Viñeta (literatura)

Una viñeta o vignette es un préstamo francés que expresa un escrito breve y descriptivo que captura un breve período de tiempo. Las viñetas se centran más en las imágenes y el significado vívidos que en la trama. Las viñetas pueden ser independientes, pero suelen formar parte de una narrativa más amplia, como las viñetas que se encuentran en novelas o colecciones de cuentos.

Ejemplos de viñetas incluyen In Our Time de Ernest Hemingway, The Female Body de Margaret Atwood, The House on Mango Street de Sandra Cisneros y The Flowers de Alice Walker.

Las viñetas han sido particularmente influyentes en el desarrollo de las nociones contemporáneas de una escena como se muestra en el teatro, el cine y la televisión posmodernos, donde se pone menos énfasis en adherirse a las convenciones de la estructura tradicional y el desarrollo de la historia.

Etimología

La palabra vignette significa "pequeña vid" en francés, y se deriva del francés antiguo vigne, que significa "viñedo". En inglés, la palabra se documentó por primera vez en 1751 y se le dio la definición de "diseño decorativo". Esta definición se refiere a las obras de arte decorativas de hojas de vid y zarcillos que se utilizan para embellecer las portadas y el comienzo de los capítulos. En 1853, la palabra fue se utiliza para describir un estilo fotográfico popular del siglo XIX, donde los retratos tenían bordes borrosos. La definición de una viñeta que se refiere a un "boceto literario" se registró por primera vez en 1880. La idea del "boceto literario" se derivó del boceto en artes visuales. - un dibujo o pintura en bruto o sin terminar, que muestra los elementos principales de una obra de arte.Esto refleja las características de una viñeta; breve y espontáneo, con sentido de inmediatez.

Historia

En el siglo XIX, las viñetas se encontraban en los periódicos y actuaban como descripciones breves y vívidas del tema del artículo de noticias, desde la perspectiva del escritor. Según Norman Sims (2007), estos bocetos de viñetas “proporcionaron a los escritores algo que a menudo extrañamos hoy: la oportunidad de escribir sobre la vida cotidiana”. Estas viñetas del siglo XIX frecuentemente ofrecían pocos hechos que pudieran ser verificados y tendían a mezclar el periodismo con la ficción. Estos bocetos de viñetas proporcionaron a los escritores una sensación de libertad imaginativa y reflejaron el movimiento victoriano más amplio de integrar la vida real y el arte. Al combinar realidad y ficción, los periodistas podrían usar su escritura para explorar sus incertidumbres y especulaciones sobre el tema.

Durante el siglo XIX, las viñetas eran escritas por autores anónimos y atribuidas al periódico o diario en el que aparecían. Se reutilizaban para nuevas audiencias y, por lo tanto, se revisaban y recontextualizaban constantemente.

Más tarde, en el siglo XIX, las viñetas en los periódicos disminuyeron en uso y popularidad. Esto se debió a que el periodismo se volvió más realista y basado en hechos. El declive de las viñetas también reflejó un cambio más amplio en la sociedad hacia las teorías científicas y el realismo. El periodismo y la literatura se separaron en diferentes y distintas ramas de la escritura, hasta que surgió el periodismo literario a fines del siglo XIX.

Además del periodismo, las viñetas en forma de "bocetos literarios" se popularizaron en la era victoriana por autores como William Makepeace Thackeray y Charles Dickens, y sus obras aparecían a menudo en periódicos y revistas. Obras como Sketches by Boz de Charles Dickens y Vanity Fair: Pen and Pencil Sketches of English Society de Thackeray se basaron en gran medida en la definición original de un boceto en las artes visuales al crear una sensación de espontaneidad, libertad y autenticidad. Estos bocetos a veces incluían ilustraciones visuales de George Cruikshank y se consideraban borradores en lugar de obras literarias completas, un paso necesario para crear una obra terminada, pero no inferior a una obra terminada.El estilo fragmentario e inmediato de estas viñetas reflejaba la sensación de inestabilidad económica y social del siglo XIX y el ritmo acelerado de la vida urbana.

Los bocetos de Dickens a menudo describían escenas breves e inmediatas de la vida cotidiana. Los bocetos representaban una parte más pequeña de una historia más grande y transmitían temas relevantes de la era victoriana, como la clase social, el trabajo y el dinero. El uso de temas comunes en diferentes viñetas proporciona a cada historia una dimensión adicional de profundidad.

Debido al auge de la literatura posmoderna y experimental después de la Segunda Guerra Mundial, los atributos de las viñetas resurgieron en popularidad. La literatura posmoderna rechaza la estructura convencional de "novela" y las nociones de una trama cronológica y desarrollo de personajes. Las técnicas de la literatura posmoderna, como las historias minimalistas de "recuentos de la vida" y la fragmentación, se hicieron populares, que también son características clave de las viñetas. Las viñetas también surgieron en otras formas de medios, como el teatro posmoderno, que no se adhiere a una estructura, estilo o género fijo.

Estilo

Las viñetas están escritas en un estilo breve y conciso. Son ricas en imágenes para crear una descripción vívida y detallada de un momento en el tiempo y las experiencias inmediatas de un personaje.

Mientras que los cuentos y la ficción flash son obras completas que siguen una estructura narrativa de principio, medio y final, las viñetas no siguen esta estructura narrativa tradicional. Una viñeta contiene menos acción y estructura de la trama que la ficción flash y, en cambio, se enfoca en capturar vívidamente una sola escena o un breve momento de la vida en la experiencia de un personaje. Las viñetas son cortas y tienden a tener menos de 1000 palabras. Una viñeta contiene menos acción y drama que la ficción flash y pone más énfasis en capturar vívidamente un solo momento.

Como las viñetas suelen ser breves y no permiten una trama elaborada o el desarrollo de los personajes, muchos escritores crean viñetas para que formen parte de una historia o idea más amplia. Por ejemplo, The House on Mango Street de Sandra Cisneros tiene la longitud de una novela pero es una colección de viñetas individuales. Cada viñeta explora temas, motivos y personajes comunes que contribuyen a una trama general. En la colección de cuentos In Our Time de Ernest Hemingway, las viñetas individuales se integran en una narrativa general en lugar de actuar como descripciones breves y aisladas. Colección de bocetos de viñetas de Charles Dickens Bocetos de Boz, aunque no contribuye a una trama más amplia, explora temas comunes relevantes para la era victoriana, como la clase social, agregando un sentido de profundidad y continuidad.

Las viñetas también aparecen en otras formas creativas, como series web, programas de televisión y películas. Por ejemplo, la serie web High Maintenance usa viñetas para explorar la vida de un conjunto diferente de personajes en cada episodio. Esta serie utiliza el estilo de viñetas para retratar vívidamente temas de la condición humana, como el aburrimiento y la soledad. Las películas y los programas de televisión también usan viñetas para revelar más detalles sobre el mundo interior y las vidas pasadas de los personajes. La serie de Netflix Orange is the New Black utiliza flashbacks que actúan como viñetas para explorar el pasado de cada personaje con mayor detalle. La película de antología occidental de 2018 The Ballad of Buster Scruggs está compuesta por seis cortometrajes que actúan como viñetas.En la comedia romántica de 1989 Cuando Harry conoció a Sally, el director Rob Reiner teje la trama ficticia con viñetas de la vida real de parejas casadas mayores que cuentan las historias de cómo se conocieron.

Las viñetas también se utilizan en la investigación psicológica (ver también: Viñeta (psicología)). En la investigación, las viñetas actúan como breves descripciones sobre una situación hipotética, a las que los participantes de la encuesta responden con sus percepciones, creencias, actitudes y cómo reaccionarían ante la situación dada. El investigador controla experimentalmente la redacción de estos escenarios de viñetas, y se pueden asignar aleatoriamente diferentes versiones de la viñeta a diferentes participantes. Estas viñetas pueden basarse en hallazgos de investigaciones anteriores o en ejemplos de la vida real. Una limitación potencial del uso de viñetas en la investigación psicológica es que las personas pueden responder de manera diferente a estos escenarios ficticios que su respuesta de la vida real.Las viñetas también se pueden utilizar para proporcionar un ejemplo ficticio de un concepto psicológico. Las viñetas han sido utilizadas principalmente por psicólogos norteamericanos y en encuestas.

Escritores de viñetas

Los escritores de viñetas incluyen a Margaret Atwood, Alice Walker, Ernest Hemingway, Sandra Cisneros, William S. Burroughs y Tim O'Brien.

Margaret atwood

Margaret Atwood es una escritora canadiense cuyas obras exploran el género y la identidad. Escrito como una serie de siete breves viñetas, El cuerpo femenino de Margaret Atwood muestra cómo las percepciones del cuerpo femenino difieren entre hombres y mujeres. Con solo cuatro páginas, esta serie de viñetas destaca cómo se puede objetivar el cuerpo femenino.

Alicia caminante

Alice Walker es una escritora estadounidense cuyas obras son conocidas por su visión de la cultura afroamericana. La viñeta de dos páginas de Alice Walker, The Flowers, muestra a una joven afroamericana que descubre el cuerpo de un hombre linchado mientras camina por el bosque. Esta viñeta ofrece una perspectiva de los temas de la violencia racial y la esclavitud, además de comentar sobre la pérdida de la inocencia infantil y la mayoría de edad.

Ernest Hemingway

Ernest Hemingway se destaca por sus novelas y cuentos, y recibió el Premio Nobel de Literatura en 1954. In Our Time es la colección de cuentos de Hemingway. La colección presenta viñetas sin título, que están fragmentadas pero integradas en una narrativa general. Las viñetas actúan como aspectos críticos de las historias generales en lugar de descripciones intrascendentes. El estilo de escritura de In Our Time consiste en oraciones sucintas y declarativas características del período modernista. In Our Time explora la Primera Guerra Mundial y sus secuelas, representando temas como la masculinidad, la adaptación, la madurez y la responsabilidad.

Sandra cisneros

Sandra Cisneros es una escritora latinoamericana, conocida por su exitosa novela The House on Mango Street. Escrita como una colección fragmentada y no lineal de viñetas, The House on Mango Street explora la identidad latinoamericana a través de los ojos de una joven latina que crece en Chicago. The House on Mango Street es una obra de novela que consta de viñetas individuales que enmarcan una historia subyacente. Las viñetas de esta novela contienen frases sucintas y legibles. Están escritos en un estilo poético, conteniendo imágenes y metáforas, experimentando con el ritmo y la rima. The House on Mango Street explora temas como la mayoría de edad, la identidad, la clase, el género, la inocencia, la familia y la amistad.

Guillermo S. Burroughs

William S. Burroughs fue un escritor estadounidense conocido por sus novelas experimentales que brindan información sobre temas de sexualidad y adicción a las drogas. Sus obras formaron parte del Movimiento Beat. Su novela experimental, Naked Lunch, está estructurada como una serie de viñetas vagamente conectadas. El propio Burroughs declaró que las viñetas "no tienen una trama real, ni un principio, ni un final", y que las viñetas se pueden leer en cualquier orden: "Comienza en el lugar que quieras. Comienza en el medio y lee hasta el final. En resumen, empezar en cualquier parte". Almuerzo desnudo explora temas de consumo de drogas, homosexualidad, violencia y paranoia. Por su estructura narrativa fragmentada y no lineal, Naked Lunch puede ser difícil de seguir, y Meagan Wilson (2012) lo describe como "un laberinto de fragmentos narrativos incoherentes". El editor de la novela, Olympia Press, se refirió a la novela como "la gran novela secreta de la Generación Beat", y la novela ganó muchos seguidores clandestinos.

Tim O'Brien

Tim O'Brien es un novelista estadounidense cuyas obras describen las experiencias estadounidenses de la guerra de Vietnam. Su colección de cuentos The Things They Carried contiene viñetas relacionadas que describen objetos sentimentales que los soldados llevaron consigo a la guerra de Vietnam. Además de objetos, las viñetas representan emociones que los soldados experimentaron durante la guerra, como el terror y la nostalgia. The Things They Carried desdibuja las líneas entre la realidad y la ficción, ya que el narrador en primera persona tiene el mismo nombre que el autor (Tim O'Brien). Cada viñeta explora temas como la pérdida, el desplazamiento, la memoria, el trauma y la naturaleza de la verdad. El estilo de escritura de O'Brien en The Things They Carried es informal, coloquial y directo. Algunas historias se cuentan en primera persona desde la perspectiva del protagonista Tim, mientras que otras se cuentan desde un punto de vista omnisciente en tercera persona más distante.