Arte fantástico

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El arte fantástico es un género artístico amplio y vagamente definido. No se restringe a una escuela de artistas, ubicación geográfica o período histórico específicos. Se puede caracterizar por el tema, que retrata temas o eventos no realistas, místicos, míticos o folclóricos, y el estilo, que es figurativo y naturalista, en lugar de abstracto, o en el caso de ilustraciones de revistas y similares, en el estilo de arte de novelas gráficas como el manga.

La fantasía ha sido una parte integral del arte desde sus inicios, pero ha sido particularmente importante en el manierismo, la pintura realista mágica, el arte romántico, el simbolismo, el surrealismo y el lowbrow. En francés, el género se llama le fantastique, en inglés a veces se lo denomina arte visionario, arte grotesco o arte manierista. Ha tenido una interacción profunda y circular con la literatura fantástica.

El tema del arte fantástico puede parecerse al producto de alucinaciones, y el artista fantástico Richard Dadd pasó gran parte de su vida en instituciones mentales. Salvador Dalí dijo célebremente: "la única diferencia entre un loco y yo es que yo no estoy loco". Algunas obras de arte fantástico recientes se basan en la experiencia del artista, o supuesta experiencia, con las drogas alucinógenas.

El término arte de fantasía está estrechamente relacionado y se aplica principalmente al arte reciente (típicamente del siglo XX en adelante) inspirado o que ilustra la literatura de fantasía.

El arte fantástico se ha limitado tradicionalmente en gran medida a la pintura y la ilustración, pero desde la década de 1970 se ha encontrado cada vez más también en la fotografía. El arte fantástico explora la fantasía, la imaginación, el estado de sueño, lo grotesco, las visiones y lo siniestro, así como el llamado arte "gótico" y "oscuro".

Géneros relacionados

Los géneros que también pueden considerarse arte fantástico incluyen el simbolismo de la era victoriana, los prerrafaelitas, la edad de oro de la ilustración y el surrealismo. Las obras basadas en la mitología clásica, que han sido un elemento básico del arte europeo desde el período del Renacimiento, también podrían cumplir con la definición de arte fantástico, como sin duda lo hace el arte basado en la mitología moderna, como los mitos de la Tierra Media de JRR Tolkien. El arte religioso también representa temas sobrenaturales o milagrosos de forma naturalista, pero generalmente no se considera arte fantástico.

Artistas históricos y artistas plásticos

Muchos artistas han producido obras que se ajustan a la definición de arte fantástico. Algunos, como Nicholas Roerich, trabajaron casi exclusivamente en el género, otros como Hieronymus Bosch, quien ha sido descrito como el primer artista "fantástico" en la tradición occidental, produjo obras con y sin elementos fantásticos, y para artistas como Francisco de Goya, las obras fantásticas fueron sólo una pequeña parte de su producción. Otros, como René Magritte, suelen clasificarse como surrealistas pero utilizan elementos fantásticos en su trabajo. Por lo tanto, es imposible dar una lista exhaustiva de artistas fantásticos, pero a continuación se enumera una selección de figuras importantes e influyentes.

Siglo 16-18

  • Giuseppe Arcimboldo
  • William Blake
  • jerónimo bosco
  • Brueghel
  • Monsù Desiderio
  • Enrique Fuseli
  • Hans Baldung Grien
  • Matthias Grünewald
  • Giovanni Battista Piranesi

Siglo 19

  • Arnold Böcklin
  • William-Adolphe Bouguereau
  • Gastón Bussiere
  • Tomas Cole
  • walter grúa
  • ricardo papa
  • evelyn de morgan
  • Gustavo Doré
  • Gaspar David Friedrich
  • Francisco de Goya
  • Edward Burne Jones
  • Max Klinger
  • Juan Martín
  • Gustavo Moreau
  • Alberto Robida
  • Víktor Vasnetsov
  • Mijaíl Vrubel
  • Juan Guillermo Waterhouse
  • Jorge Frederic Watts

Siglo 20

  • Juan Bauer
  • abraham mintchine
  • marc chagall
  • Jorge de Chirico
  • Salvador Dalí
  • jean delville
  • Pablo Delvaux
  • Max Ernst
  • hugh ferriss
  • Warwick Goble
  • Thomas Hafner
  • alfredo kubin
  • Parroquia de Maxfield
  • arturo rackham
  • Odilón Redón
  • Nicolás Roerich
  • henri rousseau
  • Franz Sedlacek
  • yves tanguy
  • Clovis Trouille

Siglo veinte

El auge de las revistas "pulp" de fantasía y ciencia ficción exigió obras de arte para ilustrar historias y (a través de la portada) para promover las ventas. Esto condujo a un movimiento de artistas de ciencia ficción y fantasía antes y durante la Gran Depresión, como lo recoge Vincent Di Fate, un prolífico artista espacial y de ciencia ficción.

En los Estados Unidos en la década de 1930, un grupo de artistas de Wisconsin inspirados por el movimiento surrealista de Europa crearon su propia marca de arte fantástico. Incluyeron a los artistas de Madison, Wisconsin, Marshall Glasier, Dudley Huppler y John Wilde; Karl Priebe de Milwaukee y Gertrude Abercrombie de Chicago. Su arte combinaba el humor macabro, el misterio y la ironía, lo que estaba en directa y aguda contradicción con el regionalismo estadounidense entonces en boga.

En el Chicago de la posguerra, el movimiento artístico Chicago Imagism produjo muchas pinturas fantásticas y grotescas, que pasaron desapercibidas porque no se ajustaban a las modas de arte abstracto de Nueva York de la época. Los principales imaginistas incluyen a Roger Brown, Gladys Nilsson, Jim Nutt, Ed Paschke y Karl Wirsum.

Después de 1970, la fantasía occidental moderna está influenciada por ilustraciones de Conan el Bárbaro y El Señor de los Anillos, así como por obras populares de ciencia ficción y fantasía como el juego de rol Advanced Dungeons & Dragons o la revista francesa Heavy Metal.

Artistas contemporáneos y de mediados de siglo.

  • yoshitaka amano
  • Wayne Barlow
  • Zdzisław Beksiński
  • julie campana
  • Carlos Bocchio
  • Arik Brauer
  • Gerald Brom
  • Clyde Caldwell
  • jeremy caniglia
  • Tomas Canty
  • James C. Christensen
  • roger decano
  • Vicente Di Fate
  • Gian Paolo Dulbecco
  • bob eggleton
  • Larry Elmore
  • Ed Emshwiller
  • victoria frances
  • Frank Frazetta
  • Brian Froud
  • Wendy Froud
  • lisa parker
  • Ernst Fuchs
  • Donato Giancola
  • recursos humanos giger
  • pedro gric
  • Rebeca Guay
  • James Gurney
  • Rodolfo Hausner
  • judson huss
  • Johfra
  • Pedro Andrés Jones
  • Oleg A. Korolev
  • Mati Klarwein
  • rodney matthews
  • ted nasmith
  • Nerdrum extraño
  • terese nielsen
  • max magnus normando
  • Juan Judas Palencar
  • keith parkinson
  • Richard M. poderes
  • victoria
  • patricio j jones
  • Paso Donald
  • bruce pennington
  • Álvaro Robles G.
  • antonio real
  • luis royo
  • marca ryden
  • De Es Schwertberger
  • Wojciech Siudmak
  • Ana Stokes
  • anne sudworth
  • Bridget Bate Tichenor
  • Boris Vallejo
  • Roberto Venosa
  • miguel whelan
  • bernie wrightson
  • Jacek Yerka
  • jürgen ziewe

Arte no europeo

El arte no europeo puede contener elementos fantásticos, aunque no necesariamente es fácil separarlos de los elementos religiosos que involucran seres sobrenaturales y eventos milagrosos.

El escultor Bunleua ​​Sulilat es un notable artista contemporáneo asiático fantástico.

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