Viento de halcón

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Banda rock inglesa

Hawkwind es una banda de rock inglesa conocida como uno de los primeros grupos de rock espacial. Desde su formación en noviembre de 1969, Hawkwind ha pasado por muchas encarnaciones y ha incorporado muchos estilos diferentes a su música, incluidos el rock duro, el rock progresivo y el rock psicodélico. También se les considera una banda influyente de proto-punk. Sus letras favorecen temas urbanos y de ciencia ficción.

Muchos músicos, bailarines y escritores han trabajado con la banda desde sus inicios. Los músicos notables que han actuado en Hawkwind incluyen a Lemmy, Ginger Baker, Robert Calvert, Nik Turner y Huw Lloyd-Langton. Sin embargo, la banda está más estrechamente asociada con su fundador, cantante, compositor y guitarrista Dave Brock, que es el único miembro original que queda.

Hawkwind es mejor conocido por la canción "Silver Machine", que se convirtió en un sencillo número tres en el Reino Unido en 1972, pero obtuvieron más sencillos exitosos con "Urban Guerrilla" (otro éxito Top 40) y 'Shot Down in the Night'. La banda tuvo una racha de veintidós de sus álbumes en las listas de éxitos del Reino Unido desde 1971 hasta 1993.

Historia

1969: formación

Dave Brock

Dave Brock y Mick Slattery habían estado en la banda psicodélica con sede en Londres Famous Cure, y una reunión con el bajista John Harrison reveló un interés mutuo en la música electrónica que llevó al trío a embarcarse en una nueva aventura musical juntos. El baterista de diecisiete años Terry Ollis respondió a un anuncio en un semanario de música, mientras que Nik Turner y Michael 'Dik Mik' Davies, viejos conocidos de Brock, ofrecieron ayuda con el transporte y el equipo, pero pronto se incorporaron a la banda.

Al irrumpir en una noche de talentos locales en el All Saints Hall, Notting Hill, estaban tan desorganizados que ni siquiera tenían un nombre, y optaron por "Grupo X" en el último minuto, ni ninguna canción, eligiendo tocar un atasco extendido de 20 minutos en el Byrds' "Ocho millas de altura". El DJ de BBC Radio 1, John Peel, estaba entre la audiencia y quedó lo suficientemente impresionado como para decirle al organizador del evento, Douglas Smith, que los vigilara. Smith los inscribió y les consiguió un contrato con Liberty Records en la parte posterior de un acuerdo que estaba preparando para Cochise.

La banda se decidió por el nombre "Hawkwind" después de ser catalogado brevemente como "Grupo X" y 'Hawkwind Zoo'.

Se llevó a cabo una sesión de Abbey Road grabando demos de "Hurry on Sundown" y otros (incluidos en la versión remasterizada de Hawkwind), después de lo cual Slattery se fue para ser reemplazado por Huw Lloyd-Langton, quien había conocido a Brock de sus días trabajando en una tienda de música vendiendo cuerdas de guitarra a Brock, luego un músico callejero.

1970-1975: era de los Artistas Unidos

El guitarrista de Pretty Things, Dick Taylor, fue contratado para producir el álbum debut de 1970 Hawkwind. Aunque no fue un éxito comercial, llamó la atención de la escena underground del Reino Unido, que los encontró tocando en conciertos gratuitos, conciertos benéficos y festivales. Jugando gratis fuera del Festival de Bath, se encontraron con otra banda de Ladbroke Grove, Pink Fairies, que compartía intereses similares en la música y las actividades recreativas; se desarrolló una amistad que llevó a las dos bandas a convertirse en compañeras de carrera y actuar como "Pinkwind". Sin embargo, su uso de drogas provocó la partida de Harrison, que no participó, para ser reemplazado brevemente por Thomas Crimble (alrededor de julio de 1970 a marzo de 1971). Crimble tocó en algunas sesiones de la BBC antes de irse para ayudar a organizar el Glastonbury Free Festival 1971; se sentó allí durante la actuación de la banda. Lloyd-Langton también renunció, después de que un mal viaje de LSD en el Festival de la Isla de Wight le provocara una crisis nerviosa.

Su siguiente álbum, In Search of Space de 1971, trajo un mayor éxito comercial, alcanzando el número 18 en las listas de álbumes del Reino Unido. Este álbum ofreció un refinamiento de la imagen y la filosofía de la banda por cortesía del artista gráfico Barney Bubbles y el escritor de prensa underground Robert Calvert, como se muestra en el folleto adjunto Hawklog, que se desarrollaría aún más en el Espectáculo escénico Ritual del Espacio. El autor de ciencia ficción Michael Moorcock y la bailarina Stacia también comenzaron a contribuir con la banda. Dik Mik había dejado la banda, reemplazado por el ingeniero de sonido Del Dettmar, pero eligió regresar para este álbum y le dio a la banda dos músicos electrónicos. El bajista Dave Anderson, que había estado en la banda alemana Amon Düül II, también se unió y tocó en el álbum, pero se fue antes de su lanzamiento debido a tensiones personales con algunos otros miembros de la banda. Anderson y Lloyd-Langton luego formaron la banda de corta duración Amon Din. Mientras tanto, Ollis renunció, descontento con la dirección comercial en la que se dirigía la banda.

La incorporación del bajista Ian "Lemmy" Kilmister y el baterista Simon King impulsaron a la banda a mayores alturas. Uno de los primeros conciertos que tocó la banda fue a beneficio de Greasy Truckers en The Roundhouse el 13 de febrero de 1972. Se lanzó un álbum en vivo del concierto, Greasy Truckers Party, y después de volver a grabar el vocal, también se lanzó un sencillo, 'Silver Machine', que alcanzó el número tres en las listas del Reino Unido. Esto generó fondos suficientes para la gira del siguiente álbum Doremi Fasol Latido Space Ritual. El espectáculo contó con las bailarinas Stacia y Miss Renee, que normalmente actuaban en topless o solo con pintura corporal, el mimo Tony Carrera y un espectáculo de luces de Liquid Len, y se grabó en el elaborado paquete Space Ritual. En el apogeo de su éxito, en 1973, la banda lanzó el sencillo 'Urban Guerrilla', que coincidió con una campaña de atentados del IRA en Londres, por lo que la BBC se negó a reproducirlo y la dirección de la banda decidió retirarlo a regañadientes por temor a las acusaciones de oportunismo, a pesar de que el disco ya había subido al número 39 en la lista del Reino Unido.

Dik Mik partió durante 1973 y Calvert terminó su asociación con la banda para concentrarse en proyectos en solitario. Dettmar también indicó que dejaría la banda, por lo que se reclutó a Simon House como teclista y violinista tocando shows en vivo, una gira por América del Norte y grabando el álbum de 1974 Hall of the Mountain Grill. Dettmar se fue después de una gira europea y emigró a Canadá, mientras que Alan Powell sustituyó a un King incapacitado en esa gira europea, pero siguió dándole a la banda dos bateristas.

A principios de 1975, la banda grabó el álbum Warrior on the Edge of Time en colaboración con Michael Moorcock, basado libremente en su figura de Eternal Champion. Sin embargo, durante una gira por América del Norte en mayo, Lemmy fue atrapado en posesión de anfetamina al cruzar la frontera de EE. UU. a Canadá. La policía fronteriza confundió el polvo con cocaína y lo encarcelaron, lo que obligó a la banda a cancelar algunos shows. Hartos de su comportamiento errático, la banda despidió al bajista y lo reemplazó con su viejo amigo y exguitarrista de Pink Fairies, Paul Rudolph. Luego, Lemmy se asoció con otro guitarrista de Pink Fairies, Larry Wallis, para formar Motörhead, que lleva el nombre de la última canción que había escrito para Hawkwind.

1976–1978: era del carisma

Calvert hizo una aparición especial con la banda para su actuación principal en el Festival de Reading en agosto de 1975, después de lo cual decidió volver a unirse a la banda como vocalista principal a tiempo completo. Stacia decidió renunciar a sus deberes de baile y establecerse en la vida familiar. La banda cambió de compañía discográfica a Charisma Records de Tony Stratton-Smith y, por sugerencia de Stratton-Smith, la dirección de la banda pasó de Douglas Smith a Tony Howard.

Astounding Sounds, Amazing Music es el primer álbum de esta era. En vísperas de grabar la continuación "Back on the Streets" solo, Turner fue despedido por su interpretación errática en vivo y Powell fue considerado excedente a los requisitos. Después de una gira para promocionar el sencillo y durante la grabación del próximo álbum, Rudolph también fue despedido, por supuestamente intentar llevar a la banda en una dirección musical en desacuerdo con la visión de Calvert y Brock.

Adrián "Ade" Shaw, quien, como bajista de Magic Muscle, había apoyado a Hawkwind en la gira Space Ritual, participó en el álbum de 1977 Quark, Strangeness and Charm. La banda continuó disfrutando de un éxito comercial moderado, pero la enfermedad mental de Calvert a menudo causaba problemas. Una fase maníaca vio a la banda abandonar una gira europea en Francia, mientras que una fase de depresión durante una gira norteamericana de 1978 convenció a Brock de disolver el grupo. Entre estas dos giras, la banda había grabado el álbum PXR5 en enero de 1978, pero su lanzamiento se retrasó hasta 1979.

El 23 de diciembre de 1977 en Barnstaple, Brock y Calvert habían realizado un concierto único con la banda de Devon Ark como Sonic Assassins, y buscando un nuevo proyecto en 1978, el bajista Harvey Bainbridge y el baterista Martin Griffin fueron reclutados de este evento.. Steve Swindells fue contratado como teclista. La banda se llamó Hawklords (probablemente por razones legales, ya que la banda se separó recientemente de su administración) y la grabación se llevó a cabo en una granja en Devon usando un estudio móvil, lo que resultó en el álbum 25 Years On.. King había sido originalmente el baterista del proyecto, pero renunció durante las sesiones de grabación para regresar a Londres, mientras que House, que había dejado temporalmente la banda para unirse a una gira de David Bowie, eligió quedarse con Bowie a tiempo completo, pero sin embargo contribuyó con el violín a estos. sesiones Al final de la gira de la banda por el Reino Unido, Calvert, queriendo que King volviera a la banda, despidió a Griffin y luego se resignó rápidamente y eligió seguir una carrera en la literatura. Swindells se fue para grabar un álbum en solitario después de que la compañía discográfica ATCO le hiciera una oferta.

1979–1986: Bronce, RCA e independientes

Hawkwind en el festival Monsters of Rock en Donington Park en 1982

A finales de 1979, Hawkwind se reformó con Brock, Bainbridge y King, a los que se unieron Huw Lloyd-Langton (que había tocado en el álbum debut) y Tim Blake (antes de Gong), debutando en el primer Futurama (The World&#39).;s First Science Fiction Music Festival) el 9 de septiembre en Leeds, y luego se embarcaron en una gira por el Reino Unido a pesar de no tener un contrato discográfico ni ningún producto para promocionar. Se grabaron algunos programas y se llegó a un acuerdo con Bronze Records, lo que resultó en el álbum Live Seventy Nine, seguido rápidamente por el álbum de estudio Levitation. Sin embargo, durante la grabación de Levitation King renunció y Ginger Baker fue reclutado para las sesiones, pero decidió quedarse con la banda para la gira, durante la cual Blake se fue para ser reemplazado por Keith Hale.

En 1981, Baker y Hale se fueron después de que se ignorara su insistencia en que Bainbridge debería ser despedido, y Brock y Bainbridge eligieron manejar los sintetizadores y secuenciadores ellos mismos, con el baterista Griffin de los Hawklords reincorporándose. Se grabaron tres álbumes, en los que nuevamente Moorcock contribuyó con letras y voces, para RCA/Active: Sonic Attack, la electrónica Church of Hawkwind y Choose Your Masques. Esta banda encabezó el Festival de Glastonbury de 1981 e hizo una aparición en el Festival Donington Monsters of Rock de 1982, además de continuar tocando el solsticio de verano en el Festival gratuito de Stonehenge.

A principios de la década de 1980, Brock había comenzado a usar cajas de ritmos para sus demostraciones caseras y se sentía cada vez más frustrado por la incapacidad de los bateristas para mantener el tiempo perfecto, lo que provocó una sucesión de bateristas que iban y venían. Primero, Griffin fue expulsado y la banda volvió a probar con King, pero, descontento con su forma de tocar en ese momento, fue rechazado. Andy Anderson se unió brevemente mientras también tocaba para The Cure, y Robert Heaton también ocupó el lugar brevemente antes del surgimiento de New Model Army. El baterista de Lloyd Langton Group, John Clark, hizo algunas sesiones de grabación y, a fines de 1983, Rick Martinez se unió a la banda para tocar la batería en la gira Earth Ritual en febrero y marzo de 1984, luego reemplazado por Clive Deamer.

Turner había regresado como invitado para la gira Choose Your Masques de 1982 y fue invitado nuevamente de forma permanente. Siguieron más giras con Phil "Dead Fred" Reeves aumentó la formación en teclados y violín, pero ni Turner ni Reeves aparecieron en la única grabación de 1983–84, The Earth Ritual Preview, sin embargo, hubo un lugar invitado para Lemmy. La gira Earth Ritual se filmó para el lanzamiento del primer video de Hawkwind, Night of the Hawk.

Alan Davey era un joven fanático de la banda que le había enviado una cinta de su interpretación a Brock, y Brock decidió expulsar a Reeves y trasladar a Bainbridge del bajo a los teclados para acomodar a Davey. Esta formación experimental tocó en el Stonehenge Free Festival en 1984, que fue filmado y lanzado como Stonehenge 84. Las tensiones personales y profesionales posteriores entre Brock y Turner llevaron a la expulsión de este último a principios de 1985. Clive Deamer, considerado 'demasiado profesional' para la banda, finalmente fue reemplazado en 1985 por Danny Thompson Jr (hijo del bajista de folk-rock Danny Thompson), un amigo de Alan Davey, y permaneció casi hasta el final de la década.

La asociación de Hawkwind con Moorcock culminó en su proyecto más ambicioso, The Chronicle of the Black Sword, basado libremente en la serie de libros de Elric y teatralmente representado con Tony Crerar como personaje central.. Moorcock contribuyó con la letra, pero solo interpretó algunas piezas habladas en algunas fechas en vivo. La gira fue grabada y publicada como un álbum Live Chronicles y un video The Chronicle of the Black Sword. La banda también actuó en la Worldcon (Convención Mundial de Ciencia Ficción) en Brighton.

Vera Lynn, Hawkwind y otros en Crystal Palace Bowl, 24 de agosto de 1985

En agosto de 1985, la banda actuó en el Crystal Palace Bowl, con otras bandas de rock, en un concierto benéfico para la organización benéfica contra la heroína Double-O de Pete Townshend. Lemmy y Stacia se reunieron con la banda para este evento. Vera Lynn cerró el espectáculo.

1986–1999: GWR hasta EBS

Una aparición como titular en el Festival de Lectura de 1986 fue seguida por una gira por el Reino Unido para promocionar el álbum Live Chronicles que fue filmado y lanzado como Chaos. En 1988, la banda grabó el álbum The Xenon Codex con Guy Bidmead, pero no todo iba bien en la banda y poco después, tanto Lloyd-Langton como Thompson se marcharon.

El baterista Richard Chadwick, que se unió en el verano de 1988, había estado tocando en pequeñas bandas alternativas de festivales libres, sobre todo en Bath's Smart Pils, durante una década y se había cruzado con frecuencia con Hawkwind y Brock. Inicialmente fue invitado simplemente a tocar con la banda, pero eventualmente reemplazó al baterista Mick Kirton para convertirse en el baterista de la banda hasta el día de hoy.

Para llenar el vacío del sonido solista, perdido cuando Lloyd-Langton se fue, el violinista House fue reincorporado a la formación en 1989 (antes había sido miembro desde 1974 hasta 1978) y, en particular, Hawkwind se embarcó en su primera visita a América del Norte en once años (desde la gira algo desastrosa de 1978), en la que House no participó. La gira recibida con éxito fue la primera de varias en los próximos años, en un esfuerzo de la banda por volver a introducirse en el mercado estadounidense.

Bridget Wishart, una socia de Chadwick del circuito de festivales, también se unió para convertirse en la única vocalista de la banda. un bailarin. Esta banda produjo dos álbumes, Space Bandits de 1990 y Palace Springs de 1991 y también filmó una aparición de una hora para Bedrock TV serie con la bailarina Julie Murray-Anderson, que actuó con Hawkwind entre 1988 y 1991.

En 1990, Hawkwind volvió a hacer una gira por América del Norte, la segunda entrega de una serie de visitas a Estados Unidos realizadas en esa época en un esfuerzo por restablecer la marca Hawkwind en Estados Unidos. El plan de negocios original era realizar tres giras consecutivas por los Estados Unidos, anualmente, de 1989 a 1991, con la primera pérdida de dinero, la segunda alcanzando el punto de equilibrio y la tercera obteniendo ganancias, lo que finalmente devolvió el reconocimiento a Hawkwind al otro lado del Atlántico. El progreso, sin embargo, se vio algo atrofiado debido a que el ex miembro Nik Turner estaba de gira por los Estados Unidos con su propia banda en ese momento, en el que los espectáculos a menudo se comercializaban como Hawkwind.

Aún apoyando a Space Bandits, 1991 comenzó con quizás la gira Hawkwind más sorprendente en la historia de la banda, sin Dave Brock. El reemplazo temporal de Brock fue el ex guitarrista de Smart Pils, Steve Bemand (que había tocado con Chadwick y Wishart en Demented Stoats). La gira comenzó en Amsterdam el 12 de marzo y recorrió Alemania, Grecia, Italia y Francia antes de concluir en Bélgica el 10 de abril después de 24 fechas.

En 1991, Bainbridge, House y Wishart se fueron y la banda continuó como un trío que dependía en gran medida de sintetizadores y secuenciadores para crear un muro de sonido. El álbum de 1992 Electric Tepee combinó hard rock y piezas de ambiente ligero, mientras que It is the Business of the Future to be Dangerous está casi desprovisto de tendencias rockeras. The Business Trip es un disco de la gira del álbum anterior, pero más rockero como cabría esperar de una salida en directo. El álbum White Zone fue lanzado bajo el alias Psychedelic Warriors para distanciarse por completo de la expectativa rockera de Hawkwind.

Una crítica general de la música techno en ese momento era su anonimato y su falta de personalidad, que la banda comenzó a sentir que también los aquejaba. Ron Tree había conocido a la banda en el circuito de festivales y ofreció sus servicios como líder, y la banda lo contrató debidamente para el álbum Alien 4 y la gira que lo acompañó, que resultó en el álbum Amor en el espacio y video.

En 1996, descontento con la dirección musical de la banda, el bajista Davey se fue y formó su propio grupo de rock duro con sabor a Oriente Medio Bedouin y un acto tributo a Motörhead llamado Ace of Spades. Su papel como bajista fue aceptado a regañadientes por el cantante Tree y la banda se unió a tiempo completo al guitarrista principal Jerry Richards (otro incondicional de la escena del festival, tocando para Tubilah Dog, que se había fusionado con Agents of Chaos de Brock durante 1988).) para los álbumes Distant Horizons y In Your Area. El cantor rasta Capitán Rizz también se unió a la banda como invitado durante los shows en vivo.

1999–2007: Aniversarios, disputas y Voiceprint

Hawkestra, un evento de reunión con apariciones de miembros anteriores y actuales, originalmente tenía la intención de coincidir con el 30.º aniversario de la banda y el lanzamiento de la carrera que abarca Epocheclipse: 30 Year Anthology plató, pero problemas logísticos lo retrasaron hasta el 21 de octubre de 2000. Tuvo lugar en la Brixton Academy con la participación de unos 20 miembros en un plató de más de 3 horas, que fue filmado y grabado. Los invitados incluyeron a Samantha Fox, quien cantó 'Master of the Universe'. Sin embargo, las discusiones y disputas sobre la recompensa financiera y la participación musical dieron como resultado que la posibilidad de que el evento se volviera a organizar fuera poco probable y que cualquier lanzamiento de álbum o DVD se archivara indefinidamente.

The Hawkestra había establecido una plantilla para que Brock reuniera una banda principal de Tree, Brock, Richards, Davey, Chadwick y para el uso de ex miembros como invitados en espectáculos en vivo y grabaciones de estudio. El espectáculo Christmas Astoria de 2000 se grabó con contribuciones de House, Blake, Rizz, Moorcock, Jez Huggett y Keith Kniveton y se lanzó como Yule Ritual al año siguiente. En 2001, Davey acordó volver a unirse a la banda de forma permanente, pero solo después de la partida de Tree y Richards.

Mientras tanto, después de haber reavivado las relaciones con viejos amigos en Hawkestra, Turner organizó más conciertos de Hawkestra que resultaron en la formación de xhawkwind.com, una banda compuesta principalmente por ex-miembros de Hawkwind y tocando viejas canciones de Hawkwind. Una aparición en Guilfest en 2002 generó confusión sobre si realmente se trataba de Hawkwind, lo que irritó lo suficiente a Brock como para emprender acciones legales para prohibir que Turner comerciara con el nombre de Hawkwind. Turner perdió el caso y la banda comenzó a actuar como Space Ritual.

Una aparición en el Canterbury Sound Festival en agosto de 2001, que resultó en otro álbum en vivo Canterbury Fayre 2001, vio apariciones especiales de Lloyd-Langton, House, Kniveton con Arthur Brown en "Silver Máquina". La banda organizó el primero de sus propios festivales de fin de semana, llamado Hawkfest, en Devon en el verano de 2002. Brown se unió a la banda en 2002 para una gira de invierno que presentó algunas canciones de Kingdom Come y vio apariciones de Blake y Lloyd-Langton, Newcastle. el programa se lanzará en DVD como Out of the Shadows y el programa de Londres en CD como Spaced Out in London.

En 2005 se lanzó un nuevo álbum Llévame a tu líder. Grabado por la banda principal de Brock/Davey/Chadwick, los colaboradores incluyeron al nuevo teclista Jason Stuart, Arthur Brown, el escritor de tabloides y personalidad televisiva Matthew Wright, la cantante de New Wave de la década de 1970 Lene Lovich, Simon House y Jez Huggett. A esto le siguió en 2006 el CD/DVD Llévame a tu futuro.

La banda fue el tema de un documental televisivo de una hora de duración titulado Hawkwind: Do Not Panic que se emitió en BBC Four como parte de la serie Originals. Se emitió el 30 de marzo de 2007 y se repitió el 10 de agosto de 2007. Aunque Brock participó en su realización, no apareció en el programa, se alega que solicitó que se eliminaran todas las imágenes de él mismo después de que se le negara cualquier control artístico sobre el documental.. En una de las narraciones iniciales del documental sobre Brock, se afirma que se negó a ser entrevistado para el programa debido a la participación de Nik Turner, lo que indica que los dos hombres aún no se han reconciliado por xhawkwind.com incidente.

Diciembre de 2006 vio la partida oficial de Alan Davey, quien se fue para actuar y grabar con dos nuevas bandas: Gunslinger y Thunor. Fue reemplazado por el Sr. Dibs, un antiguo miembro del equipo de carretera. La banda actuó en su festival anual Hawkfest y encabezó el festival estadounidense Nearfest y tocó en PA y NY. A finales de 2007, Tim Blake se unió una vez más a la banda ocupando el papel principal tocando los teclados y el theremín. La banda tocó en 5 fechas navideñas, y el espectáculo de Londres se lanzó como CD de audio y DVD de video con el título Knights of Space.

2008–2016: Atomhenge y Eastworld

En enero de 2008, la banda revirtió su política antigrabación, que durante mucho tiempo fue un punto delicado para muchos fanáticos, y anunció que permitiría la grabación de audio y la distribución no comercial de tales grabaciones, siempre que no hubiera un lanzamiento oficial competitivo. A fines de 2008, Atomhenge Records (una subsidiaria de Cherry Red Records) comenzó la reedición del catálogo anterior de Hawkwind desde los años 1976 hasta 1997 con el lanzamiento de dos antologías de triple CD Spirit of the Age (antología 1976–84) y The Dream Goes On (antología 1985–97).

El 8 de septiembre de 2008, el teclista Jason Stuart murió debido a una hemorragia cerebral. En octubre de 2008, Niall Hone (ex Tribe of Cro) se unió a Hawkwind para su gira de invierno de 2008 tocando la guitarra, junto con el músico de sintetizador/theremin Tim Blake. En este período, Hone también tocaba ocasionalmente el bajo junto a Mr Dibs y usaba computadoras portátiles para la improvisación electrónica en vivo.

En 2009, la banda comenzó a presentar ocasionalmente a Jon Sevink de The Levellers como violinista invitado en algunos espectáculos. Más tarde ese año, Hawkwind se embarcó en una gira de invierno para celebrar el 40 aniversario de la banda, incluidos dos conciertos el 28 y 29 de agosto que marcaron el aniversario de sus primeras presentaciones en vivo. En 2010, Hawkwind celebró su Hawkfest anual en el sitio del Festival original de la Isla de Wight, marcando el 40 aniversario de su aparición allí.

El 21 de junio de 2010, Hawkwind lanzó un álbum de estudio titulado Blood of the Earth en Eastworld Records. Durante y desde las giras de apoyo de Blood of the Earth, la responsabilidad principal de Hone en el escenario pasó al bajo, mientras que el Sr. Dibs pasó a un papel más tradicional de cantante principal/líder.

En 2011, Hawkwind realizó una gira por Australia por segunda vez.

Abril de 2012 vio el lanzamiento de un nuevo álbum, Onward, de nuevo en Eastworld. El teclista Dead Fred se reincorporó a Hawkwind para la gira de 2012 en apoyo de Onward y desde entonces ha permanecido con la banda. En noviembre de 2012, Brock, Chadwick y Hone —acreditados como "Hawkwind Light Orchestra" — lanzó Stellar Variations en Esoteric Recordings.

2013 marcó el primer Hawkeaster, un festival de dos días que se llevó a cabo en Seaton, Devon, durante el fin de semana de Pascua. Se reservó una gira por Estados Unidos para octubre de 2013, pero debido a problemas de salud, se pospuso y luego se canceló.

En febrero de 2014, como parte de una actuación única de Space Ritual, Hawkwind actuó en el O2 Shepherd's Bush Empire con la aparición de Brian Blessed para el elemento de palabra hablada de Sonic Attack; una grabación de estudio de esta actuación se lanzó como sencillo en septiembre de 2014. Más adelante en el año, el exguitarrista de Soft Machine, John Etheridge, se unió a la formación en vivo de la banda, aunque se había ido nuevamente antes de las fechas de principios de 2015.

Después de Hawkeaster 2015, Hawkwind hizo su primera visita a Japón, tocando en dos espectáculos con entradas agotadas en Tokio. Hawkwind realizó dos espectáculos de Solstice Ritual en diciembre de 2015, con Steve Hillage como invitado y Haz Wheaton uniéndose a Hawkwind en el bajo. Wheaton es un ex miembro del equipo de gira de la banda que había aparecido anteriormente con Technicians of Spaceship Hawkwind, un 'equipo básico'. spin off banda en vivo. Además, había sido invitado en el bajo para el álbum en solitario de Dave Brock Brockworld lanzado a principios de año.

2016: proyectos rojo cereza

La banda lanzó The Machine Stops el 15 de abril de 2016, un álbum conceptual basado en el cuento del mismo nombre de E.M. Forster. Brock y Chadwick se unieron en la grabación a Hone, Dibs y Wheaton compartiendo funciones de bajo, mientras que Hone y Dead Fred contribuyeron con una pieza en solitario cada uno. El álbum entró en la lista de álbumes del Reino Unido en el número 29. La última aparición en vivo de Dead Fred fue en Eastbourne Winter Gardens el 1 de abril; Hone asumió las funciones de teclado y sintetizador hasta que Blake regresó para los espectáculos de verano.

El trío de Brock, Chadwick y Wheaton grabó el álbum Into the Woods, lanzado el 5 de mayo de 2017, con contribuciones adicionales de Dibs, Magnus Martin (cuya banda Tarantism había apoyado a Hawkwind en muchas ocasiones) y Big Bill Barry. Martin y el saxofonista Michał Sosna (del grupo polaco hipiersoniK) se unieron a la banda para una gira promocional de 16 fechas por el Reino Unido en el mismo mes, y apariciones en festivales en Hellfest, Clisson, Francia en junio y Festival Bluedot en el Observatorio Jodrell Bank, Cheshire en julio. The Roundhouse gig, con una aparición especial de Phil Campbell, fue lanzado como Hawkwind At The Roundhouse el 8 de diciembre en formatos 2CD/DVD y 3LP.

Para la gira Into The Woods, el grupo había realizado un set acústico de apertura antes del set principal, y decidieron capturar algunas interpretaciones acústicas de su repertorio de la década de 1970 en el estudio. Un encuentro casual con Mike Batt por parte de Brock en la Embajada de los Estados Unidos lo llevó al proyecto contribuyendo con la producción, arreglos y orquestaciones adicionales. El álbum Road to Utopia se lanzó el 14 de septiembre de 2018. Hubo una aparición especial de Eric Clapton, con quien Brock había actuado como dúo en la década de 1960 antes de su ascenso a la fama en The Yardbirds. Batt dirigió una serie de conciertos titulada In Search of Utopia - Infinity and Beyond con la banda y la Docklands Sinfonia Orchestra en octubre y noviembre, con Arthur Brown como invitado. Después de la grabación del álbum pero antes de los shows, tanto Wheaton como Dibs se fueron, mientras que Hone se reincorporó al bajo. Wheaton pasó a unirse a Electric Wizard, y Dibs declaró "diferencias irreconciliables" en la página de Facebook de los fans de Hawkwind, Brock afirmó que "apoyamos al tipo y lo mantuvimos en la banda más tiempo del que debería haber estado, porque estábamos realmente preocupados... por su estado de ánimo".

En octubre de 2019, el grupo lanzó All Aboard the Skylark, comercializado como un regreso a sus raíces de rock espacial. Este fue el primer álbum con la formación de Brock, Chadwick, Hone y Martin. Acompañando a la versión en CD, y vendido como un LP de vinilo separado, estaba Acoustic Daze que incluía pistas de Road to Utopia menos las adiciones de Batt y Clapton. El álbum fue promocionado con una gira de 15 fechas por Gran Bretaña en noviembre, que culminó con un espectáculo final en el Royal Albert Hall de Londres. El grupo fue aumentado por el teclista Blake, con apariciones especiales de Phil Campbell y Clapton. El 4 de diciembre de 2020, Cherry Red lanza un registro del programa en vivo titulado 50th Anniversary Live, con la aparición especial de Campbell, en formatos de 3LP y 2CD.

Brock había comenzado a trabajar en material nuevo en el estudio de su casa con algunas contribuciones de Chadwick y Martin cuando la pandemia de COVID-19 se extendió y redujo cualquier actividad adicional de la banda. Brock continuaría trabajando con contribuciones remotas de Martin, y el álbum Carnivorous (un anagrama de coronavirus) fue lanzado en octubre de 2020 bajo el nombre de Hawkwind Light Orchestra para reflejar el personal reducido.

Cuando el grupo volvió a las presentaciones en vivo después de COVID a fines de 2021, la formación incluía a Brock, Chadwick, Martin y los nuevos miembros Thighpaulsandra en los teclados y Doug MacKinnon en el bajo, reemplazando a Blake y Hone respectivamente. En septiembre de 2021 se lanzó un nuevo álbum de Hawkwind, Somnia.

Influencia y legado

Hawkwind ha sido citado como influencia por artistas como Al Jourgensen de Ministry, Monster Magnet, los Sex Pistols (que hicieron una versión de 'Silver Machine'), Henry Rollins y Dez Cadena de Black Flag, Siobhan Fahey, Ty Segall, The Mekano Set y Ozric Tentacles.

El músico de hard rock Lemmy de la banda Motörhead ganó mucho con su permanencia en Hawkwind. Comentó: “Realmente me encontré como instrumentista en Hawkwind. Antes de eso, solo era un guitarrista que pretendía ser bueno, cuando en realidad no era bueno en absoluto. En Hawkwind me convertí en un buen bajista. Fue donde aprendí que era bueno en algo."

Rey Molleja & el Mago Lagarto le dijo a Total Guitar que estaban "...escuchando mucho a Hawkwind" (mientras hacían su álbum de rock espacial Nonagon Infinity).

Miembros

Miembros actuales

Discografía

  • Hawkwind (1970)
  • En busca de espacio (1971)
  • Doremi Fasol Latido (1972)
  • Salón de la Montaña Grill (1974)
  • Guerrero en el borde del tiempo (1975)
  • Sonidos asombrosos, música asombrosa (1976)
  • Quark, Strangeness y Charm (1977)
  • 25 años después – Liberado como Hawklords (1978)
  • PXR5 (1979)
  • Levitation (1980)
  • Ataque Sonic (1981)
  • Iglesia de Hawkwind – Liberado como Iglesia de Hawkwind (1982)
  • Elige tus máscaras (1982)
  • La crónica de la espada negra (1985)
  • El Códice Xenon (1988)
  • Bandidos espaciales (1990)
  • Tepeo eléctrico (1992)
  • Es el negocio del futuro ser peligroso (1993)
  • Zona Blanca – Liberado como Guerreros Psicodélicos (1995)
  • Alien 4 (1995)
  • Horizontes Distantes (1997)
  • En su área (1999)
  • Spacebrock (2000)
  • Llévame a tu líder (2005)
  • Llévame a tu futuro (2006)
  • Sangre de la Tierra (2010)
  • Adelante (2012)
  • Variaciones estelares – Publicado como Hawkwind Light Orchestra (2012)
  • La máquina se detiene (2016)
  • En el bosque (2017)
  • El camino hacia la utopía (2018)
  • Todos a bordo del Skylark (2019)
  • Carnívoro – Publicado como Hawkwind Light Orchestra (2020)
  • Somnia (2021)

Videografía