Gregorio Allegri

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Gregorio Allegri

Gregorio Allegri (c. 1582 – 17 de febrero de 1652) fue un sacerdote católico romano y compositor italiano de la Escuela Romana y hermano de Domenico Allegri; también era cantante. Nació y murió en Roma. Es conocido principalmente por su Miserere para dos coros.

Vida

Estudió música como puer (corista de niños) en San Luigi dei Francesi, con el maestro di cappella Giovanni Bernardino Nanino, hermano de Giovanni Maria Nanino. Siendo destinado a la Iglesia, obtuvo un beneficio en la catedral de Fermo. Aquí compuso una gran cantidad de motetes y otra música sacra, que, siendo notificados por el Papa Urbano VIII, obtuvo para él una cita en el coro de la Capilla Sixtina en Roma como contralto. Ocupó esto desde el 6 de diciembre de 1629 hasta su muerte. Se dice que Allegri fue un hombre virtuoso, bondadoso y generoso con los pobres y los prisioneros.

Entre las composiciones musicales de Allegri se encuentran dos volúmenes de conciertos para cinco voces publicados en 1618 y 1619; dos volúmenes de motetes a seis voces publicados en 1621; una edición de una sinfonía a cuatro voces; cinco misas; dos escenarios de las Lamentaciones de Jeremías; y numerosos motetes que no fueron publicados en vida. Fue uno de los primeros compositores de instrumentos de cuerda, y Athanasius Kircher ha dado una muestra de esta clase de sus obras en su Musurgia Universalis. La mayor parte de la música publicada por Allegri, especialmente la música instrumental, está en el estilo progresivo de concertato barroco temprano. Sin embargo, su trabajo para la Capilla Sixtina desciende del estilo Palestrina y, en algunos casos, despoja incluso a este estilo refinado y simple de casi toda la ornamentación localizada. Se le atribuye el primer cuarteto de cuerdas.

La miserere

(feminine)

Con mucho, la pieza musical más conocida y respetada compuesta por Allegri es el Miserere mei, Deus, un escenario de la Vulgata Salmo 50 (= Salmo 51). Está escrito para dos coros, uno de cinco y otro de cuatro voces, y ha obtenido una celebridad considerable. Uno de los coros canta un sencillo fauxbordon basado en el canto llano original del Tonus peregrinus; el otro coro canta un fauxbordon similar con elaboraciones preexistentes y el uso de cadencias. El Miserere se canta desde hace muchos años anualmente durante la Semana Santa en la Capilla Sixtina. Muchos han citado este trabajo como un ejemplo del stile antico (estilo antiguo) o prima pratica (primera práctica). Sin embargo, su énfasis en las técnicas policorales ciertamente lo coloca fuera del alcance de la prima pratica. Una comparación más precisa sería con las obras de Giovanni Gabrieli.

El Miserere es uno de los ejemplos más registrados de la música del Renacimiento tardío, aunque en realidad fue escrito durante los límites cronológicos de la era barroca; en este sentido es representativa de la música de la escuela romana de compositores, que eran estilísticamente conservadores. La obra adquirió una reputación considerable por su misterio e inaccesibilidad entre el momento de su composición y la era de la grabación moderna; el Vaticano, queriendo conservar su aura de misterio, prohibió las copias, amenazando con la excomunión cualquier publicación o intento de copia. Sin embargo, no estaban preparados para una visita especial en 1770 de un joven de 14 años llamado Wolfgang Amadeus Mozart, quien, en un viaje a Roma con su padre, la escuchó solo dos veces y la transcribió fielmente de memoria, creando así la primera copia no autorizada conocida. Sin embargo, hay pruebas de que copias de la obra anteriores a la visita de Mozart a Roma en 1770 ya habían estado circulando en Europa, y es posible que Mozart también haya escuchado la pieza interpretada en Londres en 1764 o 1765.

En 1771, la copia de Mozart fue adquirida y publicada en Inglaterra por el famoso viajero e historiador de la música Dr. Charles Burney. Sin embargo, la edición de Burney no muestra la ornamentación que hizo famosa a la obra.

La música tal como se interpreta hoy en día incluye un extraño error de un copista en la década de 1880. El curioso 'cambio de marchas del camionero' de sol menor a do menor es porque la segunda mitad del verso es igual a la primera mitad, pero transpuesta una cuarta. El original nunca tuvo un Top C.

Toda la música interpretada en Roma en Semana Santa, incluido el Miserere de Allegri, ha sido emitida en Leipzig por Breitkopf y Härtel. En el primer volumen de las cartas de Felix Mendelssohn y en las Letters from Italy de Miss Taylor, se pueden encontrar relatos interesantes de la impresión producida por la actuación en Roma.