Leni Riefenstahl

Helene Bertha Amalie "Len" Linha de produção (Alemão: [ˈleː.niː ˈradiː.fn..ʃtaːl] (Ouça.); 22 de agosto de 1902 - 8 de setembro de 2003) foi um diretor de cinema, fotógrafo e atriz alemão conhecido por seu papel na produção de propaganda nazista.

Uma nadadora talentosa e uma artista, Riefenstahl também se interessou pela dança durante a infância, tendo aulas e se apresentando em toda a Europa. Depois de ver um pôster promocional do filme Mountain of Destiny de 1924, ela se inspirou para começar a atuar e, entre 1925 e 1929, estrelou cinco filmes de sucesso. Riefenstahl tornou-se uma das poucas mulheres na Alemanha a dirigir um filme durante o Período de Weimar, quando, em 1932, decidiu tentar realizar seu próprio filme, Das Blaue Licht ("The Blue Light& #34;).

Na década de 1930, ela dirigiu os filmes de propaganda nazista Triumph des Willens ("Triumph of the Will") e Olympia, resultando em atenção mundial e aclamar. Os filmes são amplamente considerados dois dos filmes de propaganda mais eficazes e tecnicamente inovadores já feitos. Seu envolvimento no Triumph des Willens, no entanto, prejudicou significativamente sua carreira e reputação após a Segunda Guerra Mundial. Adolf Hitler esteve em estreita colaboração com Riefenstahl durante a produção de pelo menos três importantes filmes nazistas, e eles formaram um relacionamento amigável.

Depois da guerra, Riefenstahl foi preso e considerado um "companheiro de viagem" mas não foi acusado de crimes de guerra. Ao longo de sua vida, ela negou ter sabido sobre o Holocausto e foi criticada como a "voz do 'como poderíamos saber?' defesa." O trabalho pós-guerra de Riefenstahl incluiu uma autobiografia e dois livros de fotografia sobre o povo Nuba.

Infância

Helene Bertha Amalie Riefenstahl nasceu em Berlim em 22 de agosto de 1902. Seu pai, Alfred Theodor Paul Riefenstahl, era dono de uma empresa de aquecimento e ventilação de sucesso e queria que sua filha o seguisse no mundo dos negócios. Como Riefenstahl foi filha única por vários anos, Alfred queria que ela continuasse o nome da família e garantisse a fortuna da família. No entanto, sua mãe, Bertha Ida (Scherlach), que era costureira em meio período antes de seu casamento, tinha fé em Riefenstahl e acreditava que o futuro de sua filha estava no show business. Riefenstahl tinha um irmão mais novo, Heinz, que foi morto aos 39 anos na Frente Oriental na guerra da Alemanha nazista contra a União Soviética.

Riefenstahl apaixonou-se pelas artes ainda na infância. Ela começou a pintar e escrever poesia aos quatro anos de idade. Ela também era atlética e, aos doze anos, ingressou em um clube de ginástica e natação. Sua mãe estava confiante de que sua filha cresceria para ter sucesso no campo da arte e, portanto, deu-lhe total apoio, ao contrário do pai de Riefenstahl, que não se interessava pelas inclinações artísticas de sua filha. Em 1918, quando ela tinha 16 anos, Riefenstahl assistiu a uma apresentação de Branca de Neve que a interessou profundamente; isso a levou a querer ser dançarina. Em vez disso, seu pai queria dar à filha uma educação que pudesse levá-la a uma ocupação mais digna. Sua esposa, no entanto, continuou a apoiar a paixão da filha. Sem o conhecimento do marido, ela matriculou Riefenstahl em aulas de dança e balé na Escola de Dança Grimm-Reiter em Berlim, onde rapidamente se tornou uma aluna estrela.

Carreiras de dança e atuação

Riefenstahl frequentou academias de dança e tornou-se conhecida por suas habilidades interpretativas de dança, viajando pela Europa com Max Reinhardt em um show financiado pelo produtor judeu Harry Sokal. Riefenstahl costumava ganhar quase 700 ℛℳ para cada apresentação e era tão dedicada à dança que nem pensava em fazer filmes. Ela começou a sofrer uma série de lesões nos pés que a levaram a uma cirurgia no joelho que ameaçou sua carreira de dançarina. Foi durante uma consulta médica que ela viu pela primeira vez um pôster do filme de 1924 Montanha do Destino. Ela se inspirou para fazer filmes e começou a ir ao cinema para ver filmes e também a assistir a mostras de filmes.

Em uma de suas aventuras, Riefenstahl conheceu Luis Trenker, um ator que havia atuado em Montanha do Destino. Em um encontro marcado por seu amigo Gunther Rahn, ela conheceu Arnold Fanck, o diretor de Montanha do Destino e um pioneiro do gênero de filmes de montanha. Fanck estava trabalhando em um filme em Berlim. Depois que Riefenstahl disse a ele o quanto admirava seu trabalho, ela também o convenceu de sua habilidade de atuação. Ela o convenceu a apresentá-la em um de seus filmes. Riefenstahl mais tarde recebeu um pacote de Fanck contendo o roteiro do filme de 1926 The Holy Mountain. Ela fez uma série de filmes para Fanck, onde aprendeu com ele técnicas de atuação e edição de filmes. Um dos filmes de Fanck que trouxe Riefenstahl para o centro das atenções foi The White Hell of Pitz Palu de 1929, codirigido por G. W. Pabst. Sua fama se espalhou para países fora da Alemanha.

Riefenstahl produziu e dirigiu seu próprio trabalho chamado Das Blaue Licht ("The Blue Light") em 1932, co-escrito por Carl Mayer e Béla Balázs. Este filme ganhou a medalha de prata no Festival de Cinema de Veneza, mas não foi universalmente bem recebido, pelo que Riefenstahl culpou os críticos, muitos dos quais eram judeus. Após seu relançamento em 1938, os nomes de Balázs e Sokal, ambos judeus, foram removidos dos créditos; alguns relatórios dizem que isso foi a pedido de Riefenstahl. No filme, Riefenstahl interpretou uma camponesa inocente que é odiada pelos aldeões porque eles a consideram diabólica e rejeitada. Ela é protegida por uma gruta na montanha brilhante. Segundo ela mesma, Riefenstahl recebeu convites para viajar a Hollywood para fazer filmes, mas recusou-os para permanecer na Alemanha com um namorado. Hitler era fã do filme e achava que Riefenstahl simbolizava a mulher alemã perfeita. Ele viu talento em Riefenstahl e marcou um encontro.

Em 1933, Riefenstahl apareceu nas coproduções germano-americanas de SOS Eisberg, dirigido em alemão, dirigido por Arnold Fanck, e S.O.S., dirigido em inglês, dirigido por Tay Garnett. Iceberg. Os filmes foram filmados simultaneamente em inglês e alemão e produzidos e distribuídos pela Universal Studios. Seu papel como atriz em S.O.S. Iceberg foi seu único papel em inglês no cinema.

Direção de carreira

Riefenstahl fica perto de Heinrich Himmler enquanto instrui sua equipe de câmera em Nuremberg, 1934

Filmes de propaganda

Riefenstahl ouviu o líder do Partido Nazista (NSDAP) Adolf Hitler falar em um comício em 1932 e ficou hipnotizado por seu talento como orador público. Descrevendo a experiência em suas memórias, Riefenstahl escreveu: “Tive uma visão quase apocalíptica que nunca fui capaz de esquecer. Parecia que a superfície da Terra estava se espalhando na minha frente, como um hemisfério que de repente se partiu ao meio, expelindo um enorme jato de água, tão poderoso que tocou o céu e sacudiu a terra. 34;.

Hitler foi imediatamente cativado pelo trabalho de Riefenstahl. Ela é descrita como se encaixando no ideal de feminilidade ariana de Hitler, uma característica que ele notou quando viu sua atuação principal em Das Blaue Licht. Depois de conhecer Hitler, Riefenstahl teve a oportunidade de dirigir Der Sieg des Glaubens ("A Vitória da Fé"), um filme de propaganda de uma hora sobre o quinto Rali de Nuremberg em 1933. A oportunidade oferecida foi uma grande surpresa para Riefenstahl. Hitler ordenou que Goebbels' O Ministério da Propaganda deu a Riefenstahl a comissão do filme, mas o Ministério nunca a informou. Riefenstahl concordou em dirigir o filme, embora ela tivesse apenas alguns dias antes do comício para se preparar. Ela e Hitler se davam bem, formando um relacionamento amigável. O filme de propaganda foi inteiramente financiado pelo NSDAP.

Durante as filmagens de Victory of Faith, Hitler esteve lado a lado com o líder do Sturmabteilung (SA), Ernst Röhm, um homem com quem ele claramente tinha uma estreita relação de trabalho. Röhm foi assassinado por ordem de Hitler pouco tempo depois, durante o expurgo da SA conhecido como a Noite das Facas Longas. Ficou registrado que, imediatamente após os assassinatos, Hitler ordenou que todas as cópias do filme fossem destruídas, embora Riefenstahl contestasse que isso tenha acontecido.

Riefenstahl e uma equipe de câmera estão em frente ao carro de Hitler durante o rally de 1934 em Nuremberg.

Ainda impressionado com o trabalho de Riefenstahl, Hitler a pediu para filmar Triumph des Willens ("Triunfo da Vontade"), um novo filme de propaganda sobre a festa de 1934 comício em Nuremberga. Mais de um milhão de alemães participaram do rali. O filme às vezes é considerado o maior filme de propaganda já feito. Inicialmente, de acordo com Riefenstahl, ela resistiu e não queria fazer mais filmes do Partido Nazista, em vez disso, queria dirigir um longa-metragem baseado em Eugen d'Albert's Tiefland ("Lowlands"), uma ópera extremamente popular em Berlim na década de 1920. Riefenstahl recebeu financiamento privado para a produção de Tiefland, mas as filmagens na Espanha foram interrompidas e o projeto cancelado. (Quando Tiefland finalmente foi filmado, entre 1940 e 1944, foi feito em preto e branco e foi o terceiro filme mais caro produzido na Alemanha nazista. Durante as filmagens de Tiefland, Riefenstahl utilizou Romani de campos de internamento para figurantes, que foram severamente maltratados no set, e quando as filmagens terminaram, eles foram enviados para o campo de extermínio de Auschwitz.) Hitler conseguiu convencê-la a filmar Triumph des Willens com a condição de que ela não fosse obrigada a fazer mais filmes para a festa, segundo Riefenstahl. O filme foi geralmente reconhecido como um trabalho épico e inovador de cinema de propaganda. O filme levou a carreira de Riefenstahl a um novo nível e deu-lhe ainda mais reconhecimento internacional.

Em entrevistas para o documentário de 1993 A Maravilhosa e Horrível Vida de Leni Riefenstahl, Riefenstahl negou veementemente qualquer tentativa deliberada de criar propaganda nazista e disse que estava enojada com o Triumph des Willens foi usado dessa forma.

Apesar de supostamente prometer não fazer mais filmes sobre o Partido Nazista, Riefenstahl fez o filme de 28 minutos Tag der Freiheit: Unsere Wehrmacht ("Dia da Liberdade: Nossas Forças Armadas") sobre o exército alemão em 1935. Como Der Sieg des Glaubens e Triumph des Willens, este foi filmado no comício anual do Partido Nazista em Nuremberg. Riefenstahl disse que este filme era um subconjunto de Der Sieg des Glaubens, adicionado para apaziguar o exército alemão, que sentiu que não estava bem representado em Triumph des Willens.

Hitler convidou Riefenstahl para filmar os Jogos Olímpicos de Verão de 1936 programados para Berlim, um filme que Riefenstahl disse ter sido encomendado pelo Comitê Olímpico Internacional. Ela visitou a Grécia para filmar a rota do revezamento da tocha inaugural e a campanha dos jogos. site original em Olympia, onde ela foi auxiliada pelo fotógrafo grego Nelly's. Este material tornou-se Olympia, um filme de enorme sucesso que desde então tem sido amplamente conhecido por suas realizações técnicas e estéticas. Olympia foi secretamente financiado pelos nazistas. Ela foi uma das primeiras cineastas a usar tracking shots em um documentário, colocando uma câmera em trilhos para acompanhar os movimentos dos atletas. movimento. O filme também é conhecido por suas tomadas em câmera lenta. Riefenstahl brincou com a ideia de câmera lenta, fotos de mergulho subaquático, ângulos de tiro extremamente altos e baixos, fotos aéreas panorâmicas e fotos do sistema de rastreamento para permitir ação rápida. Muitas dessas fotos eram relativamente inéditas na época, mas o uso e o aumento de Riefenstahl estabeleceram um padrão e é a razão pela qual ainda são usadas até hoje. O trabalho de Riefenstahl em Olympia foi citado como uma grande influência na fotografia esportiva moderna. Riefenstahl filmou competidores de todas as raças, incluindo o afro-americano Jesse Owens, no que mais tarde se tornou uma filmagem famosa.

Riefenstahl em conversa com Propaganda Ministro Joseph Goebbels, 1937

Olympia estreou no 49º aniversário de Hitler em 1938. Sua estreia internacional levou Riefenstahl a embarcar em uma turnê de publicidade americana na tentativa de garantir o lançamento comercial. Em fevereiro de 1937, Riefenstahl disse entusiasticamente a um repórter do Detroit News: “Para mim, Hitler é o maior homem que já existiu. Ele realmente é irrepreensível, tão simples e ao mesmo tempo possuidor de força masculina'. Ela chegou à cidade de Nova York em 4 de novembro de 1938, cinco dias antes da Kristallnacht (a "Noite dos Cristais"). Quando a notícia do evento chegou aos Estados Unidos, Riefenstahl defendeu Hitler publicamente. Em 18 de novembro, ela foi recebida por Henry Ford em Detroit. Olympia foi exibido no Chicago Engineers Club dois dias depois. Avery Brundage, presidente do Comitê Olímpico Internacional, elogiou o filme e deu a Riefenstahl a maior consideração. Ela negociou com Louis B. Mayer e, em 8 de dezembro, Walt Disney a levou para uma turnê de três horas mostrando a ela a produção em andamento de Fantasia.

Dos Diários de Goebbels, os pesquisadores aprenderam que Riefenstahl era amigo de Joseph Goebbels e sua esposa Magda, assistindo à ópera com eles e indo a suas festas. Riefenstahl afirmou que Goebbels ficou chateado quando ela rejeitou seus avanços e teve ciúmes de sua influência sobre Hitler, vendo-a como uma ameaça interna. Ela, portanto, insistiu que as anotações de seu diário não eram confiáveis. Segundo relatos posteriores, Goebbels tinha uma boa opinião sobre a produção cinematográfica de Riefenstahl, mas ficou furioso com o que ele viu como gastos excessivos dela com os orçamentos de cinema fornecidos pelos nazistas.

Iconografia

Em O triunfo da vontade, Tom Saunders argumenta que Hitler serve como objeto do olhar da câmera. Saunders escreve: "Sem negar que a "masculinidade desenfreada" (a "sexualidade" de Hitler e da SS) serve como objeto do olhar, eu sugeriria que o desejo também é direcionado para o feminino. Isso não ocorre nas sequências familiares de mulheres adoradoras cumprimentando a chegada de Hitler e a cavalgada por Nuremberg. Neles, Hitler permanece claramente o foco de atração, como de forma mais geral no tratamento visual de seus seguidores em massa. Em vez disso, é codificado na representação de bandeiras e estandartes, que foram filmados de forma a torná-los visualmente desejáveis, bem como potentes símbolos políticos. A bandeira serve como um símbolo de masculinidade, equiparada ao orgulho e domínio nacional, que supostamente canaliza a energia sexual e masculina dos homens. O enquadramento cinematográfico de Riefenstahl das bandeiras encapsulava sua iconografia. Saunders continua, “O efeito é uma transformação dupla significativa: as imagens mecanizam os seres humanos e dão vida às bandeiras. Mesmo quando os portadores não estão quase totalmente submersos no mar de tecidos coloridos, e quando os traços faciais são visíveis de perfil, eles não adquirem caráter nem distinção. Os homens continuam formigas em um vasto empreendimento. Em contraste e paradoxalmente, as bandeiras, sejam algumas ou centenas a povoar a moldura, assumem identidades distintas".

Uso de música

Riefenstahl distorce o som diegético em O Triunfo da Vontade. Sua distorção de som sugere que ela foi influenciada pelo cinema de arte alemão. Influenciado pelo estilo do cinema clássico de Hollywood, o filme de arte alemão empregou a música para aprimorar a narrativa, estabelecer uma sensação de grandeza e aumentar as emoções em uma cena. Em Triunfo da Vontade, Riefenstahl usou a música folclórica tradicional para acompanhar e intensificar suas tomadas. Ben Morgan comenta sobre a distorção do som de Riefenstahl: “Em Triumph of the Will, o mundo material não deixa nenhuma impressão auditiva além da música. Onde o filme combina ruído diegético com a música, os efeitos usados são humanos (risos ou aplausos) e oferecem uma extensão rítmica à música em vez de um contraste com ela. Ao substituir o som diegético, o filme de Riefenstahl emprega a música para combinar o documentário com o fantástico."

Segunda Guerra Mundial

Quando a Alemanha invadiu a Polônia em 1º de setembro de 1939, Riefenstahl foi fotografada na Polônia vestindo um uniforme militar e uma pistola no cinto na companhia de soldados alemães; ela tinha ido para a Polônia como correspondente de guerra. Em 12 de setembro, ela estava na cidade de Końskie quando 30 civis foram executados em retaliação a um suposto ataque a soldados alemães. De acordo com suas memórias, Riefenstahl tentou intervir, mas um furioso soldado alemão a manteve sob a mira de uma arma e ameaçou atirar nela no local. Ela disse que não sabia que as vítimas eram judias. Fotografias de um Riefenstahl potencialmente perturbado sobrevivem daquele dia. No entanto, em 5 de outubro de 1939, Riefenstahl estava de volta à Polônia ocupada, filmando o desfile da vitória de Hitler em Varsóvia. Depois, ela deixou a Polônia e optou por não fazer mais filmes relacionados ao nazismo.

Riefenstahl como correspondente de guerra na Polônia, 1939

Em 14 de junho de 1940, dia em que Paris foi declarada cidade aberta pelos franceses e ocupada pelas tropas alemãs, Riefenstahl escreveu a Hitler em um telegrama: "Com alegria indescritível, profundamente comovido e cheio de gratidão ardente, nós compartilhe com você, meu Führer, a sua maior vitória e a da Alemanha, a entrada das tropas alemãs em Paris. Você supera tudo o que a imaginação humana é capaz de conceber, realizando feitos sem paralelo na história da humanidade. Como podemos agradecer a você?" Mais tarde, ela explicou: "Todos pensaram que a guerra havia acabado e, com esse espírito, enviei o telegrama a Hitler". Riefenstahl foi amigo de Hitler por 12 anos. No entanto, seu relacionamento com Hitler declinou severamente em 1944, depois que seu irmão morreu na Frente Russa.

Após a trilogia dos ralis de Nuremberg e Olympia, Riefenstahl começou a trabalhar no filme que havia tentado e falhou em dirigir uma vez antes, ou seja, Tiefland. Por ordem direta de Hitler, o governo alemão pagou a ela 7 milhões ℛℳ em compensação. De 23 de setembro a 13 de novembro de 1940, ela filmou em Krün, perto de Mittenwald. Os figurantes que interpretavam mulheres e fazendeiros espanhóis eram ciganos detidos em um campo em Salzburg-Maxglan, que foram forçados a trabalhar com ela. As filmagens no Babelsberg Studios, perto de Berlim, começaram 18 meses depois, em abril de 1942. Desta vez, Sinti e Roma, do campo de detenção de Marzahn, perto de Berlim, foram obrigados a trabalhar como figurantes. Quase até o fim de sua vida, apesar das evidências contundentes de que os ocupantes do campo de concentração foram forçados a trabalhar no filme e posteriormente enviados para o campo de extermínio de Auschwitz, Riefenstahl continuou a afirmar que todos os figurantes do filme sobreviveram. Riefenstahl processou a cineasta Nina Gladitz, que disse que Riefenstahl escolheu pessoalmente os figurantes em seu campo de detenção; Gladitz encontrou um dos sobreviventes ciganos e comparou sua memória com fotos do filme para um documentário que Gladitz estava filmando. O tribunal alemão decidiu em grande parte a favor de Gladitz, declarando que Riefenstahl sabia que os figurantes eram de um campo de concentração, mas eles também concordaram que Riefenstahl não havia sido informado de que os ciganos seriam enviados para Auschwitz após o término das filmagens.

Riefenstahl instruindo sua equipe de cinema na Polônia, 1939

Essa questão surgiu novamente em 2002, quando Riefenstahl tinha 100 anos e foi levada a tribunal por um grupo cigano por negar que os nazistas haviam exterminado os ciganos. Riefenstahl pediu desculpas e disse: “Lamento que Sinti e Roma [pessoas] tenham sofrido durante o período do nacional-socialismo. Sabe-se hoje que muitos deles foram assassinados em campos de concentração.

Em outubro de 1944, a produção de Tiefland mudou-se para o Barrandov Studios em Praga para as filmagens internas. Cenários luxuosos tornaram essas tomadas algumas das mais caras do filme. O filme não foi editado e lançado até quase dez anos depois.

A última vez que Riefenstahl viu Hitler foi quando ela se casou com Peter Jacob em 21 de março de 1944. Riefenstahl e Jacob se divorciaram em 1946. Como a situação militar da Alemanha se tornou impossível no início de 1945, Riefenstahl deixou Berlim e foi pegar carona com um grupo de homens, tentando alcançar sua mãe, quando ela foi detida pelas tropas americanas. Ela saiu de um campo de detenção, iniciando uma série de fugas e prisões pela paisagem caótica. Por fim, voltando para casa de bicicleta, ela descobriu que as tropas americanas haviam tomado sua casa. Ela ficou surpresa com a gentileza com que a trataram.

Projetos de filmes frustrados

A maioria dos projetos inacabados de Riefenstahl foram perdidos no final da guerra. O governo francês confiscou todo o seu equipamento de edição, junto com as bobinas de produção de Tiefland. Depois de anos de disputas legais, eles foram devolvidos a ela, mas o governo francês teria danificado parte do estoque do filme enquanto tentava revelá-lo e editá-lo, com algumas cenas importantes faltando (embora Riefenstahl tenha ficado surpreso ao encontrar os negativos originais para Olympia na mesma remessa). Durante as filmagens de Olympia, Riefenstahl foi financiado pelo estado para criar sua própria produtora em seu próprio nome, Riefenstahl-Film GmbH, que não estava envolvida com seus trabalhos mais influentes. Ela editou e dublou o material restante e Tiefland estreou em 11 de fevereiro de 1954 em Stuttgart. No entanto, foi negada a entrada no Festival de Cinema de Cannes. Embora Riefenstahl tenha vivido quase mais meio século, Tiefland foi seu último longa-metragem.

Riefenstahl filmando uma cena difícil com a ajuda de dois assistentes, 1936

Riefenstahl tentou muitas vezes fazer mais filmes durante os anos 1950 e 1960, mas encontrou resistência, protestos públicos e críticas severas. Muitos de seus colegas cineastas em Hollywood fugiram da Alemanha nazista e não simpatizavam com ela. Embora tanto os profissionais do cinema quanto os investidores estivessem dispostos a apoiar seu trabalho, a maioria dos projetos que ela tentou foram interrompidos devido à publicidade sempre renovada e altamente negativa sobre seu trabalho anterior na Alemanha nazista.

Em 1954, Jean Cocteau, que admirava muito o filme, insistiu para que Tiefland fosse exibido no Festival de Cinema de Cannes, que ele dirigia naquele ano. Em 1960, Riefenstahl tentou impedir o cineasta Erwin Leiser de justapor cenas de Triumph des Willens com cenas de campos de concentração em seu filme Mein Kampf. Riefenstahl tinha grandes esperanças de uma colaboração com Cocteau chamada Friedrich und Voltaire ("Friedrich e Voltaire"), na qual Cocteau desempenharia dois papéis. Eles pensaram que o filme poderia simbolizar a relação de amor e ódio entre a Alemanha e a França. A doença de Cocteau e a morte de 1963 puseram fim ao projeto. Um remake musical de Das Blaue Licht ("The Blue Light") com uma produtora inglesa também se desfez.

Na década de 1960, Riefenstahl se interessou pela África a partir das Green Hills of Africa de Ernest Hemingway e das fotografias de George Rodger. Ela visitou o Quênia pela primeira vez em 1956 e depois o Sudão, onde fotografou tribos Nuba com quem viveu esporadicamente, aprendendo sobre sua cultura para poder fotografá-los com mais facilidade. Embora seu projeto de filme sobre a escravidão moderna intitulado Die Schwarze Fracht ("The Black Cargo") nunca tenha sido concluído, Riefenstahl conseguiu vender as fotos da expedição para revistas em várias partes do mundo. Enquanto procurava locais de filmagem, ela quase morreu devido aos ferimentos sofridos em um acidente de caminhão. Depois de acordar do coma em um hospital de Nairóbi, ela terminou de escrever o roteiro, mas logo foi totalmente frustrada por moradores locais não cooperativos, a crise do Canal de Suez e o mau tempo. No final, o projeto do filme foi cancelado. Mesmo assim, Riefenstahl obteve a cidadania sudanesa por seus serviços prestados ao país, tornando-se a primeira estrangeira a receber um passaporte sudanês.

Detenção e julgamentos

O romancista e escritor de esportes Budd Schulberg, designado pela Marinha dos EUA para o OSS para trabalho de inteligência enquanto estava ligado à unidade documental de John Ford, recebeu ordens de prender Riefenstahl em seu chalé em Kitzbühel, aparentemente para que ela se identificasse como nazista criminosos de guerra em filmagens alemãs capturadas pelas tropas aliadas logo após a guerra. Riefenstahl disse que não estava ciente da natureza dos campos de internamento. De acordo com Schulberg, “Ela me deu a música e a dança de sempre. Ela disse: 'Claro, você sabe, eu sou realmente tão mal compreendida. Eu não sou político.

Riefenstahl disse que era fascinada pelos nazistas, mas também politicamente ingênua, permanecendo ignorante sobre crimes de guerra. Ao longo de 1945 a 1948, ela foi mantida em vários campos de prisioneiros controlados pelos Aliados em toda a Alemanha. Ela também esteve em prisão domiciliar por um período de tempo. Ela foi julgada quatro vezes por autoridades do pós-guerra por desnazificação e acabou sendo considerada uma "companheira de viagem" (Mitläufer) que simpatizava com os nazistas. Embora nunca tenha sido membro oficial do partido nazista, ela sempre foi vista em associação devido aos filmes de propaganda que fez na Alemanha nazista. Ao longo dos anos, ela abriu e ganhou mais de cinquenta casos de difamação contra pessoas que a acusaram de cumplicidade com crimes nazistas.

Riefenstahl disse que seu maior arrependimento na vida foi ter conhecido Hitler, declarando: "Foi a maior catástrofe da minha vida". Até o dia em que eu morrer, as pessoas continuarão dizendo: 'Leni é nazista', e eu continuarei dizendo: 'Mas o que ela fez?'" Embora ela tenha vencido até cinquenta casos de difamação, os detalhes sobre sua relação com o partido nazista geralmente permanecem obscuros.

Pouco antes de morrer, Riefenstahl expressou suas palavras finais sobre o assunto de sua conexão com Hitler em uma entrevista à BBC: “Eu era um dos milhões que pensavam que Hitler tinha todas as respostas. Vimos apenas as coisas boas; não sabíamos que coisas ruins estavam por vir."

África, fotografia, livros e filme final

Riefenstahl iniciou uma parceria vitalícia com seu cinegrafista Horst Kettner, que era 40 anos mais novo que ela e a ajudava com as fotografias; eles estavam juntos desde que ela tinha 60 anos e ele 20.

Riefenstahl viajou para a África, inspirado nas obras de George Rodger que celebravam as lutas cerimoniais dos Nuba. Os livros de Riefenstahl com fotografias das tribos Nuba foram publicados em 1974 e republicados em 1976 como Die Nuba (traduzido como "O Último dos Nuba") e Die Nuba von Kau ("O Povo Nuba de Kau"). Eles foram duramente criticados pela escritora e filósofa americana Susan Sontag, que escreveu em The New York Review of Books que eles eram uma evidência da adesão contínua de Riefenstahl à "estética fascista".. Nesta revisão, que o crítico de arte Hilton Kramer descreveu como "uma das investigações mais importantes sobre a relação da estética com a ideologia que tivemos em muitos anos", Sontag argumentou que:

Embora os Nuba sejam negros, não arianos, o retrato de Riefenstahl deles é consistente com alguns dos temas maiores da ideologia nazista: o contraste entre o limpo e o impuro, o incorruptível e o contaminado, o físico e o mental, o alegre e o crítico. [...] O que é distintivo sobre a versão fascista da velha ideia do Noble Savage é o seu desprezo por tudo o que é reflexivo, crítico e pluralista. [...] Ao celebrar uma sociedade onde a exposição de habilidade física e coragem e a vitória do homem mais forte sobre os mais fracos têm, pelo menos como ela vê, se tornar o símbolo unificador da cultura comunitária - onde o sucesso na luta é a "aspiração principal da vida de um homem" -Riefenstahl parece apenas ter modificado as ideias de seus filmes nazistas.

Em dezembro de 1974, a escritora e fotógrafa americana Eudora Welty revisou Die Nuba positivamente para o New York Times, fazendo um relato impressionista da estética de Riefenstahl livro:

Ela usa a luz propositadamente: o brilho completo, cegante para nos fazer ver a escuridão aleijada da pele; o raio da luz inclinando-se para baixo do único buraco, alto na parede, que é a porta da casa circular, que nos diz o quão secreto e seguro foi feito; a primeira luz do amanhecer atordoando a face de um bezerro no acampamento adormecido onde os jovens vão para viver, o que sugere. Todas as imagens trazem-nos a beleza física das pessoas: uma jovem, tímida e malvada de cara, com um talão costurado em seu lábio inferior como uma gota de canela permanente; um lutador preparado para sua partida, com sua cabeça raspada virou-se para olhar sobre o ombro maciço, toda a cor da pele tirada por um revestimento de cinzas.

O Art Director's Club of Germany concedeu a Riefenstahl uma medalha de ouro pela melhor conquista fotográfica de 1975. Ela também vendeu algumas das fotos para revistas alemãs.

Riefenstahl fotografou os Jogos Olímpicos de 1972 em Munique, e o astro do rock Mick Jagger junto com sua esposa Bianca para o The Sunday Times. Anos depois, Riefenstahl fotografou os artistas de Las Vegas Siegfried & Roy. Ela foi convidada de honra nos Jogos Olímpicos de 1976 em Montreal, Quebec, Canadá.

Em 1978, Riefenstahl publicou um livro com suas fotografias subaquáticas chamado Korallengärten ("Coral Gardens"), seguido pelo livro de 1990 Wunder unter Wasser ("Maravilha sob a água"). Em 22 de agosto de 2002, seu aniversário de 100 anos, ela lançou o filme Impressionen unter Wasser ("Underwater Impressions"), um documentário idealizado sobre a vida nos oceanos e seu primeiro filme em mais de 25 anos. Riefenstahl foi membro do Greenpeace por oito anos. Ao filmar Impressionen unter Wasser, Riefenstahl mentiu sobre sua idade para ser certificada para mergulho.

Riefenstahl sobreviveu a um acidente de helicóptero no Sudão em 2000 enquanto tentava descobrir o destino de seus amigos Nuba durante a Segunda Guerra Civil Sudanesa, e foi levada de avião para um hospital de Munique, onde recebeu tratamento para duas costelas quebradas.

Morte

A sepultura de Riefenstahl no Cemitério de Munique

Riefenstahl comemorou seu 101º aniversário em 22 de agosto de 2003 em um hotel em Feldafing, no lago Starnberg, Baviera, perto de sua casa. No dia seguinte à comemoração do seu aniversário, ela adoeceu.

Riefenstahl sofria de câncer há algum tempo, e sua saúde se deteriorou rapidamente durante as últimas semanas de sua vida. Kettner disse em uma entrevista em 2002, "Sra. Riefenstahl está com muita dor e ela ficou muito fraca e está tomando analgésicos. Riefenstahl morreu durante o sono por volta das 22h do dia 8 de setembro de 2003 em sua casa em Pöcking, Alemanha. Após sua morte, houve uma resposta variada nas páginas de obituário das principais publicações, embora a maioria reconhecesse seus avanços técnicos na produção de filmes.

Gisela Jahn, ex-secretária e única herdeira de Leni Riefenstahl, doou o patrimônio que lhe foi legado à Prussian Cultural Heritage Foundation. Os itens incluíam fotografias, filmes, manuscritos, cartas, arquivos e documentos que datam da década de 1920.

Recepção

De acordo com Taylor Downing, o trabalho de Riefenstahl na era nazista "tornou aceitável, até mesmo desejável, que milhões de alemães concordassem com Hitler". E na promoção da liderança nazista, há uma linha direta de seus infames filmes do partido nazista para Auschwitz e Belsen." Da mesma forma, Abraham Cooper argumenta que o trabalho de Riefenstahl foi essencial para a realização da missão do Holocausto e a descreve como uma "co-conspiradora não indiciada".

O estudioso do cinema Mark Cousins observa em seu livro The Story of Film que, "Ao lado de Orson Welles e Alfred Hitchcock, Leni Riefenstahl foi a cineasta ocidental mais talentosa tecnicamente de sua época". "

Ao viajar para Hollywood para exibir seu filme Olympia logo após o ataque coordenado de judeus alemães conhecido como Kristallnacht, Riefenstahl foi criticada pela Liga Antinazista e outros.

O crítico Gary Morris chamou Riefenstahl de "uma artista de dons incomparáveis, uma mulher em uma indústria dominada por homens, uma das grandes formalistas do cinema, a par de Eisenstein ou Welles".

Riefenstahl na capa de Tempo, 1936

O crítico de cinema Hal Erickson, do The New York Times, afirma que a "Questão Judaica" quase não é mencionado em Triumph des Willens; “A cineasta Leni Riefenstahl prefere se concentrar em multidões animadas, marchas de precisão, bandas militares e o discurso culminante de Hitler, tudo orquestrado, coreografado e iluminado em uma escala que faz Griffith e DeMille parecerem diretores do corredor da pobreza. "

Charles Moore, do The Daily Telegraph, escreveu: "Ela foi talvez a diretora de cinema feminina mais talentosa do século XX; sua celebração da Alemanha nazista no cinema garantiu que ela fosse certamente a mais infame."

A jornalista de cinema Sandra Smith, do The Independent, comentou: "As opiniões serão divididas entre aqueles que a veem como uma mulher jovem, talentosa e ambiciosa, apanhada na maré dos eventos que ela fez não entendem totalmente, e aqueles que acreditam que ela seja uma propagandista fria e oportunista e nazista por associação."

A crítica Judith Thurman disse no The New Yorker que "o gênio de Riefenstahl raramente foi questionado, mesmo por críticos que desprezam o serviço a que ela o prestou". Riefenstahl era um estilista consumado obcecado por corpos em movimento, particularmente os de dançarinos e atletas. Riefenstahl depende muito de suas transições em cortes portentosos para nuvens, névoa, estatuária, folhagem e telhados. Suas fotos de reação têm uma mesmice tediosa: rostos brilhantes e extáticos - quase todos jovens e arianos, exceto o de Hitler.

Pauline Kael, também crítica de cinema empregada para The New Yorker, chamada Triumph des Willens e Olympia, "os dois maiores filmes já dirigidos por uma mulher'.

O escritor Richard Corliss escreveu na Time que ficou "impressionado com a posição de Riefenstahl como autor total: produtor, escritor, diretor, editor e, nos filmes de ficção, atriz. As questões levantadas por seus filmes e sua carreira são tão complexas quanto importantes, e seus difamadores tendem a reduzir o argumento à cumplicidade de um diretor em atrocidade ou à sua ignorância criminosa.

Em 2002, Steven Bach escreveu que "Riefenstahl perturba porque ela continua sendo a voz inflexível, feroz e loquaz do 'como poderíamos saber?' defesa, um argumento que cada vez menos alemães, e quase nenhum da geração atual, ainda se sente à vontade para fazer."

Biografias de filmes

Em 1993, Riefenstahl foi o tema do premiado documentário alemão A Maravilhosa e Horrível Vida de Leni Riefenstahl, dirigido por Ray Müller. Riefenstahl apareceu no filme e respondeu a várias perguntas e detalhou a produção de seus filmes. O biofilme foi indicado a sete prêmios Emmy, vencendo em uma categoria. Riefenstahl, que há algum tempo vinha trabalhando em suas memórias, decidiu colaborar na produção deste documentário para contar sua história de vida sobre as lutas que ela passou em sua vida pessoal, sua carreira cinematográfica e o que as pessoas pensavam dela. Ela também foi tema do documentário de Müller de 2000 Leni Riefenstahl: Her Dream of Africa, sobre seu retorno ao Sudão para visitar o povo Nuba.

Em 2000, Jodie Foster estava planejando um drama biográfico sobre Riefenstahl, então visto como o último membro sobrevivente do "círculo interno" de Hitler, causando protestos, com o Simon Wiesenthal Center' como um dos maiores nomes do mundo. O reitor Marvin Hier adverte contra uma visão revisionista que glorificava o diretor, observando que Riefenstahl parecia "bastante apaixonado" com Hitler. Em 2007, o roteirista britânico Rupert Walters estava escrevendo um roteiro para o filme. O projeto não recebeu a aprovação de Riefenstahl antes de sua morte, pois Riefenstahl pediu o veto de quaisquer cenas com as quais ela não concordasse. Riefenstahl supostamente queria que Sharon Stone a interpretasse em vez de Foster.

Em 2011, o diretor Steven Soderbergh revelou que também estava trabalhando em uma cinebiografia de Riefenstahl por cerca de seis meses. Ele acabou abandonando o projeto devido a preocupações com suas perspectivas comerciais.

Na cultura popular

Riefenstahl foi interpretada por Zdena Studenková em Leni, uma peça dramática eslovaca de 2014 sobre sua participação fictícia em The Tonight Show Starring Johnny Carson. Ela foi interpretada pela atriz holandesa Carice van Houten em Race, um drama esportivo dirigido por Stephen Hopkins sobre Jesse Owens. Foi lançado na América do Norte em 19 de fevereiro de 2016.

No curta-metragem de 2016 Leni. Leni., baseado na peça de Tom McNab e dirigido por Adrian Vitoria, Hildegard Neil interpreta Riefenstahl. Em 2021, ela foi o tema do romance de Nigel Farndale The Dictator's Muse.

Filmografia

Ar condicionado em Riefenstahl (right) Maneiras de Força e Beleza (1925)

Riefenstahl no trabalho em Tiefland em 1940

Como atriz

• 1925: Wege zu Kraft und Schönheit ("Ways to Strength and Beauty") como dançarino
• 1926: Der heilige Berg ("A Montanha Sagrada") como Diotima
• 1927: Der große Sprung ("O Grande Leap") como Gita
• 1928: Das Schicksal derer von Habsburg ("Fate of the House of Habsburg") como Maria Vetsera
• 1929: Die weiße Hölle vom Piz Palü ("O Inferno Branco de Pitz Palu") como Maria Maioni
• 1930: Mont Blanc de Mont Blanc ("Storm Over Mont Blanc") como Hella Armstrong
• 1931: Der weiße Rausch ("O Ecstasy Branco") como Leni
• 1932: Das blaue Licht ("A Luz Azul") como Junta
• 1933: S.O.S. Eisberg ("S.O.S. Iceberg") como Hella, seine Frau
• 1954: Tiefland ("Lowlands") como Martha, eine spanische Betteltärinnze (final film role)

Como diretor

• 1932: Das blaue Licht ("A Luz Azul")
• 1933: Der Sieg des Glaubens ("A Vitória da Fé")
• 1935: Triumph des Willens ("Triumph of the Will")
• 1935: Tag der Freiheit: Unsere Wehrmacht ("Dia da Liberdade: Nossas Forças Armadas")
• 1937: Waser selvagem ("Água de arame")
• 1938: Olimpíadas
• 1954: Tiefland ("Países Baixos")
• 1965: Allein unter den Nuba ("Alone Among the Nuba") (Unreleased)
• 2002: Impressionante para o Waser ("Impressões sob Água")

Livros

• Riefenstahl, Leni (1973). Die Nuba Não.O último da Nuba]. ISBN 978-0-312-13642-0.
• Riefenstahl, Leni (1976). Die Nuba von Kau [O Povo Nuba de Kau]. ISBN 978-0-312-16963-3.
• Riefenstahl, Leni (1978). Peças de reposição Não.Jardins de Coral]. ISBN 978-0-06-013591-1.
• Riefenstahl, Leni (1982). Mein Afrika Não.Vanishing África]. ISBN 978-0-517-54914-8.
• Riefenstahl, Leni (1987). Leni Riefenstahl's Memoiren [Memória de Leni Riefenstahl]. ISBN 978-3-8228-0834-4.
• Riefenstahl, Leni (1990). Wunder unter Wasser [Maravilhas sob Água]. ISBN 978-3-7766-1651-4.
• Riefenstahl, Leni (1995). Leni Riefenstahl: uma memória. New York: Picador. ISBN 9780312119263. (reviewed by bell hooks)
• Riefenstahl, Leni (2002). África. ISBN 978-3-8228-1616-5.
• Riefenstahl, Leni (2002). Jogos Olímpicos de Inverno. ISBN 978-3-8228-1945-6.