Zachary Scott

Zachary Scott (21 de febrero de 1914 – 3 de octubre de 1965) fue un actor estadounidense conocido por sus roles como villanos y "hombres misteriosos".

Vida temprana

Scott nació en Austin, Texas, hijo de Sallie Lee (Masterson) y Zachary Thomson Scott, un médico.

Scott tenía la intención de seguir a su padre en la medicina, pero después de asistir a la Universidad de Texas en Austin, la abandonó a los 19 años y trabajó como marinero en un carguero con destino a Inglaterra. Allí apareció en casi dos docenas de producciones de teatro de repertorio en 18 meses. Cuando regresó a Texas, comenzó a actuar en producciones teatrales locales.

Carrera

Broadway

Alfred Lunt y Lynn Fontanne conocieron a Scott y su esposa Elaine Anderson en Austin, Texas, donde Scott estaba terminando sus estudios, y luego le escribieron a Lawrence Langer sobre trabajos de verano para ambos en Westport Playhouse en Connecticut, lo que llevó a Scott a 39;s compromisos en Nueva York. Hizo su debut en una reposición de 1941 de Ah, Wilderness! con un pequeño papel como barman. También estuvo en La mejilla de damasco (1942), La roca (1943) y Esos entrañables encantos jóvenes (1943).

Warner Bros.

Jack L. Warner vio a Scott actuar en Those Endearing Young Charms y le firmó su primer contrato cinematográfico, lo que le llevó a su debut en la pantalla en La máscara de Dimitrios (1944).

Scott fue una de las muchas estrellas de Warner que tuvieron pequeños papeles en Hollywood Canteen (1944). Fue cedido a United Artists para interpretar el papel principal en El sureño (1945) dirigida por Jean Renoir.

De vuelta en Warner, Scott fue elegido para Mildred Pierce (1945) y recibió muchos elogios por su interpretación del amante engañoso de Joan Crawford y su hija, y su misterioso asesinato forma la base de la trama y enmarca la apertura y el cierre de la película. Variety señaló que Scott "aprovecha al máximo su personaje" en "una actuación talentosa".

Scott coprotagonizó con Faye Emerson Danger Signal (1945) y estuvo con Janis Paige y Dane Clark en Her Kind of Man (1946). En 1946, los expositores eligieron a Scott como la tercera "estrella del mañana" más prometedora.

Scott apoyó a Ann Sheridan en The Unfaithful (1947) y a Ronald Reagan y Alexis Smith en Stallion Road (1947). MGM lo tomó prestado para apoyar a Lana Turner y Spencer Tracy en Cass Timberlane (1947).

Protagonizó una película negra para Eagle Lion, Ruthless (1948), luego regresó a Warner para Whiplash (1948) con Clark. Apoyó a Virginia Mayo en Flaxy Martin (1949) y a Joel McCrea en el independiente Sur de St. Louis (1949). Se reencontró con Crawford en Flamingo Road (1949).

Warners probó a Scott en One Last Fling (1949), una comedia con Alexis Smith. Protagonizó algunas películas fuera del estudio: Guilty Bystander (1950) y Shadow on the Wall (1950). En Warner, apoyó a Randolph Scott en Colt.45 (1950). Hizo Born to Be Bad (1950) para Nicholas Ray y Pretty Baby (1950) para Warners.

Después de ser despedido por Warner, Scott apareció en una variedad de series de televisión como Armstrong Circle Theatre (1950) y Pulitzer Prize Playhouse (1951). Hizo Lightning Strikes Twice (1951) para King Vidor y El secreto de Convict Lake (1951).

Dejando Warner

La primera película de Scott después de dejar Warner fue Stronghold (1951) con Veronica Lake. Lo siguió con Hagámoslo legal (1951). Apareció en la televisión en Tales of Tomorrow (1951) y Betty Crocker Star Matinee (1952) y se fue a Inglaterra para hacer Wings of Danger (1952).

En Hollywood, estuvo en Studio One in Hollywood (1953), y Medallion Theatre (1953) en TV, y Cita en Honduras (1953), dirigida por Jacques Tourneur. Estuvo en The Revlon Mirror Theatre (1953), Chevron Theatre (1953), Suspense (1954), Schlitz Playhouse (1954), La hora de la televisión de Motorola (1954), Campbell Summer Soundstage (1954), La hora del acero de Estados Unidos (1954), Omnibus (1954), Climax! (1955), Teatro General Electric (1955), Robert Montgomery presenta (1956, interpretando a Philip Marlowe en una versión de El gran sueño), Teatro de ciencia ficción (1955), La estrella y la historia (1956), Celebrity Playhouse (1956), Noche de teatro (1957) y Pursuit (1958).

Hizo alguna que otra película como El tesoro de Ruby Hills (1955), Shotgun (1955), La llama de las islas (1956).), El plan falsificado (1957) y El hombre en la sombra (1957).

Scott volvió a Broadway con Requiem for a Nun (1959).

Roles posteriores

Scott estuvo en El joven (1960) dirigida por Luis Buñuel. Fue estrella invitada en The Chevy Mystery Show (1960), Alfred Hitchcock Presents (1960) y Diagnosis: Unknown (1960). En 1961, interpretó a White Eyes, un jefe nativo americano, en el episodio de Rawhide "Incident Before Black Pass".

Estuvo en la película Natchez Trace (1960) y tuvo papeles en The DuPont Show of the Month (1961), Obra de la semana i> (1961), La nueva raza (1961), Los defensores (1961) y El espectáculo de la semana de DuPont (1962).

Los últimos papeles de Scott incluyeron It's Only Money (1962) con Jerry Lewis, la película para televisión The Expendables (1962) y episodios de Los médicos y las enfermeras (1962) y Los pícaros (1965). Regresó a Broadway para Un día lluvioso en Newark (1963) de Howard Teichmann. Luego regresó a Austin.

Vida personal

Durante su estancia en Warner, Scott y su primera esposa, Elaine, socializaban regularmente con Angela Lansbury y su marido Richard Cromwell. Elaine Scott había conocido a Zachary Scott en Austin y se hizo un nombre detrás de escena en Broadway como directora de escena de la producción original de Oklahoma!.

Los Scott tuvieron un hijo juntos, Waverly Scott.

En 1950, Scott estuvo involucrado en un accidente de rafting. También durante ese año, él y Elaine se divorciaron; Más tarde se casó con el escritor John Steinbeck. Posiblemente como resultado de estos acontecimientos o debido a una caída de taquilla, Scott sucumbió a la depresión, lo que afectó su actuación para Warner.

Scott se casó con su segunda esposa, la actriz Ruth Ford, en 1952. Scott adoptó a su hija, Shelly, del matrimonio anterior de Ford con Peter van Eyck.

Muerte

Scott murió el 3 de octubre de 1965 a causa de un tumor cerebral maligno en la casa de su madre en Austin, Texas, a la edad de 51 años.

Legado

Scott tiene una estrella en 6349 Hollywood Boulevard en la sección de Películas del Paseo de la Fama de Hollywood. Fue dedicado el 8 de febrero de 1960.

En 1968, Austin cambió el nombre de su centro cívico a Zachary Scott Theatre Center en memoria del hijo nativo de la ciudad. Dos calles en el área de Austin llevan su nombre en su memoria: en el antiguo aeropuerto Mueller Redevelopment y en la zona no incorporada del sureste del condado de Travis.

La familia de Scott donó dos cátedras en el departamento de teatro de la Universidad de Texas a su nombre.

Filmografía

Apariciones en radio