Zbigniew Libera

Zbigniew Libera (nacido el 7 de julio de 1959) es un artista polaco, nacido en Pabianice, Polonia. Las obras de arte de Libera se consideran caídas bajo los estilos del arte pop y el arte crítico, y se utilizan con frecuencia para comentar cuestiones políticas y sociales.

Considerado uno de los artistas polacos más reconocidos hasta la fecha, Libera se considera el "Padre del Arte Crítico". Libera es más conocido por su polémica obra de arte de 1996 LEGO Concentration Camp, representando un campo de concentración nazi hecho de ladrillos Lego. La obra de arte atrajo mucha controversia, incluyendo el Grupo Lego amenazando la acción legal.

Libera también es famosa por su fotografía y videografía como Ritos íntimos (1984), Cómo entrenar a las niñas (1987), y Pozytywy (Español: Positivos). ''Pozytywy'' es una serie con fotografías de Libera que capturan a humanos que viven en ciudades devastadas por la guerra.

Vida temprana

Zbigniew Libera nació y creció en Pabianice, Voivodato de Łódź, Polonia, de una madre soltera cuya ocupación era amamantar.

Libera pasó gran parte de su vida en Polonia y estudió en la Universidad Nicolás Copérnico de Toruń. Libera comenzó su carrera como artista a mediados de los años 80, trabajando con un grupo de vanguardia conocido como “Sternenhoch”. Entre el grupo “Sternenhoch” se encontraban artistas como Andrezej Partum y Zofia Kulik. En 1982 Libera realizó su primera exposición en Łódź.

En diciembre de 1981, durante el gobierno comunista de Polonia, Libera creó, imprimió y publicó folletos, carteles y caricaturas políticas diseñadas para desafiar las leyes que se introdujeron para reprimir las protestas en la mina de carbón de Wujek, que finalmente llevaron a la pacificación de Polonia. Wujek. Por distribuir material antigubernamental, Libera fue arrestado en 1982 y sentenciado a un total de dieciocho meses de prisión. Críticos de arte y compañeros artistas han dicho que el tiempo que pasó Libera en prisión contribuyó a su desarrollo como artista.

Libera ha creado varias otras obras de arte fotográficas y vídeos, incluidos La Vue 2004 – 2006, Intimates Rites 1984 y Positives 2002 – 2003.

Campo de concentración LEGO

Libera es mejor conocido por su obra de arte LEGO Concentration Camp, creada en 1996. LEGO Concentration Camp, parte de una serie llamada "Aparatos correctivos" , se considera la obra más controvertida de Libera debido a su tema, que representa modelos de campos de concentración utilizados por la Alemania nazi durante el Holocausto, la ejecución sistémica y el intento de exterminio de judíos y otros "indeseables" por la Alemania nazi durante la Segunda Guerra Mundial.

Los modelos, hechos de ladrillos de Lego y con minifiguras de Lego en su mayoría sin modificar (con prisioneros esqueléticos, guardias al estilo Schutzstaffel y partes de cuerpos sueltos), representan representaciones de cuarteles, torres de vigilancia y cercas de alambre de púas que se ven en los campos de concentración. LEGO Concentration Camp incluye cajas para los sets que fueron diseñadas para parecerse mucho al embalaje real utilizado para los sets de Lego, con diseños de cajas que incluyen etiquetas de texto que dicen "Este trabajo de Zbigniew Libera ha sido patrocinado por LEGO". #34;, donde destaca el logotipo de Lego. Después de construir cada modelo, Libera fotografió los decorados y las minifiguras (incluidas escenas como fosas comunes y guardias golpeando a prisioneros esqueléticos, evocando imágenes del Holocausto), cortó cada fotografía en piezas de rompecabezas y las colocó en las cajas.

El Grupo Lego proporcionó a Libera los ladrillos y las minifiguras después de que él solicitara una donación de sus programas de extensión comunitaria en Polonia. Según The Lego Group, la única información que habían recibido de Libera sobre sus intenciones artísticas era que construiría una casa o un hospital con sus ladrillos. Libera vio la donación como un patrocinio directo y apoyo a su trabajo, y por lo tanto colocó una etiqueta en el paquete afirmando que Lego Group había patrocinado el trabajo, a pesar de que Lego Group no sabía para qué se iban a utilizar los ladrillos.

Desde entonces, los modelos, las fotografías, el embalaje y las piezas del rompecabezas se han comprado por miles de dólares y se han exhibido en museos y galerías de arte de todo el mundo. El trabajo de Libera también inspiró al Museo Judío de la ciudad de Nueva York a albergar su exposición "Mirroring Evil: Nazi Imagery / Recent Art" exposición en 2002. LEGO Concentration Camp actualmente es propiedad del Museo de Arte Moderno de Varsovia y está expuesto en él.

Recepción

Campo de concentración LEGO atrajo mucha atención y controversia, principalmente debido a su tema y a la identidad de The Lego Group como una respetada empresa de juguetes que produce productos aptos para niños.

Libera fue criticada por el curador del Pabellón Polaco y escultor Jan Stanislaw por el uso inadecuado de los juguetes infantiles. El Pabellón de Polonia invitó a Libera a exhibir sus obras en la famosa exposición de arte de la Bienal de Venecia; sin embargo, Stanislaw le dijo a Libera que no incluyera el campo de concentración LEGO en la exhibición.

Críticas notables provinieron del propio Lego Group, que creía que Libera creó la pieza con la intención de ser el centro de debate y atención. El Grupo Lego también afirmó que desconocían las intenciones de Libera cuando le proporcionaron los bloques de construcción, y dijo que si supieran que Libera iba a construir edificios para campos de concentración utilizando sus productos, no le habrían dado los bloques. ladrillos. El 24 de febrero de 1997, The Lego Group emitió un comunicado de prensa oficial sobre el tema, declarando que creían que el trabajo de Libera era "perturbador y deplorable" y negándose a asumir la responsabilidad de patrocinar la obra de arte.

Libera hizo intentos constantes de combatir las críticas, afirmando que nunca fue su intención proporcionar un campo de concentración LEGO a los niños como juguete y que solo tenía una intención artística al realizar la obra. Aclaró que el significado detrás de la obra de arte era resaltar el contraste entre los horrores del mundo real y el mundo perfecto presentado a los niños.

El Museo Judío de Nueva York apoya la pieza de Libera ya que representa un "evento fundamental en la historia judía" y actitudes culturales importantes. Joan Sall, curadora de la exposición Levinthal en el Museo Judaica, también apoya la obra de arte de Libera, argumentando que demuestra hábilmente un punto de vista irónico, donde un juguete infantil que de otro modo sería inofensivo se utiliza para mostrar una visión destructiva. momento de la historia. Sall sostiene que la clara ironía de la obra de arte de Libera significa que el Holocausto no es sólo historia judía, sino historia mundial.

Obras

Videografía

El ascenso de Libera a la fama como artista comenzó en la década de 1980 en Europa cuando lanzó una serie de vídeos que comenzaba con Intimate Rites (1984), seguida de Cómo entrenar a un pequeño. Girls (1987) y Perseverancia mística (1984-1990).

Estos vídeos se hicieron populares en Europa como resultado del tema controvertido en el que los basó Libera; hospitales y muerte. Intimate Rites supuestamente está influenciado por los tratamientos que la abuela de Libera soportó en su vida posterior, como ducharse, darle de comer con cuchara y cambiarle los pañales. Se dice que Mystical Perseverance también fue influenciada por la abuela de Libera y sus extrañas acciones que se produjeron como resultado de su lento deterioro debido a una enfermedad. Cómo entrenar a niñas es un comentario político sobre las normas sociales, como los roles sexuales.

Fotografía

Libera creó una serie de fotografías denominadas Positives (2002-2003), que incluyen fotografías de soldados de la Wehrmacht destruyendo una barrera fronteriza en Gdańsk en 1939, una niña vietnamita escapando de Trảng Bàng durante la Guerra de Vietnam en 1972, y prisioneros de un campo de concentración liberado. La serie Positives fue otro intento de Libera de comentar sobre el trauma, en una línea similar a su videografía.

Mistrzowie (2004; inglés: Masters) es otra serie de fotografías de Libera que captura secciones de periódicos y revistas publicadas que incluyen entrevistas con otros artistas de su liga.

Influenciado por el escritor francés de principios del siglo XX Raymond Roussel, La Vue (2004-2006) es una serie de fotografías tomadas de los espacios entre las páginas brillantes de una revista.

Otros trabajos

En 1995, Libera lanzó una pieza titulada Kens Aunt, que constaba de veinticinco copias de un diseño de empaque tipo caja de Barbie y plástico de burbujas. Fue comprado y exhibido por el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago.

Al igual que Kens Aunt, Libera creó otro conjunto de cuatro cajas titulado Eroica, que presentaba pequeñas figuras femeninas basadas en modelos de esclavos.

Vida personal

Zbigniew Libera actualmente reside y trabaja en Varsovia.