Carlos Goldoni

Carlo Osvaldo Goldoni (, também italiano: [ˈkarlo oˈzvaldo ɡolˈdoːni]; 25 de fevereiro de 1707 - 6 de fevereiro de 1793) foi um dramaturgo e libretista italiano da República de Veneza. Suas obras incluem algumas das peças mais famosas e amadas da Itália. O público admirou as peças de Goldoni por sua engenhosa mistura de sagacidade e honestidade. Suas peças ofereciam a seus contemporâneos imagens de si mesmos, muitas vezes dramatizando a vida, os valores e os conflitos das classes médias emergentes. Embora ele tenha escrito em francês e italiano, suas peças fazem uso rico da língua veneziana, vernáculo regional e coloquialismos. Goldoni também escreveu sob o pseudônimo e título Polisseno Fegeio, Pastor Arcade, que ele afirmou em suas memórias os "Arcadians of Rome" concedido a ele.

Biografia

Memórias

Existe uma abundância de informações autobiográficas sobre Goldoni, a maioria das quais vem das introduções de suas peças e de suas Memórias. No entanto, essas memórias são conhecidas por conter muitos erros de fato, especialmente sobre seus primeiros anos.

Nestas memórias, ele se descreve como um comediante nato, descuidado, despreocupado e com um temperamento feliz, à prova de todos os golpes do destino, mas totalmente respeitável e honrado.

Infância e estudos

Palazzo Centani berço de Goldoni em Veneza

Goldoni nasceu em Veneza em 1707, filho de Margherita Salvioni (ou Saioni) e Giulio Goldoni. Em suas memórias, Goldoni descreve seu pai como médico e afirma que foi apresentado ao teatro por seu avô Carlo Alessandro Goldoni. Na verdade, parece que Giulio era um boticário; quanto ao avô, ele havia morrido quatro anos antes do nascimento de Carlo. Em todo caso, Goldoni se interessou profundamente pelo teatro desde os primeiros anos, e todas as tentativas de direcionar sua atividade para outros canais foram inúteis; seus brinquedos eram marionetes e seus livros, peças de teatro.

Seu pai o colocou sob os cuidados do filósofo Caldini em Rimini, mas o jovem logo fugiu com uma companhia de jogadores ambulantes e voltou para Veneza. Em 1723, seu pai matriculou-o no severo Collegio Ghislieri em Pavia, que impôs a tonsura e hábitos monásticos a seus alunos. No entanto, ele relata em suas Memórias que uma parte considerável de seu tempo era gasta na leitura de comédias gregas e latinas. Nessa época já havia começado a escrever e, no terceiro ano, compôs um poema calunioso (Il colosso) no qual ridicularizava as filhas de certas famílias pavianas. Em consequência desse incidente (e/ou de uma visita de alguns colegas a um bordel local), foi expulso da escola e teve de abandonar a cidade (1725). Ele estudou direito em Udine e, eventualmente, formou-se na Universidade de Modena. Ele trabalhou como escriturário em Chioggia e Feltre, após o que voltou para sua cidade natal e começou a praticar.

Monumento a Goldoni em Veneza (esculpida por Antonio Dal Zotto)

Educado como advogado e ocupando cargos lucrativos como secretário e conselheiro, ele parecia, de fato, ter se estabelecido para a prática da lei, mas após uma convocação inesperada para Veneza, após uma ausência de vários anos, ele mudou de carreira e, a partir de então, dedicou-se a escrever peças e administrar teatros. Seu pai morreu em 1731. Em 1732, para evitar um casamento indesejado, ele trocou a cidade por Milão e depois por Verona, onde o gerente de teatro Giuseppe Imer o ajudou em seu caminho para se tornar um poeta cômico, além de apresentá-lo a sua futura esposa., Nicoletta Conio. Goldoni voltou com ela para Veneza, onde permaneceu até 1743.

Carreira teatral

Monumento a Goldoni em Florença (esculpido por Ulisse Cambi)

Goldoni entrou na cena teatral italiana com uma tragédia, Amalasunta, produzida em Milão. A peça foi um fracasso crítico e financeiro.

Enviando-a ao Conde Prata, diretor da ópera, foi-lhe dito que a sua peça "foi composta respeitando as regras de Aristóteles e Horácio, mas não de acordo com as estabelecidas para o drama italiano.& #34; "Na França", continuou o conde, "você pode tentar agradar o público, mas aqui na Itália são os atores e atrizes que você deve consultar, assim como o compositor da música e os decoradores de palco. Tudo deve ser feito de acordo com uma certa forma que eu vou explicar para você."

Goldoni agradeceu seu crítico, voltou para sua hospedaria e ordenou uma fogueira, na qual jogou o manuscrito de sua Amalasunta.

Sua peça seguinte, Belisario, escrita em 1734, teve mais sucesso, embora depois desse sucesso ele se declarasse envergonhado.

Durante este período, ele também escreveu libretos para ópera séria e atuou por um tempo como diretor literário da San Giovanni Grisostomo, a casa de ópera mais ilustre de Veneza.

Ele escreveu outras tragédias por um tempo, mas não demorou a descobrir que sua inclinação era para a comédia. Ele percebeu que o palco italiano precisava de uma reforma; adotando Molière como modelo, ele começou a trabalhar seriamente e em 1738 produziu sua primeira comédia real, L'uomo di mondo ("O Homem do Mundo"). Durante suas muitas andanças e aventuras pela Itália, ele estava constantemente trabalhando e quando, em Livorno, conheceu o gerente Medebac, decidiu seguir a profissão de dramaturgo para ganhar a vida. Ele foi contratado por Medebac para escrever peças para seu teatro em Veneza. Trabalhou para outros gestores e produziu durante a sua passagem por aquela cidade algumas das suas obras mais características. Ele também escreveu Momolo Cortesan em 1738. Em 1743, ele aperfeiçoou seu estilo híbrido de dramaturgia (combinando o modelo de Molière com os pontos fortes da Commedia dell'arte e sua própria inteligência e sinceridade). Esse estilo foi tipificado em La Donna di garbo, a primeira comédia italiana desse tipo.

Depois de 1748, Goldoni colaborou com o compositor Baldassare Galuppi, fazendo contribuições significativas para a nova forma de 'ópera bufa'. Galuppi compôs a partitura para mais de vinte libretos de Goldoni. Tal como acontece com suas comédias, a ópera buffa de Goldoni integra elementos da Commedia dell'arte com realidades locais e de classe média reconhecíveis. Suas obras operísticas incluem duas das comédias musicais de maior sucesso do século XVIII, Il filosofo di campagna (O Filósofo do País), ambientado por Galuppi (1752) e La buona figliuola (The Good Girl), ambientada por Niccolò Piccinni (1760).

Em 1753, após seu retorno de Bolonha, ele desertou para o Teatro San Luca da família Vendramin, onde representou a maioria de suas peças até 1762.

Mudar para a França e morrer

Busto de Goldoni, perto de Notre Dame em Paris

Em 1757, travou uma amarga disputa com o dramaturgo Carlo Gozzi, que o deixou profundamente desgostoso com os gostos de seus compatriotas; tanto que em 1761 mudou-se para Paris, onde recebeu um cargo na corte e foi encarregado do Théâtre-Italien. Ele passou o resto de sua vida na França, compondo a maioria de suas peças em francês e escrevendo suas memórias nesse idioma.

Entre as peças que escreveu em francês, a de maior sucesso foi Le bourru bienfaisant, dedicada a Marie Adélaïde, filha de Luís XV e tia do delfim, futuro Luís XVI de França. Estreou em 4 de fevereiro de 1771, quase nove meses após o casamento do delfim com Maria Antonieta. Goldoni gozava de considerável popularidade na França; em 1769, quando se retirou para Versalhes, o rei deu-lhe uma pensão. Ele perdeu esta pensão após a Revolução Francesa. A Convenção acabou votando para restaurar sua pensão no dia seguinte à sua morte. Foi restituído à sua viúva, a pedido do poeta André Chénier; "Ela é velha", insistiu ele, "ela tem setenta e seis anos, e seu marido não lhe deixou nenhuma herança exceto seu ilustre nome, suas virtudes e sua pobreza."

Commedie del dottore Carlo Goldoni (1753)

O impacto de Goldoni no teatro italiano

Em suas Memórias, Goldoni discute amplamente o estado da comédia italiana quando começou a escrever. Naquela época, a comédia italiana girava em torno da convencionalidade da Commedia dell'arte, ou comédia improvisada. Goldoni assumiu a tarefa de substituir a comédia de máscaras e a comédia de intrigas por representações da vida real e dos costumes por meio dos personagens e seus comportamentos. Ele sustentava, com razão, que a vida e os costumes italianos eram suscetíveis de um tratamento artístico que não lhes havia sido dado antes.

Suas obras são um monumento duradouro às mudanças que ele iniciou: uma revolução dramática que havia sido tentada, mas não alcançada antes. A importância de Goldoni residia em dar bons exemplos e não preceitos. Goldoni diz que tomou como modelos as peças de Molière e que, sempre que uma peça sua surgia, ele sussurrava para si mesmo: "Bom, mas Molière ainda não." As peças de Goldoni são mais suaves e de tom mais otimista do que as de Molière.

Foi justamente esse sucesso que foi alvo de duras críticas de Carlo Gozzi, que acusou Goldoni de ter privado o teatro italiano dos encantos da poesia e da imaginação. O grande sucesso dos dramas de fadas de Gozzi irritou Goldoni tanto que o levou ao autoexílio na França.

Goldoni deu ao seu país uma forma clássica que, embora já tenha sido cultivada, ainda não foi cultivada por um mestre.

Temas

As peças de Goldoni que foram escritas enquanto ele ainda estava na Itália ignoram assuntos religiosos e eclesiásticos. Isso pode ser surpreendente, considerando sua educação católica convicta. Nenhum pensamento é expresso sobre morte ou arrependimento em suas memórias ou em suas comédias. Após sua mudança para a França, sua posição tornou-se mais clara, pois suas peças assumiram um claro tom anticlerical e muitas vezes satirizavam a hipocrisia dos monges e da Igreja.

Goldoni foi inspirado por seu amor pela humanidade e pela admiração que tinha por seus semelhantes. Ele escreveu e era obcecado pelas relações que os humanos estabelecem uns com os outros, suas cidades e lares, o movimento humanista e o estudo da filosofia. Os valores morais e civis que Goldoni promove em suas peças são os da racionalidade, da civilidade, do humanismo, da importância da ascensão da classe média, de uma postura progressista nos negócios do Estado, da honra e da honestidade. Goldoni não gostava de arrogância, intolerância e abuso de poder.

Os personagens principais de Goldoni não são exemplos abstratos de virtude humana, nem exemplos monstruosos de vício humano. Eles ocupam o meio termo do temperamento humano. Goldoni mantém uma sensibilidade aguda para as diferenças de classes sociais entre seus personagens, bem como para as mudanças ambientais e geracionais. Goldoni zomba da nobreza arrogante e do mendigo sem dignidade.

Veneziano e Toscano

Como em outras obras teatrais da época e do lugar, os personagens das comédias italianas de Goldoni falavam originalmente ou a variedade literária toscana (que se tornou o italiano moderno) ou o dialeto veneziano, dependendo de sua posição na vida. No entanto, em algumas edições impressas de suas peças, ele frequentemente transformava os textos venezianos em toscanos também.

Goldoni na cultura popular

Goldoni em um selo soviético, 1958

Uma de suas obras mais conhecidas é a peça cômica Servant of Two Masters, que foi traduzida e adaptada internacionalmente inúmeras vezes. Em 1966 foi adaptado para ópera bufa pelo compositor americano Vittorio Giannini. Em 2011, Richard Bean adaptou a peça para o National Theatre of Great Britain como One Man, Two Guvnors. Sua popularidade levou a uma transferência para o West End e em 2012 para a Broadway.

O filme Carlo Goldoni – Veneza, Grande Teatro do Mundo, dirigido por Alessandro Bettero, foi lançado em 2007 e está disponível em inglês, italiano, francês e japonês.

Trabalhos selecionados

O que se segue é uma pequena amostra da enorme produção de Goldoni.

Tragédias

• Rosmonda (1734)
• Griselda (1734)

Tragicomédias

• Belisario (1734)
• Don Giovanni Tenorio o sia Il dissoluto, "O Dissoluto" (1735)
• Rinaldo de Montalbano (1736)

Comédias

• Il servitore di due padroni(1745) "O Servo de Dois Mestres" (agora muitas vezes retitled Arlecchino servitore di due padroni "Serviço de Herlequin de dois Mestres")
• I due gemelli venezianiOs dois gêmeos venezianos (1747)
• La vedova scaltra"The Shrewd Widow" (1748)
• La putta onorata, "The Honorable Maid" (1749)
• Il cavaliere e la dama, "O cavalheiro e a senhora" (1749)
• La famiglia dell'antiquario, "A Família Antiquariana" (1750)
• Il teatro comício, "The Comical Theatre" (1750–1751)
• Il bugiardo, "A Mentira" (1750–1751)
• Il vero amico, "The True Friend" (1750) traduzido por Anna Cuffaro
• I pettegolezzi delle donne"Women's Gossip" (1750–1751)
• La localização, "A Senhora da Pousada" (1751)
• Il feudatario "O Senhor Judiciário" (1752)
• Gl'innamorati, "Os Amantes" (1759)
• Eu enferrujarei, "The Boors" (1760)
• Le baruffe chiozzotte, "The Chioggia Scuffles" (1762)
• Gli amori di Zelinda e Lindoro, "O Amor de Zelinda e Lindoro" (1764)

Libretos de óperas sérias

• Amalasunta (1732)
• Gustavo primo, re di Svezia (c. 1738)
• Oronte, re de' Sciti (1740)
• Statira (c. 1740)

Libretos da Ópera Bufa

• La contesina (A jovem condessa) por Maccari (1743)
• L'Arcadia em Brenta (A Arcadia em Brenta) por Galuppi (1749)
• Il mondo della luna (O Mundo na Lua), set to music by Galuppi (1750), Haydn (1777), Paisiello (1782) e outros compositores.
• Il filosofo di campagna (O Filósofo do País) por Galuppi (1754)
• Il mercato di Malmantile (O Mercado Malmantil) por Fischietti (1757)
• Buovo d'Antona, set to music by Tommaso Traetta (1758, incorretamente gravado como 1750 na edição de Zatta)
• La buona figliuola (A boa menina) por Niccolò Piccinni (1760)
• Lo speziale (O Apocalipse) por Joseph Haydn (1768)
• La finta semplice (O Fake Inocêncio) por Wolfgang Amadeus Mozart (1769)
• Le pescatrici (Os Pescadores) por Haydn (1770), Florian Leopold Gassmann (1771)

Libretos Intermezzo

• Le donne vendicate, "A Vingança das Mulheres" (1751)

Cantatas e serenatas

• La ninfa saggia"The Wise Nymph" (17?)
• Gli amanti felici, "Os Amantes Felizes" (17?)

Poesia

• Il colsso, uma sátira contra as meninas Pavia que levaram Goldoni a ser expulso de Collegio Ghislieri (1725)
• Il quaresimale in epilogo (1725–1726)

Livros

• Nuovo teatro com o, "New Comic Theater", toca. Pitteri, Veneza (1757)
• Mémoires"Memoirs". Paris (1787)
• Os trabalhos recolhidos da Goldoni. Zalta, Veneza (1788–1795)

Traduções selecionadas das obras de Goldoni

• Il vero amico, "The True Friend" traduzido por Anna Cuffaro. Editor: Sparkling Books.
• Ar condicionado traduzido por W. H. Auden com uma introdução de Michael Andre em Unmuzzled OX.