Gaita de fole
Bagpipes são instrumentos de sopro que usam palhetas fechadas alimentadas por um reservatório constante de ar na forma de um saco. As gaitas de foles das Grandes Terras Altas são bem conhecidas, mas as pessoas têm tocado gaita de foles por séculos em grandes partes da Europa, norte da África, Ásia Ocidental, ao redor do Golfo Pérsico e partes do norte do sul da Ásia.
O termo gaita de fole é igualmente correto no singular ou no plural, embora os gaiteiros geralmente se refiram às gaitas de fole como "os cachimbos", "um conjunto de gaitas&# 34; ou "um suporte de tubos".
Construção
Um conjunto de gaita de foles consiste minimamente em um suprimento de ar, uma bolsa, um chanter e geralmente pelo menos um drone. Muitas gaitas de foles têm mais de um drone (e, às vezes, mais de um cantor) em várias combinações, mantidas em estoques - soquetes que prendem os vários tubos ao saco.
Suprimento de ar
O método mais comum de fornecer ar ao saco é soprando em um maçarico ou maçarico. Em alguns cachimbos, o jogador deve cobrir a ponta do maçarico com a língua enquanto inala, mas a maioria dos maçaricos possui uma válvula anti-retorno que elimina essa necessidade. Nos últimos tempos, existem muitos instrumentos que auxiliam na criação de um fluxo de ar limpo para os tubos e auxiliam na coleta de condensação.
O uso de um fole para fornecer ar é uma inovação que data do século XVI ou XVII. Nesses tubos, às vezes chamados de "cauld wind pipes" o ar não é aquecido ou umedecido pela respiração do músico, então as gaitas de foles podem usar palhetas mais refinadas ou delicadas. Esses cachimbos incluem os cachimbos irlandeses uilleann; os cachimbos da fronteira ou das terras baixas, os cachimbos escoceses, os cachimbos da Nortúmbria e os cachimbos pastorais na Grã-Bretanha; a musette de cour, a musette bechonnet e a cabrette na França; e Dudy
, koziol bialy e koziol czarny na Polônia.Bolsa
A bolsa é um reservatório hermético que retém o ar e regula seu fluxo por meio da pressão do braço, permitindo que o músico mantenha um som contínuo e uniforme. O jogador mantém o saco inflado soprando ar através de um maçarico ou bombeando ar com um fole. Os materiais usados nas sacolas variam muito, mas os mais comuns são as peles de animais locais, como cabras, cachorros, ovelhas e vacas. Mais recentemente, bolsas feitas de materiais sintéticos, incluindo Gore-Tex, tornaram-se muito mais comuns. Algumas bolsas sintéticas têm zíperes que permitem ao jogador colocar uma armadilha de umidade mais eficaz no interior da bolsa. No entanto, os sacos sintéticos apresentam risco de colonização por esporos fúngicos e o perigo associado de infecção pulmonar, porque exigem menos limpeza do que os sacos feitos de substâncias naturais.
Sacos cortados de materiais maiores geralmente são costurados na lombada com uma tira extra dobrada sobre a costura e costurada (para sacos de pele) ou colada (para sacos sintéticos) para reduzir vazamentos. Os furos são então cortados para acomodar os estoques. No caso de bolsas feitas de peles de animais praticamente intactas, os troncos são normalmente amarrados nos pontos onde os membros e a cabeça se unem ao corpo do animal inteiro, uma técnica de construção comum na Europa Central.
Cantor
O cantor é a flauta melódica, tocada com as duas mãos. Todas as gaitas de foles têm pelo menos um cantor; alguns tubos têm dois cantores, particularmente aqueles no norte da África, nos Bálcãs e no sudoeste da Ásia. Um chanter pode ser perfurado internamente de modo que as paredes internas sejam paralelas (ou "cilíndricas") em todo o seu comprimento, ou pode ser perfurado em forma cônica.
O cantor geralmente é aberto, então não há uma maneira fácil para o músico parar o som da flauta. Assim, a maioria das gaitas de foles compartilham um som de legato constante sem pausas na música. Principalmente por causa dessa incapacidade de parar de tocar, movimentos técnicos são feitos para quebrar as notas e criar a ilusão de articulação e acentos. Devido à sua importância, esses enfeites (ou "ornamentos") costumam ser sistemas altamente técnicos específicos para cada gaita de fole e levam muitos anos de estudo para serem dominados. Algumas gaitas de fole (como a musette de cour, a uilleann pipes, a smallpipes da Nortúmbria, a piva e o canto esquerdo da surdelina) têm pontas fechadas ou paradas na perna do tocador, de modo que quando o tocador "fecha" (cobre todos os buracos), o cantor fica em silêncio.
Um chanter de prática é um chanter sem bolsa ou drones e tem uma palheta muito mais silenciosa, permitindo que um jogador pratique o instrumento silenciosamente e sem variáveis além de tocar o chanter.
O termo chanter é derivado do latim cantare, ou "cantar", muito parecido com o verbo francês moderno que significa "to cantar", cantor.
Palheta Chanter
A nota do cantor é produzida por uma palheta instalada em seu topo. A palheta pode ser simples (uma palheta com uma língua vibrante) ou dupla (de duas peças que vibram uma contra a outra). Palhetas duplas são usadas com cantores de furos cônicos e paralelos, enquanto palhetas simples são geralmente (embora não exclusivamente) limitadas a cantores de furos paralelos. Em geral, cantores de palheta dupla são encontrados em flautas da Europa Ocidental, enquanto cantores de palheta simples aparecem na maioria das outras regiões.
Drone
A maioria das gaitas de foles tem pelo menos um drone, um tubo que geralmente não é dedilhado, mas produz uma nota de harmonização constante ao longo do jogo (geralmente a nota tônica do cantor). As exceções são geralmente aquelas flautas que possuem um canto duplo. Um drone é mais comumente um tubo furado cilindricamente com uma palheta única, embora existam drones com palhetas duplas. O drone geralmente é projetado em duas ou mais partes com uma junta deslizante para que o tom do drone possa ser ajustado.
Dependendo do tipo de cachimbo, os drones podem ficar sobre o ombro, cruzados no braço oposto ao saco, ou podem correr paralelos ao cantor. Alguns drones possuem um parafuso de ajuste, que efetivamente altera o comprimento do drone abrindo um orifício, permitindo que o drone seja sintonizado em dois ou mais tons distintos. O parafuso de ajuste também pode desligar o drone completamente. Na maioria dos tipos de tubos com um drone, ele é afinado duas oitavas abaixo da tônica do cantor. Zangões adicionais geralmente adicionam a oitava abaixo e, em seguida, um drone consoante com a quinta do cantor.
História
Possíveis origens antigas
A evidência de gaitas de foles anteriores ao século 13 dC ainda é incerta, mas várias pistas textuais e visuais foram sugeridas. A História da Música de Oxford postula que uma escultura de gaitas de foles foi encontrada em uma laje hitita em Euyuk, na Anatólia, datada de 1000 aC. Outra interpretação dessa escultura sugere que ela representa uma flauta de pã tocada junto com um tambor de fricção.
Vários autores identificam o grego antigo askaulos (ἀσκός askos – odre, αὐλός aulos – cachimbo de cana) com a gaita de foles. No século II dC, Suetônio descreveu o imperador romano Nero como um jogador da tibia utricularis. Dio Crisóstomo escreveu no século I sobre um soberano contemporâneo (possivelmente Nero) que tocava flauta (tíbia, palhetas romanas semelhantes a instrumentos gregos e etruscos) com a boca, bem como enfiando uma bexiga sob a axila. Vereno sugere que tais instrumentos, em vez de serem vistos como uma classe independente, eram entendidos como variantes de instrumentos de sopro bucal que usavam uma bolsa como um auxiliar de sopro alternativo e que não foi até drones serem adicionados na era medieval europeia que as gaitas de foles foram vistos como uma classe distinta.
Difusão e desenvolvimento na Europa
No início do segundo milênio, a representação da gaita de foles começou a aparecer com frequência na arte e na iconografia da Europa Ocidental. As Cantigas de Santa Maria, escritas em galego-português e compiladas em Castela em meados do século XIII, apresentam vários tipos de gaitas de foles. Várias ilustrações de gaitas de foles também aparecem na Chronique dite de Baudoin d'Avesnes, um manuscrito do século XIII de origem do norte da França. Embora a evidência de gaitas de foles nas Ilhas Britânicas antes do século 14 seja contestada, elas são explicitamente mencionadas em Os Contos de Canterbury (escritos por volta de 1380):
Um wel baggepype coude ele sopra e semeia, /And ther-with-al ele nos broghte fora da cidadee.
—Contos de Canterbury
As gaitas de foles também eram temas frequentes para escultores de coros de madeira no final do século 15 e início do século 16 em toda a Europa, às vezes com músicos de animais.
Os espécimes reais de gaitas de foles anteriores ao século XVIII são extremamente raros; no entanto, um número substancial de pinturas, entalhes, gravuras e iluminuras de manuscritos sobreviveu. Esses artefatos são evidências claras de que as gaitas de foles variaram amplamente em toda a Europa e até mesmo dentro de regiões individuais. Muitos exemplos de gaitas de foles populares na Europa continental podem ser encontrados nas pinturas de Brueghel, Teniers, Jordaens e Durer.
O mais antigo artefato conhecido identificado como parte de uma gaita de foles é um cantor encontrado em 1985 em Rostock, na Alemanha, datado do final do século 14 ou do primeiro quarto do século 15.
A primeira referência clara ao uso da gaita de fole escocesa vem de uma história francesa que menciona seu uso na Batalha de Pinkie em 1547. George Buchanan (1506–82) afirmou que a gaita de foles substituiu a trombeta no campo de batalha. Este período viu a criação da ceòl mór (grande música) da gaita de fole, que refletia suas origens marciais, com melodias de batalha, marchas, reuniões, saudações e lamentos. As Terras Altas do início do século XVII viram o desenvolvimento de famílias de flautas, incluindo os MacCrimmonds, MacArthurs, MacGregors e os Mackays de Gairloch.
A primeira referência provável à gaita de foles irlandesa é de 1544, uma menção que atribui seu uso às tropas irlandesas no cerco de Henrique VIII a Boulogne. Ilustrações no livro de 1581 The Image of Irelande de John Derricke retratam claramente um gaiteiro. As ilustrações de Derricke são consideradas representações razoavelmente fiéis dos trajes e equipamentos da população inglesa e irlandesa do século XVI.
O "Battell" A sequência de My Ladye Nevells Booke (1591) de William Byrd, que provavelmente alude às guerras irlandesas de 1578, contém uma peça intitulada A gaita de foles: & o drone. Em 1760, o primeiro estudo sério da gaita de foles escocesa Highland e sua música foi tentada na Teoria Completa de Joseph MacDonald. Um manuscrito da década de 1730 por um William Dixon de Northumberland contém música que se encaixa nas gaitas de borda, uma gaita de fole de nove notas com um cantor semelhante ao da gaita de foles moderna Great Highland. No entanto, a música no manuscrito de Dixon variava muito das modernas melodias de gaita de foles das Terras Altas, consistindo principalmente em conjuntos de variações estendidas de melodias de dança comuns. Algumas das melodias no manuscrito de Dixon correspondem àquelas encontradas nas fontes manuscritas do início do século XIX de melodias de flauta da Nortúmbria, notadamente o raro livro de 50 melodias, muitas com variações, de John Peacock.
À medida que a música clássica ocidental se desenvolveu, tanto em termos de sofisticação musical quanto de tecnologia instrumental, a gaita de foles em muitas regiões caiu em desuso devido ao seu alcance e função limitados. Isso desencadeou um longo e lento declínio que continuou, na maioria dos casos, até o século XX.
Extensas e documentadas coleções de gaitas de foles tradicionais podem ser encontradas no Metropolitan Museum of Art em Nova York, no International Bagpipe Museum em Gijón, Espanha, no Pitt Rivers Museum em Oxford, Inglaterra e no Morpeth Chantry Bagpipe Museum em Northumberland, e o Museu de Instrumentos Musicais em Phoenix, Arizona.
O Festival Internacional de Gaita de Foles
é realizado a cada dois anos em Strakonice, República Tcheca.Histórico recente
Durante a expansão do Império Britânico, liderada por forças militares britânicas que incluíam regimentos das Terras Altas, a gaita de foles escocesa das Grandes Terras Altas tornou-se mundialmente conhecida. Esse aumento de popularidade foi impulsionado por um grande número de flautistas treinados para o serviço militar na Primeira Guerra Mundial e na Segunda Guerra Mundial. Isso coincidiu com um declínio na popularidade de muitas formas tradicionais de gaita de foles em toda a Europa, que começaram a ser substituídas por instrumentos da tradição clássica e mais tarde pelo gramofone e pelo rádio.
Como os gaiteiros eram facilmente identificáveis, as perdas em combate foram altas, estimadas em mil na Primeira Guerra Mundial. Um papel na linha de frente foi proibido após grandes perdas na Segunda Batalha de El Alamein em 1943, embora algumas ocorrências posteriores tenham ocorrido.
No Reino Unido e nas nações da Commonwealth, como Canadá, Nova Zelândia e Austrália, a gaita de foles Great Highland é comumente usada nas forças armadas e é frequentemente tocada durante cerimônias formais. Militares estrangeiros modelados após o exército britânico também adotaram a gaita de fole Highland, incluindo os de Uganda, Sudão, Índia, Paquistão, Sri Lanka, Jordânia e Omã. Muitos serviços de polícia e bombeiros na Escócia, Canadá, Austrália, Nova Zelândia, Hong Kong e Estados Unidos também adotaram a tradição de colocar bandas de tubos.
Nos últimos anos, muitas vezes impulsionados pelo renascimento da música e dança folclórica nativa, muitos tipos de gaitas de foles tiveram um ressurgimento em popularidade e, em muitos casos, instrumentos que caíram na obscuridade tornaram-se extremamente populares. Na Bretanha, a gaita de fole Great Highland e o conceito de banda de flauta foram apropriados para criar uma interpretação bretã conhecida como bagad. O idioma da banda de tubos também foi adotado e aplicado à gaita galega. A gaita de foles costuma ser usada em vários filmes que retratam momentos da história escocesa e irlandesa; o filme Braveheart e o espetáculo teatral Riverdance serviram para tornar os cachimbos uilleann mais conhecidos.
Às vezes, a gaita de foles é tocada em eventos formais nas universidades da Commonwealth, principalmente no Canadá. Por causa das influências escocesas no esporte de curling, a gaita de foles também é o instrumento oficial da Federação Mundial de Curling e é comumente tocada durante uma procissão cerimonial de equipes antes dos principais campeonatos de curling.
A fabricação de gaitas de fole já foi um ofício que produzia instrumentos em muitos estilos distintos, locais e tradicionais. Hoje, o maior produtor mundial do instrumento é o Paquistão, onde a indústria movimentou US$ 6,8 milhões em 2010. No final do século 20, vários modelos de gaitas de foles eletrônicas foram inventados. As primeiras gaitas de foles MIDI personalizadas foram desenvolvidas pelo flautista asturiano conhecido como Hevia (José Ángel Hevia Velasco).
O astronauta Kjell N. Lindgren é considerado a primeira pessoa a tocar gaita de foles no espaço sideral, tendo tocado "Amazing Grace" em homenagem ao falecido cientista pesquisador Victor Hurst a bordo da Estação Espacial Internacional em novembro de 2015.
Tradicionalmente, um dos propósitos da gaita de foles era fornecer música para dançar. Isso diminuiu com o crescimento de bandas de dança, gravações e o declínio da dança tradicional. Por sua vez, isso levou muitos tipos de flautas a desenvolverem uma tradição de execução e, de fato, muita música moderna baseada na tradição da dance music tocada em gaitas de fole é adequada para uso como dance music.
Uso moderno
Tipos de gaitas de foles
Vários tipos de gaita de foles hoje estão amplamente espalhados pela Europa e Oriente Médio, bem como por grande parte do antigo Império Britânico. O nome gaita de foles tornou-se quase sinônimo de sua forma mais conhecida, a gaita de fole Great Highland, ofuscando o grande número e variedade de formas tradicionais de gaita de foles. Apesar do declínio desses outros tipos de cachimbos nos últimos séculos, nos últimos anos muitos desses cachimbos tiveram um ressurgimento ou renascimento à medida que os músicos os procuravam; por exemplo, a tradição da flauta irlandesa, que em meados do século XX havia declinado para um punhado de mestres, está hoje viva, bem e florescente, uma situação semelhante à da gaita asturiana, da gaita galega, da gaita transmontana portuguesa, a gaita de boto aragonesa, o cachimbo da Nortúmbria, o biniou bretão, o gaida balcânico, o cimpoi romeno, o tulum do Mar Negro, o cachimbo escocês e o cachimbo pastoral, entre outras variedades.
Galeria de imagens
Tocando bagpipes, República Eslovaca.
Uso em música não tradicional
Desde a década de 1960, a gaita de foles também fez aparições em outras formas de música, incluindo rock, metal, jazz, hip-hop, punk e música clássica, por exemplo, com "Mull of" de Paul McCartney Kintyre', 'It's a Long Way to the Top (If You Wanna Rock 'n' Roll)' do AC/DC e Peter Maxwell Davies& #39;s composição An Orkney Wedding, with Sunrise.
Publicações
Periódicos
Os periódicos que cobrem tipos específicos de gaitas de foles são abordados no artigo para essa gaita de foles
- An Píobaire, Dublin: Na Píobairí Uilleann.
- Chanter, A Sociedade Bagpipe.
- The Piping Times, Glasgow: O Colégio de Piping.
- Pipondo hoje, Glasgow: O Centro Nacional de Piping.
- Utriculus, Itália: Circolo della Zampogna.
- A Voz, Newark, DL: The Eastern United States Pipe Band Association.
Livros
- Baines, Anthony (Nov 1991), instrumentos de sopro e sua história, Dover Pub, ISBN 0-486-26885-3.
- ——— (1995) Sacolas (3rd ed.), Pitt Rivers Museum, Univ. of Oxford, ISBN 0-902793-10-1, 147 pp. com placas.
- Cheape, Hugh, O Livro do Bagpipe.
- Collinson, Francis (1975), O Bagpipe, a história de um instrumento musical.
- Vereno, Michael Peter (2021), The Voice of the Wind: A Linguistic History of Bagpipes, International Bagpipe Organisation, ISBN 978-1838369804.
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