Washington cruzando el Delaware (pintura)

Washington Crossing the Delaware es el título de tres pinturas al óleo sobre lienzo de 1851 del artista germano-estadounidense Emanuel Leutze.

Las pinturas conmemoran el cruce del río Delaware por parte del general George Washington con el Ejército Continental en la noche del 25 al 26 de diciembre de 1776, durante la Guerra de Independencia de los Estados Unidos. Esa acción fue el primer movimiento en un ataque sorpresa y victoria contra las fuerzas de Hesse en la Batalla de Trenton en Nueva Jersey en la mañana del 26 de diciembre.

El original formaba parte de la colección de la Kunsthalle de Bremen, Alemania, y fue destruido en un bombardeo en 1942, durante la Segunda Guerra Mundial. Leutze pintó dos versiones más, una de las cuales se encuentra ahora en el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York. El otro estaba en el área de recepción del ala oeste de la Casa Blanca en Washington, DC, pero en marzo de 2015 fue comprado y exhibido en el Museo de Arte Marino de Minnesota en Winona, Minnesota. En abril de 2022, Christie's anunció que la pintura más pequeña se vendería en una subasta el mes siguiente, por una estimación previa a la venta de $ 15 a $ 20 millones. Se vendió por $ 43 millones.

Historia

Emanuel Leutze creció en Estados Unidos, luego regresó a Alemania cuando era adulto, donde concibió la idea de esta pintura durante las revoluciones de 1848. Con la esperanza de alentar a los reformadores liberales de Europa a través del ejemplo de la Revolución Estadounidense y utilizando a los turistas y estudiantes de arte estadounidenses. como modelos y asistentes, entre ellos Worthington Whittredge y Andreas Achenbach, Leutze terminó la primera pintura en 1850. Justo después de completarla, la primera versión fue dañada por un incendio en su estudio, posteriormente restaurada y adquirida por la Kunsthalle Bremen. El 5 de septiembre de 1942, durante la Segunda Guerra Mundial, fue destruido en un bombardeo de las fuerzas aliadas.

La segunda pintura, una réplica de tamaño completo de la primera, se inició en 1850 y se exhibió en Nueva York en octubre de 1851. Más de 50.000 personas la vieron. La pintura fue comprada originalmente por Marshall O. Roberts por $ 10,000 (en ese momento, una suma enorme. Aproximadamente $ 350,000 en 2021). Después de cambiar de propietario varias veces, finalmente fue donado al Museo Metropolitano de Arte por John Stewart Kennedy en 1897. Washington reuniendo a las tropas en Monmouth, la pieza complementaria de Leutze para Washington cruzando el Delaware se exhibe en la sala de lectura Heyns (Este) de Doe Biblioteca de la Universidad de California, Berkeley.

La pintura fue prestada al menos dos veces en su historia. A principios de la década de 1950, formó parte de una exposición en Dallas, Texas. Luego, a partir de 1952, se exhibió durante varios años en la Iglesia Metodista Unida en Washington Crossing, Pensilvania, no lejos de la escena de la pintura. Hoy está en exhibición en el Museo Metropolitano de Arte.

En enero de 2002, la pintura fue desfigurada cuando un ex guardia del Museo Metropolitano de Arte le pegó una imagen de los ataques del 11 de septiembre. No se causaron daños importantes a la pintura.

El marco simple que había estado con la pintura durante más de 90 años resultó no ser el marco original que diseñó Leutze. Una fotografía tomada por Mathew Brady en 1864 fue encontrada en la Sociedad Histórica de Nueva York en 2007 mostrando la pintura en un espectacular marco con la cresta de un águila. El marco de réplica tallado de 12 pies x 21 pies fue creado usando esta foto por Eli Wilner & Company en la ciudad de Nueva York. Solo la cresta coronada por un águila tallada mide 14 pies de ancho.

La tercera versión de la pintura, una versión a menor escala de la original, colgó en la sala de recepción de la Casa Blanca desde 1979 hasta 2014. La pintura fue adquirida por Mary Burrichter y Bob Kierlin, fundadores del Museo de Arte Marino de Minnesota en Winona, Minnesota., y exhibido como la pieza central de la colección estadounidense del museo.

Composición

El cuadro destaca por su composición artística. El general Washington se destaca por un cielo anormalmente brillante, mientras que su rostro capta el sol que se avecina. Los colores consisten en su mayoría en tonos oscuros, como es de esperar al amanecer, pero hay reflejos rojos que se repiten a lo largo de la pintura. Una perspectiva de escorzo y los barcos distantes dan profundidad a la pintura y enfatizan el barco que transporta a Washington.

Las personas en el bote representan una muestra representativa de las colonias americanas, incluido un hombre con un gorro escocés y un hombre de ascendencia africana mirando hacia atrás uno al lado del otro en el frente, fusileros occidentales en la proa y la popa, dos granjeros en amplia -Sombreros de ala cerca de la espalda (uno con la cabeza vendada). También hay un hombre en la parte trasera del bote que viste lo que parece ser ropa de nativos americanos para representar la idea de que todas las personas en los nuevos Estados Unidos de América estaban representadas como presentes en el bote junto con Washington en su camino hacia la victoria y el éxito..

Según el catálogo de la exposición de 1853, el hombre que está de pie junto a Washington y que sostiene la bandera es el teniente James Monroe, futuro presidente de los Estados Unidos, y el hombre que se inclina sobre el costado es el general Nathanael Greene. Además, se muestra al general Edward Hand sentado y sosteniendo su sombrero dentro de la embarcación.

Inexactitudes históricas

La bandera representada es una versión anterior de la bandera de los Estados Unidos (las "barras y estrellas"), cuyo diseño no existía en el momento del cruce de Washington. El diseño de la bandera se especificó por primera vez en la Resolución de la Bandera del Segundo Congreso Continental del 14 de junio de 1777, y ondeó por primera vez el 3 de septiembre de 1777, mucho después del cruce de Washington en 1776. Una bandera históricamente más precisa habría sido la Gran Union Flag, izada por Washington el 1 de enero de 1776, en Somerville, Massachusetts, como el estandarte del Ejército Continental y la primera bandera nacional.

La postura de Washington, obviamente destinada a representarlo de manera heroica, habría sido muy difícil de mantener en las tormentosas condiciones del cruce. Teniendo en cuenta que está parado en un bote de remos, tal postura habría corrido el riesgo de volcar el bote. Sin embargo, el historiador David Hackett Fischer ha argumentado que todo el mundo habría estado de pie para evitar el agua helada en el fondo del barco, mientras que los barcos reales de Durham utilizados eran mucho más grandes y tenían un fondo plano, lados más altos, una manga ancha (ancho) de unos ocho pies y un calado de 24 a 30 pulgadas.

Influencia

"Washington cruzando el Delaware" es un soneto de 1936 de David Shulman. Se refiere a la escena de la pintura y es un soneto con rima de 14 versos, cada uno de los cuales es un anagrama del título.

En 1953, el artista pop estadounidense Larry Rivers pintó Washington cruzando el Delaware, que se encuentra en la colección del Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York. La pintura también ha inspirado copias de Roy Lichtenstein (una variante expresionista abstracta pintada hacia 1951) y Robert Colescott (una parodia titulada George Washington Carver Crossing the Delaware pintada en 1975). Grant Wood hace uso directo de la pintura de Leutze en sus propias Hijas de la revolución. La pintura es un golpe directo al DAR, examinando lo que Wood interpretó como su elitismo infundado.

William H. Powell produjo una pintura que tiene una deuda artística con el trabajo de Leutze, que muestra a Oliver Perry transfiriendo el mando de un barco a otro durante la batalla del lago Erie durante la guerra de 1812. La pintura original ahora cuelga en el Capitolio de Ohio, y Powell más tarde creó una interpretación más grande y de tonos más claros del mismo tema que cuelga en el Capitolio de los EE. UU. en Washington, DC En ambas obras de Powell, se muestra a Perry de pie en un pequeño bote remando por varios hombres en uniforme. La pintura de Washington muestra la dirección del movimiento de derecha a izquierda, y la imagen de Perry muestra una dirección de movimiento inversa, pero las dos composiciones son por lo demás similares. Ambas pinturas muestran a un ocupante del barco con la cabeza vendada.