Ub Iwerks

Ubbe Ert Iwwerks (24 de marzo de 1901 - 7 de julio de 1971), conocido como Ub Iwerks (UB EYE-wurks), fue un animador, dibujante, diseñador de personajes, inventor y técnico en efectos especiales, conocido por su trabajo con Walt Disney Animation Studios en general, y por haber trabajado en el desarrollo del diseño del personaje de Mickey Mouse, entre otros. Nacido en Kansas City, Missouri, Iwerks creció con una relación conflictiva con su padre, quien lo abandonó cuando era niño. Iwerks conoció a su compañero artista Walt Disney mientras trabajaba en un estudio de arte de Kansas City en 1919. Después de trabajar brevemente como ilustradores para una compañía de periódicos local, Disney e Iwerks se aventuraron juntos en la animación. Iwerks se unió a Disney como animador jefe en la serie de cortos Laugh-O-Gram a partir de 1922, pero la quiebra del estudio hizo que Disney se mudara a Los Ángeles en 1923. En el nuevo estudio, Iwerks continuó trabajando con Disney en Alice Comedies como así como la creación del personaje Oswald the Lucky Rabbit. Después del primer corto de Oswald, tanto Universal Pictures como la productora Winkler Pictures insistieron en que se rediseñara el personaje de Oswald. Ante la insistencia de Disney, Iwerks diseñó una serie de nuevos personajes para el estudio, incluidos diseños que se utilizarían para Clarabelle Cow y Horace Horsecollar.

Uno de los Iwerks' Las contribuciones más duraderas a la animación fueron una versión refinada de un boceto dibujado por Disney que luego se convertiría en Mickey Mouse. Iwerks pasó a hacer gran parte de la animación de los primeros dibujos animados de Mickey Mouse y Silly Symphony, incluidos Steamboat Willie, The Skeleton Dance y La casa embrujada, antes de que una pelea con Disney llevara a Iwerks' dimisión del estudio en enero de 1930. Iwerks' La caricatura final de Mickey Mouse sería The Cactus Kid de 1930. Después de su separación de Disney, Iwerks, que opera bajo Iwerks Studio, crearía los personajes Flip the Frog y Willie Whopper junto con la serie ComiColor Cartoons como parte de un contrato con Metro-Goldwyn-Mayer., pero el nuevo estudio no pudo rivalizar con sus competidores. Iwerks continuaría dirigiendo dos cortos de dibujos animados de Looney Tunes para Leon Schlesinger Productions y varios dibujos animados de Color Rhapsody para Screen Gems antes de volver a unirse a Disney en 1940, después de lo cual trabajó con directores especiales. efectos visuales en producciones como Song of the South de 1946.

Iwerks tuvo dos hijos, Donald Warren Iwerks y David Lee Iwerks, ambos nacidos con su pareja Mildred Sarah Henderson. Iwerks murió de un ataque al corazón en Burbank, California, en 1971 a los 70 años. Iwerks fue nombrado póstumamente Leyenda de Disney en 1989. Su imagen ha aparecido en su nieta Leslie Iwerks' El documental de 1999 La mano detrás del ratón: la historia de Ub Iwerks, así como el largometraje de 2014 Walt Before Mickey, en el que es interpretado por Armando Gutiérrez. Iwerks recibió tres nominaciones a los Premios de la Academia, por lo que ganó una. También recibió póstumamente el Premio Winsor McCay en los Premios Annie de 1978 y el premio del Salón de la Fama en los Premios de la Sociedad de Efectos Visuales de 2017.

Primeros años

Iwerks nació en Kansas City, Misuri. Su padre nació en el pueblo de Uttum en Frisia Oriental (noroeste de Alemania, hoy parte del municipio de Krummhörn) y emigró a los Estados Unidos en 1869 alrededor de los 14 años. El mayor de los Iwerks, que trabajaba como peluquero, había sido padre y abandonó a varios hijos y esposas anteriores. Cuando Ub era un adolescente, su padre también lo abandonó, lo que obligó al niño a abandonar la escuela y trabajar para mantener a su madre. Iwerks despreciaba a su padre y nunca hablaba de él; al enterarse de que había muerto, supuestamente dijo: "Tíralo a una zanja". El nombre completo de Ub, Ubbe Ert Iwwerks, se puede ver en las primeras Comedias de Alicia que firmó. Varios años más tarde, simplificó su nombre a "Ub Iwerks", a veces escrito como "U.B. Iwerks".

Carrera

Obra de Disney (1919–1929)

Iwerks pasó la mayor parte de su carrera en Disney. Los dos se conocieron en 1919 mientras trabajaban para Pesmen-Rubin Art Studio en Kansas City, y finalmente comenzaron juntos su propio negocio de arte comercial. Disney e Iwerks luego encontraron trabajo como ilustradores para Kansas City Slide Newspaper Company (que más tarde se llamó The Kansas City Film Ad Company). Mientras trabajaba para Kansas City Film Ad Company, Disney decidió dedicarse a la animación, e Iwerks pronto se unió a él. Allí conectó un motor a la cámara con un interruptor que parecía una llave de telégrafo, reduciendo el número de personas necesarias para animar de dos a solo una.

Iwerks fue responsable del estilo distintivo de los primeros dibujos animados de Disney y también fue responsable del diseño de Mickey Mouse. En 1922, cuando Disney comenzó su serie de dibujos animados Laugh-O-Gram, Iwerks se unió a él como animador jefe. Sin embargo, el estudio quebró y, en 1923, Iwerks siguió la mudanza de Disney a Los Ángeles para trabajar en una nueva serie de dibujos animados conocida como 'las comedias de Alicia'. que tenía acción en vivo mezclada con animación. Después del final de esta serie, Disney le pidió a Iwerks que diseñara un personaje que se convirtió en Oswald the Lucky Rabbit. La primera caricatura que protagonizó Oswald fue animada en su totalidad por Iwerks. Después de la primera caricatura, Oswald fue rediseñado por insistencia del propietario de Oswald y distribuidor de las caricaturas, Universal Pictures. La productora de ese momento, Winkler Pictures, brindó información adicional sobre el diseño del personaje.

En la primavera de 1928, Disney fue retirado de la serie de Oswald y gran parte de su personal fue contratado para Winkler Pictures. Prometió no volver a trabajar nunca más con un personaje que no le perteneciera. Disney le pidió a Iwerks, que se quedó, que comenzara a diseñar nuevas ideas para los personajes. Iwerks probó bocetos de ranas, perros y gatos, pero ninguno de estos atrajo a Disney. Iwerks creó una vaca hembra y un caballo macho en este momento, pero también fueron rechazados. Más tarde aparecieron como Clarabelle Cow y Horace Horsecollar. Ub Iwerks finalmente se inspiró en un dibujo antiguo. En 1925, Hugh Harman dibujó unos bocetos de ratones alrededor de una fotografía de Walt Disney. Luego, en un viaje en tren de regreso de una reunión de negocios fallida, a Walt Disney se le ocurrió el boceto original del personaje que finalmente se llamó Mickey Mouse. Posteriormente, Disney llevó el boceto a Iwerks. A su vez, dibujó una versión más limpia y refinada de Mickey, pero que aún seguía el boceto original.

Los primeros dibujos animados de Mickey Mouse y Silly Symphony fueron animados casi en su totalidad por Iwerks, incluidos Steamboat Willie, The Skeleton Dance y La Casa Embrujada. Sin embargo, a medida que Iwerks comenzó a dibujar más y más dibujos animados a diario, se irritó bajo el régimen dictatorial de Disney. Iwerks también sintió que no estaba recibiendo el crédito que merecía por dibujar todas las caricaturas exitosas de Disney. Eventualmente, Iwerks y Disney tuvieron una pelea; su amistad y asociación de trabajo se rompieron en enero de 1930. Según un relato no confirmado, un niño se acercó a Disney e Iwerks en una fiesta y les pidió que dibujaran una imagen de Mickey en una servilleta, a lo que Disney le entregó la pluma y el papel a Iwerks. y dijo, "dibújalo." Iwerks se puso furioso y tiró la pluma y el papel, saliendo furioso. Iwerks aceptó un contrato con el exdistribuidor de Disney, Pat Powers, para dejar Disney y comenzar un estudio de animación bajo su propio nombre. Su última caricatura de Mickey Mouse fue Wild Waves (1929) y la última película de Disney fue Silly Symphony Autumn (1930). (Powers y Disney tuvieron una pelea anterior por el uso de Disney del sistema de sonido en película Powers Cinephone, en realidad copiado por Powers de DeForest Phonofilm sin crédito, en los primeros dibujos animados de Disney).

Después de Disney (1930-1940)

Sinbad el marinero

Iwerks Studio abrió sus puertas en 1930. Los patrocinadores financieros encabezados por Pat Powers sospechaban que Iwerks era responsable de gran parte del éxito inicial de Disney. Sin embargo, mientras que la animación sufrió durante un tiempo en Disney de Iwerks'; partida, pronto se recuperó cuando Disney trajo nuevos y talentosos animadores jóvenes.

A pesar de un contrato con MGM para distribuir sus dibujos animados y la introducción de un nuevo personaje llamado "Flip the Frog", y luego "Willie Whopper", Iwerks Studio nunca fue un gran éxito comercial y no pudo rivalizar ni con Disney ni con Fleischer Studios. El animador recién contratado Fred Kopietz recomendó que Iwerks contratara a un amigo de la Escuela de Arte Chouinard, Chuck Jones, quien fue contratado y puesto a trabajar como lavador de celdas. Las caricaturas de Flip y Willie fueron distribuidas más tarde en el mercado de películas caseras por Official Films en la década de 1940. De 1933 a 1936, produjo una serie de cortometrajes (distribuidos de forma independiente, que no formaban parte del acuerdo con MGM) en Cinecolor, llamados ComiColor Cartoons. La serie ComiColor se centró principalmente en cuentos de hadas sin un personaje o estrella continua. Más tarde, en la década de 1940, esta serie recibió la distribución de películas caseras de Castle Films. Cinecolor produjo las copias de 16 mm para Castle Films con emulsión roja por un lado y emulsión azul por el otro. Más tarde, en la década de 1970, Blackhawk Films los lanzó para uso doméstico, pero esta vez utilizando material de película Eastmancolor convencional. Ahora son de dominio público y están disponibles en VHS y DVD. También experimentó con la animación stop-motion en combinación con la cámara multiplano y realizó un corto llamado The Toy Parade, que nunca se estrenó en público. En 1936, los patrocinadores retiraron el apoyo financiero del Iwerks Studio y se cerró poco después.

En 1937, Leon Schlesinger Productions contrató a Iwerks para producir cuatro cortos Looney Tunes protagonizados por Porky Pig y Gabby Goat. Iwerks dirigió los dos primeros cortos, mientras que el ex animador de Schlesinger, Robert Clampett, fue ascendido a director y dirigió los otros dos cortos antes de que él y su unidad regresaran al lote principal de Schlesinger. Luego, Iwerks hizo un trabajo por contrato para Screen Gems (entonces la división de dibujos animados de Columbia Pictures), donde fue el director de varios de los cortos de Color Rhapsody antes de volver a trabajar para Disney en 1940.

Regreso a Disney (1940–1964)

Después de su regreso al estudio de Disney, Iwerks trabajó principalmente en el desarrollo de efectos visuales especiales. Se le atribuye el desarrollo de los procesos para combinar la acción en vivo y la animación utilizados en Song of the South (1946), así como el proceso xerográfico adaptado para la animación cel, que se utilizó en 101 Dálmatas (1961). También trabajó en WED Enterprises, ahora Walt Disney Imagineering, ayudando a desarrollar muchas atracciones de parques temáticos de Disney durante la década de 1960. Iwerks también hizo trabajos de efectos especiales fuera del estudio, incluidos los pájaros para su logro nominado al Premio de la Academia por The Birds (1963) de Alfred Hitchcock. Iwerks' El último crédito de Disney fue por perfeccionar el sistema mate de viaje para la secuencia de Mary Poppins "Feed the Birds"

Iwerks' El trabajo más famoso fuera de la creación y animación de Mickey Mouse fue Flip the Frog de su propio estudio. Según Chuck Jones, que trabajó para él, "fue el primero, si no el primero, en dar profundidad y redondez a sus personajes". Pero no tenía concepto del humor; simplemente no era un tipo gracioso."

Vida privada

El 24 de julio de 1929, nació Donald Warren Iwerks, hijo de Mildred Sarah Henderson y Ubbe Ert Iwerks.

El 14 de enero de 1933, David Lee Iwerks nació de Mildred Sarah Henderson y Ubbe Ert Iwerks. Se convirtió en fotógrafo de retratos.

Ub Iwerks tenía una tienda de armas en el garaje.

Iwerks murió en 1971 de un ataque al corazón en Burbank, California, a la edad de 70 años, y sus cenizas están enterradas en un nicho en el Columbario del Recuerdo en Forest Lawn Memorial Park, Hollywood Hills Cemetery. El último proyecto en el que trabajó fue el Salón de los Presidentes.

Es el abuelo de la productora de documentales Leslie Iwerks.

Influencia y tributos

El Premio Ub Iwerks por Logros Técnicos, como parte de los Premios Annie, recibe su nombre en su honor.

Se encontró un raro autorretrato de Iwerks en el basurero de un estudio de animación en Burbank. El retrato se guardó y ahora forma parte de los Archivos de Animación en Burbank, California.

Después de la Segunda Guerra Mundial, gran parte de Iwerks' El estilo de animación inicial fue imitado por los legendarios artistas de manga Osamu Tezuka y Shotaro Ishinomori.

En 1989, Iwerks fue nombrada Leyenda de Disney.

En el episodio de 1996 de Los Simpson "El día que murió la violencia", una relación similar a la de Iwerks' La relación temprana con Walt Disney se utiliza como trama principal.

En 1999 se estrenó una película documental, La mano detrás del ratón: La historia de Ub Iwerks, seguida de un libro escrito por Iwerks' nieta Leslie Iwerks y John Kenworthy en 2001. El documental, creado por Leslie Iwerks, fue lanzado como parte de la serie The Walt Disney Treasures, Wave VII (disco dos de la colección The Adventures of Oswald the Lucky Rabbit).

Un largometraje estrenado en 2014, Walt Before Mickey, mostró cómo Ub Iwerks, interpretado por Armando Gutiérrez, y Walt Disney, interpretado por Thomas Ian Nicholas, co-crearon a Mickey Mouse.

El sexto episodio de la segunda temporada de Drunk History ("Hollywood"), cuenta la relación laboral de Ub con Disney, con énfasis en la creación de Mickey Ratón. Iwerks fue interpretado en el episodio por Tony Hale.

Filmografía

1930

1931

1932

1933

1934

1935

Todos los pantalones cortos Comicolor

1936

Todos los pantalones cortos Comicolor

1937-1940

• Trabajo de contrato a Leon Schlesinger Producciones – dos dibujos animados
• Trabajos de contrato para Screen Gems/Columbia Pictures – 17 dibujos animados (Iwerks estaba involucrado personalmente con 16 de la serie Color Rhapsody, la última caricatura del acuerdo fue completada por Paul Fennell después de que Iwerks hubiera dejado su propio estudio)
• En 1940, Iwerks produjo su última serie, Gran'pop Monkey, con el arte del ilustrador británico Lawson Wood. Tres dibujos fueron hechos: "Un día ocupado", "Beauty Shoppe" y "Baby Checkers".

Reconocimientos