Violón
El término violone ()pronunciación italiana: [vi.olo mañanane, vjo-]; literalmente "viol grande", - uno ser el sufijo aumentativo) puede referirse a varios instrumentos musicales grandes e inclinados distintos que pertenecen a la familia viol o violín. El violono es a veces un instrumento fretado, y puede tener seis, cinco, cuatro, o incluso sólo tres cuerdas. El violono no siempre es un instrumento de contrabasto. En la parlanza moderna, se suele tratar de aclarar el 'tipo' del violono añadiendo un calificativo basado en el afinado (como "violona G" o "violona D") o en la geografía (como "violona vienesa"), o utilizando otros términos que tienen una connotación más precisa (como "violoncello básico", "violoncello"). El término violona puede ser utilizado correctamente para describir muchos instrumentos diferentes, pero la distinción entre estos tipos puede ser difícil, especialmente para aquellos que no conocen los instrumentos históricos de las familias violín y violín y sus respectivas variaciones en el afinado.
Uso
En el uso moderno, el término se refiere con mayor frecuencia a la viola de contrabajo, un instrumento de cuerda de bajo frotado que suena una octava más baja que el tono anotado en grupos de música antigua que interpretaban música de la época renacentista, barroca y clásica con instrumentos de época. Sin embargo, el término puede aplicarse correctamente a miembros de la familia del violín, y también a instrumentos del tamaño de un violonchelo, tanto de la familia del violín como de la viola, donde esos instrumentos tocan sus partes en un tono anotado. Sólo unos pocos intérpretes se especializan en estos instrumentos, algunos de los cuales utilizan reproducciones contemporáneas en lugar de instrumentos históricos reales.
Tipos
Hay varios instrumentos diferentes que históricamente han sido llamados con el nombre de "violone". Algunos de ellos pueden describirse vagamente como "del tamaño de un violonchelo". instrumentos y tocan sus partes con el tono anotado. Otros tipos de violón tienen un cuerpo más grande que el violonchelo (a veces tan grande o incluso más grande que los contrabajos modernos); la mayoría de ellos suenan sus partes una octava por debajo del tono anotado, pero ciertos tipos son flexibles en cuanto a la octava en la que tocan y, a veces, cambiar de un lado a otro. Sin embargo, en última instancia, no es la familia o el tamaño del instrumento lo que determina el tipo, sino la afinación utilizada, lo que generalmente permite clasificar el instrumento como miembro de la familia de la viola o del violín. Durante las épocas de la música renacentista y barroca, la mayoría de los intérpretes y compositores no eran precisos al describir el tipo específico de violín que tenían en mente cuando ese nombre estaba escrito en la página. Algunas obras de conjunto ni siquiera indican qué instrumentos deben tocar las diferentes partes, dejando que los líderes del conjunto elijan los instrumentos. Esto contrasta marcadamente con la estandarización de la instrumentación que se desarrolló durante el período de la música clásica; por ejemplo, durante este período, un cuarteto de cuerda, con sólo unas pocas excepciones, está destinado a ser interpretado por dos violines, una viola y un violonchelo.
En la década de 2000, musicólogos e historiadores reconocen la importancia de distinguir específicamente qué instrumento pretendía un compositor, o si el compositor permitió que el líder del conjunto eligiera los instrumentos para cada parte. Asignar nombres específicos y clasificar los violones en diferentes tipos, como lo estamos haciendo aquí, es un intento moderno de aclarar las cosas. En términos generales, los instrumentos de cuerda frotada se fabrican en familias para que los miembros de diferentes tamaños puedan tocar en diferentes rangos, con instrumentos agudos correspondientes a la soprano y instrumentos bajos correspondientes al rango vocal más bajo (o incluso más bajo, hasta el "contrabajo"). #34; registrarse). Los miembros de la familia del violín son los más fáciles de identificar de esta manera: el violín corresponde a la soprano, la viola al cantante alto, el violonchelo al tenor y el bajo a los rangos bajos de la voz humana (históricamente, la familia del violín se fabricó en más de estos cuatro tamaños: originalmente había varios tamaños de violas, así como instrumentos más pequeños que el violín moderno, por ejemplo). La familia de las violas también comprende instrumentos de multitud de tamaños. En América del Norte, en el siglo XXI, se clasifican como 'agudos' violas (soprano), 'tenor' violas (rango alto), 'bajo' violas (rango de tenor) y 'gran bajo' violas, 'violoni' y violones (rango de bajo).
Cuando nos referimos al término histórico 'violone', debemos incluir casi todos los instrumentos de las familias del violín y la viola (más algunos instrumentos híbridos) que funcionaron como miembros de tenor o bajo de esas familias. . Como el nombre 'violone' realmente significa (ver más abajo), verdaderamente, todos estos son instrumentos de cuerda grandes. No fue hasta el siglo XX que los músicos y los eruditos comenzaron a darse cuenta de que había tantos tipos de violones y que no todos funcionaban o sonaban como contrabajos. Debido a esto, la clasificación de los violones según afinación, familia y función hace que empiece a ser posible esclarecer las características de los compositores. intenciones en diferentes momentos y lugares. Lo más importante que hay que recordar es que los diferentes tipos de violoni suenan (y a menudo funcionan) de forma bastante diferente entre sí.
Instrumentos del tamaño de un violonchelo
Los instrumentos del tamaño de un violonchelo suelen ser los instrumentos 'tenor' miembros de las familias de la viola o el violín, aunque en realidad su compás superior les permite tocar en el rango de alto (e incluso soprano), y su compás inferior puede permitirles tocar en el rango de bajo (e incluso contrabajo). Hay 3 tipos de instrumentos en esta categoría:
- El viol bajo. Este es un miembro de 6 cuerdas de la familia viol, con más frecuencia sintonizado en D. Instrumentos del Barroco posterior puede tener una séptima cuerda sintonizada a A1.
- El violín bajo. Esto era generalmente un miembro de 4 cuerdas de la familia violín, a menudo ligeramente más grande y un poco más bajo en el campo que el cello, y a menudo sintonizado con cada cadena un paso entero más bajo que el cello: (bajo más alto) B.1–F2–C3–G3.
- El violoncello o "cello". Este todavía se utiliza en el siglo XXI, y también se conoce como el cello, que se encuentra en modernas orquestas sinfónicas. Tiene cuatro cuerdas, sintonizadas (al oeste al más alto) C2–G2-D3–A3.
Instrumentos más grandes
- El gran viol bajo, también a veces llamado el violono G o el violono A. Este es el siguiente viol más grande después del viol bajo, generalmente con 6 cuerdas, y puede ser sintonizado en A o G. Puede jugar líneas en el campo de 8 o 16′, y hay una enorme cantidad de música para él como un instrumento de cámara y sol (a 8′), como el miembro bajo del consorte viol (a 8′), jugando basso continuo (generalmente a 8′) y funcionando como un instrumento de bajo doble en grandes conjuntos (a 16′), tocando los bajos más profundos fundamentales de la música.
Instrumentos del tamaño de un contrabajo
Hay varios instrumentos en esta categoría, pero no todos son tan fáciles de diferenciar por su nombre. Uno es un verdadero miembro de la familia de las violas y los otros tienen mucho en común con el violín, pero no necesariamente pueden describirse como instrumentos genuinos de la familia del violín porque sus afinaciones, proporciones y/o problemas de construcción pueden estar en desacuerdo con ellos. los otros tamaños.
- D violona. Este es el miembro más grande de la familia viol, con seis cuerdas, sintonizadas en D, una octava completa inferior al viol bajo.
- El violono vienés fue un instrumento híbrido porque tiene muchas características de la familia viol (frets, forma de gamba, espalda plana), pero como un instrumento de cuatro o cinco cuerdas con un afinado D en tercios y cuartos (F)1–A1-D2–F2–A2); instrumentos de cuatro cuerdas omiten la cadena inferior. Debido a esta característica, no tiene un verdadero afinado violín. Si una quinta cadena estaba presente, su afinación podría ser variable, potencialmente yendo tan bajo como D1. Tocó casi exclusivamente a los 16′, aunque se usó comúnmente como una cámara y un solo instrumento (incluso del siglo XVII) y fue el instrumento de doble bajo preferido en el período clásico vienés (c. 1760-1820). Algunos conciertos para el bajo, por ejemplo, por Wanhal y Dittersdorf, fueron compuestos con este ajuste en mente.
- Contrabass o doble bajo. Estos términos son de nuevo problemático desde una perspectiva histórica (a menudo significa algo ligeramente diferente de un lector moderno podría esperar), pero aquí se refieren a instrumentos de tres o cuatro cuerdas que (generalmente) no tienen fretas - de todos los tipos de violoni, estos son los que más se parecen a los bajos dobles modernos. Las cuerdas pueden ser sintonizadas en cuartos (E1–A1-D2–G2 como la mayoría de los bajos dobles modernos) o en quintos (C1–G1-D2–A2 una octava completa inferior al cello), y si sólo hay 3 cuerdas, la cadena perdida es casi siempre la más baja (es decir, A1-D2–G2 o G1-D2–A2). En el siglo XVIII y XIX, muchos bassistas utilizaban sólo tres cuerdas, ya que se pensaba que la eliminación de una cuerda hacía el instrumento más sonoro y resonante. También puede ser sintonizado en quintos (C1–G1-D2 o G1-D2–A2).
Otros tipos
En la época del Renacimiento y el Barroco e incluso en la década de 2000, hay intérpretes que cambiaron o adaptaron sus instrumentos de maneras únicas, por ejemplo, la Regola Rubertina de Ganassi (1542-43). En esta categoría podemos encontrar violas bajas afinadas en Mi (E2-A2-D3-F♯3-B 3-E4) (en lugar de D), o cuando la cuerda inferior está afinada un paso más abajo, a C2 (un tono encontrado en numerosas obras barrocas). Podríamos encontrar violas tenores afinadas en F (F2-B♭2-E♭3-G3-C4 -F4) (en lugar de G) (llamadas violas barítonos). Podríamos encontrar violas agudas afinadas en B♭ (B♭2-E♭3-A♭3-C4-F4-B♭4) (en lugar de D ) (llamado haute-contre (alto tenor) de violas).[1] O podríamos encontrarnos con un contrabajo/contrabajo afinado en cuartas, pero con una cuerda superior una cuarta más alta de lo estándar (A1–D2–G2 –C3) u otro contrabajo/contrabajo afinado en cuartas pero con la cuerda inferior afinada en un C grave.
Si consideramos únicamente los instrumentos modernos basados en la Viola da Gamba, hay cinco.
| Instrumento | Pendientes (bajo a alto) | |||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 7 | 6 | 5 | 4 | 3 | 2 | 1 | Relación armónica (bajo a alto) | |
| Baritone | F2 | B.2 | D3 | G3 | C4 | F4 | 4th, Maj3rd, 4th, 4th, 4th | |
| Bass | A1 | D2 | G2 | C3 | E3 | A3 | D4 | (4a), 4a, 4a, Maj3rd, 4a, 4a |
| Violone en A | A1 | D2 | G2 | B2 | E3 | A3 | 4a, 4a, Maj3rd, 4a, 4a | |
| Violone en G | G1 | C2 | F2 | A2 | D3 | G3 | 4a, 4a, Maj3rd, 4a, 4a | |
| Violone en D | D1 | G1 | C2 | E2 | A2 | D3 | 4a, 4a, Maj3rd, 4a, 4a | |
Historia
Tanto la familia del violín como la de la viola comenzaron a utilizarse en el mundo occidental aproximadamente al mismo tiempo (c. 1480) y coexistieron durante muchos siglos. Dicho esto, durante el Renacimiento y el inicio del Barroco, las dos familias tuvieron diferentes usos y, en particular, diferentes posiciones sociales. Las violas eran principalmente instrumentos domésticos, tocados por miembros de la sociedad educados y acomodados, como una forma agradable y culta de pasar el tiempo. Por el contrario, los instrumentos de la familia del violín se utilizaban principalmente para funciones sociales, interpretados por músicos profesionales. Durante este período 'temprano' En esa época, el miembro más grande de la familia del violín de uso común era un instrumento del tamaño de un violonchelo, pero muy a menudo afinado un tono más grave que el violonchelo moderno (estilo B♭1–F2–C3–G3). Esto no quiere decir que no se describieran violones de mayor tamaño en la familia de los violines en ese momento, es solo que las descripciones de esos bajos más grandes son menores y hay muchas afinaciones diferentes posibles. Además, en este período inicial, había una necesidad mínima de un instrumento que funcionara en 16′ duplicando una línea de bajo de 8′. Los miembros de la familia del violín de tamaño humano se utilizaron al principio principalmente para efectos dramáticos en óperas (y otras obras dramáticas), y más tarde para efectos dramáticos similares en conciertos tipo concierto grosso 'orquestal' ajustes.
Por el contrario, los miembros grandes de la familia de las violas eran mucho más comunes y se utilizaban desde los primeros tiempos, tocando sus líneas en un tono de 8′. Hay mucha evidencia que demuestra que las violas consortes del Renacimiento estaban hechas de muchos instrumentos de gran cuerpo. Grandes violas bajas (con afinaciones tanto en La como en Sol) se describen en numerosos tratados, y hay mucha música solista y de cámara que requiere su uso debido a su bajo compás. Parte de esta música es de naturaleza extremadamente virtuosa (las piezas de viola bastarda de Vincenzo Bonizzi, por ejemplo, explotan un 3+ 1⁄2 rango de octava). También está claro que tanto hombres como mujeres tocaban instrumentos de este tamaño: el prefacio de la colección de Bonizzi de 1626 está dedicado a las tres hijas de su mecenas ferrarese, por ejemplo, y también hay numerosas pinturas que representan mujeres tocando instrumentos familiares de violas muy grandes.
En la década de 1660 se produjo un avance tecnológico centrado en Bolonia. Esta fue la invención de las cuerdas enrolladas ("sobrehiladas" o "sobrebobinadas"). Para los instrumentos de bajo, esto era importante, porque significaba que ahora se podían obtener cuerdas graves con buen sonido (que no fueran gruesas ni tuvieran un diámetro similar al de una cuerda) sin tener una longitud de cuerda excesivamente larga. También fue entonces cuando apareció el término "violonchelo" entró en uso y el estándar 'estándar' La afinación del violonchelo (C2–G2–D3–A3) se convirtió en la norma. Además, comenzó a aparecer un repertorio solista para violonchelo, y el violonchelo comenzó a reemplazar al violonchelo en sol o en la violonchelo como el instrumento de bajo continuo con arco preferido (consulte los artículos de Stephen Bonta para obtener información más detallada). ). Estos avances para el violonchelo fueron probablemente las primeras semillas del declive del violón en sol/violón en la. Sin embargo, fue también en este período que se produjo el crecimiento de los conjuntos instrumentales y el comienzo del gusto por los 'conciertos' y 'sinfonías'
Para los instrumentistas y las comunidades musicales que anteriormente habían preferido los violonis G/A violoni como sus principales bajos arcos, una vez que el violonchelo se hizo cargo del violonchelo 8' Para este papel, los violini G/A violoni de cuerpo más grande podrían usarse como instrumentos de doblaje de 16′, tocando una octava por debajo de los instrumentos del tamaño de un violonchelo. También es de este período (principios del siglo XVIII) que están documentadas la mayoría de las descripciones de afinación del violín en Re. En este punto, la mayoría de los otros miembros de tamaño de la familia de las violas habían desaparecido (con la excepción de la viola baja, que era apreciada como instrumento solista y de cámara). Los miembros más grandes de la familia de las violas (violones en Sol y Re) se utilizaron en algunas regiones incluso cuando otros lugares habían comenzado a reemplazarlos por contrabajos/contrabajos de tres y cuatro cuerdas. Esto puede explicar por qué el contrabajo moderno hasta el día de hoy es tan variado y carece de una forma, afinación o estilo de interpretación estándar. Los bajistas profesionales de las orquestas tienen bajos con respaldo plano, respaldo curvo, "hombros" u hombros redondeados, y afinaciones que incluyen E1–A1–D2–G2 y, menos comúnmente, & #34;C1–G1–D2–A2. El contrabajo moderno combina características de las familias de viola y violín.
Terminología
Cuando se utiliza la palabra "violone" Comenzó a principios del siglo XVI, "viola" simplemente significaba un instrumento de cuerda con arco, y no especificaba viola o violín. Históricamente "violone" se ha referido a cualquier número de violines grandes, independientemente de la familia. El término violone se utiliza a veces para referirse al contrabajo moderno, pero hoy en día la mayoría de las veces implica un instrumento de época. Como instrumento de época, puede referirse a cualquiera de los diferentes tipos que se describen anteriormente. "Violón" es también el nombre que se le da a una parada de órgano de tubos de tono de cuerda no imitativa, construida de metal o madera, y que se encuentra en la división de pedales con un tono de 16 ′ (una octava por debajo del tono escrito) o, más raramente, 32 ′ ( 2 octavas por debajo del tono escrito).
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