Aleatorismo

Aleatorismo o aleatorismo, el sustantivo asociado al adjetivo aleatorio y aleatoricismo, es un término popularizado por el compositor musical Pierre Boulez, pero también Witold Lutosławski y Franco Evangelisti, para composiciones resultantes de "acciones hechas por casualidad", con su etimología derivada de alea, en latín para " dados". Ahora se aplica de manera más amplia al arte creado como resultado de un proceso determinado por el azar. El término se utilizó por primera vez "en el contexto de la electroacústica y la teoría de la información" para describir "un curso de eventos sonoros que está determinado en su marco y flexible en detalle", por el físico, acústico y teórico de la información belga-alemán Werner Meyer-Eppler. En la aplicación práctica, en las composiciones de Mozart y Kirnberger, por ejemplo, el orden de los compases de una pieza musical se dejaba determinar tirando los dados, y en las interpretaciones musicales de Pousseur (p. ej., Répons pour sept musiciens, 1960), los músicos tiraban dados "para partituras y pistas". Sin embargo, de manera más general en contextos musicales, el término ha tenido diferentes significados, ya que fue aplicado por varios compositores, por lo que se desafía una definición única y clara de música aleatoria. Aleatorio no debe confundirse con indeterminación o improvisación.

Arquitectura

Sean Keller y Heinrich Jaeger acuñaron el término arquitectura aleatoria para describir "un nuevo enfoque que incluye explícitamente la (re)configuración estocástica de elementos estructurales individuales, es decir 'oportunidad.'"

Arte

Literatura

Charles Hartman analiza varios métodos de generación automática de poesía en su libro The Virtual Muse.

Música

El término aleatorio fue acuñado por primera vez por Werner Meyer-Eppler en 1955 para describir un curso de eventos sonoros que está "determinado en general pero depende del azar en detalle". Cuando su artículo se publicó en inglés, el traductor tradujo erróneamente su sustantivo alemán Aleatorik como adjetivo y, sin darse cuenta, creó una nueva palabra en inglés, "aleatoric". Pierre Boulez aplicó el término "aleatorio" en este sentido a sus propias piezas para distinguirlas de la música indeterminada de John Cage. Si bien Boulez compuso sus piezas a propósito para permitir al intérprete ciertas libertades con respecto a la secuencia y la repetición de las partes, Cage compuso a menudo mediante la aplicación de operaciones aleatorias sin permitir libertades al intérprete.

Otro compositor de música aleatoria fue el compositor alemán Karlheinz Stockhausen, que había asistido a los seminarios de Meyer-Eppler sobre fonética, acústica y teoría de la información en la Universidad de Bonn de 1954 a 1956, y puso en práctica estas ideas. por primera vez en su composición electrónica Gesang der Jünglinge (1955-1956), en forma de "complejos" de sonidos

Las técnicas aleatorias se utilizan a veces en la música cinematográfica contemporánea, por ejemplo, en las bandas sonoras de películas de John Williams y en la música de Mark Snow para X-Files: Fight the Future.