Arquitetura georgiana
Arquitetura georgiana é o nome dado na maioria dos países de língua inglesa ao conjunto de estilos arquitetônicos vigentes entre 1714 e 1830. Recebeu o nome dos quatro primeiros monarcas britânicos da Casa de Hanover—George I, George II, George III e George IV - que reinaram em sucessão contínua de agosto de 1714 a junho de 1830. As chamadas grandes cidades georgianas das Ilhas Britânicas foram Edimburgo, Bath, Dublin pré-independência e Londres, e para em menor grau York e Bristol. O estilo foi revivido no final do século 19 nos Estados Unidos como arquitetura colonial e no início do século 20 na Grã-Bretanha como arquitetura neogeorgiana; em ambos também é chamado de arquitetura neogeorgiana. Nos Estados Unidos, o termo "georgiano" é geralmente usado para descrever todos os edifícios do período, independentemente do estilo; na Grã-Bretanha, geralmente é restrito a edifícios que são "intencionalmente arquitetônicos" e possuem características estilísticas típicas do período, embora isso abranja uma ampla gama.
O estilo georgiano é altamente variável, mas marcado pela simetria e proporção com base na arquitetura clássica da Grécia e de Roma, revivida na arquitetura renascentista. O ornamento também está normalmente na tradição clássica, mas normalmente contido e, às vezes, quase completamente ausente no exterior. O período trouxe o vocabulário da arquitetura clássica para edifícios menores e mais modestos do que antes, substituindo a arquitetura vernacular inglesa (ou tornando-se o novo estilo vernacular) para quase todas as novas casas de classe média e edifícios públicos no final do período..
A arquitectura georgiana caracteriza-se pela sua proporção e equilíbrio; razões matemáticas simples foram usadas para determinar a altura de uma janela em relação à sua largura ou a forma de uma sala como um cubo duplo. A regularidade, tal como acontece com a cantaria de cantaria (cortada uniformemente), foi fortemente aprovada, imbuindo simetria e adesão às regras clássicas: a falta de simetria, onde adições georgianas foram adicionadas a estruturas anteriores que permaneceram visíveis, foi profundamente sentida como uma falha, pelo menos antes de John Nash começou a apresentá-lo em uma variedade de estilos. A regularidade das frentes das casas ao longo de uma rua era uma característica desejável do planejamento urbano georgiano. Até o início do renascimento gótico no início do século XIX, os projetos georgianos geralmente se enquadravam nas ordens clássicas da arquitetura e empregavam um vocabulário decorativo derivado da Roma ou Grécia antigas.
Características
Nas cidades, que se expandiram muito durante o período, os proprietários de terras transformaram-se em promotores imobiliários, e fileiras de casas geminadas idênticas tornaram-se a norma. Mesmo os ricos eram persuadidos a morar nessas casas da cidade, especialmente se tivessem um jardim quadrado na frente da casa. Havia uma quantidade enorme de construções no período, em todo o mundo de língua inglesa, e os padrões de construção eram geralmente altos. Onde não foram demolidos, um grande número de edifícios georgianos sobreviveu por dois séculos ou mais, e ainda formam grandes partes do centro de cidades como Londres, Edimburgo, Dublin, Newcastle upon Tyne e Bristol.
O período viu o crescimento de uma profissão arquitetônica distinta e treinada; antes de meados do século "o título altissonante, 'arquiteto' foi adotado por qualquer um que pudesse se safar". Isso contrastava com os estilos anteriores, que foram disseminados principalmente entre os artesãos por meio da experiência direta do sistema de aprendizagem. Mas a maioria dos edifícios ainda era projetada por construtores e proprietários juntos, e a ampla disseminação da arquitetura georgiana e dos estilos de design georgianos em geral veio da disseminação por meio de livros de padrões e conjuntos baratos de gravuras. Autores como o prolífico William Halfpenny (ativo de 1723 a 1755) tiveram edições na América e também na Grã-Bretanha.
Um fenômeno semelhante pode ser visto na semelhança de projetos habitacionais no Canadá e nos Estados Unidos (embora com uma ampla variedade de estilos) do século 19 até a década de 1950, usando livros de padrões elaborados por arquitetos profissionais que foram distribuídos por madeireiras e lojas de ferragens a empreiteiros e construtoras.
A partir de meados do século XVIII, os estilos georgianos foram assimilados em um vernáculo arquitetônico que se tornou parte integrante do treinamento de todos os arquitetos, designers, construtores, carpinteiros, pedreiros e estucadores, de Edimburgo a Maryland.
Estilos
Georgiano sucedeu o barroco inglês de Sir Christopher Wren, Sir John Vanbrugh, Thomas Archer, William Talman e Nicholas Hawksmoor; isso de fato continuou pelo menos na década de 1720, sobrepondo-se a um estilo georgiano mais contido. O arquiteto James Gibbs foi uma figura de transição, seus edifícios anteriores são barrocos, refletindo o tempo que passou em Roma no início do século 18, mas ele ajustou seu estilo depois de 1720. Os principais arquitetos que promoveram a mudança de direção do barroco foram Colen Campbell, autor do influente livro Vitruvius Britannicus (1715–1725); Richard Boyle, 3º Conde de Burlington e seu protegido William Kent; Isaac War; Henry Flitcroft e o veneziano Giacomo Leoni, que passou a maior parte de sua carreira na Inglaterra.
Outros arquitetos proeminentes do início do período georgiano incluem James Paine, Robert Taylor e John Wood, o Velho. O Grand Tour europeu tornou-se muito comum para patronos ricos no período, e a influência italiana permaneceu dominante, embora no início do período Hanover Square, Westminster (1713 em diante), desenvolvido e ocupado por apoiadores Whig da nova dinastia, pareça ter adotaram deliberadamente elementos estilísticos alemães em sua homenagem, especialmente faixas verticais conectando as janelas.
Os estilos resultantes se enquadram em várias categorias. No mainstream do estilo georgiano estavam a arquitetura palladiana - e suas alternativas caprichosas, gótica e chinoiserie, que eram o equivalente do mundo de língua inglesa ao rococó europeu. A partir de meados da década de 1760, uma variedade de modos neoclássicos estava na moda, associada aos arquitetos britânicos Robert Adam, James Gibbs, Sir William Chambers, James Wyatt, George Dance the Younger, Henry Holland e Sir John Soane. John Nash foi um dos arquitetos mais prolíficos do final da era georgiana conhecido como estilo Regency, ele foi responsável por projetar grandes áreas de Londres. A arquitetura renascentista grega foi adicionada ao repertório, começando por volta de 1750, mas aumentando em popularidade depois de 1800. Os principais expoentes foram William Wilkins e Robert Smirke.
Na Grã-Bretanha, tijolo ou pedra são quase invariavelmente usados; tijolo é muitas vezes disfarçado com estuque. Os terraços georgianos de Dublin são conhecidos por seu uso quase uniforme de tijolo vermelho, por exemplo, enquanto terraços equivalentes em Edimburgo são construídos em pedra. Na América e noutras colónias a madeira manteve-se muito comum, pois a sua disponibilidade e relação custo-benefício com os outros materiais era mais favorável. Os telhados inclinados eram cobertos principalmente por telhas de barro até que Richard Pennant, 1º Barão Penrhyn liderou o desenvolvimento da indústria de ardósia no País de Gales a partir da década de 1760, que no final do século havia se tornado o material usual.
Tipos de edifícios
Casas
Versões da arquitetura palladiana revivida dominaram a arquitetura das casas de campo inglesas. As casas foram cada vez mais colocadas em grandes cenários paisagísticos, e as casas grandes geralmente eram largas e relativamente rasas, em grande parte para parecerem mais impressionantes à distância. A altura era geralmente maior no centro, e a ênfase barroca nos pavilhões de canto frequentemente encontrados no continente geralmente evitada. Nas casas grandiosas, um hall de entrada conduzia a degraus até um piano nobile ou mezanino onde ficavam as principais salas de recepção. Normalmente, a área do porão ou "rústica", com cozinhas, escritórios e áreas de serviço, bem como hóspedes do sexo masculino com botas enlameadas, ficava um pouco acima do solo e era iluminada por janelas altas por dentro, mas logo acima do nível do solo fora. Um único quarteirão era típico, talvez com um pequeno pátio para carruagens na frente marcado por grades e um portão, mas raramente uma guarita de pedra ou alas laterais ao redor do pátio.
As janelas em todos os tipos de edifícios eram grandes e colocadas regularmente em uma grade; isso foi em parte para minimizar o imposto sobre as janelas, que vigorou durante todo o período no Reino Unido. Algumas janelas foram posteriormente emparedadas. Sua altura variava cada vez mais entre os andares, e começavam cada vez mais abaixo da altura da cintura nas salas principais, tornando desejável uma pequena varanda. Antes disso, o plano interno e a função dos quartos geralmente não podem ser deduzidos do exterior. Para abrir essas grandes janelas a janela de guilhotina, já desenvolvida na década de 1670, tornou-se muito difundida. Plantas de corredores se tornaram universais dentro de casas maiores.
Os pátios internos tornaram-se mais raros, exceto ao lado dos estábulos, e as partes funcionais do edifício foram colocadas nas laterais, ou em prédios separados nas proximidades, escondidos por árvores. As vistas de e para a frente e para trás do bloco principal foram concentradas, com as abordagens laterais geralmente muito menos importantes. O telhado era normalmente invisível do chão, embora as cúpulas às vezes fossem visíveis em edifícios maiores. A linha do telhado era geralmente livre de ornamentos, exceto por uma balaustrada ou o topo de um frontão. Colunas ou pilastras, muitas vezes encimadas por um frontão, eram populares para ornamentos internos e externos, e outros ornamentos eram geralmente geométricos ou baseados em plantas, em vez de usar a figura humana.
O ornamento interno era muito mais generoso e às vezes podia ser opressor. A chaminé continuou a ser o foco principal habitual dos quartos, e agora recebeu um tratamento clássico, e cada vez mais encimada por uma pintura ou um espelho. Tetos de gesso, madeira esculpida e esquemas arrojados de pintura de parede formavam um pano de fundo para coleções cada vez mais ricas de móveis, pinturas, porcelanas, espelhos e objetos de arte de todos os tipos. Os painéis de madeira, muito comuns desde cerca de 1500, caíram em desuso em meados do século, e o papel de parede incluía importações muito caras da China.
Casas menores no país, como vicariatos, eram simples blocos regulares com telhados inclinados visíveis e uma porta central, muitas vezes a única área ornamentada. Casas semelhantes, muitas vezes referidas como "villas" tornou-se comum nas periferias das grandes cidades, especialmente Londres, e as casas isoladas nas cidades permaneceram comuns, embora apenas os muito ricos pudessem pagar por elas no centro de Londres.
Nas cidades, mesmo as pessoas mais abastadas viviam em casas geminadas, que normalmente se abriam diretamente para a rua, muitas vezes com alguns degraus até a porta. Muitas vezes havia um espaço aberto, protegido por grades de ferro, descendo até o subsolo, com uma entrada discreta por degraus da rua para criados e entregadores; isso é conhecido como a "área". Isso significou que a frente do andar térreo foi agora removida e protegida da rua e encorajou as principais salas de recepção a se mudarem para lá do andar de cima. Freqüentemente, quando uma nova rua ou conjunto de ruas era desenvolvido, a estrada e as calçadas eram elevadas, e os jardins ou pátios atrás das casas permaneciam em um nível inferior, geralmente representando o original.
As casas geminadas para todas as classes sociais permaneceram resolutamente altas e estreitas, cada habitação ocupando toda a altura do edifício. Isso contrastava com as habitações continentais abastadas, que já começavam a ser formadas por amplos apartamentos ocupando apenas um ou dois andares de um prédio; tais arranjos eram apenas típicos na Inglaterra quando abrigavam grupos de batchelors, como nas faculdades de Oxbridge, os advogados em Inns of Court ou The Albany depois que foi convertido em 1802. No período em questão, apenas em Edimburgo os trabalhadores da classe trabalhadora cortiços construídos comuns, embora inquilinos fossem comuns em outras cidades. Um crescente curvo, muitas vezes voltado para jardins ou parques, era popular para terraços onde o espaço permitia. Nos esquemas iniciais e centrais de desenvolvimento, os lotes eram vendidos e construídos individualmente, embora muitas vezes houvesse uma tentativa de impor alguma uniformidade, mas à medida que o desenvolvimento avançava, os esquemas eram cada vez mais construídos como um esquema uniforme e depois vendidos.
O final do período georgiano viu o nascimento da casa geminada, planejada sistematicamente, como um compromisso suburbano entre as casas geminadas da cidade e as "villas" mais longe, onde a terra era mais barata. Houve exemplos ocasionais nos centros das cidades que remontam aos tempos medievais. A maioria dos primeiros exemplos suburbanos são grandes, e no que são agora as periferias do centro de Londres, mas estavam em áreas sendo construídas pela primeira vez. Blackheath, Chalk Farm e St John's Wood estão entre as áreas que contestam a casa original do semi. Sir John Summerson deu primazia ao Eyre Estate of St John's Wood. Existe um plano para isso datado de 1794, onde "todo o desenvolvimento consiste em pares de casas geminadas. Até onde eu sei, este é o primeiro esquema registrado do tipo". Na verdade, as Guerras Francesas puseram fim a esse esquema, mas quando o empreendimento foi finalmente construído, ele manteve a forma geminada, "uma revolução de notável significado e efeito de longo alcance".
Igrejas
Até o Ato de Construção de Igrejas de 1818, o período viu relativamente poucas igrejas construídas na Grã-Bretanha, que já era bem fornecida, embora nos últimos anos do período a demanda por locais de culto não-conformistas e católicos romanos tenha aumentado muito. As igrejas anglicanas construídas foram projetadas internamente para permitir a máxima audibilidade e visibilidade para a pregação, de modo que a nave principal era geralmente mais larga e mais curta do que nos planos medievais, e muitas vezes não havia corredores laterais. Galerias eram comuns em novas igrejas. Especialmente nas paróquias do interior, a aparência externa geralmente retinha os significados familiares de uma igreja gótica, com uma torre ou pináculo, uma grande fachada oeste com uma ou mais portas e janelas muito grandes ao longo da nave, mas todas com algum ornamento extraído do vocabulário clássico. Onde os fundos permitirem, um pórtico de templo clássico com colunas e um frontão pode ser usado na frente oeste. A decoração interior era geralmente casta; no entanto, as paredes muitas vezes ficavam forradas com placas e monumentos aos membros mais prósperos da congregação.
Nas colônias novas igrejas certamente eram necessárias, e geralmente repetiam fórmulas semelhantes. As igrejas não-conformistas britânicas costumavam ter um humor mais clássico e tendiam a não sentir a necessidade de uma torre ou campanário.
O arquétipo da igreja georgiana é St Martin-in-the-Fields em Londres (1720), de Gibbs, que ousadamente acrescentou à fachada clássica do templo na extremidade oeste um grande campanário no topo de uma torre, ligeiramente recuado a fachada principal. Esta fórmula chocou puristas e estrangeiros, mas foi aceita e amplamente emulada, em casa e nas colônias, por exemplo, na Igreja de Santo André, em Chennai, na Índia. E em Dublin, a extremamente parecida St. George's Church, Dublin.
A Lei de 1818 alocou algum dinheiro público para novas igrejas necessárias para refletir as mudanças na população e uma comissão para alocá-lo. Edifício dos Comissários' as igrejas ganharam ritmo na década de 1820 e continuaram até a década de 1850. As primeiras igrejas, pertencentes ao período georgiano, mostram uma alta proporção de edifícios neogóticos, juntamente com os de inspiração clássica.
Prédios públicos
Edifícios públicos geralmente variavam entre os extremos de caixas simples com janelas gradeadas e palácios italianos do final do Renascimento, dependendo do orçamento. A Somerset House em Londres, projetada por Sir William Chambers em 1776 para escritórios do governo, era tão magnífica quanto qualquer casa de campo, embora nunca totalmente concluída, pois os fundos acabaram. Os quartéis e outros edifícios de menor prestígio podiam ser tão funcionais quanto os moinhos e fábricas que cresciam cada vez mais no final do período. Mas, à medida que o período chegava ao fim, muitos projetos comerciais estavam se tornando suficientemente grandes e bem financiados para se tornarem "intencionais arquitetônicos", em vez de terem seu design deixado para a classe inferior de "agrimensores". #34;.
Arquitetura colonial georgiana
A arquitetura georgiana foi amplamente difundida nas colônias inglesas durante a era georgiana. Os edifícios americanos do período georgiano eram frequentemente construídos em madeira com tábuas de madeira; até as colunas eram feitas de madeira, emolduradas e giradas em um torno de grandes dimensões. No início do período, as dificuldades de obtenção e transporte de tijolos ou pedras tornavam-nos uma alternativa comum apenas nas grandes cidades, ou onde eram obtidos localmente. O Dartmouth College, a Harvard University e o College of William and Mary oferecem exemplos importantes da arquitetura georgiana nas Américas.
Ao contrário do estilo barroco que substituiu, que era usado principalmente para palácios e igrejas, e tinha pouca representação nas colônias britânicas, estilos georgianos mais simples foram amplamente utilizados pelas classes alta e média. Talvez a melhor casa remanescente seja a intocada Hammond-Harwood House (1774) em Annapolis, Maryland, projetada pelo arquiteto colonial William Buckland e inspirada na Villa Pisani em Montagnana, Itália, conforme retratado em Andrea Palladio's I quattro libri dell'architettura ("Os quatro livros de arquitetura").
Após a independência, nas antigas colónias americanas, a arquitetura de estilo federal representava o equivalente à arquitetura regencial, com a qual tinha muito em comum.
No Canadá, os legalistas do Império Unido adotaram a arquitetura georgiana como um sinal de sua fidelidade à Grã-Bretanha, e o estilo georgiano foi dominante no país durante a maior parte da primeira metade do século XIX. The Grange, por exemplo, é uma mansão georgiana construída em Toronto em 1817. Em Montreal, o arquiteto inglês John Ostell trabalhou em um número significativo de construções notáveis no estilo georgiano, como a Old Montreal Custom House e o Grand séminaire de Montréal.
Na Austrália, os estilos residenciais e não residenciais do Antigo Colonial Georgiano foram desenvolvidos no período de c. 1810 – c. 1840.
Desenvolvimentos pós-georgianos
Depois de cerca de 1840, as convenções georgianas foram lentamente abandonadas como uma série de estilos revivalistas, incluindo o renascimento gótico, que se originou no período georgiano, desenvolvido e contestado na arquitetura vitoriana e, no caso do gótico, tornou-se mais bem pesquisado e mais próximo aos seus originais. A arquitetura neoclássica permaneceu popular e foi o oponente do gótico na Batalha dos Estilos do início do período vitoriano. Nos Estados Unidos, o estilo federalista continha muitos elementos do estilo georgiano, mas incorporava símbolos revolucionários.
Nas primeiras décadas do século XX, quando havia uma nostalgia crescente por seu senso de ordem, o estilo foi revivido e adaptado e nos Estados Unidos passou a ser conhecido como Colonial Revival. O estilo georgiano revivido que surgiu na Grã-Bretanha durante o mesmo período é geralmente referido como neogeorgiano; o trabalho de Edwin Lutyens e Vincent Harris inclui alguns exemplos. A cidade britânica de Welwyn Garden City, fundada na década de 1920, é um exemplo de pastiche ou desenvolvimento neogeorgiano do início do século 20 na Grã-Bretanha. Versões do estilo neogeorgiano eram comumente usadas na Grã-Bretanha para certos tipos de arquitetura urbana até o final dos anos 1950, Bradshaw Gass & A Sede da Polícia de Hope em Salford de 1958 é um bom exemplo. Arquitetos como Raymond Erith e Donald McMorran estavam entre os poucos arquitetos que continuaram o estilo neogeorgiano na década de 1960. Tanto nos Estados Unidos quanto na Grã-Bretanha, o estilo georgiano ainda é empregado por arquitetos como Quinlan Terry, Julian Bicknell, Ben Pentreath, Robert Adam Architects e Fairfax e Sammons para residências particulares. Uma forma degradada em conjuntos habitacionais comerciais, especialmente nos subúrbios, é conhecida no Reino Unido como mock-georgiano.
Galeria
Ditchley House em Oxfordshire, uma casa de campo. James Gibbs, 1722
Connecticut Hall na Universidade de Yale, uma iteração relativamente não ornada do estilo georgiano (1750)
![Sutton Lodge, Sutton, London, once used by the Prince Regent, George IV of the United Kingdom[42]](https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/7b/Sutton_Lodge%2C_Brighton_Rd%2C_SUTTON%2C_Surrey%2C_Greater_London_%284%29.jpg/225px-Sutton_Lodge%2C_Brighton_Rd%2C_SUTTON%2C_Surrey%2C_Greater_London_%284%29.jpg)
Sutton Lodge, Sutton, Londres, usado pelo príncipe regente, George IV do Reino Unido
Moradias georgianas em Pery Square, Newtown Pery, Limerick, Irlanda, após 1769
Kedleston Hall por Matthew Brettingham e Robert Adam, começou 1769, uma grande casa de campo Inglês
Uma das obras-primas de Robert Adam, em um cenário em grande parte georgiano: Ponte de Pulteney, Bath, 1774
Carpenters' Hall em Filadélfia por Robert Smith, 1775 exemplo de arquitetura colonial americana
Royal Exchange, Dublin, 1779
Um antigo guildhall em Dunfermline, Escócia construído entre 1805 e 1811
University Hall of Harvard University por Charles Bulfinch (1815), exemplar da restrição ornamental georgiana
Lado ocidental da Praça Bryanston, Londres, com seus jardins. 1810-15
Ultimamente georgiano Regency; a curva oeste de Park Crescent, Londres, por John Nash, 1806–21
The Grange, um solar georgiano em Toronto construído para D'Arcy Boulton em 1817
Igreja de São Tiago, Sydney em arquitetura colonial georgiana, construída em 1824
Neo-Georgian - Chesterfield Town Hall (1938), Derbyshire, por Bradshaw Gass & Hope
Rose Terrace, Perth, Escócia
![Sutton Lodge, Sutton, London, once used by the Prince Regent, George IV of the United Kingdom[42]](https://en.wikipedia.org/wiki/File:Sutton_Lodge,_Brighton_Rd,_SUTTON,_Surrey,_Greater_London_(4).jpg)
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