Ozymandias

"Ozymandias" (o-zee-MAN-dee-əs) é um soneto escrito pelo poeta romântico inglês Percy Bysshe Shelley (1792–1822). Foi publicado pela primeira vez na edição de 11 de janeiro de 1818 do The Examiner de Londres. O poema foi incluído no ano seguinte na coleção de Shelley Rosalind and Helen, A Modern Eclogue; with Other Poems, e em uma compilação póstuma de seus poemas publicada em 1826.

Shelley escreveu o poema em competição amigável com seu amigo e colega poeta Horace Smith (1779–1849), que também escreveu um soneto sobre o mesmo assunto com o mesmo título. O poema explora o destino mundano da história e a devastação do tempo: mesmo os maiores homens e os impérios que eles forjam são impermanentes, seus legados fadados a decair no esquecimento. "Olhe para minhas obras, ó Poderoso, e desespere!", exemplifica a arrogância e arrogância de um líder que acreditava que seu domínio duraria indefinidamente.

Origem

O fragmento da estátua de Ramesses II, o Younger Memnon, no Museu Britânico.

Na antiguidade, Ozymandias era um nome grego para o faraó Ramsés II (r. 1279–1213 aC), derivado de uma parte de seu nome no trono, Usermaatre. Em 1817, Shelley começou a escrever o poema "Ozymandias", depois que o Museu Britânico adquiriu o Younger Memnon, um fragmento de cabeça e torso de uma estátua de Ramsés II, que datava do século XIII aC. Anteriormente, em 1816, o arqueólogo italiano Giovanni Battista Belzoni havia removido o fragmento da estátua de 7,25 toneladas curtas (6,58 t; 6.580 kg) do Ramesseum, o templo mortuário de Ramsés II em Tebas, Egito. A reputação do fragmento da estátua precedeu sua chegada à Europa Ocidental; depois de sua expedição ao Egito em 1798, Napoleão Bonaparte não conseguiu adquirir o Younger Memnon para a França. Embora o Museu Britânico esperasse a entrega da antiguidade em 1818, o Younger Memnon não chegou a Londres até 1821. Shelley publicou seus poemas antes que o fragmento da estátua de Ozymandias chegasse à Grã-Bretanha, e a visão da erudição moderna é que Shelley nunca viu a estátua, embora possa ter aprendido sobre ela em reportagens, já que era bem conhecida mesmo em sua localização anterior perto de Luxor.

O livro Les Ruines, ou méditations sur les révolutions des empires (1791) de Constantin François de Chassebœuf, conde de Volney (1757–1820), publicado pela primeira vez em uma tradução para o inglês como The Ruins, or a Survey of the Revolutions of Empires (Londres: Joseph Johnson, 1792) de James Marshall, influenciou Shelley. Shelley havia explorado temas semelhantes em sua obra de 1813 Queen Mab. Normalmente, Shelley publicava suas obras literárias de forma anônima ou pseudônima, sob o nome "Glirastes", um nome greco-latino criado pela combinação do latim glīs ("dormouse") com o sufixo grego ἐραστής (erastēs, "amante"); o nome Glirastes referia-se a sua esposa, Mary Shelley, a quem ele apelidou de "dormouse".

Escrita, publicação e texto

Histórico da publicação

O banqueiro e escritor político Horace Smith passou o Natal de 1817–1818 com Percy Bysshe Shelley e Mary Shelley. Nessa época, os membros de seu círculo literário às vezes se desafiavam a escrever sonetos concorrentes sobre um assunto comum: Shelley, John Keats e Leigh Hunt escreveram sonetos concorrentes sobre o Nilo na mesma época. Shelley e Smith escolheram uma passagem dos escritos do historiador grego Diodorus Siculus na Bibliotheca historica, que descrevia uma enorme estátua egípcia e citava sua inscrição: "Rei dos Reis Ozymandias sou eu. Se Se alguém quiser saber o quão grande eu sou e onde estou, deixe-o me superar em meu trabalho." No poema de Shelley, Diodorus se torna "um viajante de uma terra antiga".

Shelley escreveu o poema por volta do Natal de 1817 - em dezembro daquele ano ou no início de janeiro de 1818. O poema foi impresso no The Examiner, um jornal semanal publicado pelo irmão de Leigh, John Hunt, em Londres. Hunt admirava a poesia de Shelley e muitos de seus outros trabalhos, como The Revolt of Islam, foram publicados no The Examiner.

Um rascunho de cópia justo (c. 1817) do "Ozymandias" de Shelley na coleção da Biblioteca Bodleiana de Oxford.

1817 rascunho de Percy Bysshe Shelley, Biblioteca Bodleiana.

O poema de Shelley foi publicado em 11 de janeiro de 1818 sob o pseudônimo de "Glirastes". O nome significava "amante de arganazes", arganaz sendo o nome de estimação de sua esposa. O soneto de Smith com o mesmo nome foi publicado várias semanas depois. O poema de Shelley apareceu na página 24 da coleção anual, em Poesia Original. Apareceu novamente na coleção de Shelley de 1819 Rosalind and Helen, A Modern Eclogue; com Outros Poemas, que foi republicado em 1876 sob o título "Soneto. Ozymandias" por Charles e James Ollier e em 1826 Miscellaneous and Posthumous Poems of Percy Bysshe Shelley de William Benbow, ambos em Londres.

Texto

Eu conheci. um viajante de uma terra antiga
Quem disse: Duas pernas vastas e sem tronco de pedra
Fica no desarte. Perto deles, na areia,
Metade do sol, um alvoroço quebrado encontra-se, cujo sapo,
E lábio enrugado, e espirro de comando frio,
Diga que seu escultor bem essas paixões ler
Que ainda sobreviveu, estampado sobre estas coisas sem vida,
A mão que os zombava e o coração que alimentava:
E no pedestal estas palavras aparecem:
"O meu nome é Ozymandias, rei dos reis:
Olha para as minhas obras, Poderosos e desespero!"
Nada além de restos. Em torno da decadência
Deste destroço colossal, sem limites e nu
As areias solitários e de nível se estendem muito longe.

—Percy Shelley, "Ozymandias", 1819 edição

Análise e interpretação

Shelley's "Ozymandias" é um soneto, escrito em pentâmetro iâmbico frouxo, mas com um esquema de rima atípico, que viola a regra de que não deve haver ligação em rima entre a oitava e o sexteto.

Dois temas da coleção "Ozymandias" os poemas são o declínio inevitável dos governantes e suas pretensões à grandeza. No entanto, apesar de Ozymandias' ambições grandiosas, Shelley revela a natureza efêmera do poder.

O esquema de rimas reflete as histórias interligadas das quatro vozes narrativas do poema, que são seu "eu", o "viajante" (um exemplar do tipo de autor de literatura de viagem cujas obras Shelley teria encontrado), o "arquiteto" da estátua e o próprio sujeito da estátua. O "eu conheci um viajante que [...]" enquadramento do poema é uma instância do "era uma vez" dispositivo de contar histórias.

Estudiosos como os professores Nora Crook e Newman White viram o trabalho como uma crítica aos contemporâneos de Shelley, George IV, com as pernas da estátua uma referência codificada à gota do então príncipe regente e possíveis doenças sexualmente transmissíveis e Napoleão Bonaparte. O fato de o poema estar conectado a Napoleão é de fato a leitura aceita do século 21.

O estudioso de Byron, Peter Cochran, afirmou que o poema é "uma lição para os tiranos", listando Napoleão, Jorge IV, Metternich, o czar Alexandre, o imperador Francisco e Castlereagh. Jalal Uddin Khan conecta-o, além disso, à declaração de Muammar Gaddafi de que ele era o "rei dos reis" da África. Que isso se conecta na mente das pessoas aos governantes que datam de Shelley é ilustrado por incidentes como o de um jornalista da CNN que relatou o bombardeio aéreo do Iraque em 1991 assinando o relatório com as três linhas finais do poema.

Outras pessoas históricas reais que se referiram a si mesmas em tais termos incluem Ashurbanipal, que tinha "Eu sou um herói; sou gigante; sou colossal; Eu sou magnífico." esculpido em pedra, e Meñli I Giray, que se intitulou "Soberano de Dois Continentes e Khan dos Khans dos Dois Mares". A trágica queda de homens poderosos é um tema comum na literatura, desde De Casibus Virorum Illustrium de Giovanni Boccaccio até A Queda dos Príncipes de John Lydgate. O conto do monge, de Geoffrey Chaucer. A erudição moderna é que o Canto 3 de Childe Harold de Byron, que era sobre a queda de Napoleão e cujo manuscrito o próprio Shelley transportou para o editor de Byron, John Murray, também foi um estímulo para o poema.

Como o Kubla Khan de Samuel Taylor Coleridge e o Alastor do próprio Shelley, o poema pode ser visto no contexto de uma onda de orientalismo predominante na Europa Ocidental, auxiliado por eventos como a invasão do Egito em 1798 por Napoleão e a correspondente Descrição do Egito. A imagem do porte severo, mas dominante, da estátua é evocativa do herói byroniano, e o professor Hadley J. Mozer foi mais longe ao sugerir que Shelley estava descrevendo o próprio retrato de Byron em 1814 por George Henry Harlow.

Recepção e impacto

O poema foi citado como o "poema mais conhecido" e é geralmente considerado um de seus melhores trabalhos, embora às vezes seja considerado incomum em sua poesia. Um artigo no Alif citou "Ozymandias" como "um dos maiores e mais famosos poemas da língua inglesa". Stephens considerou que o Ozymandias que Shelley criou alterou dramaticamente a opinião dos europeus sobre o rei. Donald P. Ryan escreveu que "Ozymandias" "está acima" numerosos outros poemas escritos sobre o antigo Egito, particularmente sua queda e descreveram o soneto como "um comentário curto e perspicaz sobre a queda do poder".

"Ozymandias" foi incluído em muitas antologias de poesia, particularmente em livros escolares, onde é frequentemente incluído devido à sua aparente simplicidade e à relativa facilidade com que pode ser memorizado. 'Ozymandias' de Percy Bysshe Shelley. serve como uma exploração pungente da fome insaciável da humanidade por poder e as consequências prejudiciais que surgem de sua busca. Vários poetas, incluindo Richard Watson Gilder e John B. Rosenma, escreveram poemas intitulados & #34;Ozymandias" em resposta ao trabalho de Shelley.

A influência do poema pode ser encontrada em outras obras, incluindo Wuthering Heights de Emily Brontë. Foi traduzido para o russo, onde Shelley era uma figura influente.

No drama da AMC Breaking Bad, o 14º episódio da 5ª temporada é intitulado "Ozymandias." O título do episódio faz alusão ao colapso do império das drogas do protagonista Walter White (Bryan Cranston, que interpretou White, leu o poema na íntegra em um teaser para os episódios finais da série). A empresa de mídia Ozy recebeu o nome do poema, assim como o super-herói Ozymandias na série de quadrinhos Watchmen.

Woody Allen usou o termo Ozymandias Melancholia em seus filmes Stardust Memories e To Rome with Love.

O poema é citado pelo personagem AI David em Alien: Covenant prevendo o declínio e a morte do império humano.