Vexilla regis orgulloso

Vexilla regis prodeunt (Latín eclesiástico: [vɛɡˈzilːa ˈrɛːd͡ʒis]; a menudo conocido en la traducción al inglés como The Royal Banner Forward Goes) es un himno latino en métrica larga del poeta cristiano. y san Venancio Fortunato, obispo de Poitiers. Toma su título de su íncipit.

En el uso del inglés moderno, se canta con una variedad de melodías, aunque la melodía de canto llano original es la variante más común.

Historia

El himno se cantó por primera vez para la procesión (el 19 de noviembre de 569 d.C.) de una reliquia de la Vera Cruz, que fue enviada por el emperador bizantino Justino II desde Oriente a petición de Santa Radegunda, y fue llevada en gran pompa desde Tours hasta su monasterio de Saint-Croix en Poitiers. Su uso procesional original se conmemora en el Misal Romano del Viernes Santo, cuando se lleva en procesión el Santísimo Sacramento desde el Depósito hasta el Altar Mayor. Su uso principal, sin embargo, es en el Oficio Divino, asignándolo el Breviario Romano a las Vísperas desde el sábado anterior al Domingo de Pasión diariamente hasta el Jueves Santo, y a las Vísperas de la Fiesta de la Exaltación de la Santa Cruz (14 de septiembre), y en el Breviario anterior al Vaticano II también para la Fiesta del Hallazgo de la Vera Cruz (3 de mayo) y del Triunfo de la Santa Cruz (16 de julio).

Variaciones textuales

Originalmente el himno constaba de ocho estrofas. En el siglo X, las estrofas 7 y 8 fueron progresivamente sustituidas por otras nuevas (O crux ave, spes unica, y la doxología, Te summa Deus trinitas), aunque fueron todavía se conserva en algunos lugares.

En el siglo XVII, los correctores del Breviario bajo Urbano VIII revisaron todo el himno en aras de la prosodia clásica. La Comisión del Canto Llano bajo Pío X restauró la forma antigua del texto. El Graduale Romanum (1908) proporciona solo la forma antigua del himno, mientras que el Antifonario (2012) proporciona solo la forma revisada. La Processionale (1911) ofrece ambas formas.

Existen múltiples variantes del texto de la traducción común al inglés, originalmente realizada por John Mason Neale.

Texto original (estrofas 1, 6 y 7)

Texto revisado (estrofas 1, 6 y 7)

"Vexilla" Se ha interpretado simbólicamente para representar el bautismo, la Eucaristía y los demás sacramentos. Clichtoveus explica que así como las vexilla son los estandartes militares de reyes y príncipes, así las vexilla de Cristo son la cruz, el azote, la lanza y los demás instrumentos de la Pasión. "con el cual luchó contra el viejo enemigo y expulsó al príncipe de este mundo". Johann Wilhelm Kayser disiente de ambos y muestra que el vexillum es la cruz que (en lugar del águila) coronaba, bajo Constantino, el antiguo estandarte de caballería romana. Este estandarte se convirtió en manos cristianas en un trozo de tela cuadrado que colgaba de una barra colocada sobre un poste dorado y que tenía bordados símbolos cristianos en lugar de los antiguos símbolos romanos.

El esplendor y el triunfo sugeridos por la primera estrofa sólo pueden apreciarse plenamente recordando la ocasión en que se cantó el himno por primera vez: la procesión triunfante desde las murallas de Poitiers hasta el monasterio con la presencia de obispos y príncipes y con toda la pompa. y pompa de una gran función eclesiástica. "Y aún, después de trece siglos, ¡cuán grande es nuestra emoción cuando estos acentos imperecederos llegan a nuestros oídos!" (Pimont). Hay unas cuarenta traducciones al verso inglés.

Configuración

Vexilla regis prodeunt aparece en varios himnarios modernos. En la Iglesia de Inglaterra se incluyó (como "The Royal Banners Forward Go") en el himnario de 1861 de William Henry Monk, Hymns Ancient and Modern. En 1906, Percy Dearmer y Ralph Vaughan Williams lo incluyeron en The English Hymnal, y el himno se conservó en el volumen sucesor, The New English Hymnal (1986). En Norteamérica, el himno también se publica en Lutheran Worship. En los países de habla alemana, el himno se puede encontrar en el himnario católico Gotteslob como "Der König siegt, sein Banner glänzt".

Además del canto llano original, el himno se canta a menudo con la melodía Gonfalon Royal, una melodía compuesta para este himno por Percy Carter Buck en 1913 para ser cantada en la Escuela Harrow de Inglaterra. donde fue director musical (Gonfalon es una palabra normanda para pancarta).

Referencias en trabajos posteriores

Tanto la letra como la melodía se citan en varias obras musicales. Gounod tomó una melodía muy sencilla basada en el canto como tema de su "Marcha al Calvario" en el oratorio "La rédemption" (1882), en el que el coro canta el texto al principio muy lentamente y luego, tras un intervalo, en fortissimo. Franz Liszt escribió una pieza para piano solo, Vexilla regis prodeunt, T185, y utiliza el himno al principio y al final del Via crucis (Las 14 estaciones de la Cruz), S53. Anton Bruckner compuso un motete basado en las estrofas 1, 6 y 7 del texto (1892). Gustav Holst utilizó tanto la letra como la melodía de canto llano de Vexilla regis en El Himno de Jesús (1917).

Dante hace una alusión literaria temprana en Inferno, donde Virgilio presenta a Lucifer con la frase latina Vexilla regis prodeunt inferni. La referencia de Dante se menciona más tarde en Un cántico para Leibowitz de Walter M. Miller Jr. Vexilla regis se menciona en la discusión de Stephen sobre su teoría estética en el capítulo V de Un retrato del artista joven de James Joyce.

El poeta y artista David Jones tituló una pintura de 1947 "Vexilla Regis" y menciona el himno en su largo poema The Anathemata: fragments of an intent write, y también en su libro de ensayos "Epoca y Artista" En "Un comentario sobre los anatemas de David Jones" de René Hague, este último hace varias referencias a la "Vexilla Regis".