Victor Hugo

Victor-Marie Hugo ()Francés:[viktifica] maʁi y avanzao] ()escucha); 26 de febrero de 1802 – 22 de mayo de 1885) fue un escritor y político romántico francés. Durante una carrera literaria que duró más de sesenta años, escribió en una variedad de géneros y formas. Se considera uno de los escritores franceses más grandes de todos los tiempos.

Sus obras más famosas son las novelas El jorobado de Notre-Dame (1831) y Los miserables (1862). En Francia, Hugo es conocido por sus colecciones de poesía, como Les Contemplations (Las Contemplaciones) y La Légende des siècles (La leyenda de las edades). Hugo estuvo a la vanguardia del movimiento literario romántico con su obra de teatro Cromwell y el drama Hernani. Muchas de sus obras han inspirado la música, tanto en vida como después de su muerte, incluyendo la ópera Rigoletto y los musicales Los Miserables y Notre-Dame de Paris< /i>. Realizó más de 4.000 dibujos a lo largo de su vida e hizo campaña por causas sociales como la abolición de la pena capital.

Aunque era un monárquico comprometido cuando era joven, las opiniones de Hugo cambiaron con el paso de las décadas y se convirtió en un apasionado partidario del republicanismo, sirviendo en la política como diputado y senador. Su obra abordó la mayoría de los temas políticos y sociales y las tendencias artísticas de su tiempo. Su oposición al absolutismo y su talla literaria lo consagraron como un héroe nacional. Fue honrado con un entierro en el Panteón.

Primeros años

Victor-Marie Hugo nació el 26 de febrero de 1802 en Besançon en el este de Francia. Era el hijo menor de Joseph Léopold Sigisbert Hugo (1774–1828), general del ejército napoleónico, y Sophie Trébuchet (1772–1821); la pareja tuvo dos hijos más: Abel Joseph (1798–1855) y Eugène< /span> (1800–1837). La familia Hugo procedía de Nancy en Lorena, donde el abuelo de Victor Hugo era comerciante de madera. Léopold se alistó en el ejército de la Francia Revolucionaria a los catorce años. Era ateo y un ferviente partidario de la república creada tras la abolición de la monarquía en 1792. La madre de Victor, Sophie, era leal a la dinastía depuesta, pero declararía que sus hijos eran protestantes. Se conocieron en Châteaubriant, a pocos kilómetros de Nantes, en 1796 y se casaron al año siguiente.

Como el padre de Hugo era oficial en el ejército de Napoleón, la familia se mudaba con frecuencia de un puesto a otro, Sophie tuvo tres hijos en cuatro años. Léopold Hugo escribió a su hijo que había sido concebido en una de las cumbres más altas de los Vosgos, en un viaje de Lunéville a Besançon. 'Este origen elevado', prosiguió, 'parece haber tenido efectos en ti de modo que tu musa es ahora continuamente sublime'. Hugo creía haber sido concebido el 24 de junio de 1801, que es el origen del prisionero número 24601 de Jean Valjean.

En 1810 el padre de Hugo fue creado Conde Hugo de Cogolludo y Sigüenza por el entonces rey de España José Bonaparte, aunque parece que el título español no fue reconocido legalmente en Francia. Más tarde, Hugo se tituló a sí mismo como vizconde, y fue como "Vizconde Victor Hugo" que fue nombrado par de Francia el 13 de abril de 1845.

Cansada del constante movimiento que exige la vida militar, Sophie se separó temporalmente de Léopold y se instaló en París en 1803 con sus hijos; comenzó a ver al general Victor Fanneau de La Horie, el padrino de Hugo que había sido camarada del general Hugo durante la campaña en Vendée. En octubre de 1807 se reunió con la familia Leopold, ahora coronel Hugo, gobernador de la provincia de Avellino. En esa ciudad, Giuseppe de Samuele Cagnazzi, hermano mayor del científico italiano Luca de Samuele Cagnazzi, le enseñó matemáticas a Víctor. Sophie descubrió que Leopold había estado viviendo en secreto con una inglesa llamada Catherine Thomas.

Pronto, el padre de Hugo fue llamado a España para luchar en la Guerra de la Independencia. Madame Hugo y sus hijos fueron enviados de regreso a París en 1808, donde se mudaron a un antiguo convento, 12 Impasse des Feuillantines, una mansión aislada en un barrio desierto de la orilla izquierda del Sena. Escondido en una capilla en la parte trasera del jardín estaba Victor Fanneau de La Horie, quien había conspirado para restaurar a los Borbones y había sido condenado a muerte unos años antes. Se convirtió en mentor de Víctor y sus hermanos.

En 1811 la familia se unió a su padre en España. Víctor y sus hermanos fueron enviados a la escuela en Madrid en el Real Colegio de San Antonio de Abad mientras que Sophie regresó a Paris sola, ahora oficialmente separada de su esposo. En 1812, Víctor Fanneau de La Horie fue arrestado y ejecutado. En febrero de 1815, Victor y Eugene fueron separados de su madre y colocados por su padre en la Pension Cordier, un internado privado en París, donde Victor y Eugène permanecieron durante tres años mientras asistían a conferencias en Lycée Louis le Grand.

Hugo por Jean Alaux, 1825

El 10 de julio de 1816, Hugo escribió en su diario: “Seré Chateaubriand o nada”. En 1817 escribió un poema para un concurso organizado por la Academie Française, por el que recibió una mención de honor. Los académicos se negaron a creer que solo tenía quince años. Victor se mudó con su madre a 18 rue des Petits-Augustins al año siguiente y comenzó a asistir a la facultad de derecho. Víctor se enamoró y se comprometió en secreto, en contra de los deseos de su madre, con su amiga de la infancia Adèle Foucher. En junio de 1821 murió Sophie Trebuchet y Léopold se casó con su amante de mucho tiempo, Catherine Thomas, un mes después. Víctor se casó con Adèle al año siguiente. En 1819, Víctor y sus hermanos comenzaron a publicar un periódico llamado Le Conservateur littéraire.

Carrera

Hugo publicó su primera novela al año siguiente de su matrimonio (Han d'Islande, 1823), y su segundo tres años después (Bug-Jargal, 1826). Entre 1829 y 1840, publicó cinco volúmenes más de poesía (Les Orientales, 1829; Les Feuilles d'automne, 1831; Les Chants du crépuscule, 1835; Les Voix intérieures, 1837; y Les Rayons et les Ombres, 1840), cimentando su reputación como uno de los más grandes poetas elegíacos y líricos de su hora.

Al igual que muchos escritores jóvenes de su generación, Hugo estuvo profundamente influenciado por François-René de Chateaubriand , la figura famosa en el movimiento literario del romanticismo y la figura literaria preeminente de Francia a principios del siglo XIX. En su juventud, Hugo decidió ser "Chateaubriand o nada", y su vida llegaría a ser paralela a la de su predecesor en muchos aspectos. Al igual que Chateaubriand, Hugo promovió la causa del romanticismo, se involucró en política (aunque principalmente como un campeón del republicanismo), y se vio obligado a exiliarse debido a sus posturas políticas.

La pasión precoz y la elocuencia de los primeros trabajos de Hugo trajeron el éxito y la fama a una edad temprana. Su primera colección de poesía (Odes et poésies diversity) se publicó en 1822 cuando solo tenía 20 años y le valió una pensión real de Luis XVIII. Aunque los poemas fueron admirados por su fervor y fluidez espontáneos, la colección que siguió cuatro años después, en 1826 (Odes et Ballades) reveló a Hugo como un gran poeta, un maestro natural de la lírica y el canto creativo.

Victor Hugo en 1829, litógrafo de Achille Devéria en la colección de la Galería Nacional de Arte, Washington D.C.

Jean Valjean (también conocido como Monsieur Madeleine en el libro) es el personaje principal de la gran novela de Hugo, Les Misérables.

La primera obra de ficción madura de Victor Hugo fue publicada por primera vez en febrero de 1829 por Charles Gosselin sin el nombre del autor y reflejaba la aguda conciencia social que infundiría su obra posterior. Le Dernier jour d'un condamné (El último día de un hombre condenado) tendría una profunda influencia en escritores posteriores como Albert Camus, Charles Dickens y Fyodor Dostoyevsky. Claude Gueux, una historia corta documental sobre un asesino en la vida real que había sido ejecutado en Francia, apareció en 1834 y más tarde fue considerado por el propio Hugo como un precursor de su gran obra sobre la injusticia social, Los Miserables .

Hugo se convirtió en la figura decorativa del movimiento literario romántico con las obras Cromwell (1827) y Hernani (1830). Hernani anunció la llegada del romanticismo francés: representada en la Comédie-Française, fue recibida con varias noches de disturbios cuando románticos y tradicionalistas se enfrentaron por el desprecio deliberado de la obra por las reglas neoclásicas. La popularidad de Hugo como dramaturgo creció con obras posteriores, como Marion Delorme (1831), El rey se divierte (1832) y Ruy Blas. (1838). La novela de Hugo Notre-Dame de Paris (El jorobado de Notre-Dame) se publicó en 1831 y se tradujo rápidamente a otros idiomas en toda Europa. Uno de los efectos de la novela fue avergonzar a la ciudad de París para que restaurara la muy descuidada Catedral de Notre Dame, que atraía a miles de turistas que habían leído la popular novela. El libro también inspiró una apreciación renovada por los edificios prerrenacentistas, que a partir de entonces comenzaron a conservarse activamente.

Hugo comenzó a planear una gran novela sobre la miseria social y la injusticia ya en la década de 1830, pero se necesitaron 17 años completos para Los miserables< /i> para ser realizado y finalmente publicado en 1862. Hugo había utilizado la salida de prisioneros para el Bagne de Toulon en una de sus primeras historias, "Le Dernier Jour d'un condamné" Fue a Toulon para visitar el Bagne en 1839 y tomó extensas notas, aunque no comenzó a escribir el libro hasta 1845. En una de las páginas de sus notas sobre la prisión, escribió en grandes letras de imprenta un posible nombre para su héroe.: " JEAN TRÉJEAN". Cuando finalmente se escribió el libro, Tréjean se convirtió en Jean Valjean.

Hugo era muy consciente de la calidad de la novela, como se evidencia en una carta que escribió a su editor, Albert Lacroix, el 23 de marzo de 1862: "Estoy convencido de que este libro va a ser uno de los picos, si no el punto culminante de mi trabajo." La publicación de Los Miserables fue al mejor postor. La editorial belga Lacroix y Verboeckhoven emprendió una campaña de marketing inusual para la época, emitiendo comunicados de prensa sobre el trabajo seis meses completos antes del lanzamiento. También publicó inicialmente solo la primera parte de la novela ("Fantine"), que se lanzó simultáneamente en las principales ciudades. Las entregas del libro se agotaron en cuestión de horas y tuvieron un enorme impacto en la sociedad francesa.

Ilustración por Émile Bayard de la edición original Les Misérables (1862)

Ilustración de Luc-Olivier Merson para Notre-Dame de Paris (1881)

El establecimiento crítico era generalmente hostil a la novela; Taine lo encontró poco sincero, Barbey d'Aurevilly se quejó de su vulgaridad, Gustave Flaubert no encontró en él "ni verdad ni grandeza", los hermanos Goncourt criticaron su artificialidad, y Baudelaire, a pesar de dar críticas favorables en los periódicos, lo castigó en privado como "repulsivo e inepto". Los Miserables demostró ser lo suficientemente popular entre las masas que los temas que destacó pronto estuvieron en la agenda de la Asamblea Nacional de Francia. Hoy, la novela sigue siendo su obra más conocida. Es popular en todo el mundo y se ha adaptado al cine, la televisión y los espectáculos teatrales.

Ha circulado un cuento apócrifo que describe la correspondencia más breve de la historia entre Hugo y su editor Hurst y Blackett en 1862. Hugo estaba de vacaciones cuando Los Miserables fue publicado. Preguntó la reacción al trabajo enviando un telegrama de un solo carácter a su editor, preguntando ?. El editor respondió con un solo ! para indicar su éxito. Hugo se alejó de los problemas sociales/políticos en su próxima novela, Les Travailleurs de la Mer (Trabajadores of the Sea), publicado en 1866. El libro fue bien recibido, quizás debido al éxito anterior de Los miserables. Dedicado a la isla del canal de Guernsey, donde pasó 15 años de exilio, Hugo habla de un hombre que intenta ganarse la aprobación del padre de su amada rescatando su barco, abandonado intencionalmente por su capitán que espera escapar con un tesoro de dinero que está transportando, a través de una batalla agotadora de la ingeniería humana contra la fuerza del mar y una batalla contra una bestia marina casi mítica, un calamar gigante. Superficialmente una aventura, uno de los biógrafos de Hugo la llama una "metáfora del siglo XIX: progreso técnico, genio creativo y trabajo duro para vencer el mal inmanente del mundo material".

La palabra utilizada en Guernsey para referirse al calamar (pieuvre, también aplicada a veces al pulpo) era entrar en el idioma francés como resultado de su uso en el libro. Hugo volvió a los temas políticos y sociales en su siguiente novela, L'Homme Qui Rit ( El hombre que ríe), que se publicó en 1869 y pintó un cuadro crítico de la aristocracia. La novela no tuvo tanto éxito como sus esfuerzos anteriores, y el propio Hugo comenzó a comentar sobre la creciente distancia entre él y sus contemporáneos literarios como Flaubert y Émile Zola, cuyas novelas realistas y naturalistas superaban ahora la popularidad de su propia obra.

Su última novela, Quatre-vingt-treize (Noventa y tres), publicado en 1874, abordó un tema que Hugo había evitado anteriormente: el Reino del Terror durante la Revolución Francesa. Aunque la popularidad de Hugo estaba en declive en el momento de su publicación, muchos ahora consideran que Noventa y tres es una obra a la par de las novelas más conocidas de Hugo.

Vida política y exilio

Retrato como miembro de la Asamblea Nacional de la Segunda República, 1848

Después de tres intentos fallidos, Hugo finalmente fue elegido para la Académie française en 1841, consolidando su posición en el mundo de las artes y las letras francesas. Un grupo de académicos franceses, en particular Étienne de Jouy, estaban luchando contra la "evolución romántica" y había logrado retrasar la elección de Víctor Hugo. A partir de entonces, se involucró cada vez más en la política francesa.

Sobre el nombramiento del rey Luis Felipe, Hugo ingresó a la Cámara Alta del Parlamento como pair de France en 1845, donde habló en contra de la pena de muerte y injusticia, ya favor de la libertad de prensa y el autogobierno de Polonia.

En 1848, Hugo fue elegido miembro de la Asamblea Nacional de la Segunda República como conservador. En 1849 rompió con los conservadores cuando pronunció un célebre discurso pidiendo el fin de la miseria y la pobreza. Otros discursos pidieron el sufragio universal y la educación gratuita para todos los niños. La defensa de Hugo para abolir la pena de muerte fue reconocida internacionalmente.

Entre las rocas de Jersey (1853-1855)

Cuando Luis Napoleón (Napoleón III) tomó todo el poder en 1851 y estableció una constitución antiparlamentaria, Hugo lo declaró abiertamente traidor a Francia. Se mudó a Bruselas, luego a Jersey, de donde fue expulsado por apoyar un periódico de Jersey que había criticado a la reina Victoria. Finalmente se instaló con su familia en Hauteville House en Saint Peter Port, Guernsey, donde viviría en el exilio desde octubre de 1855 hasta 1870.

Durante su exilio, Hugo publicó sus famosos panfletos políticos contra Napoleón III, Napoléon le Petit y Histoire d'un crime. Los panfletos fueron prohibidos en Francia pero, sin embargo, tuvieron un fuerte impacto allí. También compuso o publicó algunos de sus mejores trabajos durante su período en Guernsey, incluidos Los miserables, y tres ampliamente elogiadas colecciones de poesía (Les Châtiments, 1853; Les Contemplations, 1856 y La Légende des siècles, 1859).

Como la mayoría de sus contemporáneos, Víctor Hugo justificó el colonialismo en términos de una misión civilizadora y de acabar con la trata de esclavos en la costa de Berbería. En un discurso pronunciado el 18 de mayo de 1879, durante un banquete para celebrar la abolición de la esclavitud, en presencia del escritor y parlamentario abolicionista francés Victor Schœlcher, Hugo declaró que el mar Mediterráneo formaba una división natural entre " última civilización y […] absoluta barbarie," agregando "Dios ofrece África a Europa, tómala" civilizar a sus habitantes indígenas.

Esto podría explicar en parte por qué, a pesar de su profundo interés e implicación en asuntos políticos, permaneció en silencio sobre el tema de Argelia. Sabía de las atrocidades cometidas por el ejército francés durante la conquista francesa de Argelia como lo demuestra su diario pero nunca las denunció públicamente; sin embargo, en Los miserables, Hugo escribió: "Argelia conquistada con demasiada dureza y, como en el caso de la India por parte de los ingleses, con más barbarie que civilización".

Victor Hugo en 1861

Después de entrar en contacto con Victor Schœlcher, un escritor que luchó por la abolición de la esclavitud y el colonialismo francés en el Caribe, comenzó una fuerte campaña contra la esclavitud. En una carta a la abolicionista estadounidense Maria Weston Chapman, el 6 de julio de 1851, Hugo escribió: ¡Esclavitud en los Estados Unidos! Es deber de esta república dejar de dar tan mal ejemplo... Los Estados Unidos deben renunciar a la esclavitud, o deben renunciar a la libertad. En 1859 escribió una carta pidiendo al gobierno de los Estados Unidos, por el bien de su propia reputación en el futuro, que perdonara la vida al abolicionista John Brown. Hugo justificó las acciones de Brown con estas palabras: " Seguramente, si la insurrección es alguna vez un deber sagrado, debe serlo cuando se dirige contra la esclavitud. Hugo accedió a difundir y vender uno de sus dibujos más conocidos, 'Le Pendu', un homenaje a John Brown, para que se pudiera 'mantener viva en las almas la memoria de este libertador de nuestros hermanos negros, de este heroico mártir John Brown, que murió por Cristo tal como Cristo".

Sólo un esclavo en la Tierra es suficiente para deshonrar la libertad de todos los hombres. Así que la abolición de la esclavitud es, a esta hora, el objetivo supremo de los pensadores.

—Victor Hugo, 17 de enero de 1862,

Víctor Hugo luchó durante toda su vida por la abolición de la pena de muerte como novelista, cronista y miembro del Parlamento. El último día de un condenado publicado en 1829 analiza los dolores de un hombre que espera la ejecución; varias entradas de Things Seen (Choses vues), el diario que llevó entre 1830 y 1885, transmiten su firme condena de lo que consideraba una sentencia bárbara; el 15 de septiembre de 1848, siete meses después de la Revolución de 1848, pronunció un discurso ante la Asamblea y concluyó: "Has derrocado el trono". […] Ahora tirad el patíbulo." Su influencia se acreditó en la eliminación de la pena de muerte de las constituciones de Ginebra, Portugal y Colombia. También había suplicado a Benito Juárez que perdonara al emperador Maximiliano I de México, recientemente capturado, pero fue en vano.

Aunque Napoleón III concedió una amnistía a todos los exiliados políticos en 1859, Hugo se negó, ya que significaba que tendría que reducir sus críticas al gobierno. Solo después de que Napoleón III cayera del poder y se proclamara la Tercera República, Hugo finalmente regresó a su tierra natal en 1870, donde fue elegido rápidamente para la Asamblea Nacional y el Senado.

Estaba en París durante el asedio del ejército prusiano en 1870, comiendo animales que le regaló el zoológico de París. A medida que continuaba el asedio y la comida se hacía cada vez más escasa, escribió en su diario que se vio reducido a "comer lo desconocido".

Communards defending a barricade on the Rue de Rivoli

Durante la Comuna de París, el gobierno revolucionario que tomó el poder el 18 de marzo de 1871 y fue derrocado el 28 de mayo, Víctor Hugo criticó duramente las atrocidades cometidas por ambos bandos. El 9 de abril, escribió en su diario: "En resumen, esta Comuna es tan idiota como feroz es la Asamblea Nacional. De ambos lados, locura." Sin embargo, se aseguró de ofrecer su apoyo a los miembros de la Comuna sometidos a una represión brutal. Estaba en Bruselas desde el 22 de marzo de 1871 cuando, en la edición del 27 de mayo del periódico belga l'Indépendance, Victor Hugo denunció la negativa del gobierno a conceder asilo político a los Comuneros amenazados de prisión. destierro o ejecución. Esto causó tanto alboroto que por la noche una turba de cincuenta o sesenta hombres intentó entrar a la fuerza en la casa del escritor al grito de "¡Muerte a Víctor Hugo!". ¡Cuelgalo! ¡Muerte al sinvergüenza!".

Víctor Hugo, quien dijo "Una guerra entre europeos es una guerra civil", fue un entusiasta defensor de la creación de los Estados Unidos de Europa. Expuso sus puntos de vista sobre el tema en un discurso que pronunció durante el Congreso Internacional de la Paz que tuvo lugar en París en 1849. El Congreso, del cual Hugo fue presidente, resultó ser un éxito internacional y atrajo a filósofos tan famosos como Frederic Bastiat, Charles Gilpin, Richard Cobden y Henry Richard. La conferencia ayudó a establecer a Hugo como un destacado orador público y provocó su fama internacional, además de promover la idea de los 'Estados Unidos de Europa'. El 14 de julio de 1870 plantó el "roble de los Estados Unidos de Europa" en el jardín de Hauteville House donde permaneció durante su exilio en Guernsey de 1856 a 1870. Las masacres de cristianos balcánicos por parte de los turcos en 1876 lo inspiraron a escribir Pour la Serbie (Por Serbia) en sus hijos' periódico Le Rappel. Este discurso es considerado hoy uno de los actos fundacionales del ideal europeo.

Debido a su preocupación por los derechos de los artistas y los derechos de autor, fue miembro fundador de la Association Littéraire et Artistique Internationale , que condujo al Convenio de Berna para la Protección de las Obras Literarias y Artísticas. Sin embargo, en los archivos publicados de Pauvert, él afirma rotundamente que "toda obra de arte tiene dos autores: el pueblo que confusamente siente algo, un creador que traduce esos sentimientos, y el pueblo nuevamente que consagra su visión de ese sentimiento. Cuando uno de los autores muere, los derechos deben devolverse totalmente al otro, el pueblo". Fue uno de los primeros defensores del concepto de domain public payant, según el cual se cobraría una tarifa nominal por copiar o realizar obras en el dominio público, y esto se destinaría a un fondo común dedicado a ayudar a los artistas, especialmente a los jóvenes.

Puntos de vista religiosos

Los puntos de vista religiosos de Hugo cambiaron radicalmente a lo largo de su vida. En su juventud y bajo la influencia de su madre, se identificó como católico y profesaba respeto por la jerarquía y autoridad de la Iglesia. A partir de ahí se convirtió en católico no practicante y expresó cada vez más puntos de vista anticatólicos y anticlericales. Frecuentó el espiritismo durante su exilio (donde participó también en muchas sesiones de espiritismo dirigidas por Madame Delphine de Girardin) y en años posteriores se asentó en un deísmo racionalista similar al propugnado por Voltaire. Un censista le preguntó a Hugo en 1872 si era católico y él respondió: 'No. Un librepensador".

Después de 1872, Hugo nunca perdió su antipatía hacia la Iglesia Católica. Sintió que la Iglesia era indiferente a la difícil situación de la clase trabajadora bajo la opresión de la monarquía. Quizás también estaba molesto por la frecuencia con la que su trabajo aparecía en la lista de libros prohibidos de la Iglesia. Hugo contó 740 ataques a Los Miserables en la prensa católica. Cuando los hijos de Hugo, Charles y François-Victor murieron, insistió en que fueran enterrados sin crucifijo ni sacerdote. En su testamento hizo la misma estipulación sobre su propia muerte y funeral.

Sin embargo, creía en la vida después de la muerte y rezaba todas las mañanas y noches, convencido, como escribió en El hombre que ríe, de que "El Día de Acción de Gracias tiene alas y vuela hacia su destino correcto. Tu oración conoce su camino mejor que tú.

El racionalismo de Hugo se encuentra en poemas como Torquemada (1869, sobre el fanatismo religioso), El Papa (1878, anticlerical), < i>Religions and Religion (1880, negando la utilidad de las iglesias) y, publicado póstumamente, The End of Satan and God (1886 y 1891 respectivamente, en que representa al cristianismo como un grifo y al racionalismo como un ángel). Vincent van Gogh atribuyó el dicho "Las religiones pasan, pero Dios permanece", en realidad de Jules Michelet, a Hugo.

Relación con la música

Aunque los muchos talentos de Hugo no incluyeron una habilidad musical excepcional, tuvo un gran impacto en el mundo de la música a través de la inspiración que sus obras brindaron a los compositores de los siglos XIX y XX. El propio Hugo disfrutó especialmente de la música de Gluck, Mozart, Weber y Meyerbeer. En Los Miserables, llama al coro del cazador en Euryanthe de Weber , "quizás la pieza musical más hermosa jamás compuesta". También admiraba mucho a Beethoven y, algo inusual para su época, también apreciaba las obras de compositores de siglos anteriores como Palestrina y Monteverdi.

Dos músicos famosos del siglo XIX fueron amigos de Hugo: Hector Berlioz y Franz Liszt. Este último interpretó a Beethoven en la casa de Hugo, y Hugo bromeó en una carta a un amigo que, gracias a las lecciones de piano de Liszt, aprendió a tocar una canción favorita en el piano, con un solo dedo. Hugo también trabajó con la compositora Louise Bertin, escribiendo el libreto de su ópera de 1836 La Esmeralda, que se basó en el personaje de El jorobado de Notre Dame. Aunque por varias razones la ópera cerró poco después de su quinta función y es poco conocida en la actualidad, ha disfrutado de un renacimiento moderno, tanto en una versión de concierto de piano/canción de Liszt en el Festival internacional Victor Hugo et Égaux 2007 y en versión orquestal completa presentada en julio de 2008 en Le Festival de Radio France et Montpellier Languedoc-Roussillon.

Por otro lado, tenía baja estima por Richard Wagner, a quien describió como "un hombre de talento junto con la imbecilidad".

Más de mil composiciones musicales se han inspirado en las obras de Hugo desde el siglo XIX hasta la actualidad. En particular, las obras de Hugo, en las que rechazaba las reglas del teatro clásico en favor del drama romántico, atrajeron el interés de muchos compositores que las adaptaron a la ópera. Más de cien óperas están basadas en las obras de Hugo y entre ellas se encuentran Lucrezia Borgia (1833) de Donizetti, Rigoletto (1851) y Ernani (1844), y Ponchielli's La Gioconda (1876).

Las novelas de Hugo, así como sus obras de teatro, han sido una gran fuente de inspiración para los músicos, animándolos a crear no solo ópera y ballet, sino también teatro musical como Notre-Dame de París y la siempre popular Los Miserables, el musical de mayor duración del West End de Londres. Además, los poemas de Hugo han atraído un interés excepcional de los músicos, y numerosas melodías se han basado en su poesía por compositores como Berlioz, Bizet , Fauré, Franck, Lalo, Liszt, Massenet< /span>, Saint-Saëns, Rachmaninoff y Wagner.

Hoy, el trabajo de Hugo continúa estimulando a los músicos a crear nuevas composiciones. Por ejemplo, la novela de Hugo contra la pena capital, El último día de un condenado, fue adaptada a una ópera por David Alagna, con libreto de Frédérico Alagna y estrenada por su hermano, el tenor Roberto Alagna, en 2007. En Guernsey, cada dos años, el Festival Internacional de Música Victor Hugo atrae a una amplia gama de músicos y el estreno de canciones especialmente encargadas a compositores como Guillaume Connesson, Richard Dubugnon, Olivier Kaspar y Thierry Escaich y basado en la poesía de Hugo.

Sorprendentemente, no solo la producción literaria de Hugo ha sido fuente de inspiración para obras musicales, sino que también sus escritos políticos han recibido la atención de los músicos y han sido adaptados a la música. Por ejemplo, en 2009, el Festival "Bagliori d'autore" y escribió una pieza para orador y conjunto de cámara titulada Actes et paroles, con un texto elaborado por Chiara Piola Caselli después del último discurso político de Victor Hugo dirigido a la Assemblée législative, "Sur la Revisión de la Constitución" (18 de julio de 1851), y estrenada en Roma el 19 de noviembre de 2009, en el auditorio del Institut français, Centre Saint-Louis, Embajada de Francia ante la Santa Sede, por Piccola Accademia degli Specchi con el compositor Matthias Kadar.

Años decrecientes y muerte

Caricatura de Hugo en la revista de Londres Vanity Fair, septiembre de 1879

Cuando Hugo regresó a París en 1870, el país lo aclamó como un héroe nacional. Confiaba en que le ofrecerían la dictadura, como lo demuestran las notas que conservaba en ese momento: "La dictadura es un crimen. Este es un crimen que voy a cometer", pero sintió que tenía que asumir esa responsabilidad. A pesar de su popularidad, Hugo perdió su candidatura a la reelección a la Asamblea Nacional en 1872.

A lo largo de su vida Hugo siguió creyendo en el imparable progreso humanístico. En su último discurso público, el 3 de agosto de 1879, profetizó de manera excesivamente optimista: "En el siglo XX, la guerra estará muerta, el patíbulo estará muerto, el odio estará muerto, las fronteras estarán muertas, los dogmas estarán muertos". muerete; el hombre vivirá."

En un breve período, sufrió un derrame cerebral leve, su hija Adèle fue internada en un manicomio y sus dos hijos murieron. (La biografía de Adèle inspiró la película La historia de Adele H.) Su esposa Adèle había muerto en 1868.

Hugo en su lecho de muerte (fotografía de Nadar)

Tumba de Víctor Hugo en la Panthéon

Su fiel amante, Juliette Drouet, murió en 1883, solo dos años antes de su propia muerte. A pesar de su pérdida personal, Hugo siguió comprometido con la causa del cambio político. El 30 de enero de 1876 fue elegido miembro del recién creado Senado. Esta última fase de su carrera política fue considerada un fracaso. Hugo era un inconformista y logró poco en el Senado. Sufrió un leve derrame cerebral el 27 de junio de 1878. Para honrar el hecho de que cumpliera 80 años, se llevó a cabo uno de los mayores homenajes a un escritor vivo. Las celebraciones comenzaron el 25 de junio de 1881, cuando Hugo recibió un jarrón Sèvres, el regalo tradicional para los soberanos. El 27 de junio se celebró uno de los mayores desfiles de la historia de Francia.

Los manifestantes se extendieron desde la Avenue d'Eylau, donde vivía el autor, debajo de los Champs-Élysées, y todo el camino hasta el centro de París. Los manifestantes marcharon durante seis horas junto a Hugo mientras estaba sentado junto a la ventana de su casa. Cada centímetro y detalle del evento fue para Hugo; los guías oficiales incluso usaron acianos como una alusión a la canción de Fantine en Los Miserables. El 28 de junio, la ciudad de París cambió el nombre de la Avenue d'Eylau a Avenue Victor-Hugo. Las cartas dirigidas al autor se denominaron a partir de entonces "Al señor Víctor Hugo, en su avenida, París". Dos días antes de morir, dejó una nota con estas últimas palabras: "Amar es actuar".

El 20 de mayo de 1885, le Petit Journal publicó el boletín médico oficial sobre el estado de salud de Hugo. "El ilustre paciente" Estaba plenamente consciente y consciente de que no había esperanza para él. También informaron de una fuente confiable que en un momento de la noche había susurrado el siguiente alexandrin, &# 34;En moi c'est le combat du jour et de la nuit" – "En mí, esta es la batalla entre el día y la noche". Le Matin publicó una versión ligeramente diferente: "Aquí está la batalla entre el día y la noche".

El Catafalque de Víctor Hugo bajo el Arco del Triunfo el 1 de junio de 1885.

La muerte de Hugo por neumonía el 22 de mayo de 1885, a la edad de 83 años, generó un intenso luto nacional. No solo fue venerado como una figura destacada en la literatura, fue un estadista que dio forma a la Tercera República y la democracia en Francia. Toda su vida fue un defensor de la libertad, la igualdad y la fraternidad, así como un firme defensor de la cultura francesa. En 1877, a la edad de 75 años, escribió: "No soy uno de esos viejos de temperamento dulce". Todavía estoy exasperado y violento. Grito y me indigno y lloro. ¡Ay de quien dañe a Francia! Declaro que moriré como un patriota fanático.

Aunque había solicitado un funeral de mendigo, se le otorgó un funeral de estado por decreto del presidente Jules Grévy. Más de dos millones de personas se unieron a su cortejo fúnebre en París desde el Arco del Triunfo hasta el Panthéon, donde fue enterrado. Comparte una cripta dentro del Panteón con Alexandre Dumas y Émile Zola. La mayoría de los grandes pueblos y ciudades franceses tienen una calle o plaza que lleva su nombre.

Hugo dejó cinco frases como última voluntad, para ser publicadas oficialmente:

Je donne cinquante mille francs aux pauvres. Je veux être enterré dans leur corbillard.
Je refuse l'oraison de toutes les Églises. Je demande une prière à toutes les âmes.
Je crois en Dieu.

Dejo 50.000 francos a los pobres. Me gustaría ser enterrado en su oído.
Rechazo las oraciones [funerales] de todas las Iglesias. Pido [por] una oración a todas las almas.
Creo en Dios.

Dibujos

Hugo produjo más de 4000 dibujos. Originalmente perseguido como un pasatiempo casual, el dibujo se volvió más importante para Hugo poco antes de su exilio cuando tomó la decisión de dejar de escribir para dedicarse a la política. El dibujo se convirtió en su exclusiva vía creativa entre 1848 y 1851.

Hugo trabajaba solo en papel ya pequeña escala; generalmente en aguada a pluma y tinta de color marrón oscuro o negro, a veces con toques de blanco y rara vez con color. Los dibujos supervivientes están sorprendentemente logrados y son "modernos" en su estilo y ejecución, presagiando las técnicas experimentales del surrealismo y el expresionismo abstracto.

No dudaría en usar las plantillas de sus hijos, las manchas de tinta, los charcos y las manchas, las impresiones de encaje, " pliage" o plegado (por ejemplo, manchas de Rorschach), "grattage" o frotando, a menudo usando el carbón de cerillas o sus dedos en lugar de un bolígrafo o pincel. A veces incluso echaba café u hollín para obtener los efectos que deseaba. Se informa que Hugo a menudo dibujaba con la mano izquierda o sin mirar la página, o durante las sesiones espiritistas, para acceder a su mente inconsciente, un concepto popularizado solo más tarde por Sigmund Freud.

Hugo mantuvo su obra de arte fuera de la vista del público por temor a que eclipsara su obra literaria. Sin embargo, disfrutaba compartiendo sus dibujos con su familia y amigos, a menudo en forma de tarjetas de visita elaboradas a mano, muchas de las cuales se regalaban a los visitantes cuando estaba en el exilio político. Parte de su trabajo fue mostrado y apreciado por artistas contemporáneos como van Gogh y Delacroix< /span>; este último expresó la opinión de que si Hugo hubiera decidido convertirse en pintor en lugar de escritor, habría eclipsado a los artistas de su siglo.

Vida privada

Familia

Hugo con sus nietos Jeanne y Georges, 1881

Matrimonio

Hugo se casó con Adèle Foucher en octubre de 1822. A pesar de sus respectivas aventuras, vivieron juntos durante casi 46 años hasta que ella murió en agosto de 1868. Hugo, que aún estaba desterrado de Francia, no pudo asistir a su funeral en Villequier, donde su hija Leopoldina fue enterrada. De 1830 a 1837, Adèle tuvo una aventura con Charles-Augustin Sainte Beuve, crítico y escritor.

Niños

Adèle y Victor Hugo tuvieron su primer hijo, Léopold, en 1823, pero el niño murió en la infancia. El 28 de agosto de 1824 nació el segundo hijo de la pareja, Léopoldine, seguido de Charles el 4 de noviembre de 1826, François-Victor el 28 de octubre de 1828 y Adèle el 28 de julio de 1830.

La hija mayor y favorita de Hugo, Léopoldine, murió en 1843 a la edad de 19 años, poco después de casarse con Charles Vacquerie. El 4 de septiembre, se ahogó en el Sena en Villequier cuando volcó el barco en el que se encontraba. Su joven esposo murió tratando de salvarla. La muerte dejó a su padre devastado; Hugo estaba de viaje en ese momento, en el sur de Francia, cuando se enteró por primera vez de la muerte de Léopoldine por un periódico que leía en un café.

Léopoldine leyendo. Dibujo de su madre Adèle Foucher, 1837

Describe su conmoción y dolor en su famoso poema "À Villequier":

Después escribió muchos poemas sobre la vida y la muerte de su hija, y al menos un biógrafo afirma que nunca se recuperó por completo. Su poema más famoso es innegablemente "Demain, dès l'aube" (Mañana, al amanecer), en el que describe la visita a su tumba.

Exilio

Hugo decidió vivir en el exilio después del golpe de estado de Napoleón III a fines de 1851. Después de dejar Francia, Hugo vivió brevemente en Bruselas en 1851 y luego se mudó a las Islas del Canal, primero a Jersey (1852–1855) y luego a la isla más pequeña de Guernsey en 1855, donde permaneció hasta la caída del poder de Napoleón III en 1870. Aunque Napoleón III proclamó una amnistía general en 1859, bajo la cual Hugo podría haber regresado a salvo a Francia, el autor permaneció en el exilio, y solo regresó cuando Napoleón III fue derrocado del poder por la creación de la Tercera República Francesa en 1870, como resultado de la derrota francesa en la Batalla de Sedan en la Guerra Franco-Prusiana. Después del sitio de París de 1870 a 1871, Hugo volvió a vivir en Guernsey de 1872 a 1873 y finalmente regresó a Francia por el resto de su vida. En 1871, tras la muerte de su hijo Charles, Hugo tomó la custodia de sus nietos Jeanne y Georges-Victor.

Otras relaciones

Juliette Drouet

Juliette Drouet

Desde febrero de 1833 hasta su muerte en 1883, Juliette Drouet dedicó toda su vida a Victor Hugo, quien nunca se casó con ella, incluso después de que su esposa muriera en 1868. La llevó en sus numerosos viajes y ella lo siguió en el exilio en Guernsey. Allí Hugo alquiló una casa para ella cerca de Hauteville House, la casa de su familia. Escribió unas 20.000 cartas en las que expresaba su pasión o desahogaba sus celos con su amante mujeriego. El 25 de septiembre de 1870 durante el Sitio de París (19 de septiembre de 1870 - 28 de enero de 1871) Hugo temió lo peor. Dejó a sus hijos una nota que decía lo siguiente:

"J.D. Ella me salvó la vida en diciembre de 1851. Por mí se exilió. Nunca su alma ha abandonado la mía. Que los que me han amado la amen. Que los que me han amado la respeten. Ella es mi viuda." VH

Léonie d'Aunet

Durante más de siete años, Léonie d'Aunet, que era una mujer casada, mantuvo una relación amorosa con Hugo. Ambos fueron sorprendidos en adulterio el 5 de julio de 1845. Hugo, miembro de la Cámara de los Pares desde abril, evitó la condena mientras que su amante tuvo que pasar dos meses en prisión y seis en un convento. Muchos años después de su separación, Hugo se aseguró de apoyarla económicamente.

Otros

Hugo dio rienda suelta a su sensualidad hasta unas semanas antes de su muerte. Buscó una amplia variedad de mujeres de todas las edades, ya fueran cortesanas, actrices, prostitutas, admiradoras, sirvientas o revolucionarias como Louise Michel para la actividad sexual. Tanto grafómano como erotómano, informaba sistemáticamente de sus aventuras casuales utilizando su propio código, como hacía Samuel Pepys, para asegurarse de que permanecieran en secreto. Por ejemplo, recurría a abreviaturas latinas (osc. de besos) o al español (Misma. Mismas cosas: Lo mismo. Mismas cosas). Los homófonos son frecuentes: Seins (Pechos) se convierte en Santo; Poële (Estufa) en realidad se refiere a Poils (Vello púbico). La analogía también le permitió ocultar el significado real: los Suisses (suizos) de una mujer son sus pechos, debido al hecho de que Suiza es famosa por su leche. Después de una cita con una joven llamada Laetitia, escribiría Joie (Felicidad) en su diario. Si añadió t.n. (toute nue) quería decir que ella se desnudó frente a él. Las iniciales S.B. descubiertas en noviembre de 1875 pueden referirse a Sarah Bernhardt.

Galería

Memoriales

Avenue Victor-Hugo en París.

Estatua de Víctor Hugo en Roma, Italia. Se encuentra frente al Museo Carlo Bilotti en Viale Fiorello La Guardia.

Su legado ha sido honrado de muchas maneras, incluida la colocación de su retrato en moneda francesa.

La gente de Guernsey erigió una estatua del escultor Jean Boucher en Candie Gardens (Saint Peter Port) para conmemorar su estancia en las islas. La ciudad de París ha conservado sus residencias Hauteville House, Guernsey, y 6, Place des Vosges, París, como museos La casa donde se alojó en Vianden, Luxemburgo, en 1871 también se ha convertido en un museo conmemorativo.

La avenida Victor-Hugo en el distrito 16 de París lleva el nombre de Hugo y vincula el Place de l'Étoile hasta las inmediaciones del Bois de Boulogne a través de la Place Victor-Hugo . Esta plaza está servida por una parada de metro de París también nombrada en su honor. En la ciudad de Béziers hay una calle principal, una escuela, el hospital y varios cafés que llevan su nombre, y varias calles y avenidas de toda Francia llevan su nombre. La escuela Lycée Victor Hugo fue fundada en su ciudad natal, Besançon en Francia. Avenida Victor-Hugo, ubicada en Shawinigan, Quebec, fue nombrada para honrarlo. Una calle de San Francisco, Hugo Street, lleva su nombre.

Un billete francés de 1959 con Hugo

En la ciudad de Avellino, Italia, Víctor Hugo vivió brevemente en lo que ahora se conoce como Il Palazzo Culturale al reencontrarse con su padre, Leopold Sigisbert Hugo, en 1808. Hugo escribiría más tarde sobre su breve estancia aquí, citando "C'était un palais de marbre...&# 34; ("Era un palacio de mármol").

Hay una estatua de Hugo frente al Museo Carlo Bilotti en Roma, Italia.

Victor Hugo es el homónimo de la ciudad de Hugoton, Kansas.

En La Habana, Cuba, hay un parque que lleva su nombre.

sello soviético en honor de Hugo (1952)

Un busto de Hugo se encuentra cerca de la entrada del Antiguo Palacio de Verano en Beijing.

Un mosaico que conmemora a Hugo se encuentra en el techo del edificio Thomas Jefferson de la Biblioteca del Congreso.

El Ferrocarril de Londres y el Noroeste nombró a un 'Príncipe de Gales' Clase 4-6-0 No 1134 después de Hugo. British Railways perpetuó este monumento y nombró a la Clase 92 Electric Unit 92001 en su honor.

Hugo es venerado como santo en la religión vietnamita de Cao Đài, una nueva religión establecida en Vietnam en 1926.

Un cráter en el planeta Mercurio lleva su nombre.

Obras

Ficción en prosa

• Bug-Jargal (historia corta - 1820, novela - 1826)
• Hans of Iceland (Han d'Islande - 1823)
• El último día de un hombre condenado ()Le Dernier jour d'un condamné - 1829)
• El Hunchback de Notre-Dame ()Notre-Dame de Paris - 1831)
  • La Esmeralda (el único libreto de una ópera escrita por el mismo Víctor Hugo) (1836) - el final fue alterado para la obra
• Claude Gueux (1834)
• El Rin (Le Rhin - 1842)
• Los pobres (1854)
• Les Misérables (1862)
• Remolques del Mar ()Les Travailleurs de la Mer - 1866)
• El hombre que ríe ()L'Homme qui rit - 1869)
• Noventa y tres (Quatrevingt-treize - 1874)

Otras obras publicadas en vida de Hugo

Poemas de Víctor Hugo

Publicado póstumamente

• Théâtre en libert é (1886)
• La Fin de Satanás (1886)
• Choses vues (1887)
• Toute la lyre (1888), (Todo el Lyre)
• Amy Robsart (1889)
• Les Jumeaux (1889)
• Actes et Paroles – Depuis l'exil, 1876-1885 (1889)
• Alpes et Pyrénées (1890), (Alpes y Pirineos)
• Dieu (1891)
• France et Belgique (1892)
• Toute la lyre – dernière série (1893)
• Menos de edad (1895)
• Correspondencias – Tome I (1896)
• Correspondencias – Tome II (1898)
• Les années funestes (1898)
• Choses vues – nouvelle série (1900)
• Post-scriptum de ma vie (1901)
• Dernière Gerbe (1902)
• Mille francs de récompense (1934)
• Océan. Tas de pierres (1942)
• L'Intervention (1951)
• Conversaciones con la Eternidad (1998)

Fuentes adicionales

• Hugo, V.; American Anti-Slavery Society (1860). Cartas sobre la esclavitud americana de Victor Hugo, de Tocqueville, Emile de Girardin, Carnot, Passy, Mazzini, Humboldt, O. Lafayette, etc. HeinOnline: La esclavitud en América y el mundo: historia, cultura " ley. American Anti-Slavery Society.
• Herrington, E. (2005). La vida futura de John Brown. Palgrave Macmillan US. ISBN 978-1-4039-7846-2.
• Langellier, J.P. (2014). Dictionnaire Victor Hugo. Dictionnaires-Atlas-Encyclopédies (en francés). Place des éditeurs. ISBN 978-262-04938-6.
• l'Esclavage, Mémoires des abolitions de. "Historia". Road of Abolitions.
• Vincenzo Vicenti (1998). Arcangela Vicenti e Giuseppe Pupillo (ed.). Medaglioni altamurani del 1799. Cassano delle Murge: Messaggi. pp. 45–46.