Groucho marx

Júlio Henrique "Groucho" Marx (2 de outubro de 1890 - 19 de agosto de 1977) foi um comediante, ator, escritor, cantor, ator de teatro, cinema, rádio, televisão e artista de vaudeville americano. Ele é geralmente considerado um mestre do raciocínio rápido e um dos maiores comediantes da América.

Ele fez 13 longas-metragens em equipe com seus irmãos, os Irmãos Marx; ele era o terceiro filho dos irmãos. Ele também teve uma carreira solo de sucesso principalmente no rádio e na televisão, principalmente como apresentador do game show You Bet Your Life.

Sua aparência distinta, herdada de seus dias no vaudeville, incluía peculiaridades como uma postura encurvada exagerada, óculos, charuto e bigode e sobrancelhas grossos pintados com graxa. Essas características exageradas resultaram na criação de um dos disfarces mais conhecidos e onipresentes, conhecido como óculos Groucho: uma máscara de peça única composta por óculos de aro de chifre, nariz grande de plástico, sobrancelhas espessas e bigode.

Infância

Julius Henry Marx nasceu em 2 de outubro de 1890, em Manhattan, Nova York. Marx afirmou que nasceu em um quarto acima de um açougue na East 78th Street, "Between Lexington & 3º ', como ele disse a Dick Cavett em uma entrevista para a televisão em 1969. Os filhos de Marx cresceram em um prédio da virada do século na East 93rd Street, perto da Lexington Avenue, em um bairro hoje conhecido como Carnegie Hill, no Upper East Side do bairro de Manhattan. Seu irmão mais velho, Harpo, em suas memórias Harpo Speaks, chamou o prédio de "o primeiro lar de verdade que eles já conheceram". Foi povoado por imigrantes europeus, principalmente artesãos. Do outro lado da rua ficavam os brownstones mais antigos da área, de propriedade de pessoas como os bem relacionados Loew Brothers e William Orth. A família Marx viveu lá "por cerca de 14 anos" Groucho também disse a Cavett.

A única foto conhecida de todos os cinco irmãos Marx com seus pais em Nova York, 1915; da esquerda: Groucho (25 anos), Gummo (22 anos), Minnie (mãe), Zeppo (idade 14), Frenchie (pai), Chico (idade 28), e Harpo (27 anos)

A família de Marx era judia. Sua mãe era Miene "Minnie" Schoenberg, cuja família veio de Dornum, no norte da Alemanha, quando ela tinha 16 anos. Seu pai era Simon "Sam" Marx, que mudou seu nome de Marrix, e foi chamado de "Frenchie" por seus filhos ao longo de sua vida, porque ele e sua família vieram da Alsácia na França. O irmão de Minnie era Al Schoenberg, que encurtou seu nome para Al Shean quando entrou no show business como metade de Gallagher e Shean, um notável ato de vaudeville do início do século XX. De acordo com Marx, quando Shean visitava, ele jogava algumas moedas para os desamparados locais para que, quando batesse na porta, fosse cercado por fãs que o adoravam. Marx e seus irmãos respeitaram suas opiniões e pediram-lhe várias vezes que escrevesse algum material para eles.

Minnie Marx não teve uma carreira na indústria do entretenimento, mas tinha uma intensa ambição de que seus filhos subissem no palco como seu tio. Enquanto ensinava seu segundo filho, Leonard (Chico Marx), nas aulas de piano, ela descobriu que Julius tinha uma agradável voz de soprano e a capacidade de permanecer no tom. O objetivo inicial da carreira de Julius era se tornar médico, mas a necessidade de renda da família o forçou a deixar a escola aos doze anos. Naquela época, o jovem Julius havia se tornado um leitor voraz, particularmente apaixonado por Horatio Alger. Marx continuaria a superar sua falta de educação formal tornando-se muito culto.

Depois de algumas tentativas em trabalhos de escritório de nível básico e empregos adequados para adolescentes, Julius subiu ao palco como um menino cantor com o Gene Leroy Trio, estreando no Ramona Theatre em Grand Rapids, Michigan, em 16 de julho de 1905 Marx supostamente afirmou que ele era "irremediavelmente mediano" como um vaudevillian, mas isso era típico de Marx, fazendo piadas em sua verdadeira forma. Em 1909, Minnie Marx reuniu seus filhos em um grupo de cantores de vaudeville indistinto anunciado como "Os Quatro Rouxinóis". Os irmãos Julius, Milton (Gummo Marx) e Arthur (originalmente Adolph, mas Harpo Marx de 1911) e outro menino cantor, Lou Levy, viajaram pelos circuitos de vaudeville dos Estados Unidos com pouca fanfarra. Depois de esgotar suas perspectivas no Leste, a família mudou-se para La Grange, Illinois, para jogar no meio-oeste.

Depois de uma apresentação particularmente desanimadora em Nacogdoches, Texas, Julius, Milton e Arthur começaram a fazer piadas no palco para se divertirem. Para sua surpresa, o público gostou mais deles como comediantes do que como cantores. Eles modificaram o então popular esquete cômico de Gus Edwards "School Days" e rebatizou-o de "Fun In Hi Skule". Os irmãos Marx realizariam variações dessa rotina pelos próximos sete anos.

Por um tempo no vaudeville, todos os irmãos se apresentaram usando sotaques étnicos. Leonard, o mais velho, desenvolveu o sotaque italiano que usava como Chico Marx para convencer alguns valentões errantes de que ele era italiano, não judeu. Arthur, o segundo mais velho, vestiu uma peruca ruiva encaracolada e se tornou "Patsy Brannigan", um personagem irlandês estereotipado. Seu desconforto ao falar no palco levou à sugestão de seu tio Al Shean de que ele parasse de falar e fizesse o papel na mímica. O personagem de Julius Marx de "Fun In Hi Skule" era de etnia alemã, então Julius interpretou-o com sotaque alemão. Após o naufrágio do RMS Lusitânia em 1915, o sentimento público anti-alemão foi generalizado e o caráter alemão de Marx foi vaiado, então ele rapidamente abandonou o sotaque e desenvolveu o caráter de espertinho de fala rápida que se tornou sua marca registrada.

Os Irmãos Marx se tornaram as maiores estrelas cômicas do Palace Theatre em Nova York, que se autodenominava o "Valhalla do Vaudeville". As habilidades de negociação do irmão Chico resultaram em três peças de sucesso na Broadway. Nenhuma outra rotina de comédia havia contagiado tanto o circuito da Broadway. Todo esse trabalho de palco antecedeu sua carreira em Hollywood. Na época em que os Marx fizeram seu primeiro filme, eles já eram grandes estrelas com habilidades aguçadas; e na época em que Groucho foi relançado ao estrelato na televisão em You Bet Your Life, ele vinha atuando com sucesso por meio século.

Carreira

Vaudeville

Marx começou sua carreira no vaudeville em 1905, quando se juntou a um ato chamado The Leroy Trio. Ele respondeu a um anúncio de jornal de um homem chamado Robin Leroy, que estava procurando um menino para se juntar ao seu grupo como cantor. Marx foi contratado junto com o ator de vaudeville Johnny Morris. Por meio desse ato, Marx teve seu primeiro gostinho da vida como artista de vaudeville. Em 1909, Marx e seus irmãos se tornaram um grupo, inicialmente chamado de Os Três Rouxinóis e depois de Os Quatro Rouxinóis. Os irmãos' a mãe, Minnie Marx, era a empresária do grupo, reunindo-os e agendando seus shows. O grupo teve um começo difícil, apresentando-se em locais pouco adequados e raramente, ou nunca, sendo pagos por suas apresentações. Eventualmente, o irmão Milton (Gummo) deixaria o ato para servir na Primeira Guerra Mundial e foi substituído por Herbert (Zeppo), e o grupo ficou conhecido como Irmãos Marx. Seu primeiro show de sucesso foi Fun In Hi Skule (1910).

Hollywood

Os Irmãos Marx em 1931 (de cima, Chico, Harpo, Groucho e Zeppo)

Marx fez 26 filmes, 13 dos quais com os irmãos Chico e Harpo. Marx desenvolveu uma rotina como um vigarista brincalhão com um andar galopante característico, um bigode e sobrancelhas exagerados pintados com graxa e um charuto sempre presente, improvisando insultos para viúvas enfadonhas (frequentemente interpretadas por sua velha amiga Margaret Dumont) e qualquer outra pessoa que estivesse em o jeito dele. Como os irmãos Marx, ele e seus irmãos estrelaram uma série de shows e filmes populares.

O primeiro filme deles foi um filme mudo feito em 1921 que nunca foi lançado e acredita-se que tenha sido destruído na época. Uma década depois, a equipe transformou dois de seus sucessos da Broadway - The Cocoanuts e Animal Crackers - em filmes. Outros filmes de sucesso foram Monkey Business, Horse Feathers, Duck Soup e A Night at the Opera. Uma piada de Marx dizia respeito à sua resposta a Sam Wood, o diretor de Uma Noite na Ópera. Furioso com os Irmãos Marx'; improvisos e travessuras no set, Wood gritou enojado: "Você não pode fazer um ator de barro". Marx respondeu: "Nem um diretor de Wood".

Marx em Sopa de pato (1933).

Marx também trabalhou como comediante de rádio e apresentador de programas. Uma de suas primeiras passagens foi uma série de curta duração em 1932, Flywheel, Shyster and Flywheel, co-estrelado por Chico. Embora a maioria dos scripts e discos tenham sido destruídos, todos, exceto um dos scripts, foram encontrados em 1988 na Biblioteca do Congresso. Em 1947, Marx foi convidado a apresentar um programa de quiz de rádio You Bet Your Life. Foi transmitido pela ABC e depois pela CBS antes de passar para a NBC. Passou do rádio para a televisão em 5 de outubro de 1950 e durou onze anos. Filmado diante de uma platéia, o programa consistia em Marx brincando com os competidores e fazendo piadas improvisadas antes de questioná-los brevemente. O programa foi responsável por popularizar as frases "Diga a palavra secreta e o pato descerá e lhe dará cinquenta dólares" "Quem está enterrado no túmulo de Grant?" e "De que cor é a Casa Branca?" (pedido para recompensar um competidor perdedor com um prêmio de consolação).

Groucho e seu irmão mais velho Chico no set de A Day at the Races (1937)

Ao longo de sua carreira, Marx introduziu uma série de canções memoráveis em filmes, incluindo "Hooray for Captain Spaulding" e "Hello, I Must Be Going", em Animal Crackers, "Seja o que for, sou contra", "Todos Diz que eu te amo" e "Lydia the Tattooed Lady". Frank Sinatra, que uma vez brincou que a única coisa que ele sabia fazer melhor do que Marx era cantar, fez um filme com Marx e Jane Russell em 1951 intitulado Double Dynamite.

Bigode, sobrancelhas e andar

Em público e fora das câmeras, Harpo e Chico eram difíceis de reconhecer sem suas perucas e fantasias, e era quase impossível para os fãs reconhecerem Groucho sem seus óculos de marca registrada, sobrancelhas postiças e bigode.

Groucho e Eve Arden em uma cena de No Circus (1939)

O bigode e as sobrancelhas com graxa surgiram espontaneamente antes de uma apresentação de vaudeville no início dos anos 1920, quando ele não teve tempo de aplicar o bigode colado que usava (ou, de acordo com sua autobiografia, simplesmente não gostou da remoção do bigode por causa dos efeitos de rasgar um curativo adesivo do mesmo pedaço de pele todas as noites). Depois de aplicar o bigode com graxa, uma rápida olhada no espelho revelou que suas sobrancelhas de cabelo natural eram muito suaves e não combinavam com o resto do rosto, então Marx colocou a graxa nas sobrancelhas e se dirigiu para o palco. O absurdo da graxa nunca foi discutido na tela, mas em uma cena famosa em Duck Soup, onde Chicolini (Chico) e Pinky (Harpo) se disfarçam de Groucho, eles são vistos brevemente aplicando o graxa, respondendo implicitamente a qualquer pergunta que um espectador possa ter sobre onde ele conseguiu seu bigode e sobrancelhas.

Marx foi convidado a aplicar o bigode maquiado mais uma vez para You Bet Your Life quando se tratava de televisão, mas ele recusou, optando por deixar crescer um de verdade, que ele usou pelo resto da a vida dele. A essa altura, sua visão havia enfraquecido o suficiente para que ele realmente precisasse de lentes corretivas; antes disso, seus óculos eram apenas um adereço de palco. Ele estreou esta nova, e agora muito mais antiga, aparição em Love Happy, o último filme dos Irmãos Marx como uma equipe de comédia.

Marx pintou o antigo bigode do personagem sobre o real em algumas raras ocasiões, incluindo um esboço de TV com Jackie Gleason no programa de variedades deste último na década de 1960 (no qual eles apresentaram uma variação da música & #34;Mister Gallagher and Mister Shean,' co-escrito pelo tio de Marx, Al Shean) e o filme de Otto Preminger de 1968 Skidoo. Na época, com quase 70 anos, Marx comentou sobre sua aparência: "Parecia que estava embalsamado". Ele interpretou um chefe da máfia chamado "Deus" e, de acordo com Marx, "tanto minha atuação quanto o filme foram horríveis!"

O andar exagerado, com uma mão na parte inferior das costas e o tronco dobrado quase 90 graus na cintura, era uma paródia de um modismo das décadas de 1880 e 1890. Os jovens elegantes das classes altas simulavam um andar com a mão direita firmemente presa à base da coluna, e com uma leve inclinação para a frente na cintura e uma leve torção para a direita com o ombro esquerdo, permitindo que a mão esquerda para balançar livremente com a marcha. Edmund Morris, em sua biografia The Rise of Theodore Roosevelt, descreve um jovem Roosevelt, recém-eleito para a Assembleia Estadual, entrando na Câmara pela primeira vez em seu andar moderno e afetado, um tanto diversão dos membros mais velhos e mais rurais. Marx exagerou essa moda em um grau marcante, e o efeito cômico foi aprimorado pelo quão desatualizada a moda estava nas décadas de 1940 e 1950.

Vida pessoal

Os Irmãos Marx (no sentido horário de fundo: Groucho, Chico e Harpo) de Yusuf Karsh, 1946

Os três casamentos de Marx terminaram em divórcio. Sua primeira esposa foi a corista Ruth Johnson (m. 1920–1942). Ele tinha 29 anos e ela 19 na época do casamento. O casal teve dois filhos, Arthur Marx e Miriam Marx. Sua segunda esposa foi Kay Marvis (m. 1945–1951), nascida Catherine Dittig, ex-esposa de Leo Gorcey. Marx tinha 54 anos e Kay 21 na época do casamento. Eles tiveram uma filha, Melinda Marx. Sua terceira esposa foi a atriz Eden Hartford (m. 1954–1969). Ele tinha 64 anos e ela 24 na época do casamento.

Durante o início dos anos 1950, Marx descreveu sua mulher perfeita: "Alguém que se parece com Marilyn Monroe e fala como George S. Kaufman".

Marx foi negado a participação em uma sinfonia informal de amigos (incluindo Harpo) organizada por Ben Hecht, porque ele só sabia tocar bandolim. Quando o grupo começou seu primeiro ensaio na casa de Hecht, Marx entrou correndo e exigiu silêncio dos "péssimos amadores". Os músicos o descobriram regendo a Orquestra Sinfônica de Los Angeles em uma apresentação da abertura de Tannhäuser na sala de estar de Hecht. Marx foi autorizado a se juntar à sinfonia.

Mais tarde na vida, Marx às vezes notava aos apresentadores de programas de entrevistas, não totalmente de brincadeira, que ele era incapaz de insultar alguém, porque o alvo de seu comentário presumiria que era uma piada do tipo Groucho e ria.

No conjunto de Você apostou sua vida com a filha Melinda, 1953

Apesar de sua falta de educação formal, ele escreveu muitos livros, incluindo sua autobiografia, Groucho and Me, (1959) e Memoirs of a Mangy Lover (1963). Ele era amigo de figuras literárias como Booth Tarkington, T. S. Eliot e Carl Sandburg. Grande parte de sua correspondência pessoal com essas e outras figuras é apresentada no livro The Groucho Letters (1967) com uma introdução e comentários sobre as cartas escritas por Marx, que doou suas cartas à Biblioteca do Congresso. Sua filha Miriam publicou uma coleção de suas cartas para ela em 1992 intitulada Com amor, Groucho.

Em Minha vida com Groucho: a visão de um filho, Arthur Marx relata que em seus últimos anos, Groucho cada vez mais se referia a si mesmo pelo nome de Hackenbush, referindo-se ao caráter daquele nome que ele interpretou em A Day at the Races.

Marx fez grandes esforços para aprender a tocar violão. No filme de 1932 Horse Feathers, ele interpreta o tema de amor do filme "Everyone Says I Love You" para a co-estrela Thelma Todd em uma Gibson L-5.

Em julho de 1937, uma partida de duplas de tênis pró-celebridades América x Inglaterra foi organizada, apresentando Marx e Ellsworth Vines jogando contra Charlie Chaplin e Fred Perry, para abrir o novo clube no Beverly Hills Tennis Club. Marx apareceu na quadra com doze raquetes e uma mala, deixando Chaplin - que levava o tênis a sério - perplexo, antes de perguntar o que havia dentro. Marx perguntou a Chaplin o que havia nele, com Chaplin respondendo que não tinha um. Marx respondeu: "Que tipo de jogador de tênis você é?" Depois de jogar apenas algumas partidas, Marx sentou-se na quadra e tirou de sua mala um elaborado lanche para piquenique.

Irving Berlin brincou: "O mundo não estaria em tal emaranhado se Marx fosse Groucho em vez de Karl." Em seu livro The Groucho Phile, Marx diz "Fui um democrata liberal toda a minha vida" e "Francamente, acho os democratas um povo melhor e mais multidão... Vou continuar acreditando que os democratas têm mais consideração pelo homem comum do que os republicanos. No entanto, durante um episódio de Firing Line em 7 de julho de 1967, Marx admitiu ter votado em Wendell Willkie, o candidato republicano à presidência em 1940, em vez de Franklin D. Roosevelt, afirmando que não acreditava nisso. qualquer homem deve concorrer por mais de dois mandatos. Marx mencionou em uma entrevista na televisão que não gostava do movimento de libertação das mulheres.

Anos posteriores

Você pode apostar sua vida

A carreira de rádio de Marx não foi tão bem-sucedida quanto seu trabalho no palco e no cinema, embora historiadores como Gerald Nachman e Michael Barson sugiram que, no caso da temporada única Flywheel, Shyster, e Flywheel (1932), o fracasso pode ter sido uma combinação de um intervalo de tempo ruim e o fracasso dos irmãos Marx. voltando para Hollywood para fazer outro filme.

Em meados da década de 1940, ele enfrentou uma calmaria deprimente em sua carreira. Seu programa de rádio Blue Ribbon Town havia falhado e ele não conseguiu vender sua sitcom proposta The Flotsam Family apenas para vê-la se tornar um grande sucesso como The Life of Riley com William Bendix no papel principal. Naquela época, os irmãos Marx como artistas de cinema haviam se aposentado oficialmente.

Marx estava programado para aparecer em um programa de rádio com Bob Hope. Irritado por ter sido obrigado a esperar na sala verde por 40 minutos, ele foi ao ar de mau humor. Hope começou dizendo "Ora, Groucho Marx! Groucho, o que você está fazendo aqui no deserto?" Marx retrucou: "Ah, deserto, estou sentado no camarim há quarenta minutos!" Algum deserto, tudo bem...". Marx continuou a ignorar o roteiro, improvisando longamente, e o levou muito além do tempo previsto.

Ouvindo o programa estava o produtor John Guedel, que teve uma ideia. Ele abordou Marx sobre fazer um programa de perguntas e respostas, ao qual Marx respondeu zombeteiramente: "Um programa de perguntas e respostas?" Apenas os atores que estão completamente exaustos recorrem a um programa de perguntas e respostas!" Implacável, Guedel propôs que o questionário fosse apenas um pano de fundo para as entrevistas de pessoas de Marx e a tempestade de improvisos que elas provocariam. Marx respondeu: "Bem, não tive sucesso no rádio e não consigo manter um patrocinador". Neste ponto, tentarei qualquer coisa!"

Marx como principal anfitrião de Você apostou sua vida, 1953

You Bet Your Life estreou em outubro de 1947 na rádio ABC (que foi ao ar de 1947 a 1949), patrocinado pelo fabricante de bijuterias Allen Gellman; e depois na CBS (1949–50) e, finalmente, na NBC. O show foi no rádio apenas de 1947 a 1950; no rádio e na televisão de 1950 a 1960; e apenas na televisão, de 1960 a 1961. O programa foi um grande sucesso, sendo um dos mais populares da televisão em meados da década de 1950. Com George Fenneman como seu locutor e homem heterossexual, Marx entretinha seu público com conversas improvisadas com seus convidados. Como You Bet Your Life era quase todo improvisado e sem roteiro - embora os escritores pré-entrevistassem os convidados e alimentassem as falas prontas de Marx com antecedência - os produtores insistiram que a rede o pré-gravasse em vez de ser transmissão ao vivo. Havia três razões para isso: a pré-gravação dava a Marx tempo para procurar trocas engraçadas, qualquer ponto morto intermediário poderia ser editado; e o mais importante para proteger a rede, já que Marx era um notório canhão solto e conhecido por dizer quase tudo. O programa de televisão durou 11 temporadas até ser cancelado em 1961. Automobile marca DeSoto foi um grande patrocinador de longa data. Para os anúncios da DeSoto, Marx às vezes dizia: “Diga a eles que Groucho mandou” ou “Experimente um DeSoto antes de decidir”. Em meados da década de 1970, os episódios do programa foram distribuídos e retransmitidos como The Best of Groucho.

A música tema do programa era uma versão instrumental de "Hooray for Captain Spaulding," que se tornou cada vez mais identificada como a música tema pessoal de Marx. Uma gravação da música com Marx e os cantores de Ken Lane com uma orquestra dirigida por Victor Young foi lançada em 1952. Outra gravação feita por Marx nesse período foi "A Canção Mais Engraçada do Mundo" lançado pelo selo Young People's Records em 1949. Era uma série de cinco canções infantis originais com uma narrativa conectada sobre um macaco e suas outras criaturas do zoológico.

Uma das observações mais citadas de Marx pode ter ocorrido durante um episódio de rádio de 1947. Marx estava entrevistando Charlotte Story, que teve 20 filhos. Quando Marx perguntou por que ela havia escolhido criar uma família tão grande, diz-se que a Sra. Story respondeu: "Eu amo meu marido". ao que Marx respondeu: "Adoro meu charuto, mas tiro-o da boca de vez em quando". A observação foi considerada muito picante para ir ao ar, de acordo com a anedota, e foi editada antes da transmissão. Charlotte Story e seu marido Marion, na verdade pais de 20 filhos, eram pessoas reais que apareceram no programa. Existem gravações de áudio da entrevista e é feita uma referência a charutos ("Com cada novo garoto, você distribui charutos?"), mas não há evidências da alegada observação. "Recebo crédito o tempo todo por coisas que nunca disse" Marx disse a Roger Ebert em 1972. “Você conhece aquela frase em You Bet Your Life? O cara diz que tem dezessete filhos e eu digo: 'Eu fumo um charuto, mas tiro da boca de vez em quando'? Eu nunca disse isso." As memórias de Marx de 1976 relatam o episódio como um fato, mas o co-escritor Hector Arce baseou-se principalmente em outras fontes além do próprio Marx - que estava então com oitenta e poucos anos, com problemas de saúde e problemas mentais - e provavelmente não sabia que Marx havia negado especificamente ter feito a observação. O redator principal Bernie Smith lembrou em uma entrevista de 1996 que a observação foi realmente feita - mas, novamente, bem depois do fato.

Outra anedota que pode ou não ser apócrifa conta como a Warner Brothers ameaçou processar Groucho quando souberam que o próximo filme dos irmãos Marx se chamaria A Night in Casablanca, alegando que esse título era muito semelhante ao seu próprio filme Casablanca. Groucho teria respondido: "E quanto a 'Warner Brothers'? Você possui isso também? Profissionalmente, éramos 'Irmãos' muito antes de vocês serem 'Irmãos'. Nós o proibimos de usar a palavra 'Irmãos' novamente."

Outros trabalhos

Na época em que You Bet Your Life estreou na TV em 5 de outubro de 1950, Marx havia deixado crescer um bigode de verdade (que ele já havia usado anteriormente nos filmes Copacabana e Love Happy).

Durante uma turnê pela Alemanha em 1958, acompanhado pela então esposa Eden, a filha Melinda, Robert Dwan e a filha de Dwan, Judith, ele escalou uma pilha de escombros que marcava o local do bunker de Adolf Hitler, o local da morte de Hitler, e executou um Charleston de dois minutos. Mais tarde, ele comentou com Richard J. Anobile em The Marx Brothers Scrapbook, "Não há muita satisfação depois de ter matado seis milhões de judeus!"

Marx como Ko-Ko, 1960

Em 1960, Marx, um devoto vitalício das óperas cômicas de Gilbert e Sullivan, apareceu como Ko-Ko, o Lord High Executioner, em uma produção televisionada de The Mikado na NBC' s Hora do telefone da campainha. Um clipe disso está em rotação no Classic Arts Showcase.

Outro programa de TV, Tell It to Groucho, estreou em 11 de janeiro de 1962, na CBS, mas durou apenas cinco meses. Em 1º de outubro de 1962, Marx, após atuar como apresentador convidado ocasional do The Tonight Show durante o intervalo de seis meses entre Jack Paar e Johnny Carson, apresentou Carson como o novo apresentador.

Em 1964, Marx estrelou o filme "Time for Elizabeth" episódio de Bob Hope Presents the Chrysler Theatre, uma versão truncada de uma peça que ele e Norman Krasna escreveram em 1948.

Em 1965, Marx estrelou um programa semanal para a TV britânica intitulado Groucho, transmitido pela ITV. O programa era semelhante a You Bet Your Life, com Keith Fordyce assumindo o papel de Fenneman. No entanto, foi mal recebido e durou apenas 11 semanas.

Marx apareceu como um gângster chamado Deus no filme de comédia Skidoo (1968), dirigido por Otto Preminger e estrelado por Jackie Gleason e Carol Channing. Foi lançado pelo estúdio onde os irmãos Marx começaram sua carreira no cinema, a Paramount Pictures. O filme recebeu críticas quase universalmente negativas. O escritor Paul Krassner publicou uma história na edição de fevereiro de 1981 do High Times, relatando como Marx se preparou para o filme com tema de LSD tomando uma dose da droga na companhia de Krassner, e teve um experiência em movimento, em grande parte agradável.

Marx desenvolveu amizade com a estrela do rock Alice Cooper - os dois foram fotografados juntos para a revista Rolling Stone - e o apresentador de televisão Dick Cavett, tornando-se um convidado frequente no talk show noturno de Cavett., mesmo aparecendo em uma entrevista individual de 90 minutos. Ele fez amizade com Elton John quando o cantor britânico estava na Califórnia em 1972, insistindo em chamá-lo de "John Elton". De acordo com o escritor Philip Norman, quando Marx apontou o dedo indicador brincando, como se estivesse segurando um revólver de seis tiros, Elton John ergueu as mãos e disse: "Não atire em mim, estou apenas o pianista," nomeando assim o álbum que acabara de concluir. Um pôster do filme Go West de Marx Bros. está visível na fotografia da capa do álbum como uma homenagem a Marx. Elton John acompanhou Marx a uma apresentação de Jesus Christ Superstar. Quando as luzes se apagaram, Marx gritou: "Isso tem um final feliz?" E durante a cena da crucificação, ele declarou: "Isto certamente ofenderá os judeus".

Marx e Brooke Hayward, 1961

O trabalho anterior de Marx recuperou a popularidade; novos livros de conversas transcritas foram publicados por Richard J. Anobile e Charlotte Chandler. Em uma entrevista à BBC em 1975, Marx chamou sua maior conquista de ter um livro selecionado para preservação cultural na Biblioteca do Congresso. Em uma entrevista para Cavett em 1971, Marx disse que ter publicado no The New Yorker sob seu próprio nome, Julius Henry Marx, significava mais do que todas as peças em que apareceu. ter seus escritos declarados culturalmente importantes foi um ponto de grande satisfação.

Ao completar 81 anos em 1971, Marx tornou-se cada vez mais frágil, física e mentalmente, como resultado de uma sucessão de pequenos derrames e outros problemas de saúde. Em 1972, em grande parte a pedido de sua companheira Erin Fleming, Marx encenou um show solo ao vivo no Carnegie Hall que mais tarde foi lançado como um álbum duplo, An Evening with Groucho, pela A&M Records.. Ele também fez uma aparição em 1973 em um programa de variedades de curta duração apresentado por Bill Cosby. A influência de Fleming sobre Marx foi controversa. Alguns próximos a Marx acreditavam que ela fez muito para reavivar sua popularidade, e o relacionamento com uma mulher mais jovem aumentou seu ego e vitalidade. Outros a descreveram como uma Svengali, explorando um Marx cada vez mais senil em busca de seu próprio estrelato. Os filhos de Marx, particularmente Arthur, sentiam fortemente que Fleming estava empurrando seu pai fraco além de seus limites físicos e mentais. O escritor Mark Evanier concordou.

Na transmissão do Oscar de 1974, que foi a última grande aparição pública de Groucho Marx, Jack Lemmon o presenteou com um Oscar honorário e foi aplaudido de pé. O prêmio homenageou Harpo, Chico e Zeppo também: "em reconhecimento à sua brilhante criatividade e pelas conquistas inigualáveis dos Irmãos Marx na arte da comédia cinematográfica". Visivelmente frágil, Marx fez uma reverência por seus irmãos falecidos. "Gostaria que Harpo e Chico estivessem aqui para compartilhar comigo esta grande honra" disse ele, nomeando seus dois irmãos falecidos (Zeppo, ainda vivo, estava na platéia). Ele também elogiou a falecida Margaret Dumont como uma grande mulher heterossexual que nunca entendeu nenhuma de suas piadas. A última aparição de Marx foi um breve esboço com George Burns no especial de televisão Bob Hope Joys (uma paródia do filme Tubarão de 1975) em março de 1976. Sua saúde continuou a declinar no ano seguinte; quando seu irmão mais novo Gummo morreu aos 83 anos em 21 de abril de 1977, Marx nunca foi informado por medo de provocar ainda mais deterioração de sua saúde.

No entanto, Marx manteve seu senso de humor irreprimível até o fim. George Fenneman, seu locutor de rádio e TV, papel de parede bem-humorado e amigo de longa data, frequentemente relatava a história de uma de suas últimas visitas à casa de Marx: Quando chegou a hora de encerrar a visita, Fenneman levantou Marx de seu cadeira de rodas, colocou os braços em volta do tronco e começou a "andar" o frágil comediante recuou pelo quarto em direção à sua cama. Ao fazê-lo, ouviu uma voz fraca em seu ouvido: "Fenneman" sussurrou Marx, "você sempre foi um péssimo dançarino". Quando uma enfermeira o abordou com um termômetro durante sua última internação, explicando que queria ver se ele estava com temperatura, ele respondeu: "Não seja bobo - todo mundo tem temperatura". O ator Elliott Gould relembrou um incidente semelhante: "Lembro-me da última vez que vi Groucho, ele estava no hospital e tinha tubos no nariz e tudo o mais". ele disse. "E quando ele me viu, ele estava fraco, mas ele estava lá; e ele colocou os dedos nas válvulas e tocou como se fosse um clarinete. Groucho tocou trompa para mim, o que me leva às lágrimas."

Morte

Niche no Eden Memorial Park

Marx foi hospitalizado no Cedars-Sinai Medical Center com pneumonia em 22 de junho de 1977 e morreu quase dois meses depois, aos 86 anos, em 19 de agosto, quatro meses após a morte de Gummo. A cobertura da mídia sobre a morte e o legado de Groucho foi ofuscada pela morte repentina de Elvis Presley três dias antes.

Seu corpo foi cremado e as cinzas estão enterradas no Cemitério Eden Memorial Park, em Los Angeles. Ele deixou seus três filhos e o irmão mais novo Zeppo, que sobreviveu a ele por dois anos. Sua lápide não tem epitáfio, mas em uma de suas últimas entrevistas ele sugeriu um: "Com licença, não consigo me levantar".

O litígio sobre sua propriedade durou até a década de 1980. Eventualmente, seus três filhos receberam a maior parte da propriedade e Erin Fleming, sua companheira durante seus últimos anos, foi condenada a devolver $ 472.000.

Legado

Marx e John Lennon (um trocadilho sobre "Marx" e "Lenin") em um selo de Abecásia de 1994 como uma forma de afirmar a independência da antiga república soviética.

Groucho Marx foi considerado o mais conhecido dos Irmãos Marx. Personagens e referências semelhantes a Groucho apareceram na cultura popular durante e depois de sua vida, algumas voltadas para o público que talvez nunca tenha visto um filme dos Irmãos Marx. Os óculos, nariz, bigode e charuto, marcas registradas de Marx, tornaram-se ícones da comédia — óculos com nariz e bigode falsos (conhecidos como "óculos Groucho", "óculos de nariz", 34; e outros nomes) são vendidos por lojas de novidades e fantasias em todo o mundo.

A capa do álbum de 1969 do Firesign Theatre, Como você pode estar em dois lugares ao mesmo tempo quando você não está em nenhum lugar, com o subtítulo All Hail Marx e Lennon, apresenta imagens de Groucho Marx e John Lennon.

Nat Perrin, amigo próximo de Groucho Marx e escritor de vários filmes dos Irmãos Marx, inspirou a representação de Gomez Addams por John Astin na série de TV dos anos 1960 A Família Addams com um bigode igualmente grosso, sobrancelhas, comentários sardônicos, lógica retrógrada e sempre presente o charuto (retirado do bolso já aceso).

Minnie's Boys, um musical da Broadway de 1970, focado na juventude de Marx (interpretado por Lewis J. Stadlen), seus irmãos e sua mãe (interpretada por Shelley Winters). Marx recebeu crédito como consultor do programa e apareceu no The Dick Cavett Show para promover a produção.

Em 1972, em Cannes, Marx foi nomeado Comandante da Ordre des Arts et des Lettres francesa, uma honra da qual muito se orgulhava. Em um episódio de TV de MASH intitulado: "Yankee Doodle Doctor" Hawkeye Pierce (Alan Alda) retrata Marx em um filme de paródia junto com Trapper John (Wayne Rogers) interpretando Harpo Marx.

Uma reunião com Elton John levou a uma foto de imprensa de Marx apontando seus dedos indicadores e polegares para Elton como revólveres. A resposta espontânea de John de levantar as mãos e responder: "Não atire em mim!" Eu sou apenas o pianista!" foi tão divertido que Elton John o reutilizou como título de um álbum de 1973. Uma homenagem adicional a Marx foi que um pôster para os Irmãos Marx's. o filme Go West foi incluído na capa.

Anúncio de jornal para Crackers de animais (1930) com o parágrafo Lillian Roth.

Marx também era conhecido por influenciar o personagem de desenho animado da Warner Bros. Pernalonga, que recitava sua famosa frase "É claro que você percebe que isso significa guerra!" em dois de seus desenhos animados da série Looney Tunes, Long Haired Hare e Bully for Bugs, quando seu antagonista o ofendeu.

Dois álbuns da banda de rock britânica Queen, A Night at the Opera (1975) e A Day at the Races (1976), receberam nomes de filmes dos irmãos Marx. Em março de 1977, Marx convidou Queen para visitá-lo em sua casa em Los Angeles; lá eles realizaram "'39" à capella.

Uma longa campanha publicitária para Vlasic Pickles apresenta uma cegonha animada que imita os maneirismos e a voz de Marx. No famoso letreiro de Hollywood, na Califórnia, um dos "O"s é dedicado a Marx. Alice Cooper contribuiu com mais de $ 27.000 para reformar a placa, em memória de seu amigo.

O ator Frank Ferrante atua como Groucho Marx no palco desde 1986. Ele continua em turnê sob os direitos concedidos pela família Marx em um show intitulado Uma noite com Groucho nos cinemas dos Estados Unidos e Canadá com atores coadjuvantes e acompanhador de piano Jim Furmston. No final dos anos 1980, Ferrante estrelou como Marx no show off-Broadway e londrino Groucho: A Life in Revue, escrito pelo filho de Marx, Arthur. Ferrante interpretou o comediante dos 15 aos 85 anos. O show foi posteriormente filmado para a PBS em 2001. Em 1982, Gabe Kaplan filmou uma versão do mesmo show, intitulada Groucho.

Na versão húngara dublada do filme de Woody Allen Annie Hall, uma famosa citação contada por Alvy Singer (Allen) no início do filme não é atribuída a Groucho Marx como em o original, mas para Buster Keaton. A razão era que na Hungria comunista, o nome 'Marx' foi associado a Karl Marx e não foi permitido usá-lo em um contexto tão leve e bem-humorado.

O musical de 1996 de Woody Allen Everyone Says I Love You, além de receber o nome de uma das canções de assinatura de Marx, termina com um Ano Novo com tema de Groucho Festa de véspera de s em Paris, à qual algumas das estrelas, incluindo Allen e Goldie Hawn, comparecem em trajes completos de Groucho. O destaque da cena é uma apresentação de música e dança de "Hooray for Captain Spaulding" - feita inteiramente em francês.

Em 2008, Minnie's Boys foi remontado Off-Broadway com Erik Liberman como Groucho e Pamela Myers como Minnie Marx. Liberman mais tarde interpretou Marx em um musical baseado em Flywheel, Shyster e Flywheel chamado The Most Ridiculous Thing You Ever Hoid (2010) e na Casa Branca de Obama.

Groucho, um personagem coadjuvante na série de quadrinhos de terror italiana Dylan Dog, é um imitador de Groucho Marx cujo personagem se tornou sua personalidade permanente, e ele trabalha com Dylan Dog como seu ajudante profissional. Na versão em inglês, para evitar complicações legais relacionadas ao espólio de Groucho Marx, a arte foi alterada para que Groucho não ostentasse mais o bigode característico do irmão Marx e foi renomeado para Felix.

Na série de televisão M*A*S*H, vários traços de homenagem a Groucho são espelhados na representação de Hawkeye por Alan Alda, incluindo em um episódio uma impressão de Groucho completa com nariz, bigode e óculos.

Filmografia

Recursos

Assuntos curtos

• Hollywood na Parada No 11 (1933)
• Série 16, No. 3 (1936)
• Noite de domingo no Trocadero (1937)
• Instantâneos da tela: O grande Al Jolson (1955)
• Exibição em Ulcer Gulch (1956) (voz)
• Instantâneos da tela: Tempo de jogo em Hollywood (1956)