Una doble vida (película de 1947)
A Double Life es una película de cine negro estadounidense de 1947 que cuenta la historia de un actor cuya mente se ve afectada por el personaje que interpreta. Está protagonizada por Ronald Colman y Signe Hasso. Está dirigida por George Cukor, con guión de Ruth Gordon y Garson Kanin. Ronald Colman ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor por su actuación en esta película.
Trama
El célebre actor de teatro Anthony "Tony" A John, que disfruta del éxito de su comedia actual 'A Gentleman's Gentleman', se le ofrece el papel principal en una nueva producción de Otelo de Shakespeare del productor teatral Max Lasker. Lasker también quiere que la ex esposa de Tony, Brita, coprotagonice Desdémona.
Tony inicialmente rechaza la oferta para alivio del director Victor Donlan, quien sabe que Tony se involucra demasiado en sus papeles. Brita está de acuerdo con Donlan y advierte al agente de prensa Bill Friend que, aunque el estado de ánimo de Tony es delicioso cuando aparece en una comedia, es aterrador cuando aparece en un drama. Ella le advierte a Friend que Tony se sumerge tanto en los roles que pueden apoderarse de su realidad. Tony cambia de opinión después de obsesionarse con la idea de interpretar a Otelo. Mientras contempla el papel, Tony conoce a la camarera Pat Kroll en un restaurante italiano y los dos pronto comienzan una aventura informal. Brita acepta a regañadientes el papel de Desdémona y comienzan los ensayos. La producción comienza con excelentes críticas, pero Tony gradualmente se absorbe en su papel y comienza a perder el control sobre dónde termina la obra y comienza su vida real. Tony ve los celos como la clave de su carácter.
Justo antes de la representación número 300 de la obra, Brita le muestra un relicario que Bill le regaló por su cumpleaños y esto despierta celos en él. Esa noche, durante el 'beso de la muerte' de Otelo escena con Desdémona, Tony se siente abrumado por el papel y casi estrangula a Brita hasta la muerte. Cuando la obra comienza su segundo año, Tony le pide a Brita que se vuelva a casar con él, pero ella se niega. Tony sospecha que Brita está enamorada de Bill. Enfurecido, confundido y delirante, Tony va al apartamento de Pat. La obra y la realidad se fusionan en su mente y finalmente mata a Pat con el 'beso de la muerte' de Otelo. Tony regresa a casa de Brita y se queda dormido en su sofá.
Al día siguiente, el reportero Al Cooley le ofrece a Bill publicidad en la portada de la obra de Tony al señalar las similitudes entre el asesinato de Pat y el 'beso de la muerte' de Otelo. 34; Tony se enfurece cuando ve la historia y ataca físicamente a Bill. Bill sospecha que Tony es el asesino de Pat y acude a la policía, solo para descubrir que la vecina borracha de Pat ha sido arrestada por su asesinato. Tony exige el despido de Bill y Bill planea unas cortas vacaciones. Bill le dice a Brita que la ama, pero Brita no corresponde a sus sentimientos. Sin embargo, Brita le revela a Bill que Tony se fue de su casa la noche del asesinato de Pat.
Bill contrata a una actriz para que se vista como Pat, incluido el uso de los distintivos aretes de Pat, y la planta como camarera en el restaurante donde Pat había trabajado. Bill invita a Tony al restaurante, y el capitán de policía Pete Bonner observa. Tony se angustia al ver el 'doble' de Pat. y sale corriendo del restaurante. Sospechando ahora, Bill y la policía siguen a Tony al teatro. De pie entre bastidores, ven la actuación y Tony los ve allí. En el clímax de la actuación de Otelo esa noche, Tony, lleno de culpa, se apuñala hasta la muerte con una daga real, en el punto que Otelo hace dentro de la obra. Entre bastidores, sangrando por su herida autoinfligida, confiesa todo y muere.
Reparto
- Ronald Colman como Anthony "Tony" John
- Signe Hasso como Brita
- Edmond O'Brien como Bill Friend
- Shelley Winters como Pat Kroll
- Ray Collins como Victor Donlan
- Philip Loeb como Max Lasker
- Millard Mitchell como Al Cooley
- Joe Sawyer como Pete Bonner
- Charles La Torre como Stellini
- Whit Bissell como el Dr. Stauffer
- John Drew Colt como director de escena
- Peter M. Thompson como Asst. Stage Manager (como Peter Thompson)
- Elizabeth Dunne como Gladys
- Alan Edmiston como Rex
- Art Smith como Wigmaker
- Sid Tomack como Wigmaker
- Wilton Graff como el Dr. Mervin
- Harlan Briggs como Oscar Bernard
- Claire Carleton como camarera
- Betsy Blair como chica en la tienda de brujas
- Janet Warren como chica en Wig Shop
- Marjorie Woodworth como chica en Wig Shop (como Marjory Woodworth)
- Guy Bates Post como actor en Othello '
- Fay Kanin como Actriz en Othello '
- David Bond como actor en Othello '
- Arthur Gould-Porter como actor en Othello '
- Leslie Denison como actor en Othello '
- Frederick Worlock como actor en 'Othello' (como Frederic Worlock)
- Virginia Patton como actriz en Othello '
- Boyd Irwin como actor en Othello '
- Thayer Roberts como actor en Othello '
- Percival Vivian como Actor en 'Othello' y 'A Gentleman' '
- Elliott Reid como Actor en Gentleman '
- Mary Young como actriz en Gentleman '
- Georgia Caine como actriz en Gentleman '
Producción
El papel principal originalmente había sido programado para Laurence Olivier. Colman estaba inicialmente ansioso por hacer Shakespeare en la pantalla. Para tranquilizarlo, Cukor le dijo al actor que la película había sido diseñada para conseguirle un Oscar largamente esperado (que luego ganó); Colman había sido nominado tres veces antes.
La música de Miklós Rózsa, por la que ganó su segundo Premio de la Academia, mezcla su propio lenguaje moderno con pasajes del estilo veneciano del siglo XVI. Más tarde, el compositor adoptó el título Double Life para sus memorias de 1982 para indicar la división de su carrera entre la música absoluta y las bandas sonoras de películas de Hollywood.
Análisis
Julie Kirgo escribió que A Double Life es verdaderamente una imagen de fuerzas opuestas, imágenes especulares y dobles letales: "Anthony John está en guerra con Othello, el elegante mundo del teatro". se opone a la sórdida existencia de Shelley Winters' Pat Kroll y la ilusión frente a la realidad se transmiten en las luces y sombras opuestas de la luminosa fotografía de Krasner."
Adam Lounsbery escribió que "hay muchas cosas sobre A Double Life que no la colocan exactamente en la categoría de cine negro, pero el aspecto de la película es puro. negro Está lleno de sombras, efectos de iluminación dramáticos, calles de la ciudad por la noche y habitaciones oscuras y estrechas. Hay una creciente sensación de pavor en la película, y la cinematografía de Krasner es en gran parte responsable de ello.
Recepción
Respuesta crítica
Cuando se estrenó la película, el crítico de cine de The New York Times, Bosley Crowther, escribió: "Lo tenemos gracias a la muy buena autoridad de Ruth Gordon y Garson Kanin, que deberían saber: ellos siendo no sólo actores y dramaturgos, sino esposa y cónyuge—que lo que parece una profesión bastante segura, la actuación, es tan peligrosa como parece y el amor entre la gente del teatro es una aventura llena de infinitos peligros. Es especialmente arriesgado cuando un actor se toma en serio su trabajo y se lanza a interpretar a 'Otelo'. Entonces los pañuelos y las dagas gobiernan su mente. Al menos, eso es lo que se demuestra de manera rica, excitante y melodramática en la obra de Kanins' propia producción afelpada... George Cukor, en su dirección, demuestra ampliamente que conoce el teatro, sus vistas y sonidos y la gente quebradiza."
El crítico Jerry Renshaw escribió: "A Double Life es una novela negra inusualmente inteligente y culta que se aparta con clase de la pulposa "B" atmosféricos a menudo asociados con el género. Esté atento a Paddy Chayefsky y John Derek en partes minúsculas.
Reconocimientos
| Premio | Categoría | Nominee(s) | Resultado | Ref. |
|---|---|---|---|---|
| Premios de la Academia | Best Director | George Cukor | Nominado | |
| Mejor actor | Ronald Colman | Won | ||
| Best Original Screenplay | Ruth Gordon y Garson Kanin | Nominado | ||
| Lo mejor de un dibujo dramático o cómico | Miklós Rózsa | Won | ||
| Golden Globe Awards | Mejor actor en un papel líder | Ronald Colman | Won | |
| Venice International Festival de Cine | Grand International Premio de Venecia | George Cukor | Nominado |
Otros
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
- 2005: 100 años de puntuación de cine de AFI – Nominado
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