Van Halen (álbum)

Van Halen es el álbum de estudio debut de la banda estadounidense de rock Van Halen. Estrenada el 10 de febrero de 1978 por Warner Bros., Van Halen fue un gran éxito comercial. Es ampliamente considerado como uno de los mejores álbumes de debut en el rock. El álbum alcanzó el puesto 19 en el Billboard 200 de EE. UU. y ha vendido más de 10 millones de copias en los Estados Unidos. Van Halen recibió la certificación de diamante de la RIAA y fue bien recibido por el público en general, convirtiéndolo en uno de los álbumes más vendidos en los Estados Unidos.

El álbum contiene algunas de las canciones más conocidas de la banda, incluidas "Runnin' con el Diablo", "Ain't Talkin' 'bout Love", "Jamie's Cryin'", su versión de la canción de Kinks 1964 "You Really Got Me", y la instrumental "Erupción"; interpretado y escrito por el guitarrista Eddie Van Halen, es ampliamente considerado como uno de los mejores solos de guitarra de todos los tiempos y ayudó a popularizar el tapping a dos manos.

Antecedentes

Van Halen comenzó a grabar demos en 1976. Sin embargo, una cinta de tres pistas financiada por Gene Simmons no atrajo el interés de los sellos discográficos. El guitarrista Eddie Van Halen no estaba convencido de la calidad del material porque no podían realizar las grabaciones con su propio equipo. Simmons se fue de gira con Kiss después de grabar las demostraciones, pero dijo que intentaría asegurarle a Van Halen un contrato discográfico después.

Después de grabar los demos, a la banda se le ofrecieron varios conciertos. En un espectáculo con entradas agotadas en su ciudad natal, Pasadena, el futuro manager del grupo, Marshall Berle, descubrió a la banda. Él y el empresario musical Kim Fowley los emparejaron con la banda de punk rock Venus and the Razorblades para un concierto en el Whiskey a Go Go. Después de ser bien recibida por Berle en el Whisky a Go Go, la banda llamó la atención de Mo Ostin y Ted Templeman de Warner Bros. Ostin y Templeman quedaron impresionados con la actuación posterior de la banda en el Starwood, y Van Halen procedió. para firmar un contrato con Warner. La grabación de su álbum debut comenzó el 29 de agosto de 1977 y duró tres semanas. Con el productor Ted Templeman, se grabó principalmente en vivo. "Corriendo' con el diablo", "Jamie's Cryin'", "Feel Your Love Tonight" y 'El hombre de los helados' contienen sobregrabaciones de guitarra. En general, la producción del álbum costó aproximadamente $ 40,000.

"No teníamos mucho material," recordó el bajista Michael Anthony, "así que básicamente tomamos nuestro show en vivo y todas las canciones que conocíamos y lo hicimos". Todo el álbum solo tomó un par de semanas. Ted Templeman quería hacer un disco de guitarra grande y poderoso, y tenía todo lo que necesitaba en lo que estaba haciendo Eddie."

La gira posterior comenzó con la banda como teloneros de actos de rock como Journey y Montrose en los Estados Unidos. Más tarde abrieron para la banda de heavy metal Black Sabbath en Europa y Estados Unidos.

Embalaje y material gráfico

Las fotos de portada de Van Halen se tomaron en el Whiskey a Go Go, un club de Los Ángeles en el que Van Halen solía actuar a mediados de la década de 1970. La guitarra que se muestra en la portada es la firma Frankenstrat de Eddie Van Halen (antes de que agregara la pintura roja), una guitarra estilo Stratocaster altamente personalizada construida con piezas de repuesto.

Las notas del transatlántico agradecen al disc jockey de radio Rodney Bingenheimer y al bajista de Kiss Gene Simmons, a este último generalmente se le atribuye el descubrimiento de Van Halen. "Mucha gente me pone en su [lista de agradecimientos], aunque no lo merezco," comentó Simmons. "Uno en el que merecí estar fue en el primer disco de Van Halen: ¡los muchachos todavía me deben un par de miles de dólares! Pero los amo.

Liberación y recepción

Reseñas profesionales retrospectivas

Puntuación de la crítica
Fuente	Valoración
AllMusic
Christgau's Record Guide	C
Classic Rock
MusicHound Rock	5/5
Q
Rolling Stone
The Rolling Stone Album Guide

En Estados Unidos, Van Halen alcanzó el puesto 19 en el Billboard Top 200; su sencillo debut, una versión de The Kinks' 'You Really Got Me', pasó tres semanas en la lista, alcanzando el puesto 36.

Poco después de su lanzamiento en febrero de 1978, Van Halen fue considerado por los fanáticos y la crítica como uno de los mejores álbumes debut del rock and roll; sin embargo, su recepción crítica inicial fue mayoritariamente negativa. En 1978, el crítico de Rolling Stone Charles M. Young predijo: "En tres años, Van Halen va a ser gordo, autoindulgente y repugnante... siguiendo a Deep Purple y Led Zeppelin directo al baño. Mientras tanto, es probable que sean un gran problema." Pero también escribió que: "El secreto de Van Halen es no hacer nada que sea original y tener las hormonas para hacerlo mejor que todas esas bandas que se han vuelto gordas, autoindulgentes y repugnantes". Edward Van Halen ha dominado el arte de la guitarra solista/rítmica en la tradición de Jimmy Page y Joe Walsh; varios riffs en este disco superan cualquier cosa que Aerosmith haya creado en años. El vocalista Dave Lee Roth logra la rara hazaña de hard rock de infundir energía a las letras en gran parte olvidables y no sonar como un castrato al mismo tiempo. El baterista Alex Van Halen y el bajista Michael Anthony son competentes y adecuadamente discretos." El crítico de Village Voice, Robert Christgau, dijo: "Por alguna razón, Warner quiere que sepamos que esta es la banda de bar más grande del Valle de San Fernando... El término se vuelve honorífico cuando la música pertenece a un bar. Esta música pertenece a un portaaviones."

Según Rolling Stone's Holly George-Warren, con el álbum& # 39; los principales medios de comunicación se centraron en la 'buena apariencia arrogante y la personalidad extrovertida' de Roth, mientras que los fanáticos y los músicos 'estaban fascinados con el dominio de la guitarra de Eddie Van Halen'. 34;, que incluía "una serie de técnicas poco ortodoxas." Señala que, incluso antes del debut de la banda, "Eddie se convirtió en una leyenda entre los guitarristas locales".

Kerrang! le dio al álbum una crítica muy positiva y considera que el álbum es una "compra esencial". Escribieron: 'ES DIFÍCIL exagerar el efecto que tuvo el debut de VH en su lanzamiento. Con el mundo de la música dividido entre punk, disco y rock progresivo, Van Halen combinó un espectáculo en vivo deslumbrante con un lema festivo y, en Eddie Van Halen, un guitarrista que redefinió lo que era posible en seis cuerdas. Su sonido en este álbum, bautizado como 'The Brown Sound', sigue siendo el santo grial de los tonos de guitarra."

Record World llamó al sencillo "Jamie's Crying" una "pieza de ritmo de conducción, que puede ser el sencillo más interesante de [Van Halen] hasta la fecha." diciendo que "su energía de roca nunca cesa."

Rendimiento comercial

El 7 de agosto de 1996, Van Halen fue recertificado por la RIAA por vender diez millones de copias solo en los Estados Unidos. Una de las seis únicas bandas de rock en lanzar dos álbumes con estatus de Diamante RIAA, Van Halen sigue siendo uno de los dos álbumes más vendidos de Van Halen, junto con 1984.

Van Halen alcanzó el estado Gold el 24 de mayo de 1978 y luego pasó al estado Platinum solo unos meses después, el 10 de octubre de 1978. En menos de un año, el álbum vendió más de un millón de copias solo en los Estados Unidos, lo que significa que el álbum ya era un gran éxito. El 22 de octubre de 1984, el álbum alcanzó el estado 5 veces multiplatino. El álbum fue a 6x Multi-Platinum el 1 de febrero de 1989 y luego a 7x Multi-Platinum el 29 de septiembre de 1993. En menos de un año después, el 11 de julio de 1994, el álbum fue a 8x Multi-Platinum, y finalmente, el 7 de agosto de 1996, solo dos años después, el álbum alcanzó el estatus de Diamante por la RIAA.

El álbum Van Halen, al igual que los otros álbumes de la era de David Lee Roth de Van Halen, excepto Van Halen II, que fue recertificado en 2004, para coincidir con la promoción de una colección de grandes éxitos de Warner Bros. Records, fue presentado por última vez por Warner Bros. Records a la RIAA para su recertificación en 1996, mientras que 1984 fue recertificado el 8 de febrero de 1999. La separación de la banda con Warner Brothers en 2002, y el posterior acuerdo con Interscope eliminó a Warner Brothers & # 39; incentivo para pagar la tarifa [relativamente sustancial] para promocionar el catálogo anterior de Van Halen mediante la recertificación de sus álbumes. A pesar de la falta de recertificación, el debut de Van Halen en 1978 ha seguido vendiendo prolíficamente, reapareciendo numerosas veces en las listas Billboard 200 y Billboard Top Pop Catalog Albums, tan recientemente como en 2020.

Legado

Stephen Thomas Erlewine de AllMusic describió a Van Halen como "monumental" y "sísmico", aunque señaló que normalmente no se lo ve como un "cambio generacional de época" del mismo modo que los álbumes debut de Led Zeppelin, los Ramones, los Rolling Stones y los Sex Pistols. Él explica: "La razón por la que nunca se le da el mismo debido es que no hay pretensiones, nada de timidez al respecto". Comentó: "Lo que aún sorprende de Van Halen es que parece que no tiene padres... Como todos los grandes originales, Van Halen no los tiene".;t parece pertenecer al pasado y todavía suena como poco más, a pesar de generaciones de imitadores." En opinión de Erlewine, el álbum "estableció el modelo de cómo sonaba el rock and roll durante la próxima década o más". Una revisión retrospectiva de Q señaló: "Los singles exitosos llegaron más tarde, pero este deslumbrante debut sigue siendo su carta de triunfo".

En 1994, Van Halen ocupó el puesto número ocho en el Top 50 de álbumes de heavy metal de Colin Larkin. Larkin lo describió como "uno de los verdaderamente grandes" álbumes debut de heavy metal. Según los autores Gary Graff y Daniel Durchholz, escribiendo en MusicHound Rock: The Essential Album Guide (1999), Van Halen es un "paraíso de headbangers& #34;; antes de su lanzamiento, "nadie había escuchado o visto algo así". En 2003, Rolling Stone lo incluyó entre los 500 mejores álbumes de todos los tiempos, en el puesto 410; la edición de 2012 de la lista lo colocó en el puesto 415. La lista de 2020 lo colocó en 292. Según Joe Levy de Rolling Stone', el álbum "le dio al mundo un nuevo héroe de la guitarra y un líder carismático" en Eddie Van Halen y David Lee Roth, respectivamente. Levy acredita las pistas "Runnin' con el diablo" y 'Ain't Talkin' 'Acerca del amor" con "devolver la arrogancia al rock duro", elogiando la "técnica asombrosa" de Eddie Van Halen, que "elevó el listón de la guitarra de rock." En 2006, los lectores de Guitar World lo ubicaron en el puesto número 7 en una lista de los mejores álbumes de guitarra de todos los tiempos. En 2013, Rolling Stone colocó el álbum en el puesto 27 de los 100 mejores álbumes debut de todos los tiempos.

El 15 de abril de 2013, Jay Mohr entrevistó a David Lee Roth para su podcast, donde seleccionó el álbum como su grabación favorita de Van Halen.

Lista de pistas

Personal

Van Halen

• David Lee Roth – vocales principales, guitarra acústica en "Ice Cream Man" (acreditado como "David Roth")
• Eddie Van Halen – guitarra, voces de respaldo, sitar eléctrico en "Ain't Talkin' 'bout Love"
• Michael Anthony – bajo, voces de respaldo
• Alex Van Halen – tambores

Producción

• Dave Bhang – dirección de arte y diseño
• Jodi Cohen – composición
• Elliot Gilbert – fotografía
• Logan Jervis – ingeniero
• Donn Landee – ingeniero
• Peggy McCreary – ingeniero
• Jo Motta – coordinador del proyecto
• Kent Nebergall – ingeniero
• Ted Templeman – productor

Gráficos

Solteros

(Estados Unidos)

Certificaciones