Fã-clube

Cosplayer vestido como Katniss Everdeen durante o Montreal Comiccon, julho 2015

Um fandom é uma subcultura composta por fãs caracterizados por um sentimento de empatia e camaradagem com outras pessoas que compartilham um interesse comum. Os fãs normalmente se interessam por detalhes menores dos objetos de seu fandom e gastam uma parte significativa de seu tempo e energia envolvidos com seus interesses, geralmente como parte de uma rede social com práticas específicas, diferenciando as pessoas afiliadas ao fandom daquelas com apenas um interesse casual.

Um fandom pode crescer em torno de qualquer área de interesse ou atividade humana. O assunto de interesse do fã pode ser definido de forma restrita, focado em algo como uma celebridade individual ou abrangendo hobbies, gêneros ou modas inteiras. Embora agora seja usado para se referir a grupos de pessoas fascinadas por qualquer assunto, o termo tem suas raízes naqueles que apreciam esportes com entusiasmo. O dicionário Merriam-Webster rastreia o uso do termo até 1903.

Muitos fandoms se sobrepõem. Existem várias grandes convenções que atendem ao fandom, como filmes, quadrinhos, anime, programas de televisão, cosplay e a oportunidade de comprar e vender mercadorias relacionadas. Convenções anuais como Comic Con International, Wondercon, Dragon Con e New York Comic Con são alguns dos eventos mais conhecidos e com maior participação que atendem a fandoms sobrepostos.

Subcultura organizada

Fãs do detetive literário Sherlock Holmes são amplamente considerados como o primeiro fandom moderno, realizando demonstrações públicas de luto depois que Holmes foi "morto" e morto. em 1893, e criando algumas das primeiras fanfics já por volta de 1897 a 1902. Fora do escopo da mídia, os entusiastas ferroviários são outro fandom inicial com raízes no final do século 19 que começaram a ganhar popularidade e se organizar cada vez mais no primeiras décadas do início do século XX.

Uma ampla variedade de subculturas organizadas de fãs ocidentais modernas se originou com o fandom de ficção científica, a comunidade de fãs dos gêneros de ficção científica e fantasia. O fandom de ficção científica remonta à década de 1930 e mantém clubes e associações organizadas em muitas cidades ao redor do mundo. Os fãs realizam a Convenção Mundial de Ficção Científica anual desde 1939, juntamente com muitos outros eventos a cada ano, e criaram seu próprio jargão, às vezes chamado de "fanspeak". Além disso, a Society for Creative Anachronism, um grupo de recriação medievalista, tem suas raízes no fandom de ficção científica e foi fundada por seus membros. Muitos autores de ficção científica e fantasia, como Marion Zimmer Bradley, Poul Anderson, Randall Garrett, David D. Friedman e Robert Asprin, são membros da organização.

Banquete na 14a Convenção Mundial de Ficção Científica em Nova York em 1956

O fandom de mídia se separou do fandom de ficção científica no início dos anos 1970, com foco nas relações entre personagens de franquias de TV e mídia cinematográfica, como Star Trek e The Man from U.N.C.L.E.. Os fãs dessas franquias geraram produtos criativos como fan art e fan fiction em uma época em que o típico fandom de ficção científica estava focado em discussões críticas. A convenção MediaWest forneceu uma sala de vídeo e foi fundamental para o surgimento de fan vids, ou videoclipes analíticos baseados em uma fonte, no final dos anos 1970. Em meados da década de 1970, era possível encontrar fãs em convenções de ficção científica que não liam ficção científica, mas apenas a viam no cinema ou na TV.

O fandom de anime e mangá começou na década de 1970 no Japão. Na América, o fandom também começou como uma ramificação do fandom de ficção científica, com fãs trazendo cópias importadas de mangás japoneses para as convenções. Antes de o anime começar a ser licenciado nos Estados Unidos, os fãs que queriam ter anime vazavam cópias de filmes de anime e os legendavam para trocar com amigos da comunidade, marcando assim o início dos fansubs. Enquanto os fandoms de ficção científica e anime cresciam na mídia, a subcultura Grateful Dead que surgiu no final dos anos 1960 até o início dos anos 1970 criou um fandom global em torno da cultura hippie que teria impactos duradouros na sociedade e na tecnologia.

O furry fandom refere-se ao fandom de personagens fictícios de animais antropomórficos com personalidades e características humanas. O conceito de furry surgiu em uma convenção de ficção científica em 1980, quando um desenho de um personagem de Albedo Anthropomorphics de Steve Gallacci iniciou uma discussão sobre personagens antropomórficos em romances de ficção científica, que por sua vez iniciou um grupo de discussão que se reuniu em convenções de ficção científica e quadrinhos.

Assuntos adicionais com fandoms significativos incluem quadrinhos, desenhos animados, videogames, esportes, música, filmes, programas de televisão, revistas populares, novelas, celebridades e programas de jogos.

Atividades dos fãs

Fan art para o Sherlock. série de TV em uma cabine de telefone Inglês

Os membros de um fandom associam-se uns aos outros, frequentemente participando de convenções de fãs e publicando e trocando fanzines e newsletters. As associações de imprensa amadora são outra forma de publicação e networking de fãs. Originalmente usando mídia impressa, essas subculturas migraram muito de suas comunicações e interações para a Internet, que também é usada com o objetivo de arquivar informações detalhadas pertinentes à sua base de fãs. Freqüentemente, os fãs se reúnem em fóruns e painéis de discussão para compartilhar seu amor e críticas a um trabalho específico. Essa congregação pode levar a um alto nível de organização e comunidade dentro do fandom, bem como a lutas internas. Embora haja algum nível de hierarquia entre a maioria dos fóruns de discussão e alguns colaboradores possam ser mais valorizados do que outros, os recém-chegados são mais frequentemente bem-vindos ao grupo. Mais importante ainda, esses tipos de fóruns de discussão podem ter um efeito na própria mídia, como foi o caso do programa de televisão Glee. Sabe-se que as tendências nos fóruns de discussão influenciam os escritores e produtores de programas. O fandom de mídia para a série de TV Firefly foi capaz de gerar interesse corporativo suficiente para criar um filme depois que a série foi cancelada.

Alguns fãs escrevem fanfics ("fanfic"), histórias baseadas no universo e personagens de seu fandom escolhido. Essa ficção pode assumir a forma de produção de vídeo e também de escrita. A ficção de fãs pode ou não estar de acordo com o cânone da história; às vezes, os fãs usam os personagens da história em diferentes situações que não se relacionam com o enredo.

Especialmente em eventos, os fãs também podem participar de cosplay, a criação e uso de figurinos desenhados à semelhança de personagens de uma obra original, que também podem ser combinados com dramatizações e encenações de cenas, ou inventando comportamento provável inspirado por suas fontes escolhidas.

Outros criam fan vids ou videoclipes analíticos com foco no fandom de origem, e outros ainda criam fan art. Essas atividades às vezes são conhecidas como "trabalho de fã" ou "fanac" (uma abreviação de "atividade dos fãs"). O advento da Internet facilitou significativamente a associação e as atividades de fãs. As atividades que foram auxiliadas pela Internet incluem a criação de "santuários" dedicado a personagens favoritos, papéis de parede de tela de computador e avatares. Além disso, a ascensão da Internet resultou na criação de redes de fãs online que ajudam a facilitar a troca de obras de fãs.

Alguns fãs criam imagens conhecidas como edições, que consistem em imagens ou fotos com seus personagens de fandom escolhidos em diferentes cenários. Essas edições geralmente são compartilhadas em redes de mídia social como Instagram, Tumblr ou Pinterest. Nas edições, pode-se ver conteúdo relacionado a vários fandoms diferentes. Fãs em comunidades on-line geralmente criam gifs ou conjuntos de gifs sobre seus fandoms. Gifs ou conjuntos de gifs podem ser usados para criar cenários não canônicos misturando conteúdo real ou adicionando conteúdo relacionado. Os conjuntos de GIF também podem capturar expressões ou momentos minúsculos. Os fãs usam gifs para mostrar como se sentem sobre personagens ou eventos em seu fandom; estes são chamados de gifs de reação.

O Templo da Ordem Jedi, ou Jediísmo, uma autoproclamada "religião viva e viva" se vê como separado dos Jedi como retratado na franquia Star Wars. Apesar disso, os sociólogos veem a fusão de religião e fandom no Jediísmo como legítima em certo sentido, classificando ambos como fenômenos participativos.

Também existem organizações de fãs ativas que participam de filantropia e criam um impacto social positivo. Por exemplo, a Harry Potter Alliance é uma organização cívica com um forte componente online que realiza campanhas sobre questões de direitos humanos, muitas vezes em parceria com outros grupos de defesa e sem fins lucrativos; seus membros inclinam a idade da faculdade e acima. Nerdfighters, outro fandom formado em torno do Vlogbrothers, um canal de vlog do YouTube, são principalmente estudantes do ensino médio unidos por um objetivo comum de "diminuir a merda do mundo".

No filme

Documentários notáveis sobre fandom incluem Trekkies e A Brony Tale. Slash é um filme lançado em 2016 sobre um menino que escreve fanfiction sobre slash. O documentário de áudio produzido pela SiriusXM Comic-Con Begins foi lançado como uma série de seis partes a partir de 22 de junho de 2021. Ele apresenta a história da San Diego Comic-Con e da cena de fandom moderna que ajudou para gerar, conforme contado por quase 50 membros fundadores sobreviventes do SDCC, especialistas em fandom e convidados especiais, como: Kevin Smith, Neil Gaiman, Frank Miller, Felicia Day, Trina Robbins, Maggie Thompson, os irmãos Russo e Bruce Campbell. Pioneira do cosplay, rainha do grito e membro fundador do SDCC, Brinke Stevens, apresenta a série. Comic-Con Begins foi expandido no livro See You at San Diego: An Oral History of Comic-Con, Fandom, and the Triumph of Geek Culture do criador Mathew Klickstein e publicado pela Fantagraphics em 6 de setembro de 2022. O livro inclui prefácios dos cartunistas Stan Sakai e Jeff Smith, e um posfácio de RZA do Wu-Tang Clan.

Nos livros

Fangirl é um romance escrito por Rainbow Rowell sobre uma estudante universitária que é fã de uma série de livros chamada Simon Snow, escrita por uma autora fictícia chamada Gemma T. Leslie. Em 6 de outubro de 2015, Rainbow Rowell publicou um romance de continuação para Fangirl. Carry On é um romance independente ambientado no mundo fictício em que Cath, a personagem principal de Fangirl escreve fanfiction.

Relacionamento com a indústria de mídia

Um exemplo do fandom peludo, um desenho de um "anthro vixen"

A indústria do entretenimento cinematográfico e televisivo refere-se à totalidade dos fãs dedicados a uma determinada área de interesse, organizada ou não, como a "fanbase".

Fãs da mídia, ocasionalmente, organizaram séries de televisão canceladas, com notável sucesso em casos como Star Trek em 1968, Cagney & Lacey em 1983, Xena: Warrior Princess, em 1995, Roswell em 2000 e 2001 (foi cancelado definitivamente no final da temporada de 2002), Farscape em 2002, Firefly em 2002 e Jericho em 2007. (No caso de Firefly o resultado foi o filme Serenity, não outra temporada.) Da mesma forma, foram os fãs que facilitaram o esforço para criar um filme de Veronica Mars por meio de uma campanha do Kickstarter. Os fãs do programa Chuck lançaram uma campanha para evitar que o programa fosse cancelado usando uma hashtag no Twitter e comprando produtos dos patrocinadores do programa. Os fãs de Arrested Development lutaram para que o personagem Steve Holt fosse incluído na quarta temporada. O Salve Steve Holt! A campanha incluiu uma conta no Twitter e no Facebook, uma hashtag e um site.

Esses protestos, mesmo quando malsucedidos, sugerem uma crescente autoconsciência por parte dos consumidores de entretenimento, que parecem cada vez mais propensos a tentar afirmar seu poder como um bloco. O ativismo dos fãs em apoio à greve do Writers Guild of America de 2007 por meio do Fans4Writers parece ser uma extensão dessa tendência.

Na ficção científica, um grande número de praticantes e outros profissionais da área, não apenas escritores, mas também editores e editores, tradicionalmente vêm e participam do fandom de ficção científica, de Ray Bradbury e Harlan Ellison a Patrick Nielsen Hayden e Toni Weisskopf. Ed Brubaker era fã dos quadrinhos do Capitão América quando criança e ficou tão chateado com a morte de Bucky Barnes que trabalhou em maneiras de trazê-lo de volta. O arco O Soldado Invernal começou em 2004, e na sexta edição em 2005 foi revelado que o Soldado Invernal era Bucky Barnes. Muitos autores escrevem fanfics sob pseudônimos. Lev Grossman escreveu histórias nos universos Harry Potter, Adventure Time e How to Train Your Dragon. SE Hinton escreveu sobre Supernatural e seus próprios livros, The Outsiders. Os atores de cinema costumam fazer cosplay de outros personagens para gostar de ser um fã regular nos contras; por exemplo, Daniel Radcliffe fez cosplay de Homem-Aranha na San Diego Comic-Con de 2014. Antes do lançamento de O Espetacular Homem-Aranha, Andrew Garfield se vestiu de Homem-Aranha e fez um discurso emocionado sobre o que o Homem-Aranha significava para ele e agradeceu aos fãs pelo apoio.

A relação entre fãs e profissionais mudou devido ao acesso a plataformas de mídia social como Twitter e Facebook. Isso dá aos fãs maior acesso a figuras públicas, como criadores, autores e atores. As plataformas online também oferecem aos fãs mais maneiras de se conectar e participar de fandoms.

Alguns fãs transformaram seu trabalho no fandom em carreiras. O livro Cinquenta Tons de Cinza de E.L. James era originalmente uma fanfic da série Crepúsculo publicada no FanFiction.Net. A história foi retirada por conteúdo adulto que violava os termos de serviço do site. James reescreveu a história para tirar quaisquer referências a Crepúsculo e publicou por conta própria no The Writer's Coffee Shop em maio de 2011. O livro foi publicado pela Random House em 2012 e foi muito popular, vendendo mais de 100 milhões de cópias. No entanto, muitos fãs não ficaram felizes com o fato de James usar ficção de fãs para ganhar dinheiro e sentiram que não fazia parte do espírito da comunidade.

Há controvérsias sobre os fãs não serem pagos por seu tempo ou trabalho. As empresas de jogos usam fãs para testes alfa e beta de seus jogos em troca de acesso antecipado ou mercadorias promocionais. O programa de TV Glee usou os fãs para criar materiais promocionais, embora não os compensasse.

A indústria do entretenimento promoveu seu trabalho diretamente aos membros da comunidade fandom, patrocinando e apresentando-se em eventos e convenções dedicados ao fandom. Os estúdios frequentemente criam exibições elaboradas, organizam painéis que apresentam celebridades e escritores de cinema e televisão (para promover trabalhos existentes e ainda a serem lançados) e envolvem os fãs diretamente com sessões de perguntas e respostas, exibindo prévias e fornecendo brindes de marca mercadoria. O interesse, a recepção e a reação da comunidade de fãs às obras promovidas têm uma influência marcante na forma como os estúdios cinematográficos e outros procedem com os projetos e produtos que exibem e promovem.

Fandom e tecnologia

A ascensão da Internet criou novas e poderosas saídas para o fandom. Isso começou com os primeiros engenheiros trocando listas de músicas do Grateful Dead e discutindo a configuração do sistema de alto-falantes da banda, chamado de "Wall of Sound" na ARPANET, uma precursora da Internet. Isso levou à troca de fitas por FTP, e o Internet Archive começou a adicionar shows do Grateful Dead em 1995. Comunidades de troca de fitas online, como etree, evoluíram para programas de troca de redes P2P por meio de torrents. Após o nascimento da World Wide Web, muitas comunidades adotaram as práticas do fandom online Deadhead.