Winton C. Hoch

Winton C. Hoch, A.S.C. (HOHK) (31 de julio de 1905 – 20 de marzo de 1979) fue un director de fotografía estadounidense. Antes de convertirse en director de fotografía en 1936, trabajó como técnico de laboratorio y contribuyó al desarrollo del Technicolor. Su conocimiento del proceso del color hizo que rápidamente se lo aclamara como uno de los principales directores de fotografía en color de Hollywood. Hoch nunca hizo una película en blanco y negro.

Hoch nació el 31 de julio de 1905 en Storm Lake, Iowa. Se mudó a California en 1924 y se graduó en 1931 como químico en el Instituto de Tecnología de California. Hoch fue un físico investigador que se unió a la empresa Technicolor en 1934. Su desarrollo y familiaridad con el proceso Technicolor de tres colores lo llevaron a trabajar como director de fotografía en los diarios de viaje de James A. Fitzpatrick.

En 1940, ganó un premio técnico de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas por sus contribuciones al desarrollo de equipos mejorados para la proyección de imágenes.

El primer largometraje de Hoch como director de fotografía asociado y consultor de Technicolor fue Dr. Cyclops, al que siguieron las escenas de acción real de The Reluctant Dragon y las películas de aviación Dive Bomber y Captains of the Clouds. Durante la Segunda Guerra Mundial, Hoch se alistó en la Marina de los Estados Unidos y filmó muchas actividades de alto secreto, incluido el trabajo en las instalaciones de pruebas atómicas de Los Álamos.

Después de la guerra, Hoch volvió a las películas de Hollywood, empezando por Tap Roots. Hizo su primera colaboración con el director John Ford en 1948 con Los 3 padrinos.

A esto le siguieron dos premios Oscar consecutivos por la costosa epopeya religiosa Juana de Arco en 1948, y luego por el western elegíaco de John Ford Ella llevaba una cinta amarilla en 1949 (un logro que no se igualó hasta que John Toll recogió los Oscar por Leyendas de pasión en 1994 y Corazón valiente en 1995).

Recibió su tercer Oscar en 1952 por otra colaboración con John Ford, esta vez en la película The Quiet Man, que lo convirtió en el único director de fotografía que compartió un Oscar con un director de fotografía de segunda unidad acreditado, Archie Stout. El rodaje de The Quiet Man se realizó durante un intenso tiempo nublado. Ford dijo sobre el trabajo de Hoch y su atención al detalle: "Nunca contrates a un camarógrafo para dirigir una película porque nunca ve lo que está pasando". Los dos ex marinos también filmaron Mister Roberts y The Searchers, su última colaboración con Ford.

En 1959, Hoch comenzó a colaborar con el productor y director Irwin Allen, fotografiando El gran circo, El mundo perdido, Cinco semanas en globo y tanto Viaje al fondo del mar como Viaje al fondo del mar (serie de televisión), por las que Hoch recibió un premio Emmy. También fotografió episodios de Perdidos en el espacio y El túnel del tiempo.

Las películas de Hoch incluyen las películas de guerra Halls of Montezuma y The Green Berets, los westerns The Redhead from Wyoming, The Young Land y Sargentos 3, un regreso a Irlanda y a Walt Disney para Darby O'Gill and the Little People y el clásico de ciencia ficción Robinson Crusoe on Mars, filmado en el Valle de la Muerte. Sin embargo, Hoch afirmó que la cinematografía no importa en una comedia porque el tema no se presta a una iluminación dramática y una visión general.

Hoch terminó su carrera en las series de televisión estadounidenses The Banana Splits y Nanny and the Professor.

Hoch fue elegido presidente de la Sociedad Estadounidense de Cinematógrafos. Hoch murió de un derrame cerebral el 20 de marzo de 1979 en Santa Mónica.

• Winton C. Hoch at IMD b
• Biografía hoch
• Internet Enclylopedia de Cinematógrafos