Unidad de efectos
Una unidad de efectos o pedal de efectos es un dispositivo electrónico que altera el sonido de un instrumento musical u otra fuente de audio a través del procesamiento de la señal de audio.
Los efectos comunes incluyen distorsión/overdrive, a menudo usados con guitarra eléctrica en blues eléctrico y música rock; efectos dinámicos como pedales de volumen y compresores, que afectan el volumen; filtros como pedales wah-wah y ecualizadores gráficos, que modifican los rangos de frecuencia; efectos de modulación, como chorus, flangers y phasers; efectos de tono tales como cambiadores de tono; y efectos de tiempo, como reverberación y retardo, que crean ecos y emulan el sonido de diferentes espacios.
La mayoría de los efectos modernos utilizan electrónica de estado sólido o procesadores de señales digitales. Algunos efectos, particularmente los más antiguos, como los parlantes Leslie y las reverberaciones de resorte, usan componentes mecánicos o válvulas de vacío. Los efectos se utilizan a menudo como pedales, normalmente colocados en el suelo y controlados con conmutadores de pedal. También se pueden integrar en amplificadores de guitarra, instrumentos (como el órgano Hammond B-3), unidades de sobremesa diseñadas para DJ y productores de discos, y montajes en rack, y se utilizan ampliamente como complementos de audio en formatos comunes como VST, AAX y AU.
Músicos, ingenieros de audio y productores de discos usan unidades de efectos durante presentaciones en vivo o en el estudio, generalmente con guitarra eléctrica, bajo, teclado electrónico o piano eléctrico. Si bien los efectos se usan con mayor frecuencia con instrumentos eléctricos o electrónicos, se pueden usar con cualquier fuente de audio, como instrumentos acústicos, batería y voces.
Terminología
Una unidad de efectos también se denomina caja de efectos, dispositivo de efectos, procesador de efectos o simplemente efecto. A veces se utiliza la abreviatura F/X o FX. Una unidad estilo pedal puede llamarse stomp box, stompbox, pedal de efectos o pedal. El audio sin procesar que llega a una unidad de efectos se denomina seco, mientras que la salida de audio procesada se denomina húmedo.
Un músico que lleva muchos pedales a un espectáculo en vivo o a una sesión de grabación suele montar los pedales en una pedalera de guitarra para reducir el tiempo de montaje y desmontaje y, en el caso de pedaleras con tapas, para proteger los pedales durante el transporte. Cuando un músico tiene múltiples efectos en una caja de carretera montada en rack, esta caja puede llamarse rack de efectos o equipo. Cuando los efectos montados en rack se montan en un roadcase, esto también acelera el tiempo de montaje y desmontaje del músico, porque todos los efectos se pueden conectar entre sí dentro del rack case.
Factores de forma
Las unidades de efectos están disponibles en una variedad de factores de forma. Los Stompboxes se utilizan tanto en presentaciones en vivo como en grabaciones de estudio. Los dispositivos de montaje en rack vieron un uso intensivo a finales del siglo XX, debido a su potencia de procesamiento superior y tonos deseables en comparación con las unidades estilo pedal. Sin embargo, en el siglo XXI, con la llegada de los complementos digitales y los pedales de efectos más potentes para uso en vivo, el uso de unidades de efectos montadas en bastidor ha disminuido. Una unidad de efectos puede constar de electrónica analógica o digital o una combinación de ambas. Durante una actuación en directo, el efecto se conecta a la ruta de señal eléctrica del instrumento. En el estudio, un instrumento u otra fuente de sonido, posiblemente una salida auxiliar de un mezclador o un DAW, se conecta al efecto. Cualquiera que sea el factor de forma, las unidades de efectos son parte del equipo externo de un estudio o músico.
Stompboxes
Los stompboxes son pequeños chasis de plástico o metal que generalmente se encuentran en el piso o en una pedalera para ser operados por los pies del usuario. Los pedales suelen tener forma de rectángulo, pero hay una variedad de otras formas (por ejemplo, la cara circular de Fuzz). Los pedales de efectos simples típicos tienen un solo pedal, de uno a tres potenciómetros para controlar el efecto y un solo LED que indica si el efecto está activado. Los tres potenciómetros de un pedal típico de distorsión o overdrive, por ejemplo, controlan el nivel o la intensidad del efecto de distorsión, el tono de la señal afectada y el nivel de salida de la señal afectada. Dependiendo del tipo de pedal, los potenciómetros pueden controlar diferentes parámetros del efecto. Para un efecto de coro, por ejemplo, las perillas pueden controlar la profundidad y la velocidad del efecto. Los pedales de efectos complejos pueden tener varios interruptores de pie, muchas perillas, interruptores o botones adicionales que se operan con los dedos y una pantalla LED alfanumérica que indica el estado del efecto con acrónimos cortos (p. ej., DIST para "distorsión").
Una cadena de efectos o cadena de señal se forma conectando dos o más pedales. Las cadenas de efectos normalmente se crean entre la guitarra y el amplificador o entre el preamplificador y el amplificador de potencia. Cuando un pedal está apagado o inactivo, la señal de audio eléctrica que ingresa al pedal se desvía hacia un bypass, una señal seca inalterada que continúa hacia otros efectos en la cadena. De esta forma, un músico puede combinar efectos dentro de una cadena de diversas formas sin tener que volver a conectar las cajas durante una interpretación. Un controlador o sistema de gestión de efectos le permite al músico crear múltiples cadenas de efectos, de modo que pueda seleccionar una o varias cadenas tocando un solo interruptor. Los interruptores generalmente se organizan en una fila o en una cuadrícula simple.
Es común poner pedales de compresión, wah y overdrive al principio de la cadena; modulación (chorus, flanger, Phase Shifter) en el medio; y unidades basadas en el tiempo (retardo/eco, reverberación al final). Al usar muchos efectos, se pueden introducir ruidos y zumbidos no deseados en el sonido. Algunos artistas usan un pedal de puerta de ruido al final de una cadena para reducir el ruido y el zumbido no deseados. introducido por unidades de sobremarcha o equipo antiguo.
Montaje en rack
Las unidades de efectos de montaje en rack generalmente se construyen en un chasis de metal delgado con orejas de rack diseñadas para montarse con tornillos en los rieles de un rack de 19 pulgadas que es estándar en la industria de la tecnología musical. Los efectos de montaje en rack tienen un ancho estandarizado de 19 pulgadas y una altura de 1 o más unidades de rack. Los dispositivos que tienen menos de 19 pulgadas de ancho a veces se pueden hacer compatibles con el montaje en rack a través de adaptadores especiales para montaje en rack.
Una unidad de efectos de montaje en rack puede contener circuitos electrónicos idénticos a los de un pedal de efectos, aunque sus circuitos suelen ser más complejos. A diferencia de los pedales de efectos, los montajes en rack suelen tener varios tipos de efectos diferentes. Las unidades de efectos de montaje en rack se controlan mediante perillas, interruptores o botones en su panel frontal y, a menudo, se pueden controlar de forma remota mediante una interfaz de control digital MIDI o un controlador de pie estilo pedal.
Las unidades de efectos de montaje en rack se usan más comúnmente en estudios de grabación y situaciones de mezcla de sonido en vivo en el frente de la casa. Los músicos pueden usarlos en lugar de pedales de efectos, ya que el uso de un bastidor puede ofrecer espacio para montar convenientemente equipos o accesorios adicionales para montaje en bastidor. Las unidades de efectos montadas en bastidor generalmente se montan en un bastidor, que puede estar alojado dentro de un estuche de viaje, un estuche duradero con paneles de acceso extraíbles que protegen el equipo interno durante el transporte. Debido a esto, las unidades de efectos de montaje en rack no siempre están diseñadas con características de protección duraderas, como los protectores de esquina que se utilizan en los pedales de efectos y los amplificadores que están diseñados para ser transportados como unidades independientes.
Multiefectos y unidades de sobremesa
Un dispositivo multiefectos (MFX) es un único pedal de efectos electrónicos o un dispositivo de montaje en rack que contiene muchos efectos electrónicos diferentes. Los dispositivos multiefectos permiten a los usuarios predeterminar combinaciones de diferentes efectos, lo que permite a los músicos acceder rápidamente en el escenario a diferentes combinaciones de efectos. Las unidades multiefectos suelen tener una variedad de efectos de distorsión, chorus, flanger, phaser, delay, looper y reverberación. Los multiefectos estilo pedal van desde pedales bastante económicos que contienen dos pedales y algunas perillas para controlar los efectos hasta unidades de piso grandes y costosas con muchos pedales y perillas. Las unidades multiefectos montadas en rack pueden montarse en el mismo rack que los preamplificadores y amplificadores de potencia.
Una unidad de sobremesa es un tipo de dispositivo multiefectos que se coloca sobre un escritorio y se controla manualmente. Un ejemplo de ello es el modelador de amplificadores de guitarra Pod. Los efectos digitales diseñados para DJ se venden a menudo en modelos de mesa, de modo que las unidades se pueden colocar junto con un mezclador de DJ, tocadiscos y equipo de scratch.
Unidades empotradas
Los efectos se incorporan a menudo en amplificadores de instrumentos e incluso en algunos tipos de instrumentos. Los amplificadores de guitarra eléctrica suelen tener reverberación, coro y distorsión incorporados, mientras que los amplificadores de teclado y guitarra acústica tienden a tener solo reverberación incorporada. Algunos amplificadores de instrumentos acústicos tienen efectos de reverberación, coro, compresión y ecualización (graves y agudos). Los amplificadores de guitarra vintage suelen tener efectos de trémolo y vibrato y, a veces, reverberación. El amplificador Fender Bandmaster Reverb, por ejemplo, tenía reverberación y vibrato incorporados. Los efectos integrados pueden ofrecer al usuario menos control que los pedales independientes o las unidades montadas en bastidor. Por ejemplo, en algunos amplificadores de bajo de precio bajo a medio, el único control sobre el efecto de compresión de audio es un botón o interruptor para encenderlo o apagarlo, o una sola perilla. Por el contrario, un pedal o una unidad montada en bastidor normalmente proporcionaría controles de relación, umbral y ataque u otras opciones para permitir al usuario un control adicional sobre la compresión.
Algunos amplificadores de guitarra tienen unidades multiefectos integradas o efectos de modelado de amplificador digital. Es menos probable que los amplificadores de bajo tengan efectos incorporados, aunque algunos pueden tener un compresor/limitador o un efecto de bajo fuzz.
Los instrumentos con efectos incorporados incluyen órganos Hammond, órganos electrónicos, pianos electrónicos y sintetizadores digitales. Los efectos integrados para teclados suelen incluir reverberación, coro y, para el órgano Hammond, vibrato. Muchos órganos de rueda clonada incluyen un efecto de sobremarcha. Ocasionalmente, las guitarras electroacústicas y eléctricas tendrán efectos incorporados, como un preamplificador o un ecualizador.
Historia
Efectos de estudio y primeras unidades independientes
Los primeros efectos de sonido se usaban estrictamente en producciones de estudio. Micrófonos colocados en cámaras de eco con propiedades acústicas especialmente diseñadas simularon el sonido de presentaciones en vivo en diferentes ambientes. A mediados y finales de la década de 1940, los ingenieros de grabación y los músicos experimentales como Les Paul comenzaron a manipular cintas de grabación de carrete a carrete para crear efectos de eco y sonidos futuristas e inusuales. En 1948, DeArmond lanzó Trem-Trol, la primera unidad de efectos independiente disponible comercialmente. Este dispositivo producía un trémolo al pasar la señal eléctrica de un instrumento a través de un fluido electrolítico a base de agua. La mayoría de los efectos independientes de la década de 1950 y principios de la de 1960, como la unidad de vibrato Gibson GA-VI y la caja de reverberación Fender, eran costosos y poco prácticos, y requerían transformadores voluminosos y altos voltajes. Las unidades independientes originales no tenían una demanda especial, ya que muchos efectos venían integrados en amplificadores. El primer dispositivo independiente popular fue el Watkins Copicat de 1958, un efecto de eco de cinta relativamente portátil que la banda británica The Shadows hizo famoso.
Amplificadores
Los efectos incorporados en los amplificadores de guitarra alimentados por válvulas fueron los primeros efectos que los músicos usaban regularmente fuera del estudio. Desde finales de la década de 1940 en adelante, Gibson comenzó a incluir circuitos de vibrato en amplificadores combinados que incorporaban uno o más altavoces con el amplificador. El amplificador Ray Butts EchoSonic de 1950 fue el primero en presentar un eco de cinta, que rápidamente se hizo popular entre guitarristas como Chet Atkins, Carl Perkins, Scotty Moore, Luther Perkins y Roy Orbison. Tanto Premier como Gibson construyeron amplificadores con reverberación de resorte. Fender comenzó a fabricar los amplificadores de trémolo Tremolux en 1955 y Vibrolux en 1956.
La distorsión no era un efecto previsto originalmente por los fabricantes de amplificadores, pero a menudo se podía lograr fácilmente mediante la "saturación" la fuente de alimentación en los primeros amplificadores de válvulas. En la década de 1950, los guitarristas comenzaron a aumentar deliberadamente la ganancia más allá de los niveles previstos para lograr un sonido "cálido" sonidos distorsionados. Entre los primeros músicos en experimentar con la distorsión se encuentran Willie Johnson de Howlin' Wolf, Goree Carter, Joe Hill Louis, Ike Turner, Guitar Slim y Chuck Berry.
En 1954, Pat Hare produjo acordes potentes muy distorsionados para varias grabaciones (incluida Cotton Crop Blues de James Cotton), creando "un sonido de guitarra eléctrica más arenoso, desagradable y feroz" 34; logrado girando la perilla de volumen en su amplificador 'totalmente hacia la derecha hasta que el parlante estaba gritando'. La grabación de 1958 de Link Wray 'Rumble' inspiró a jóvenes músicos como Pete Townshend de The Who, Jimmy Page de Led Zeppelin, Jeff Beck, Dave Davies de The Kinks y Neil Young a explorar la distorsión por varios medios. En 1966, la compañía británica Marshall Amplification comenzó a producir el Marshall 1963, un amplificador de guitarra capaz de producir el "crunch" que los músicos de rock comenzaban a buscar.
Stompboxes
El transistor electrónico finalmente hizo posible concentrar la creatividad auditiva del estudio de grabación en pequeñas unidades de pedales altamente portátiles. Los transistores reemplazaron a los tubos de vacío, lo que permitió formatos mucho más compactos y una mayor estabilidad. El primer efecto de guitarra transistorizado fue el pedal Maestro Fuzz Tone de 1962, que se convirtió en una sensación después de su uso en el éxito de los Rolling Stones de 1965 '(I Can't Get No) Satisfaction'.
Warwick Electronics fabricó el primer pedal wah-wah, The Clyde McCoy, en 1967 y ese mismo año Roger Mayer desarrolló el primer efecto de octava, que Jimi Hendrix denominó "Octavio". Al escuchar el Octavia por primera vez, Hendrix supuestamente corrió de regreso al estudio e inmediatamente lo usó para grabar los solos de guitarra en 'Purple Haze'. y "Fuego". En 1968, Univox comenzó a comercializar el pedal Uni-Vibe de Shin-ei, un efecto diseñado por el destacado ingeniero de audio Fumio Mieda que imitaba el cambio de fase extraño y los efectos de coro de los altavoces giratorios Leslie utilizados en los órganos Hammond. Los pedales pronto se convirtieron en los efectos favoritos de los guitarristas Jimi Hendrix y Robin Trower. En 1976, la subsidiaria de Roland, Boss Corporation, lanzó el CE-1 Chorus Ensemble, el primer pedal de chorus, creado al tomar un circuito de chorus de un amplificador y colocarlo en un pedal de efectos. A mediados de la década de 1970, estaban disponibles una variedad de pedales de efectos de estado sólido que incluían flangers, pedales de chorus, moduladores de anillo y cambiadores de fase.
En la década de 1980, las unidades digitales de montaje en rack comenzaron a reemplazar a los pedales de efectos como el formato de efectos preferido. A menudo, los músicos grababan pistas "secas" e inalteradas en el estudio y se añadían efectos en la posproducción. El éxito del álbum Nevermind de Nirvana de 1991 ayudó a reavivar el interés por los pedales de efectos. Algunos guitarristas grunge encadenaban varios pedales de fuzz y los conectaban a un amplificador de válvulas. A lo largo de la década de 1990, los músicos se comprometieron con un "lo-fi" estéticos como J Mascis de Dinosaur Jr., Stephen Malkmus de Pavement y Robert Pollard de Guided by Voices continuaron usando pedales de efectos analógicos.
Los efectos y las unidades de efectos, en particular los pedales de efectos, han sido celebrados por músicos de pop y rock en títulos de álbumes, canciones y nombres de bandas. El Big Muff, un fuzzbox fabricado por Electro-Harmonix, es conmemorado por la canción de Depeche Mode "Big Muff" y el EP de Mudhoney Superfuzz Bigmuff. Nine Inch Nails, Pink Floyd, George Harrison, They Might Be Giants y Joy Division se encuentran entre los muchos músicos que han mencionado unidades de efectos en su música.
Tipos
Distorsión
Las unidades de efectos de distorsión, overdrive y fuzz agregan un toque "cálido", "arenoso" o "borroso" carácter a una señal de audio remodelando o "recortando" él, que distorsiona la forma de su forma de onda al aplanar sus picos, creando "cálido" sonidos agregando armónicos o "arenosos" sonidos añadiendo sobretonos inarmónicos. Los efectos de distorsión a veces se denominan "ganancia" efectos, ya que los sonidos de guitarra distorsionados se lograron por primera vez aumentando la ganancia de los amplificadores de válvulas.
Mientras que las unidades de efectos de distorsión producen picos perfectamente planos o "duros" clipping, las unidades de efectos overdrive producen efectos "suaves" distorsión similar a un tubo al comprimir la onda sinusoidal sin aplanarla por completo. Al igual que los amplificadores de válvulas de guitarra, las unidades de efectos overdrive son capaces de producir sonidos "limpios" sonidos a volúmenes más bajos y distorsionados "cálidos" suena a un volumen más alto.
Ejemplos notables de unidades de efectos de distorsión y overdrive incluyen Boss DS-1 Distortion, Ibanez Tube Screamer, Marshall ShredMaster, MXR Distortion + y Pro Co RAT.
Un pedal de fuzz, o fuzzbox, es un tipo de unidad de efectos de saturación que recorta una onda de sonido hasta que es casi una onda cuadrada, lo que da como resultado un sonido muy distorsionado o "borroso" sonar. Los fuzzboxes pueden contener circuitos multiplicadores de frecuencia para lograr un timbre áspero al agregar armónicos complejos. Los Rolling Stones' La canción '(I Can't Get No) Satisfaction', con un efecto fuzz destacado en el riff principal de guitarra eléctrica tocado por Keith Richards, popularizó enormemente el uso de efectos fuzz. El fuzz bass (también llamado "bass overdrive") es un estilo de tocar el bajo eléctrico que produce un sonido saturado y zumbante a través de un amplificador de válvulas o transistor o usando un pedal fuzz o overdrive.
Ejemplos notables de unidades de efectos fuzz incluyen: Arbiter Fuzz Face, Electro-Harmonix Big Muff, Shin-ei Companion FY-2, Univox Super-Fuzz, Vox Tone Bender, Z.Vex Fuzz Factory.
Si bien las unidades de efectos de distorsión se asocian más con la guitarra eléctrica y el bajo, también se usan comúnmente en instrumentos de teclado (es decir, sintetizadores, combos y órganos de ruedas fónicas, piano eléctrico), así como en baterías y voces. Las unidades de efectos de distorsión y overdrive pueden estar basadas en transistores o digitales.
Dinámica
También llamados efectos de volumen y amplitud, los efectos dinámicos modifican el volumen de un instrumento. Los efectos dinámicos estuvieron entre los primeros efectos presentados a los guitarristas.
Pedal de impulso/volumen: un impulso o "impulso limpio" El pedal amplifica el volumen de un instrumento aumentando la amplitud de su señal de audio. Estas unidades se utilizan generalmente para "impulsar" volumen durante los solos y evitando la pérdida de señal en "cadenas de efectos" largas. Un guitarrista que cambia de guitarra rítmica a guitarra principal para un solo de guitarra puede usar un impulso para aumentar el volumen de su solo.
Los que tocan instrumentos eléctricos (guitarra, bajo, teclados) utilizan pedales de volumen para ajustar el volumen de su instrumento con un pie mientras usan las manos para tocar el instrumento. Los pedales de volumen estilo pedal a menudo también se usan para crear efectos de expansión al eliminar el ataque de una nota o acorde, como lo popularizaron los guitarristas de pedal steel. Esto permite a los guitarristas eléctricos y de pedales de acero imitar el sonido suave e hinchado que puede producir una sección de cuerdas de orquesta, en el que una nota o acorde comienza muy suavemente y luego crece en volumen. Los pedales de volumen basados en pedales no suelen tener pilas ni requieren alimentación externa. Efectos de volumen: Electro-Harmonix LPB-1, Fender Volume Pedal, MXR Micro Amp, Ernie Ball Volume Pedal.
Compresor: los compresores reducen o "comprimen" el rango dinámico de una señal de audio. A menudo se utiliza un compresor para estabilizar el volumen y suavizar el 'ataque' de una nota. amortiguando su inicio y amplificando su sustain. Un compresor también puede funcionar como un limitador con ajustes extremos de sus controles.
Efectos de compresor: Keeley Compressor, MXR Dyna Comp, Boss CS-3 Compression Sustainer.
Puerta de ruido: las puertas de ruido atenúan el zumbido, el silbido y la estática en la señal al disminuir considerablemente el volumen cuando la señal cae por debajo de un umbral establecido. Las puertas de ruido suelen ser utilizadas por guitarristas eléctricos que tocan con amplificadores antiguos, que pueden tener un zumbido no deseado en el tono, y por guitarristas de heavy metal que utilizan altos niveles de distorsión, que añaden ruido a la señal incluso cuando no se tocan notas. Las puertas de ruido silencian la señal cuando cae por debajo de cierto umbral. Esto significa que durante los compases de descanso del guitarrista en una canción, el público no escuchará el zumbido o el ruido del amplificador o del pedal de distorsión. Las puertas de ruido son expansores, lo que significa que, a diferencia de los compresores, aumentan el rango dinámico de una señal de audio para hacer que los sonidos bajos sean aún más bajos. Si se usan con configuraciones extremas y se combinan con reverberación, pueden crear sonidos inusuales, como el efecto de percusión cerrado que se usa en las canciones pop de los 80, un estilo popularizado por la canción de Phil Collins In the Air Tonight.
Efectos de puerta de ruido: Boss NS-2 Noise Suppressor.
Filtro
Los efectos de filtro alteran el contenido de frecuencia de una señal de audio que pasa a través de ellos aumentando o debilitando frecuencias específicas o regiones de frecuencia.
Ecualizador: un ecualizador es un conjunto de filtros lineales que fortalecen ("aumentan") o debilitan ("reducen") regiones de frecuencia específicas. Mientras que los estéreos domésticos básicos a menudo tienen ecualizadores para dos bandas, para ajustar los graves y los agudos, los ecualizadores gráficos profesionales ofrecen un control mucho más específico sobre el espectro de frecuencias de audio. Los ingenieros de audio usan ecualizadores altamente sofisticados para eliminar sonidos no deseados, hacer que un instrumento o una voz sean más prominentes y mejorar aspectos particulares del tono de un instrumento.
Efectos de ecualizador: ecualizador Boss GE-7, pedal de ecualizador de 10 bandas MXR.
Caja de conversación: una caja de conversación dirige el sonido de una guitarra eléctrica o un sintetizador a la boca de un intérprete mediante un tubo, lo que permite que el sonido se transforme en vocales y consonantes con los movimientos de la boca.. El sonido modificado luego es recogido por un micrófono. De esta manera, el guitarrista puede crear el efecto de que la guitarra "lame" están "hablando". Algunos usos famosos del talkbox incluyen Bon Jovi's "Livin' on a Prayer", "Black Man" de Stevie Wonder, "Kickstart My Heart" de Mötley Crüe, " Rocky Mountain Way", Alice in Chains's "Man in the box" y 'Muéstrame el camino' de Peter Frampton.
Cajas de conversación: Dunlop HT1 Heil Talk Box, Rocktron Banshee.
Wah-wah: un pedal wah-wah crea sonidos similares a vocales al alterar el espectro de frecuencia producido por un instrumento, es decir, qué tan alto es en cada frecuencia separada, en lo que se conoce como un "deslizamiento espectral" o "barrer". El dispositivo es operado por un pedal que abre y cierra un potenciómetro. Los guitarristas de funk y rock suelen utilizar pedales wah-wah.
Efectos Wah: Dunlop Cry Baby, Morley Power Wah, Vox V846 Wah.
Auto-wah: un efecto de filtro controlado por el volumen de la señal de entrada. El tipo de filtro más común utilizado para este pedal de efectos es el filtro de paso bajo, aunque muchos diseños de pedales también incluyen un conmutador para filtros de paso de banda o de paso alto. Además, la mayoría de las cajas de pedales de filtros envolventes pueden cambiar entre un modo de filtro descendente y un filtro ascendente. Este efecto se usa comúnmente en música funk, reggae y jam band.
Efectos de filtro envolvente: Musitronics Mu-Tron III, Electro-Harmonix Q-Tron Plus, DOD Envelope Filter 440
Modulación
Modulación, en electrónica general, significa la alteración de la intensidad de la señal. En los dispositivos de audio, la modulación es una característica de control que varía la fuerza de algún efecto con el tiempo para alterar las propiedades tonales. Algunos efectos de modulación mezclan ("modulan") la señal de audio de un instrumento con una señal generada por el efecto llamada onda portadora. Otros efectos de modulación dividen la señal de audio de un instrumento en dos, modificando una parte de la señal y mezclándola con la parte inalterada.
Chorus: los pedales Chorus imitan el efecto que los coros y las orquestas de cuerdas producen de forma natural, presentando ligeras variaciones en el timbre y el tono, mezclando sonidos con ligeras diferencias en el timbre y el tono. Un efecto de coro divide la señal de audio del instrumento al amplificador y agrega un ligero retraso y variaciones de frecuencia o vibrato a una parte de la señal mientras deja el resto inalterado. Un uso muy conocido del estribillo es la guitarra solista en "Come As You Are" por Nirvana.
Efectos de chorus: Boss CE-1 Chorus Ensemble, Electro-Harmonix Small Clone, TC Electronic Stereo Chorus.
Flanger: un flanger crea un "silbido" "avión a reacción" o "nave espacial" sonido, simulando un efecto de estudio que primero se produjo grabando una pista en dos cintas sincronizadas y ralentizando periódicamente una cinta presionando el borde de su carrete (la "brida"). Cuando las dos cintas' las señales de audio se mezclan más tarde, se puede escuchar un efecto de filtro de peine. Las unidades Flanger agregan una versión retardada variable de la señal de audio a la señal original o, creando un filtro de peine o un efecto Doppler. Algunos usos famosos de los efectos de flanger incluyen "Walking on the Moon" de The Police, la introducción de "Ain't Talkin' 'Acerca del amor" de Van Halen, y "Barracuda" de memoria.
Efectos Flanger: Electro-Harmonix Electric Mistress, MXR Flanger, Boss BF-3 Flanger.
Phaser: Un phaser o "cambiador de fase" crea un ligero efecto de ondulación, que amplifica algunos aspectos del tono y disminuye otros, al dividir una señal de audio en dos y alterar la fase de una parte. Tres ejemplos bien conocidos de phaser son la parte de tapping a dos manos en el instrumental de Van Halen "Eruption" y las partes de teclado en 'Just the Way You Are' de Billy Joel. y 'Slip Slidin' de Paul Simon Fuera.
Efectos de cambio de fase: Uni-Vibe, Electro-Harmonix Small Stone, MXR Phase 90.
Modulador en anillo: un modulador en anillo produce un sonido metálico resonante al mezclar la señal de audio de un instrumento con una onda portadora generada por el oscilador interno del dispositivo. La onda de sonido original se suprime y se reemplaza por un "anillo" de tonos inarmónicos más altos y más bajos o "bandas laterales". Un uso notable de la modulación en anillo es la guitarra en la canción "Paranoid" de Black Sabbath.
Efectos de modulador en anillo: Modulador en anillo Moogerfooger MF-102.
Trémolo: un efecto de trémolo produce una ligera y rápida variación en el volumen de una nota o acorde. El "efecto trémolo" no debe confundirse con la barra de trémolo, cuyo nombre engañoso es un dispositivo en el puente de una guitarra que crea un efecto de vibrato o de cambio de tono. En los efectos transistorizados, se produce un trémolo al modular la señal de audio de un instrumento con una onda portadora subaudible de tal manera que genera variaciones de amplitud en la onda de sonido. Los efectos de trémolo son efectos incorporados en algunos amplificadores de guitarra antiguos. La introducción de guitarra en el Rolling Stones' "Dame refugio" cuenta con un efecto de trémolo.
Efectos de trémolo: Demeter TRM-1 Tremulator, Fender Tremolux.
Slicer: combina una secuencia de modulación con una puerta de ruido o un filtro envolvente para crear un efecto percusivo y rítmico como un helicóptero.
Vibrato: los efectos de vibrato producen ligeras y rápidas variaciones en el tono, imitando las variaciones fraccionarias de semitonos producidas naturalmente por los cantantes de ópera y los violinistas cuando prolongan una sola nota. Los efectos de vibrato a menudo permiten al intérprete controlar la velocidad de la variación, así como la diferencia de tono (por ejemplo, "profundidad"). Un vibrato con una extrema "profundidad" ajuste (por ejemplo, medio semitono o más) producirá un sonido ululante dramático. En los efectos transistorizados, el vibrato se produce mezclando la señal de audio de un instrumento con una onda portadora de tal manera que genera variaciones de frecuencia en la onda sonora. Los guitarristas suelen utilizar los términos vibrato y "tremolo" engañosamente Una llamada "unidad de vibrato" en un amplificador de guitarra en realidad produce trémolo, mientras que un "brazo de trémolo" o "barra vibratoria" en una guitarra produce vibrato.
Efectos de vibrato: Boss VB-2 Vibrato.
Tono/frecuencia
Los efectos de tono/frecuencia modifican el tono alterando la frecuencia de una onda de sonido o señal de sonido o agregando nuevas armonías.
Pitch shifter y armonizador" Un cambiador de tono (también llamado "octavador" para efectos que cambian el tono en una octava) sube o baja (por ejemplo, "transpone") cada nota que toca un intérprete en un intervalo preestablecido. Por ejemplo, un cambiador de tono configurado para aumentar el tono en un cuarto elevará cada nota cuatro intervalos diatónicos por encima de las notas realmente tocadas. Los cambiadores de tono simples y menos costosos aumentan o disminuyen el tono en una o dos octavas, mientras que los dispositivos más sofisticados y costosos ofrecen una gama de alteraciones de intervalo. Un guitarrista eléctrico puede usar un cambiador de tono para tocar notas que normalmente solo estarían disponibles en un bajo eléctrico. Además, un bajista con un bajo eléctrico de cuatro cuerdas puede usar un pedal de octava para obtener notas bajas que normalmente solo se obtendrían con un bajo de cinco cuerdas con un "B" bajo. cadena.
Un armonizador es un tipo de modificador de tono sofisticado que combina el tono alterado con el tono original para crear una armonía de dos notas basada en el tono original, o incluso con algunos pedales, una armonía de tres notas. Algunos armonizadores pueden crear efectos similares a los de un coro al agregar cambios muy pequeños en el tono.
Efectos de cambio de tono: DigiTech Whammy, Electro-Harmonix POG.
Basado en el tiempo
Los efectos basados en el tiempo retrasan la señal de sonido, agregan reverberación o ecos o, si es posible un retraso prolongado, permiten a los músicos grabar "bucles".
Retardo/eco: las unidades de retardo/eco producen un efecto de eco al agregar una señal eléctrica duplicada del instrumento al amplificador a la señal original con un ligero retraso de tiempo. El efecto puede ser un solo eco llamado "slap" o "slapback", o múltiples ecos. Un uso bien conocido del retardo es la guitarra solista en la canción de U2 "Donde las calles no tienen nombre", y también el riff de apertura de "Welcome to the Jungle" de Guns N' rosas
Efectos de retardo: Boss DD-3 Digital Delay, MXR Carbon Copy, Electro-Harmonix Deluxe Memory Man, Line 6 DL4, Roland RE-201.
Pedal looper: un pedal looper o "looper de frase" permite a un intérprete grabar y luego reproducir una frase, riff o pasaje de una canción. Los bucles se pueden crear en el acto durante una actuación (bucles en vivo) o se pueden grabar previamente. Al usar un pedal looper, un cantante y guitarrista en una banda de una sola persona puede tocar los acordes de acompañamiento (o riffs) de una canción, reproducirlos en bucle con el pedal y luego cantar y hacer un solo de guitarra sobre los acordes. Algunas unidades permiten que un intérprete superponga varios bucles, lo que le permite crear el efecto de una banda completa. Los primeros efectos de bucle se crearon con cinta de carrete a carrete utilizando un bucle de cinta. Algunos productores de estudio que desean un sonido vintage todavía utilizan efectos de bucle de cinta boutique de gama alta. Los efectos de bucle digital recrean este efecto usando una memoria electrónica.
Reverberación: las unidades de reverberación simulan los sonidos espaciosos producidos naturalmente en una enorme catedral de piedra (u otro espacio acústico como un salón o una habitación). Esto se hace creando una gran cantidad de ecos que se desvanecen gradualmente en volumen o "decaen". Una de las primeras técnicas para crear un efecto de reverberación era enviar una señal amplificada de la música a través de un altavoz a otra habitación con superficies reflectantes, como un baño con azulejos, y luego grabar las reverberaciones naturales que se producían. Un sistema de reverberación de placa utiliza un transductor electromecánico para crear vibraciones en una placa de metal. Los sistemas de reverberación de resorte, que a menudo se usan en amplificadores de guitarra, usan un transductor para crear vibraciones en un resorte. Los efectos de reverberación digital utilizan varios algoritmos de procesamiento de señales para crear el efecto de reverberación, a menudo mediante el uso de múltiples circuitos de retardo de retroalimentación. El rockabilly y la guitarra surf son dos géneros que hacen un uso intensivo de la reverberación.
Efectos de reverberación: Electro-Harmonix Holy Grail, Fender Reverb Unit.
Comentarios/sostener
Retroalimentación de audio: la retroalimentación de audio es un efecto que se produce cuando un micrófono o una pastilla de guitarra captan un sonido amplificado y lo reproducen a través de un amplificador de guitarra, lo que inicia un "bucle de retroalimentación", que generalmente consiste en un sonido agudo. Casi siempre se evita la retroalimentación que se produce desde un micrófono vocal en un sistema PA. Sin embargo, en algunos estilos de música rock, los guitarristas eléctricos crean retroalimentación intencionalmente al tocar su instrumento directamente en frente de la caja del altavoz de un amplificador de guitarra distorsionado y muy amplificado. El uso creativo de los efectos de retroalimentación fue iniciado por guitarristas como Jimi Hendrix en la década de 1960. Esta técnica crea sobretonos sostenidos y agudos y sonidos inusuales que no son posibles con las técnicas de interpretación regulares. Los efectos de retroalimentación de guitarra pueden ser difíciles de realizar, porque es difícil determinar el volumen del sonido y la posición de la guitarra en relación con el altavoz de un amplificador de guitarra necesarios para lograr el sonido de retroalimentación deseado. Los efectos de retroalimentación de guitarra se utilizan en varios géneros de rock, incluido el rock psicodélico, la música heavy metal y el punk rock.
EBow es una marca de Heet Sound Products, de Los Ángeles, California, para un pequeño resonador portátil alimentado por batería. El Ebow fue inventado por Greg Heet, como una forma de hacer que una nota en una cuerda de guitarra eléctrica resuene continuamente, creando un efecto que suena similar a una nota de violín con arco o una nota sostenida de órgano de tubos. El resonador utiliza un circuito de captación, controlador de cuerda inductivo y retroalimentación, que incluye una bobina sensora, una bobina controladora y un amplificador, para inducir la resonancia de cuerda forzada. El resonador de la marca Ebow es monofónico y maneja solo una cuerda a la vez.
Otros resonadores portátiles y montados para guitarra y bajo han estado en el mercado desde principios de la década de 1990, producidos en Alemania bajo la marca SRG, que cesó la producción en 2016, y estaban disponibles tanto en monofónico (una cuerda a la vez) como polifónico. (múltiples cuerdas a la vez), que incluían múltiples efectos de interruptor de disparo integrados, como HPF (filtro de paso alto) para mejorar los armónicos y producir efectos de retroalimentación, y LPF (filtro de paso bajo), que produce un refuerzo de graves con un sonido de violonchelo encendido. cuerdas de gran calibre. Los modelos EBow posteriores, como el Ebow plus, contienen un interruptor deslizante de modo en la parte posterior, que permite al jugador producir solo comentarios de sostenido o armónicos además del sostenido. Los pedales como Boss DF-2 y FB-2 usan una señal generada internamente adaptada al tono de la guitarra que se puede sostener indefinidamente al pisar el pedal. Muchos pedales de compresor a menudo también se comercializan como "pedales de soporte". A medida que se sostiene una nota, pierde energía y volumen debido a la disminución de la vibración en la cuerda. El pedal del compresor aumenta su señal eléctrica al rango dinámico especificado, prolongando ligeramente la duración de la nota. Esto, combinado con una fuerte distorsión y la proximidad de la guitarra y el gabinete del altavoz, puede conducir a un sostenido infinito a volúmenes más altos.
Otros efectos
Seguidor de envolvente: un seguidor de envolvente activa un efecto una vez que se alcanza un volumen designado. Un efecto que utiliza un seguidor de envolvente es el auto-wah, que produce un "wah" dependiendo de cuán fuerte o suave se estén tocando las notas.
Modelado de amplificador de guitarra: el modelado de amplificador es un efecto digital que replica el sonido de varios amplificadores, la mayoría de las veces amplificadores de válvulas antiguos y marcas famosas de gabinetes de altavoces (por ejemplo, el amplificador de bajo Ampeg SVT 8x10" gabinete). Los efectos de modelado sofisticados pueden simular diferentes tipos de gabinetes de parlantes (por ejemplo, el sonido de un gabinete de 8x10") y técnicas de microfonía. Un simulador de altavoz giratorio imita el sonido de efecto doppler y chorus de un sistema de altavoces Leslie antiguo al replicar sus modulaciones de volumen y tono, capacidad de saturación y cambios de fase.
Corrección de tono/efectos vocales: los efectos de corrección de tono utilizan algoritmos de procesamiento de señales para volver a afinar la entonación defectuosa en la interpretación de un vocalista o crear efectos vocales de tipo vocoder inusuales. Uno de los ejemplos más conocidos de esto es Autotune, un programa de software y una unidad de efectos que se puede usar tanto para corregir el tono (mueve un tono al semitono más cercano) como para agregar efectos vocales. Algunos pedales vocales estilo stompbox contienen múltiples efectos, como reverberación y corrección de tono.
Simuladores: los simuladores permiten que las guitarras eléctricas imiten el sonido de otros instrumentos como la guitarra acústica, el bajo eléctrico y el sitar. Los simuladores de pastillas utilizados en guitarras con pastillas de bobina simple reproducen el sonido de las guitarras con pastillas humbucker, o viceversa. Un de-fretter es un efecto de bajo que simula el sonido de un bajo sin trastes. El efecto utiliza un filtro controlado por envolvente y un amplificador controlado por voltaje para "suavizar" el ataque de una nota tanto en volumen como en timbre.
Filtros Bitcrusher: los Bitcrushers se basan en la conversión de la señal de audio a un formato digital (ADC) y la reducción de la fidelidad del sonido al utilizar tasas de bits (y, a veces, de muestreo) lo suficientemente bajas como para causar una coloración significativa y filtrado dentro del rango de frecuencia audible.
Altavoces giratorios son amplificadores o altavoces especialmente construidos que se utilizan para crear efectos de audio especiales usando el efecto Doppler girando los altavoces o un conducto de dirección de sonido. El altavoz giratorio crea un efecto de tipo coro. Nombrado en honor a su inventor, Donald Leslie, está particularmente asociado con el órgano Hammond, pero se usa con una variedad de instrumentos y voces. La combinación Hammond/Leslie se ha convertido en un elemento de muchos géneros musicales. Las marcas Leslie Speaker y Hammond Organ son actualmente propiedad de Suzuki Musical Instrument Corporation. El stompbox que simula este efecto es el pedal Uni-Vibe.
El Korg Kaoss Pad es un pequeño controlador MIDI, muestreador y procesador de efectos con panel táctil para audio e instrumentos musicales, fabricado por Korg. El panel táctil del Kaoss Pad se puede usar para controlar su motor de efectos interno, que se puede aplicar a una señal de entrada de línea o a muestras grabadas desde la entrada de línea. Los tipos de efectos incluyen cambio de tono, distorsión, filtrado, wah-wah, trémolo, flanger, retardo, reverberación, panoramización automática, compuerta, fase y modulación en anillo. El Kaoss Pad también se puede utilizar como controlador MIDI.
Efectos de bajo
Los efectos de bajo son unidades de efectos electrónicos que están diseñadas para usarse con los tonos bajos creados por un bajo eléctrico o para un bajo vertical usado con un amplificador de bajo o un sistema PA. Dos ejemplos de efectos de bajo son fuzz bass y bass chorus. Algunos amplificadores de bajo tienen efectos incorporados, como overdrive o chorus. Los bajistas verticales de jazz, folk, blues y géneros similares pueden usar un preamplificador de bajo, un pequeño dispositivo electrónico que iguala la impedancia entre la pastilla piezoeléctrica y el amplificador o sistema PA. Los preamplificadores de bajo también permiten aumentar o reducir la ganancia de la señal. Algunos modelos también ofrecen controles de ecualización, un compresor y una conexión de caja DI.
Pedales de boutique
Los pedales boutique están diseñados por empresas independientes más pequeñas y, por lo general, se producen en cantidades limitadas. Algunos incluso pueden estar hechos a mano, con conexiones soldadas a mano. Estos pedales se distribuyen principalmente en línea o por correo, o se venden en algunas tiendas de música. Suelen ser más caros que los pedales producidos en masa y ofrecen componentes de mayor calidad, diseños innovadores, perillas hechas internamente y obras de arte o grabados pintados a mano. Algunas empresas boutique se enfocan en recrear efectos clásicos o antiguos.
Algunos fabricantes de pedales boutique incluyen: BJFE, Pete Cornish, Emlyn Crowther, Death By Audio, Robert Keeley, Roger Linn, Roger Mayer, Strymon, T-Rex Engineering, ToadWorks y Z.Vex Effects.
Modificación
También hay un nicho de mercado para modificar o "modding" efectos Por lo general, los proveedores brindan servicios de modificación personalizados o venden nuevos pedales de efectos que ya han modificado. El Ibanez Tube Screamer, Boss DS-1, Pro Co RAT y DigiTech Whammy son algunos de los efectos modificados con más frecuencia. Las modificaciones comunes incluyen cambios de valor en capacitores o resistencias, agregando true-bypass para que el circuito del efecto ya no esté en la ruta de la señal, sustituyendo componentes de mayor calidad, reemplazando los amplificadores operativos originales de la unidad (op- amperios), o agregar funciones al dispositivo, como permitir un control adicional de algún factor o agregar otro conector de salida.
Otros pedales y unidades de montaje en rack
No todos los pedales y dispositivos electrónicos montados en rack diseñados para músicos son efectos. El afinador estroboscópico y los pedales afinadores electrónicos normales indican si una cuerda de guitarra está demasiado afilada o plana. Los pedales de afinación con formato Stompbox enrutan la señal eléctrica para el instrumento a través de la unidad a través de un conector de 1/4" cable de conexión. Estos afinadores estilo pedal generalmente tienen una salida para que la señal se pueda conectar a un amplificador de guitarra para producir sonido. Los dispositivos acondicionadores de energía de montaje en bastidor entregan un voltaje del nivel y las características adecuados para permitir que el equipo funcione correctamente (por ejemplo, brindando protección contra impulsos transitorios). Se utiliza una unidad de receptor inalámbrico montada en bastidor para permitir que un guitarrista o bajista se mueva por el escenario sin estar conectado a un cable. Un pedal conmutador como el "A/B" El pedal enruta una señal de guitarra a un amplificador o permite que un intérprete cambie entre dos guitarras o entre dos amplificadores.
Los amplificadores de guitarra y los teclados electrónicos pueden tener pedales interruptores para activar y desactivar los efectos de reverberación y distorsión incorporados; los pedales contienen solo un interruptor, con el circuito para el efecto alojado en el chasis del amplificador. Algunos músicos que usan efectos montados en rack o computadoras portátiles emplean una pedalera controladora MIDI o controles remotos de brazalete para activar muestras de sonido, cambiar entre diferentes efectos o controlar la configuración de los efectos. Un teclado de pedales usa pedales, pero no es una unidad de efectos; es un teclado operado con el pie en el que los pedales se usan normalmente para tocar líneas de bajo.
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