Triple j

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Radio nacional australiano

Triple J (estilizado en minúsculas) es una estación de radio nacional australiana financiada por el gobierno destinada a atraer a los oyentes de música alternativa, que comenzó a transmitir en enero de 1975. La estación también coloca un mayor énfasis en la transmisión de contenido australiano en comparación con las estaciones comerciales. Triple J es una división de Australian Broadcasting Corporation.

Historia

1970: Lanzamiento y primeros años

2JJ comenzó a transmitir a las 11:00 a. m. del domingo 19 de enero de 1975 a 1540 kHz (que cambió a 1539 kHz en 1978) en la banda AM. La nueva estación de la Australian Broadcasting Corporation (ABC) recibió el indicativo oficial 2JJ, pero pronto pasó a ser conocida comúnmente como Double J. La estación estaba restringida en gran parte a la región metropolitana de Sydney y su recepción local se vio obstaculizada por instalaciones de transmisión inadecuadas. Sin embargo, su frecuencia era un canal claro a nivel nacional, por lo que se escuchaba fácilmente por la noche en todo el sureste de Australia. Después de la medianoche, la estación a menudo usaba las cadenas ABC, durante su horario fuera del aire, para aumentar su rango de transmisión.

Su primera transmisión demostró la determinación de distinguirse de otras estaciones de radio australianas. El primer presentador al aire, DJ Holger Brockmann, usó notablemente su propio nombre (una referencia deliberada a su trabajo anterior para la estación pop de Sydney 2SM). Debido a las políticas restrictivas de 2SM en ese momento, Brockmann, cuyo nombre real se consideraba 'demasiado extranjero', se vio obligado a trabajar con el seudónimo de 'Bill Drake'. en puestos anteriores. Después de un collage de audio introductorio que presentaba sonidos de la cuenta regresiva y el lanzamiento del Apolo 11, Brockmann lanzó la primera transmisión de la estación con las palabras '¡Guau, y nos vamos!';, y luego señaló The Skyhooks' Simplemente te gusto 'Porque soy bueno en la cama.

La elección de una canción de Skyhooks para presentar la estación fue significativa, ya que representaba varias características importantes de la marca Double J en ese momento. La elección de una banda australiana reflejó el compromiso de Double J con el contenido australiano en un momento en que los actos estadounidenses dominaban las estaciones comerciales de pop. La canción fue una de varias pistas de Skyhooks' álbum que había sido prohibido en la radio comercial por el organismo principal de la industria.

Dado que Double J era una estación financiada por el gobierno que operaba bajo el paraguas de ABC, no estaba sujeta a los códigos de censura de la radio comercial y no respondía ante los anunciantes o los propietarios de la estación. Por el contrario, su rival de Sydney, 2SM, era propiedad de una sociedad de cartera controlada por la Arquidiócesis Católica de Sydney, lo que resultó en la prohibición o edición de numerosas canciones.

2JJ fue producto de las políticas de medios progresistas del gobierno de Whitlam de 1972 a 1975, y combinó influencias de varios programas anteriores de ABC, como "Room to Move", así como las políticas de programación despreocupadas. de la radio pirata británica y BBC Radio 1, que se creó para dirigirse a la audiencia de la radio pirata. La inspiración obtenida del Reino Unido llevó a Double J a adoptar la tradición de presentaciones semanales en vivo en el estudio de bandas de pop y rock. Gough Whitlam tampoco pudo cumplir su aspiración de establecer una "Red Nacional de Radio Juvenil", ya que fue polémicamente despedido.

La presentadora de 2JJ y la primera DJ femenina en la radio pop australiana, Gayle Austin, que estaba completando una Maestría en Artes (MA) en los primeros 16 años de Triple J en 2005, explicó que el personal de 2JJ también había oído hablar de Otras motivaciones para la fundación de la estación:

Word fue que el gobierno de Whitlam quería establecer la estación para los jóvenes votantes. También escuchamos que la ABC estaba preocupada por su audiencia muriendo y quería una estación para jóvenes que crecieran para ser oyentes de ABC.

Además, la estación fue una de una serie de innovaciones que surgieron de las recomendaciones del Informe McLean de 1974. Estas incluyeron expandir la transmisión de radio a la banda FM, emitir una nueva clase de licencia de transmisión que finalmente permitió el establecimiento de comunidades estaciones de radio (el tan esperado tercer nivel de la industria de la radio australiana) y la creación de dos nuevas estaciones para ABC: 2JJ en Sydney y la efímera 3ZZ en Melbourne.

Cuando 2JJ salió al aire, el gobierno de Whitlam estaba en sus últimos meses de mandato. Marius Webb, uno de los coordinadores de la estación, recuerda que un ejecutivo de ABC le informó: "Estarás en el aire en enero". Muchas gracias, tengo otra reunión." El 11 de noviembre de 1975, el gobernador general Sir John Kerr revocó la comisión de Whitlam, lo que provocó una doble disolución del parlamento. En las elecciones federales posteriores de 1975, los laboristas fueron derrotados por la coalición del Partido Liberal-Nacional que estaba dirigida por Malcolm Fraser. Durante el clima mediático más conservador que surgió en los años de Fraser, el personal de 2JJ fue acusado con frecuencia de parcialidad de izquierda. Inicialmente, 2JJ estaba destinado a ser el primer enlace en la red nacional de jóvenes planificada por Whitlam; pero la expansión se retrasó mucho por la elección del gobierno de Fraser y los posteriores recortes presupuestarios que impuso a la ABC.

Fue un momento histórico en la radio australiana, cuando la estación decidió contratar a una disc jockey y, excluyendo las primeras licencias FM experimentales, obtuvo la primera licencia de radio nueva emitida en una capital australiana desde 1932.

En sus primeros años, el personal al aire de 2JJ se reclutaba principalmente de la radio comercial o de otras estaciones de ABC. Más tarde, en otra primicia, la lista también contó con presentadores que no provenían de la industria de la radio, incluidos los cantautores Bob Hudson y John J. Francis, y el actor Lex Marinos. Francis comenzó a transmitir en el turno del sábado de la medianoche al amanecer en 1975, y el programa se hizo tan popular que se amplió para incluir los viernes y domingos por la noche dos años después.

El personal de la fundación de enero de 1975 fue: Webb y Ron Moss (coordinadores), Ros Cheney, David Ives, Sam Collins, Holger Brockman (también conocido como Bill Drake), Caroline Pringle, Bob Hudson, Mike Parker, Iven Walker, Arnold Frolows, Di Auburn, Margot Edwards, George 'Groover' Wayne, quien a menudo se hacía llamar "G" (la 'G' dura), Graeme Berry, John Arden, Colin Vercoe, Alan McGirvan, Pam Swain, Graeme Bartlett, Tony Maniaty, John Arden, Keith Walker y Michael Byrne. Otros presentadores populares del período 2JJ incluyeron a Austin (un ex productor del rey de la radio talkback John Laws), Mark Colvin, Jim Middleton, Russell Guy, Mac Cocker (padre del músico Jarvis Cocker) y Keri Phillips. Varios miembros del equipo original desarrollaron carreras exitosas en ABC: Mark Colvin presentó el programa de actualidad de ABC Radio National PM; Jim Middleton presenta Newsline with Jim Middleton en ABC Television; Keri Phillips es una presentadora y productora de larga trayectoria en ABC Radio National y Ros Cheney fue editora de artes de ABC radio hasta su despido en 2001 (durante el controvertido régimen de Jonathan Shier).

Las políticas de programación de 2JJ se consideraron un alejamiento radical de los formatos de las estaciones comerciales. En 2005, Austin publicó un recuerdo de Colin Vercoe, uno de los primeros programadores de música de la estación: "En aquellos días, eran las primeras cosas disco y si era negro, simplemente no lo ponían". " Aunque la estación estaba orientada principalmente hacia un formato de pop-rock, la gama de música programada en Double Jay en sus primeros años era mucho más amplia que la de cualquiera de sus rivales comerciales, y abarcaba tanto el rock convencional como el alternativo y el pop, música experimental y electrónica. rock progresivo, funk, soul, disco, los géneros emergentes ambient, punk y New Wave de finales de los 70 y, sobre todo, reggae, un género que estaba ganando gran popularidad en el Reino Unido pero que estaba siendo ignorado casi por completo por la radio comercial australiana.. Durante varios años, a fines de la década de 1970, Double Jay presentó "The Dogs of Babylon" un turno semanal de domingo por la tarde de tres horas con música reggae y dub exclusivamente.

En marcado contraste con las versiones locales altamente restrictivas y estrictamente controladas de Drake-Chenault "More Music" formato que prevalecía en la radio comercial australiana en ese momento, los presentadores de Double Jay tenían una libertad casi total en su transmisión al aire, y tanto los presentadores como el personal de la estación participaban en las decisiones de programación musical. 2JJ también fue pionero en cuanto a su cobertura de la música local. Austin declaró en un especial de radio de ABC de 2005 para conmemorar el 30 aniversario de la estación juvenil: "Había muy poca música australiana. En ese momento, la música australiana no tenía mucha producción porque no se ganaba mucho dinero con ella." El locutor de 2JJ, Chris Winter, explicó que "había una enorme variedad de música en ese momento". que no se escuchaba en la radio, pero podía escucharse en reuniones privadas o comprarse en tiendas especializadas. Austin afirma que el objetivo original de 2JJ era resaltar "nuestra propia cultura" y se esperaba que el personal "ofreciera una alternativa a la corriente principal, con un fuerte énfasis en el contenido australiano". En consecuencia, 2JJ se ganó una reputación no solo por sus listas de reproducción eclécticas, sino también por su contenido radical:

... fue en el área de discusión que el trabajo realmente radical fue hecho. Los segmentos de comedia como la parodia de ciencia ficción "Chuck Chunder of the Space Patrol", Capitán Goodvibes, "Nude Radio" (presentada por las estrellas de la serie de comedias de televisión de culto The Aunty Jack Show, Grahame Bond, Rory O'Donoghue y Garry McDonald), Fred Dagg (también John Clarke) y el legendario programa de radio "anti-ads" de la estación podrían ser informados.

La estación también buscó crear un diálogo genuino con los oyentes, mediante el cual la audiencia pudiera reclamar un sentido de propiedad de la estación, y los locutores incluso reprodujeron cintas de demostración grabadas por oyentes que también eran músicos, el comienzo de lo que ahora se conoce como Triple J descubierto. Austin explicó en 2005:

En ese primer año tuvimos una política de estaciones de acceso a todas las áreas. A principios de marzo, las mujeres tomaron el puesto como anfitriones para celebrar el Día Internacional de la Mujer. Los oyentes también poseían la estación, y si querían venir a las reuniones y unirse al debate, eran bienvenidos. Esta actitud llevó a algunos momentos interesantes, como cuando el turno de Holger Brockman fue secuestrado por tres activistas aborígenes. Entraron al estudio y dijeron que estaban armados y secuestraron la estación. Brockman dijo: "Oh, OK. Bueno, ahí está el micrófono, y aquí estás, toma mi asiento." Brockman dice que eran muy educados. "Dijeron su parte, que tardó unos cinco o diez minutos, y luego cortésmente me devolvieron: "Y ahora vuelve a Holger". Respetuosamente, como familia."

La estación reprodujo un nivel sin precedentes de contenido australiano, así como música importada, música traída de las colecciones personales del personal, música comprada por corresponsales en el extranjero y canciones prohibidas por otras estaciones debido a controversias religiosas o sexuales.. La primera canción que se escuchó en el aire el primer día de transmisión, "I Just Like Me 'Cos I'm Good in Bed" por los Skyhooks, fue prohibido en la radio comercial por su contenido sexual explícito.

Double J también presentó transmisiones de noticias regulares, programas de actualidad, comentarios políticos del destacado periodista Mungo MacCallum y documentales de audio como el controvertido The Ins and Outs of Love (producido por los exproductores de 2SM Carl Tyson -Hall y Tony Poulsen), que incluía entrevistas francas a jóvenes sobre sus primeras experiencias sexuales. El documental de Tyson-Hall y Poulsen supuestamente había "violado los estándares de la comunidad" y, aunque la ABC recibió pocas denuncias directas sobre Los entresijos del amor (transmitido originalmente el domingo 23 de febrero de 1975), el documental suscitó un debate en los medios y en la Junta de Control de Radiodifusión (BCB) habría pedido conversaciones con la ABC. Dos días después de la transmisión del documental, el tabloide de Fairfax The Sun publicó un editorial pidiendo el cierre de la estación, y una semana después, el 10 de marzo de 1975, la influyente revista de la industria de marketing/publicidad B&T hizo lo mismo, exigiendo que la estación se viera obligada a emprender una de tres opciones: (i) 2JJ debería cerrarse; (ii) la programación de 2JJ debe renovarse por completo; o (iii) la destitución del personal responsable de "la presente serie de lapsos". Austin explicó en 2005 que Webb fue en gran parte responsable de proteger a la estación de las críticas externas.

La estación rápidamente ganó popularidad, especialmente entre su grupo demográfico juvenil objetivo: los artículos de los medios señalaron que en sus primeros dos meses al aire, 2JJ alcanzó una participación del 5,4 % de la audiencia total de la radio, con un 17 % en el grupo de edad de 18 a 24 años., mientras que la cuota de audiencia de su rival 2SM cayó un 2,3%. A pesar de la mala calidad de recepción causada por el transmisor de Sydney, la estación aún experimentó un rápido crecimiento. Austin explicó que el personal de la estación amenazó con una acción industrial en julio de 1975 debido a problemas con el transmisor, pero los funcionarios de la BCB aún se negaron a reunirse con los representantes de 2JJ. No se proporcionó un nuevo transmisor hasta 1980, luego de la transición a la banda FM.

El presentador de 2JJ, George "Groover" Wayne, que presentaba el programa Cooking with George, se hizo muy popular, pero también formó parte de la controvertida reputación de la estación. Originario de Sudáfrica, Wayne fue recordado con cariño por un oyente del evento del 30 aniversario: "Recuerdo que George fue expulsado del aire". Una noche, leyendo la guía de conciertos, anunció una recaudación de fondos para NORML donde el premio de la puerta de la suerte (o rifa) era un bloque de hachís. No puedo recordar cuánto tiempo estuvo fuera del aire, pero se fue a casa temprano esa noche. El ex DJ de Triple J, Ian Rogerson, declaró: "Tenía una voz y una presencia fantásticas en el aire... Era simplemente un gran comunicador... Realmente lo extraño".

La controversia también surgió después de que la estación organizara un concierto al aire libre en Liverpool, en el suroeste de Sydney, en junio de 1975 (con Skyhooks y Dragon). Un titular de primera página en el Sydney Sun que decía "Alboroto de inmundicia en un concierto de rock" presentó una historia que afirmaba que muchos estaban "conmocionados" por "representaciones de depravación sexual y gritos de obscenidades", lo que supuestamente hizo que las mujeres en la audiencia se taparan los oídos con las manos y, según los informes, incitó al líder de la Coalición, Peter Nixon, a pedir que se cerrara la estación. La estación patrocinaba regularmente conciertos en vivo y organizaba una serie de importantes eventos de conciertos al aire libre a fines de la década de 1970, que culminaron con un evento al aire libre de todo el día en Parramatta Park, Sydney el 18 de enero de 1981 para celebrar el final de Double J y el comienzo de 2JJJ.. Con la asistencia de 40.000 personas, el histórico concierto contó con Midnight Oil y Matt Finish.

1980: Expansión nacional

El 1 de agosto de 1980, 2JJ comenzó a transmitir en la banda de FM a una frecuencia de 105,7 MHz (nuevamente restringida a la región metropolitana de Sydney) y se convirtió en 2JJJ (más tarde, Triple J). Las transmisiones de prueba en el período previo al lanzamiento de FM utilizaron el innovador dispositivo de transmisión de grabaciones de audio-verité estéreo realizadas por el personal de ABC y, en un eco deliberado del lanzamiento original de Double Jay, la primera canción que se reprodujo en la nueva encarnación de FM fue otra pista luego prohibida en la radio comercial, "Gay Guys" por Dugites. Desde mediados hasta finales de los años ochenta, Triple J continuó siendo pionero en la nueva música y desarrolló una amplia gama de programas de interés especial, incluido el programa de pop japonés Nippi Rock Shop, Arnold Frolows' el programa nocturno semanal de música ambiental Ambience, y el programa de músicas del mundo de Jaslyn Hall, el primero de su tipo en la radio convencional australiana. Durante varios años, a finales de los 70 y principios de los 80, el desayuno turno fue presentado por Doug Mulray, que contó con aportes regulares del colaborador de larga data de Mulray, Ken Sterling, quien regularmente se hizo pasar por el entonces primer ministro Malcolm Fraser (como "The Prime Mincer"), mientras que Mulray a menudo actuaba una parodia del científico de televisión Julius Sumner-Miller. Stirling y Mulray también escribieron y produjeron una popular serie de 'anti-anuncios' paródicos. Una de las funciones más populares del programa fue la serie de parodias de Doctor Who 'Dr Poo', escrita e interpretada por los comediantes Lance Curtis, Geoff Kelso, Steve Johnstone y Ken Matthews, aunque la serie fue cancelada en 1981 tras la transición de la estación a la banda de FM. Mulray continuó en el turno de desayuno de Triple J hasta 1982, cuando fue cazado furtivamente por la estación de rock FM comercial rival Triple M, donde se hizo muy popular, presentando su turno de desayuno durante los siguientes diez años.

El 19 de enero de 1981 a las 12:00 p. m. cesaron las transmisiones de AM y 2JJJ se convirtió en una estación de solo FM. No fue sino hasta finales de la década de 1980 que ABC finalmente pudo comenzar el desarrollo de la 'red juvenil' nacional largamente postergada. Entre octubre de 1989 y finales de 1990, JJJ se expandió a: Adelaide, Brisbane, Canberra, Darwin, Hobart, Melbourne, Newcastle y Perth.

En 1983, cuatro presentadores de Triple J, Peter Doyle, Virginia Moncrieff, Tony Barrell y Clive Miller, comenzaron a producir un fanzine con el inescrutable título de Alan. Diseñado en un estilo de collage maníaco por David Art Wales, Alan presentaba información de programación, trivia pop y entrevistas irreverentes con artistas discográficos. Wales también proporcionó una tira cómica con un niño sabio llamado Guru Adrian. En un giro que se sumó al atractivo del personaje, el rostro del Gurú era el de un niño real cuya identidad nunca fue revelada, lo que llevó a muchos a creer que, de hecho, era un verdadero gurú. La filosofía de Guru Adrian, "Adrianetics", consistía en máximas quijotescas, entre ellas: "Divertirse es la mitad de la diversión," "Vaya, eres tú" y "Date cuenta de tus ojos reales" lo que rápidamente le ganó al personaje un culto en Australia, y Wales hizo muchas apariciones en radio y televisión a mediados de la década de 1980 para hablar sobre el fenómeno Guru Adrian.

En 1984, Wales se asoció con el renombrado periodista australiano Bruce Elder en el libro Radio With Pictures: The History of Double Jay and Triple Jay.

A fines de la década de 1980, Barry Chapman (director de programas de 2SM entre 1977 y 1980 y director general de EMI Music Publishing entre 1983 y 1989) fue nombrado gerente general para supervisar la expansión de la red de Triple J. Su mandato y la expansión de la red generaron controversia, sobre todo en 1990, cuando se despidió a una gran parte del personal aéreo de Sydney de 2JJJ (la llamada "Noche de la larga"). cuchillos"), incluidos los presentadores más populares Tony Biggs y Tim Ritchie, el experto en música dance de la estación. A medida que los detalles de los cambios se hicieron públicos, hubo acusaciones de un "JJJ Bland Out" (análogo a los DJ británicos ficticios Smashie y Nicey de Harry Enfield) y se llevaron a cabo varias protestas frente a los estudios de William Street. Hubo una reunión pública que llenó el Ayuntamiento de Sydney con oyentes enojados. La multitud salió a la calle porque el salón no era lo suficientemente grande para albergar a todos los que sentían que "su" amada estación de radio había sido secuestrada.

Se expresó preocupación por la introducción de un formato de música más altamente programado, y el nombramiento de Chapman fue visto como una indicación de una dirección más comercial. La gerencia respondió que lanzar una red nacional significaba que la estación debía ampliar su enfoque entonces casi exclusivo en la escena musical de Sydney, lo que requería la incorporación de nuevos talentos. Cuando la disputa se desvaneció, la programación de radio no era tan libre como lo había sido antes de ser nacional, pero tampoco estaba tan altamente programada como temían sus críticos. En la era prenacional, se había hecho menos énfasis en una lista de reproducción estructurada, pero la introducción de una lista de reproducción más estricta permitió (al menos inicialmente) un grado de participación de presentadores individuales que excedía lo que generalmente se permite en una estación comercial.

El estilo de gestión colectiva laissez-faire de los días de Double Jay fue reemplazado gradualmente por un estilo de gestión de arriba hacia abajo más empresarial. Antes del polémico nombramiento de Chapman, muchos de la 'vieja guardia' fueron despedidos de la estación y reemplazados por presentadores que estaban más dispuestos al formato cada vez más estructurado.

Chapman supervisó una revisión radical de la programación y el marketing de Triple J. Este formato básico, aunque no muy diferente del antiguo Triple J con sede en Sydney, incluía: un programa de desayuno de comedia temprano en la mañana con presentadores en dúo, un programa de entrevistas y entrevistas al final de la mañana, y un turno ligero de charla y comedia por la tarde. Décadas más tarde, el formato permanece sustancialmente en su lugar. En comparación con fines de la década de 1970, Chapman no redujo la cantidad de comedia, documentales y noticias. Aunque al igual que hizo en 2SM, Chapman mantuvo y reforzó la apuesta de la emisora por la música en directo.

A fines de la década de 1980, Triple J fue acusado de ignorar la escena emergente del hip hop y géneros relacionados, a favor del estilo grunge orientado al rock más comercializable que dominaba la música estadounidense al mismo tiempo.

1990: Expansión regional

La cantidad de programas informativos de comedia y documentales se mantuvo esencialmente igual en la década de 1990 que durante la década de 1980. Los cambios clave fueron nuevos programas que reemplazaron a los antiguos. A lo largo de la década de 1990, Triple J comenzó a expandirse a más áreas regionales de Australia y, en 1994, se extendió a otros 18 centros regionales en todo el país. En 1996, el total se elevó a 44, con las nuevas incorporaciones que incluyen: Launceston, Tasmania; Albany, Australia Occidental; Bathurst, Nueva Gales del Sur y Mackay, Queensland. A partir de 2006, la expansión más reciente de Triple J fue a Broome, Australia Occidental.

2000: Transición al contenido en línea

En mayo de 2003, Arnold Frolows, el único miembro que quedaba del personal original de Double Jay de 1975, renunció después de 28 años como director musical de Triple J. Fue reemplazado por el presentador Richard Kingsmill.

En 2004, la estación comenzó a publicar podcasts de algunos de sus programas de entrevistas, incluidos Dr Karl, This Sporting Life y Hack..

En 2006, la cobertura de Triple J se expandió cuando comenzó la transmisión en Broome, Australia Occidental. Como Broome era una de las ciudades más grandes de Australia que no recibía a Triple J hasta este punto, la estación celebró con un concierto con muchas bandas locales, también transmitido simultáneamente en el programa Live at the Wireless.

También en 2006, Triple J lanzó jtv, una serie de programas de televisión transmitidos por ABC y ABC2, además de estar disponible en línea. La programación incluyó videos musicales, conciertos en vivo, documentales y comedia, así como una mirada tras bambalinas a los estudios de Triple J. En 2008, jtv pasó a llamarse Triple J TV. El primer 'spin-off' de Triple J TV la serie The Hack Half Hour se estrenó el 22 de septiembre de 2008, presentada por Steve Cannane.

Década de 2010: Radio digital, Doble J, Beat The Drum

En 2014, la estación de radio digital Dig Music de ABC se unió a la familia Triple J y se relanzó como Double J el 30 de abril de 2014. La nueva estación presenta música nueva y material de entrevistas de Triple J y archivos de sonido. El exlocutor de Triple J, Myf Warhurst, quien fue el anfitrión del turno inaugural, dijo que "es para las personas que aman la música y también aman un poco de la historia de la música".

La estación celebró su 40 aniversario el 16 de enero de 2015 con el programa de siete horas "Beat The Drum" evento en la sede de Domain en Sydney. Presentado por Peter Garrett, un músico australiano de Midnight Oil y ex ministro federal de Medio Ambiente, la lista de artistas, todos los cuales son beneficiarios del apoyo de la estación, incluía: Hilltop Hoods, The Presets, The Cat Empire, You Soy yo, Daniel Johns, Joelistics, Ball Park Music, Adalita, Vance Joy y Gotye. La mayoría de los artistas tocaron una combinación de su propia música y versiones, incluida la versión de Sarah Blasko y Paul Dempsey de 'Distant Sun' de Crowded House, y la versión de The Preatures de '34'.;A primera vista" de The Stems y The Divinyls' 'Todos los chicos de la ciudad'.

En las calificaciones publicadas en agosto de 2015, Triple J fue el primero más alto o igual en Sydney, Melbourne, Brisbane, Adelaide y Perth en el grupo demográfico de 25 a 39 años.

Programación

Bands tocando en el festival "Come Together" de Triple J.

Mezcla de programación actual

Triple J presenta con frecuencia música alternativa nueva y artistas australianos locales, y una programación que solía mostrar un sesgo contra el bubblegum pop y los 40 éxitos principales. Triple J tiene programas nocturnos especializados en diferentes géneros musicales (ver la sección de programas más abajo). También cubre noticias y actualidad desde una perspectiva juvenil, aunque esta faceta de su programación se ha reducido considerablemente desde los inicios de la emisora.

Al igual que otras estaciones de radio australianas, Triple J también ha aumentado gradualmente la cantidad de contenido de comentarios en su programación. Hay varias razones para esto. Lo que es más importante, proporciona una fuente económica y popular de contenido de programa, y también proporciona la apariencia de interactividad y participación del oyente. Como muchos otros ex 'all music' estaciones, Triple J ha tenido que responder al advenimiento del intercambio de archivos de música, reproductores de música digital y otras innovaciones de música digital, que han reducido drásticamente el número de oyentes. dependencia de la radio como medio de acceso a la música.

Evolución de la programación

La evolución de la programación de Triple J siempre ha sido polémica. En los días de Double Jay, las estaciones comerciales y los conservadores criticaban regularmente el libre uso de improperios en el aire por parte de la estación y su capacidad para ignorar las restricciones de censura que estaban vigentes para la radio comercial. Esta situación se derivaba del estatus de Double Jay como una unidad especial de la ABC que, en ese momento, solo respondía ante la Junta de ABC y el Ministro de Comunicaciones, a diferencia de las estaciones comerciales, que estaban sujetas a la regulación de la antigua Broadcasting Control Board (ahora la Autoridad de Medios y Comunicaciones de Australia) y por su propio organismo principal, la Federación de Emisoras Comerciales de Australia (FACB), ahora conocida como Commercial Radio Australia.

A lo largo de los años, la estación ganó un reconocimiento considerable por presentar nuevos actos locales. Midnight Oil, el principal ejemplo de esto, casi con certeza no habría tenido el éxito que disfrutaron sin la ayuda de Double Jay/Triple J. La estación también presentó innumerables actos en el extranjero que estaban siendo ignorados en sus países de origen. Double Jay fue virtualmente el único 'pop' en Australia a finales de los setenta para tocar reggae, dub, punk rock, new wave, world music, música electrónica y música ambiental.

A lo largo de los años, la estación se alejó de su estilo inicial, que presentaba un alto nivel de noticias, reportajes, documentales, temas de actualidad y comedia, y se dirigió gradualmente hacia una versión no comercial del formato de música continua que prevalecía. en la radiocomercial. Muchos segmentos originales de Double Jay, incluido el programa nocturno "What's On" guía de conciertos, su extensa cobertura de noticias y actualidad, y su 'tablón de anuncios de la comunidad' segmento, se eliminaron gradualmente, al igual que casi todos los anuncios de comedia de personajes que habían sido características populares en años anteriores.

Efecto en los principales medios

La estación también ejerció un efecto notable en las compañías discográficas locales. Durante muchos años, los sellos discográficos locales solo importaban grabaciones que sabían que obtendrían un buen rendimiento comercial y, a menudo, no estaban dispuestos a correr riesgos en los lanzamientos locales de actos desconocidos. Gran parte de la música nueva estaba disponible habitualmente solo como importaciones caras en tiendas especializadas. Esto comenzó a cambiar casi tan pronto como Double Jay salió al aire. Un buen ejemplo de la influencia de la estación fue en 1976 cuando Double Jay promovió un nuevo álbum, 801 Live, grabado por un grupo único que incluía a los ex miembros de Roxy Music, Phil Manzanera y Brian Eno.. Aunque el LP fue aclamado en el extranjero como una de las mejores grabaciones en vivo jamás realizadas y estableció nuevos estándares de excelencia técnica, el distribuidor australiano al principio se negó a lanzarlo localmente, a pesar de que era uno de los artículos más solicitados en la lista de reproducción de Double Jay en ese momento. Como resultado de las ventas de importación que generó Double Jay airplay (se convirtió en el álbum de importación más vendido ese año), la compañía decidió lanzarlo localmente.

Triple J defendió rutinariamente a muchos actos locales y extranjeros cuyas primeras grabaciones fueron ignoradas por la radio comercial, entre ellos: Midnight Oil, Models, Paul Kelly, The Clash, Sex Pistols, Public Image Ltd, Nirvana, Foo Fighters, Pixies, Ben Folds Five., y cientos más. Al igual que con el programa de televisión pop de ABC de larga duración Countdown, el apoyo de Triple J en Australia también tuvo un fuerte efecto en el éxito de los actos emergentes en el extranjero. Un ejemplo de ello es el grupo estadounidense The B-52's. Se cree que Double Jay fue la primera estación de radio del mundo en reproducir su sencillo debut 'Rock Lobster'. El apoyo de Double Jay/Triple J tuvo un efecto significativo similar en el éxito mundial de muchos actos, incluidos: Blondie, Devo y, más recientemente, Ben Folds Five, Garbage y especialmente Ben Harper, cuya popularidad en Australia, que era casi en su totalidad el resultado del apoyo de Triple J, fue fundamental para que regresara a su país de origen, los Estados Unidos.

También es notable que Triple J se haya utilizado durante muchos años como un centro de investigación de mercado libre por parte de las estaciones comerciales. Mientras la radio pop convencional luchaba por establecerse en la banda de FM, las estaciones comerciales como las de Austereo monitoreaban constantemente qué canciones y actos estaban funcionando bien en Triple J y luego presentaban las canciones más 'vendibles'. de ellos en sus propias listas de reproducción. Actos como Talking Heads, The Police y Nirvana sin duda debieron su éxito comercial en Australia al apoyo inicial de Double Jay/Triple J.

En 1990, Triple J había estado tocando la canción de protesta de N.W.A "Fuck tha Police" por hasta seis meses, antes de llamar la atención de la gerencia de ABC, quien posteriormente lo prohibió. Como resultado, el personal se declaró en huelga y puso la canción del grupo "Express Yourself" en reproducción continua durante 24 horas, reproduciéndolo aproximadamente 82 veces seguidas. En 2014, cuando se lanzó Double J en la radio digital, la estación solo reproducía "Express Yourself" durante 48 horas.

Presentadoras

(feminine)

Muchos presentadores de Double Jay y de los primeros de Triple J tuvieron carreras exitosas en estaciones comerciales, el más notable fue Doug Mulray, quien perfeccionó su estilo distintivo basado en la comedia en los Jays antes de pasar a la estación de rock FM rival 2-MMM (Triple M) en la década de 1980, donde se convirtió en el presentador de desayunos más popular en Sydney (y una de las personalidades de radio mejor pagadas del país). La presentadora Annette Shun Wah pasó a presentar la popular serie Rock Around the World en SBS y ahora es ejecutiva de programas en SBS TV y productora de The Movie Show.

Presentadores actuales

  • Bryce Mills
  • Ebony Boadu
  • Lucy Smith
  • Dave Woodhead
  • Lewis Hobba
  • Michael Hing
  • Avani Dias
  • Bridget Hustwaite
  • Declan Byrne
  • Lochlan Watt
  • Josh Merriel
  • Dr. Karl
  • Hau Latukefu
  • La Shuffle de Aston (Vance y Mikah)
  • Stacy Gougoulis
  • Tyrone Pynor
  • Jess Perkins
  • Jade Zoe
  • Andy Garvey
  • Shantan Wantan Ichiban
  • Nooky
  • Richard Kingsmill
  • Nat Tencic
  • Tim Shiel

Eventos

Las 100 más calientes

(feminine)

The Hottest 100 es una encuesta anual de las canciones más populares del año anterior, según las votaciones de sus oyentes. Se ha llevado a cabo durante más de dos décadas en su forma actual y en 2016 atrajo 2,26 millones de votos de 172 países. Se promociona como la 'mayor democracia musical del mundo'. y también ha generado una serie de compilaciones de CD y, más recientemente, DVD de música, lanzados a través de ABC Music. La cuenta regresiva de la encuesta se había llevado a cabo regularmente el Día de Australia desde 1998 hasta 2017. En respuesta a la controversia en torno a las celebraciones del Día de Australia y una encuesta extensa de los oyentes de Triple J, se anunció en noviembre de 2017 que las futuras cuentas regresivas se transmitirían el cuarto fin de semana. de enero para evitar asociaciones con el feriado del Día de Australia.

Desenterrado

Unearthed, un proyecto en curso para encontrar talentos ocultos, comenzó en 1995. Originalmente se centró en áreas regionales, pero ahora cubre toda Australia. Muchos de estos descubrimientos han tenido mucho éxito. Algunos, como Grinspoon, Killing Heidi y Missy Higgins, incluso han tenido el éxito suficiente para recibir difusión comercial en la radio. La competencia Unearthed se inspiró en el éxito de una búsqueda de talentos en el programa Nomad de SBS llamado "Pick Me". Este segmento, coproducido por Triple J, descubrió un trío de Newcastle llamado "Innocent Criminals", que luego ganó fama internacional bajo el nombre de Silverchair.

El 5 de octubre de 2011, se lanzó Triple J Unearthed (a partir de 2022 con estilo triple j unearthed) como una estación de radio disponible en radio digital y en línea. Permite a los oyentes calificar y revisar las canciones cargadas por bandas y músicos.

Triple j unearthed organiza un concurso para seleccionar a un artista indígena australiano para tocar en los Premios Nacionales de Música Indígena, conocido como el Concurso de Premios Nacionales de Música Indígena Unearthed, el Concurso NIMA Unearthed o simplemente NIMA Unearthed. Los ganadores anteriores han incluido a Dallas Woods, Thelma Plum, Baker Boy, Alice Skye y Kuren. En 2021, Tilly Tjala Thomas ganó el premio. Thomas canta tanto en idioma Nukunu como en inglés, e interpretó su canción "Ngai Yulku" en ambos idiomas. El ganador de 2022 fue JACOTÉNE.

Toca el tambor

Triple J ocasionalmente organiza una competencia conocida como 'Beat the Drum' - llamado así por su logotipo de tres baquetas golpeando un tambor. Se trata de un concurso diseñado para promocionar el logotipo, en el que quien lo exhiba en el lugar más destacado ganaría un premio. Las entradas notables incluyen:

  • Una chica que distribuyó postales de sí misma con el logotipo Triple J pintado en sus nalgas desnudas
  • Una camiseta triple J que se ondeó detrás de la vuelta final de, y la presentación de una medalla de oro para la victoria de Kieren Perkins 1500 m nadar en, los Juegos Olímpicos de Atlanta 1996
  • Uno de los participantes de la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Sydney 2000 con una camiseta Triple J con el logotipo
  • La colocación de un gran logotipo de Triple J en la plataforma de músicos en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Sydney 2000.
  • El ganador en 2000 que condujo su coche, se convirtió en un gran logotipo de tambor 3D, a través de Australia.
  • Un grupo de personas que levantan señales de carretera con la frecuencia Triple J hasta la costa este de Australia
  • Un agricultor en Queensland que formó un círculo de cultivo en forma de tambor de 1 por 1,5 km en sus campos de trigo. Esta entrada ganó en la categoría individual/grupo pequeño en 2004.
  • Estudiantes de la Universidad de Tasmania's Hobart Campus despojando su ropa interior y pintando en rojo para formar el logotipo en el oval de fútbol de la universidad que luego fue fotografiado aéreamente.

A fines de 2004, la promoción de la estación para el concurso Beat the Drum de ese año provocó una breve pero amarga controversia luego de que se publicaran una serie de imágenes promocionales con el 'Drum' logo. Muchos se indignaron por la inclusión de una imagen simulada del antiguo World Trade Center cubierta con una enorme bandera Drum.

En 2015 no hubo "One Night Stand" se celebró. En lugar de eso, "Beat The Drum" se celebró. Para conmemorar el 40 aniversario de Triple J, se llevó a cabo un concierto único el 16 de enero en The Domain, Sydney. Los artistas incluyeron: Ball Park Music, Vance Joy, The Preatures, You Am I, The Cat Empire, The Presets, Hilltop Hoods y muchos invitados especiales.

Festival de Música Imposible

El Impossible Music Festival, transmitido en agosto de 2005, fue una celebración de los 30 años de grabaciones de música en vivo realizadas por JJ y Triple J. Votada por los oyentes de más de 1000 conciertos grabados, la transmisión pasó de las 18:00 del viernes 26 a las 01:00 del lunes 29. El Impossible Music Festival de 2006 se emitió el fin de semana del 7 al 8 de octubre. El Impossible Music Festival de 2007 se transmitió desde el viernes 25 de mayo hasta el domingo 27 de mayo. El Impossible Music Festival de 2008 se transmitió desde el viernes 19 de septiembre hasta el domingo 21 de septiembre.

La aventura de una noche de Triple J

El One Night Stand, que se lleva a cabo anualmente desde 2004, ofrece a un pequeño pueblo la oportunidad de organizar un concierto gratuito para todas las edades, patrocinado por Triple J, con tres o cuatro actos musicales australianos. Las entradas deben incluir ejemplos de apoyo local, incluida la comunidad (firmas), el gobierno local (aprobación del consejo) y un lugar para el concierto.

Mes de la Música Aus

Cada noviembre en Triple J es el mes Aus Music, donde los artistas australianos reciben una gran promoción. Esto incluye un sólido fin de semana de música australiana; algunos conciertos gratuitos de entrada limitada en todo el país; Álbumes de características totalmente australianos; Vive en el Wireless; y cada día, un nuevo "desconocido" La banda australiana se presenta y toca varias veces durante el día.

Premios J

Los J Awards son una ceremonia de premiación anual que se lleva a cabo a principios de diciembre de cada año para celebrar la música australiana. Los premios incluyen; el premio Unearthed J al mejor artista de Unearthed, el premio J al video musical australiano del año y el principal premio J al álbum australiano del año, juzgado por un panel de presentadores de Triple J. Los ganadores anteriores del Premio J incluyen; Wolfmother (2005), Hilltop Hoods (2006) y The Panics (2007). En 2008, The Presets se llevó el premio por Apocalypso. En 2009 el premio lo ganó Sarah Blasko. En 2010, Tame Impala ganó el codiciado premio J. El ganador de 2011 al mejor álbum australiano fue Gotye. En 2012 Tame Impala ganó el premio por segunda vez, esta vez con Lonerism. En 2013, el artista electrónico Flume se alzó con el galardón con su disco debut homónimo. En 2019, Matt Corby fue galardonado con el álbum del año por Rainbow Valley.

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