Piano Trio, Op. 97 (Beethoven)

Esboços para o terceiro e quarto movimentos de Piano Trio, op. 97, 1810-1811, autógrafo musical

O Piano Trio em Si bemol maior, Op. 97, de Ludwig van Beethoven é um trio de piano concluído em 1811. É comumente referido como o Archduke Trio, porque foi dedicado ao arquiduque Rudolph da Áustria, o mais jovem de doze filhos de Leopoldo II, Sacro Imperador Romano. Rudolf era um pianista amador e patrono, amigo e aluno de composição de Beethoven. Beethoven dedicou cerca de uma dúzia de composições a ele.

O Archduke Trio foi escrito no final do chamado "período intermediário" de Beethoven. Ele esboçou o rascunho no verão de 1810 e completou a composição em março de 1811. Segue a estrutura tradicional de quatro movimentos com forma sonata no primeiro e forma sonata rondó no último movimento. Também permite uma parte mais proeminente para o piano do que as composições anteriores.

Contexto histórico

O Archduke Trio tornou-se realidade apenas alguns meses após a estréia de grande sucesso de sua Battle Symphony (Wellingtons Sieg, Op. 91). Embora a relação entre Beethoven e o arquiduque Rudolf tivesse seus desafios, Beethoven estava em dívida com ele por seu apoio financeiro inabalável, razão pela qual Beethoven continuou a dedicar obras a ele. Nesta obra, Beethoven aumenta a independência do papel do piano em relação ao violino e violoncelo e em comparação com seus trios de piano anteriores. Há muito debate sobre a quantidade de tempo que Beethoven dedicou para compor o Archduke Trio, embora um autógrafo anterior de março de 1811 possa provar que foi composto em apenas três semanas. Nessa época, Beethoven estava tendo grande sucesso com suas composições e colocando os editores uns contra os outros. Ele pode ter considerado o casamento de acordo com a correspondência pessoal por meio de cartas. Beethoven também escreveu pessoalmente ao arquiduque Rudolf com o trio recém-composto para copiá-lo no palácio do arquiduque, com medo de que fosse roubado. Esta foi uma transação frequente entre os dois e resultou no arquiduque estabelecendo uma biblioteca de todas as composições de Beethoven com cópias manuscritas para conservação.

Primeiras apresentações

Dois dias após a conclusão em 1811, Beethoven tocou o Archduke Trio em um ambiente informal na residência do Barão Neuworth, sem apresentação conhecida até 1814. A primeira apresentação pública foi dada pelo próprio Beethoven, Ignaz Schuppanzigh (violino), e Josef Linke (violoncelo) no hotel vienense Zum römischen Kaiser em 11 de abril de 1814. Na época, a surdez de Beethoven comprometeu sua habilidade como intérprete e, após uma repetição da apresentação algumas semanas depois, Beethoven nunca mais apareceu em público como pianista.

O violinista e compositor Louis Spohr testemunhou um ensaio da obra e escreveu: "por causa de sua surdez, quase nada restou do virtuosismo do artista que antes era tão admirado". Nas passagens forte, o pobre surdo batia nas teclas até que as cordas retinissem, e no piano ele tocava tão suavemente que grupos inteiros de notas eram omitidos, de modo que a música era ininteligível a menos que alguém pudesse olhar para a parte do piano. Fiquei profundamente triste com um destino tão difícil."

O pianista e compositor Ignaz Moscheles assistiu à estreia, e escreveu sobre a obra, "no caso de quantas composições é a palavra 'nova' mal aplicado! Mas nunca na de Beethoven, e muito menos nesta, que novamente é cheia de originalidade. Seu modo de tocar, além de seu elemento intelectual, me satisfez menos, sendo deficiente em clareza e precisão; mas observei muitos traços do grande estilo de tocar que há muito reconheci em suas composições."

Estrutura

A obra é em quatro andamentos. Uma apresentação típica dura mais de 40 minutos.

Allegro moderado

Este primeiro movimento está na tonalidade inicial de Si bemol maior e está na forma de Sonata. Os dois primeiros compassos apresentam um motivo composto por cinco notas que são usadas ao longo do trio em várias formas alteradas. O tema principal permanece piano até a coda onde retorna em uma indicação fortissimo.

Scherzo (Allegro)

Também na tonalidade inicial de si bemol maior, o segundo movimento consiste em um scherzo rápido e um trio, em vez do tradicional movimento lento. Algumas edições mostram as repetições de seções de scherzo e trio, mas Beethoven publicou originalmente como repetições escritas. A tríade usada como material motívico no primeiro movimento é apresentada como escalas aqui no segundo.

Andante cantabile, ma però con moto

O terceiro movimento está no tom de Ré maior e segue a forma de variação e é abordado no ataque ao movimento final. Houve algum debate sobre o andamento específico pretendido por Beethoven quanto à autenticidade da inclusão de "con moto" na pontuação.

Allegro moderado

Este movimento final é esperado na tonalidade inicial de Si bemol maior e emprega uma interpretação livre da estrutura da forma Rondo Sonata: A B A' B A' (Coda) As semelhanças entre todos os quatro movimentos rítmicos podem ser vistas como culminadas aqui, onde Beethoven encurta cada vez mais os valores rítmicos antes das linhas de compasso. Durante a longa coda, há um desvio nos centros de tom até lá maior e mi bemol maior até retornar ao si bemol maior no final. O próprio Beethoven indicou durante um ensaio da peça que não deveria ser tocada de maneira suave, mas com muita energia e força.

Recepção

Embora houvesse reclamações dirigidas a Beethoven após a estréia pública em relação às suas habilidades como intérprete devido à sua crescente surdez, o trio em si teve muito sucesso e foi rapidamente considerado uma de suas obras-primas. Sua reputação e credibilidade como compositor não diminuíram, mas continuaram a crescer. Jornais musicais como o Allgemeine Musikalische Zeitung viram o trio como típico da produção do compositor sem nada fora do comum. Eles consideravam o scherzo de natureza contrapontística, o que indica quais texturas musicais ainda eram aceitáveis para o público nessa época entre as eras clássica e romântica. Da mesma forma, em 1823 o Allegemeine Musikalische Zeitung lançou um apelo aos músicos para executarem a peça com muita dedicação e inspiração.

Referências na cultura popular

• O trio, referido como O Arquiduque, desempenha um papel significativo no mistério de Elizabeth George Um Traidor de Memória (2001)
• No romance de Haruki Murakami Kafka na costa (2002), a peça e sua história são usados para explicar a relação entre dois personagens principais, Nakata e Hoshino, e o desenvolvimento deste último como pessoa.
• No filme de Coen Brothers O homem que não estava lá (2001), o terceiro movimento melancólico deste trabalho desempenha um papel central, particularmente na cena final climática na cadeira elétrica.
• Em Nora de Colm Toibin Webster as figuras de gravação proeminente no desenvolvimento musical do personagem-título, bem como a folha (a capa do álbum) para um exame interno de como sua vida poderia ter sido diferente