Ani DiFranco

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Cantautor americano (nacido en 1970)
Artista musical

Ángela María "Ani" DiFranco (nacido el 23 de septiembre de 1970) es un cantautor estadounidense-canadiense. Ha lanzado más de 20 álbumes. La música de DiFranco ha sido clasificada como folk rock y rock alternativo, aunque tiene influencias adicionales del punk, funk, hip hop y jazz. Ha lanzado todos sus álbumes en su propio sello discográfico, Righteous Babe.

DiFranco apoya muchos movimientos sociales y políticos realizando conciertos benéficos, apareciendo en álbumes benéficos y hablando en mítines. A través de Righteous Babe Foundation, DiFranco ha respaldado a organizaciones culturales y políticas de base que apoyan causas que incluyen el derecho al aborto y la visibilidad LGBT. Ella cuenta con el cantante y compositor de folk estadounidense Pete Seeger entre sus mentores.

DiFranco publicó un libro de memorias, No Walls and the Recurring Dream, el 7 de mayo de 2019, a través de Viking Books y entró en la lista de los más vendidos del New York Times.

Vida temprana y educación

DiFranco nació en Buffalo, Nueva York, el 23 de septiembre de 1970, hija de Elizabeth (Ross) y Dante Americo DiFranco, quienes se conocieron mientras asistían al Instituto de Tecnología de Massachusetts. Su padre era de ascendencia italiana y su madre era de Montreal. DiFranco comenzó a tocar versiones de los Beatles en bares locales y a tocar en la calle con su profesor de guitarra, Michael Meldrum, a la edad de nueve años. A los 14 estaba escribiendo sus propias canciones. Los tocó en bares y cafeterías durante su adolescencia. DiFranco se graduó de la escuela secundaria Buffalo Academy for Visual and Performing Arts a los 16 años y comenzó a asistir a clases en Buffalo State College. Vivía sola, se mudó del apartamento de su madre después de convertirse en una menor emancipada cuando tenía 15 años.

Carrera

DiFranco fundó su propia compañía discográfica, Righteous Babe Records, en 1989 a los 19 años. Lanzó su álbum debut homónimo en el invierno de 1990, poco después de mudarse a la ciudad de Nueva York. Allí, tomó clases de poesía en The New School, donde conoció al poeta Sekou Sundiata, quien se convertiría en su amigo y mentor. Realizó giras constantes durante los siguientes 15 años, deteniéndose solo para grabar álbumes. Las apariciones en festivales folclóricos canadienses y lugares cada vez más grandes en los EE. UU. Reflejaron su creciente popularidad en la escena folclórica y de raíces de América del Norte. A principios y mediados de la década de 1990, DiFranco realizó giras en solitario y también como dúo con el baterista canadiense Andy Stochansky.

En septiembre de 1995, DiFranco participó en un concierto en el Salón de la Fama del Rock and Roll en Cleveland, Ohio, inaugurando la apertura de los Archivos Woody Guthrie en la ciudad de Nueva York. Más tarde lanzó un CD sobre Righteous Babe del concierto Til We Outnumber Em con artistas como DiFranco, Billy Bragg, Ramblin' Jack Elliott, Arlo Guthrie, Indigo Girls, Dave Pirner, Tim Robbins y Bruce Springsteen con el 100 por ciento de las ganancias destinadas a la Fundación y Archivos Woody Guthrie y al departamento educativo del Museo del Salón de la Fama del Rock and Roll.

En 1996, la bajista Sara Lee se unió al grupo de gira, cuya relación en vivo se muestra en el álbum de 1997 Living in Clip. Más tarde, DiFranco lanzaría el álbum en solitario de Lee Make It Beautiful en Righteous Babe. En 1998, Stochansky se fue para seguir una carrera en solitario como cantautor. Un nuevo conjunto de gira compuesto por Jason Mercer en el bajo, Julie Wolf en los teclados y Daren Hahn en la batería, aumentado en ocasiones por una sección de vientos, acompañó a DiFranco en la gira entre 1998 y 2002.

La década de 1990 fue un período de mayor exposición para DiFranco, ya que continuó tocando en lugares cada vez más grandes en todo el mundo y atrajo la atención internacional de la prensa, incluidas las historias de portada en Spin, Ms. y Magnet, entre otros, así como apariciones en MTV y VH1. Su versión juguetonamente irónica de la canción de Bacharach/David "Wishin' y Hopin'" apareció bajo los títulos de apertura de la película La boda de mi mejor amigo. Apareció como invitada en un episodio de 1998 de la comedia de situación de Fox King of the Hill, como la voz de la profesora de guitarra feminista de Peggy, Emily. A partir de 1999, Righteous Babe Records comenzó a lanzar álbumes de otros artistas como Sara Lee, Sekou Sundiata, Arto Lindsay, Bitch and Animal, That One Guy, Utah Phillips, Hamell on Trial, Andrew Bird, Kurt Swinghammer, Buddy Wakefield, Anaïs Mitchell y Nona Hendryx.

El 11 de septiembre de 2001, DiFranco estaba en Manhattan y luego escribió el poema "Self Evident" sobre la experiencia El poema apareció en el libro It's a Free Country: Personal Freedom in America After September 11. El título del poema también se convirtió en el nombre del primer libro de poesía de DiFranco publicado exclusivamente en Italia por Minimal Fax. Más tarde también apareció en Verses, un libro de su poesía publicado en los EE. UU. por Seven Stories Press. DiFranco ha escrito e interpretado muchas piezas habladas a lo largo de su carrera y se presentó como poeta en la serie de HBO Def Poetry en 2005.

Desde su lanzamiento en 2005 Knuckle Down (coproducido por Joe Henry), la banda de gira y las grabaciones de DiFranco han contado con el bajista Todd Sickafoose y, a su vez, con otros músicos como Allison Miller, Andy Borger, Herlin Riley y Terence Higgins en la batería y Mike Dillon en la percusión y el vibráfono.

El 11 de septiembre de 2007, lanzó la primera retrospectiva de su carrera, una compilación de dos discos titulada Canon y simultáneamente una colección retrospectiva del libro de poesía Verses. El 30 de septiembre de 2008, lanzó Red Letter Year.

DiFranco en 2008

En 2009, DiFranco apareció en la celebración del 90 cumpleaños de Pete Seeger en el Madison Square Garden, presentando su versión renovada del himno laboral de la década de 1930 "Which Side Are You On?" a dúo con Bruce Cockburn y también a dúo con Kris Kristofferson en el clásico folk 'There's a Hole in the Bucket'.

DiFranco lanzó un álbum el 17 de enero de 2012, ¿De qué lado estás?. Incluye colaboraciones con Pete Seeger, Ivan Neville, Cyril Neville, Skerik, Adam Levy, la artista de Righteous Babe Anaïs Mitchell, CC Adcock y una gran cantidad de trompetistas de Nueva Orleans conocidos por su trabajo en conjuntos como Galactic, Bonerama, y Rebirth Brass Band.

En 2014, lanzó su decimoctavo álbum, Allergic to Water. En 2017, lanzó su decimonoveno, Binary.

El 7 de mayo de 2019, DiFranco publicó un libro de memorias, No Walls and the Recurring Dream, a través de Viking Books. Se describe como una "historia de la mayoría de edad".

En 2021, DiFranco lanzó el álbum Revolutionary Love que se inspiró en gran medida en el libro de Valarie Kaur See No Stranger.

Ani DiFranco, RZA y Steve Albini en El New Yorker festival en septiembre de 2005.

Vida privada

DiFranco se declaró bisexual cuando tenía veinte años y ha escrito canciones sobre el amor y el sexo con mujeres y hombres. Abordó la controversia sobre su sexualidad en la canción "In or Out" en el álbum Imperfectamente (1992). Sin embargo, en 2015 le dijo al blog GoPride.com que "ya no era tan rara, pero definitivamente era una mujer centrada en la mujer y simplemente una artista centrada en los derechos humanos". En una entrevista de 2019 con Jezabel, afirmó que prefería el término "queer" porque "bisexual" "siempre sonó muy médico, como algo que le haces a una rana en ciencias de noveno grado o algo así", y agregó además que "la ironía es que soy bastante jodidamente hetero, lo cual es desafortunado para mí". porque muchas de mis conexiones más profundas son con mujeres. Pero, no, me gusta más lo que hay en los pantalones de los niños.". En 1998, se casó con su ingeniero de sonido Andrew Gilchrist en un servicio Unitario Universalista en Canadá. DiFranco y Gilchrist se divorciaron en 2003.

En 1990, escribió 'Lost Woman Song', inspirada en sus abortos a los dieciocho y veinte años.

El padre de DiFranco murió en el verano de 2004. En julio de 2005, DiFranco desarrolló tendinitis y se tomó una pausa de nueve meses de las giras. En enero de 2007, DiFranco dio a luz a su primer hijo, una niña, en su casa de Buffalo. Se casó con el padre del niño, Mike Napolitano, también su productor habitual, en 2009. En una entrevista el 13 de septiembre de 2012, DiFranco mencionó que estaba embarazada de su segundo hijo. En abril de 2013, dio a luz a su segundo hijo, un varón.

DiFranco ha residido en el vecindario de Bywater, Nueva Orleans, desde 2008.

DiFranco se ha descrito a sí misma como atea. Sobre el tema de la religión, DiFranco ha declarado:

Bueno, yo no soy una persona religiosa. Soy ateo. Creo que la religión sirve muchos propósitos diferentes en la vida de las personas, y puedo reconocer el valor de eso, ya sabes, el valor de la ceremonia, el valor de la comunidad, o incluso tener un foro para reunirse y hablar de ideas, sobre la moral – ese es un concepto genial. Pero entonces, por supuesto, las religiones institucionales son tan problemáticas.

DiFranco ha criticado la cultura de la cancelación, diciendo que "simplemente no nos llevará a ninguna parte" y "La familia humana no puede divorciarse entre sí". La propia DiFranco ha recibido críticas por planificar un retiro de composición de canciones en 2013 en Nottoway, una antigua plantación de esclavos, y escribió que ella "[simpatizó] con ambos lados" sobre las controvertidas políticas de exclusión trans del Festival de Música Michigan Womyn's.

Recepción crítica

DiFranco ha sido un éxito de crítica durante gran parte de su carrera, con un promedio de álbumes de carrera de 72 en Metacritic. Living in Clip, el doble álbum en vivo de DiFranco de 1998, es el único que ha alcanzado el estatus de disco de oro hasta la fecha. DiFranco fue elogiada por The Buffalo News en 2006 como "la protagonista de la música rock de Buffalo".

A partir de 2003, DiFranco fue nominado cuatro veces consecutivas a Mejor Paquete de Grabación en los Premios Grammy, ganando en 2004 por Evolve.

El 21 de julio de 2006, DiFranco recibió el premio Woman of Courage Award en la conferencia y cumbre de jóvenes feministas de la Organización Nacional para la Mujer (NOW) en Albany, Nueva York. DiFranco fue una de las primeras músicas en recibir el premio, otorgado cada año a una mujer que se ha destacado por sus contribuciones al movimiento feminista.

En 2009, DiFranco recibió el premio Woody Guthrie por ser una voz del cambio social positivo.

Música

Estilo

La forma de tocar la guitarra de DiFranco se caracteriza a menudo por un estilo entrecortado característico, un toque rápido con los dedos y muchas afinaciones alternativas. Ofrece muchas de sus líneas en un estilo de habla notable por su variación rítmica. Sus letras, que suelen incluir aliteraciones, metáforas, juegos de palabras y una ironía más o menos suave, también han recibido elogios por su sofisticación.

DiFranco en concierto

Aunque la música de DiFranco ha sido clasificada como folk rock y rock alternativo, ha abarcado varios géneros desde sus primeros álbumes incorporando influencias primero del punk, luego del funk, el hip hop y el jazz.

Aunque principalmente es una guitarrista acústica, ha utilizado una variedad de instrumentos y estilos: la instrumentación de metales prevaleció en Little Plastic Castle de 1998; un bajo ambulante simple en su versión de 1997 de "Wishin' de Hal David y Burt Bacharach. y Hopin' "; cuerdas en el álbum en vivo de 1997 Living in Clip y Knuckle Down de 2004; y electrónica y sintetizadores en To the Teeth de 1999 y Reprieve de 2006.

DiFranco ha declarado que "la música folclórica no es una guitarra acústica, no es ahí donde está el corazón". Uso la palabra 'folk' en referencia a la música punk y la música rap. Es una actitud, es una conciencia de la herencia de uno, y es una comunidad. Es música subcorporativa que da voz a diferentes comunidades y su lucha contra la autoridad."

Colaboraciones musicales, versiones y muestras

DiFranco ha colaborado con una amplia gama de artistas. En 1997, apareció en el álbum Charity of Night del compositor canadiense Bruce Cockburn. En 1998, produjo el álbum Fifty Eggs de Dan Bern.

Desarrolló una profunda asociación con el cantante de folk y activista social Utah Phillips a mediados de la década de 1990, compartiendo su escenario y su público con el músico mayor hasta su muerte en 2008 y dando como resultado dos álbumes colaborativos: The Past Didn&# 39;t Go Anywhere (1996) y Fellow Workers (1999, con notas de Howard Zinn). The Past se basa en la narración de historias de Phillips, una parte importante de su arte que no había sido documentada previamente en grabaciones; en el álbum, DiFranco proporciona escenarios musicales para su voz. El seguimiento, Fellow Workers, se grabó en vivo en el Kingsway Studio de Daniel Lanois en Nueva Orleans y presenta a Phillips al frente de la banda de gira de DiFranco para una colección de canciones e historias.

Prince grabó dos canciones con DiFranco en 1999, "Providence" en su álbum To the Teeth, y "Eye Love U, But Eye Don't Trust U Anymore" en el álbum Rave Un2 the Joy Fantastic de Prince. El músico de funk y soul jazz Maceo Parker y el rapero Corey Parker han aparecido en los álbumes de DiFranco y han presentado apariciones de ella en los suyos. Parker y Di Franco realizaron una gira juntos en 1999.

Ha aparecido en varias compilaciones de las canciones de Pete Seeger y frecuentó su Hudson Clearwater Revival Festival. En 2001, apareció en el álbum Falange Canibal de la artista brasileña Lenine. En 2002, su interpretación de 'The Poet Game' de Greg Brown. apareció en Going Driftless: An Artist's Tribute to Greg Brown. También en 2002 grabó a dúo con Jackie Chan la canción de Irving Gordon "Unforgettable" para un registro de colaboraciones poco probables, When Pigs Fly: Songs You Never Thought You'd Hear.

En 2005, apareció en Dar Williams' grabar My Better Self, a dúo en la versión de William de 'Comfortably Numb' de Pink Floyd. Actuó con Cyndi Lauper en "Sisters of Avalon" una pista del álbum The Body Acoustic de 2005 de Lauper. En 2006, produjo Hamell en el álbum Songs for Parents Who Enjoy Drugs de Trial. En 2008, apareció en el álbum Tiny Resisters de Todd Sickafoose. En 2010, coprodujo una canción con Margaret Cho llamada "Captain Cameltoe" para el álbum Cho Dependant del comediante. En 2011, apareció en el álbum Note of Hope de Rob Wasserman, una exploración de los escritos de Woody Guthrie con acompañamiento musical, aunque la canción en la que apareció, "Voice" 34;, en realidad se registró 13 años antes. También en 2011 hizo un dueto con Greg Dulli en el disco Dynamite Steps de Twilight Singers.

Otros artistas han versionado y probado el trabajo de DiFranco a lo largo de los años. Su poema de palabra hablada "Self Evident" fue cubierto por el grupo del fundador de Public Enemy, Chuck D, llamado Impossebulls. Alana Davis tuvo cierto éxito comercial con la canción '32 Flavours' de DiFranco.

Muestras de la pista "Coming Up" fueron utilizados por DJ Spooky en su álbum Live Without Dead Time, producido para AdBusters Magazine en 2003.

En 2010, DiFranco interpretó a Perséfone en el álbum Hadestown de Anaïs Mitchell.

Zoe Boekbinder se acercó a DiFranco para trabajar en su Prison Music Project, un álbum de colaboraciones entre escritores y músicos encarcelados y ex-encarcelados. DiFranco coprodujo el proyecto con Boekbinder y coescribió e interpretó 'Nowhere but Barstow and Prison'. El álbum Long Time Gone se lanzó en Righteous Babe Records en 2020 después de diez años de preparación.

Contenido lírico

Aunque gran parte del material de DiFranco es autobiográfico, a menudo también es fuertemente político. Muchas de sus canciones tratan temas sociales contemporáneos como el racismo, el sexismo, el abuso sexual, la homofobia, los derechos reproductivos, la pobreza y la guerra. En 2008, donó una canción al CD de Aid Still Required para ayudar con la restauración de la devastación causada en el sudeste asiático por el tsunami de 2004. La combinación de lo personal y lo político es parcialmente responsable de la temprana popularidad de DiFranco entre los estudiantes universitarios políticamente activos, en particular entre los de izquierda, algunos de los cuales crearon páginas de admiradores en la web para documentar la carrera de DiFranco tan pronto como como 1994. El rápido aumento de la popularidad de DiFranco a mediados de la década de 1990 fue impulsado principalmente por el contacto personal y el boca a boca en lugar de los principales medios de comunicación.

Independencia de etiquetas

Ani cita su espíritu anticorporativo como la principal razón por la que decidió iniciar su propia marca. Esto le ha permitido un grado considerable de libertad creativa a lo largo de los años, incluyendo, por ejemplo, proporcionar todos los instrumentos y voces y grabar el álbum ella misma en su casa en un carrete analógico de 8 pistas, y manejar gran parte de las ilustraciones y el empaque. diseño para su álbum de 2004 Educated Guess. Ella ha hecho referencia a esta independencia de las grandes discográficas en canciones más de una vez, incluyendo "The Million You Never Made" (Not a Pretty Girl), que analiza el acto de rechazar un contrato lucrativo, "The Next Big Thing" (Not So Soft), que describe un encuentro imaginario con un cazatalentos de una discográfica que evalúa a la cantante en función de su apariencia, y "Napoleon" (Dilate), que simpatiza sarcásticamente con un amigo anónimo que sí firmó con una etiqueta.

El negocio creció orgánicamente a partir de 1990 con la primera cinta de casete. Las conexiones se hicieron cuando las mujeres en las universidades comenzaron a duplicar y compartir cintas. Empezaron a llegar ofertas para tocar en universidades y su popularidad creció en gran medida de boca en boca y a través de grupos u organizaciones de mujeres. Zango y Goldenrod, dos distribuidoras de música especializadas en música femenina, comenzaron a llevar la música de DiFranco. En general vendían música a tiendas de música independientes y librerías de mujeres. En 1995, Righteous Babe Records firmó con Koch International para el lanzamiento de DiFranco de Not a Pretty Girl. Sus discos se podían encontrar en tiendas de discos grandes y pequeñas por igual.

DiFranco se ha unido ocasionalmente a Prince para discutir públicamente los problemas asociados con las principales compañías discográficas. Righteous Babe Records emplea a varias personas en su ciudad natal de Buffalo. En una carta abierta de 1997 a la revista Ms., expresó su descontento porque lo que ella considera una forma de garantizar su propia libertad artística fuera visto por otros únicamente en términos de su éxito financiero.

Activismo

Desde los primeros días de su carrera, DiFranco ha prestado su voz y su nombre a una amplia gama de movimientos sociales, realizando conciertos benéficos, apareciendo en álbumes benéficos, hablando en mítines y ofreciendo mesas de información a organizaciones en sus conciertos. y el equivalente virtual en su sitio web, entre otros métodos y acciones. En 1999 creó su propia organización sin fines de lucro; como ha informado Buffalo News, "A través de la Fundación Righteous Babe, DiFranco ha respaldado a varias organizaciones culturales y políticas de base, apoyando causas que van desde el derecho al aborto hasta la visibilidad gay."

Durante la primera Guerra del Golfo, DiFranco participó en el movimiento contra la guerra. A principios de 1993 tocó por primera vez en el Clearwater Folk Festival de Pete Seeger. En 1998, fue una de las artistas destacadas en la serie de conciertos benéficos Dead Man Walking para recaudar fondos para la obra 'Not in Our Name' de la hermana Helen Prejean. Organización contra la pena de muerte. El compromiso de DiFranco de oponerse a la pena de muerte es de larga data; también ha apoyado durante mucho tiempo al Centro Sureño de Derechos Humanos.

Durante las elecciones presidenciales de EE. UU. de 2000, apoyó activamente y votó por el candidato del Partido Verde, Ralph Nader, aunque en una carta abierta dejó en claro que si viviera en un estado indeciso, votaría por Al Gore para evitar que George W. Bush de ser elegido.

En 2004, DiFranco visitó Birmania para aprender sobre el movimiento de resistencia birmano y la lucha del país por la democracia. Durante sus viajes se reunió con la entonces líder de la resistencia detenida Aung San Suu Kyi. Su canción 'In The Way' Más tarde apareció en For the Lady, un CD benéfico que donó todas las ganancias a la Campaña de los Estados Unidos por Birmania.

Durante las primarias presidenciales de 2004, apoyó al liberal demócrata pacifista Dennis Kucinich, quien apareció en el escenario con ella durante varios de sus conciertos. Después de que terminó la temporada de primarias, y John Kerry era el claro candidato demócrata, DiFranco lanzó un '¡Vota, maldita sea!' recorrido por los estados indecisos alentando a los miembros de la audiencia a votar. En 2005, presionó al Congreso contra la proliferación de la energía nuclear en general y la colocación de vertederos de desechos nucleares en tierras indias en particular. En 2008, volvió a respaldar a Kucinich en su candidatura a la presidencia.

En 2002, Righteous Babe Records estableció "Aiding Buffalo's Children" programa en conjunto con miembros de la comunidad local para recaudar fondos para el sistema de escuelas públicas de Buffalo. Para dar inicio al programa, DiFranco donó 'la paga de un día', la tarifa de presentación de su concierto de ese año en el Shea's Performing Arts Center, a ABC y desafió a sus fanáticos a hacer lo mismo. Desde entonces, Aiding Buffalo's Children se ha incorporado a la Community Foundation of Greater Buffalo, contribuyendo a una variedad de fondos de caridad.

En 2005, cuando el huracán Katrina devastó la ciudad natal recién adoptada de DiFranco, Nueva Orleans, ella recolectó donaciones de fanáticos de todo el mundo a través del sitio web The Righteous Babe Store para Katrina Piano Fund, ayudando a los músicos a reemplazar los instrumentos perdidos en el huracán, recaudando más de $47,500 para la causa.

En 2010, después del derrame de petróleo de Deepwater Horizon, actuó en el "For Our Coast" concierto benéfico junto a Marianne Faithfull, C. C. Adcock y otros en el Acadiana Center for the Arts Theatre en Lafayette, recaudando fondos para Gulf Aid Acadiana, y el espectáculo Gulf Aid con Lenny Kravitz, Mos Def y otros en Mardi Gras World River Ciudad de Nueva Orleans, ambos muestran la recaudación de fondos para ayudar a proteger los humedales, limpiar la costa y ayudar a los pescadores y sus familias afectados por el derrame.

DiFranco también forma parte del directorio de The Roots of Music, fundado por el baterista de Rebirth Brass Band, Derrick Tabb. La organización brinda instrucción gratuita de bandas de música a niños en el área de Nueva Orleans, además de tutoría y tutoría académica.

DiFranco se unió a unas 500.000 personas en la Marcha por la Vida de las Mujeres en DC en abril de 2004. Como invitada de honor, marchó en la primera fila de la ruta de tres millas, junto con Margaret Cho, Janeane Garofalo, Whoopi Goldberg, Gloria Steinem y otros. Más tarde ese día, Ani tocó algunas canciones en el escenario principal frente al Capitolio, incluida 'Your Next Bold Move'.

Scot Fisher, ex presidente del sello Righteous Babe y gerente de DiFranco durante muchos años, ha sido un defensor del movimiento de conservación en Buffalo durante mucho tiempo. En 1999, él y DiFranco compraron una iglesia en ruinas que estaba a punto de ser demolida en el centro de Buffalo y comenzaron el largo proceso de restauración. En 2006, el edificio abrió sus puertas nuevamente, primero brevemente como "La Iglesia" y luego como "Babeville," alberga dos salas de conciertos, la oficina comercial del sello discográfico y el Centro de Artes Contemporáneas Hallwalls.

DiFranco también es miembro de la organización benéfica Artists Against Racism, con sede en Toronto, para la cual participó en un anuncio de servicio público de radio.

Premios y nominaciones

AñoTrabajos propuestosPremioResultado
1997"Shy"Grammy Awards, Mejor rendimiento femenino de Rock VocalNominado
1998"Glass House"Grammy Awards, Mejor rendimiento femenino de Rock VocalNominado
1999"Pequeño castillo de plástico"Gay/Lesbian American Music Awards/ Best Rock/ Alternative SongWon
1999Ani DiFrancoPremios Gay/Lesbian American Music Awards/ OutMusic AwardWon
1999Ani DiFrancoGay/Lesbian American Music Awards/ Mujer Artista del AñoNominado
2000"Hola Birmingham"Planned Parenthood Premio Maggie a la Excelencia MediaWon
2000"Jukebox"Grammy Awards, Mejor Rock Vocal Performance- MujerNominado
2000Fellow WorkersPremios Grammy, el mejor álbum popular contemporáneoNominado
2000Ani DiFrancoPremio Gibson Guitar, Mejor Artista Acústico MujerWon
2004EvolvePremios Grammy, Mejor paquete de grabaciónWon
2004Ani DiFrancoSouthern Center for Human Rights, Human Rights PremioWon
2005Educado AdivinaPremios Grammy, el mejor álbum popular contemporáneoNominado
2005Educado AdivinaPremios Grammy, Mejor paquete de grabaciónNominado
2006Knuckle DownPremios Grammy, Mejor paquete de grabaciónNominado
2006Ani DiFrancoNational Organization of Women, Woman of Courage AwardWon
2007ReprievePremios Grammy, Mejor paquete de grabaciónNominado
2008"Estado de la mente"BMI Cable AwardWon
2009Ani DiFrancoPremio Woodie GuthrieWon
2013Ani DiFrancoWinnipeg Folk Festival logros artísticos PremioWon
2017Ani DiFrancoA2IM Lifetime Achievement PremioWon
2017Ani DiFrancoUn logro excepcional del Premio Mundial de Activismo por una amistad mundialWon
2021Ani DiFrancoPremio John Lennon de Amor RealWon

Discografía

Álbumes de estudio

  • Ani DiFranco (1990)
  • No tan suave (1991) (1991)
  • Imperfecto (1992)
  • Puddle Dive (1993)
  • Out of Range (1994)
  • No es una chica bonita (1995)
  • Dilate (1996)
  • Pequeño castillo de plástico (1998)
  • Arriba (1999)
  • A los dientes (1999)
  • Revelling/Reckoning (2001)
  • Evolve (2003)
  • Educado Adivina (2004)
  • Knuckle Down (2005)
  • Reprieve (2006)
  • Año de la Carta Roja (2008)
  • ¿De qué lado estás? (2012)
  • Alérgico al Agua (2014)
  • binario (2017)
  • Amor revolucionario (2021)

Con Utah Phillips

  • El pasado no fue a ninguna parte (1996)
  • Fellow Workers (1999)

Álbumes en vivo

  • 1994 – Una noche acústica con
  • 1994 – Mujeres en (E) (German Release)
  • 1997 – Vivir en Clip
  • 2002 – Tanto ruido, tanta risa
  • 2004 – Atlanta – 10.9.03 (Oficial Bootleg serie #1)
  • 2004 – Sacramento – 10.25.03 (Oficial Bootleg serie #1)
  • 2004 – Portland – 4.7.04 (Oficial Bootleg serie #1)
  • 2005 – Boston – 11.16.03 (Oficial Bootleg serie #1)
  • 2005 – Chicago – 1.17.04 (Oficial Bootleg serie #1)
  • 2005 – Madison – 1,25.04 (Oficial Bootleg serie #1)
  • 2005 – Roma – 11.15.04 (Oficial Bootleg serie #1)
  • 2006 – Carnegie Hall – 4.6.02 (Serie Oficial Bootleg No 1 – disponible en tiendas)
  • 2007 – Boston – 11.10.06 (Oficial Bootleg serie #1)
  • 2008 – Hamburgo – 10.18.07 (Oficial Bootleg serie #1)
  • 2009 – Saratoga, CA – 9.18.06 (Oficial Bootleg serie #1)
  • 2009 – Chicago – 9.22.07 (Oficial Bootleg serie #1)
  • 2010 – Live at Bull Moose Music (Edición limitada)
  • 2012 – Buffalo – 22 de abril de 2012 (Oficial Bootleg serie #2)
  • 2013 – Londres – 29 de octubre de 2008 (Oficial Bootleg serie #2)
  • 2014 – Ridgefield, CT – 18 de noviembre de 2009 (Oficial Bootleg serie #2)
  • 2014 – Harrisburg, PA – 23 de enero de 2008 (Oficial Bootleg serie #2)
  • 2015 – Nueva York, NY – 30 de marzo de 1995 (Oficial Bootleg serie #2)
  • 2016 – Glenside, PA – 11 de noviembre de 2012 (Oficial Bootleg serie #2)
  • 2016 – Melbourne, FL – 19 de enero de 2016 (Oficial Bootleg serie #2)
  • 2018 – Charlottesville, VA 5.12.18 (Oficial Bootleg serie #3)
  • 2019 – Woodstock, NY 6-16-2019 (Oficial Bootleg serie #3)
  • 2020 – Keene, NH 11-16-2019 (Oficial Bootleg serie #3)

EP

  • 1996 – Más alegría, menos vergüenza
  • 1999 – Remixs de plástico pequeño (distribución limitada)
  • 2000 – Swing Set
  • 2016 – Jugar a Dios

Vídeos

  • 2002 – Render: Tiempo transcurrido con Ani DiFranco
  • 2004 – Trust
  • 2008 – Vivir en Babeville

Compilaciones

  • 1993 – Como dije: Canciones 1990-91
  • 1995 – Vivir desde Mountain Stage, Vol. 8 – "Edificios & Puentes (en vivo)"
  • 1996 – Trabajo femenino – "Cradle and All (live)"
  • 1996 – Mujeres: Vivir desde la montaña- "Egos Like Hairdos (live)"
  • 1997 – Divas Divinas: Un mundo de voces femeninas- "Amazing Grace"
  • 1998 – Live at World Café Vol. 6- "Edificios & Puentes (en vivo)"
  • 1998 – Modern Day Storytellers – "Edificios " puentes "
  • 1998 – Rara en Air Vol. 4 (KCRW) – "Gravel (live)"
  • 1998 – Donde han ido todas las flores: Canciones de Pete Seeger – "Mi nombre es Lisa Kalvelage"
  • 1998 – Mujeres del Espíritu- "Done Wrong"
  • 1999 – Respeto: Un siglo de mujeres en la música- "32 Sabores"
  • 2000 – Badlands: Un tributo al Nebraska de Bruce Springsteen- "Autos usados"
  • 2000 – Lo mejor de Hard Rock Café Live – "Pequeño Castillo de plástico (en vivo)"
  • 2000 – 'Til We Outnumber 'Em – Realizado en solitario "Do Re Mi" y "Ramblin' Round" con Indigo Girls; Productor
  • 2001 – Live @ The World Café Vol. 10 – "32 Sabores"
  • 2001 – Best of Sessions at West 54th – "32 Sabores"
  • 2002 – Gascd – "Tu próximo movimiento Bold"
  • 2002 – Going Driftless: Un homenaje al artista a Greg Brown- "El juego del bolsillo"
  • 2002 – Cuando los cerdos vuelan: Canciones Nunca pensaste que escucharías – "Inolvidable" w / Jackie Chan
  • 2003 – Paz no guerra - "Evidente"
  • 2004 – Paz no guerra Vol. 2 – "Animal"
  • 2004 – Por la Señora – "En el Camino"
  • 2005 – Festival de Música de Bonnaroo 2004 (CD > DVD) – "Evolve (live)"
  • 2006 – La música es Hope- "Napoleón"
  • 2006 – Hombre muerto Caminando: Música e Inspirada por el Motion Picture – "Crime for Crime", "Fuel", "Up Up Up Up Up"
  • 2007 – Canon
  • 2007 – Sowing the Seed: The 10th Anniversary Appleseed Recordings – "Espera profundo en el Big Muddy"
  • 2007 – Cool as Folk: Cambridge Folk Festival – "Cradle and All (live)"
  • 2009 – Cantando a través de los tiempos difíciles: una celebración de Utah Phillips – "La Internacional"
  • 2011 – Nota de la esperanza: una celebración de Woody Guthrie - "Voice"
  • 2011 – Cada Madre cuenta – "Presente/Infant" (Remix)
  • 2012 – Ocupar Este Album – "¿En qué lado estás?
  • 2019 – Sin Muros Mixtape
  • 2020 – Prison Music Project: Largo tiempo se fue - "Nada más que Barstow y Prison"

Como productora

(feminine)
  • 1998 — Dan Bern — Cincuenta huevos
  • 2010 - Margaret Cho... Cho Dependent — co-productor en "Capitán Cameltoe"
  • 2017 – Peter Mulvey – ¿Estás escuchando?
  • 2020 – Prison Music Project: Long Time Gone

Otras contribuciones

  • 1989 – Cinta de demostración (sin libertad)
  • 2001 – John Gorka – The Company You Keep – apoyándose en "Oh Abraham"
  • 2006 – Jason Karaban – condenado a hacer elecciones
  • 2006 – Dos cantantes – Powder Burns – Destacado en "Bonnie Brae", "Candy Cane Crawl", y "Powder Burns"
  • 2008 – Dr. John – La ciudad que se preocupa – Gentileza de respaldo de voces a la pista de título.
  • 2009 – Jason Karaban – Sobriety Kills
  • 2010 – Anaïs Mitchell – Hadestown
  • 2010 – Preservación Jazz Band – Preservación: Un Álbum a la Sala de Preservación de Beneficios " El Programa de Extensión Musical Sala de Preservación – Destacado en "Freight Train"
  • 2011 – Twilight Singers – Pasos dinamitas – Destacado en "Blackbird y el Fox"
  • 2016 — Ryan Harvey — Featured on "Old Man Trump"
  • 2019 — Rising Appalachia — Leylines — Destacado en "Speak Out"
  • 2021 — Pieta Brown — Destacado en "No somos máquinas"

Poesía

  • 2004 – Auto-evident: poesie e disegni
  • 2007 – Versículos

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