Robin Willians
Robin McLaurin Williams (21 de julho de 1951 – 11 de agosto de 2014) foi um ator e comediante americano. Conhecido por suas habilidades de improvisação e pela grande variedade de personagens que criou no calor do momento e retratados em filmes, dramas e comédias, ele é considerado um dos maiores comediantes de todos os tempos. Ele recebeu vários prêmios, incluindo um Oscar, dois Primetime Emmy Awards, seis Globos de Ouro, dois Screen Actors Guild Awards e cinco Grammy Awards.
Williams começou a fazer comédia stand-up em São Francisco e Los Angeles em meados da década de 1970 e lançou vários álbuns de comédia, incluindo Reality... What a Concept em 1980. Ele alcançou a fama tocando o alienígena Mork na sitcom da ABC Mork & Mindy (1978–1982). Ele recebeu seu primeiro papel principal no cinema em Popeye (1980). Williams ganhou o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por Gênio Indomável (1997). Seus outros papéis indicados ao Oscar foram em Bom Dia, Vietnã (1987), Sociedade dos Poetas Mortos (1989) e O Rei Pescador (1991).).
Williams estrelou os dramas aclamados pela crítica O mundo segundo Garp (1982), Moscou no Hudson (1984), Sociedade dos Poetas Mortos (1989), Despertar (1990), Insônia (2002), Foto de uma hora (2002) e Mundo' O melhor pai de;s (2009). Ele também estrelou filmes familiares como Hook (1991), Mrs. Doubtfire (1993), Jumanji (1995), Jack (1996), Flubber (1997), RV (2006) e a trilogia Uma Noite no Museu (2006–2014). Ele emprestou sua voz aos filmes de animação Aladdin (1992), Robots (2005), Happy Feet (2006) e sua sequência de 2011.
Williams foi encontrado morto em sua casa em Paradise Cay, Califórnia, em agosto de 2014, aos 63 anos de idade. A morte dele foi um suicídio. Segundo a viúva de Williams, ele tinha sido diagnosticado com doença de Parkinson, e tinha experimentado depressão, ansiedade e crescente paranóia. Sua autópsia encontrou "diffuse Lewy doença corporal" e Lewy corpo demência profissionais disse que seus sintomas eram consistentes com demência com corpos Lewy.
Primeira vida
Williams nasceu no Hospital St. Luke em Chicago, Illinois, em 21 de julho de 1951. Seu pai, Robert Fitzgerald Williams (1906–1987), era um executivo sênior da Lincoln- Divisão Mercúrio. Sua mãe, Laurie McLaurin (1922–2001), era uma ex-modelo de Jackson, Mississippi, cujo bisavô era o senador e governador do Mississippi, Anselm J. McLaurin. Williams tinha dois meio-irmãos mais velhos: um meio-irmão paterno, Robert (também conhecido como Todd), e um meio-irmão materno, McLaurin. Enquanto sua mãe era praticante da Ciência Cristã, Williams foi criado na fé episcopal de seu pai. Durante uma entrevista para a televisão no Inside the Actors Studio em 2001, Williams creditou sua mãe como uma importante influência inicial em seu humor e tentou fazê-la rir para ganhar atenção.
Williams frequentou a escola primária pública em Lake Forest na Gorton Elementary School e o ensino médio na Deer Path Junior High School. Ele se descreveu como uma criança quieta que não superou sua timidez até se envolver com o departamento de teatro do ensino médio. Seus amigos o consideram muito engraçado. No final de 1963, quando Williams tinha 12 anos, seu pai foi transferido para Detroit. A família morava em uma casa de fazenda de 40 cômodos em 20 acres (8 ha) no subúrbio de Bloomfield Hills, Michigan, onde ele estudava na escola particular Detroit Country Day School. Ele se destacou na escola, onde fez parte do time de luta livre da escola e foi eleito presidente de classe.
Como seus pais trabalhavam, Williams foi parcialmente criado pela empregada da família, que era sua principal companheira. Quando ele tinha 16 anos, seu pai se aposentou antecipadamente e a família mudou-se para Tiburon, Califórnia. Após a mudança, Williams estudou na Redwood High School, nas proximidades de Larkspur. Na época de sua formatura em 1969, ele foi eleito o "Mais Provável de Não Ter Sucesso'. e "Mais engraçado" por seus colegas de classe. Após a formatura do ensino médio, Williams matriculou-se no Claremont Men's College, em Claremont, Califórnia, para estudar ciências políticas; ele desistiu para continuar atuando. Williams estudou teatro por três anos no College of Marin, uma faculdade comunitária em Kentfield, Califórnia. De acordo com o professor de teatro do College of Marin, James Dunn, a profundidade do talento do jovem ator ficou evidente quando ele foi escalado para o musical Oliver! como Fagin. Williams frequentemente improvisava durante seu tempo no programa de drama, deixando os membros do elenco histéricos. Dunn ligou para sua esposa após um ensaio tardio para dizer a ela que Williams “seria algo especial”.
Em 1973, Williams obteve uma bolsa integral para a Juilliard School (Grupo 6, 1973–1976) na cidade de Nova York. Ele foi um dos 20 alunos aceitos na turma do primeiro ano, e ele e Christopher Reeve foram os únicos aceitos por John Houseman no Programa Avançado da escola naquele ano. William Hurt e Mandy Patinkin também eram colegas de classe. Segundo o biógrafo Jean Dorsinville, Franklyn Seales e Williams eram colegas de quarto na Juilliard. Reeve se lembrou de sua primeira impressão de Williams quando eles eram novos alunos na Juilliard: “Ele usava camisas tie-dye com calças de treino e falava a mil por hora. Eu nunca tinha visto tanta energia contida em uma pessoa. Ele era como um balão desamarrado que foi inflado e imediatamente liberado. Observei com admiração enquanto ele praticamente ricocheteava nas paredes das salas de aula e nos corredores. Para dizer que ele estava 'ligado'; seria um grande eufemismo.
Williams e Reeve tiveram aulas de dialetos ministradas por Edith Skinner, que Reeve disse ser uma das principais professoras de voz e fala do mundo; de acordo com Reeve, Skinner ficou perplexo com Williams e sua capacidade de atuar instantaneamente com muitos sotaques diferentes. Seu principal professor de atuação foi Michael Kahn, que ficou “igualmente perplexo com esse dínamo humano”. Williams já tinha a reputação de ser engraçado, mas Kahn criticou suas travessuras como uma simples comédia stand-up. Em uma produção posterior, Williams silenciou seus críticos com sua bem recebida atuação como um velho em A Noite da Iguana, de Tennessee Williams. Reeve escreveu: “Ele simplesmente era o velho. Fiquei surpreso com seu trabalho e muito grato pelo destino ter nos unido. Os dois permaneceram amigos íntimos até a morte de Reeve em 2004. A amizade deles era como “irmãos de outra mãe”, de acordo com o filho de Williams, Zak.
Durante os verões de 1974, 1975 e 1976, Williams trabalhou como ajudante de garçom no The Trident em Sausalito, Califórnia. Ele deixou a Juilliard durante seu primeiro ano em 1976 por sugestão de Houseman, que disse que não havia mais nada que a Juilliard pudesse lhe ensinar. Gerald Freedman, outro de seus professores na Juilliard, disse que Williams era um “gênio”; e que o estilo conservador e clássico de treinamento da escola não combinava com ele; ninguém ficou surpreso por ele ter ido embora.
Carreira
Comédia stand-up

Williams começou a fazer comédia stand-up na área da baía de São Francisco em 1976. Ele fez sua primeira apresentação no Holy City Zoo, um clube de comédia em São Francisco, onde começou a trabalhar como atendente de bar. Na década de 1960, São Francisco foi o centro do renascimento do rock, dos hippies, das drogas e de uma revolução sexual e, no final da década de 1970, Williams ajudou a liderar seu “renascimento da comédia”, escreve o crítico Gerald Nachman. Williams diz que descobriu sobre “drogas e felicidade” durante esse período, acrescentando que viu “os melhores cérebros do meu tempo virarem lama”.
Williams mudou-se para Los Angeles e continuou fazendo stand-up em clubes, incluindo The Comedy Store. Lá, em 1977, ele foi visto pelo produtor de TV George Schlatter, que o convidou para aparecer na revivificação de seu programa Laugh-In. O programa foi ao ar no final de 1977 e foi sua estreia na TV. Naquele ano, Williams também fez um show no L.A. Improv for Home Box Office. Embora o renascimento de Laugh-In tenha falhado, ele levou Williams à sua carreira na televisão; ele continuou atuando em clubes de comédia como o Roxy para ajudar a manter suas habilidades de improvisação afiadas. Na Inglaterra, Williams se apresentou no The Fighting Cocks.
Com seu sucesso em Mork & Mindy, Williams começou a atingir um público mais amplo com sua comédia stand-up, começando no final dos anos 1970 e ao longo da década de 1980, incluindo três especiais de comédia da HBO: Off The Wall (1978), Uma Noite com Robin Williams (1983) e Uma Noite no Met (1986). Williams ganhou um Grammy de Melhor Álbum de Comédia pela gravação de seu show ao vivo de 1979 no Copacabana, em Nova York, Reality ... What a Concept.
David Letterman, que conhecia Williams há quase 40 anos, lembra-se de vê-lo se apresentar pela primeira vez como um novo comediante na The Comedy Store em Hollywood, onde Letterman e outros comediantes já faziam stand-up. “Ele veio como um furacão”, disse Letterman, que disse ter pensado consigo mesmo: “Puta merda, lá se vai minha chance no show business”.

Williams disse que, em parte devido ao estresse de fazer stand-up, ele começou a usar drogas e álcool no início de sua carreira. Ele disse ainda que não bebeu nem usou drogas enquanto estava no palco, mas ocasionalmente se apresentava quando estava de ressaca do dia anterior. Durante o período em que usou cocaína, ele disse que isso o deixava paranóico ao se apresentar no palco.
Williams certa vez descreveu a vida dos comediantes stand-up da seguinte maneira:
É um campo brutal, meu. Eles queimam. Leva o seu pedágio. Além disso, o estilo de vida - festas, bebidas, drogas. Se estás na estrada, é ainda mais brutal. Tens de voltar a acalmar-te, e depois actuar leva-te de volta. Chamam-se porque vem e vai. De repente eles são quentes, e depois alguém está quente. Às vezes ficam muito amargas. Às vezes desistem. Às vezes eles têm uma coisa de reavivamento e eles voltam novamente. Às vezes eles se encaixam. A pressão entra. Tornas-te obcecado e depois perdes esse foco que precisas.
Alguns, como o crítico Vincent Canby, estavam preocupados com o fato de seus monólogos serem tão intensos que parecia que a qualquer minuto seu “processo criativo poderia reverter para um colapso completo”. Sua biógrafa, Emily Herbert, descreveu seu “estilo intenso e totalmente maníaco de stand-up [que às vezes] desafia a análise ... [indo] além de enérgico, além de frenético ... [e às vezes] perigoso ... por causa do que dizia sobre o estado mental do próprio criador& #34;.
Sobre a entrega rápida de sua performance, ele disse: "Normalmente, você começa se apresentando em bares, onde você realmente não consegue perder tempo, porque as pessoas vão: [imita uma pessoa bêbada] 'Ei, o que você está fazendo agora?' Então desenvolvi um estilo que era muito sináptico: tiro rápido, movimento, para que eles nunca tivessem a chance de mirar como alvo.
Williams sentiu-se seguro de que não ficaria sem ideias, pois as constantes mudanças nos acontecimentos mundiais o manteriam abastecido. Ele também explicou que costumava usar a livre associação de ideias enquanto improvisava para manter o interesse do público. A natureza competitiva do show dificultou as coisas. Por exemplo, alguns comediantes disseram que Williams havia roubado suas piadas, o que Williams negou veementemente. David Brenner afirma que confrontou o agente de Williams e ameaçou sofrer danos corporais se ouvisse Williams contar mais uma de suas piadas. Whoopi Goldberg o defendeu, afirmando que é difícil para os comediantes não reaproveitar o material de outro comediante, e que isso é feito 'o tempo todo'. Mais tarde, ele evitou ir a apresentações de outros comediantes para dissuadir acusações semelhantes.
Durante uma entrevista para a Playboy em 1992, perguntaram a Williams se ele já teve medo de perder o equilíbrio entre o trabalho e a vida. Ele respondeu: “Existe aquele medo – se eu sentisse que estava me tornando não apenas chato, mas uma rocha, que ainda não conseguiria falar, disparar ou falar sobre as coisas, se eu;começaria a me preocupar ou ficaria com muito medo de dizer alguma coisa. ... Se eu parar de tentar, fico com medo." Embora tenha atribuído o recente suicídio do romancista Jerzy Kosiński ao medo de perder a criatividade e a perspicácia, Williams sentiu que poderia superar esses riscos. Por isso, ele creditou ao pai o fortalecimento de sua autoconfiança, dizendo-lhe para nunca ter medo de falar sobre assuntos que eram importantes para ele.
O trabalho stand-up de Williams foi um fio condutor consistente ao longo de sua carreira, como pode ser visto pelo sucesso de seu show solo (e subsequente DVD) Robin Williams: Live on Broadway (2002). Em 2004, ele foi eleito o 13º na lista dos “100 Maiores Stand-ups de Todos os Tempos” do Comedy Central. Após um hiato de seis anos, em agosto de 2008, Williams anunciou uma nova turnê por 26 cidades, Weapons of Self-Destruction. A turnê começou no final de setembro de 2009 e terminou em Nova York em 3 de dezembro, e foi tema de um especial da HBO em 8 de dezembro de 2009.
Televisão
Mork & Mindy
Após o renascimento de Laugh-In e sua aparição no elenco de The Richard Pryor Show na NBC, Williams foi escalado por Garry Marshall como o alienígena Mork em um episódio de 1978. da série de TV Happy Days, "My Favorite Orkan". Procurado como substituto de última hora para um ator que estava saindo, Williams impressionou o produtor com seu senso de humor peculiar quando sentou-se de cabeça para baixo quando solicitado a se sentar para o teste. Como Mork, Williams improvisou grande parte de seus diálogos e comédia física, falando em voz alta e anasalada, e aproveitou ao máximo o roteiro. O elenco e a equipe técnica, bem como os executivos da rede de TV, ficaram profundamente impressionados com seu desempenho. Como tal, os executivos agiram rapidamente para conseguir o contrato do artista apenas quatro dias depois, antes que os concorrentes pudessem fazer as suas próprias ofertas.
A aparência de Mork provou ser tão popular entre os telespectadores que levou ao seriado de televisão Mork & Mindy, que co-estrelou Pam Dawber e durou de 1978 a 1982; o show foi escrito para acomodar suas improvisações extremas no diálogo e no comportamento. Embora ele tenha retratado o mesmo personagem de Happy Days, a série se passa no presente em Boulder, Colorado, em vez do final dos anos 1950 em Milwaukee. Mork & Mindy, em seu auge, tinha uma audiência semanal de sessenta milhões e foi creditada por transformar Williams em uma “superestrela”. Entre os jovens, o programa foi muito popular porque Williams se tornou “um homem e uma criança, alegre, com rosto de borracha, um jorro interminável de ideias”. de acordo com o crítico James Poniewozik.

Mork se tornou popular, aparecendo em pôsteres, livros para colorir, lancheiras e outros produtos. Mork & Mindy fez tanto sucesso em sua primeira temporada que Williams apareceu na capa da revista Time em 12 de março de 1979. Diz-se que a foto da capa, tirada por Michael Dressler em 1979, “[capturou] seus diferentes lados: o engraçadinho assaltando a câmera e uma pose doce e mais atenciosa que aparece em uma pequena TV que ele segura na mão. mãos" de acordo com Mary Forgione do Los Angeles Times. Esta foto foi instalada na National Portrait Gallery do Smithsonian Institution logo após sua morte para permitir que os visitantes prestassem suas homenagens. Williams também apareceu na capa da edição de 23 de agosto de 1979 da Rolling Stone, fotografada por Richard Avedon.
Aparições posteriores
A partir do final da década de 1970 e ao longo da década de 1980, Williams começou a atingir um público mais amplo com sua comédia stand-up, incluindo três especiais de comédia da HBO, Off the Wall (1978), Uma Noite com Robin Williams (1983) e Uma Noite no Met (1986). Em 1986, Williams co-organizou o 58º Oscar. Williams também foi convidado regular em vários talk shows, incluindo The Tonight Show Starring Johnny Carson e Late Night with David Letterman, nos quais apareceu 50 vezes.
Williams apareceu com o colega comediante Billy Crystal em uma participação improvisada no início de um episódio da terceira temporada de Friends. Suas muitas aparições na televisão incluíram um episódio de Whose Line Is It Anyway?, e ele estrelou um episódio de Law & Ordem: Unidade de Vítimas Especiais. Em 2006, Williams foi o convidado surpresa do Nickelodeon Kids'. Choice Awards e apareceu em um episódio de Extreme Makeover: Home Edition que foi ao ar em 30 de janeiro. Em 2010, ele apareceu em um esboço com Robert De Niro no Saturday Night Live e, em 2012, ele estrelou como ele mesmo em duas séries FX, Louie e Wilfred. Em maio de 2013, a CBS iniciou uma nova série, The Crazy Ones, estrelada por Williams, mas o programa foi cancelado após uma temporada.
Filme
O primeiro papel no cinema creditado a Robin Williams é um pequeno papel na comédia de baixo orçamento de 1977 Can I Do It... 'Til I Need Glasses?. Sua primeira atuação como protagonista, entretanto, foi como personagem-título em Popeye (1980), no qual Williams mostrou as habilidades de atuação anteriormente demonstradas em seu trabalho na televisão; conseqüentemente, a decepção comercial do filme não foi atribuída ao seu desempenho. Ele passou a estrelar o personagem principal em O Mundo Segundo Garp (1982), que Williams considerou “pode ter faltado uma certa loucura na tela, mas tinha um grande núcleo”.. Ele continuou com outros papéis menores em filmes de menor sucesso, como The Survivors (1983) e Club Paradise (1986), embora tenha dito que esses papéis não ajudaram a avançar seu filme. carreira.
Sua primeira grande chance veio de seu papel principal em Good Morning, Vietnam (1987), do diretor Barry Levinson, que rendeu a Williams uma indicação ao Oscar de Melhor Ator. O filme se passa em 1965, durante a Guerra do Vietnã, com Williams no papel de Adrian Cronauer, um atleta de rádio que mantém as tropas entretidas com comédia e sarcasmo. Williams foi autorizado a interpretar o papel sem roteiro, improvisando a maioria de suas falas. Pelo microfone, ele criou impressões vocais de pessoas, incluindo Walter Cronkite, Gomer Pyle, Elvis Presley, Sr. Ed e Richard Nixon. “Nós apenas deixamos as câmeras rodarem”, disse o produtor Mark Johnson, e Williams “conseguiu criar algo novo para cada tomada”.Papéis dramáticos

Muitos de seus papéis subsequentes foram em comédias tingidas de emoção, como Sra. Doubtfire e Patch Adams. Examinando a maior parte de sua filmografia, um escritor ficou “impressionado com a amplitude”. e diversidade radical da maioria dos papéis que Williams retratou. Em 1989, Williams interpretou um professor de inglês de uma escola particular em Sociedade dos Poetas Mortos, que incluiu uma cena final e emocionante que alguns críticos disseram “inspirar uma geração”. e se tornou parte da cultura pop. Da mesma forma, sua atuação como terapeuta em Gênio Indomável (1997) afetou profundamente até mesmo alguns terapeutas reais. Em Despertar (1990), Williams interpreta um médico inspirado em Oliver Sacks, que escreveu o livro no qual o filme é baseado. Sacks disse mais tarde que a forma como a mente do ator funcionava era uma “forma de gênio”. Em 1991, ele interpretou um Peter Pan adulto no filme Hook, embora tenha dito que teria que perder 25 quilos para o papel. Terry Gilliam, que dirigiu Williams em dois de seus filmes, O Rei Pescador (1991) e As Aventuras do Barão Munchausen (1988), disse em 1992 que Williams tinha a habilidade 'passar de maníaco a louco, a terno e vulnerável ... [Williams tinha] a mente mais singular do planeta. Não há ninguém como ele por aí.
Outras performances dramáticas de Williams incluem Moscow on the Hudson (1984), What Dreams May Come (1998) e Bicentennial Man (1999). Durante o início dos anos 2000, Williams demonstrou um novo nível de versatilidade ao desempenhar papéis mais sombrios do que nas décadas anteriores. Em Insomnia (2002), Williams interpretou um assassino fugindo de um detetive da polícia de Los Angeles (interpretado por Al Pacino) que estava privado de sono, na zona rural do Alasca. Também em 2002, no thriller psicológico One Hour Photo, Williams interpretou um técnico de revelação fotográfica emocionalmente perturbado que fica obcecado por uma família para quem revela fotos há muito tempo. No thriller psicológico de ficção científica de 2004, The Final Cut, Williams interpretou um profissional especializado em editar memórias de pessoas desagradáveis em memoriais acríticos que são tocados em funerais. O homem mais irritado do Brooklyn era o homem de Williams. último filme a ser lançado enquanto ele estava vivo. No filme, Williams interpretou Henry Altmann, um homem irritado e amargo que tenta mudar sua vida depois de ser informado de que tem uma doença terminal.
Williams' suas atuações lhe renderam vários elogios, incluindo um Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por seu papel em Gênio Indomável; bem como duas indicações anteriores ao Oscar, por Sociedade dos Poetas Mortos, e como um sem-teto problemático em O Rei Pescador, respectivamente. Entre os atores que o ajudaram durante sua carreira de ator, ele deu crédito a Robert De Niro, com quem aprendeu o poder do silêncio e a economia do diálogo na atuação. Com Dustin Hoffman, com quem co-estrelou Hook, ele aprendeu a assumir tipos de personagens totalmente diferentes e a transformar seus personagens através de uma preparação extrema. Mike Medavoy, produtor de Hook, disse ao diretor, Steven Spielberg, que intencionalmente juntou Hoffman e Williams para o filme porque sabia que eles queriam trabalhar juntos, e que Williams gostou da oportunidade de trabalhar com Spielberg. Ter Woody Allen, que dirigiu ele e Billy Crystal em Desconstruindo Harry (1997), ajudou Williams. Allen sabia que Crystal e Williams muitas vezes trabalharam juntos no palco.
Funções de voz

Enquanto Williams dublou personagens em vários filmes de animação, sua voz como o Gênio no musical de animação Aladdin (1992) foi escrita para ele. Os diretores do filme disseram que correram um risco ao escrever o papel. A princípio, Williams recusou o papel por se tratar de um filme da Disney e não queria que o estúdio lucrasse com a venda de mercadorias baseadas no filme. Ele aceitou o papel com certas condições: “Estou fazendo isso basicamente porque quero fazer parte dessa tradição de animação. Quero algo para meus filhos. Uma coisa é que eu simplesmente não quero vender nada – como no Burger King, como em brinquedos, como em outras coisas. Williams improvisou grande parte de seus diálogos gravando aproximadamente 30 horas de fita e personificou dezenas de celebridades incluindo Ed Sullivan Jack Nicholson Robert De Niro Groucho Marx Rodney Dangerfield William F. Buckley Jr. Peter Lorre Arnold Schwarzenegger e Salão Arsênio. Seu papel em Aladdin se tornou um dos mais reconhecidos e amados, e o filme foi o de maior bilheteria de 1992; ganhou vários prêmios, incluindo um Globo de Ouro Especial por Trabalho Vocal em Filme para Williams. Sua atuação abriu caminho para que outros filmes de animação incorporassem atores com mais poder estelar. Ele foi nomeado uma lenda da Disney em 2009.
Devido à Disney quebrar um acordo com Williams sobre o uso do Gênio na publicidade de Aladdin, Williams se recusou a assinar o contrato para a sequência direta em vídeo O Retorno de Jafar (1994), onde o Gênio foi dublado por Dan Castellaneta. Quando Jeffrey Katzenberg foi substituído por Joe Roth como presidente do Walt Disney Studios, Roth organizou um pedido público de desculpas a Williams. Williams, por sua vez, reprisaria o papel na segunda sequência, Aladdin e o Rei dos Ladrões (1996).
Williams continuou a dar voz a outros filmes de animação, incluindo FernGully: The Last Rainforest (1992), Robots (2005), Happy Feet i> franquia de filmes (2006-2011) e uma performance vocal não creditada em Everyone's Hero (2006). Ele também dublou o personagem holográfico Dr. Know no filme live-action A.I. Inteligência Artificial (2001). Ele era a voz de The Timekeeper, uma antiga atração do Walt Disney World Resort sobre um robô que viaja no tempo que encontra Júlio Verne e o leva para o futuro.
Filmes posteriores
Anos depois dos filmes, Janet Hirshenson revelou em uma entrevista que Williams havia manifestado interesse em interpretar Rubeus Hagrid na série de filmes Harry Potter, mas foi rejeitado pelo diretor Chris Columbus devido ao "Édito apenas britânico". Em 2006, ele estrelou cinco filmes, incluindo Man of the Year, uma sátira política, e The Night Listener, um thriller sobre um apresentador de rádio que percebe que uma criança com quem ele desenvolveu uma amizade pode não existir. Quatro filmes estrelados por Williams foram lançados após sua morte em 2014: Uma Noite no Museu: Segredo da Tumba, A Merry Friggin'; Natal, Boulevard e Absolutamente Qualquer coisa.
Trabalho de palco

Williams apareceu ao lado de Steve Martin no Lincoln Center em uma produção off-Broadway de Waiting for Godot em 1988. Ele encabeçou seu próprio show solo, Robin Williams: Live on Broadway, que se apresentou no teatro da Broadway em julho de 2002. Ele fez sua estreia como ator na Broadway em Tigre de Bengala no Zoológico de Bagdá, de Rajiv Joseph, que estreou no Teatro Richard Rodgers em março. 31, 2011.
Internet
Williams foi o apresentador de um talk show da Audible que foi ao ar em abril de 2000 e estava disponível apenas no site da Audible.
Trabalhos adicionais
Teatro
| Ano | Título | Papel | Notas |
|---|---|---|---|
| 1988 | Esperando por Godot | Estragon | Lincoln Center Theatre, Nova Iorque |
| 2011 | Tigre Bengal no Zoológico de Bagdá | Tigre | Richard Rodgers Teatro, Broadway Broadway Broadway Broadway |
Discografia
- Realidade... Que conceito (Casablanca, 1979)
- Throbbing Python de Amor (Casablanca, 1983)
- Uma noite no Met (Columbia, 1986)
- Live 2002 (Columbia, 2002)
- Armas de Auto Destruição (Sony Music, 2009)
Vida pessoal
Casamentos e filhos

Williams se casou com sua primeira esposa, Valerie Velardi, em junho de 1978, após um relacionamento com a comediante Elayne Boosler. Velardi e Williams se conheceram em 1976, enquanto ele trabalhava como barman em uma taverna em São Francisco. O filho deles, Zachary Pym "Zak" Williams nasceu em 1983. Velardi e Williams se divorciaram em 1988.
Embora tenha sido relatado que Williams começou um caso com a babá de Zachary, Marsha Garces, em 1986, Velardi afirmou no documentário de 2018 Robin Williams: Come Inside My Mind que o relacionamento com Garces começou depois que os dois se separaram. Em 30 de abril de 1989, Williams casou-se com Garces, que estava grávida de seis meses do primeiro filho. Eles tiveram dois filhos, Zelda Rae Williams (nascida em 1989) e Cody Alan Williams (nascido em 1991). Em março de 2008, Garces pediu o divórcio de Williams, alegando diferenças irreconciliáveis. O divórcio foi finalizado em 2010.
Williams se casou com sua terceira esposa, a designer gráfica Susan Schneider, em 22 de outubro de 2011, em Santa Helena, Califórnia. Os dois moravam em sua casa em Sea Cliff, São Francisco, Califórnia. Williams disse: “Meus filhos me dão uma grande sensação de admiração. Só para vê-los se transformarem em seres humanos extraordinários.”
Outros interesses

Na cidade de Nova York, Williams fazia parte do clube de corredores West Side YMCA e mostrou resultados promissores com 34:21 minutos em uma corrida de 10 km no Central Park em 1975. Seus livros favoritos eram a trilogia Foundation, de Isaac Asimov, e seu livro O livro favorito quando criança era O Leão, a Feiticeira e o Guarda-Roupa, que mais tarde ele compartilhou com seus filhos.
Williams era um entusiasta tanto de jogos de RPG quanto de videogames. Sua filha Zelda recebeu o nome do personagem-título de The Legend of Zelda, uma série de videogame favorita da família, e ele às vezes se apresentava em feiras de entretenimento de consumo.
Williams era um grande fã de anime e de colecionar bonecos. Sua filha o descreveu como um “colecionador de estatuetas”; uma de suas figuras era o personagem Deunan Knute do anime Appleseed, do qual ele era fã. Ele também gostou do filme Innocence Ghost in the Shell e recebeu uma cópia em DVD de Paranoia Agent assinada por seu diretor, Satoshi Kon.
Ele também se tornou um entusiasta do ciclismo, tendo praticado o esporte em parte como substituto das drogas. Eventualmente, ele acumulou uma grande coleção de bicicletas e tornou-se um fã do ciclismo de estrada profissional, viajando frequentemente para eventos de corrida como o Tour de France. Em 2016, seus filhos doaram 87 de suas bicicletas em apoio à Challenged Athletes Foundation e à Christopher & Fundação Dana Reeve.
Religião
Williams foi criado e às vezes se identificava como episcopal. Em uma comédia, ele descreveu sua denominação como “Tenho aquela ideia de luz protestante, episcopal-católica de Chicago: metade da religião, metade da culpa”. Ele também se descreveu como um “judeu honorário” e, no 60º Dia da Independência de Israel, em 2008, apareceu na Times Square, junto com várias outras celebridades, para desejar feliz aniversário a Israel.
Filantropia
Em 1986, Williams se uniu a Whoopi Goldberg e Billy Crystal para fundar a Comic Relief USA. Este benefício anual da televisão HBO dedicado aos sem-teto arrecadou US$ 80 milhões em 2014. Bob Zmuda, criador do Comic Relief, explica que Williams se sentiu abençoado porque veio de uma família rica, mas queria fazer algo para ajudar os menos afortunados. Williams fez apresentações beneficentes para apoiar a alfabetização e os direitos das mulheres, além de aparecer em eventos beneficentes para veteranos. Ele era regular no circuito USO, onde viajou por 13 países e se apresentou para aproximadamente 90.000 soldados. Após a sua morte, a USO agradeceu-lhe “por tudo o que fez pelos homens e mulheres das nossas forças armadas”.
Williams e sua segunda esposa, Marsha, fundaram uma organização filantrópica chamada Windfall Foundation para arrecadar dinheiro para muitas instituições de caridade. Em dezembro de 1999, ele cantou em francês no videoclipe inspirado na BBC de celebridades internacionais fazendo um cover do single dos Rolling Stones "It's Only Rock 'n Roll (But I Like It)". #34; para a instituição de caridade Children's Promise.

Em resposta ao terremoto de Canterbury em 2010, ele doou todos os lucros de sua apresentação em Armas de Autodestruição em Christchurch para ajudar a reconstruir a cidade da Nova Zelândia. Metade dos rendimentos foi doada à Cruz Vermelha e metade ao fundo de construção do prefeito. Williams atuou com a USO para as tropas dos EUA estacionadas no Iraque e no Afeganistão.
Por vários anos, Williams apoiou o St. Jude Children's Research Hospital.
Saúde
Vício
Durante o final dos anos 1970 e início dos anos 1980, Williams era viciado em cocaína. Ele era um amigo casual de John Belushi e da morte do comediante do Saturday Night Live em 1982 por overdose de drogas, que aconteceu na manhã seguinte à festa dos dois, junto com o nascimento de seu próprio filho Zak, o levou a abandonar as drogas e o álcool: “Foi um sinal de alerta? Ah, sim, em um nível enorme. O grande júri também ajudou. Williams começou a praticar exercícios e andar de bicicleta para ajudar a aliviar sua depressão logo após a morte de Belushi; de acordo com o dono de uma loja de bicicletas, Tony Tom, Williams disse: “o ciclismo salvou minha vida”.
Em 2003, Williams começou a beber novamente enquanto trabalhava no filme The Big White (2005) no Alasca. Em 2006, ele se internou em um centro de reabilitação para abuso de substâncias em Newberg, Oregon, dizendo que era alcoólatra. Anos depois, Williams reconheceu seu fracasso em manter a sobriedade, mas disse que nunca mais voltou a usar cocaína, declarando em uma entrevista em 2010:
Não. Cocaína - paranóica e impotente, que diversão. Não havia nada de mim a pensar, ooh, vamos voltar a isso. Conversas inúteis até à meia-noite, acordando ao amanhecer sentindo-se como um vampiro em um passe do dia. Não.
Em meados de 2014, Williams se internou no Centro de Tratamento de Dependências da Fundação Hazelden, em Center City, Minnesota, para tratamento de alcoolismo.
Problemas de saúde posteriores
Em março de 2009, ele foi hospitalizado devido a problemas cardíacos. Ele adiou sua viagem individual para uma cirurgia para substituir sua válvula aórtica, reparar sua válvula mitral e corrigir seu batimento cardíaco irregular. A cirurgia foi concluída em 13 de março de 2009, na Clínica Cleveland.
Sua assessora de imprensa, Mara Buxbaum, comentou que ele sofria de depressão grave antes de morrer. Sua esposa, Susan Schneider, disse que no período anterior à sua morte, Williams estava sóbrio, mas foi diagnosticado com doença de Parkinson em estágio inicial, informação que ele “ainda não estava pronto para compartilhar publicamente”. 34;. Uma autópsia revelou que Williams tinha corpos de Lewy difusos (que foram diagnosticados erroneamente como Parkinson) e isso pode ter contribuído para sua depressão.
Em um ensaio publicado na revista Neurology dois anos após sua morte, Schneider revelou que a patologia da doença dos corpos de Lewy em Williams foi descrita por vários médicos como uma das piores patologias que já haviam visto. Ela descreveu os primeiros sintomas de sua doença como tendo início em outubro de 2013. A condição inicial de Williams incluía um aumento repentino e prolongado de medo e ansiedade, estresse e insônia, que piorou em gravidade para incluir perda de memória, paranóia e delírios. De acordo com Schneider, "Robin estava enlouquecendo e ele estava ciente disso ... Ele ficava dizendo: 'Eu só quero reiniciar meu cérebro. '"
Morte
Williams foi encontrado morto em sua casa em Paradise Cay, Califórnia, em 11 de agosto de 2014. O relatório final da autópsia, divulgado em novembro de 2014, concluiu que Williams & #39; a morte foi um suicídio resultante de 'asfixia por enforcamento'. Nem álcool nem drogas ilegais estavam envolvidos, e os medicamentos prescritos presentes em seu corpo estavam em níveis terapêuticos. O relatório também observou que Williams tinha depressão e ansiedade. Um exame de seu tecido cerebral sugeriu que Williams tinha “demência difusa com corpos de Lewy”. Descrevendo a doença como “o terrorista dentro do cérebro do meu marido”, sua viúva, Susan Schneider Williams, disse que “seja como for, a presença dos corpos de Lewy tirou a vida dele”., referindo-se ao seu diagnóstico anterior de Parkinson. Ela observou “como nós, como cultura, não temos o vocabulário para discutir doenças cerebrais da mesma forma que fazemos com a depressão”. A depressão é um sintoma de DCL e não tem a ver com psicologia – está enraizada na neurologia. Seu cérebro estava desmoronando. Os especialistas médicos lutaram para determinar a causa e acabaram diagnosticando-o com a doença de Parkinson.
A Associação de Demência por Corpos de Lewy (LBDA) esclareceu a distinção entre o termo usado no relatório da autópsia, “demência difusa por corpos de Lewy”, que é mais comumente chamada de “doença difusa por corpos de Lewy”.; e refere-se ao processo da doença subjacente - e ao termo genérico 'demência por corpos de Lewy' - que abrange tanto a demência da doença de Parkinson (DP) quanto a demência com corpos de Lewy (DLB). De acordo com o porta-voz da LBDA, Dennis Dickson, “O relatório confirma que ele sofreu de depressão, ansiedade e paranóia, que podem ocorrer na doença de Parkinson ou na demência com corpos de Lewy”. span>... No início da DP, os corpos de Lewy são geralmente de distribuição limitada, mas na DLB, os corpos de Lewy estão amplamente espalhados por todo o cérebro, como foi o caso de Robin Williams." Ian G. McKeith, professor e pesquisador de demências com corpos de Lewy, comentou que os sintomas e os resultados da autópsia de Williams foram explicados pelo DLB. Willians' O corpo foi cremado na Capela das Colinas de Monte, em San Anselmo, e suas cinzas foram espalhadas pela Baía de São Francisco em 21 de agosto de 2014.
Consequências e homenagens

A morte de Williams tornou-se notícia global. O mundo do entretenimento, amigos e fãs responderam à sua morte através dos meios de comunicação social e outros. Schneider disse: "Eu perdi meu marido e meu melhor amigo, enquanto o mundo perdeu um de seus artistas mais amados e seres humanos bonitos. Estou completamente destroçado." Sua filha Zelda Williams respondeu à sua morte dizendo que o "mundo é para sempre um pouco mais escuro, menos colorido e menos cheio de riso em sua ausência".
O presidente Barack Obama divulgou um comunicado após a morte de Williams:
Robin Williams era um homem de ar, um médico, um génio, uma ama, um presidente, um professor, um bangarang Peter Pan, e tudo entre... Ele chegou em nossas vidas como um alienígena - mas ele acabou tocando cada elemento do espírito humano. Ele fez-nos rir. Ele fez-nos chorar. Ele deu seu talento imensurável livremente e generosamente para aqueles que mais precisavam - de nossas tropas estacionadas no exterior para os marginalizados em nossas próprias ruas.
Williams estava programado para ser a "Chantagem" convidado especial para a última noite dos dez shows do Monty Python em Londres, um mês antes de sua morte - com um de seus amigos, Eric Idle do Monty Python - mas cancelou, afirmando que estava ';sofrendo de depressão grave" no momento. Quando o show foi lançado em vídeo, foi dedicado a Williams.
Na sede das Nações Unidas, em 12 de agosto de 2014, Robin Williams foi comemorado durante a abertura do Dia Internacional da Juventude. Na presença do secretário-geral da ONU, Ban Ki Moon, o secretário-geral adjunto, Thomas Gass, prestou homenagem a Williams subindo no púlpito da Câmara do ECOSOC e citando as falas de Keating no filme de 1989 Sociedade dos Poetas Mortos: "Ouse ver as coisas de uma maneira diferente!" Vários fãs também prestaram homenagem a Williams nas redes sociais com reconstituições em fotos e vídeos de Sociedade dos Poetas Mortos'< /span>s 'O Capitão! Meu capitão! cena.
Pouco depois de sua morte, Disney Channel, Disney XD e Disney Junior exibiram o Aladdin original sem comerciais durante uma semana, com um desenho dedicado do gênio no final de cada exibição antes dos créditos. Em homenagem ao seu trabalho teatral, as luzes da Broadway foram apagadas na noite de 14 de agosto de 2014. Naquela noite, o elenco do musical Aladdin homenageou Williams fazendo com que o público se juntasse a eles em um canto. junto com 'Friend Like Me', uma canção indicada ao Oscar originalmente cantada por Williams no filme de 1992 Aladdin.

Os fãs de Williams criaram memoriais improvisados em sua estrela na Calçada da Fama de Hollywood e em locais de sua carreira na televisão e no cinema, como o banco no Jardim Público de Boston, apresentado em Gênio Indomável eu>; a casa de Pacific Heights, São Francisco, usada na casa da Sra. Dúvida; a placa da Parrish Shoes em Keene, New Hampshire, onde partes de Jumanji foram filmadas; e a casa em Boulder, Colorado, usada pela Mork & Mindy.
Durante o 66º Primetime Emmy Awards, em 25 de agosto de 2014, o amigo íntimo e colega comediante Billy Crystal fez uma homenagem a Williams, referindo-se a ele como “a estrela mais brilhante da nossa galáxia da comédia”. Depois, alguns dos melhores momentos de comédia de Williams foram exibidos, incluindo sua primeira aparição no The Tonight Show, indicando sua grande vida em fazer as pessoas rirem. Apresentadores de talk shows, incluindo David Letterman, Conan O'Brien, Seth Meyers, Jimmy Kimmel e Jimmy Fallon prestaram homenagem a Williams em seus respectivos programas.
Em 9 de setembro de 2014, a PBS exibiu um especial de uma hora dedicado à sua carreira e, em 27 de setembro de 2014, dezenas de estrelas e celebridades realizaram uma homenagem em São Francisco para celebrar sua vida e carreira. A banda britânica de heavy metal Iron Maiden dedicou uma música a Williams, intitulada "Tears of a Clown", em seu álbum de 2015 The Book of Souls. A música aborda sua depressão e suicídio e como ele tentou esconder sua condição do público.
Um túnel pintado com um arco-íris na Rodovia 101 ao norte da Ponte Golden Gate foi oficialmente chamado de "Túnel Robin Williams" em 29 de fevereiro de 2016. Em 2017, Sharon Meadow no Golden Gate Park de São Francisco, sede do Comedy Day anual, foi renomeado para Robin Williams Meadow.
Em 2018, a HBO produziu um documentário sobre sua vida e carreira. Dirigido por Marina Zenovich, o filme Robin Williams: Come Inside My Mind também foi exibido no Festival de Cinema de Sundance. Nesse mesmo ano, um mural de Robin Williams foi criado na Market Street, em São Francisco. O trabalho em um livro biográfico foi iniciado pelo escritor do New York Times, David Itzkoff, em 2014, e foi publicado em 2018, intitulado simplesmente Robin.
Em agosto de 2020, a Vertical Entertainment lançou um trailer de um novo documentário, Robin's Wish, explorando a batalha de Williams contra a demência com corpos de Lewy. O filme, dirigido por Tylor Norwood, foi lançado digitalmente em 1º de setembro de 2020. Em um especial da Netflix lançado em maio de 2022, The Hall: Honoring the Greats of Stand-Up introduziu Williams no National Comedy Center em Jamestown, Nova York.
Influências
Williams creditou comediantes como Jonathan Winters, Peter Sellers, Nichols e May e Lenny Bruce como influências, admirando sua capacidade de atrair um público mais intelectual com um nível mais alto de humor. Ele também gostava de Jay Leno por sua rapidez em improvisar comédias, e de Sid Caesar, cujos atos ele considerava “preciosos”.
Jonathan Winters era seu "ídolo" cedo na vida; Williams, aos oito anos, viu-o pela primeira vez na televisão e prestou-lhe homenagens em entrevistas ao longo de sua carreira. Williams foi inspirado nas histórias de Winters. engenhosidade, percebendo, ele disse, "que tudo é possível, que tudo é engraçado ... Ele me deu a ideia de que pode ser de forma livre, que você pode entrar e sair das coisas com bastante facilidade.
Durante uma entrevista em Londres em 2002, Williams disse a Michael Parkinson que Peter Sellers foi uma influência importante, especialmente seus papéis multi-personagens em Dr. Strangelove, afirmando: “Não existe nada melhor do que isso”. Os atores de comédia britânicos Dudley Moore e Peter Cook também estavam entre suas influências, disse ele a Parkinson.
Williams também foi influenciado pela habilidade destemida de Richard Pryor de falar sobre sua vida pessoal no palco, com assuntos que incluíam o uso de drogas e álcool, e Williams adicionou esses tipos de tópicos durante suas próprias apresentações. Ao trazer à tona assuntos pessoais como uma forma de comédia, disse ele a Parkinson, era “mais barato que terapia”; e deu-lhe uma maneira de liberar sua energia e emoções reprimidas.
Legado
Você não pode olhar para qualquer quadrinho moderno e dizer, "É o descendente de Robin Williams", porque não é possível ser um Robin Williams rip-off.... Ele levantou o bar para o que é possível fazer, e fez uma enorme quantidade de nós quer ser comediantes.
Judd Apatow
Embora Williams tenha sido inicialmente reconhecido como um comediante stand-up e estrela de televisão, mais tarde ele se tornou conhecido por atuar em papéis de filmes de substância e drama sério. Ele foi considerado um "tesouro nacional" por muitos na indústria do entretenimento e pelo público.

Sua energia no palco e habilidade improvisacional tornaram-se um modelo para uma nova geração de comediantes stand-up. Muitos comediantes valorizaram a maneira como ele trabalhou questões altamente pessoais em suas rotinas de comédia, especialmente sua honestidade sobre o vício em drogas e álcool, juntamente com a depressão. De acordo com o estudioso da mídia Derek A. Burrill, por causa da abertura com que Williams falou sobre sua própria vida, "provavelmente a contribuição mais importante que ele fez para a cultura pop, em tantos meios de comunicação diferentes, foi como Robin Williams a pessoa".

Williams criou uma personalidade de comédia de formato livre, identificada de forma tão ampla e única que novos comediantes como Jim Carrey se passaram por ele, abrindo caminho para a crescente cena de comédia que se desenvolveu em São Francisco. Os jovens comediantes se sentiram mais liberados no palco ao ver sua gama espontaneamente diversificada: “um momento atuando como uma criança inteligente e travessa, depois como um sábio filósofo ou alienígena do espaço sideral”. De acordo com Judd Apatow, o estilo de improvisação rápida do artista eclético foi uma inspiração e também uma influência para outros comediantes, mas seu talento era tão incomum que ninguém mais poderia tentar copiá-lo.
Suas atuações cinematográficas frequentemente influenciaram outros atores, dentro e fora da indústria cinematográfica. O diretor Chris Columbus, que dirigiu Williams em Mrs. Doubtfire, diz que vê-lo trabalhar “foi um privilégio mágico e especial. Suas performances eram diferentes de tudo que qualquer um de nós já tinha visto, elas vieram de algum lugar espiritual e de outro mundo. Examinando a maior parte de sua filmografia, Alyssa Rosenberg, do The Washington Post, ficou “impressionada com a amplitude” do filme. e diversidade radical da maioria de seus papéis, escrevendo que “Williams nos ajudou a crescer”.
Prêmios e indicações
Ao longo de sua carreira, Williams ganhou vários prêmios, incluindo o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por seu papel em Gênio Indomável (1997). Ele também ganhou seis Globos de Ouro, incluindo Melhor Ator - Filme Musical ou Comédia por seus papéis em Bom Dia, Vietnã (1987), O Rei Pescador (1991) e Sra. Doubtfire (1993), juntamente com o Globo de Ouro Especial por Trabalho Vocal em Filme por seu papel de Gênio em Aladdin (1992), e o prêmio Cecil B. DeMille em 2005. Ele também recebeu dois Primetime Emmy Awards, dois Screen Actors Guild Awards e cinco Grammy Awards.
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