Balalaica

La balalaika (en ruso: балала́йка, pronunciada [bəɫɐˈɫajkə]) es un instrumento musical ruso de cuerda con un característico cuerpo hueco triangular de madera, mástil con trastes y tres cuerdas. Por lo general, dos cuerdas están afinadas con la misma nota y la tercera cuerda es una cuarta perfecta más alta. Las balalaikas de tonos más altos se utilizan para tocar melodías y acordes. El instrumento generalmente tiene un sostenido corto, lo que requiere un rasgueo o punteo rápido cuando se usa para tocar melodías. Las balalaikas se utilizan a menudo para la música y el baile folclóricos rusos.

La familia de instrumentos de la balalaika incluye instrumentos de varios tamaños, desde el tono más alto hasta el más bajo: la balalaika piccolo, la balalaika prima, la balalaika secunda, la balalaika alto, la balalaika bajo y la balalaika contrabajo. Hay orquestas de balalaika que consisten únicamente en diferentes balalaikas; estos conjuntos suelen tocar música clásica que ha sido arreglada para balalaikas. La prima balalaika es la más común; el flautín es raro. También ha habido balalaikas descant y tenor, pero se consideran obsoletas. Todos tienen cuerpos de tres lados; tapas de abeto, de hoja perenne o de abeto; y fondos hechos de tres a nueve secciones de madera (generalmente arce).

La prima balalaika, la secunda y el alto se tocan con los dedos o con una púa (púa), dependiendo de la música que se toque, y el bajo y el contrabajo (equipados con patas extensibles que descansan en el suelo) se tocan con cuero. plectra El raro instrumento flautín generalmente se toca con una púa.

Etimología

La primera mención del término balalaika se remonta a un documento ruso de 1688. Otra aparición de la palabra está registrada en un documento del distrito Verkhotursky de Rusia, fechado en octubre de 1700. También se menciona en un documento fechado en 1714 y firmado por Pedro el Grande sobre las celebraciones de la boda de N. M. Zotov en San Petersburgo. En el idioma ucraniano, la palabra se documentó por primera vez en el siglo XVIII como "balabaika"; esta forma también está presente en los dialectos del sur de Rusia y en el idioma bielorruso, así como en la Rusia siberiana. Se abrió paso en la literatura y apareció por primera vez en 'Elysei', un poema de 1771 de V. Maykov. "Balalaica" también aparece en Dead Souls de Nikolai Gogol, escrita entre 1837 y 1842.

Tipos

Estilo Secunda

Estilo de Contrabass

El instrumento solista más común es el prima, que está afinado E₄–E₄–A₄ (por lo tanto, las dos cuerdas inferiores están afinados en el mismo tono). A veces, la balalaika se afina "estilo de guitarra" por músicos folclóricos a G₃–B₃–D₄ (imitando las tres cuerdas más altas de la guitarra rusa), por lo que es más fácil tocar tocar para guitarristas rusos, aunque los puristas de balalaica de formación clásica evitan esta afinación. También se puede sintonizar en E₄–A₄–D₅, como su primo, el domra, para que sea más fácil para aquellos entrenados. en el domra para tocar el instrumento, y aún tener un sonido de balalaika. Las afinaciones populares (anteriores a Andreev) D₄–F♯₄–A₄ y C₄–E₄–G₄ fueron muy populares, ya que esto hace que sea más fácil tocar ciertos riffs.

Se han realizado balalaikas en los siguientes tamaños:

Nombre	Duración	Ajustes comunes
descant	c. 46 cm (18 in)	E5 E5 A5
piccolo	c. 61 cm (24 in)	B4 E5 A5
prima	66–69 cm (26–27 in)	E4 E4 A4
secunda	68–74 cm (27–29 in)	A3 A3 D4
Alto.	81 cm (32 in)	E3 E3 A3
tenor	91–97 cm (36–38 in)	A2 A2 D3
bajo	104 cm (41 in)	E2 A2 D3
contrabass	130–165 cm (51–65 in)	E1 A1 D2

También son comunes las balalaikas prima de seis cuerdas hechas en fábrica con tres conjuntos de cursos dobles. Estos tienen tres cursos dobles similares al encordado de la mandolina y, a menudo, usan una "guitarra" Afinación.

También se encuentran balalaikas contralto de cuatro cuerdas y se utilizan en la orquesta del Piatnistky Folk Choir.

Las balalaikas flautín, prima y secunda se encordaban originalmente con tripa con la cuerda de melodía más delgada hecha de acero inoxidable. Hoy en día, las cuerdas de nylon se usan comúnmente en lugar de la tripa.

Las prima balalaikas de estilo amateur y/o souvenir suelen tener un total de 16 trastes, mientras que en las profesionales tipo orquesta ese número se eleva a 24.

Técnica

Una parte importante de la técnica de la balalaika es el uso del pulgar izquierdo para trastear notas en la cuerda inferior, particularmente en la prima, donde se usa para formar acordes. Tradicionalmente, el lado del dedo índice de la mano derecha se usa para tocar notas en la prima, mientras que una púa se usa en los tamaños más grandes.

Debido al gran tamaño de las cuerdas del contrabajo, no es raro ver a los músicos que utilizan plectra hecha con un zapato de cuero o un tacón de bota. La balalaika contrabajo y la balalaika contrabajo descansan en el suelo, sobre un pasador de madera o metal que se perfora en una de sus esquinas.

Historia

sellos postales Balalaika

Es posible que el surgimiento y evolución de la balalaika fuera producto de la interacción con las culturas asiático-orientales. Además de la cultura europea, los primeros estados rusos, también llamados Rus' o Rusi, también fueron influenciados por las culturas orientales-asiáticas. Algunas teorías dicen que el instrumento desciende del domra, un instrumento de los eslavos orientales. En el Cáucaso se tocan instrumentos similares como el topshur mongol, usado en Kalmykia, y el Panduri usado en Georgia. También es similar al dombra kazajo, que tiene dos cuerdas. Las variantes de la dombra tocadas por los Bashkirs a menudo tienen 3 cuerdas y pueden representar un instrumento relacionado tanto con la dombra como con la balalaika.

El período anterior a Andreyev

Las primeras representaciones de la balalaika la muestran con entre dos y seis cuerdas. Del mismo modo, los trastes de las balalaikas anteriores estaban hechos de tripa de animal y se ataban al cuello para que el jugador pudiera moverlos a voluntad (como es el caso del saz moderno, que permite tocar música turca y de Asia Central).).

El primer documento conocido que menciona el instrumento data de 1688. El libro de registro de un guardia del Kremlin de Moscú registra que a dos plebeyos se les impidió tocar la Balalaika mientras estaban borrachos. Otros documentos de 1700 y 1714 también mencionan el instrumento. A principios del siglo XVIII, el término apareció en documentos ucranianos, donde sonaba como "Balabaika". Balalaika apareció en "Elysei", un poema de 1771 de V. Maikov. En el siglo XIX, la balalaika se convirtió en un instrumento triangular con un cuello sustancialmente más corto que el de sus contrapartes asiáticas. Fue popular como instrumento de pueblo durante siglos, particularmente entre los skomorokhs, una especie de bufones musicales independientes cuyas melodías ridiculizaban al Zar, a la Iglesia Ortodoxa Rusa y a la sociedad rusa en general.

Modelo Balalaika de 1980 elaborado para los Juegos Olímpicos de Verano de 1980 en Moscú

El período Andreyev

En la década de 1880, Vasily Vasilievich Andreyev, que entonces era violinista profesional en los salones de música de San Petersburgo, desarrolló lo que se convirtió en la balalaika estandarizada, con la ayuda del fabricante de violines V. Ivanov. El instrumento comenzó a ser utilizado en sus conciertos. Unos años más tarde, el artesano de San Petersburgo, Paserbsky, perfeccionó aún más los instrumentos al agregar un juego de trastes totalmente cromático y también varias balalaikas en tamaños orquestales con las afinaciones que ahora se encuentran en los instrumentos modernos. Una de las razones por las que los instrumentos no se estandarizaron fue porque la gente de las áreas periféricas construía sus propios instrumentos porque había muy poca comunicación para ellos. No había caminos y las condiciones climáticas eran generalmente malas. Andreyev patentó el diseño y arregló numerosas melodías populares rusas tradicionales para la orquesta. También compuso un cuerpo de piezas de concierto para el instrumento.

Orquesta Balalaica

Estilo de recuerdo

El resultado final del trabajo de Andreyev fue el establecimiento de una tradición popular orquestal en la Rusia zarista, que luego se convirtió en un movimiento dentro de la Unión Soviética. La orquesta de balalaika en su forma completa consta de balalaikas, domras, gusli, bayan, Vladimir Shepherd's Horns, garmoshkas y varios tipos de instrumentos de percusión.

Con el establecimiento del sistema soviético y el afianzamiento de una dirección cultural proletaria, la cultura de las clases trabajadoras (que incluía la de los trabajadores de las aldeas) fue apoyada activamente por el establecimiento soviético. El concepto de la orquesta balalaika fue adoptado de todo corazón por el gobierno soviético como algo distintivamente proletario (es decir, de las clases trabajadoras) y también se consideró progresista. Se dedicó una cantidad significativa de energía y tiempo para apoyar y fomentar el estudio formal de la balalaika, de la cual surgieron grupos de conjuntos altamente calificados como la Orquesta Popular Rusa Estatal de Osipov. Virtuosos de la balalaika como Boris Feoktistov y Pavel Necheporenko se convirtieron en estrellas tanto dentro como fuera de la Unión Soviética. El movimiento fue tan poderoso que incluso el renombrado Coro del Ejército Rojo, que inicialmente usaba una orquesta sinfónica normal, cambió su instrumentación, reemplazando violines, violas y violonchelos con balalaikas orquestales y domras.

Pintura de Nikolai Petrovich Petrov en 1861. La escena retrata la antigua tradición rusa del show de novias mientras se juega un balalaika.

Instrumento solista

A menudo, los músicos interpretan solos en la balalaika. En particular, Alexey Arkhipovsky es bien conocido por sus actuaciones en solitario. En particular, fue invitado a tocar en la ceremonia de apertura de la segunda semifinal del Festival de la Canción de Eurovisión 2009 en Moscú porque los organizadores querían dar una "apariencia más rusa" al concurso

Jugadores notables

Ver Categoría: Jugadores rusos de balalaika (Wikipedia en inglés) y una más grande en ruso Категория:Балалаечники России

• Vasily Andreyev
• Alexey Arkhipovsky
• Elina Karokhina
• Boris Troyanovskiy[ru]

En la cultura popular

1911 anuncios para la Orquesta Balalaika rusa imperial y Victor Records

Durante el siglo XX, el interés por los instrumentos folclóricos rusos creció fuera de Rusia, probablemente como resultado de las giras occidentales de Andreyev y otros virtuosos de la balalaika a principios de siglo. Se encuentran importantes asociaciones de balalaika en Washington, DC, Los Ángeles, Nueva York, Atlanta y Seattle.

• Ian Anderson interpreta balalaika en dos canciones del álbum Jethro Tull 1969 ¡Levántate!"Jeffrey va a Leicester Square" y "Fat Man".
• La película de Wes Anderson 2014 The Grand Budapest Hotel (ganador del Premio de la 87a Academia al Mejor Puntuación Original) emplea muchos balalaikas tanto en la puntuación original de Alexandre Desplat como en varias grabaciones sonoras de la Orquesta Popular Rusa del Estado Osipov.
• Oleg Bernov, de la banda rusa-americana de rock, los Elvis rojos tocaron un contrabass rojo electrificado balalaika durante las giras norteamericanas de la banda. Dejah Sandoval actualmente gira con los Elvis rojos y juega el bajo balalaika.
• Kate Bush, contó con la balalaika (jugada por su hermano Paddy Bush) en dos de sus Top-40 singles, "Babooshka" y "Running Up That Hill".
• Katzenjammer, la banda pop noruega de todas las chicas, utiliza dos contrabass balalaikas, ambos con caras de gato pintadas en el frente. Se llaman Børge y Akerø.
• La película de David Lean en 1965 Doctor Zhivago características balalaika prominente en la partitura y la trama.
• VulgarGrad, una banda australiana frente al actor Jacek Koman, toca canciones del criminal ruso bajo tierra, y utiliza una contrabass balalaika.
• RebbeSoul interpreta la balalaika en numerosas canciones en los discos RebbeSoul Fringe of Blue, RebbeSoul-O, Cambiar el mundo con un sonido, y De otro mundo. También toca la balalaika en el álbum Common Tongue, Entra en mi Palabra y en el álbum de Shlomit " RebbeSoul, El sello de Salomón.
• El instrumento se presenta en el episodio "La Guerra Secreta" de la serie Netflix 2019 "Love, Death & Robots"
• El instrumento se utiliza junto a un piano y un acordeón en la pieza "A Journey" de la banda sonora de la animación 2013 "The Wind Rises"
• Selo i Ludy, una banda popular ucraniana, utiliza la balalaika
• El instrumento hace una breve aparición en la película "City Lights" de Charlie Chaplin en 1931
• La canción de los Beatles "Back in the U.S.R." incluye la letra "dejenme escuchar sus balalaikas sonando"
• "Viento de Cambio" de Escorpiones incluye la letra "que tu balalaika cante lo que mi guitarra quiere decir "
• La balalaika se juega en Boris el Blade Tema de la película del crimen de comedia de 2000 "Snatch" dirigida por Guy Ritchie