Eero Saarinen

Eero Saarinen (, Finlandês: [ˈeːro ˈsɑːrinen]; 20 de agosto de 1910 - 1 de setembro de 1961) foi um arquiteto e designer industrial finlandês-americano que criou uma ampla gama de projetos inovadores para edifícios e monumentos, incluindo o Centro Técnico da General Motors em Warren, Michigan; o terminal de passageiros do Aeroporto Internacional Dulles, nos arredores de Washington, D.C.; o TWA Flight Center (agora TWA Hotel) no Aeroporto Internacional John F. Kennedy; e o Gateway Arch em St. Ele era filho do arquiteto finlandês Eliel Saarinen.

Primeira vida e educação

Eero Saarinen nasceu em Hvitträsk em 20 de agosto de 1910, para o arquiteto finlandês Eliel Saarinen e sua segunda esposa, Louise, no 37o aniversário de seu pai. Eles migraram para os Estados Unidos em 1923, quando Eero tinha treze anos. Ele cresceu em Bloomfield Hills, Michigan, onde seu pai ensinou e foi reitor da Academia de Arte de Cranbrook, e ele fez cursos em escultura e design de móveis lá. Ele teve um relacionamento próximo com colegas estudantes, designers Charles e Ray Eames, e se tornou bons amigos com o arquiteto Florence Knoll (née Schust).

Saarinen começou estudos em escultura na Académie de la Grande Chaumière em Paris, França, em setembro de 1929. Ele então estudou na Yale School of Architecture, completando seus estudos em 1934. Ele posteriormente visitou a Europa e a África do Norte por dois anos e depois voltou para os Estados Unidos em 1936 para trabalhar na prática arquitetônica de seu pai.

Carreira

Após sua viagem pela Europa e Norte da África, Saarinen retornou a Cranbrook para trabalhar para seu pai e lecionar na academia. A empresa de seu pai, Saarinen, Swanson and Associates, foi dirigida por Eliel Saarinen e Robert Swanson do final da década de 1930 até a morte de Eliel em 1950 e sediada em Bloomfield Hills, Michigan até 1961, quando a prática foi transferida para Hamden, Connecticut.

Enquanto ainda trabalhava para seu pai, Saarinen ganhou reconhecimento pela primeira vez por suas capacidades de design para uma cadeira que ele projetou junto com Charles Eames, que recebeu o primeiro lugar na competição Organic Design in Home Furnishings em 1940. A cadeira Tulip, como todas as outras As cadeiras Saarinen foram colocadas em produção pela empresa de móveis Knoll, fundada por Hans Knoll, que se casou com Florence (Schust) Knoll, amiga da família Saarinen. Mais atenção também veio enquanto Saarinen ainda trabalhava para seu pai, quando ganhou o primeiro prêmio no concurso de 1948 para o projeto do Parque Nacional Gateway Arch (então conhecido como Memorial de Expansão Nacional de Jefferson) em St. O memorial não foi concluído até a década de 1960. O prêmio do concurso foi endereçado por engano ao seu pai porque ele e seu pai haviam participado do concurso separadamente.

Durante sua longa associação com Knoll, ele projetou muitas peças de mobiliário importantes, incluindo a poltrona e pufe Grasshopper (1946), a cadeira e pufe Womb (1948), o sofá Womb (1950), poltronas laterais e de braço (1948). –1950), e seu mais famoso grupo Tulipa ou Pedestal (1956), que contava com poltronas e poltronas, mesas de jantar, de centro e laterais, além de um banquinho. Todos esses designs tiveram grande sucesso, exceto a poltrona Grasshopper, que, embora em produção até 1965, não foi um grande sucesso.

Um dos primeiros trabalhos de Saarinen a receber aclamação internacional é Crow Island School em Winnetka, Illinois (1940). A primeira grande obra de Saarinen, em colaboração com seu pai, foi o Centro Técnico da General Motors em Warren, Michigan, que segue o design racionalista estilo miesiano, incorporando aço e vidro, mas com acréscimo de painéis em dois tons de azul. O Centro Técnico GM foi construído em 1956, com Saarinen utilizando modelos, o que lhe permitiu compartilhar suas ideias com outras pessoas e coletar contribuições de outros profissionais.

Com o sucesso deste projeto, Saarinen foi então convidado por outras grandes corporações americanas, como John Deere, IBM e CBS, para projetar suas novas sedes ou outros grandes edifícios corporativos. Apesar da filosofia geral de design racional, os interiores geralmente continham escadas dramáticas, bem como móveis projetados por Saarinen, como a série Pedestal. Na década de 1950, ele começou a receber mais encomendas de universidades americanas para projetos de campi e edifícios individuais. Estes incluem Birch Hall no Antioch College, o dormitório Noyes em Vassar e Hill College House na Universidade da Pensilvânia, bem como a pista de gelo Ingalls, Ezra Stiles & Morse Colleges na Universidade de Yale, a Capela do MIT e o vizinho Auditório Kresge no MIT e o prédio e terreno da Faculdade de Direito da Universidade de Chicago.

Saarinen fez parte do júri da comissão da Ópera de Sydney em 1957 e foi crucial na seleção do projeto agora internacionalmente conhecido de Jørn Utzon. Um júri que não incluiu Saarinen descartou o projeto de Utzon no primeiro turno; Saarinen revisou os designs descartados, reconheceu a qualidade do design de Utzon e, por fim, garantiu a comissão de Utzon.

Após a morte de seu pai em julho de 1950, Saarinen fundou seu próprio escritório de arquiteto, Eero Saarinen and Associates. Ele foi o sócio principal de 1950 até sua morte. A empresa realizou muitas de suas obras mais importantes, incluindo o Complexo Bell Labs Holmdel em Holmdel Township, Nova Jersey; o Gateway Arch em St. a Miller House em Columbus, Indiana; o TWA Flight Center no Aeroporto Internacional John F. Kennedy, onde trabalhou com Charles J. Parise; o terminal principal do Aeroporto Internacional Washington Dulles; e o novo Terminal Aéreo Leste do antigo aeroporto de Atenas, na Grécia, inaugurado em 1967. Muitos desses projetos utilizam curvas catenárias em seus projetos estruturais.

Em 1949–50, Saarinen foi contratado pela então nova Universidade Brandeis para criar um plano diretor para o campus. O plano de Saarinen Uma Fundação para a Aprendizagem: Planejando o Campus da Universidade Brandeis (1949; segunda edição 1951), desenvolvido com Matthew Nowicki, previa um complexo acadêmico central cercado por quadrantes residenciais ao longo de uma periferia estrada. O plano nunca foi elaborado, mas foi útil para atrair doadores. Saarinen construiu algumas estruturas residenciais no campus, incluindo Ridgewood Quadrangle (1950), Sherman Student Center (1952) e Shapiro Dormitory em Hamilton Quadrangle (1952). Todos eles foram demolidos ou amplamente remodelados.

Uma de suas estruturas de concreto de casca fina mais conhecidas é o Auditório Kresge do MIT. Outra estrutura de casca fina é o Ingalls Rink da Universidade de Yale, que possui cabos de suspensão conectados a uma única espinha dorsal de concreto e é apelidado de “a baleia”. Sua obra mais famosa é o TWA Flight Center no Aeroporto Internacional John F. Kennedy, que representa o culminar de seus projetos anteriores e sua genialidade em expressar o propósito final de cada edifício, o que ele chamou de "estilo para o trabalho'. 34;. Em 2019 o terminal foi transformado no TWA Hotel e conta com móveis desenhados por Saarinen.

Saarinen projetou o Kleinhans Music Hall em Buffalo, Nova York, junto com seu pai, Eliel Saarinen. Ele também projetou a Embaixada dos Estados Unidos em Londres, inaugurada em 1960, e a antiga Embaixada dos Estados Unidos em Oslo.

Saarinen trabalhou com seu pai, sua mãe e sua irmã projetando elementos do campus Cranbrook em Bloomfield Hills, Michigan, incluindo a Cranbrook School, a Kingswood School, a Cranbrook Art Academy e o Cranbrook Science Institute. Os designs de vidro com chumbo de Eero Saarinen são uma característica proeminente desses edifícios em todo o campus.

Atividades não arquitetônicas

Saarinen foi recrutado por Donal McLaughlin, um amigo da escola de arquitetura de seus tempos de Yale, para ingressar no serviço militar no Escritório de Serviços Estratégicos (OSS). Saarinen foi designado para desenhar ilustrações para manuais de desmontagem de bombas e fornecer projetos para a Sala de Situação na Casa Branca. Saarinen trabalhou em tempo integral para o OSS até 1944.

Honras e prêmios

Eero Saarinen foi eleito membro do Instituto Americano de Arquitetos em 1952. Foi eleito membro do Instituto Nacional de Artes e Letras em 1954. Em 1962, foi condecorado postumamente com uma medalha de ouro pelo Instituto Americano de Arquitetos..

Em 1940, recebeu dois primeiros prêmios junto com Charles Eames no concurso de design de móveis do Museu de Arte Moderna de Nova York. Em 1948, ganhou o primeiro prêmio na competição do Monumento Nacional de Jefferson. O festival de artes de Boston em 1953 concedeu-lhe o Grande Prêmio de Arquitetura. Ele recebeu o prêmio de Primeira Honra do Instituto Americano de Arquitetos duas vezes, em 1955 e 1956, e a medalha de ouro em 1962. Em 1965, ele ganhou o primeiro prêmio no concurso da Embaixada dos EUA em Londres.

Vida pessoal

Saarinen naturalizou-se cidadão dos Estados Unidos em 1940.

Em 1939, Saarinen casou-se com a escultora Lilian Swann. Eles tiveram dois filhos, Eric e Susan Saarinen. O casamento deles terminou em divórcio em 1954. Nesse mesmo ano, Saarinen casou-se com Aline Bernstein Louchheim, crítica de arte do The New York Times. Saarinen conheceu Louchheim quando ela veio a Detroit para entrevistá-lo sobre suas contribuições para o recentemente concluído o Centro Técnico da General Motors. Saarinen e Louchheim tiveram um filho juntos, a quem chamaram de Eames em homenagem ao colaborador de Saarinen, Charles Eames. Além de suas respectivas contribuições à arquitetura, ao design e à crítica, Eero e Aline Saarinen são lembrados por seus afetuosos e detalhados trabalhos pessoais, mantidos no Archives of American Art.

Morte

Saarinen morreu em 1º de setembro de 1961, aos 51 anos, enquanto era submetido a uma operação em Ann Arbor, Michigan, devido a um tumor cerebral. Ele estava supervisionando a conclusão de um novo prédio musical para a Escola de Música, Teatro e Teatro da Universidade de Michigan. Dança.

Legado

No século XXI, Saarinen era considerado um dos mestres da arquitetura americana do século XX. Durante esse período, a sua obra foi objecto de uma grande exposição e de vários livros. Isto ocorre em parte porque a Roche-Dinkeloo, a sucessora da empresa de Saarinen, doou seus arquivos de Saarinen para a Universidade de Yale, mas também porque se pode dizer que a obra de Saarinen se enquadra nas preocupações atuais sobre o pluralismo de estilos.. Ele foi criticado em sua época - mais veementemente por Vincent Scully, de Yale - por não ter um estilo identificável; uma explicação para isso é que a visão de Saarinen foi adaptada a cada cliente e projeto individual, que nunca foram exatamente os mesmos. Scully também o criticou por projetar edifícios que eram "pacotes" sem “nenhuma conexão com o uso humano... ao mesmo tempo cruelmente desumano e trivial, como se tivessem sido projetados pelo Estado-Maior Conjunto”.

Os papéis de Aline e Eero Saarinen, de 1906 a 1977, foram doados em 1973 ao Archives of American Art, Smithsonian Institution (por Charles Alan, irmão de Aline Saarinen e executor de seu patrimônio). Em 2006, a maior parte desses documentos de origem primária sobre o casal foi digitalizada e publicada online na página dos Arquivos. local na rede Internet.

A coleção Eero Saarinen no Centro Canadense de Arquitetura documenta oito projetos construídos, incluindo o antigo aeroporto de Atenas, na Grécia, as antigas Chancelarias da Embaixada dos EUA em Oslo, Noruega e Londres, Inglaterra, projetos corporativos para John Deere, CBS e IBM e a Igreja Cristã do Norte em Columbus, Indiana.

Uma exposição do trabalho de Saarinen, Eero Saarinen: Shaping the Future, foi organizada pelo Instituto Cultural Finlandês em Nova York em colaboração com a Escola de Arquitetura de Yale, o National Building Museum, e o Museu de Arquitetura Finlandesa. A exposição percorreu a Europa e os Estados Unidos de 2006 a 2010, incluindo uma passagem pelo National Building Museum em Washington, DC. A exposição foi acompanhada pelo livro Eero Saarinen: Shaping the Future.

Em 2016, Eero Saarinen: O Arquiteto que Viu o Futuro, um filme sobre Saarinen coproduzido por seu filho Eric Saarinen, estreou na série American Masters no PBS.