Viaje al centro de la Tierra (álbum)

Viaje al Centro de la Tierra es el segundo álbum del teclado inglés Rick Wakeman, lanzado el 3 de mayo de 1974 por A ÁM Registros. Es una grabación en vivo del segundo de sus dos conciertos en el Royal Festival Hall el 18 de enero de 1974, el estreno de su pieza de rock orquestal de 40 minutos basado en la novela de ciencia ficción de 1864 de Jules Verne del mismo nombre. Cuenta la historia del profesor Lidinbrook, su sobrino Axel, y su guía Hans, que siguen un pasaje al centro de la Tierra descubierto originalmente por Arne Saknussemm, alquimista islandés. Wakeman realiza con la London Symphony Orchestra, el Inglés Chamber Choir, y un grupo de músicos a mano para su banda de rock, que más tarde se convirtió en el Inglés Rock Ensemble. Actor David Hemmings narra la historia.

Viaje al centro de la Tierra fue en general bien recibido por los críticos musicales. Alcanzó el puesto número 1 en la lista de álbumes del Reino Unido y alcanzó el puesto número 3 en el Billboard 200 en los Estados Unidos. Fue certificado oro por la Recording Industry Association of America en octubre de 1974 por vender 500.000 copias. El álbum le valió a Wakeman una nominación al premio Ivor Novello y al premio Grammy a la mejor interpretación instrumental pop. En 1999, Wakeman lanzó un álbum secuela Regreso al centro de la Tierra. Después de que se suponía que la partitura original se había perdido, Wakeman se reunió con ella en 2009 y volvió a grabar el álbum tres años después con 18 minutos de música previamente cortada debido a limitaciones de tiempo.

Fondo

A mediados de 1973, Wakeman había estado con la banda de rock progresivo Yes durante casi dos años y había lanzado su primer trabajo en solitario, The Six Wives of Henry VIII. Para su próximo lanzamiento, Wakeman deseaba hacer un álbum que contara una historia con su música, algo que lo había inspirado desde que su padre lo llevó a ver una representación del cuento de hadas sinfónico Pedro y el lobo de Sergei Prokofiev que presenta un narrador que cuenta la historia y una orquesta que ilustra la acción. Wakeman había querido hacer una pieza de rock orquestal basada en la novela de ciencia ficción de 1864 Un viaje al centro de la Tierra de Julio Verne ya en noviembre de 1971, pero suspendió el proyecto hasta tenerlo. Terminé de grabar Las seis esposas de Enrique VIII en octubre de 1972, había acumulado algo de dinero y había escrito algo de música para ello.

El proyecto se desarrolló en diciembre de 1972 cuando Wakeman participó en los conciertos orquestales de la ópera rock Tommy de The Who en el Rainbow Theatre de Londres, en los que participaron la Orquesta Sinfónica de Londres, la orquesta inglesa Coro de Cámara, director David Measham y arreglista musical Wil Malone. Wakeman le contó su idea de Viaje al centro de la Tierra al productor del programa, Lou Reizner, quien lo puso en contacto con Measham para discutir más a fondo los planes. Luego, Wakeman produjo una cinta de demostración que contenía un esquema general de la estructura general de la música utilizando un sintetizador Minimoog, Mellotron, piano Rhodes y clavinet y se la presentó a Measham, indicando dónde se colocarían las partes orquestales. Después de que Measham aceptó participar, Wakeman se reunió con su manager Brian Lane para proponerle la idea de interpretarlo con una orquesta, un coro y una banda de rock. Como el costo de grabar el álbum en un estudio era demasiado alto, el sello de Wakeman, A&M Records, acordó grabar el trabajo en vivo en concierto. Para ayudar a financiar el proyecto, Wakeman vendió varios de sus coches y "se hipotecó hasta el tope" del proyecto. para cubrir los costes estimados en 40.000 libras esterlinas.

Después de que el álbum recibió luz verde de A&M Records, Wakeman trabajó en la música "intermitentemente" hasta 1973 y tuvo ayuda con los arreglos orquestales y corales de Malone y Danny Beckerman; este último conoció a Wakeman durante una gira de Yes por Australia. En una sesión típica, Malone ideaba acordes y líneas melódicas mientras Beckerman escribía las partes en una partitura, lo que llevó varias horas. Fue el primer intento de Malone de escribir para una orquesta sinfónica; no había recibido formación clásica. La partitura original duró 55 minutos, pero se redujo a 40 para que pudiera adaptarse a las limitaciones de tiempo de un LP. Malone calificó el proyecto como un desafío y un enfoque "completamente diferente" a lo que había estado involucrado anteriormente.

A&M Records había querido que Wakeman seleccionara un grupo de músicos conocidos para tocar en su banda de rock, pero se opuso a la idea ya que pretendía que al público le gustara el álbum por su música más que por los intérpretes. Wakeman eligió un grupo con el que solía tocar en el Valiant Trooper, un pub en Holmer Green en Buckinghamshire. "Había jugado bastante con ellos por diversión los domingos por la noche... Estaba tocando los teclados con los muchachos cuando pensé que podrían tocar Journey para mí". Estoy seguro de que podrían hacer el concierto y hacerlo bien". Escogió a los vocalistas Ashley Holt de Warhorse y Gary Pickford-Hopkins de Wild Turkey, al baterista Barney James, también de Warhorse, al bajista Roger Newell y al guitarrista Mike Egan, que también había tocado en The Six Wives of Henry VIII. El primer bajista elegido fue Dave Wintour, también intérprete de Six Wives. El actor y cantante Richard Harris fue la primera opción para narrar la historia, pero no estaba disponible, por lo que Wakeman eligió al actor David Hemmings.

Composición

La pieza de 40 minutos se divide en cuatro secciones distintas: "El viaje", "Recuerdo", "La batalla" y "El bosque&. #34;. Wakeman escribió toda la letra y la narración. Wakeman no se sentía seguro con su escritura de letras y admitió que su primer conjunto de letras eran "realmente malas". lo que provocó una reescritura. Su banda lo apodó "Longfellow". "El Bosque" incluye un extracto de En el Salón del Rey de la Montaña de Edvard Grieg.

Historia

El profesor alemán Lidinbrook descubre un antiguo pergamino que detalló un viaje al centro de la Tierra realizado por Arne Saknussemm, alquimista islandés. El pergamino, cuando decodificado en latín y traducido por el sobrino de Lidinbrook Axel, revela una entrada a la ruta en el volcán extinto de Snæfellsjökull en Islandia. El par se embarca en su viaje con su guía Hans.

Al entrar al volcán pasan por una galería de lava y se encuentran en una intersección de dos caminos. Lidinbrook elige el túnel del este, pero después de tres días llevó al trío a un callejón sin salida. Regresaron con sólo agua para un día y llegaron al cruce débiles y cansados. Después de dormir, continuaron su viaje y Hans escucha agua fluir detrás de una pared de roca y la ataca con un pico, revelando un chorro de agua hirviendo al que llamaron Hansbach.

Los tres se separan temporalmente y un Axel solitario se asusta cada vez más. Pensando en los que quedan en casa, llora y corre a ciegas por un túnel. Casi se da por vencido, luego escucha la voz de Lidinbrook a lo lejos; calcula que están a sólo cuatro millas de distancia y se propone reunirse. En un momento, el suelo debajo de Axel se derrumba y se encuentra con Lidinbrook y Hans en un bosque de hongos gigantes cerca de los acantilados y el mar.

El trío construye una balsa y zarpa hacia un puerto al que pusieron el nombre de la prometida de Axel, Port Grauben. Cinco días después de navegar, son testigos de una batalla entre un ictiosaurio y un plesiosaurio. El ictiosaurio gana y los viajeros se ven azotados por una tormenta que dura cuatro días y se refugian en unas rocas colgantes. La tormenta les había obligado a viajar sólo unos kilómetros al norte de Port Grauben, por lo que partieron por tierra para seguir la ruta original de Saknussem una vez más. Cruzan una llanura de huesos y entran en un bosque habitado por mastodontes gigantes liderados por Proteus, un humano mitológico de 3,7 m (12 pies) de altura. Aturdidos, los tres huyen del bosque hacia el mar de Lidinbrook y entran en un túnel oscuro que se hunde profundamente en la roca y lo atraviesan con dinamita. La explosión provoca un terremoto y quedan atrapados en el pozo de un volcán activo que los proyecta a la superficie de la Tierra junto al Monte Etna en Sicilia.

Producción

Conciertos

Los conciertos y el álbum fueron anunciados por primera vez en octubre de 1973, y organizados durante un descanso cuando Yes estaba girando Tales de los Océanos Topográficos. Los ensayos comenzaron en diciembre en Farmyard Studios en Little Chalfont, propiedad de Trevor Morais, con la banda sólo antes de ensayos a gran escala con la orquesta del 5 de enero de 1974. El día del concierto, comenzaron los ensayos a las 9 a.m. El viernes 18 de enero de 1974, en el Royal Festival Hall de Londres, se realizaron dos actuaciones de venta a las 18.00 y a las 8 horas, a las que asistieron 3.000 personas cada una. Cada rendimiento duró una hora y cuarenta minutos. Realizando con Wakeman y su banda fueron la Orquesta Sinfónica de Londres y el Coro de Cámara de Inglés dirigido por Measham. Una pantalla de proyección fue colocada sobre el escenario, inicialmente para mostrar imágenes de stock de montañas y cuevas, pero se concedió permiso de 20th Century Fox para mostrar extractos de la película de aventura de 1959 del mismo nombre para acompañar la música. Un plan inicial era hacer que los conciertos filmaran para una futura versión de video casera cuando era "comercialmente viable", pero no llegó a la fruta.

Los espectáculos fueron introducidos con un extracto del movimiento final de la Sinfonía n.º 1 de Sergei Rachmaninoff. La primera mitad estuvo ocupada por "Catherine Parr", "Catherine Howard" y "Anne Boleyn" de Las seis esposas de Enrique VIII, con piezas cómicas "Un camino a la ruina" y una interpretación cómica de "Twelfth Street Rag" con banjos, bailarines juglares y material de archivo de Laurel y Hardy y varias películas mudas. Wakeman pensó que el segmento sería un desastre ya que la película llegó al lugar poco antes de la primera función y recurrió a improvisar en el piano sin saber cuál era el metraje. Wakeman quería que la primera mitad fuera "musical y entretenida" y una forma de facilitar Journey al público, que compuso la segunda mitad del programa. El bis fue "The Pearl and Dean Piano Concerto", una pieza humorística basada en diversas músicas de cine y televisión. El reportero de noticias Chris Welch asistió a los espectáculos y señaló: "Se podía ver a varios miembros del coro bailando durante los momentos más rítmicos, y cuando Rick tocaba un hermoso piano clásico, se podían detectar gestos de aprobación desde las filas masivas de la orquesta". #34;. Después del segundo espectáculo se celebró una fiesta a la que Wakeman no asistió por cansancio. Según Welch, "lo llevaron a casa, dormido".

Postproducción

Wakeman esperaba grabar ambos conciertos y seleccionar la mejor interpretación de los dos, pero la Orquesta Sinfónica de Londres solicitó el doble de pago si esto seguía adelante. Luego tomó "la aterradora decisión de grabar sólo la segunda actuación y esperar que no hubiera demasiados errores". La actuación se grabó utilizando el Mobile Studio de Ronnie Lane, que albergaba un estudio de 16 pistas instalado en un remolque Airstream. La primera mitad del segundo show fue grabada, inicialmente como prueba para ver si el equipo funcionaba correctamente. Permaneció inédito hasta 2002 como parte de la caja de edición limitada de Wakeman Treasure Chest.

Las grabaciones fueron producidas por Wakeman y mezcladas por él y el ingeniero Paul Tregurtha en Morgan Studios en Londres del 21 al 29 de enero de 1974. Encontraron una serie de problemas durante este tiempo. Wakeman dijo: "Alguien en la calle había arrancado accidentalmente el cable del micrófono vocal justo antes de que empezáramos a grabar". Así que aumentamos las voces que se captaron en los otros micrófonos. Una caja y su micrófono se rompieron durante la actuación, y Hemmings volvió a grabar alguna narración en el estudio después de que se produjera un cambio de cinta durante uno de sus pasajes. Había cuatro compases de "completo caos" entre la orquesta y la banda, por lo que se insertó un pasaje idéntico que ocurrió más adelante en la interpretación.

El plan original era que A&M Records produjera el álbum rápidamente para lanzarlo en febrero de 1974, pero el tiempo adicional necesario para arreglar las grabaciones y la escasez de vinilos en ese momento hicieron que el sello retrasara el lanzamiento hasta principios de abril. . Esto generó preocupación por parte de la gerencia por posibles grabaciones piratas del concierto que se venderían al público. A&M informó que un lanzamiento posterior "se relacionaría más convenientemente con los planes de Wakeman" ya que había reanudado la gira con Yes durante este tiempo. Wakeman escuchó cortes del álbum durante la siguiente gira de Yes, rechazando varios de ellos. "Simplemente no me gustó el sonido y valió la pena hacerlo correctamente por unos días más". Otro factor en el retraso fue la escasez de papel, ya que el diseño original del álbum consistía en una funda plegable con un folleto de 8 páginas, pero el diseñador se negó a reducir el paquete a una funda estándar.

Liberación

A su llegada a A&M Records, el álbum terminado fue mal recibido entre la gerencia; se negaron a venderlo. Sin embargo, como Wakeman tenía contrato con A&M en los Estados Unidos, se envió un casete al cofundador Jerry Moss en California, quien posteriormente acordó publicar el disco. Según Wakeman, el álbum recibió 50.000 pedidos por adelantado.

Publicado el 3 de mayo de 1974, Journey to the Center of the Earth encabezó la lista de álbumes del Reino Unido durante una semana y alcanzó el puesto número 2 en Canadá. Alcanzó el puesto número 3 en la lista Billboard 200 de EE. UU. durante dos semanas en julio durante una estadía de 27 semanas. El álbum se convirtió en un vendedor multimillonario en seis semanas. Wakeman fue nominado a un premio Ivor Novello por el álbum y le valió una nominación al premio Grammy a la mejor interpretación instrumental pop. El disco recibió la certificación de oro de la Recording Industry Association of America en septiembre de 1974. Fue el primer título de A&M lanzado en formato Quadradisc CD-4 de cuatro canales. El álbum ha vendido 14 millones de copias en todo el mundo.

En 1999, conmemorando el 25 aniversario del álbum, Wakeman lanzó una secuela titulada Regreso al centro de la Tierra. La historia sigue a un grupo de aventureros que intentan seguir la expedición anterior al centro de la Tierra descubierto por Saknussemm.

En 2002, Wakeman lanzó la caja recopilatoria de 8 CD Treasure Chest que contenía la primera mitad inédita del segundo concierto en el Royal Festival Hall. Se suponía que la grabación había sido borrada, pero accidentalmente se descubrió una mezcla preliminar en una cinta mal acondicionada y mal etiquetada que inicialmente se utilizó como guía para la masterización y que fue remasterizada digitalmente. El CD también contenía la narración del disco de Hemmings en cinco dialectos durante una sesión de grabación en la que él y Wakeman habían estado bebiendo mientras se mezclaba el álbum.

En mayo de 2016, se lanzó una caja de 3 CD+DVD Edición Super Deluxe que contenía una nueva remasterización del álbum original, presentaciones en vivo de 1974 y 1993, y un DVD-Audio con una mezcla de sonido envolvente cuádruple y Mobile Fidelity Sound. Mezcla de laboratorio.

Recepción

El álbum recibió algunas reacciones negativas tras su lanzamiento, y los críticos musicales describieron el disco como un "pastiche clásico... genuinamente espantoso" y "exceso brutal del sintetizador". Journey sin embargo, fue bien recibido por otros. Un periodista del The Sunday Times se perdió el concierto del Royal Festival Hall, pero pensó que en el disco la música "resulta magníficamente... un trabajo sorprendente que sólo ocasionalmente cae en la pretensión". El periodista musical Chris Welch de Melody Maker pensó que el álbum era "entretenido, fresco y sorprendentemente sin pretensiones... Podría ser la partitura de un musical de Hollywood: melodiosa, pero con matices épicos". . Welch destacó la "familiaridad de la historia" de Wakeman. y su "estrecha observancia de los detalles genera calidez en la obra, lo que la convirtió en un éxito rotundo como concierto". En una reseña retrospectiva, Mike DeGange de Allmusic calificó el álbum como "uno de los mayores logros del rock progresivo". y destacó "interesantes conglomerados de música orquestal y sintetizada".

Recorrido

En julio de 1974, Wakeman encabezó el concierto Crystal Palace Garden Party, interpretando el álbum en su totalidad con selecciones de Las seis esposas de Enrique VIII. Wakeman decidió utilizar el pequeño lago frente al Crystal Palace Bowl como parte del espectáculo; Se construyeron versiones en globo de los dinosaurios para representar la lucha culminante del álbum. Cuando se desplegaron, surgiendo del agua, no lograron inflarse completamente, colapsaron entre sí y quedaron atrapados frente al escenario. El público, muchos de ellos bajo la influencia de alucinógenos, saltó al lago para unirse a ellos.

La mañana de ese programa, Wakeman había perdido el conocimiento y se desplomó en su casa, sufriendo varios hematomas. Lo atribuyó al cansancio de prepararse para el espectáculo. Durante la actuación sufrió aturdimiento y sintió como si estuviera flotando. A la mañana siguiente, con la banda en su casa haciendo preparativos para llevar el espectáculo a una gira mundial, Wakeman estaba hablando por teléfono con un periodista cuando volvió a caer al suelo, esta vez recuperando el conocimiento, pero de repente sintiéndose muy enfermo. Lo llevaron al hospital, donde los médicos determinaron que había sufrido un ataque cardíaco, quizás el tercero en las últimas 24 horas. Debido a su relativa juventud en ese momento, se atribuyó al estrés de las giras combinado con el consumo excesivo de alcohol y tabaco de Wakeman. Cuando se le recomendó permanecer en el hospital durante nueve meses y posiblemente retirarse, al menos de las giras, Wakeman siguió adelante con sus planes de gira.

La gira, su gira debut como solista, comenzó con una etapa norteamericana en septiembre y octubre de 1974. Se le unió su banda, el English Rock Ensemble, formada por el baterista Barney James, el guitarrista Jeffrey Crampton y la vocalista Ashley. Holt y Gary Pickford-Hopkins, el bajista Roger Newell y el percusionista John Hodgson. En cada espectáculo, el grupo actuó con la Orquesta Filarmónica Nacional de 45 integrantes y el Coro de América de 16 integrantes, ambos formados por músicos independientes con sede en la ciudad de Nueva York, dirigidos por Measham con Terry Taplin como narrador. Según las órdenes de los médicos, Wakeman debía pasar una prueba de monitor cardíaco antes de cada espectáculo. La gira visitó Japón, Australia y Nueva Zelanda entre enero y marzo de 1975.

Regrabaciones y actuaciones de 2012

Después de la gira original del álbum, la empresa gestora, MAM Records, guardó la partitura del director. Después de que el sello cerró a principios de la década de 1980, recordó que nadie tenía conocimiento de su ubicación y rechazó las ofertas de los promotores para organizar conciertos porque pensó que una reescritura de la partitura no estaría a la altura de la calidad del original. Sin embargo, en 2009, llegó a casa de Wakeman una caja procedente de Australia que permaneció en su garaje durante unos cinco meses antes de que la revisara y no encontrara nada que le perteneciera excepto una copia de la partitura original que para entonces había sufrido por daños causados por el agua. En el transcurso de un año, la partitura fue digitalizada y reconstruida con la ayuda del director y arreglista Guy Protheroe, que Wakeman utilizó para hacer una nueva regrabación de estudio de Viaje al centro de la Tierra con 18 minutos de música que se eliminaron de la pieza original debido a limitaciones de tiempo en un vinilo agregado, creando una nueva pieza de 54 minutos. La grabación se llevó a cabo de julio a septiembre de 2012 con la Orion Orchestra, el English Chamber Choir y su banda de rock, el English Rock Ensemble. Como Hemmings murió en 2003, la narración tiene la voz del actor Peter Egan. Lanzado el 20 de noviembre de 2012, el álbum incluía una revista única publicada por Classic Rock y una réplica del programa de conciertos del Royal Festival Hall de 1974 y un folleto de 132 páginas.

El debut en vivo del reelaborado Journey tuvo lugar con una gira por Sudamérica en noviembre de 2012. A esto le siguió una gira por el Reino Unido en abril y mayo de 2014. En celebración del álbum En el 45 aniversario de Wakeman y el 70 cumpleaños de Wakeman, Wakeman realizó la versión regrabada en el Royal Festival Hall los días 13 y 14 de julio de 2019. En febrero de 2023, Wakeman realizó dos espectáculos en el London Palladium, el segundo de los cuales incluyó una performance de Viaje al Centro de la Tierra.

Listado de pistas

LP original

2012 nuevo registro

Personal

Créditos adaptados de las notas del álbum de 1974.

Músicos

• Rick Wakeman – 3 Mellotrons, 2 Sintetizadores Minimoog, piano de cola, órgano Hammond, piano eléctrico Rodas, piano eléctrico RMI, clavija Hohner, piano de tocino Honky
• Gary Pickford-Hopkins – voces
• Ashley Holt – voces
• Mike Egan – guitarra eléctrica
• Roger Newell – guitarra bajo
• Barney James – tambores
• David Hemmings – narración
• David Measham – director
• London Symphony Orchestra
• English Chamber Choir

Producción

• Danny Beckerman – arreglos
• Will Malone – arreglos
• Pete Flanagan – ingeniero
• Keith Grant – ingeniero de producción
• Lou Reizner – coordinación de producción
• Paul Tregurtha – ingeniero
• Michael Doud – dirección de arte original
• Michael Wade – diseño original
• Chris Foster – fotógrafo
• Paul Wakefield – fotógrafo
• Peter Waldman – fotógrafo
• Nigel Messett – fotógrafo
• Ken Randall – fotógrafo

Gráficos

Certificaciones

Reconocimientos