Danny Elfman

Daniel Robert Elfman (nascido em 29 de maio de 1953) é um compositor, cantor e compositor americano. Ele ganhou destaque como cantor e compositor da banda new wave Oingo Boingo no início dos anos 80. Desde a trilha sonora de seu primeiro filme de estúdio em 1985, Elfman conquistou reconhecimento internacional por compor mais de 100 trilhas sonoras de longas-metragens, bem como composições para televisão, produções teatrais e salas de concerto.

Elfman trabalhou frequentemente com os diretores Tim Burton, Sam Raimi e Gus Van Sant, contribuindo com música para quase 20 projetos de Burton, incluindo A Grande Aventura de Pee-Wee, Batman, Edward Mãos de Tesoura, Big Fish, e Quarta-feira; bem como pontuar Darkman de Raimi, A Simple Plan, Spider-Man e Spider-Man 2 e Doutor Estranho no Multiverso da Loucura, e os filmes vencedores do Oscar de Van Sant Gênio Indomável e Milk. Ele escreveu músicas para todos os filmes da franquia Men in Black e Fifty Shades of Grey, as músicas e trilhas sonoras para o musical animado de Henry Selick The Nightmare Antes do Natal, e os temas das populares séries de televisão Desperate Housewives e Os Simpsons.

Entre suas homenagens estão quatro indicações ao Oscar, dois Emmy Awards, um Grammy, sete Saturn Awards de Melhor Música, o Richard Kirk Award de 2002, o Disney Legend Award de 2015, o Max Steiner Film Music Achievement Award em 2017 e o Society de Compositores & Prêmio Letras pelo conjunto de sua obra em 2022.

Infância

Elfman nasceu em 29 de maio de 1953 em Los Angeles, Califórnia, em uma família judia de ascendência judia polonesa e judia russa. Ele é filho de Blossom Elfman (nascida Bernstein), escritora e professora, e Milton Elfman, professor e irmão do ator, músico e jornalista Richard Elfman. Elfman foi criado em uma comunidade afluente racialmente mista em Baldwin Hills, Califórnia, onde passou grande parte de seu tempo no cinema local descobrindo filmes clássicos de ficção científica, fantasia e terror e notou pela primeira vez a música de compositores de filmes como Bernard Herrmann e Francisco Waxman. Elfman admitiu ter inventado histórias sobre seu passado por tédio, incluindo um local de nascimento falso em Amarillo, Texas, e pais na Força Aérea dos Estados Unidos.

Em seus primeiros dias de escola, Elfman exibiu uma aptidão para a ciência com quase nenhum interesse pela música, e foi até mesmo rejeitado pela orquestra do ensino fundamental "por não ter propensão para a música." Isso mudaria quando ele mudou de escola no final dos anos 1960 e se envolveu com uma multidão musical, que o apresentou ao jazz antigo e ao trabalho de Stravinsky e seus contemporâneos do século XX.

Depois de terminar o ensino médio cedo com planos de viajar pelo mundo, Elfman seguiu seu irmão Richard para a França, onde tocou violino com o Le Grand Magic Circus de Jérôme Savary, um grupo de teatro musical de vanguarda. Ele então embarcou em uma viagem autoguiada de dez meses pela África, tocando e colecionando uma variedade de instrumentos de percussão da África Ocidental até que uma série de doenças o forçou a voltar para casa. Nessa época, Richard estava formando um novo grupo de teatro musical em Los Angeles.

Embora Elfman nunca tenha sido oficialmente um aluno da CalArts, Nyoman Wenten, um instrutor do departamento de música da Indonésia, o encorajou a frequentar aulas e tocar música lá por dois anos.

Carreira

Oingo Boingo

Depois de retornar da África para Los Angeles no início dos anos 1970, Elfman foi convidado por seu irmão Richard para atuar como diretor musical de sua trupe de arte performática de teatro de rua, The Mystic Knights of the Oingo Boingo. Elfman foi encarregado de adaptar e arranjar jazz dos anos 1920 e 1930 e música de big band de artistas como Cab Calloway, Duke Ellington, Django Reinhardt e Josephine Baker para o conjunto, que consistia em até 15 artistas tocando mais de 30 instrumentos. Ele também compôs peças originais e ajudou a construir instrumentos exclusivos para o grupo, incluindo um gamelão de alumínio, o 'Schlitz celeste' feito de latas de cerveja afinadas e uma "orquestra de ferro-velho" construído a partir de peças de carros e latas de lixo.

Os Mystic Knights se apresentavam nas ruas e em boates de Los Angeles até que Richard saiu em 1979 para se dedicar ao cinema. Como despedida do conceito original do grupo, Richard produziu o filme Forbidden Zone baseado na história dos Cavaleiros Místicos. apresentações de palco. Elfman compôs as canções e sua primeira trilha sonora para o filme, e apareceu como o personagem Satanás, que interpreta uma versão reformulada de "Minnie the Moocher" de Calloway.

Antes do lançamento de Forbidden Zone, Elfman assumiu os Mystic Knights como vocalista e compositor principal em 1979. Ele reduziu o grupo a oito músicos para gravar e fazer turnês como uma nova onda influenciada pelo ska banda sob o nome de Oingo Boingo. Seu maior sucesso entre os oito álbuns de estúdio escritos por Elfman foi Dead Man's Party de 1985, apresentando o hit "Weird Science" do filme de mesmo nome. A banda também apareceu apresentando seu single "Dead Man's Party" no filme de 1986 Back to School, para o qual Elfman também compôs a trilha sonora. Elfman mudou a banda para um som de rock mais voltado para a guitarra no final dos anos 1980, que continuou até seu último álbum Boingo em 1994.

Citando danos auditivos permanentes causados por apresentações ao vivo e conflitos com sua carreira de compositor, Elfman aposentou Oingo Boingo em 1995 com uma série de cinco concertos finais esgotados no Anfiteatro Universal terminando na noite de Halloween. Em 31 de outubro de 2015, o guitarrista de Elfman e Oingo Boingo, Steve Bartek, apresentou a música "Dead Man's Party" com uma orquestra como bis para um concerto ao vivo da trilha sonora de The Nightmare Before Christmas no Hollywood Bowl. Elfman disse ao público que a apresentação durou "20 anos para o dia" da aposentadoria de Oingo Boingo.

Pontuação do filme

Como fãs de Oingo Boingo, Tim Burton e Paul Reubens convidaram Elfman para escrever a trilha sonora de seu primeiro longa-metragem Pee-wee's Big Adventure em 1985. Elfman estava inicialmente apreensivo por causa de sua falta de treinamento formal e nunca tendo marcado um longa de estúdio, mas depois que Burton aceitou sua demo inicial da música-título, e com a assistência de orquestração do guitarrista e arranjador de Oingo Boingo, Steve Bartek, Elfman completou a trilha com grande efeito, prestando homenagem a influentes compositores de cinema Nino Rota e Bernard Herrmann. Elfman descreveu a primeira vez que ouviu sua música tocada por uma orquestra completa como uma das experiências mais emocionantes de sua vida.

Seguindo Pee Wee's Big Adventure, Elfman marcou uma série de comédias no final dos anos 1980, incluindo Back to School estrelado por Rodney Dangerfield, Burton's; s Beetlejuice e o veículo de Bill Murray Scrooged. O trabalho não cômico incluiu a trilha sonora totalmente sintetizada para o drama policial Wisdom de Emilio Estevez e a música de blues da big band para o filme de ação policial de Martin Brest Corrida da meia-noite.

Em 1989, a trilha sonora influente de Elfman, vencedora do Grammy, para Batman de Burton marcou uma grande mudança estilística para música sombria e densamente orquestrada no idioma romântico. Isso continuou em suas partituras para Dick Tracy de Warren Beatty, Darkman de Sam Raimi e Nightbreed de Clive Barker >, todos lançados em 1990.

Com Batman, Elfman estabeleceu firmemente um relacionamento duradouro com Burton, marcando todos os principais lançamentos de estúdio do diretor, exceto três. Os destaques incluem Edward Mãos de Tesoura (1990), Batman Returns (1992), Sleepy Hollow (1999), Big Fish (2003) e Alice no País das Maravilhas (2010). Em 1993, Elfman escreveu a trilha sonora e dez canções para o filme de animação em stop motion produzido por Burton The Nightmare Before Christmas, dirigido por Henry Selick, e também forneceu a voz para o personagem principal Jack Skellington, bem como como as vozes dos personagens secundários Barrel, o Palhaço com a Cara Tear-Away e outros. Em 2005, ele escreveu a trilha sonora e as canções para Noiva Cadáver de Burton e forneceu a voz do personagem de Bonejangles, e forneceu a trilha sonora, as canções e os vocais Oompa-Loompa para Burton' s Charlie e a Fábrica de Chocolate no mesmo ano.

Além de colaborações frequentes com Burton, Raimi e Gus Van Sant, Elfman trabalhou com diretores conceituados como Brian De Palma, Peter Jackson, Joss Whedon, Errol Morris, Ang Lee, Richard Donner, Guillermo del Toro, David O Russel, Taylor Hackford, Jon Amiel, Joe Johnston e Barry Sonnenfeld. Suas partituras para Men in Black de Sonnenfeld, Good Will Hunting e Milk de Van Sant, e Burton's s Big Fish receberam indicações ao Oscar.

Desde meados da década de 1990, Elfman expandiu sua arte para uma variedade de gêneros, incluindo thrillers (Dolores Claiborne, A Simple Plan, O Reino, O Garota no Trem, A Mulher na Janela), dramas (Sommersby, A Civil Action, Hitchcock), filmes independentes (Freeway, Manual do lado positivo, Não se preocupe, ele não vai longe a pé, ruído branco), família (Flubber, Charlotte's Web, Frankenweenie, Goosebumps, Dolittle), documentário ( Procedimento operacional padrão, The Unknown Known) e horror (Red Dragon, The Wolfman), bem como entradas em seu áreas bem estabelecidas de comédia de terror (The Frighteners, Mars Attacks!, Dark Shadows) e filmes de ação inspirados em quadrinhos ( Hulk, Procurado, Hellboy II: O Exército Dourado).

Entre seu trabalho de franquia, Elfman compôs as trilhas sonoras de quatro filmes Men in Black (1997–2019) e três filmes Fifty Shades of Grey (2015–2018). Em 1996, ele fez a trilha sonora do primeiro filme da série Missão: Impossível, adaptando temas para a série original de televisão de Lalo Schifrin, além de compor a sua própria. Elfman fez a trilha sonora de Homem-Aranha de Raimi em 2002 e Homem-Aranha 2 em 2004, temas e seleções dos quais foram usados para de Raimi Homem-Aranha 3, marcado por Christopher Young. O tema Homem-Aranha de Elfman foi incorporado ao filme MCU Homem-Aranha: No Way Home, composto por Michael Giacchino.

Elfman entrou no Universo Cinematográfico da Marvel fornecendo música adicional para Avengers: Age of Ultron de 2015, recebendo crédito de compositor com Brian Tyler. Elfman também fez a trilha sonora de Doutor Estranho no Multiverso da Loucura do MCU em 2022, utilizando o tema de Giacchino para o filme original de Doutor Estranho, bem como temas de WandaVision e X-Men: A Série Animada e música da Quinta Sinfonia de Beethoven e Tocata e Fuga de Bach.

Para várias sequências de alto nível e projetos de reinicialização na década de 2010, Elfman incorporou temas musicais estabelecidos com seu próprio material temático original, incluindo a Liga da Justiça do DC Extended Universe, O Grinch, Dumbo e Homens de Preto Internacional.

Elfman foi destaque no documentário Score de 2016, no qual ele apareceu entre mais de 50 compositores de filmes para discutir o ofício da música para cinema e figuras influentes no ramo.

Música de concerto e palco

A primeira peça original de música de concerto de Elfman, Serenada Schizophrana, foi encomendada pela American Composers Orchestra, que estreou a peça em 23 de fevereiro de 2005, no Carnegie Hall. Trabalhos de concerto subsequentes incluem seu primeiro Concerto para Violino "Eleven Eleven", co-encomendado pela Orquestra Sinfônica Nacional Tcheca, Stanford Live na Universidade de Stanford e a Royal Scottish National Orchestra, que estreou no Smetana Hall em Praga em 21 de junho de 2017, com Sandy Cameron no violino e John Mauceri conduzindo a Orquestra Sinfônica Nacional Tcheca; o Piano Quartet, co-encomendado pelo Lied Center for Performing Arts University of Nebraska e o Berlin Philharmonic Piano Quartet, que estreou em 6 de fevereiro de 2018, em Lincoln, Nebraska; e o Percussion Quartet, encomendado pela Third Coast Percussion e estreado no Philip Glass Days And Nights Festival em Big Sur em 10 de outubro de 2019.

O ano de 2022 assistiu às primeiras apresentações de três obras de concerto. Concerto para violoncelo de Elfman composto por Gautier Capucon estreado pela Sinfônica de Viena em março, com apresentações subsequentes da Orchestre Philharmonique de Radio France em maio e estreia da San Francisco Symphony US em novembro Estreia do Concerto de percussão de Elfman para Colin Currie no Royal Festival Hall de Londres com a London Philharmonic Orchestra, e mais tarde foi apresentada na Soka University of America, na Califórnia, com a Pacific Symphony. Seu Wunderkammer, uma comissão da National Youth Orchestra of Great Britain, fez uma turnê pelo Reino Unido no verão de 2022, culminando em uma apresentação no Royal Albert Hall de Londres como parte do BBC Proms, com apresentações nacionais transmissões de rádio e TV.

Em 2008, Elfman aceitou sua primeira comissão para o palco, compondo a música para o balé Rabbit and Rogue de Twyla Tharp, co-encomendado pelo American Ballet Theatre e Orange County Performing Arts Center e estreando em 3 de junho de 2008, no Metropolitan Opera House, Lincoln Center. Outros trabalhos para o palco incluem a música para Iris do Cirque Du Soleil em 2011 e música incidental para a produção da Broadway de Taylor Mac's Gary: A Sequel to Titus Andronicus em 2019.

Elfman's O pesadelo antes do Natal ao vivo no Hollywood Bowl.

Em outubro de 2013, Elfman voltou ao palco pela primeira vez desde que sua banda Oingo Boingo se separou para cantar um punhado de canções de O Estranho Mundo de Jack como parte do show Danny Elfman&# 39;s Music from the Films of Tim Burton, com suítes de músicas de 15 filmes de Tim Burton recentemente arranjadas por Elfman. Desde então, o show fez uma turnê internacional e tocou no Japão, Austrália, México e em toda a Europa e Estados Unidos. Desde 2015, Elfman tem aparecido regularmente em um concerto de Halloween no Hollywood Bowl com orquestra completa apresentando a trilha sonora de Nightmare Before Christmas ao vivo para a projeção do filme.

Elfman fez sua estreia no Coachella em 16 de abril de 2022, com Danny Elfman: From Boingo to 'Batman' to 'Big Mess' to Beyond! O show, adiado do Coachella 2020 devido ao COVID -19 Pandemia, apresentou a música de Elfman para cinema e televisão arranjada para banda, orquestra e coro, bem como canções de seu álbum solo Big Mess e novos arranjos de canções de seu catálogo Oingo Boingo. Conduzido por Steve Bartek, e apresentando Elfman (vocal, guitarra, percussão), Wes Borland (guitarra), Stu Brooks (baixo), Nili Brosh (guitarra) e Josh Freese (bateria), o show foi ampliado para dois shows no fim de semana de Halloween 2022 no Hollywood Bowl.

Televisão e outros projetos

Além de sua música para o cinema, Elfman também escreveu temas para as séries de televisão Os Simpsons, Tales from the Crypt, The Flash e Desperate Housewives, que rendeu a Elfman seu primeiro Emmy. Ele também adaptou seus temas originais para as versões animadas de Batman e Beetlejuice. Incursões ocasionais na televisão serial incluem episódios de Alfred Hitchcock Presents, Amazing Stories e Pee-wee's Playhouse, a minissérie When We Rise co-composto com Chris Bacon, e temas para a série da Netflix quarta-feira.

Ele compôs músicas para curtas animados, incluindo Face Like A Frog de Sally Cruikshank e "Stainboy" série internet.

Elfman forneceu música de fundo para a exposição individual de Luigi Serafini il Teatro della Pittura na Fondazione Mudima di Milano em Milão, Itália em 1998 e para Tim Burton exposição no MoMA em 2009.

Na década de 1990, Elfman compôs música para campanhas publicitárias da Nike, Nissan e Lincoln-Mercury e, em 2002, escreveu a música para o Honda's "Power of Dreams" campanha publicitária, que foi o primeiro comercial de cinema a ser filmado no formato IMAX.

Em 2013, ele compôs a música e forneceu os vocais em inglês para a atração Mystic Manor da Disneylândia de Hong Kong.

Em 31 de outubro de 2019, a série educacional online MasterClass lançou "Making Music out of Chaos" apresentando 21 lições de composição e carreira de quatro décadas de experiência de Elfman principalmente na indústria cinematográfica.

Elfman marcou o vídeo de 10 minutos "Joe Biden" que apresentou a aceitação de Joe Biden da indicação de candidatura presidencial na Convenção Nacional Democrata de 2020.

Sozinho

Em outubro de 2020, Elfman lançou o single, "Happy," em Anti- Records e Epitaph Records. A partir de janeiro de 2021, no décimo primeiro dia de cada mês, ele lançou cinco singles subsequentes "Sorry", "Love In The Time of COVID", "Kick Me", & #34;True", e uma reformulação da música “Insects” de Oingo Boingo do álbum Nothing to Fear. Isso culminou com o lançamento do álbum duplo Big Mess em 11 de junho. Com 18 canções originais, este foi o primeiro álbum solo de estúdio de Elfman desde So-Lo.

Em 11 de agosto de 2021, Elfman lançou um remix de "True" com os vocais principais compartilhados entre Elfman e o vocalista do Nine Inch Nails, Trent Reznor. Um ano depois, Elfman lançou Bigger Messier, uma compilação de 23 remixes de músicas do álbum Big Mess de artistas como Reznor, Iggy Pop, Blixa Bargeld, Squarepusher, Boy Harsher e mais.

Influências e estilo

Elfman disse que suas principais influências são compositores da Era de Ouro de Hollywood, como Bernard Herrmann, Dimitri Tiomkin, Max Steiner, David Tamkin, Erich Wolfgang Korngold e Carl Stalling; compositores clássicos do século 20 Sergei Prokofiev, Igor Stravinsky, Béla Bartók, Dmitri Shostakovich e Carl Orff; e jazz, compositores experimentais e minimalistas Kurt Weill, Duke Ellington, Harry Partch, Philip Glass, Lou Harrison, Terry Riley e Steve Reich. As influências em pontuações específicas incluem Erik Satie (Forbidden Zone), Nino Rota (Pee-wee's Big Adventure), George Gershwin (Dick Tracy i>), Pyotr Ilyich Tchaikovsky (Edward Mãos de Tesoura) e Jimi Hendrix (Presidentes Mortos). Embora não sejam considerados influências diretas per se, Elfman discutiu seu respeito e admiração pelos compositores de cinema Jerry Goldsmith, Ennio Morricone, Thomas Newman, Alexandre Desplat e John Williams, bem como pelo compositor clássico John Adams.

Embora muitos acreditem que Richard Wagner informou sua trilha sonora influente para Batman, Elfman disse que era mais provável que a influência de Wagner sobre compositores de filmes clássicos como Herrmann, Steiner, Waxman e Korngold, pois não conhecia a obra de Wagner na época.

Elfman considera Herrmann sua maior influência e disse que ouvir a trilha sonora de Herrmann para The Day the Earth Stood Still quando ele era criança foi a primeira vez que ele reconheceu a música de cinema como um forma de arte cinematográfica e percebeu a poderosa contribuição que um compositor faz para o cinema. O pastiche da música de Herrmann pode ser ouvido em Pee-wee's Big Adventure de Elfman, especialmente as pistas "Stolen Bike" e "Clown Dream", que fazem referência direta à música de Herrmann de Psycho e The 7th Voyage of Sinbad, respectivamente. Sua partitura para Batman faz alusões mais sutis à Jornada ao Centro da Terra de Herrmann e Vertigo, e uma homenagem mais integral pode ser ouvida em partituras posteriores para Mars Attacks! e Hitchcock, bem como os "Blue Strings" movimento de sua primeira obra de concerto Serenada Schizophrana.

Embora Elfman seja conhecido principalmente por escrever obras orquestrais de grande escala nas tradições de trilhas sonoras românticas do século 20 e da Era de Ouro de Hollywood, suas composições usaram uma ampla variedade de expressões idiomáticas, incluindo rock e blues (Midnight Run, Hot to Trot), big band e jazz (Dick Tracy, Chicago), opereta (The Nightmare Before Christmas, Corpse Bride), funk e hip hop (Dead Presidents, Notorious), folk e indie rock (Taking Woodstock, Silver Linings Playbook i>), Americana (Artigo 99, Sommersby, Big Fish), minimalismo (Good Will Hunting, Standard Operating Procedure, The Unknown Known) e atonal ou experimental (Freeway, A Simple Plan, The Girl on the Train).

Dado seu apreço e estudo da world music e sua vasta coleção de instrumentos de culturas não ocidentais, Elfman costuma usar instrumentos tradicionais em suas partituras quando há um cenário internacional, como a percussão africana para Instinct, o oud para The Kingdom ambientado na Arábia Saudita, e a flauta de pã para Proof of Life ambientado na América do Sul.

Ao trabalhar em filmes com identificadores musicais estabelecidos, Elfman frequentemente incorpora temas originais além de seu próprio material temático. Os exemplos incluem o tema principal de Lalo Schifrin e "The Plot" da série original de TV Missão Impossível para Missão: Impossível; John Williams' tema para Superman, o tema de Hans Zimmer/Junkie XL para Mulher Maravilha e seu próprio tema original de Batman para Liga da Justiça; o "Boas-vindas ao Natal" canção de 1966 Como o Grinch roubou o Natal! para O Grinch; e "Casey Junior" "Elefantes Cor-de-Rosa na Parada" e "Quando vejo um elefante voar" do filme de animação original de 1941 da Disney para Dumbo.

As canções de The Nightmare Before Christmas e Corpse Bride foram influenciadas por Kurt Weill, Gilbert e Sullivan e os primeiros Rodgers e Hammerstein. A pedido de Tim Burton, as canções de Charlie and the Chocolate Factory foram inspiradas em Bollywood, Mamas and the Papas, ABBA e Earth, Wind & Fogo individualmente.

O trabalho de Elfman na música pop e especificamente como compositor de Oingo Boingo foi influenciado por Specials, Madness, the Selecter, Devo, Fun Boy Three e XTC.

Processo

Elfman em 2010

Música de filme

Para suas trilhas sonoras, Elfman obtém inspiração musical quase exclusivamente ao assistir a um corte do filme e, ocasionalmente, a visitas ao set enquanto o filme está em produção (ele escreveu e orquestrou seu tema para Batman em um avião para Los Angeles depois de visitar o set em Londres). Embora ele prefira não trabalhar com roteiro, história ou conceito, as exceções incluem O Pesadelo Antes do Natal, para o qual dez canções precisaram ser escritas antes da filmagem, e Dumbo, para o qual compôs o tema principal antes do início das filmagens.

Depois que a versão preliminar do filme está pronta, Elfman e o diretor têm uma sessão de observação para decidir onde colocar a música no filme, as correntes emocionais de cada cena e o tom geral. Elfman então passa algumas semanas de livre composição e experimentação para começar a trabalhar o material temático e desenvolver sons e a paleta harmônica.

Depois de receber a aprovação do material inicial dos cineastas, Elfman começa a compor de 60 a 120 minutos de música faixa a faixa. Ele diz que duas das coisas mais importantes a serem capturadas neste momento são o tom de cada cena e o ritmo editorial. Ao lado do desenvolvimento temático, os cenários de ação tendem a levar mais tempo para Elfman, dada a complexidade de sincronizar a música com a ação. Um elemento em que o processo de composição de Elfman se desvia da maioria dos compositores de filmes é que ele frequentemente compõe três ou mais versões radicalmente diferentes de uma única deixa para dar ao diretor mais opções para musicalizar uma cena.

No início de sua carreira, ele escreveu suas partituras usando lápis, mas compôs em grande parte digitalmente desde meados da década de 1990.

Antes de gravar a partitura, ele demonstra cada deixa zombando das partes orquestrais e corais no sintetizador para obter a aprovação do diretor. Uma vez aprovado, ele fornece um esboço detalhado de várias linhas de sua composição para seu orquestrador principal Steve Bartek, que garante que os esboços sejam adequadamente divididos por seções da orquestra (ou seja, cordas, instrumentos de sopro de metais, alguma percussão), coro (SATB) e jogadores individuais.

Elfman também costuma samplear ou gravar sua própria percussão e guitarra para sobrepor com orquestra ao vivo. Mais da metade de algumas partituras apresentam o desempenho de Elfman, incluindo Dead Presidents, Missão: Impossível, Planeta dos Macacos, O Reino, A Garota no Trem e O Círculo.

Para produzir a partitura, Elfman aluga um estúdio de gravação e contrata um maestro e orquestra/coro. Ele supervisiona a gravação da cabine de controle para que possa solucionar problemas com o diretor do filme e os engenheiros de gravação. A gravação final é entregue ao departamento de som do filme para misturar com diálogos e efeitos sonoros para a trilha sonora completa do filme. Elfman geralmente faz uma mixagem separada de pistas selecionadas para a apresentação da partitura em um álbum e produziu quase 100 até o momento.

Na ocasião em que houver prazos reduzidos ou caso ele não esteja disponível para refazer a trilha sonora ou adaptar sua música se houver grandes edições no filme após a conclusão da trilha sonora, Elfman contratará compositores adicionais para trabalhar em pequenas pistas ou seções de pistas, adaptando seu material ou temas existentes. Exemplos incluem Jonathan Sheffer em Darkman, David Buckley nos filmes Cinquenta Tons de Cinza e Pinar Toprak em Liga da Justiça. Desde a década de 1990, Elfman ocasionalmente co-compôs músicas ou compartilhou créditos de composição musical (por exemplo, When We Rise, Spy Kids, Avengers: Age of Ultron, Men in Black International), ou temas escritos que são usados ou adaptados por outros compositores, incluindo Jonathan Sheffer (Pure Luck), Steve Bartek (Novacaine ), John Debney (Heartbreakers), Deborah Lurie (9) e os irmãos Newton (Before I Wake).

Durante toda a sua carreira, Elfman colaborou apenas uma vez com outro artista - o que significa escrever música juntos: foi com Siouxsie and the Banshees na música "Face to Face" para Batman Returns em 1992. Ela criou a base da música, "e então eu pegaria e adicionaria coisas. E envie de volta para ela". Foi uma colaboração de longa distância, pois o estúdio precisava da música muito rapidamente. Elfman literalmente se via como um não colaborador. “Não estou acostumado a colaborar com ninguém. Eu fiz uma faixa com Siouxsie and the Banshees, mas é isso. Sempre estive em minha própria bolha, e essa bolha tem sido muito fértil.

Música de concerto

No encarte da gravação do CD de 2006 de seu primeiro trabalho de concerto Serenada Schizophrana, Elfman escreveu: “Comecei a compor várias dezenas de composições improvisadas curtas, talvez um minuto cada. Lentamente, alguns deles começaram a se desenvolver até que finalmente eu tinha seis movimentos separados que, de alguma forma abstrata e absurda, pareciam conectados."

Para criar as cadências de seu concerto para violino Eleven Eleven, Elfman colaborou com a solista Sandy Cameron, para quem a peça foi escrita.

Vocais

Elfman muitas vezes incorpora arranjos de corais ou vocais em suas trilhas sonoras, principalmente o uso de coros femininos e infantis (Scrooged, Nightbreed, Edward Mãos de Tesoura, Batman Returns, Sleepy Hollow, Alice no País das Maravilhas, O Grinch) e voz solo ou efeitos vocais (Beetlejuice, Mars Attacks!, Men in Black II, Flubber, Nacho Libre, Iris, Dark Shadows, A Garota do Trem). Evocando o "O Fortuna" de Carmina Burana de Carl Orff, ele criou um texto inventado com som latino para o coro SATB na faixa de destaque "Descent into Mystery" de Batman.

Elfman também adiciona seus próprios vocais em composições da mesma forma que ele mistura suas performances de percussão e guitarra em arranjos orquestrais. O uso proeminente pode ser ouvido nas partituras de To Die For (cantado com o diretor Gus Van Sant, creditado a "Little Gus and the Suzettes"), Silver Linings Playbook, e sua música para o passeio Mystic Manor em Hong Kong Disneyland. Ele forneceu a voz para os personagens de The Nightmare Before Christmas e Corpse Bride, além de compor as partituras e canções, e pode ser ouvido cantando o "Day- O" chamada no estilo de "Banana Boat Song" nos primeiros compassos do título principal de Beetlejuice.

Para Charlie and the Chocolate Factory de Tim Burton, Elfman definiu o texto de Roald Dahl para os personagens Oompa-Loompa como quatro canções estilisticamente distintas: a influenciada por Bollywood ' 34;Augustus Gloop", a infusão de funk de "Violet Beauregarde", o estilo pop psicodélico de "Veruca Salt" e o rock barroco de "Mike Teavee". Para todas as músicas do filme, Elfman cantou, manipulou e misturou várias camadas de seus vocais para criar as vozes cantadas e harmonias dos Oompa Loompas, e incorporou seus vocais em trilhas sonoras não musicais que apresentavam os personagens, incluindo " Loompa Land", "Chocolate River", "The Boat Arrives" e "O Cruzeiro no Rio".

Letras

Elfman normalmente escreve as letras das músicas que compôs para filmes. Ele emprega estruturas musicais de Tin Pan Alley e dos primeiros compositores de teatro musical (formato de 32 compassos) e pop e rock dos anos 1950 e 1960 (verso-refrão). Como suas canções servem para avançar o enredo e desenvolver personagens, as letras refletem enredos e imagens específicas do filme e expressam a vida interior dos personagens.

Ele escreveu a letra e a música de dez canções apresentadas no musical stop-motion O Pesadelo Antes do Natal. Com base no poema de paródia de Tim Burton de A Visit from St. Nicholas e desenhos conceituais, Elfman escreveu cada música em consulta com Burton antes mesmo de o filme ter um roteiro. Isso inclui as músicas do elenco completo "This Is Halloween", "Town Meeting Song" e "Fazendo o Natal"; quatro músicas para o personagem principal Jack Skellington, "Jack's Lament", "What's This?", "Jack's Obsession" 34; e "Poor Jack", todas cantadas por Elfman; e as outras canções de personagens "Kidnap the Sandy Claws", "Oogie Boogie's Song" e "Sally's Song". Uma décima primeira música, "Finale/Reprise", retrabalha as letras das músicas "This Is Halloween", "What's This?" e "Sally's Song" para o final do filme. Embora sem créditos, Burton contribuiu com algumas letras de Nightmare, incluindo o verso "Talvez seja a cabeça que encontrei no lago". em "Town Meeting Song".

Elfman compôs cinco canções para Noiva Cadáver de Burton: "According to Plan", com letras co-escritas pelo roteirista John August; "Restos do dia" (que ele cantou como o personagem Bonejangles) e "Tears to Shed", ambos com letras adicionais em agosto; e "The Wedding Song", creditado exclusivamente a Elfman. A música "Erased" não foi usado no filme final.

Ele escreveu a letra de "Lullaby" de Charlotte's Web, a faixa de rock "The Little Things" de Wanted, que ele também cantou em inglês e russo, e "Alice's Theme" de Alice no País das Maravilhas. Elfman co-escreveu a letra de "Twice the Love" de Big Fish e "Wonka's Welcome Song" para Charlie e a Fábrica de Chocolate com John August.

Elfman escreveu as letras de todas as canções originais de Oingo Boingo de 1979 a 1994 e fez resquícios na frase inicial de duas palavras cantada em seu tema de Os Simpsons desde que a série foi ao ar pela primeira vez em 1989.

Vida pessoal

Quando adolescente, Elfman namorou seu colega de classe Kim Gordon, que mais tarde se tornaria um dos membros da banda de rock Sonic Youth. Ele tem duas filhas, Lola e Mali, de seu casamento com Geri Eisenmenger. Mali é uma produtora de cinema e atriz. Elfman e Mali colaboraram em seu filme de 2011 Não perturbe. Em 29 de novembro de 2003, Elfman se casou com a atriz Bridget Fonda. Eles têm um filho, Oliver. Em 1998, Elfman marcou A Simple Plan, estrelado por Fonda. Ele é tio do ator Bodhi Elfman, que é casado com a atriz Jenna Elfman. Elfman é ateu desde os 11 ou 12 anos. Segundo ele, é cinologista.

Descrevendo sua política durante a década de 1980, Elfman disse: "Não sou pessimista. Minha atitude é sempre criticar o que está ao seu redor, mas nunca esquecer a sorte que temos. Eu viajei ao redor do mundo. Saí pensando que era um revolucionário. Voltei realmente patriota de direita. Desde então, eu meio que suavizei no meio." Várias de suas canções escritas para Oingo Boingo durante este período satirizaram a política social, embora Elfman tenha afirmado que sua mensagem era para "questionar, resistir, desafiar" e que suas canções não estavam alinhadas com nenhuma agenda política.

Em 2008, Elfman expressou apoio a Barack Obama. Para a Convenção Nacional Democrata de 2020, ele marcou o vídeo biográfico reproduzido antes da aceitação de Joe Biden da indicação presidencial nas eleições de 2020 nos Estados Unidos. Em uma série de postagens em sua página do Instagram discutindo o vídeo, Elfman criticou Donald Trump, Richard Nixon e o colégio eleitoral, e vinculou a vários recursos do eleitor.

Durante seus 18 anos com Oingo Boingo, Elfman desenvolveu danos auditivos significativos como resultado da exposição contínua aos altos níveis de ruído envolvidos na apresentação de uma banda de rock. Com medo de piorar seu estado, ele decidiu deixar a banda, dizendo que nunca mais voltaria a fazer aquele tipo de apresentação. Sua deficiência era tão ruim que ele não conseguia mais "se sentar em um restaurante ou bar barulhento". No entanto, ele achou mais tolerável se apresentar para orquestras e voltou várias vezes para reprisar sua apresentação ao vivo de Jack Skellington.

Na cultura popular

Desde Os Simpsons o segundo episódio anual de Treehouse of Horror foi ao ar em 1991, lançando "nomes assustadores" tradição nos títulos de abertura e encerramento, Elfman foi creditado alternadamente pela música tema como "Red Wolf Elfman", "Danny Skellingelfman", "Li'l Leakin Brain Elfman", "Boris Elfmonivich", "Danny Elfblood", "Danny 'Hell'fman", "The Bloody Elf& #34;, "Danny Elfbones" "Elfmunster" e "Daniel Beilzebelsman".

A composição de Elfman "Clown Dream" de Pee-wee's Big Adventure é usado no videogame Grand Theft Auto V e costuma ser usado como música de abertura para os shows do Primus.

Na sexta temporada de Star Wars paródia "Blue Harvest", Family Guy satirizou o estilo orquestral de Elfman. Uma cena mostra Elfman substituindo um John Williams incinerado para reger uma orquestra completa tocando a partitura, apenas para ser decapitado por um sabre de luz após reger alguns compassos de música oom-pah.

O episódio cinco da 14ª temporada de South Park em 2010 criticou Tim Burton por usar o "mesmo" música em todos os seus filmes, referindo-se às partituras de Elfman.

Em outubro de 2016, Elfman produziu um videoclipe para Funny or Die com o original "horror" música composta para filmagem de Donald Trump andando em torno de Hillary Clinton nos debates da segunda eleição presidencial dos Estados Unidos, 2016.

Em 2019, seleções da trilha sonora de Midnight Run de Elfman foram usadas na terceira temporada de Stranger Things da Netflix, incluindo " Stairway Chase" nos episódios 5 e 6, e "Wild Ride" e "Pacote de Oferta" no episódio 6.

Christina Aguilera revelou que a música de Elfman inspirou sua residência em shows em Las Vegas, The Xperience.

Lista de composições

Prêmios e indicações

American Film Institute