Leslie Caron

Leslie Claire Margaret Caron (Francês: [lɛsli kaʁɔ̃]; nascida em 1 de julho de 1931) é uma atriz e dançarina francesa e americana. Ela recebeu um Globo de Ouro, dois prêmios BAFTA e um Primetime Emmy Award, além de indicações para dois Oscars. Ela é uma das últimas estrelas sobreviventes da Era de Ouro do cinema de Hollywood.

Caron começou sua carreira como bailarina. Ela fez sua estréia no cinema no musical An American in Paris (1951), seguido por papéis em The Man with a Cloak (1951), Glory Alley i> (1952) e The Story of Three Loves (1953), antes de seu papel de órfã em Lili (também 1953), que lhe rendeu o Prêmio BAFTA de Melhor Atriz estrangeira e recebeu indicações ao Oscar e ao Globo de Ouro.

Como protagonista, Caron estrelou filmes como O Sapatinho de Cristal (1955), Daddy Long Legs (1955), Gigi (1958), Fanny (1961), ambos indicados ao Globo de Ouro, Guns of Darkness (1962), The L-Shaped Room (1962), Papai Ganso (1964) e Um Favor Muito Especial (1965). Por seu papel como uma mulher grávida solteira em The L-Shaped Room, Caron, além de receber uma segunda indicação ao Oscar, ganhou o Globo de Ouro de Melhor Atriz em Filme – Drama e um segundo Prêmio BAFTA.

Os outros papéis de Caron incluem Is Paris Burning? (1966), The Man Who Loved Women (1977), Valentino (1977), Damage (1992), Funny Bones (1995), Chocolat (2000) e Le Divorce (2003). Em 2007, ela ganhou o Primetime Emmy Award de Melhor Atriz Convidada em Série Dramática por interpretar uma vítima de estupro em Law & Ordem: Unidade de Vítimas Especiais.

Infância e família

Caron nasceu em Boulogne-sur-Seine, Seine (agora Boulogne-Billancourt, Hauts-de-Seine), filha de Margaret (née Petit), uma dançarina franco-americana na Broadway, e Claude Caron, um francês químico, farmacêutico, perfumista e dono de boutique. Claude Caron foi o fundador do perfumista artesanal Guermantes. Enquanto seu irmão mais velho, Aimery Caron, se tornou um químico como seu pai, Leslie foi preparada para uma carreira artística desde a infância por sua mãe. A família perdeu sua riqueza durante a Segunda Guerra Mundial e não pôde fornecer um dote para Caron. "Minha mãe dizia: 'Só existe uma profissão que te leva a casar com dinheiro e virar princesa ou duquesa, e essa é o balé.'... Meu avô sussurrou pesadamente: 'Margaret, você quer que sua filha seja uma prostituta?' eu ouvi. Isso sempre me acompanhou".

Durante a Segunda Guerra Mundial, a família perdeu sua fortuna. Caron relembrou: "Minha mãe morreu disso". Sua mãe, que havia crescido na pobreza, não conseguia lidar com suas circunstâncias reduzidas. Ela ficou deprimida e alcoólatra e, aos 67 anos, suicidou-se.

Carreira

Caron era inicialmente uma bailarina. Gene Kelly a descobriu na companhia Roland Petit "Ballet des Champs Elysées" e a escalou para contracenar com ele no musical An American in Paris (1951), um papel para o qual uma grávida Cyd Charisse foi originalmente escalada. A prosperidade, o sol e a abundância da Califórnia foram um choque cultural para Caron. Ela havia morado em Paris durante a ocupação alemã, que a deixou desnutrida e anêmica. Mais tarde, ela comentou como as pessoas eram boas em comparação com a Paris da guerra, na qual a pobreza e a privação tornavam as pessoas amargas e violentas. Ela teve um relacionamento amigável com Kelly, que a apelidou de "Lester the Pester" e "criança". Kelly ajudou o inexperiente Caron - que nunca havia falado no palco - a se ajustar ao cinema.

Seu papel resultou em um contrato de sete anos com a MGM. Os filmes que se seguiram incluíram o musical The Glass Slipper (1955) e o drama The Man with a Cloak (1951), com Joseph Cotten e Barbara Stanwyck. Ainda assim, Caron disse de si mesma: “Infelizmente, Hollywood considera dançarinos musicais como cascos. Expressão lamentável." Ela também estrelou os musicais Lili (1953, recebendo uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz), com Mel Ferrer; Daddy Long Legs (1955), com Fred Astaire; e Gigi (1958) com Louis Jourdan e Maurice Chevalier.

Caronte em 1953

Insatisfeita com sua carreira, apesar de seu sucesso ("achei musicais fúteis e bobos", ela disse em 2021; "Aprecio-os melhor agora"), Caron estudou o método Stanislavski. Na década de 1960 e depois disso, Caron também trabalhou em filmes europeus. Por sua atuação no drama britânico The L-Shaped Room (1962), ela ganhou o Prêmio BAFTA de Melhor Atriz Britânica e o Globo de Ouro, e foi indicada ao Oscar de Melhor Atriz. Suas outras atribuições de filme neste período incluíram Father Goose (1964) com Cary Grant; Valentino de Ken Russell (1977), no papel da lenda do cinema mudo Alla Nazimova; e Damage de Louis Malle (1992). Em algum momento de 1970, Caron foi uma das muitas atrizes consideradas para o papel principal de Eglantine Price em Bedknobs and Broomsticks da Disney, perdendo o papel para a atriz britânica Angela Lansbury.

Em 1967, ela foi membro do júri do 5º Festival Internacional de Cinema de Moscou (MIFF). Em 1989, ela foi membro do júri do 39º Festival Internacional de Cinema de Berlim.

Caron voltou para a França no início dos anos 1970, o que ela disse mais tarde ter sido um erro. "Eles adoram alguém que é realmente britânico ou realmente americano", disse Caron, "mas alguém que é francês e fez sucesso em Hollywood - e eu fui o único que realmente fizeram isso em grande estilo - eles não podem perdoar. Durante a década de 1980, ela apareceu em vários episódios da novela Falcon Crest como Nicole Sauguet. Caron é uma das poucas atrizes da era clássica dos musicais da MGM que ainda estão ativas no cinema - um grupo que inclui Rita Moreno, Margaret O'Brien e June Lockhart. Os créditos posteriores de Caron incluem Funny Bones (1995) com Jerry Lewis e Oliver Platt; A última das loiras bombásticas (2000), com Judi Dench e Cleo Laine; Chocolat (2000) e Le Divorce (2003), dirigidos por James Ivory, com Kate Hudson e Naomi Watts.

Em 30 de junho de 2003, Caron viajou para San Francisco para aparecer como ator convidado especial em The Songs of Alan Jay Lerner: I Remember It Well, um show retrospectivo encenado por San Francisco's 42nd Street Moon Company. Em 2007, sua participação especial em Law and Order: Special Victims Unit lhe rendeu um Primetime Emmy Award. Em 27 de abril de 2009, Caron viajou para Nova York como convidado de honra em uma homenagem a Alan Jay Lerner e Frederick Loewe no Paley Center for Media.

Por suas contribuições para a indústria cinematográfica, Caron foi incluída na Calçada da Fama de Hollywood em 8 de dezembro de 2009, com uma estrela do cinema localizada em 6153 Hollywood Boulevard. Em fevereiro de 2010, ela interpretou Madame Armfeldt em A Little Night Music no Théâtre du Châtelet em Paris, que também contou com Greta Scacchi e Lambert Wilson.

Em 2016, Caron apareceu na série de televisão ITV The Durrells (produzida por seu filho Christopher Hall) como a Condessa Mavrodaki.

O documentarista veterano Larry Weinstein Leslie Caron: The Reluctant Star estreou no Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF) em 28 de junho de 2016.

Vida pessoal

Caronte com seu filho Christopher e Maurice Chevalier no set de Gigi. (1958)

Em setembro de 1951, Caron casou-se com o americano George Hormel II, neto de George A. Hormel, fundador do frigorífico Hormel. Eles se divorciaram em 1954. Durante esse período, enquanto estava sob contrato com a MGM, ela morou em Laurel Canyon em uma mansão de estilo normando de 1927 perto da loja de campo em Laurel Canyon Blvd. Um quarto foi todo espelhado para seus ensaios de dança.

Seu segundo marido foi o diretor de teatro britânico Peter Hall. Eles se casaram em 1956 e tiveram dois filhos: Christopher John Hall, produtor de drama de televisão, e Jennifer Caron Hall, escritora, pintora e atriz. Seu genro, casado com Jennifer, é Glenn Wilhide, produtor e roteirista.

Caron teve um caso com Warren Beatty em 1961. Quando ela e Hall se divorciaram em 1965, Beatty foi citado como co-réu e foi condenado pelo tribunal de Londres a pagar as custas do caso. Em 1969, Caron se casou com Michael Laughlin, o produtor do filme Two-Lane Blacktop; o casal se divorciou em 1980.

Caron também teve um relacionamento amoroso com o ator de televisão holandês Robert Wolders de 1994 a 1995.

A partir de 1981, ela alugou e viveu por alguns anos em um moinho (o "Moulin Neuf") na vila francesa de Chaumot, Yonne, que pertenceu ao príncipe Francisco Xavier da Saxônia no final XVIII e que dependia do seu castelo principesco. De junho de 1993 a setembro de 2009, Caron foi proprietário e administrou o hotel e restaurante Auberge la Lucarne aux Chouettes (O Ninho das Corujas), em Villeneuve-sur-Yonne, a cerca de 130 km (80 mi) sul de Paris. A mãe de Caron cometeu suicídio aos 60 anos; sofrendo de depressão por toda a vida, Caron também considerou fazê-lo em 1995. Ela foi hospitalizada por um mês e começou a frequentar Alcoólicos Anônimos. Insatisfeita com a falta de oportunidades de atuação na França, ela voltou para a Inglaterra em 2013.

Em sua autobiografia, Thank Heaven, ela afirma que obteve a cidadania americana a tempo de votar em Barack Obama para presidente.

Em outubro de 2021, ela foi escolhida para receber o prêmio Oldie of the Year pela revista The Oldie. Foi inicialmente oferecido à rainha Elizabeth II, que o recusou alegando que não atendia aos critérios, embora fosse cinco anos mais velha que Caron.

Filmografia

Leslie Caron, Uma pequena noite de música por Stephen Sondheim, théâtre du Châtelet, 2010

Teatro

• 1955: Orvet, por Jean Renoir, diretor Jean Renoir, Théâtre de la Renaissance, Paris
• 1955: Gigi., por Anita Loos, diretor Sir Peter Hall, New Theatre, Londres
• 1961: Ondine, por Jean Giraudoux, diretor Peter Hall, Aldwych Theatre, Londres. O segundo ato desta produção da Royal Shakespeare Company foi transmitido na BBC Television em 11 de abril de 1961.
• 1965: Carola, por Jean Renoir, diretor Norman Lloyd, PBS, Los Angeles
• 1975-1981: 13, rue de l'amour (Monsieur Chasse), por Georges Feydeau, diretor Basil Langton, EUA e Austrália
• 1978: Can., musical de Cole Porter & Abe Burrows, diretor John Bishop, US e Canadian tour
• 1983: O ensaio por Jean Anouilh, diretor Gillian Lynne, tour inglês
• 1984: Nos teus dedos por Rodgers e Hart, diretor George Abbott, turnê dos EUA
• 1985: Um para o Tango (Apprends-moi Céline) por Maria Pacôme, diretor Pierre Epstein, turnê dos EUA
• 1985: L'inacessível, autor e diretor Krzysztof Zanussi, Théâtre du Petit Odéon de Paris e Spoleto Festival, Itália
• 1991: Grand hotel, adaptação do romance de Vicki Baum, diretor Tommy Tune, Berlim
• 1991: O mártir de Saint Sebastien por Claude Debussy e Gabriele d'Annunzio, narração, dirigido por Michael Tilson Thomas, London Symphony Orchestra
• 1995: Georges Sand et Chopin, autor Bruno Villien, Festival de Greenwich, Grã-Bretanha
• 1997: Nocturne para os amantes, adaptação Gavin Lambert, diretor Kado Kostzer, Chichester Festival Theatre, Grã-Bretanha
• 1997: A história de Babar, por Jean de Brunhoff, narração, música de Francis Poulenc, Chichester Festival, Grã-Bretanha
• 1998: Aberturas-moi Céline, por Maria Pacôme, diretor Raymond Acquaviva, turnê francesa
• 1999: Leituras de Colette, diretor Roger Hodgeman, Melbourne Festival, Austrália
• 1999: Nocturne para os amantes, diretor Roger Hodgeman, Melbourne Festival, Austrália
• 2006: Eu me lembro bem Artista convidado especial em uma homenagem retrospectiva ao letrista Alan Jay Lerner (e sua música), 42nd Street Moon Theatre Company, Herbst Theatre, San Francisco
• 2009: Obrigado. – 'plataforma' no Théâtre National de Londres
• 2009: Uma pequena noite de música por Stephen Sondheim, diretor Lee Blakeley, Théâtre du Châtelet, Paris
• 2014: Seis aulas de dança em seis semanas por Richard Alfieri, diretor Michael Arabian, Laguna Playhouse, Laguna Beach, Califórnia

Gravações

• O amante (l'Amant) por Marguerite Duras em cassetes
• Primeiro Mundo Guerra para o rádio
• Le Martyre de Saint Sébastien por Claude Debussy e Gabriele d'Annunzio, com a Orquestra Sinfônica de Londres, conduzida por Michael Tilson Thomas
• Gigi. por Colette em Inglês em cassetes gravadas em público no Merkin Concert Hall em Abraham Goodman House em Nova York, 1996
• Narrado "Carnaval dos Animais" música de Camille Saint-Saëns com o Nash Ensemble – Wigmore Hall, 1999
• Os Plutãos jogar para o dir BBC. Bill Bryden, escrito por Michael Hastings, do romance de Booth Tarkington, janeiro de 1999

Honras

• Chevalier de la Légion d'honneur pelo Presidente François Mitterrand em Junho de 1993
• Ordre National du Mérite, de Catherine Trautmann, Ministro da Cultura, em fevereiro de 1998
• Oficier de la Légion d'Honneur, do primeiro-ministro Jean Pierre Raffarin em junho de 2004
• Medaille D'Or De La Ville De Paris em 2012
• Comandante de la Légion d'honneur em março de 2013
• John F. Kennedy Centro Medalha de Ouro nas Artes em 2015
• O Velho do Ano (TOOTY) em 2021
• Emmy Award de Melhor Atriz Convidada em Série Drama em 2007