VH1

VH1 (originalmente una sigla de Video Hits One) es una red de televisión por cable básica estadounidense con sede en la ciudad de Nueva York y propiedad de Paramount Global. Fue creado por Warner-Amex Satellite Entertainment, en ese momento una división de Warner Communications y el propietario original de MTV, y lanzado el 1 de enero de 1985, en el antiguo espacio de Cable Music de Turner Broadcasting System. Canal.

El canal se concibió originalmente para aprovechar el éxito del entonces canal hermano MTV mediante la reproducción de videos musicales dirigidos a un grupo demográfico un poco mayor que MTV, centrándose en el lado más ligero y suave de la música popular. Al igual que MTV, VH1 finalmente se alejó de los videos musicales y pasó a la programación de telerrealidad, aunque con un enfoque en personalidades musicales y celebridades, y programas dirigidos a audiencias afroamericanas. VH1 es mejor conocido por franquicias como Behind the Music, la serie I Love…, el bloque Celebreality, Love & Hip Hop y RuPaul's Drag Race.

A partir de enero de 2016, aproximadamente 90,2 millones de hogares estadounidenses recibieron VH1.

Historia

Historia temprana (1985–1994)

Formato y VJ (1985-1989)

El primer logotipo VH1 utilizado entre 1985 y 1987 en los Estados Unidos; entre 1995 y 2002 en Alemania y 1993–1999 en el Reino Unido/Irlanda. Diseñado por LPG/Pon, Dale Pon y George Lois.

El segundo logotipo de VH1 se utilizó entre 1987 y 1994. Diseñado por Scott Miller. Durante la temporada navideña la "V" se voltea hacia abajo para parecerse a un árbol de Navidad. Este fue un raro logo. Además, es un logotipo alternativo.

El objetivo de VH1 era centrarse en el lado más ligero y suave de la música popular, incluidos músicos estadounidenses e internacionales como Olivia Newton-John, Kenny Rogers, Carly Simon, Tina Turner, Elton John, Billy Joel, Eric Clapton, Sting, Donna Summer, Rod Stewart, Kenny G, Michael Bolton, Anita Baker, Chicago y Fleetwood Mac, con la esperanza de atraer a personas de 18 a 35 años, y posiblemente mayores. También se presentaron con frecuencia en los primeros años de la red los "videos" para Motown y otros clásicos de los años 60 que consisten en noticieros y secuencias de conciertos. Se presentó el 1 de enero de 1985 con la presentación en video de "The Star-Spangled Banner" por Marvin Gaye, quien murió un año antes del lanzamiento de la red (el himno nacional también se tocó en el lanzamiento de Cable Music Channel).

Desde el principio, Video Hits One se calificó como una versión urbana de su canal hermano/padre. Tocaba más artistas de jazz y R&B que MTV y tenía una mayor rotación de artistas urbanos contemporáneos. Sus primeras personalidades frente a la cámara fueron los veteranos de la radio de Nueva York Don Imus (entonces de WNBC), Frankie Crocker (entonces director de programa y DJ de WBLS), Scott Shannon (de WHTZ), Jon Bauman ("Bowzer" de Sha Na Na) y Rita Coolidge.

Los VJ posteriores incluyeron a Bobby Rivers, quien se unió en 1987, Tim Byrd de WPIX-FM (la retransmisión FM actual de WFAN), una estación cuyo formato ecléctico orientado a baladas y R&B reflejaba el de VH-1, Roger Rose: actor y comediante (Ski Patrol) y Alison Steele ('The Nightbird' de WNEW-FM). Rosie O'Donnell se unió más tarde a la alineación de VJ del medio. O'Donnell también presentaría un programa de comedia con varios comediantes en cada episodio. Como un toque adicional para que la red se pareciera más a una estación de radio televisada, los primeros años de la red presentaban jingles en sus parachoques producidos por JAM Creative Productions en Dallas, que anteriormente había hecho jingles para estaciones de radio de todo el mundo.

El formato dejó espacio para improvisaciones ocasionales del VJ, una bendición para maestros de ceremonias como Imus y O'Donnell. Al más puro estilo Imus, usó un segmento de 1985 de su programa VH-1 para llamar en broma al ícono del jazz suave Sade una 'uva'. por su cabeza ovalada.

Típico de la programación inicial de VH1 fue New Visions, una serie que presentaba videos y presentaciones en el estudio de bandas e intérpretes de jazz suave y música clásica y new age, incluido Spyro Gyra., Andy Narell, Mark Isham, Philip Glass y Yanni. Al principio, muchos músicos diferentes fueron los anfitriones invitados del programa, pero finalmente el músico y compositor Ben Sidran se convirtió en el anfitrión permanente.

Los videos musicales New Age continuaron reproduciéndose en el canal hasta la década de 1990. Se les vería en el bloque de videos musicales de dos horas del domingo por la mañana titulado Sunday Brunch.

Programación temprana (1989–1994)

Una vez que VH1 se estableció unos años más tarde, atendieron a Top 40, contemporáneo para adultos, rock clásico y pop convencional de la década de 1980. Durante un tiempo, incluso los videos de música country se transmitían en bloques de una hora durante las tardes. Comenzaron usando los famosos créditos basados en Kabel de MTV para las etiquetas de crédito de sus videos musicales. Más tarde fue reemplazado en 1991 por una fuente más grande orientada verticalmente, y el año en que se hizo el video se agregó a la columna inferior que identificaba la etiqueta en la que se lanzó el álbum. En 1993, el nombre de los videos' El director se incluyó al final de los créditos.

Durante este tiempo, también tuvieron una programación no musical, como una hora de comedia presentada por Rosie O'Donnell con varios comediantes aficionados y veteranos, llamada Stand Up Spotlight, una -una mirada profunda a películas actuales llamadas Flix, e informes sobre buenos civiles y voluntarios en la comunidad, llamados Good News People.

Todas las semanas, la cuenta regresiva de los 21 videos principales generalmente tenía un presentador invitado diferente. Ocasionalmente, también tenían cuentas regresivas temáticas, como Elvira presentando videos espeluznantes para Halloween en 1991.

Los bloques largos de videos musicales de un artista o banda en particular, un tema o un año también fueron muy populares en esta era. Un popular programa de fin de semana se llamaba Rebobinado de video, en el que se reproducían durante una hora bloques de videos de la década de 1980 de un año en particular. También hubo un programa de corta duración de una hora llamado Por solicitud en el que los espectadores podían llamar a un número de línea directa 1–900 para solicitar sus videos.

Otro programa era "Historia de los videos musicales de la A a la Z", que incluía minimaratones de videos centrados principalmente en artistas basados en una letra alfabética determinada. Durante los fines de semana del Día de la Independencia hasta 1998, se mostraba un gran porcentaje de su biblioteca de videos musicales. Un día de semana a las 11 p.m. Transmisión de una hora de videos de Madonna, titulados The Madonna Show, emitidos en esa época. Los videos fueron transmitidos sin presentación por un VJ y el programa pronto se redujo a treinta minutos y luego se eliminó por completo.

También en 1991, se introdujo un popular programa matutino llamado Hits News & Tiempo que se extendió desde las 7 am hasta las 9 am ET. (Más tarde se expandió a las 10 am ET). Estaba compuesto por videos musicales del pasado y del presente junto con una actualización de 90 segundos de las noticias y noticias del día. clima proporcionado por All News Channel. Las actualizaciones normalmente se mostraban dos veces por hora durante el programa. Se mostró un cuadro que mostraba los minutos después de la hora debajo del logotipo durante el período. Se suspendió una semana antes de que se cambiara el nombre del canal en el otoño de 1994. Durante la semana anterior, se emitieron videos musicales clásicos de artistas/bandas olvidados, titulados Whatever Happened To...?

La lista de reproducción del canal se fue expandiendo gradualmente y, en 1994, incluía músicos contemporáneos como Ace of Base, Melissa Etheridge, Sheryl Crow, Lisa Loeb, Amy Grant, Seal y otros un poco más pesados o más alternativos. música más influenciada por el rock que la que había tocado originalmente, aunque los favoritos como Whitney Houston, Mariah Carey, Rod Stewart, Cher, Elton John, Madonna, Phil Collins, Janet Jackson y Céline Dion continuaron recibiendo una reproducción intensa durante varios años más. también. VH1 to One fue un programa en la era Video Hits One que era muy similar a Behind The Music. Presentaba perfiles de artistas como Phil Collins, Michael Bolton y Paul McCartney, además de otros varios artistas de interés en ese momento que tocaban el estilo de música elegido por la red en ese momento y sus carreras musicales. Fue uno de los programas que continuaría en la era Music First entrante.

Sorteo de obsequio del VH1 Corvette

Con el fin de llegar a un público más amplio y joven, VH1 anunció a fines de 1989 que en 1990 realizarían un concurso en el que el gran premio sería una colección de 36 Chevrolet Corvettes, uno por cada año modelo desde su presentación en 1953., hasta el año modelo actual de 1989 (no hay modelo para 1983), todos van a un solo gran ganador. Todos los automóviles debían estar certificados como aptos para circular y en "bueno" a "excelente" condición. La colección en ese momento tenía un valor estimado de más de US$1 millón. Los concursantes ingresaron llamando al número 1-900 y registrándose, a $2 por llamada. VH1 recibió más de 4 millones de entradas de llamadas. El ganador fue un hombre de Long Island, Nueva York, que inmediatamente vendió toda la colección al artista Peter Max por 500.000 dólares. Max tenía la intención de usar los autos para un proyecto de arte, pero nunca comenzó y toda la colección se dejó en un estacionamiento subterráneo en la ciudad de Nueva York durante más de 20 años y se deterioró hasta quedar en mal estado.

VH1: Primero la música (1994–2003)

El tercer logotipo VH1 se utilizó entre 1994 y 2003. El anillo de círculo que rodea el logotipo se añadió en 1998. Se utilizó en VH1 Classic UK de 2004 a 2010, VH1 Classic US de 2000 a 2007, y VH1 Classic Europe de 2004 a 2020.

El 17 de octubre de 1994, VH1 se renombró a sí mismo como VH1: Music First, luego de una leve disminución de las calificaciones a principios de la década de 1990. Para 1996, VH1 se dirigía por el mismo camino que su canal hermano, MTV, eligiendo enfocarse más en programas relacionados con la música en lugar de solo videos musicales. Además, la red comenzó a expandir su lista de reproducción de videos musicales para incluir más música rock. En el canal se podían ver regularmente episodios antiguos de American Bandstand. En ese momento, las calificaciones del canal comenzaban a caer.

Cuenta atrás de vídeo

Como parte del cambio de marca de VH-1 a "VH1: Music First" En 1994, el canal lanzó una nueva serie, VH1 Top 10 Countdown, que reemplazó al antiguo Top 21 Countdown, que contaba los 10 mejores videos musicales reproducidos en VH1 cada semana. Una combinación de ventas de discos, transmisiones radiales, videos, publicaciones en tableros de mensajes y correo convencional decidiría el orden de la cuenta regresiva. Un elenco rotativo de VJ asumió las funciones de anfitrión del programa a lo largo de los años. La serie se expandió de 10 a 20 videos musicales, convirtiéndose en VH1 Top 20 Video Countdown, en 2001. A principios de 2015, el programa pasó a llamarse The 20 y se suspendió ese mismo año..

Vídeo emergente

En el otoño de 1996, VH1 estrenó Pop-Up Video, en el que los videos musicales iban acompañados de "pop-ups" (también conocidas como "burbujas" o "nuggets de información"): pequeñas áreas cerradas de la pantalla que contienen datos sobre los artistas de la banda y videos como aspectos destacados de la carrera, discografía, detalles biográficos, citas y anécdotas. Durante un tiempo, este fue el programa de mayor audiencia de VH1.

Narradores de VH1

En febrero de 1996, VH1 volvió a triunfar con el estreno del primero de los programas emblemáticos de la cadena, VH1 Storytellers. El espectáculo comenzó con una transmisión de Ray Davies, durante su "Storyteller" gira, y tomó su nombre de este primer espectáculo. En cada episodio de una hora, los artistas aparecen frente a una audiencia en vivo (en su mayoría pequeña e íntima), intercalando actuaciones musicales con anécdotas relacionadas con las canciones. es decir, el proceso de composición de canciones, la reacción de la audiencia, etc. Junto con Davies, la serie ha presentado una lista muy diversa de artistas, incluidos Culture Club, Stone Temple Pilots, Willie Nelson, Johnny Cash, Kanye West, Tom Waits y Def Leppard. Meat Loaf disfrutó tanto del formato del programa que compró las decoraciones del escenario de VH-1 y pasó a hacer un "Storytellers" gira en 1998/1999.

Detrás de la música

VH1 obtuvo otro éxito en agosto de 1997 con el debut de Behind the Music. El programa de una hora presenta entrevistas y biografías de algunas de las estrellas más importantes de la música popular calificadas para aparecer en la serie. El episodio de estreno contó con Milli Vanilli. Los episodios van desde Aaliyah hasta Stryper y Keith Moon, así como otros como Meat Loaf, Tori Amos, MC Hammer, Cher, Oasis, Steppenwolf, Fleetwood Mac, TLC, "Weird Al" Yankovic, Megadeth, Britney Spears, Selena, Petra, Pantera y Eminem, y periódicamente se producen más episodios. A fines de la década de 1990, el programa comenzó a quedarse sin artistas para perfilar, lo que llevó al programa BTM2 de corta duración, que analiza a las bandas y artistas cuya popularidad estaba aumentando, pero aún no en su punto máximo. cima.

Leyendas

Poco después, VH1 creó una serie complementaria, Leyendas (originalmente patrocinada por AT&T), perfilando artistas que han hecho una contribución más significativa a la historia de la música para calificar como "Leyendas&# 34; (es decir, aquellos artistas que han superado la categoría de biografías Behind the Music). Los artistas perfilados hasta ahora incluyen a Aerosmith; los Bee Gees; David Bowie; Johnny Cash; Eric Clapton; El enfrentamiento; George Clinton; Sam Cooke; Crosby, Stills, Nash & Joven; Las puertas; Juan Fogerty; Aretha Franklin; Marvin Gaye; los muertos agradecidos; Pistolas N' rosas; Jimi Hendrix; Michael Jackson; Eminem; Elton John; Janis Joplin; BB King; Led Zepelín; John Lennon; Curtis Mayfield; Nirvana; rosa floyd; los pretendientes; Chiles rojos Picantes; Reina; Bruce Springsteen; Tina Turner; U2; Stevie Ray Vaughan; The Who y Neil Young.

Fundación Salvemos la Música

Fundada en 1997 por John Sykes como VH1 Save The Music y financiada por los primeros conciertos de Divas, Save The Music Foundation se convirtió en una organización sin fines de lucro 501(c)(3) independiente en 2008. La misión de la organización es ayudar a los estudiantes, las escuelas y las comunidades alcanzan su máximo potencial a través del poder de hacer música. Save The Music se asocia con los distritos escolares y recauda fondos para restaurar los programas de música en las escuelas públicas. Desde su creación, STM ha donado más de $60 millones en nuevos instrumentos musicales, equipos y tecnología a 2201 escuelas en 277 distritos escolares de todo el país, llegando a cientos de miles de estudiantes.

Divas de VH1

En 1998, VH1 presentó el primer concierto anual de VH1 Divas y presentó a las "divas" Aretha Franklin, Mariah Carey, Shania Twain, Gloria Estefan y Celine Dion, y la 'invitada especial' Carole Rey. La segunda entrega de estos "divas" Los espectáculos se produjeron en 1999 con Whitney Houston, Tina Turner, Cher, LeAnn Rimes, Mary J. Blige, Billy Joel, Chaka Khan, Brandy y el especial "divo" Elton John. Se convirtió en un gran éxito y apareció en los años siguientes protagonizada por Diana Ross, Donna Summer, Destiny's Child, Kelly Clarkson, Jordin Sparks, Miley Cyrus, Jennifer Hudson, Shakira, Deborah Harry, Anastacia, Dixie Chicks, Gladys Knight., Patti LaBelle y Jessica Simpson. También en 1999, Donna Summer, a quien se le pidió que hiciera la "diva" concierto, recibió su propio concierto especial de VH1 "Donna Summer Live and More: Encore". Algunas artistas femeninas como Whitney Houston, Mariah Carey, Aretha Franklin, Mary J. Blige, Celine Dion, Cher, Chaka Khan y Billy Joel se presentaron en dos o más conciertos de divas de VH1, con Cyndi Lauper apareciendo la mayoría de las veces, habiendo sido presentado en cuatro conciertos. En 2000, Diana Ross, a quien se le ha pedido varias veces que aparezca en ediciones anteriores, apareció en su propia edición del especial "VH1 Divas 2000: A Tribute To Diana Ross"

Películas que molan

En 1999, VH1 emitió su primera película original, una película biográfica en Sweetwater. Su tercera película original (que se emitió en 2000), Two of Us, se centró en un encuentro ficticio entre John Lennon y Paul McCartney. Durante los siguientes tres años, hicieron más de una docena de películas, incluidas biografías de Jim Morrison y The Doors, Ricky Nelson, MC Hammer, The Monkees, Meat Loaf y Def Leppard.

VH1 continúa transmitiendo "Movies That Rock" regularmente, ampliándose para incluir películas no producidas por VH1. El tema sigue centrado principalmente en la música y los músicos.

Diversificación

A fines de la década de 1990, las opciones musicales de VH1 se volvieron más diversificadas y orientadas a los adolescentes, y con eso, la cadena actualizó su 'Big 1' de 1994. logo. Se han mostrado varios programas de rock nocturnos en VH1, con videos de metal y rock alternativo de las décadas de 1980 y 1990. VH1 finalmente se calentó con actos de rock más duro como Red Hot Chili Peppers, Foo Fighters, Stone Temple Pilots y Metallica. Sus nuevos videos comenzaron a agregarse a la lista de reproducción de VH1 de inmediato.

Alrededor de finales de 2002, VH1 incluso comenzó a tocar con músicos de rap convencionales. Los videos más recientes de Eminem, Nelly, Jay-Z, Snoop Dogg, Busta Rhymes, Missy Elliott y Eve comenzaron a mostrarse en la rotación de VH1 e incluso comenzaron a aparecer en la cuenta regresiva de los 20 principales de VH1. VH1 también reproduce música de artistas latinos como Ricky Martin, Marc Anthony, Enrique Iglesias, Thalía y Shakira.

Otras tendencias pasadas

rockDocs fue el título bajo el cual VH1 emitió varios documentales musicales, tanto los producidos por VH1 como los producidos por terceros. Estas series documentales producidas por VH1 incluyen "And Ya' Don't Stop", una serie de cinco partes sobre la historia del hip-hop y el rap, una serie de cuatro partes sobre la historia del heavy metal, Heavy: The Story of Metal y The Drug Years, que cuenta la historia de diferentes culturas de drogas que cambiaron Estados Unidos. Las películas producidas por otros estudios también se han emitido como rockDocs, incluidas Woodstock, Madonna: Truth or Dare, Tupac: Resurrection, Metal: el viaje de un headbanger, Impresionante; Yo jodidamente Shot That!, un documental sobre los Beastie Boys y, más recientemente, Last Days of Left Eye, que documentó el último mes de vida de Lisa Lopes de la banda TLC, y N.W.A.: The World's Most Dangerous Group, con la narración del comediante Chris Rock, que narra el ascenso y la caída de N.W.A.

VH1 soportó críticas por Music Behind Bars, que se centra principalmente en los músicos bajo custodia. Los críticos han afirmado que los presos, principalmente los condenados por asesinato, no deberían tener derecho a ninguna exposición, especialmente a nivel nacional.

El canal transmitió ¿Dónde están ahora? de 1999 a 2002. Presentaba a celebridades anteriores y su estado profesional y personal actual. Cada episodio se dedicó a un género específico, que va desde estrellas infantiles pasadas hasta las producciones notables de Aaron Spelling y figuras de noticias controvertidas.

VH1 también emitió una serie de promociones en 2003, con gatitos animados del sitio web de animación en línea Rathergood, sincronizando los labios con canciones populares como "I Love Rock n' Rollo" escrito y amp; interpretada por Alan Merrill de Arrows desde 1975 (versión estadounidense de Joan Jett en 1982), "Karma Chameleon&#34 de Culture Club; y Guns N' Rosas' 'Bienvenidos a la jungla'. Estos anuncios fueron realizados por el animador británico Joel Veitch.

Era del logotipo de la caja (2003–2013)

El cuarto logotipo VH1 utilizado entre 2003 y 2013. VH1 Classic utilizó la marca de palabras hasta 2016. VH1 canales internacionales también utilizaron el logotipo, con la versión india de VH1 todavía utilizando el logotipo de hoy.

En agosto de 2003, la cadena volvió a cambiar su enfoque y eliminó "Music First" a partir de su nombre, e introduciendo un logo de caja. Habiendo saturado su serie Behind The Music (y el spin-off BTM2, una versión de 30 minutos que contaba las historias de los éxitos actuales), superó el punto de mostrar videos musicales. de manera regular, la red comenzó a apuntar al mercado de la nostalgia de la cultura pop. Tras la polémica por el asesinato-suicidio de una concursante de Megan quiere un millonario, el canal bajó el tono de su programación de reality. El 1 de julio de 2007, VH1 y MHD transmitieron simultáneamente todo el Concierto para Diana en vivo desde Londres, Inglaterra, en el cumpleaños de la Princesa Diana, Princesa de Gales.

VH1 continuaría transmitiendo sus bloques de videos musicales a pesar de su menor dependencia de dicha programación. Su bloque de programa principal se vio desde las 3 a.m. a las 11 a. m. ET. El bloque nocturno se llamó Insomniac Music Theatre, luego renombrado como Nocturnal State en agosto de 2005. A principios de octubre de 2008, se eliminó Nocturnal State hasta una hora, y Fresh: New Music fue suplantado por horas adicionales de Jump Start. En 2010, VH1 retiró Nocturnal State. Los videos musicales continuaron con la marca Jump Start hasta el 5 de enero de 2013.

Me encanta... serie (2002-2014)

En 2002, VH1 transmitió una serie de diez capítulos titulada I Love the '80s. La serie fue una adaptación de una serie de la BBC, emitida por primera vez en 2000, en la que artistas actuales y figuras de la cultura pop ofrecieron su opinión sobre las tendencias, eventos y personalidades de otra década. El éxito de I Love the '80s de VH1, junto con la creciente nostalgia por tiempos cada vez más recientes, llevó a la cadena a crear un desfile de programas con temas similares. Estos iban desde I Love the '70s de 2003 hasta otras variantes como I Love the '80s Strikes Back, I Love the '90s y I Love the '90s: Part Deux. Más recientemente, VH1 estrenó I Love the '80s 3-D y I Love the '70s: Volume 2. Tan ansiosa estaba la cadena por capitalizar la tendencia mientras estaba de moda, que dedicó una serie a la década de 2000, a pesar de que la década aún no había terminado (I Love the New Millennium, emitida en 2008, cubrió solo los años 2000–2007). Se pensó que esta sería la última entrega de la serie hasta 2014, cuando I Love the 2000s continuó con el formato.

El concepto se amplió para incluir cuotas no basadas en décadas, I Love the Holidays y I Love Toys. El formato de estos programas también se ha repetido para el programa semanal Best Week Ever.

La serie más grande

VH1 también produce su serie The Greatest en la que se usa un formato similar para listas de cuenta atrás como "100 Greatest Artists of Rock and Roll", "Los 50 momentos de video más sexys", "100 mejores canciones de rock 'N' Roll", "100 mejores canciones de los últimos 25 años", "100 mejores canciones de un solo éxito", "100 Grandes estrellas infantiles" y "100 Grandes estrellas adolescentes". En 2001, Mark McGrath presentó la miniserie de VH1 "100 Most Shocking Moments in Rock 'N' Roll", que recopiló una lista de los momentos de la historia de la música que cambiaron su rumbo y sacudieron sus cimientos. Recientemente, a fines de diciembre de 2009, se emitió en VH1 una serie actualizada titulada "100 Most Shocking Music Moments". En 2008 y principios de 2009, el canal estrenó "100 Greatest Hip-Hop Songs", "100 Greatest Hard Rock Songs", "100 mejores canciones de los 90" y "100 mejores canciones de los 80".

40 Más Asombrosamente Malo

En 2004, VH1 comenzó esta categoría de miniserie con "50 Most Awesomely Bad Songs... Ever", contando las canciones que se consideraron horribles. Series adicionales en este grupo incluyen "40 Canciones más asombrosamente malas y sucias... Siempre", "40 Canciones más asombrosamente malas sobre rupturas... Siempre& #34;, "40 Canciones n.° 1 más asombrosamente malas... jamás", "40 Canciones de metal más asombrosamente malas... Ever", y "40 Most Awesomely Bad Love Songs".

Celebridad

En enero de 2005, VH1 lanzó su bloque de programación Celebreality de programas de telerrealidad protagonizados por celebridades, presentado por The Surreal Life, que imita a The Real de MTV Mundo, en lugar de colocar celebridades del pasado en un entorno vivo. La palabra "celebridad" es una mezcla de las palabras "celebrity" y "realidad" y generalmente se usa para describir programas de telerrealidad en los que las celebridades participan como sujetos. El término parece haber sido acuñado por Michael Gross, escribiendo para The Toronto Star el 12 de mayo de 1991. En su artículo, titulado "Celebrity's New Face" El Sr. Gross usó una forma de la palabra con guión ("celebridad-realidad") para describir la tendencia de ciertas celebridades contemporáneas a restar importancia a los adornos tradicionales del glamour de Hollywood. "Se podía ver la nueva realidad de las celebridades en exhibición en los Oscar de este año", " escribió bruto. “Son Kathy Bates y Whoopi Goldberg, no Kim Basinger y Michelle Pfeiffer. Es Jeremy Irons con corbata negra y las zapatillas deportivas que dice mantienen los pies en el suelo. Es Kevin Costner, peleando batallas pequeñas e importantes, ganando en grande, pero reaccionando con modestia y yendo de fiesta en privado. Las nuevas celebridades son humanos primero, famosos después."

La siguiente cita conocida de la palabra es de Joyce Millman, quien escribió para The New York Times el 5 de enero de 2003. En un artículo titulado "Celebreality: The ' Estrellas' se abren paso a codazos," La Sra. Millman escribió: “Celebreality, el género basura del momento, pone patas arriba la noción de los reality shows. En lugar de personas reales actuando como celebridades en programas como 'Supervivientes', 'Gran Hermano'. y "The Bachelor", la celebridad nos brinda celebridades que actúan como personas reales en programas como "The Osbournes", "The Anna Nicole Show" y "Campamento de entrenamiento de celebridades". Estoy usando el término "celebridad" vagamente aquí, no estamos hablando de Russell Crowe, Julia Roberts y Dame Judi Dench comiendo insectos y fregando letrinas. No, las celebridades de la celebridad son un grupo más heterogéneo, como, bueno, Vince Neil de Mötley Crüe, la ex superestrella del rap M. C. Hammer y el pequeño adorno ex-Michael Jackson Emmanuel ("Webster") Lewis. Esos tres organizarán el servicio de limpieza juntos el jueves en "The Surreal Life" en WB, un giro de celebridad en 'Real World' de MTV. Para no quedarse atrás, ABC envía a un hermano Baldwin (Stephen), una supermodelo (Frederique) y un ex "L.A. Ley" (Corbin Bernsen) a Hawái para 'Celebrity Mole Hawaii', a partir del miércoles.

El bloque VH1 Celebreality también ha emitido programas como:

• 2003: Sobreviviendo a Nugent envió ocho individuos a la casa de Ted Nugent para competir en varios juegos y actividades. Uno de los concursantes fue la futura estrella del espectáculo Tila Tequila.
• 2005–2007: Hogan Knows Mejor Es el reality show de Hulk Hogan.
• 2005-2010: Celebrity Fit Club es un espectáculo donde las celebridades se ponen en forma.
• 2005: Amor extraño es un spin-off de La vida Surreal, siguiendo la relación entre Brigitte Nielsen y Flavor Flav.
• 2005–2008: Mi justo Brady es otro spin-off de La vida Surreal, que sigue la relación de Christopher Knight, que jugó a Peter Brady en El Brady Bunch, y Adrianne Curry, que ganó la primera temporada de El próximo modelo de América.
• 2005-2006: Breaking Bonaduce cubre la terapia y la vida de Danny Bonaduce.
• 2006–2007: Celebrity Paranormal Project características famosas colocadas en lugares embrujados para explorar y realizar tareas.
• 2006–2008: Sabor de Amor es un spin-off de Amor extrañoDonde Flavor Flav intenta encontrar amor.
• 2007–2009: Me encanta Nueva York, Nueva York va a Hollywood, y Nueva York va a trabajar Tiffany "Nueva York" Pollard, de Flavor of Love.
• 2007: Sabor of Love Girls: Charm School es un spin-off de Sabor de Amor
• 2007–2009: Rock of Love características Bret Michaels buscando amor.
• 2007: Ego Trip's The (White) Rapper Show es un concurso de realidad organizado por MC Serch.
• 2007–2008: El Salt-N-Pepa Show es una serie de realidades después de la década de 1990 rap duo Salt-N-Pepa.
• 2008–2009: Rock of Love: Charm School es un spin-off de Rock of Love con Bret Michaels
• 2008–2010: Me encanta el dinero es un spin-off de Sabor de Amor, Me encanta Nueva York, La verdadera oportunidad del amor, y Rock of Love con Bret Michaels. Había cuatro temporadas de este espectáculo hechas en conjunto (temporales 1, 2, 3* y 4). La tercera temporada fue cancelada debido a la participación del concursante Ryan Jenkin en el asesinato de Jasmine Fiore, que tuvo lugar en agosto de 2009.
• 2008: ¡Viva Hollywood! asistieron actores hispanos compitiendo por una oportunidad de estrellarse en una telenovela, organizada por Carlos Ponce y María Conchita Alonso.
• 2008: Miss Rap Supreme de Ego Trip es otro concurso de realidad organizado por MC Serch.
• 2008–2009: La verdadera oportunidad del amor es un spin-off de Me encanta Nueva York y Me encanta el dinero.
• 2008–2012: Celebrity Rehab con el Dr. Drew, que cronó un grupo de celebridades como son tratados por el Dr. Drew Pinsky y su personal en el Centro de Recuperación Pasadena en Pasadena, California.
• 2008: Glam Dios con Vivica A. Fox es un reality show con alfombra roja diva Vivica A. Fox.
• 2008: The Cho Show es un verdadero sitcom siguiendo los áticos del comediante Margaret Cho.
• 2009: Daisy of Love características Daisy de la Hoya, el corredor Rock of Love 2En su propio show de citas.
• 2009: Mi Antonio es una serie de realidad basada en la búsqueda del amor de Antonio Sabato Jr.
• 2009: Charm School con Ricki Lake es un spin-off de Rock of Love Bus con Bret Michaels y La verdadera oportunidad del amor.
• 2009: Megan quiere un millonario características Megan Hauserman de Rock of Love 2, Me encanta el dinero, y Rock of Love: Charm School en su propia realidad citando spin-off. El programa fue cancelado a mediados de agosto de 2009, un tercio del camino a través de su carrera, debido a mostrar la participación del concursante Ryan Jenkins en el asesinato de Jasmine Fiore.
• 2010: Frank el Entertainer en un sótano Affair características Frank Maresca, un concursante de Me encanta Nueva York 2, Me encanta el dinero, y Me encanta el dinero 2En su propio show de citas.
• 2010: El precio de la belleza es un reality/documentary show con la cantante Jessica Simpson viajando por el mundo.

Hip-Hop y Rock Honors

Desde 2004, VH1 ha mostrado su aprecio por la música hip-hop y rock al honrar a los pioneros y movimientos. Los músicos de hip-hop honrados incluyen a Eazy-E, LL Cool J, The Notorious B.I.G., 2Pac y Public Enemy. Todos los espectáculos han sido grabados en el Hammerstein Ballroom de la ciudad de Nueva York. El 25 de mayo de 2006, Queen, Judas Priest, Def Leppard y Kiss fueron los miembros inaugurales de los VH1 Rock Honors en Las Vegas. La ceremonia se transmitió por VH1 seis días después. En 2007, ZZ Top, Heart, Genesis y Ozzy Osbourne fueron incluidos en los VH1 Rock Honors. Los únicos miembros de Rock Honors de 2008 fueron The Who.

Por lo que vale

Por lo que vale se estrenó el 21 de febrero de 2013 y solo duró una temporada. El programa contó con los anfitriones Gary Dell'Abate y Jon Hein evaluando recuerdos de la música y la cultura pop. El primer episodio contó con el músico Jack White de Third Man Records en Nashville, Tennessee, discutiendo un formato de disco de vinilo que inventó llamado "Triple Decker Record". El programa también eligió a Gary Sohmers, un tasador de Antiques Roadshow, como tasador experto en los seis episodios.

Televisión de desayuno

A partir de 2011, VH1 ha transmitido Big Morning Buzz Live, un programa matutino de noticias y cultura pop presentado por Carrie Keagan, Jason Dundas y el experto en música de VH1 Jim Shearer y, más tarde, Nick Lachey.. El programa presenta noticias de entretenimiento, entrevistas con celebridades y actuaciones musicales. El 3 de junio de 2013, VH1 estrenó The Gossip Table, otro programa diario de noticias de entretenimiento en vivo con cinco columnistas de entretenimiento que presentan noticias y chismes de entretenimiento. Ambos programas han sido cancelados desde entonces.

El mejor crucero de VH1

Del 28 de abril al 2 de mayo de 2011, desde Tampa hasta Cozumel, los fanáticos de la música pudieron disfrutar de actuaciones musicales continuas de los artistas principales Train, Lifehouse, Colbie Caillat y The Script. Otras bandas incluyen Alpha Rev, Civil Twilight, Mat Kearney, One eskimO, SafetySuit, Thriving Ivory, Trailer Park Ninjas y Ryan Star. El crucero se encuentra en el barco Carnival Inspiration de Carnival Cruise Line.

Era actual (2013-presente)

Logo VH1 utilizado desde 2013 hasta 2016.

El 5 de enero de 2013, VH1 presentó un nuevo logotipo que se parece mucho al primero. El logotipo tiene un "más" regístrese, lo que representa el enfoque de VH1 en programas y eventos relacionados con la música y programación de telerrealidad basada en la cultura pop. El bloque de video principal de la red era VH1 + Música, visto por la mañana entre semana entre las 6 a.m. y 11 a. m. El nuevo bloque Nocturnal State se transmite de lunes a domingo entre las 3 a.m. y las 6 a. m.

Desde 2014, se notó que la programación de VH1 estaba cambiando hacia programas centrados en personalidades afroamericanas, similar a BET y sus canales hermanos. En el primer trimestre de 2016, VH1 anunció sus índices de audiencia más altos en seis años y luego fue el canal de suscripción de más rápido crecimiento en ese mismo período. Gracias al éxito de programas como Love & Hip Hop, Stevie J &amperio; Joseline Go Hollywood, K. Michelle: My Life y Mob Wives, el canal ha avanzado como una de las cinco cadenas principales para adultos. Por el contrario, VH1 + Music se suspendió y se reemplazó por reposiciones de comedias de situación de las décadas de 1990 y 2000 compartidas con otras cadenas de Paramount. Desde entonces, el canal solo transmite videos musicales en continuidad entre programas.

También en 2016, VH1 reviviría la antigua serie de competencia de telerrealidad de CW America's Next Top Model.

VH1 ha visto más cambios en su programación como parte del plan de reestructuración de Viacom para 2017. A partir de su novena temporada, la serie original de Logo TV RuPaul's Drag Race se trasladó a VH1. En 2019, como parte de una expansión de Wild 'n Out de MTV, se estrenaron nuevos episodios en VH1 del 7 de julio de 2019 al 15 de septiembre de 2019.

El 9 de noviembre de 2022, se anunció que VH1 se mudaría a BET Networks bajo Scott Mills. El 12 de diciembre de 2022, se anunció que las futuras temporadas de Drag Race se trasladarían y se estrenarían en MTV, aunque la edición Celebrity permanecería en VH1.

En marzo de 2023, se informó que Paramount Global estaba explorando la venta de una participación mayoritaria en BET Networks (incluido VH1) para proporcionar financiamiento adicional a su servicio de transmisión insignia Paramount+; Tyler Perry (propietario de sus estudios homónimos), así como Sean "Puffy" Combs (propietario de Revolt TV) y Byron Allen (propietario de Entertainment Studios, TheGrio y The Weather Channel) fueron identificados como posibles pretendientes.

Programación

La programación original que se ve actualmente en VH1 incluye Love & Franquicias Hip Hop, Black Ink Crew y Basketball Wives. Otros programas notables incluyen RuPaul's Drag Race (que se trasladó de Logo en 2017), reposiciones y nuevos episodios (a partir de julio de 2019) de Nick Cannon Presents: Wild &# 39;N Out (que se originó en MTV), y Martha & Cena compartida de Snoop. Se observa que la programación actual de VH1 se enfoca predominantemente en géneros de música urbana y se inclina hacia personalidades afroamericanas, similar a BET.

Redes hermanas e internacionales

HD VH1

VH1 HD (lanzado en 2005) es un feed de alta definición 1080i, con todos los principales proveedores que transmiten la red; a partir de 2016, esta fuente se degrada en la cabecera de un proveedor para proporcionar el canal de definición estándar de la red en los sistemas.

Canales hermanos en EE. UU.

VH1 ha lanzado redes digitales derivadas como parte de The MTV Suite. Inicialmente, se formaron cuatro redes derivadas de VH1, y más tarde se creó otra. Para agosto de 2016, todos los spin-offs de VH1 se habían realineado con MTV, BET o CMT o se habían cerrado por completo.

• VH1 Classic: Vídeos musicales principalmente de los años 1970 y 1980, pero también de los años 1960 y 1990, filmaciones de conciertos, películas antiguas y programación original centrada en éxitos adultos, éxitos clásicos y música rock clásica. Remarcado como MTV Classic el 1 de agosto de 2016, en honor al 35 aniversario de MTV.
• VH1 MegaHits: Un canal que jugó más de 40 videos contemporáneos adultos de toda la historia de VH1, de los años 80 a principios de los años 2000. Debido a la baja audiencia, se suspendió la red. El espacio de satélite fue utilizado por las redes MTV de padres corporativos para lanzar el Logo de red LGBTQ.
• VH1 Soul: Vídeos de música clásica y neoalma del pasado y de hoy. Rebranded como BET Soul bajo el control editorial de BET Networks el 28 de diciembre de 2015.
• VH1 Uno: Un canal de español que se compone principalmente de videos musicales de pop latino, rock y baladas tradicionales, tropical, salsa y música merengue. Discontinued February 2, 2008, by MTV Networks to expand normal distribution of MTVU beyond college campus.
• VH1 País: Vídeos continuos de música country; movido bajo el control editorial de CMT y renombrado CMT Pure Country en Memorial Day 2006.

Internet

El sitio web de VH1 se lanzó a mediados de la década de 1990. En 2003, MTV Networks VSPOT, un canal de video de banda ancha que siguió el modelo de MTV Overdrive, que contenía los programas emitidos por VH1 y videos musicales. Al igual que Overdrive, fue recibido con frialdad debido a una gran dependencia de la banda ancha y las tecnologías web avanzadas. VH1 volvió a un sitio web de estilo tradicional a finales de 2007.

Redes internacionales

Al igual que con otros canales de MTV, MTV Networks transmite versiones internacionales de VH1:

• VH1 Adria: A finales de septiembre de 2012, Serbia, Eslovenia, Bosnia y Herzegovina, Macedonia, Bulgaria, Montenegro y Croacia recibieron su versión regional de VH1 llamada VH1 Adria. Sin embargo, debido a problemas financieros, el canal cerró en enero de 2015 y fue reemplazado por el pienso de VH1 Europa.
• VH1 Australia: Desde marzo (abril para clientes de Optus) 2004, VH1 está disponible en Australia en Foxtel, Optus Television y Austar. También está disponible en la plataforma de televisión de pago SelecTv. El 1 de mayo de 2010, VH1 Australia fue re-marcada como MTV Classic.
• VH1 Brasil: La versión en portugués de VH1 fue lanzada en Brasil el 1 de mayo de 2004. Sin embargo, VH1 Soul había estado disponible para suscriptores de cable digital desde 2004. En 2007 VH1 Soul dejó de estar disponible en Brasil. En 2009 se lanzó la versión HD de VH1. Cerró el 14 de noviembre de 2014.
• VH1 Mega Hits Brazil: Reemplazó la versión brasileña de MTV Hits. El canal juega gráfico 24h golpea sin parar. Cerrado el 31 de julio de 2020.
• VH1 Caribe: Fundada el 14 de abril de 2004, VH1 Caribe también conocido como VH1 Puerto, es un canal de televisión musical de Viacom International Media Networks, basado en el canal americano del mismo nombre. Esta versión de VH1 es muy diferente de su contraparte americana, ya que nunca ha dejado de ser un canal de música adecuado, jugando una amplia variedad de programas de música a diario o semanalmente. VH1 El Caribe es en 2013 el único canal de música más importante del Caribe y América del Norte que todavía emite en la proporción 4:3 mientras que otros emiten en pantalla 16:9. VH1 Caribbean también ha cambiado el logotipo igual que el canal original de EE.UU. ha adoptado un nuevo logotipo desde 2013. Apareció por primera vez en América Latina en 2004 y posteriormente se distribuyó la versión aérea en toda las Islas del Caribe. Sin embargo, su actual alimentación pancaribeña fue lanzada oficialmente en 2006, convirtiéndose así en un servicio separado del canal VH1 América Latina, La versión HD de VH1 Caribe comenzó a emitir el 7 de octubre de 2020. Esta señal sustituyó VH1 HD en Brasil y América Latina, excepto Estados Unidos. El 2 de agosto de 2021, el canal ha sido reemplazado por MTV 00s.
• VH1 Navidad: Un canal especial que tocó videos de música navideña. VH1 Navidad ventilada en MTV Rocks en el Reino Unido e Irlanda durante el período de Navidad anual.
• VH1 Dinamarca: La versión danesa de VH1 fue lanzada en Dinamarca el 15 de marzo de 2008. Hoy la programación aún consiste en los vídeos musicales a diferencia de su contraparte estadounidense.
• VH1 Europe: El canal Paneuropeo VH1 ha transmitido en el continente europeo así como en África y Oriente Medio. Este canal también emite en Rusia y muchos países de América Latina, aunque sólo en Rusia tiene el icono "16+" en la parte inferior derecha, debido a las leyes de radiodifusión de Rusia. VH1 Europa fue reemplazada por MTV 00s el 2 de agosto de 2021.
• VH1 ExportVH1 Export es el nombre técnico utilizado para la versión de VH1 europeo disponible en Oriente Medio, África, y los territorios Levant que emiten vía satélite, exclusivamente de la red de televisión de pago OSN. En África (en DStv), el canal es exactamente el mismo que VH1 europeo, pero con diferentes anuncios. También VH1 Export ha dejado de existir el 2 de agosto de 2021, y ha sido reemplazado por MTV 00s.
• VH-1 Germany: En 1995 a 2001, se transmitió una versión en alemán de VH-1, con más música adulta que MTV, y con el logo original de 1985 a 1987 US. Se demostró infructuoso y finalmente tuvo que dar paso a un canal de música sin parar dirigido a adolescentes llamados MTV2 Pop. Sin embargo, VH1 no ha desaparecido realmente de la televisión alemana, ya que todavía está disponible en su versión paneuropea.
• VH1 India: En diciembre de 2004, MTV India y Zee-Turner se unieron para traer VH1 a la India (más tarde propiedad de Viacom18). Es la única versión de VH1 que utiliza actualmente el branding de 2003. También emite espectáculos internacionales MTV debido a que MTV India solo emite originales indios.
• VH1 Indonesia: In Indonesia, VH1 programming were aired on MTV Indonesia at 4 until 8pm, y en canales terrestres locales como JakTV, Yakarta, STV Bandung, TV Borobudur, Semarang, TATV, Solo, Batam TV, Batam y Makassar TV, Makassar y también un canal de enlace completo visto en el satélite PALAPA C2.
• VH1 Italia: Lanzado en julio de 2016, que sustituyó MTV Music en DTT, que vendió la estación principal de MTV a Sky Italia el 1 de agosto de 2015.
• VH1 América Latina: On April 1, 2004, VH1 Latin America joined MTV and Nickelodeon Latin America targeting audiences 25–49 years old. Hasta entonces, el canal principal VH1 disponible para América Latina fue la versión original estadounidense. El canal de español está adaptado para el mercado y cuenta con una mezcla de música y entretenimiento con artistas locales e internacionales, así como programación original. VH1 Latinoamérica cerró el 7 de octubre de 2020, siendo sustituido por su contraparte europea.
• VH1 Pakistán: Fue lanzado en 2008 por Viacom como una empresa conjunta con ARY Digital Network. Sin embargo, en 2009, el canal se cerró debido a bajas calificaciones y repetidos espectáculos.
• VH1 Polska: Lanzado (o más bien renombrado) el 1 de diciembre de 2005. El canal estaba dirigido a personas en Polonia más de 25. El canal fue conocido anteriormente como "MTV Classic" y (especialmente en sus últimos meses) fue el mismo que el actual VH1, emitiendo los mismos programas para el mismo grupo objetivo. VH1 Polska cerró en marzo 2020 siendo reemplazado por VH1 Europa.
• VH1 Russia: VH1 Rusia lanzó el 2 de diciembre de 2005. Dejó de emitir el 1 de julio de 2010 y fue reemplazado por la alimentación europea VH1.
• VH1 UK: VH1 UK apuntó de 25 a 44 años y tenía mucho del mismo contenido que el principal canal de Estados Unidos. Desde 2008 hasta los últimos años de su existencia, el canal tocó videos musicales, principalmente destacadas recuentos y listas de reproducción de artistas. Sin embargo, cambió su enfoque a la realidad y los programas de viajes, terminando con repeticiones de ¿Eres el Uno? y Canal 5 's Cruzando con Jane McDonald, cuando cerró el 7 de enero de 2020. Además de VH1, había dos estaciones hermana en el Reino Unido: VH1 Classic (ahora MTV Classic) y VH2 (ahora cerrado).

De la lista de canales VH1 que se transmiten en todo el mundo, Canadá nunca ha operado un canal con la marca VH1. En 1998, CHUM Limited lanzó MuchMoreMusic, un canal hermano de MuchMusic. Como MuchMoreMusic, la red transmitió la mayoría de la programación musical y de telerrealidad de VH1. Se cerró en 2016 y la licencia del canal fue reemplazada por Gusto, que pasó a llamarse CTV Life Channel en 2019.