MTV
MTV (originalmente uma inicial de Music Television) é um canal americano de videoclipes a cabo 24 horas lançado oficialmente em 1º de agosto de 1981. Com sede na cidade de Nova York, serve como propriedade principal do MTV Entertainment Group, parte da Paramount Media Networks, uma divisão da Paramount Global.
O canal transmitia originalmente videoclipes e programação relacionada guiados por personalidades da televisão conhecidas como video jockeys, ou VJs. Nos anos desde a sua criação, ele reduziu significativamente seu foco na música em favor da programação de realidade original para adolescentes e jovens adultos.
Desde o final dos anos 2000, a MTV dedicou a maior parte de sua programação a programas selecionados, principalmente Ridiculousness, que em junho de 2020 foi ao ar "por 113 horas fora da rede" toda a programação de 168 horas".
A MTV gerou vários canais irmãos nos Estados Unidos e canais afiliados internacionalmente, alguns dos quais se tornaram independentes. Aproximadamente 90,6 milhões de residências nos EUA receberam a MTV em janeiro de 2017.
História
Fundo
Na década de 1970, a televisão musical se concentrava em apresentações ao vivo, com programas como In Concert e The Old Grey Whistle Test. Numerosos atos musicais importantes fizeram videoclipes para acompanhar suas canções, incluindo os Beatles, Bob Dylan e Queen, mas o conceito e o formato não foram amplamente estabelecidos.
Em 1979, os executivos da recém-formada Warner-American Express Satellite Entertainment Company sentiram que os adolescentes eram um público negligenciado e potencialmente lucrativo e esperavam desenvolver um formato de televisão voltado para eles. O formato original da MTV foi criado pelo executivo Robert W. Pittman, mais tarde presidente e CEO da MTV Networks. Ele testou o formato produzindo e apresentando um programa de 15 minutos, Album Tracks, na WNBC-TV de Nova York no final dos anos 1970. O chefe de Pittman, o vice-presidente executivo da Warner, John Lack, havia dirigido PopClips, uma série de TV criada pelo ex-membro dos Monkees, Michael Nesmith, cuja atenção se voltou para o formato de videoclipe no final dos anos 1970..
1981–1991
Lançamento
No sábado, 1º de agosto de 1981, às 0h01 horário do leste, a MTV foi lançada com as palavras "Senhoras e senhores, rock and roll," falada por John Lack e tocada sobre a filmagem da primeira contagem regressiva do lançamento do ônibus espacial da Columbia (que ocorreu no início daquele ano) e o lançamento da Apollo 11. As palavras foram seguidas pela música tema original da MTV, uma música de rock vívida composta por Jonathan Elias e John Petersen, tocando sobre a bandeira dos Estados Unidos, mudaram para mostrar o logotipo da MTV mudando para diferentes texturas e designs. Os produtores da MTV Alan Goodman e Fred Seibert usaram essa filmagem de domínio público como um conceito; Seibert disse que eles planejaram originalmente usar o "One small step" de Neil Armstrong; citação, mas os advogados disseram que Armstrong possuía seu nome e imagem e que ele havia recusado, então a citação foi substituída por um sinal sonoro. Uma versão abreviada do ID de lançamento do ônibus espacial era executada no início de cada hora em diferentes formas, desde o primeiro dia da MTV até ser retirada no início de 1986 após o desastre do Challenger.
O primeiro videoclipe da MTV, que na época só estava disponível para residências em Nova Jersey, foi The Buggles'; "O vídeo matou a estrela do rádio". Foi seguido por "You Better Run" de Pat Benatar. Ocasionalmente, a tela ficava preta quando um funcionário da MTV inseria uma fita em um videocassete. Os terceiros gráficos inferiores da MTV perto do início e do fim dos vídeos eventualmente usaram o tipo de letra Kabel reconhecível por cerca de 25 anos; mas eles variaram no primeiro dia da MTV, definidos em um tipo de letra diferente e incluindo detalhes como o ano da música e a gravadora. A programação no ar da MTV foi originalmente produzida no estúdio da Teletronics na West 33rd Street em Manhattan, NY; a programação foi uplinked para satélite de uma instalação em Hauppauge, NY, que também serviu como uplink para as redes irmãs Nickelodeon e The Movie Channel (originalmente, o então proprietário Warner-Amex Satellite Entertainment planejou uplink para a MTV de uma instalação localizada nos estúdios de WIVB-TV em Buffalo, NY, onde Nickelodeon e The Movie Channel foram uplinked; essa instalação foi planejada para ser expandida para atender às necessidades da MTV, mas o acordo com a WIVB se desfez quando a Warner-Amex não conseguiu chegar a um acordo lidar com a propriedade do canal 4 em relação a um arrendamento de longo prazo). Mais tarde, a MTV mudou as instalações do estúdio para o complexo Unitel Video localizado na 57th Street (ironicamente localizado do outro lado da rua do CBS Broadcast Center, propriedade da futura irmã corporativa CBS) em 1987, permanecendo até 1995, quando a MTV optou por começar a produzir conteúdo de estúdio. interno.
"MTV abriu o caminho para uma série de invasores do exterior: Def Leppard, Adam Ant, Madness, Eurythmics, o Fixx e Billy Idol, para citar alguns. Em troca, agradecidos britânicos, até mesmo superestrelas como Pete Townshend e a Polícia, mugged para MTV promo spots e fez a frase 'Eu quero minha MTV' um lugar comum em casa."
—Anglomania: A segunda invasão britânica, por Parke Puterbaugh para Pedra de rolamento, Novembro de 1983.
Como chefe de programação, Robert W. Pittman recrutou e gerenciou uma equipe de cofundadores para o lançamento que incluía Tom Freston (que sucedeu Pittman como CEO da MTV Networks), Fred Seibert e John Sykes. Eles se juntaram a Carolyn Baker (chefe original de talento e aquisição), Marshall Cohen (chefe original de pesquisa), Gail Sparrow (de talento e aquisição), Sue Steinberg (produtora executiva), Julian Goldberg, Steve Lawrence, Geoff Bolton; produtores de estúdio e escritores/produtores associados da MTV News, Liz Nealon, Nancy LaPook e Robin Zorn; Steve Casey (criador do nome "MTV" e seu primeiro diretor de programa), Marcy Brafman, Richard Schenkman, Ronald E. "Buzz" Brindle e Robert Morton. Kenneth M. Miller é creditado como o primeiro diretor técnico da MTV em suas instalações de operações de rede com sede na cidade de Nova York.
Em dois meses, as lojas de discos estavam vendendo músicas que as estações de rádio locais não estavam tocando, como Men at Work, Bow Wow Wow e Human League. A MTV também desencadeou a Segunda Invasão Britânica, apresentando vídeos existentes de artistas britânicos que usaram o formato por vários anos (por exemplo, no Top of the Pops da BBC).
A MTV tinha como alvo um público de 12 a 34 anos. No entanto, sua pesquisa autoconduzida mostrou que mais de 50% de seu público tinha de 12 a 24 anos e que esse grupo assistia em média de 30 minutos a duas horas por dia. Como a série Frontline da PBS explorou, a MTV foi uma força motriz que catapultou os videoclipes para um público mainstream, transformando os videoclipes em uma forma de arte, bem como em uma máquina de marketing que se tornou benéfica para os artistas."
VJs originais e formato
O formato mais antigo da MTV foi modelado após o rádio AOR (rock orientado a álbuns). Ele passou por uma transição para emular uma estação Top 40 completa em 1984. Rapazes e moças de rosto fresco apresentavam sua programação e apresentavam vídeos. Muitos VJs se tornaram celebridades por mérito próprio. Os cinco VJs originais da MTV em 1981 foram Nina Blackwood, Mark Goodman, Alan Hunter, J. J. Jackson e Martha Quinn. A popular DJ de Nova York, Meg Griffin, seria uma VJ, mas desistiu no último minuto. Os VJs foram contratados para atender a certos dados demográficos que o canal estava tentando obter: Goodman era o homem comum afável; Hunter, o atleta popular; Jackson, o veterano do rádio moderno; Blackwood, a raposa bombástica; e Quinn, a vizinha. Devido à incerteza em torno do sucesso do canal, os VJs foram instruídos a não comprar residências permanentes e manter seus segundos empregos.
Os VJs gravaram locuções de introdução e finalização antes da transmissão, junto com notícias musicais, entrevistas, datas de shows e promoções. Esses segmentos pareciam ir ao ar ao vivo e estrear na MTV 24 horas por dia, 7 dias por semana, mas foram pré-gravados em uma semana normal de trabalho nos estúdios da MTV.
Bandas de rock e artistas da década de 1980 que apareceram na MTV variaram de new wave a soft rock e heavy metal, incluindo Adam Ant, Bryan Adams, Pat Benatar, Blondie, the Cars, Culture Club, Def Leppard, Dire Straits (cujo álbum de 1985 música e vídeo "Money for Nothing" incluía o slogan "I want my MTV" em sua letra), Duran Duran, Eurythmics, Peter Gabriel, Genesis, Daryl Hall & John Oates, Billy Idol, Billy Joel, John Mellencamp, Mötley Crüe, Tom Petty and the Heartbreakers, The Police, Prince, Ratt, Ultravox, U2, Van Halen e ZZ Top.
Em 1984, mais gravadoras e artistas começaram a fazer clipes, percebendo a popularidade da MTV e da crescente mídia. Para acomodar o fluxo de vídeos, a MTV anunciou mudanças em suas playlists na edição de 3 de novembro de 1984 da Billboard que entrou em vigor na semana seguinte. As categorias de rotação da lista de reprodução foram expandidas de três (Leve, Médio, Pesado) para sete: Novo, Leve, Breakout, Médio, Ativo, Pesado e Potente. Isso garantiu que os artistas com sucessos nas paradas tivessem a exposição que mereciam, com o Medium sendo um lar para sucessos estabelecidos ainda subindo para o top 10; e Heavy um lar para os grandes sucessos – sem sinos e assobios – apenas a exposição que eles comandavam.
Flashdance (1983) foi o primeiro filme cujos promotores forneceram à MTV clipes musicais para compor vídeos promocionais, que o canal incluiu em sua rotação regular.
O canal também rodou os videoclipes de "Weird Al" Yankovic, que fez carreira parodiando as histórias de outros artistas. vídeos. Também foi ao ar vários especiais de Yankovic nas décadas de 1980 e 1990, sob o título Al TV.
Os PSAs e a promoção de causas beneficentes e NFPs foram incorporados à estrutura da MTV. Em 1985, a MTV liderou uma iniciativa de sexo seguro, em resposta à epidemia de AIDS, quando percebeu que muitos adolescentes poderiam ser mais receptivos à mensagem ali do que de seus pais. Sua campanha de sexo seguro continua hoje como "É sua vida sexual".
Prêmios de Música em Vídeo
Em 1984, o canal produziu seu primeiro programa MTV Video Music Awards, ou VMAs. A primeira premiação, em 1984, foi pontuada por uma performance ao vivo de Madonna de "Like A Virgin". As estatuetas que são entregues no Video Music Awards são do homem da lua da MTV, a imagem original do canal desde sua primeira transmissão em 1981. Atualmente, o Video Music Awards i> são os eventos anuais mais assistidos da MTV.
Eventos anuais especiais
AMTV iniciou sua cobertura anual Spring Break em 1986, estabelecendo operações temporárias em Daytona Beach, Flórida, por uma semana em março, transmitindo ao vivo oito horas por dia. "Spring break é um evento de cultura jovem" O vice-presidente da MTV, Doug Herzog, disse na época. “Queríamos fazer parte disso por esse motivo. Faz sentido para nós descermos e irmos ao vivo do centro disso, porque obviamente as pessoas de lá são o tipo de pessoa que assiste à MTV."
Mais tarde, o canal expandiu seus eventos com tema de praia para o verão, dedicando a maior parte de cada temporada de verão à transmissão ao vivo de uma casa de praia em locais diferentes da cidade de Nova York, levando a uma marca em todo o canal durante o verão no Década de 1990 e início dos anos 2000, como Motel California, Summer Share, Isle of MTV, SoCal Summer, Summer in the Keys e Shore Thing. Os VJs da MTV apresentavam blocos de videoclipes, entrevistavam artistas e bandas e apresentavam apresentações ao vivo e outros programas da casa de praia a cada verão.
A MTV também realizou eventos musicais de uma semana que tomaram conta da apresentação do canal. Exemplos dos anos 1990 e 2000 incluem a All Access Week, uma semana no verão dedicada a shows e festivais ao vivo; Espanhol' New Music Week, uma semana no outono dedicada a novos videoclipes; e especiais de uma semana que culminaram em um determinado evento ao vivo, como Wanna be a VJ e o Video Music Awards.
No final de cada ano, a MTV aproveita sua sede na cidade de Nova York para transmitir cobertura ao vivo na véspera de Ano Novo na Times Square. Várias apresentações de música ao vivo são apresentadas ao lado de entrevistas com artistas e bandas que foram influentes ao longo do ano. Por muitos anos, dos anos 1980 aos anos 2000, o canal manteve a tradição de ter uma banda tocando um cover à meia-noite imediatamente após o início do ano novo.
Transmissões de shows ao vivo
Ao longo de sua história, a MTV cobriu séries de concertos beneficentes globais ao vivo. Durante a maior parte de 13 de julho de 1985, a MTV exibiu os shows do Live Aid, realizados em Londres e na Filadélfia e organizados por Bob Geldof e Midge Ure para arrecadar fundos para o combate à fome na Etiópia. Enquanto a rede ABC exibia apenas destaques selecionados durante o horário nobre, a MTV transmitia 16 horas de cobertura.
Juntamente com a VH1, a MTV transmitiu os shows do Live 8, uma série de shows nos estados do G8 e na África do Sul, em 2 de julho de 2005. O Live 8 precedeu o 31º encontro do G8 e o 20º aniversário do Live Aid. A MTV recebeu fortes críticas por sua cobertura do Live 8. A rede cortou para comerciais, comentários de VJ ou outras apresentações durante as apresentações. Reclamações surgiram na Internet sobre a MTV interromper a reunião do Pink Floyd. Em resposta, o presidente da MTV, Van Toffler, afirmou que queria transmitir os destaques de todos os locais do Live 8 na MTV e VH1, e esclareceu que os apresentadores da rede falavam sobre as apresentações apenas na transição para comerciais, segmentos informativos ou outras apresentações musicais. Toffler reconheceu que "a MTV não deveria ter colocado uma prioridade tão alta em mostrar tantos atos, em detrimento da exibição de sets completos de artistas importantes". Ele também culpou a interrupção do Pink Floyd em uma quebra obrigatória de afiliado a cabo. A MTV teve uma média de 1,4 milhão de telespectadores para sua transmissão original do Live 8 em 2 de julho. Consequentemente, a MTV e a VH1 transmitiram cinco horas de cobertura ininterrupta do Live 8 em 9 de julho, com cada canal exibindo outros blocos de artistas.
Série de música formatada
1986 trouxe a saída de três dos cinco VJs originais, quando J. J. Jackson voltou para Los Angeles e voltou ao rádio, enquanto Nina Blackwood seguiu em busca de novos papéis na televisão. O contrato de Martha Quinn não foi renovado no final de 1986 e ela saiu da rede. Ela foi trazida de volta no início de 1989 e ficou até 1992. Downtown Julie Brown foi contratada como a primeira nova VJ como substituta. Em meados de 1987, Alan Hunter e Mark Goodman deixaram de ser veejays da MTV em tempo integral.
Retorno da Rocha
A partir do final de 1997, a MTV reduziu progressivamente a exibição de videoclipes de rock, levando ao slogan entre os céticos: "O rock está morto". Dois anos depois, no outono de 1999, a MTV anunciou um fim de semana especial Return of the Rock, no qual novos artistas de rock receberam tempo no ar, após o qual um álbum de compilação foi lançado.
Em 2000, Linkin Park, Sum 41, Jimmy Eat World, Mudvayne, Cold, At the Drive-In, Alien Ant Farm e outros atos foram adicionados à rotação musical. A MTV também lançou o canal por assinatura MTVX para reproduzir exclusivamente vídeos de rock.
Solicitação total ao vivo
Em 1997, a MTV apresentou seus novos estúdios na Times Square. A MTV criou quatro programas no final dos anos 1990 centrados em videoclipes: MTV Live, Total Request, Say What? e 12 Espectadores irritados. Um ano depois, em 1998, a MTV fundiu o Total Request e o MTV Live em um programa de contagem regressiva para o top 10 diário ao vivo, Total Request Live, que se tornou conhecido como TRL. O anfitrião original era Carson Daly. O programa incluiu uma audiência de estúdio ao vivo e foi filmado em um estúdio com janelas que permitia a entrada do público. De acordo com a Nielsen, a audiência média do programa atingiu seu pico em 1999 e continuou com números fortes até 2001. O programa tocou no topo dez videoclipes pop, rock, R&B e hip hop e entrevistas ao vivo com artistas e celebridades. Em 2003, Carson Daly deixou a MTV e o TRL para se concentrar em seu talk show noturno na NBC. A série chegou ao fim com um episódio final especial, Total Finale Live, que foi ao ar em 16 de novembro de 2008 e contou com apresentadores e convidados que já haviam aparecido no programa.
De 1998 a 2003, a MTV também exibiu vários outros programas de videoclipes de seus estúdios. Esses programas incluíam o Say What? Karaokê, um game show apresentado por Dave Holmes. No início dos anos 2000, a MTV exibiu VJ for a Day, apresentado por Ray Munns. A MTV também exibiu Hot Zone, apresentado por Ananda Lewis, que apresentava videoclipes pop durante o período do meio-dia. Outros programas da época incluíam Sucker Free e BeatSuite.
Marcos e especiais
Por volta de 1999 a 2001, como a MTV exibia menos videoclipes ao longo do dia, ela transmitia regularmente compilações especiais de seus 20 anos de história para relembrar suas raízes. Um especial abrangente, MTV Uncensored, estreou em 1999 e mais tarde foi lançado como um livro.
Janet Jackson se tornou a homenageada inaugural do "Ícone da MTV" prêmio, "um reconhecimento anual de artistas que fizeram contribuições significativas para a música, videoclipes e cultura pop, impactando tremendamente a geração MTV." Os destinatários subsequentes incluíram Aerosmith, Metallica e The Cure.
1995–2010: Mudança da música
De 1995 a 2000, a MTV exibiu 36,5% menos videoclipes. O presidente da MTV, Van Toffler, afirmou: “Claramente, a novidade de apenas mostrar videoclipes se esgotou. É necessário que nos reinventemos para um público contemporâneo." A rede lançou a MTV Radio Network em 1995 com Westwood One. Apesar dos esforços direcionados para reproduzir certos tipos de videoclipes em rotação limitada, a MTV reduziu bastante sua rotação geral de videoclipes em meados dos anos 2000. Um bloco de programação das 22h para os principais shows e especiais foi criado e chamado de 10 Spot. Dana Fuchs foi a dubladora promocional e redatora de anúncios que promoviam esses programas. Enquanto os videoclipes foram apresentados na MTV por até oito horas por dia em 2000, o ano de 2008 viu uma média de apenas três horas de videoclipes por dia na MTV. Especula-se que o surgimento de mídias sociais e sites como o YouTube como uma saída para a promoção e exibição de videoclipes levou a essa redução. Durante esse tempo, a MTV contratou Nancy Bennett como vice-presidente sênior de desenvolvimento criativo e de conteúdo da MTV Networks Music. Com o passar da década, os bloqueios de vídeo da MTV seriam relegados para as primeiras horas da manhã. Durante seu discurso de aceitação no MTV Video Music Awards de 2007, Justin Timberlake implorou à MTV para "tocar mais malditos vídeos!" em resposta a essas mudanças.
Ao longo da próxima década, a MTV se engajaria na mudança de canal, gradualmente expandindo sua programação fora dos videoclipes com programação levemente ou fortemente relacionada à música. A MTV ficou conhecida por seus reality shows, alguns dos quais acompanhavam a vida de músicos; The Osbournes, um reality show baseado na vida cotidiana do vocalista do Black Sabbath, Ozzy Osbourne, e sua família estreou em 2002 e se tornaria um dos programas de estreia da rede. Também deu início a uma carreira musical para Kelly Osbourne, enquanto Sharon Osbourne passou a apresentar seu próprio talk show autointitulado na televisão dos Estados Unidos. A produção terminou em The Osbournes em novembro de 2004. A Shot at Love with Tila Tequila de 2007, narrando a jornada da sensação do MySpace, Tila Tequila, para encontrar um companheiro, foi alvo de críticas devido à bissexualidade de Tequila.
A MTV também se aventuraria na animação adulta, com programas como Celebrity Deathmatch, Undergrads, Clone High e Daria cada um se tornando um clássico cult. Simultaneamente, a MTV gerou o gênero de reality shows paranormais com a transmissão de Fear, da MTV, em 2000.
Antes de Total Request Live encerrar sua exibição em 2008, a MTV estava experimentando sua programação musical restante em novos formatos. A MTV estreou pela primeira vez um novo bloco de programação de videoclipes chamado FNMTV e um evento especial semanal chamado FNMTV Premieres, apresentado em Los Angeles por Pete Wentz da banda Fall Out Boy, que foi projetado para estrear novos videoclipes e fazer com que os espectadores forneçam feedback instantâneo. AMTV, um bloco matinal, estreou em 2009. O bloco seria rebatizado como Music Feed em 2013 com uma programação reduzida e, ao contrário do FNMTV, apresentou muitos videoclipes completos, atualizações de notícias, entrevistas e apresentações. A MTV continuaria a transmitir programação musical na década seguinte, com o retorno de MTV Unplugged em 2009, a estreia de 10 on Top em maio de 2010 e Hip Hop POV em 12 de abril de 2012.
2009 viu a estreia de Jersey Shore, que se tornou um sucesso de audiência ao longo de sua execução e gerou o "MTV Shores" franquia, mas atrairia várias controvérsias. Com reação ao que alguns consideram muito conteúdo superficial na rede, um artigo do New York Times de 2009 também revelou planos para mudar o foco da MTV para uma mídia mais socialmente consciente, que o artigo rotula de ' 34;MTV para a era Obama." Pouco depois da morte de Michael Jackson em 25 de junho, o canal exibiu várias horas de videoclipes de Jackson, acompanhados de especiais de notícias ao vivo com reações de personalidades da MTV e outras celebridades. A mudança temporária na programação da MTV culminou na semana seguinte com a cobertura ao vivo do serviço memorial de Jackson. A MTV exibiu especiais ao vivo semelhantes de uma hora com videoclipes e atualizações de notícias após a morte de Whitney Houston em 11 de fevereiro de 2012 e a morte de Adam Yauch dos Beastie Boys em 4 de maio de 2012.
2010 - presente: aposentadoria de videoclipes
Em fevereiro de 2010, o canal principal da MTV mudou permanentemente da música para a televisão roteirizada e realidade, enquanto continuava o formato original por meio de canais irmãs como a MTV Live (anteriormente Palladia) e MTV-U. A rede ainda iria ao ar livre, por ocasião, através da televisão e da interação em tempo real com artistas e celebridades em seu site. Ao longo da década, a programação musical na rede seria reduzida. Em abril de 2016, o então presidente da MTV, Sean Atkins, anunciou planos de restaurar a programação musical no canal. Em 21 de abril de 2016, a MTV anunciou que novos episódios Unplugged começarão a ser exibidos, bem como uma nova série semanal chamada Wonderland . No mesmo dia, imediatamente após a morte de Prince, a MTV interrompeu sua programação habitual para os videoclipes da Air Prince. Em julho de 2017, foi anunciado que TRL retornaria à rede em 2 de outubro de 2017. Ao longo dos anos 2010, observa -se que o cronograma diário da MTV veio a consistir predominantemente em transmissões de filmes e maratonas frequentes de programação original selecionada, semelhante a outras redes a cabo. Em 2020, a realidade embaçada criticou a rede por sua dependência excessiva de maratonas de .Ao lado de sua ardósia sem escritos, a MTV produziria mais programação com script. Tais programas incluíram Awkward , uma versão americana de Skins e uma reimaginamento de Teen Wolf . Em junho de 2012, a rede anunciou o desenvolvimento de uma série de televisão baseada na franquia Scream . Como a MTV giraria de volta à programação sem scripts no final da década, alguns desses programas seriam movidos para outras redes.
Chris McCarthy foi nomeado presidente da MTV em 2016. Em 2021, McCarthy foi nomeado presidente e CEO do MTV Entertainment Group (que também supervisiona a comédia Central, a Paramount Network, TV Land, CMT e Smithsonian Channel).
Programação
Como a MTV se expandiu, videoclipes e programação guiada por VJ não eram mais a peça central de sua programação. A programação do canal abrangeu uma ampla variedade de gêneros e formatos destinados a adolescentes e adultos jovens. Além de sua programação original, a MTV também transmitiu programas originais e sindicalizados de irmãos de propriedade da Paramount e redes de terceiros.
A MTV também é produtora de filmes destinados a jovens adultos por meio de sua gravadora de produção, a MTV Films, e transmitiu seus próprios filmes teatricamente lançados e filmes originais feitos para a televisão da MTV Studios, além de filmes adquiridos.
Em 2010, um estudo da Aliança Gay e Lésbica contra a difamação constatou que de 207,5 horas de programação no horário nobre na MTV, 42% incluíam conteúdo que refletia a vida de pessoas gays, bissexuais e trans. Esta foi a mais alta do setor e a maior porcentagem de todos os tempos.
Em 2018, a MTV lançou uma nova unidade de produção sob o nome da MTV Studios focada na produção de novas versões dos shows da biblioteca da MTV. Mais tarde, isso foi renomeado para a MTV Entertainment Studios.
Logo e marca
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O logotipo da MTV foi desenhado em 1981 pela Manhattan Design (um coletivo formado por Frank Olinsky, Pat Gorman e Patty Rogoff) sob a orientação do diretor criativo original Fred Seibert. A letra maiúscula "M" foi esboçado por Rogoff, com a palavra rabiscada "TV" pintado com spray por Olinksky. A principal variante do logotipo da MTV na época tinha o "M" em amarelo e a "TV" em vermelho. Mas ao contrário da maioria das redes de televisão. logotipos na época, o logotipo era constantemente marcado com diferentes cores, padrões e imagens em uma variedade de IDs de estação. Os exemplos incluem o ID de 1988 "Adam And Eve", onde o "M" é uma maçã e a cobra é a "TV". E para ID "História da Arte" de 1984, o logotipo é mostrado em diferentes estilos de arte. Os únicos aspectos constantes do logotipo da MTV na época eram sua forma e proporções gerais, sendo todo o resto dinâmico.
A MTV foi lançada em 1º de agosto de 1981, com uma identificação de rede estendida apresentando o primeiro pouso na lua (com imagens estáticas adquiridas diretamente da NASA), que era um conceito de Seibert executado por Buzz Potamkin e Perpetual Motion Fotos. O ID então cortou para a bandeira americana plantada na superfície da lua alterada para mostrar o logotipo da MTV nela, que rapidamente mudou para cores e padrões diferentes várias vezes por segundo como o jingle original de guitarra da rede. foi jogado pela primeira vez. Após o lançamento da MTV, o "pouso na lua" O ID foi editado para mostrar apenas o final e foi exibido no início de cada hora até o início de 1986, quando o ID foi descartado devido ao desastre do Ônibus Espacial Challenger. O ID foi executado "mais de 75.000 vezes por ano (48 vezes por dia), na parte superior e inferior de cada hora, todos os dias" de acordo com Seibert.
Do final dos anos 1990 ao início dos anos 2000, a MTV atualizou sua apresentação no ar no início de cada ano e a cada verão, criando uma marca consistente em todos os seus programas relacionados à música. Esse estilo de branding em todo o canal chegou ao fim quando a MTV reduziu drasticamente o número de programas relacionados à música no início e meados dos anos 2000. Por volta dessa época, a MTV introduziu um gráfico digital estático e de cor única na tela, principalmente cinza durante o ar e algumas cores para serem exibidas durante toda a sua programação.
Começando com a estréia do programa de curta duração FNMTV: Friday Night MTV em 2008, a MTV começou a usar uma versão atualizada e cortada de seu logotipo original para os 30 anos durante a maior parte de seus Programação aérea. Tornou -se o logotipo oficial da MTV em 8 de fevereiro de 2010 e estreou oficialmente em seu site. O Texto completo do canal é televisão de música " foi eliminado, com o revisado e picado no logotipo, principalmente o mesmo que o logotipo original, mas sem o inicialismo, o fundo do " m " sendo cortado e o " v " em "TV " não está mais se ramificando. Provavelmente, essa mudança foi feita para refletir o foco mais proeminente da MTV na programação de realidade e comédia e menos na programação relacionada à música. No entanto, assim como o logotipo original, o novo logotipo foi projetado para ser preenchido com uma variedade de imagens aparentemente ilimitadas. É usado em todo o mundo, mas não em todos os lugares existencialmente. O novo logotipo foi usado pela primeira vez no logotipo da MTV Films com o filme de 2010 Jackass 3D. A renomeação da MTV foi supervisionada por Popkern.
Em 25 de junho de 2015, a MTV International renomeou seu visual no ar com um novo pacote gráfico de inspiração de vapor e seapunk. Ele incluiu uma série de novos IDs de estação com renderizações em 3D de objetos e pessoas, muito semelhantes a vapores e Seapunk " Estética ". Muitos ridicularizaram a escolha de renomeação da MTV, insistindo que o estilo artístico estava centrado em denunciar o capitalismo corporativo (muitas peças estéticas incorporam fortemente os logotipos corporativos dos anos 1970, 80 e 90, que coincidentemente incluem o logotipo original da MTV; em vez de ser adotado por grandes empresas como a MTV. Muitos também sugeriram que a MTV tentou ser relevante no mundo do entretenimento moderno com a rebrand. Além disso, a rebrand foi feita exatamente no mesmo dia em que o site de mídia social Tumblr introduziu o Tumblr TV, um visualizador de GIF animado que apresentava a marca inspirada no visual original dos anos 80 da MTV. O Tumblr foi citado como uma localização proeminente de arte estética e, portanto, muitos sugeriram MTV e Tumblr " identidades comutadas " A rebrand também incorporou uma versão modificada do MTV Classic " quero meu MTV! " Slogan, mudou para ler " eu sou meu MTV ". Vice sugeriu que a mudança de slogan representa o movimento da geração atual em direção ao auto-exame, política de identidade e aparente narcisismo. A MTV também introduziu a MTV Bump, um site que permite que os usuários do Instagram e da Vine enviem vídeos a serem exibidos durante intervalos comerciais, bem como a MTV Canvas, um programa on -line em que os usuários enviam IDs personalizados para também ser transmitidos durante intervalos comerciais.
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" eu quero meu MTV! "
O canal#39; S icônico 'eu quero meu MTV! " A campanha publicitária foi lançada em 1982. Foi desenvolvida pela primeira vez por George Lois e foi baseada em um comercial de cereais da década de 1950 com o slogan " eu quero meu maio! " que Lois se adaptou, sem sucesso, do original criado pelo animador John Hubley.
O primeiro arremesso da rede foi rejeitado quando Lois insistiu que estrelas do rock como Mick Jagger deveriam estar chorando quando dissessem o slogan, não muito diferente de sua falha ' Maypo ' renovar. Seu associado e o mentor de Seibert, Dale Pon, assumiram a campanha, estrategicamente e criativamente, e foi capaz de obter a campanha iluminada quando riu das lágrimas dos pontos. A partir de então - com a exceção dos logotipos de perto na primeira rodada de comerciais - Pon foi a principal força criativa.Todos os comerciais foram produzidos pelo Buzz Potamkin e sua nova empresa Buzzco Productions, dirigida primeiro por Thomas Schlamme e Alan Goodman e, eventualmente, por Candy Kugel.
A campanha contou com artistas e celebridades populares, incluindo Pete Townshend, Pat Benatar, Adam Ant, David Bowie, Polícia, Kiss, Culture Club, Billy Idol, Hall & amp; Oates, Cyndi Lauper, Madonna, Lionel Richie, Ric Ocasek, John Mellencamp, Peter Wolf, Joe Elliott, Stevie Nicks, Rick Springfield e Mick Jagger, interagindo com o logotipo da MTV no ar e incentivando os espectadores a chamar seus fornecedores de televisão e provedores de televisão e a televisão e Solicite que a MTV seja adicionada às suas escalações de canal local. Eventualmente, o slogan ficou tão onipresente que apareceu como uma letra cantada por picada na música Dire Straits Song " dinheiro por nada - cujo videoclipe foi ao ar em rotação regular na MTV quando foi lançado pela primeira vez em 1985 e também serviu como o primeiro vídeo reproduzido em seu braço europeu e se tornou a base da música usada no logotipo da produção da MTV Entertainment Studios.
Influência e controvérsias
O canal tem sido alvo de críticas de diferentes grupos sobre escolhas de programação, questões sociais, correção política, sensibilidade, censura e uma influência social negativa percebida sobre os jovens. Partes do conteúdo dos programas e produções da MTV estão sob controvérsia na mídia geral e entre grupos sociais que se ofenderam. Alguns dentro da indústria da música criticaram o que viam como homogeneização da MTV do rock do rock; Roll, incluindo a banda punk The Dead Kennedys, cuja música "M.T.V. - Saia do ar " Foi lançado em seu álbum de 1985 Frankenchrist , assim como a influência da MTV sobre a indústria da música estava sendo solidificada. A MTV também foi a principal influência no crescimento de videoclipes durante a década de 1980.
Quebrando a barreira de cor "
Durante os primeiros anos da MTV, muito poucos artistas negros foram apresentados. Os poucos selecionados na rotação da MTV entre 1981 e 1984 foram Michael Jackson, Prince, Eddy Grant, Tina Turner, Donna Summer, Joan Armatrading, Juventude Musical, The Specials, Living Color, The Selecter, Grace Jones, John Butcher e Herbie Hancock. Mikey Craig, do Culture Club, Joe Leeway, de Thompson Twins e Tracy Wormworth, das garçonetes, também eram negras. Os especiais, que incluíam vocalistas e músicos em preto e branco, também foram o primeiro ato com pessoas de cor a se apresentar na MTV; a música deles "rato rato"; foi o 58º vídeo no primeiro dia de transmissão da estação.MTV recusou outros artistas negros ' Vídeos, como Rick James ' " Super Freak ", porque eles não se encaixavam no formato rock cuidadosamente selecionado do canal na época. A exclusão enfureceu James, que defendeu publicamente a adição de mais artistas negros ao canal. David Bowie também questionou a falta de artistas negros da MTV durante uma entrevista no ar com o VJ Mark Goodman em 1983. Chefe original de talento e aquisição da MTV, Carolyn B. Baker, que era negro, questionou por que o A definição de música tinha que ser tão estreita, assim como alguns outros fora da rede. Anos depois, Baker disse: a linha do partido na MTV era que não tocamos música negra por causa da pesquisa ' -Mas a pesquisa foi baseada na ignorância... éramos jovens, estávamos com ponta. Não precisamos estar na vanguarda do racismo. " No entanto, foi Baker quem rejeitou Rick James ' Super Freak Vídeo " porque havia mulheres seminues, e era um pedaço de porcaria. Como mulher negra, eu não queria que isso representasse meu povo como o primeiro vídeo preto na MTV. "
O diretor de programação musical da rede, Buzz Brindle, disse a um entrevistador em 2006: a MTV foi originalmente projetada para ser um canal de rock. Era difícil para a MTV encontrar artistas afro -americanos cuja música se encaixava no formato do canal que se inclinava para o rock desde o início. Os escritores Craig Marks e Rob Tannenbaum observaram que o canal foi exibido por muitos artistas brancos que não tocavam rock. " Andrew Goodwin escreveu mais tarde: " [MTV] negou o racismo, com o argumento de que apenas seguiu as regras dos negócios de rock. " O vice -presidente executivo sênior da MTV, Les Garland, reclamou décadas depois, o pior é que ' racismo ' besteira ... quase não havia vídeos sendo feitos por artistas negros. As gravadoras não estavam financiando -as. Eles nunca foram acusados de racismo. " No entanto, os críticos dessa defesa apontaram que as gravadoras não estavam financiando vídeos para artistas negros porque sabiam que teriam dificuldade em convencer a MTV a tocá -los.
Ao comemorar o 40º aniversário do lançamento da rede em 2021, o atual presidente do grupo de entretenimento da MTV, Chris McCarthy, reconheceu que "(o) dos maiores erros nos primeiros anos não estava tocando músicas suficientes diversas... Mas a coisa boa que sempre aprendi na MTV é que não temos problemas em ter nossos erros, corrigindo -os rapidamente e tentando fazer a coisa certa e sempre seguir para onde o público está indo. "
Antes de 1983, Michael Jackson também lutou para o tempo de antena da MTV. Para resolver a luta e, finalmente, quebrar a barreira de cores ", o presidente da CBS Records, Walter Yetnikoff, denunciou a MTV em uma declaração forte e profana, ameaçando tirar seu direito de reproduzir qualquer uma das etiquetas ' s música. No entanto, Les Garland, então chefe de aquisições, disse que decidiu Air Jackson "Billie Jean"; Vídeo sem pressão da CBS, uma declaração posteriormente contradida pelo chefe de negócios da CBS, David Benjamin, na Vanity Fair.
De acordo com The Austin Chronicle, o vídeo de Jackson para a música "Billie Jean" foi "o vídeo que quebrou a barreira da cor, embora o próprio canal tenha sido o responsável por erguer essa barreira em primeiro lugar." Mas a mudança não foi imediata. "Billie Jean" não foi adicionado à "rotação média" lista de reprodução (duas a três exibições por dia) até alcançar o primeiro lugar na parada Billboard Hot 100. Na última semana de março, estava em "rotação pesada", uma semana antes da estreia na MTV de "Beat It" de Jackson. vídeo. Prince's "Little Red Corvette" juntou-se a ambos os vídeos em alta rotação no final de abril. No início de junho, "Electric Avenue" de Eddy Grant juntou-se a "Billie Jean", que ainda estava em alta rotação até meados de junho. No final de agosto, "Ela trabalha duro pelo dinheiro" de Donna Summer estava em alta rotação no canal. Herbie Hancock's "Rockit" e "All Night Long" de Lionel Richie. foram colocados em alta rotação no final de outubro e início de novembro, respectivamente. Na última semana de novembro, Donna Summer's "Uncondicional Love" estava em alta rotação. Quando o elaborado vídeo de Jackson para "Thriller" foi lançado no final daquele ano, elevando o nível do que um vídeo poderia ser, o suporte da rede para ele foi total; posteriormente, mais vídeos pop e R&B foram exibidos na MTV.
Após as descobertas de Jackson e Prince na MTV, Rick James fez várias entrevistas onde ele desconsiderou a realização como tokenismo, dizendo em uma entrevista de 1983, em um episódio de Mike Judge Presents: Tales from the Tour Bus sobre James, que "qualquer artista negro que [tivesse] seu vídeo exibido na MTV deveria retirar seus [vídeos] da MTV."
Conceitos subsequentes
A HBO também tinha um programa de videoclipes de 30 minutos chamado Video Jukebox, que foi ao ar pela primeira vez na época do lançamento da MTV e durou até o final de 1986. Também nessa época, a HBO, bem como outros canais premium, como Cinemax, Showtime e The Movie Channel, ocasionalmente reproduziam um ou alguns videoclipes entre os filmes.
SuperStation WTBS lançou Night Tracks em 3 de junho de 1983, com até 14 horas de exibição de videoclipes todos os fins de semana noturnos em 1985. Sua diferença mais notável foi que os artistas negros que a MTV inicialmente ignorou receberam airplay. O programa durou até o final de maio de 1992.
Alguns mercados também lançaram canais somente de música, incluindo Las Vegas' KRLR-TV (agora KSNV), que estreou no verão de 1984 e com a marca "Vusic 21". O primeiro vídeo exibido naquele canal foi "Video Killed the Radio Star", seguindo os passos da MTV.
Pouco depois que o TBS começou Night Tracks, a NBC lançou um programa de videoclipes chamado Friday Night Videos, considerado a resposta da rede de televisão à MTV. Mais tarde renomeado simplesmente como Friday Night, o programa funcionou de 1983 a 2002. A contribuição da ABC para o gênero de programas de videoclipes em 1984, ABC Rocks, teve muito menos sucesso, durando apenas um ano.
O fundador da TBS, Ted Turner, iniciou o Cable Music Channel em 1984, projetado para reproduzir uma mistura mais ampla de videoclipes do que o formato de rock da MTV permitia. Mas depois de um mês como um empreendimento deficitário, Turner o vendeu para a MTV, que transformou o canal em VH1.
Logo após seu lançamento, o Disney Channel exibiu um programa chamado DTV, uma brincadeira com a sigla MTV. O programa usou cortes musicais, tanto de artistas anteriores quanto futuros. Em vez de videoclipes, o programa usava clipes de vários desenhos antigos da Disney e filmes de animação (de Branca de Neve e os Sete Anões a A Raposa e o Cão) para acompanhar as músicas. O programa foi ao ar em vários formatos, às vezes entre os shows, às vezes como seu próprio programa e às vezes como especiais pontuais. Os especiais tendiam a ir ao ar no Disney Channel e na NBC. O programa foi ao ar várias vezes entre 1984 e 1999. Em 2009, o Disney Channel reviveu o conceito DTV com uma nova série de segmentos curtos chamada Re-Micks.
Censura
A MTV editou vários videoclipes para remover referências a drogas, sexo, violência, armas, racismo, homofobia e/ou publicidade. Muitos videoclipes exibidos no canal foram censurados, movidos para rotação noturna ou totalmente banidos do canal.
Na década de 1980, grupos de vigilância da mídia, como o Parents Music Resource Center (PMRC), criticaram a MTV por causa de certos videoclipes que alegavam ter imagens explícitas de satanismo. Como resultado, a MTV desenvolveu uma política rígida sobre a recusa de transmitir vídeos que possam retratar o satanismo ou temas anti-religiosos. Essa política levou a MTV a proibir videoclipes como "Pose de Jesus Cristo" pelo Soundgarden em 1991 e "Megalomaniac" pela Incubus em 2004; no entanto, a polêmica banda Marilyn Manson estava entre as bandas de rock mais populares da MTV durante o final dos anos 1990 e início dos anos 2000.
Em 28 de setembro de 2016, em uma transmissão ao vivo da AfterBuzz TV, Scout Durwood disse que a MTV tinha uma "política de não apropriação" que a proibiu de usar trancinhas em um episódio de Mary + Jane. Ela disse: "Eu queria fazer trancinhas no meu cabelo e eles disseram: 'Isso é racista'".
Traje de marca registrada
A Magyar Televízió, emissora pública húngara que possui uma marca registrada com as iniciais MTV, registrada no escritório húngaro de direitos autorais, processou a rede americana MTV (Music Television) por violação de marca registrada quando o A versão húngara do canal de música foi lançada em 2007. O processo ainda está em andamento.
Argila de dados de Andrew
Durante a cerimônia do MTV Video Music Awards de 1989, o comediante Andrew Dice Clay cantou suas habituais "canções infantis para adultos" rotina (que ele havia feito em seus atos de stand-up), após o que os executivos da rede impuseram uma proibição vitalícia. O videoclipe de Billy Idol para a música "Cradle of Love" originalmente tinha cenas do filme de Clay As aventuras de Ford Fairlane quando foi ao ar originalmente; cenas do filme foram posteriormente extirpadas. Durante o MTV Video Music Awards de 2011, Clay esteve presente, onde confirmou que o canal suspendeu a proibição.
Beavis e Butt-head
Na sequência da controvérsia que envolveu uma criança incendiando sua casa depois de supostamente assistir Beavis and Butt-head, a MTV mudou o programa de seu horário original às 19h. intervalo de tempo para 23 . horário. Além disso, a tendência de Beavis de acender um isqueiro e gritar "fogo" foi removido de novos episódios e cenas polêmicas foram removidas de episódios existentes antes de sua retransmissão. Algumas edições extensas foram observadas pelo criador da série, Mike Judge, após compilar seus DVDs de coleção, dizendo que "alguns desses episódios podem nem existir realmente em sua forma original".
Cara, isso é uma merda
Um piloto de um programa chamado Cara, isso é uma merda foi cancelado depois que adolescentes que participavam de uma gravação no Snow Summit Ski Resort em janeiro de 2001 foram borrifados com matéria fecal liquidificada por um grupo conhecido como "Os Rangers do Chuveiro". Os adolescentes mais tarde processaram, com a MTV se desculpando e ordenando a remoção do segmento.
Show do intervalo do Super Bowl XXXVIII
Após a compra da CBS pela Viacom, a MTV foi selecionada para produzir o show do intervalo do Super Bowl XXXV em 2001, transmitido pela CBS e apresentando Britney Spears, NSYNC e Aerosmith. Devido ao seu sucesso, a MTV foi convidada a produzir outro show do intervalo em 2004; isso gerou um debate nacional e uma controvérsia que mudou drasticamente os shows do intervalo do Super Bowl, a programação da MTV e a censura de rádio.
Quando a CBS exibiu o Super Bowl XXXVIII em 2004, a MTV foi novamente escolhida para produzir o show do intervalo, com apresentações de artistas como Nelly, P. Diddy, Janet Jackson e Justin Timberlake. O show se tornou polêmico, no entanto, depois que Timberlake arrancou parte da roupa de Jackson enquanto cantava "Rock Your Body". com ela, revelando seu seio direito. Todas as partes envolvidas pediram desculpas pelo incidente, e Timberlake se referiu ao incidente como um "mau funcionamento do guarda-roupa".
Michael Powell, ex-presidente da Comissão Federal de Comunicações, ordenou uma investigação no dia seguinte à transmissão. Nas semanas seguintes ao show do intervalo, a MTV censurou grande parte de sua programação. Vários videoclipes, incluindo "This Love" e "I Miss You", foram editados para conteúdo sexual. Em setembro de 2004, a FCC determinou que o show do intervalo era indecente e multou a CBS em $ 550.000. A FCC a manteve em 2006, mas juízes federais reverteram a multa em 2008.
Nipplegate
O controverso evento de Timberlake e Jackson deu lugar a uma "onda de autocensura na televisão americana sem igual desde a era McCarthy". Após o evento repentino, surgiram nomes como nipplegate, momento de Janet e boobgate, e isso se espalhou politicamente, aprofundando a discussão na eleição presidencial de 2004 em torno de "valores morais" e "decência da mídia".
Crítica moral
Em 2005, o Parents Television Council (PTC) divulgou um estudo intitulado "MTV Smut Peddlers", que buscava expor conteúdo sexual, profano e violento excessivo no canal, baseado na MTV' s programação de férias de primavera de 2004. Jeanette Kedas, uma executiva da rede MTV, chamou o relatório PTC de "injusto e impreciso". e "subestimar o intelecto e o nível de sofisticação dos jovens", enquanto L. Brent Bozell III, então presidente do PTC, afirmou: "o incessante sleaze na MTV apresenta o mais atraente caso ainda para a escolha do cabo do consumidor", referindo-se à prática das empresas de televisão por assinatura de permitir que os consumidores paguem pelos canais à la carte.
Em abril de 2008, a PTC lançou The Rap on Rap, um estudo sobre videoclipes de hip-hop e R&B alternados nos programas 106 & Park e Rap City, ambos exibidos na BET, e Sucker Free na MTV. A PTC instou os anunciantes a retirarem o patrocínio desses programas, cujos vídeos a PTC afirmou serem direcionados a crianças e adolescentes com conteúdo adulto.
Jersey Shore
A MTV recebeu críticas significativas de organizações ítalo-americanas por Jersey Shore, que estreou em 2009. A controvérsia deveu-se em grande parte à maneira como a MTV comercializou o programa, já que usou liberalmente a palavra "guido" para descrever os membros do elenco. A palavra "guido" é geralmente considerado um insulto étnico quando se refere a italianos e ítalo-americanos. Uma promoção afirmava que o show viria a seguir, "oito dos Guidos mais quentes, bronzeados e loucos" enquanto outro anúncio afirmava, "Jersey Shore expõe uma das espécies mais incompreendidas da área dos três estados... o GUIDO. Sim, eles realmente existem! Nossos Guidos e Guidettes se mudarão para a melhor casa de praia para alugar e aproveitarão tudo o que a cena de Seaside Heights, Nova Jersey, tem a oferecer.
Antes da estreia da série, o Unico National solicitou formalmente que a MTV cancelasse o programa. Em uma carta formal, a empresa chamou o programa de "ataque direto, deliberado e vergonhoso aos ítalo-americanos". O presidente da Unico National, Andre DiMino, disse: "MTV enfeitou o 'bordel' casa decorada com bandeiras italianas e mapas vermelhos, brancos e verdes de Nova Jersey, enquanto todos os outros cortes são de sinais e símbolos italianos. Eles estão atacando os ítalo-americanos de forma flagrante e subliminar com todas as técnicas possíveis." Nessa época, outras organizações italianas se juntaram à luta, incluindo o NIAF e a Ordem dos Filhos da Itália na América.
A MTV respondeu com um comunicado à imprensa que afirmava em parte: “O elenco ítalo-americano se orgulha de sua etnia. Entendemos que este programa não se destina a todos os públicos e retrata apenas um aspecto da cultura jovem." Após as chamadas para a remoção do programa, vários patrocinadores solicitaram que seus anúncios não fossem veiculados durante o programa. Esses patrocinadores incluíam Dell, Domino's Pizza e American Family Insurance. Apesar da perda de alguns anunciantes, a MTV não cancelou o programa. Além disso, o programa viu seu público aumentar desde sua estreia em 2009 e continuou a ser o programa de maior audiência da MTV durante as seis temporadas de Jersey Shore, terminando em 2012..
Resoluções para homens brancos
Em dezembro de 2016, a MTV online publicou um vídeo com tema de resolução de Ano Novo voltado para a justiça social direcionado a homens brancos. O vídeo causou indignação generalizada online, incluindo respostas em vídeo de personalidades online conhecidas, e foi excluído do canal da MTV no YouTube. O vídeo foi recarregado em seu canal, com a MTV alegando que o novo vídeo continha "elementos gráficos atualizados". O novo vídeo recebeu rapidamente mais de 10.000 desgostos e menos de 100 curtidas em apenas 20.000 visualizações, e a MTV excluiu o vídeo pela segunda vez.
Ativismo social
Além de sua programação regular, a MTV tem uma longa história de promoção do ativismo social, político e ambiental entre os jovens. Os veículos do canal para esse ativismo têm sido Escolha ou perca, abrangendo causas políticas e incentivando os espectadores a votar nas eleições; Lute pelos seus direitos, abrangendo causas antiviolência e antidiscriminação; pense na MTV; e MTV Act e Power of 12, os mais novos guarda-chuvas do ativismo social da MTV.
Escolha ou perca
Em 1992, a MTV iniciou uma campanha pró-democracia chamada Escolha ou perca, para encorajar mais de 20 milhões de pessoas a se registrar para votar, e o canal organizou um fórum municipal para o então candidato Bill Clinton.
Nos últimos anos, outros programas politicamente diversos na MTV incluíram True Life, que documenta a vida e os problemas das pessoas, e especiais da MTV News, que se concentram em eventos muito atuais tanto no indústria da música e do mundo. Um programa especial cobriu a eleição presidencial dos Estados Unidos em 2004, exibindo programas focados nas questões e opiniões dos jovens, incluindo um programa em que os telespectadores podiam fazer perguntas ao senador John Kerry. A MTV trabalhou com P. Diddy's "Citizen Change" campanha, destinada a incentivar os jovens a votar.
Além disso, a MTV exibiu um documentário sobre uma viagem do grupo musical Sum 41 à República Democrática do Congo, documentando o conflito lá. O grupo acabou sendo pego no meio de um ataque fora do hotel e posteriormente foi levado para fora do país.
O canal também começou a exibir pela primeira vez comerciais de campanha presidencial durante as eleições presidenciais de 2008 nos Estados Unidos. Isso gerou críticas, com Jonah Goldberg opinando que "MTV serve como democratas' principal programa de extensão para jovens."
Arrase na votação
A MTV está alinhada com o Rock the Vote, uma campanha para motivar os jovens a se registrarem e votarem.
Lei da MTV e Poder de 12
Em 2012, a MTV lançou MTV Act e Power of 12, suas atuais campanhas de ativismo social. MTV Act se concentra em uma ampla gama de questões sociais, enquanto Power of 12 foi um substituto para Choose or Lose da MTV e focou sobre as eleições presidenciais de 2012 nos Estados Unidos.
Escolha isso
Em 2016, a MTV continuou sua campanha pró-democracia com Elect This, uma visão voltada para a questão da eleição de 2016 voltada para a geração do milênio. Conteúdo original na seção "Elect This" guarda-chuva inclui "Infographica" animações curtas resumindo as pesquisas da MTV News; "Robo-Mesa Redonda" uma série digital hospedada por robôs animatrônicos; "A Raquete" uma série digital multi-semanal; e "As Estacas" um podcast político semanal.
Além da MTV
Desde seu lançamento em 1981, a marca "MTV" expandiu-se para incluir muitas propriedades adicionais além do canal original da MTV, incluindo uma variedade de canais irmãos nos Estados Unidos, dezenas de canais afiliados em todo o mundo e uma presença na Internet por meio do MTV.com e sites relacionados.
Canais irmãos nos EUA
A MTV opera um grupo de canais sob a MTV Networks – um nome que continua a ser usado para as unidades individuais da agora Paramount Media Networks, uma divisão da controladora corporativa Paramount Global. Em 1985, a MTV viu o lançamento de seu primeiro canal irmão regular, VH1, que originalmente era um acrônimo para "Video Hits One" e foi projetado para reproduzir videoclipes adultos contemporâneos. A partir de agora, o VH1 é voltado para celebridades e programação de cultura popular que inclui muitos reality shows. Outro canal irmão, o CMT, tem como alvo o mercado cultural do sul.
O advento da televisão por satélite e do cabo digital trouxe à MTV maior diversidade de canais, incluindo seus atuais canais irmãos MTV2 e MTV Tr3́s de língua espanhola (agora Tr3́s), que inicialmente exibiam videoclipes exclusivamente, mas agora se concentram em outra programação. A MTV também transmitia anteriormente a MTVU nos campi de várias universidades até 2018, quando a divisão MTV Networks on Campus foi vendida, e o canal permaneceu apenas como um canal digital a cabo. A MTV também tinha canais MTV Hits e MTVX até que estes foram convertidos em NickMusic e MTV Jams, respectivamente. MTV Jams foi posteriormente rebatizado como BET Jams em 2015.
Em janeiro de 2006, a MTV lançou o MTV HD, um feed de transmissão simultânea de alta definição 1080i da MTV. Até o controle master principal da Viacom ser atualizado em 2013, apenas as séries originais da rede após 2010 (com algum conteúdo anterior a 2010) são transmitidas em alta definição, enquanto os videoclipes, apesar de estarem entre os primeiros trabalhos para a televisão para converter para apresentação de alta definição em meados dos anos 2000, foram apresentados em definição padrão 4:3, forçando-os a um tipo de apresentação em janela; desde então, todos os videoclipes são apresentados em HD e enquadrados de acordo com a preferência do diretor. Jersey Shore, apesar de ter sido filmado com câmeras widescreen HD, também foi apresentado com janela SD (embora o renascimento de Family Vacation de 2018 esteja em full HD). A grande maioria dos provedores carrega MTV HD.
A MTV Networks também opera o MTV Live, um canal de alta definição que apresenta programação original de música em HD e versões em HD de programas relacionados à música da MTV, VH1 e CMT. O canal foi lançado em janeiro de 2006 como MHD (Música: Alta Definição). O canal foi oficialmente renomeado como MTV Live em 1º de fevereiro de 2016.
Em 2005 e 2006, a MTV lançou uma lista de canais para asiático-americanos. O primeiro canal foi o MTV Desi, lançado em julho de 2005, dedicado aos índios americanos. Em seguida foi o MTV Chi, em dezembro de 2005, que atendia aos sino-americanos. O terceiro foi o MTV K, lançado em junho de 2006 e direcionado aos coreano-americanos. Cada um desses canais apresentava videoclipes e programas das afiliadas internacionais da MTV, bem como programação, promoções e embalagens originais dos EUA. Todos esses três canais deixaram de transmitir em 30 de abril de 2007.
Em 1º de agosto de 2016, o 35º aniversário do lançamento original da MTV, o VH1 Classic foi rebatizado como MTV Classic. A programação do canal focava em videoclipes clássicos e programação (incluindo episódios notáveis de MTV Unplugged e VH1 Storytellers), mas se inclina mais para as décadas de 1980, 1990 e 2000. A rede exibiu encores de antigas séries da MTV, como Beavis and Butt-Head e Laguna Beach: The Real Orange County. O relançamento da rede incluiu uma transmissão da primeira hora da MTV no ar, que também foi transmitida simultaneamente na MTV e online via transmissão ao vivo do Facebook. A MTV Classic manteve apenas três programas VH1 Classic originais, que foram That Metal Show, Metal Evolution, e Behind the Music Remastered, embora repita os atuais e os antigos programas VH1, como Pop-Up Video e VH1 Storytellers, permaneceram na programação. No entanto, o rebatizado MTV Classic tinha poucos espectadores e declinou rapidamente para se tornar a rede de assinatura em inglês menos assistida avaliada pela Nielsen no final de 2016. No início de 2017, foi reorganizada em uma rede totalmente de vídeo.
Internet
No final dos anos 1980, antes da World Wide Web, o VJ Adam Curry da MTV começou a fazer experiências na Internet. Ele registrou o nome de domínio então não reclamado "MTV.com" em 1993 com a ideia de ser a nova voz não oficial da MTV na Internet. Embora essa mudança tenha sido sancionada por seus supervisores na MTV Networks na época, quando Curry saiu para abrir sua própria empresa de design e hospedagem de portais, a MTV posteriormente o processou pelo nome de domínio, o que levou a um acordo extrajudicial.
O serviço hospedado no nome de domínio foi originalmente marcado como "MTV Online" durante os primeiros anos de controle da MTV sobre ela em meados da década de 1990. Ele serviu como uma contraparte do portal America Online para conteúdo da MTV, que existia na palavra-chave AOL MTV até aproximadamente o final da década de 1990. Após esse período, o site passou a ser conhecido simplesmente como "MTV.com" e serviu como hub da Internet para todo o conteúdo da MTV e do MTV News.
A MTV.com experimentou layouts totalmente baseados em vídeo entre 2005 e 2007. A experiência começou em abril de 2005 como MTV Overdrive, um serviço de streaming de vídeo que complementava o site normal da MTV.com. Pouco depois do MTV Video Music Awards de 2006, que foi transmitido no MTV.com e usou fortemente os recursos do MTV Overdrive, a MTV introduziu uma grande mudança no MTV.com, transformando todo o site em um vídeo em Flash. entidade baseada. Grande parte dos usuários' o feedback sobre o site baseado em Flash foi negativo, demonstrando uma insatisfação com os vídeos reproduzidos automaticamente, os comerciais que não podiam ser pulados ou interrompidos e a velocidade mais lenta de todo o site. A experiência terminou em fevereiro de 2007, quando o MTV.com voltou a usar um design de site tradicional baseado em HTML com videoclipes incorporados, no estilo do YouTube e alguns outros sites baseados em vídeo.
De 2006 a 2007, a MTV operou um canal online, o MTV International, voltado para o amplo mercado internacional. O objetivo do canal online era transmitir videoclipes sem comerciais, uma vez que os canais de televisão começaram a se concentrar em programas não relacionados a videoclipes ou programação relacionada à música.
O canal respondeu à ascensão da Internet como o novo local central para assistir a videoclipes em outubro de 2008, lançando o MTV Music (mais tarde chamado de MTV Hive), um site que apresentava milhares de videoclipes da MTV e VH1' s videotecas, que remonta aos primeiros vídeos de 1981.
Uma divisão recém-criada da empresa, a MTV New Media, anunciou em 2008 que produziria sua própria websérie original, em uma tentativa de criar uma ponte entre a velha e a nova mídia. A programação está disponível para os telespectadores através de computadores pessoais, telefones celulares, iPods e outros dispositivos digitais.
No verão de 2012, a MTV lançou um site de descoberta de música chamado MTV Artists Platform (também conhecido como Artists.MTV). A MTV explicou: "Embora a tecnologia tenha tornado muito mais fácil para os artistas produzir e distribuir sua própria música em seus próprios termos, não tornou mais simples encontrar uma maneira de eliminar todo o ruído da Internet e falar diretamente com todos os seus fãs em potencial. O lançamento da plataforma no verão é uma tentativa de ajudar os viciados em música e os músicos a fechar a lacuna, fornecendo um local único onde os fãs podem ouvir e comprar música e comprar ingressos e produtos para shows."
MTV.com continua sendo o site oficial da MTV e expande as transmissões do canal trazendo conteúdo adicional para seus telespectadores. O site apresenta uma versão online do MTV News, podcasts, um serviço de streaming comercial, recursos de filmes, perfis e entrevistas com artistas de gravação e programas de televisão da MTV.