo femenino que había descubierto llamado Love Unlimited. Formado en estilo imitativo del grupo de chicas de Motown The Supremes, los miembros del grupo habían perfeccionado gradualmente sus talentos con White durante dos años antes hasta que firmaron contratos con Uni Records. Su amigo Paul Politi lo puso en contacto con el empresario de la industria musical Larry Nunes, quien ayudó a financiar su álbum. Después de grabarlo, Nunes le llevó la grabación a Russ Regan, quien era el director del sello Uni, propiedad de MCA. El álbum, From A Girl's Point of View We Give to You... Love Unlimited de 1972, se convirtió en el primero de la serie de álbumes de títulos largos de White. y solteros

White produjo, escribió y arregló su clásica balada soul 'Walkin'. in the Rain with the One I Love", que subió al número 14 en la lista Billboard Hot 100 Pop y al número 6 en la lista Billboard R&B a fines de 1972. Se convirtió en White& El primer sencillo vendido por un millón de #39 como escritor y productor. Este sencillo también alcanzó el número 12 en la lista del Reino Unido. La voz de White se puede escuchar claramente en esta pieza mientras interpreta al amante que responde la llamada telefónica de la protagonista femenina.

Poco después, Regan dejó Uni por 20th Century Records. Sin Regan, la relación de White con Uni se agrió. Con su relación con Uni terminada y el contrato de Love Unlimited con el sello, White pudo cambiar tanto su contrato de producción como el grupo a 20th Century Records. Grabaron varios otros éxitos a lo largo de la década de 1970, "I Belong to You", que pasó más de cinco meses en la lista de R&B de Billboard en 1974, incluida una semana en el número 1 y "Under the Influence of Love Unlimited", que alcanzó el número 3 en las listas de álbumes Billboard Pop. White se casó con el cantante principal del grupo, Glodean James, el 4 de julio de 1974.

La Orquesta Love Unlimited

En 1973, White creó The Love Unlimited Orchestra, un grupo orquestal de 40 músicos que se usaría originalmente como banda de apoyo para el grupo de chicas Love Unlimited. Sin embargo, White tenía otros planes, y en 1973 lanzó un sencillo con 'Love's Theme'. (escrito por él e interpretado por la orquesta), que alcanzó el número 1 en las listas de pop de Billboard. Más tarde, en 1974, realizó el primer álbum de Love Unlimited Orchestra, Rhapsody in White, que contenía "Love's Theme". White seguiría haciendo discos con la orquesta, logrando algunos éxitos como: "Rhapsody in White"; "Alma satinada"; "Por siempre enamorado"; "Surco de medianoche"; 'My Sweet Summer Suite', remake de 'Theme From King Kong'. La orquesta dejó de hacer álbumes en 1983, pero continuó apoyando a White como banda de apoyo.

Carrera en solitario en la década de 1970

White quería trabajar con otro acto, pero decidió trabajar con un artista masculino solista. Mientras trabajaba en algunas demostraciones para un cantante masculino, hizo tres demostraciones de canciones de sí mismo cantando y tocando, pero Nunes las escuchó e insistió en volver a grabarlas y lanzarlas él mismo como solista. Después de discutir durante días al respecto, finalmente convencieron a White para que lanzara las canciones él mismo, aunque inicialmente se mostró reacio a salir detrás del micrófono.

Luego escribió varias otras canciones y las grabó para lo que finalmente se convirtió en un álbum completo de música. Iba a usar el nombre "Calor Blanco" pero decidió usar su nombre de pila en su lugar. White todavía dudaba hasta el momento en que se hizo la copia de la etiqueta. Eventualmente se convirtió en el primer álbum en solitario de White, I've Got So Much to Give de 1973. Incluía la canción principal y su primer éxito en las listas de éxitos en solitario, 'I'm Gonna Love You Just a Little More Baby', que también alcanzó el número 1 en Billboard. las listas de éxitos de R&B, así como el número 3 en las listas de pop de Billboard en 1973 y se mantuvo entre los 40 primeros durante muchas semanas.

Otros éxitos en las listas de éxitos de White incluyen:

- "Nunca, nunca te abandonaré" (No. 2 R&B, No. 7 Pop en 1973)

- "No me canso de tu amor, nena" (No. 1 Pop y R&B en 1974)

- "Eres el primero, el último, mi todo" (No. 1 R&B, No. 2 Pop en 1974)

- "¿Qué voy a hacer contigo?" (No. 1 R&B, No. 8 Pop en 1975)

- "Deja que suene la música" (No. 4 R&B en 1976)

- "'s éxtasis cuando te acuestas a mi lado " (No. 1 R&B, No. 4 Pop en 1977)

y "Tu dulzura es mi debilidad" (No. 2 R&B en 1978) entre otros.

White también tuvo muchos seguidores en el Reino Unido, donde obtuvo cinco éxitos Top 10 y un No. 1 por 'You're the First, the Last, My Everything'. Debido a su complexión grande, vello facial y voz profunda, se le dio el apodo de 'La morsa del amor'. en el Reino Unido y en los EE. UU., "Dr. Amor ", "Sr. Love", "Prince of Pillow Talk", "Ambassador of Romance", "King of Disco" "El Maestro" o "Gurú del amor".

Después de seis años, White dejó 20th Century en 1979 para lanzar su propio sello, Unlimited Gold, con CBS/Columbia Records.

Década de 1980

Aunque su éxito en las listas de éxitos disminuyó cuando la era disco llegó a su fin, mantuvo seguidores leales a lo largo de su carrera. A pesar de varios álbumes durante los siguientes tres años, no pudo repetir sus éxitos anteriores, y ningún sencillo logró alcanzar el Billboard Hot 100, a excepción de "Change, de 1982. 34; subiendo al Billboard R&B Top 20 (No. 12). Su aventura con el sello exigía un alto costo financiero a White, por lo que se concentró principalmente en las giras y finalmente cerró su sello en 1983.

Después de cuatro años, firmó con A&M Records, y con el lanzamiento de The Right Night & Barry White, el sencillo titulado "Sho' Tienes razon" llegó a las listas de R&B de Billboard, alcanzando el puesto 17.

En 1989 lanzó The Man Is Back! y con él tuvo tres sencillos entre los 40 primeros en las listas de R&B de Billboard: "Super Lover", que llegó al No. 34, 'I Wanna Do It Good to Ya', que llegó al No. 26, y 'When Will I See You Again', que hizo al No. 32.

Década de 1990

Una moda nostálgica de la década de 1970 permitió que White disfrutara de una renovada ola de popularidad en la década de 1990. Después de participar en la canción "The Secret Garden (Sweet Seduction Suite)" del álbum Back on the Block de Quincy Jones de 1989, White montó un regreso efectivo con varios álbumes, cada uno más exitoso que el anterior. Volvió a lo más alto de las listas en 1991 con el álbum Put Me in Your Mix, que alcanzó el número 8 en la lista Billboard R&B Albums y la canción de el mismo nombre alcanzó el número 2 en la lista de sencillos de R&B de Billboard.

En 1994, White lanzó The Icon Is Love, que llegó al número 1 en las listas de álbumes de Billboard R&B, y el sencillo "Practice Lo que predicas" le dio su primer número 1 en la lista de sencillos R&B de Billboard en casi 20 años. El álbum fue nominado a un Grammy en la categoría de Mejor Álbum de R&B, pero perdió ante CrazySexyCool de TLC.

En 1996, White grabó el dueto "In Your Wildest Dreams" con Tina Turner. 1996 también vio el lanzamiento de Space Jam y su banda sonora, en la que White hizo un dueto con Chris Rock, llamado "Basketball Jones", una nueva versión de Cheech & 'Basketball Jones' de Chong de 1973.

El último álbum de White, Staying Power de 1999, resultó en su último éxito "Staying Power," que ocupó el puesto 45 en las listas de R&B de Billboard. El sencillo le valió dos premios Grammy en las categorías Mejor Interpretación Vocal Masculina de R&B y Mejor Interpretación Vocal de R&B Tradicional.

Su autobiografía, Love Unlimited, escrita con Mark Eliot, fue publicada en 1999 por Broadway Books.

Carrera actoral

A lo largo de su carrera, White a veces hizo trabajos de doblaje para televisión y películas. Prestó su voz al personaje Brother Bear en la película Coonskin (1975), y también interpretó al personaje Sampson en los segmentos de acción en vivo de la película. Apareció como él mismo en dos episodios de Los Simpson. En el episodio "Whacking Day", Bart y Lisa usaron su voz de bajo profundo, reproducida a través de altavoces colocados en el suelo, para calmar y atraer serpientes, salvándolas del exterminio. White era fanático del programa y, según los informes, se había puesto en contacto con el personal para querer hacer una aparición especial. Hizo un segundo cameo en el episodio "Krusty Gets Kancelled".

White interpretó el papel de un conductor de autobús para un comercial de Prodigy en 1995, y también interpretó la voz de un conejo en un comercial de mezcla de aderezos para ensaladas de Good Seasons, cantando una canción llamada "You Can't botella de amor". Además, hizo algunos trabajos para comerciales de automóviles, incluso para Oldsmobile y, más tarde, para Jeep. White también prestó su voz para los comerciales de Arby's Restaurant en televisión y radio para promocionar su menú Market Fresh. La voz de White también se puede escuchar en el primer comercial de iBook de Apple. White hizo tres apariciones especiales en la serie de televisión de comedia dramática Ally McBeal, ya que su música aparecía a menudo en el programa en secuencias de sueños.

Vida privada

Matrimonios

White se casó por primera vez con su novia de la infancia, identificada simplemente como Mary en su autobiografía, cuando tenía 19 años. Se separaron en 1969 y luego se divorciaron.

En 1974, White se casó con el cantante Glodean James. La pareja colaboró en el álbum de 1981 Barry & Glodeano. Según los informes, se separaron en 1988, pero aún estaban legalmente casados hasta la muerte de White en 2003, aunque vivieron vidas separadas. Aunque se separó de White durante más de una década, como su viuda, se convirtió en la única albacea de su patrimonio.

Niños

White tuvo al menos nueve hijos. A la edad de 16 años, White había tenido dos hijos con su primera esposa, Mary. Tuvieron cuatro hijos juntos. En 2017, su hijo Darryl White, de su primer matrimonio, demandó a su patrimonio alegando que se había cortado financieramente.

White tuvo cuatro hijos con su segunda esposa, Glodean James. Su hija Shaherah era su asistente personal. Barry Jr. tocó en Love Unlimited Orchestra y también fue su manager de gira. El hijo de White, MacKevin, trabajó en su administración editorial.

White tuvo una hija, Denise Donnell, nacida en 1962 de Gurtha Allen. No descubrió quién era su padre biológico hasta 1988. White la aceptó y con su ayuda cambió su nombre a Denise White. En 2016, demandó a los herederos de White después de que dejó de recibir dinero.

Después de la muerte de White en 2003, su novia Katherine Denton afirmó que su pequeña hija Barriana era su hija biológica. Denton también afirmó que le debían dinero y artículos personales que White le había prometido darle. Las pruebas de paternidad revelaron que él no era el padre de su hijo y, posteriormente, Denton perdió su caso judicial.

Problemas de salud y muerte

White tuvo sobrepeso durante la mayor parte de su vida adulta y padeció problemas de salud relacionados. También se sabía que era un gran fumador y, según los informes, fumaba aproximadamente 150 cigarrillos al día; aproximadamente entre 7 y 8 paquetes.

Mientras estaba de gira en el verano de 1995, White casi colapsa después de un concierto. Se tomó un descanso de la actuación ese otoño y el 30 de octubre de ese año fue hospitalizado después de sufrir un derrame cerebral debido a la presión arterial alta. Estuvo en coma durante cuatro días, pero fue dado de alta una semana después de salir.

Mientras viajaba con Earth, Wind & Fire en agosto de 1999, White se vio obligado a cancelar las fechas de la gira de un mes debido al agotamiento, la presión arterial alta y una agenda agitada. Familiares, amigos y socios también informaron que a principios de la década de 2000, White tenía tan mala salud que apenas podía ponerse de pie; sus últimas actuaciones sufrieron como resultado. En septiembre de 2002, White fue hospitalizado por insuficiencia renal atribuida a presión arterial alta crónica; también se creía que era diabético. Mientras se sometía a diálisis ya la espera de un trasplante de riñón en mayo de 2003, White sufrió un grave derrame cerebral que lo obligó a retirarse de la vida pública. También sufrió múltiples convulsiones en sus últimas semanas.

La salud inestable de White le impidió recibir un nuevo riñón y el 4 de julio de 2003 murió en el Centro Médico Cedars-Sinai en Los Ángeles después de sufrir un paro cardíaco; tenía 58 años. Sus restos fueron incinerados y las cenizas fueron esparcidas en el océano frente a la costa de California.

Legado

El 20 de septiembre de 2004, White fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama de la Música Dance en una ceremonia celebrada en Nueva York. El 12 de septiembre de 2013, que habría sido el 60 cumpleaños de White, recibió póstumamente la estrella número 2506 en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6914 Hollywood Boulevard en la categoría de grabación. El programa Counting Cars rindió homenaje a White al restaurar el último automóvil que tuvo para su viuda, Glodean.

En un obituario en el que se hace referencia a White por su apodo, "La morsa del amor" la BBC recordó 'los ricos timbres de una de las voces soul más distintivas de su generación, sobre la cual se dijo una vez: 'Si el pastel de chocolate pudiera cantar, sonaría como Barry White'.;"

Premios y nominaciones

White fue nominado a 11 premios Grammy; ganando dos por Staying Power en la 42.ª entrega anual de los premios Grammy en 2000.

Discografía

Studio albums

• Tengo tanto que dar (1973)
• Stone Gon ' (1973)
• No puedo conseguir suficiente (1974)
• Sólo otra manera de decir que te amo (1975)
• Dejar jugar la música (1976)
• ¿Esto es lo que te preocupa? (1976)
• Barry White Sings for Someone You Love (1977)
• El hombre (1978)
• Me encanta cantar las canciones (1979)
• El mensaje es amor (1979)
• Hoja de música (1980)
• Barry & Glodean (Con Glodean White) (1981)
• ¡Cuidado! (1981)
• Cambio (1982)
• Dedicados (1983)
• La noche correcta " Barry White " (1987)
• ¡El hombre está de vuelta! (1989)
• Ponme en tu mezcla (1991) (1991)
• El icono es amor (1994)
• Mantener el poder (1999)