Walter Pistón

Walter Hamor Piston, Jr. (20 de enero de 1894 - 12 de noviembre de 1976) fue un compositor estadounidense de música clásica, teórico musical y profesor de música en la Universidad de Harvard.

Vida

Piston nació en Rockland, Maine en 15 Ocean Street, hijo de Walter Hamor Piston, un contable, y Leona Stover. Fue el segundo de cuatro hijos. Aunque su familia era principalmente de origen inglés, su abuelo paterno era un marinero llamado Antonio Pistone, quien cambió su nombre a Anthony Piston cuando llegó a Maine desde Génova, Italia. En 1905, el padre del compositor, Walter Piston Sr, se mudó con su familia a Boston, Massachusetts.

Walter Jr se formó por primera vez como ingeniero en la Escuela Secundaria de Artes Mecánicas de Boston, pero tenía inclinaciones artísticas. Después de graduarse en 1912, se matriculó en la Escuela de Arte Normal de Massachusetts, donde completó un programa de cuatro años en bellas artes en 1916.

Durante la década de 1910, Piston se ganó la vida tocando el piano y el violín en bandas de baile y más tarde tocando el violín en orquestas dirigidas por Georges Longy. Durante la Primera Guerra Mundial, se unió a la Marina de los Estados Unidos como músico de banda después de aprender rápidamente por sí mismo a tocar el saxofón; Más tarde afirmó que, cuando "se hizo obvio que todo el mundo tenía que ir al servicio, yo quise hacerlo como músico". Mientras tocaba en una banda de servicio, aprendió por sí mismo a tocar la mayoría de los instrumentos de viento. "Simplemente estaban tirados por ahí" observó más tarde, "y a nadie le importaba si los recogías y averiguabas qué podían hacer".

Piston fue admitido en la Universidad de Harvard en 1920, donde estudió contrapunto con Archibald Davison, canon y fuga con Clifford Heilman, armonía avanzada con Edward Ballantine y composición e historia de la música con Edward Burlingame Hill. Allí trabajó a menudo como asistente para varios profesores de música y dirigió la orquesta de estudiantes.

En 1920, Piston se casó con la artista Kathryn Nason (1892-1976), que había sido compañera de estudios en la Escuela Normal de Arte. El matrimonio duró hasta su muerte en febrero de 1976, unos meses antes que la suya.

Al graduarse summa cum laude de Harvard, Piston recibió una beca de viaje John Knowles Paine. Eligió ir a París, donde vivió de 1924 a 1926. En la Escuela Nacional de Música de París, estudió composición y contrapunto con Nadia Boulanger, composición con Paul Dukas y violín con George Enescu. Sus Tres piezas para flauta, clarinete y fagot de 1925 fueron su primera partitura publicada.

Enseñó en Harvard desde 1926 hasta su jubilación en 1960. Entre sus alumnos se encuentran Samuel Adler, Leroy Anderson, Arthur Berger, Leonard Bernstein, Gordon Binkerd, Elliott Carter, John Davison, Irving Fine, John Harbison, Karl Kohn, Ellis B.. Kohs, Gail Kubik, Billy Jim Layton, Noël Lee, Robert Middleton, Robert Moevs, Daniel Pinkham, Frederic Rzewski, Allen Sapp, Harold Shapero y Claudio Spies, así como Frank D'Accone, Ann Ronell, Robert Strassburg, Yehudi Wyner y William P. Perry. Ver: Listado de estudiantes de música por profesor: N a Q#Walter Piston.

En 1936, el Columbia Broadcasting System encargó a seis compositores estadounidenses (Aaron Copland, Louis Gruenberg, Howard Hanson, Roy Harris, William Grant Still y Piston) que escribieran obras para su transmisión en la radio CBS. Piston escribió su Sinfonía nº 1 y dirigió su estreno con la Orquesta Sinfónica de Boston el 8 de abril de 1938.

La única obra de danza de Piston, The Incredible Flutist, fue escrita para la Boston Pops Orchestra, que la estrenó con Arthur Fiedler dirigiendo el 30 de mayo de 1938. Los bailarines fueron Hans Weiner y su compania. Poco después, Piston organizó una suite de concierto que incluía "una selección de las mejores partes del ballet". Esta versión fue estrenada por Fritz Reiner y la Orquesta Sinfónica de Pittsburgh el 22 de noviembre de 1940. Leonard Slatkin y la Orquesta Sinfónica de St. Louis incluyeron la suite en una grabación en CD de RCA Victor de 1991 que también incluía los Three New de Piston. Bocetos de Inglaterra y Sinfonía n.º 6.

Piston estudió la técnica dodecafónica de Arnold Schoenberg y escribió obras utilizando aspectos de ella tan tempranos como la Sonata para flauta y piano (1930) y la Primera Sinfonía (1937). Su primera obra dodecafónica fue el Estudio cromático sobre el nombre de Bach para órgano (1940), que, sin embargo, conserva una vaga sensación de clave. Aunque empleó elementos dodecafónicos esporádicamente a lo largo de su carrera, estos se vuelven mucho más omnipresentes en la Octava Sinfonía (1965) y muchas de las obras posteriores: las Variaciones para violonchelo y orquesta (1966), Concierto para clarinete (1967), Ricercare para orquesta, Fantasía para violín y orquesta (1970) y Concierto para flauta (1971).

En 1943, el fondo Alice M. Ditson de la Universidad de Columbia encargó la Sinfonía nº 2 de Piston, que fue estrenada por la Orquesta Sinfónica Nacional el 5 de marzo de 1944 y recibió un premio de la Crítica Musical de Nueva York. #39; Círculo. Su siguiente sinfonía, la Tercera, obtuvo un Premio Pulitzer, al igual que su Sinfonía n.° 7. Su Concierto para viola y su Cuarteto de cuerda n.° 5 también recibieron posteriormente el premio de la crítica. Premios circulares.

Piston recibió la Medalla Edward MacDowell por su destacada contribución a las artes por parte de MacDowell Colony en 1974.

Piston escribió cuatro libros sobre los aspectos técnicos de la teoría musical que se consideran clásicos en sus respectivos campos: Principios de análisis armónico, Contrapunto, Orquestación., y Armonía. El último de ellos introdujo por primera vez en la literatura teórica varios conceptos nuevos importantes que Piston había desarrollado en su enfoque de la teoría musical, en particular el concepto de ritmo armónico y la dominante secundaria. Esta obra pasó por cuatro ediciones durante la vida del autor, fue traducida a varios idiomas y (con cambios y adiciones de Mark DeVoto) todavía se consideraba en 2009 como un texto de armonía estándar.

Murió en su casa de Belmont, Massachusetts, el 12 de noviembre de 1976.

Su biblioteca y escritorio se exhiben permanentemente en la Sala Piston, en la Biblioteca Pública de Boston.

Obras

Ballet

• El Flutista Increíble (1938)

Orquestal

• Sinfonías
  • Sinfonía No 1 (1937)
  • Symphony No. 2 (1943)
  • Symphony No. 3 (1946–47) (commissioned by the Koussevitzky Foundation)
  • Sinfonía No 4 (1950) (compuesta por el 100o aniversario de la Universidad de Minnesota)
  • Sinfonía No 5 (1954)
  • Sinfónica No 6 (1955) (compuesta por el 75 aniversario de la orquesta sinfónica de Boston)
  • Sinfónica No 7 (1960)
  • Sinfónica No 8 (1965)
• Pieza sinfónica (1927)
• Suite, para orquesta (1929)
• Concerto para Orquesta (1934)
• Suite de El Flutista Increíble (1940) (La suite de El Flutista Increíble fue transcrito para el conjunto de viento sinfónico por MSgt Donald Patterson y grabado por el Coronel Michael Colburn con "El propio presidente" Banda Marina de los Estados Unidos.)
• Sinfonietta (1941)
• Fugue on a Victory Tune, para orquesta (1944)
• Variación en un túnel de Eugene Goosens (1944)
• Suite No. 2, para orquesta (1947)
• Toccata, para orquesta (1948)
• Serenata para Orquesta (1956)
• Tres Sketches de Nueva Inglaterra (1959)
• Preludio sinfónico (1961)
• Lincoln Center Festival Overture (1962)
• Variaciones en un tema por Edward Burlingame Hill (1963)
• Pine Tree Fantasy (1965)
• Ricercare for Orchestra (1967)
• Bicentennial Fanfare, para orquesta (1975)

Banda y conjunto de metales

• Fanfare para la lucha francesa, por latón y percusión (1942)
• Feria de Tunbridge, para banda sinfónica (1950) (comisada por la American Bandmasters Association)
• Ceremonial Fanfare, para el bronce (1969) (Comisión del Museo Metropolitano de Arte en Nueva York para acompañar su exposición Centenario "El Año 1200")

Concertante

Flauta

• Flute Concerto (1971)

Clarinete

• Clarinet Concerto (1967)

Arpa

• Capriccio para Harp y String Orchestra (1963)

Piano

• Piano Concertino (1937)
• Concerto para Dos Pianos y Orquesta (1959)

Violín

• Violin Concerto No. 1 (1939)
• Violin Concerto No. 2 (1960)
• Fantasía para Violín y Orquesta (1970)

Viola

• Viola Concerto (1957)

Violonchelo

• Variaciones para Cello y Orquesta (1966)

Órgano

• Prelude and Allegro for Organ and Strings (1943)

Otro

• Fantasía para Cuerno Inglés, Arpa y Cuerdas (1953)
• Concierto para Cuarteto de cuerda, Instrumentos eólicos y Percusión (1976)

Cámara/Instrumental

• Cuartetos de cuerda
  • Cuarteto de cuerdas No 1 (1933)
  • Cuarteto de cuerda No. 2 (1935)
  • Cuarteto de cuerdas No 3 (1947)
  • Cuarteto de cuerdas No 4 (1951)
  • Cuarteto de cuerdas No. 5 (1962)
• Tres piezas, para flauta, clarinete y baszón (1925)
• Sonata for Flute and Piano (1930)
• Suite para Oboe y Piano (1931)
• Piano Trio No 1 (1935)
• Sonata for Violin and Piano (1939)
• Sonatina para Violin y Harpsichord (1945)
• Interludio, para viola y piano (1942)
• Flute Quintet (1942)
• Partita, for violin, viola, and organ (1944)
• Divertimento, para nueve instrumentos (1946)
• Duo for Viola and Cello (1949)
• Piano Quintet (1949)
• Wind Quintet (1956)
• Cuarteto de piano (1964)
• String Sextet (1964)
• Piano Trio No. 2 (1966)
• Recuerdos, por flauta, viola y arpa (1967)
• Duo, para violonchelo y piano (1972)
• Tres contrapuntos, para violín, viola y cello (1973)

Piano

• Piano Sonata (1926) [inédito, retirado]
• Passacaglia (1943)
• Improvisación (1945)
• Variación del cumpleaños feliz (1970)

Órgano

• Estudio cromático sobre el nombre de BACH (1940)

Coral

• Carnaval Song, para coro masculino y bronce (1938)
• Marzo (1940)
• Salmo y oración de David, para el coro mixto y siete instrumentos (1959)
• "O canta al Señor una nueva canción" (Salmo 96)
• "Abajo tu oído, Señor" (Salmo 86)

Libros

• Principios de análisis armónico. Boston: E. C. Schirmer, 1933.
• Armonía. Nueva York: W. W. Norton & Company, Inc., 1941. Edición de reimpresión (como U.S. War Dept. Education Manual EM 601), Madison, Wisconsin: Publicado para el Instituto de las Fuerzas Armadas de los Estados Unidos por W. Norton, 1944. Edición revisada, Nueva York: W. W. Norton, 1948. Tercera edición, 1962. Cuarta edición, revisada y ampliada por Mark DeVoto, 1978. ISBN 0-393-09034-5. 5a edición, revisada y ampliada por Mark DeVoto ISBN 0-393-95480-3. Edición británica, Londres: Victor Gollancz, 1949, rev. ed. 1950 (reimpreso 1973), 1959, 3a edición 1970, 4a edición 1982. Traducción española, como Armonía, rev. y ampliada por Mark DeVoto. Barcelona: Idea Books, 2001. ISBN 84-8236-224-0 Versión china de la 2a edición, como налиногона [He sheng xue], trans. Chenbao Feng y Dunxing Shen. [Beijing: Ren min yin yue chu ban she: Xin hua shu dian Beijing fa xing suo fa xing], 1956. Revisada, هر: ¦ textura textura substancial [Beijing: Ren min yin yue chu ban she], 1978.
• Contrapunto. Nueva York: W. W. Norton, 1947.
• Orquesta. Nueva York: Norton, 1955. Traducción rusa, como 'Оркестровка', traducción y notas de Constantine Ivanov. Moscú: Compositor soviético, 1990, ISBN 5-85285-014-4.