Zoótropo
Un zoótropo es uno de varios dispositivos de animación previos a la película que producen la ilusión de movimiento al mostrar una secuencia de dibujos o fotografías que muestran fases progresivas de ese movimiento. Era básicamente una variación cilíndrica del phénakisticope, sugerida casi inmediatamente después de que se introdujeran los discos estroboscópicos en 1833. La versión definitiva, con tiras de imágenes fácilmente reemplazables, fue presentada como un juguete por Milton Bradley en 1866 y tuvo mucho éxito.
Etimología
El nombre zoótropo se compuso a partir de la raíz griega ζωή zoe, "vida" y τρόπος tropos, "girando" como traducción de "rueda de la vida". El término fue acuñado por el inventor William E. Lincoln.
Tecnología
El zootropo consiste en un cilindro con cortes verticales en los lados. En la superficie interior del cilindro hay una banda con imágenes de un conjunto de imágenes secuenciadas. A medida que el cilindro gira, el usuario mira a través de los cortes las imágenes transversales. El escaneo de las rendijas evita que las imágenes simplemente se difuminen y el usuario ve una rápida sucesión de imágenes, lo que produce la ilusión de movimiento. Desde finales del siglo XIX, se han desarrollado dispositivos que funcionan con principios similares, denominados de manera análoga como zoótropos lineales y zoótropos 3D, con zoótropos tradicionales denominados "zoótropos cilíndricos" si se necesita distinción. El phenàkistop es también un éxito y The El zoótropo funciona según el mismo principio que su predecesor, el fenaquistoscopio, pero es más cómodo y permite que varias personas vean la animación al mismo tiempo. En lugar de estar dispuestos radialmente en un disco, la secuencia de imágenes que representan las fases del movimiento está en una tira de papel. Para verlo, se coloca contra la superficie interna de la parte inferior de un tambor de metal con la parte superior abierta, cuya parte superior está provista de una rendija de visualización vertical frente a cada imagen. El tambor, sobre una base de huso, se hace girar. Cuanto más rápido se gira el tambor, más suave aparece la animación.
Dispositivos giratorios anteriores con imágenes
Un cuenco de barro procedente de Irán, con más de 5000 años de antigüedad, podría considerarse un antecesor del zoótropo. Este cuenco está decorado con una serie de imágenes que representan a una cabra saltando hacia un árbol y comiendo sus hojas. Aunque las imágenes son secuenciales y parecen distribuidas uniformemente alrededor del cuenco, para que las imágenes aparezcan como una animación, el cuenco tendría que girar bastante rápido y constantemente, mientras que de alguna manera tendría que generarse un efecto estroboscópico. Como tal, sigue siendo muy incierto si el artista que creó el cuenco realmente tenía la intención de crear una animación.
Según un texto histórico chino del siglo IV, el ingeniero mecánico y artesano chino del siglo I a.C. Ding Huan creó una lámpara con una banda circular con imágenes de pájaros y animales que se movían "con bastante naturalidad" cuando el calor de la lámpara hizo que la banda girara. Sin embargo, no está claro si esto realmente creó la ilusión de movimiento o si el relato fue una interpretación del movimiento espacial de las imágenes de animales. Posiblemente, el mismo dispositivo se denominó "lámpara de paraguas" y mencionado como "una variedad de zoótropo" que "bien puede haberse originado en China" por el historiador de tecnología china Joseph Needham. Tenía imágenes pintadas en paneles delgados de papel o mica a los lados de un dosel cilíndrico ligero con paletas en la parte superior. Cuando se coloca sobre una lámpara, da la impresión de movimiento de animales o de hombres. Needham menciona varias otras descripciones de figuras que se mueven después de encender una vela o una lámpara, pero algunas de ellas tienen un contexto semi-fabuloso o pueden compararse con juguetes de carrusel que funcionan con calor. Es posible que todos estos primeros ejemplos chinos fueran en realidad iguales o muy similares a la "lámpara de caballo al trote" [走馬燈] conocido en China desde antes del año 1000 d.C. Se trata de un farol que en su interior tiene siluetas recortadas o figuras pintadas unidas a un eje con un impulsor de paletas de papel en la parte superior, girado por el aire caliente que sube de una lámpara. Las siluetas en movimiento se proyectan en los delgados lados de papel de la linterna. Algunas versiones agregaron movimiento adicional con cabezas, pies o manos articuladas de figuras activadas por un cable de hierro conectado transversalmente. No se sabe que ninguna de estas lámparas haya presentado una sustitución secuencial de imágenes que representan movimiento y, por lo tanto, no muestra la animación de la forma en que lo hace el zoótropo.
John Bate describió un dispositivo simple en su libro de 1634 "Los misterios de la naturaleza y el arte". Consistía en "una tarjeta luminosa, con varias imágenes colocadas sobre ella" sujeto a los cuatro radios de una rueda que giraba por el calor dentro de un cilindro de vidrio o de cuerno, "para que pensaras que las imágenes son criaturas vivientes de abejas por su movimiento". La descripción parece bastante cercana a un simple dispositivo de animación de cuatro fases representado y descrito en el libro Living Pictures de Henry V. Hopwood de 1899 (ver imagen). Hopwood no dio nombre, fecha ni información adicional sobre este juguete que giraba cuando se lo soplaba. Un dispositivo similar dentro de un pequeño tambor zootropo con cuatro ranuras fue comercializado alrededor de 1900 por una empresa parisina como L'Animateur (o The Animator). Sin embargo, el dispositivo de Bate, como se ve en la ilustración adjunta, parece no haber animado realmente las imágenes, sino haberlas movido espacialmente.
Invención
Simón Stampfer (1833)
Simon Stampfer, uno de los inventores del disco de animación del fenaquistiscopio (o "discos estroboscopios" como él los llamaba), sugirió en julio de 1833 en un panfleto que la secuencia de imágenes para la animación estroboscópica podría ser colocado en un disco, un cilindro o una tira de papel o lienzo enrollado estirado alrededor de dos rodillos paralelos. Stampfer eligió publicar su invento en forma de disco.
Guillermo Horner (1834)
Después de tomar nota de la invención de Joseph Plateau del phénakisticope (publicado en Londres como "phantasmascope"), el matemático británico William George Horner ideó una variación cilíndrica y publicó detalles sobre sus principios matemáticos en enero. 1834. Llamó a su dispositivo el Dædaleum, como una referencia al mito griego de Dédalo. El tambor giratorio de Horner tenía ranuras de visualización entre las imágenes, en lugar de arriba como tendrían las variaciones posteriores del zoótropo. Horner planeó publicar el dædaleum con el óptico King, Jr en Bristol pero "encontró algún impedimento probablemente en el dibujo de las figuras".
Visores de secuencias fotográficas experimentales (décadas de 1850 a 1860)
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Durante las siguientes tres décadas, el phénakisticope siguió siendo el dispositivo de animación más común, mientras que relativamente pocas variaciones experimentales siguieron la idea del dædaleum de Horner o el cilindro estroboscópico de Stampfer. La mayoría de los dispositivos tipo zoótropo creados entre 1833 y 1865 estaban destinados a ver secuencias fotográficas, a menudo con un efecto estereoscópico. Estos incluyeron el Stereophoroskop de Johann Nepomuk Czermak, sobre el cual publicó un artículo en 1855. El 27 de febrero de 1860, Peter Hubert Desvignes recibió la patente británica no. 537 para 28 variaciones monoculares y estereoscópicas de dispositivos estroboscópicos cilíndricos. Esto incluía una versión que usaba una banda interminable de imágenes que corrían entre dos carretes que se encendían intermitentemente por una chispa eléctrica. Desvignes' Mimoscope, recibió una Mención de Honor "por el ingenio de la construcción" en la Exposición Internacional de 1862 en Londres. Podría "exhibir dibujos, maquetas, fotografías individuales o estereoscópicas, para animar los movimientos de los animales o de las máquinas, mostrando varias otras ilusiones." Desvignes "empleó modelos, insectos y otros objetos, en lugar de imágenes, con perfecto éxito." Las rendijas horizontales (como en el Stereophoroskop de Czermak) permitieron una vista mucho mejor, con ambos ojos, de las imágenes opuestas.
Guillermo Alférez Lincoln & Zoótropo de Milton Bradley (1865–1867)
William Ensign Lincoln inventó el zoótropo definitivo en 1865 cuando tenía unos 18 años y era estudiante de segundo año en la Universidad de Brown, Providence, Rhode Island. La versión patentada de Lincoln tenía las rendijas de visualización en un nivel por encima de las imágenes, lo que permitía el uso de tiras de imágenes fácilmente reemplazables. También tenía un disco de papel ilustrado en la base, que no siempre se aprovechó en las versiones producidas comercialmente. Siguiendo el consejo del propietario de una librería local, Lincoln envió un modelo a los litógrafos en color y a los fabricantes de juegos de mesa Milton Bradley and Co. Algunos propietarios de tiendas anunciaron el zoótropo en los periódicos estadounidenses en diciembre de 1866. William E. Lincoln solicitó una patente estadounidense para su Zoëtrope el 27 de julio de 1866 como cedente a Milton Bradley, y fue otorgada el 23 de abril de 1867. También fue patentado en el Reino Unido el 7 de junio de 1867 (solicitud el 6 de marzo de 1867) bajo el no. 629, por Henry Watson Hallett (como comunicación que le envió Milton Bradley), y en Francia por Charles William May (presentada el 14 de mayo de 1867).
A lo largo de los años, Milton Bradley publicó al menos siete series numeradas de doce tiras de zoótropo cada una, así como un conjunto de doce tiras del profesor Robert Hallowell Richards que muestran las transformaciones graduales de una forma isométrica a otra, y una tira disponible por separado que muestra el progreso de la curva griega (una mujer transformándose en un camello). El estereoscópico de Londres &Amp; Photographic Company obtuvo la licencia de editor británico y repitió la mayoría de las animaciones de Milton Bradley, al tiempo que agregó un conjunto de doce animaciones del famoso ilustrador británico George Cruikshank en 1870. El licenciatario francés F. Delacour & Bakes produjo el "Zootrope, ou cercle magique", del cual el periódico Le Figaro ordenó 10.000 copias para venderlas a sus suscriptores a un precio reducido.
Zoótropo mejorado de James Clerk Maxwell
En 1868, James Clerk Maxwell hizo construir un zoótropo mejorado. En lugar de rendijas, utilizó lentes cóncavas con una distancia focal igual al diámetro del cilindro. La imagen virtual se veía así en el centro y parecía mucho más nítida y estable que en el zoótropo original. Maxwell dibujó varias tiras que en su mayoría mostraban temas relacionados con la física, como las vibraciones de una cuerda de arpa o los anillos del vórtice de Helmholtz que se entrelazan entre sí. Un artículo sobre el "Perfeccionamiento Zootropo" fue publicado en la revista científica francesa Le Cosmos en 1869, pero el dispositivo nunca se comercializó. El zoótropo original de Maxwell y algunas tiras se conservan en la colección del Museo Cavendish de Cambridge.
Zoótropos lineales
Un zoótropo lineal consta de una pantalla lineal opaca con finas rendijas verticales. Detrás de cada rendija hay una imagen, a menudo iluminada. Una imagen en movimiento se ve al pasar frente a la pantalla.
Los zoótropos lineales tienen varias diferencias en comparación con los zoótropos cilíndricos debido a sus diferentes geometrías. Los zootropos lineales pueden tener animaciones arbitrariamente largas y pueden hacer que las imágenes parezcan más anchas que sus tamaños reales.
Zoótropos del metro
Japón
La publicidad lineal similar a un zoótropo estuvo en uso en Japón a principios de la década de 1990, por ejemplo, en la línea entre el aeropuerto de Narita y el centro de Tokio.
Estados Unidos
En septiembre de 1980, el cineasta independiente Bill Brand instaló un tipo de zoótropo lineal al que llamó "Masstransiscope" en una plataforma de metro no utilizada en la antigua estación de Myrtle Avenue en el metro de la ciudad de Nueva York. Consta de un muro con 228 rendijas; detrás de cada rendija hay un panel pintado a mano y los pasajeros de los trenes que pasan ven una película. Después de caer en mal estado, el "Masstransiscope" fue restaurado a fines de 2008. Desde entonces, una variedad de artistas y anunciantes han comenzado a usar las paredes de los túneles del metro para producir un efecto de zoótropo cuando se ve desde trenes en movimiento.
Joshua Spodek, como estudiante graduado en astrofísica, concibió y dirigió el desarrollo de una clase de zoótropos lineales que vieron el primer éxito comercial del zoótropo en más de un siglo. Una exhibición de su diseño debutó en septiembre de 2001 en el túnel del sistema subterráneo de Atlanta y mostró un anuncio a los pasajeros que pasaban. La pantalla está iluminada internamente y mide casi 980 pies (300 m) de largo, con una animación que dura alrededor de 20 segundos. Su diseño pronto apareció, tanto comercial como artísticamente, en los sistemas de metro de América del Norte, Asia y Europa.
En abril de 2006, el metro de Washington instaló zoótropos publicitarios entre las estaciones de metro Metro Center y Gallery Place. Se instaló un anuncio similar en el tren PATH de Nueva Jersey, entre las estaciones World Trade Center y Exchange Place.
Más o menos al mismo tiempo, el sistema de Tránsito Rápido del Área de la Bahía de San Francisco (BART) instaló un anuncio tipo zoótropo entre las estaciones de Embarcadero y Montgomery que podían ver los viajeros que viajaban en cualquier dirección. Los anuncios de BART todavía están visibles, aunque se cambian con poca frecuencia: un anuncio en particular puede permanecer activo durante varios meses antes de ser reemplazado.
El metro de la ciudad de Nueva York presentó dos zoótropos lineales digitales a través de su programa Arts for Transit. Uno, 'Bryant Park in Motion', se instaló en 2010 en la estación de metro de Bryant Park y fue creado por Spodek y estudiantes de la Escuela de Artes Tisch de la Universidad de Nueva York. Programa Interactivo de Telecomunicaciones. El otro, 'Union Square in Motion', fue instalado en 2011 por Spodek y estudiantes y ex alumnos del programa de Arte, Medios y Tecnología de Parsons the New School for Design en la estación Union Square.
Otros lugares
El metro de Kyiv (en Kyiv, Ucrania) también presentó un anuncio sobre 2008 para el operador de telefonía móvil Life en uno de sus túneles subterráneos que presentaba el efecto zoótropo. Rápidamente fue derribado.
En la Ciudad de México, México, se colocó un anuncio del Honda Civic con un efecto zoótropo en uno de los túneles de la Línea 2.
El Skymetro del aeropuerto de Zúrich presenta un zoótropo lineal.
Zoótropos 3D
Los zoótropos 3D aplican el mismo principio a los modelos tridimensionales, como ya lo practicaron Czermak (1855) y Desvignes (1860) en los predecesores del zoótropo. En 1887, Étienne-Jules Marey utilizó un gran zoótropo para animar una serie de modelos de yeso basados en sus cronofotografías de pájaros en vuelo. Los equivalentes modernos normalmente prescinden del tambor ranurado y en su lugar usan una luz estroboscópica que parpadea rápidamente para iluminar los modelos, produciendo resultados mucho más claros y nítidos sin distorsiones. Los modelos están montados sobre una base giratoria y la luz se enciende y se apaga en una fracción de segundo extremadamente pequeña a medida que cada modelo sucesivo pasa por el mismo lugar. El efecto estroboscópico hace que cada uno parezca un solo objeto animado. Al permitir que la velocidad de rotación esté ligeramente desincronizada con la luz estroboscópica, se puede hacer que los objetos animados parezcan moverse lentamente hacia adelante o hacia atrás, según qué tan rápido o más lento sea cada rotación que la serie correspondiente de destellos estroboscópicos.
Ghibli
El Museo Ghibli en Tokio, Japón, alberga un zoótropo en 3D con personajes de la película animada Mi vecino Totoro. El zoótropo está acompañado por una exhibición explicativa y es parte de una exhibición que explica los principios de animación y dispositivos históricos.
Historia del juguete
Pixar creó un zoótropo en 3D inspirado en Ghibli's para su exposición itinerante, que se mostró por primera vez en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York y presenta personajes de Toy Story 2. Pixar creó otros dos zoótropos en 3D, ambos con visualización de 360 grados. Uno se instaló en Disney California Adventure, parque hermano de Disneyland, pero desde entonces se ha trasladado a The Walt Disney Studios Lot en Burbank, CA. El otro se instaló en Hong Kong Disneyland desde 2010 hasta 2017, y ahora se muestra en Disneyland París a fines de 2019. El Toy Story Zoetrope original todavía viaja por todo el mundo y ha sido exhibido en 34 museos nacionales y galerías de arte en 18 países desde 2005.
Todas las cosas caen
All Things Fall es un zoótropo impreso en 3D, creado por el artista británico Mat Collishaw. Está inspirado en una pintura de Ippolito Scarsella de La masacre de los inocentes. La obra fue presentada durante la exposición individual Black Mirror en la Galleria Borghese de Roma. Está fabricado en acero, aluminio, yeso, resina, iluminado por luces LED y alimentado por un motor eléctrico. De su trabajo, Collishaw dice: "El zoótropo repite literalmente los personajes para crear una abrumadora orgía de violencia que es a la vez espantosa y cautivadora". Cada figura del modelo se imprimió en 3D con una técnica de modelado por deposición fundida en acrilonitrilo butadieno estireno.
Peter Hudson
Durante el período 2002–2016, Peter Hudson y los creadores de Spin Art, LLC crearon múltiples instalaciones interactivas de arte zoótropo estroboscópico en 3D. Esto comenzó con Sisyphish (2002), un zoótropo impulsado por humanos que usaba luz estroboscópica para animar figuras humanas nadando en un gran disco giratorio. Sisyphish, a veces llamado The Playa Swimmers, se presentó originalmente en el evento de arte y cultura, Burning Man, en el Black Rock Desert de Nevada.
Desde entonces, Peter ha creado zoótropos estroboscópicos desde 2004 hasta el presente, incluidos: Deeper (2004), Homouroboros (2007), Tantalus (2008), y Charon, que realizó una gira por Europa y el Reino Unido en el verano de 2012. El zoótropo de Charon está construido para parecerse y girar de la misma manera cinética que una rueda de la fortuna, está parado mide 32 pies de altura, pesa 8 toneladas y presenta veinte figuras de esqueletos remando que representan al personaje mitológico, Caronte, que lleva las almas de los recién fallecidos a través del río Styx. La creación de zoótropo más reciente de Hudson se titula Eternal Return, tardó dos años en construirse y se presentó en 2014 en Black Rock Desert.
Los zootropos de Peter Hudson con base en San Francisco se exhiben en varios festivales y eventos especiales en los Estados Unidos e internacionalmente durante todo el año.
Zoótropos gigantes
Un libro de texto de física de 1857 menciona una de las primeras instalaciones estroboscópicas cilíndricas con imágenes en movimiento que tenía 18 pies (5,5 metros) de diámetro y se había exhibido en Frankfurt.
Un "Gran Zoótropo; o: Wheel of Life", de 50 pies (15 metros) de circunferencia, con "figuras de tamaño natural", se instaló en el Concert Hall del Crystal Palace en Londres con permiso de London Stereoscopic and Compañía Fotográfica. El programa contó con al menos cuatro animaciones basadas en tiras de su catálogo. El enorme cilindro fue girado por un motor de gasolina y estuvo operativo al menos desde finales de 1867 hasta la primavera de 1868.
En 2008, Artem Limited, una casa de efectos visuales del Reino Unido, construyó un zootropo de 10 toneladas métricas y 10 metros de ancho para Sony, llamado BRAVIA-drome, para promover la tecnología de interpolación de movimiento de Sony. Cuenta con 64 imágenes del futbolista brasileño Kaká. Este ha sido declarado el zoótropo más grande del mundo por Guinness World Records.
Sucesores
El praxinoscopio de 1877 de Émile Reynaud fue una mejora del zoótropo que se hizo popular a finales del siglo XIX. Reemplazó las estrechas rendijas de visualización del zoótropo con un círculo interior de espejos que reflejaban las imágenes de forma intermitente.
Poco después de que el zoótropo se hiciera popular, se presentó el libro animado en 1868. Con su simplicidad y tamaño compacto, junto con sus cualidades más táctiles, el libro animado se ha mantenido relativamente popular. Una desventaja del libro animado se puede ver en el hecho de que la animación se detiene con bastante rapidez, mientras que el zoótropo puede mostrar la animación como un bucle continuo.
Eadward Muybridge publicó sus primeras imágenes de cronofotografía en 1878. Estas imágenes secuenciales pronto fueron montadas en zoótropos por varias personas (incluido el propio Muybridge) y también se publicaron como tiras para el zoótropo en la década de 1880. Esto allanó el camino para el desarrollo de películas cinematográficas. El propio Zoopraxiscope de Muybridge (1879) fue uno de los primeros proyectores de imágenes en movimiento y uno de varios inventos realizados antes del gran avance en 1895.
En 1895, Auguste y Louis Lumière estaban desarrollando Kinora simultáneamente con el cinematógrafo. Si bien el cine demostró ser un gran éxito, el Kinora se convirtió en un popular visor de imágenes en movimiento para uso doméstico.
El cine, la televisión y el video se consideran los sucesores prevalecientes del zoótropo, cuando se consideran pasos tecnológicos en el desarrollo de películas.
En 2016, se inventó y patentó una variación de adentro hacia afuera del zoótropo con el nombre de Silhouette Zoótropo. El dispositivo fue inventado por la investigadora Dra. Christine Veras y ganó el tercer lugar en el Concurso Mejor Ilusión del Año, rindiendo homenaje al zoótropo clásico pero mostrando una combinación única de ilusiones ópticas.
La animación GIF podría considerarse como el sucesor contemporáneo más cercano de la animación de Zoetrope, ya que ambas suelen mostrar secuencias de imágenes en bucle.
Usos de los medios contemporáneos
Desde finales del siglo XX, los zoótropos han visto un uso ocasional para obras de arte, entretenimiento, marketing y otros usos de los medios, en particular como zoótropos lineales y zoótropos 3D (ver arriba).
Hacer un zoótropo también se ha convertido en una tarea de artes y oficios relativamente común y en un medio para explicar algunos de los principios técnicos y ópticos de la visualización de películas y movimiento en los programas educativos.
La empresa estadounidense Optical Toys, en Vermont, publica una reproducción de zoótropo en papel que se publicó originalmente como suplemento de periódico en 1896 en el Boston Herald.
En la cultura popular
Blue Man Group utiliza un zoótropo en sus espectáculos en Las Vegas y en el Teatro Sharp Aquos de Universal Studios (en Orlando, Florida).
La película de 1999 House on Haunted Hill utiliza una cámara de zoótropo del tamaño de un hombre como tema de terror retorcido.
La obra de arte de cuatro piezas de Wick Alexander y Robin Brailsford de 2001 titulada "Moving Pictures" consta de 4 zootropos escultóricos en diferentes lugares públicos en Culver City, California.
Se utilizó un zoótropo en la filmación del video musical de "My Last Serenade" de Alive or Just Breathing (2002) de Killswitch Engage. Presenta a una mujer mirando a través de las rendijas de un zoótropo mientras se mueve; cuando mira más de cerca, la cámara se mueve a través de las rendijas hacia el zoótropo, donde la banda toca la canción.
En 2007, se reveló una imagen de un zoótropo como una de las nuevas identificaciones de BBC Two: una ciudad futurista con autos voladores vistos a través de la forma del número dos.
En 2009, el programa dramático E4 Skins lanzó clips preliminares silenciosos de la cuarta temporada para coincidir con su competencia de mash-up. Uno de los clips presentaba al personaje de Emily Fitch mirando un zoótropo.
En 2011, Scott Blake creó un "9/11 Zoetrope" permitiendo a los espectadores ver una recreación continua del vuelo 175 de United Airlines estrellándose contra la Torre Sur del World Trade Center.
En 2012, el estudio de animación Sehsucht de Berlín creó la apertura de los MTV Europe Music Awards 2012. La animación CGI presenta un zoótropo 3D que muestra una historia del Sueño Americano. La animación siguió la vida de Roxxy y Seth, quienes, a través de las redes sociales y la popularidad, alcanzan la cima de su éxito jugando en los EMA's en lo alto del carrusel de zoótropos. Fue dirigida por Mate Steinforth y producida por Christina Geller.
En 2013, el director Jeff Zwart creó una película de dos minutos, "Forza/Filmspeed", para promocionar Forza Motorsport 5. La producción colocó imágenes fijas de alta resolución del juego en paneles alrededor de Barber Motorsports Park y filmó desde una cámara conectada a un auto deportivo McLaren MP4-12C.
En la película de terror de 2016 The Conjuring 2, se usa un zoótropo en una de las escenas.
En 2019, la segunda temporada de la adaptación al anime del manga de ONE, Mob Psycho 100 presenta una representación en 3D de un zoótropo en su secuencia de créditos de apertura.
En 2022, el video musical oficial de la canción de Pharrell Williams "Cash in Cash Out" hace uso de un zoótropo animado por computadora. En el video, dirigido por Francois Rousselet, Williams, 21 Savage y Tyler, el Creador se convierte en personajes que parecen figuras de acción mientras conducen autos elegantes, cuentan su dinero y tocan pequeños instrumentos.
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