Trevor nun

Sir Trevor Robert Nunn CBE (nacido el 14 de enero de 1940) es un director de teatro británico. Ha sido director artístico de la Royal Shakespeare Company, el Royal National Theatre y, actualmente, el Theatre Royal, Haymarket. Ha dirigido dramas para teatro, como Macbeth, así como ópera y musicales, como Cats (1981) y Les Misérables (1985).).

Nunn ha sido nominada al premio Tony a la mejor dirección de un musical, al premio Tony a la mejor dirección de una obra de teatro, al premio Laurence Olivier al mejor director y al premio Drama Desk a la mejor dirección de un musical, ganando Tonys para Cats, Les Misérables y Nicholas Nickleby y los Premios Olivier para las producciones de Summerfolk, The Mercader de Venecia, Troilo y Cressida, y Nicholas Nickleby. En 2008, The Telegraph lo nombró entre las personas más influyentes de la cultura británica. También ha dirigido obras para cine y televisión.

Primeros años

Nunn nació en Ipswich, Inglaterra, de Robert Alexander Nunn, ebanista, y Dorothy May Piper. Cuando era niño le encantaba leer, pero sus padres tenían poco dinero para libros. Sin embargo, una tía tenía más libros, incluido un Shakespeare completo que leía cada vez que la familia la visitaba. Al final ella se lo dio.

Fue educado en Northgate Grammar School, Ipswich y Downing College, Cambridge. En Northgate, tuvo un maestro de inglés inspirador, Peter Hewett, quien también dirigió las obras de la escuela. Hewett lo animó a tomar el examen de beca en Cambridge con la esperanza de estudiar con F. R. Leavis en Downing. Hewett también persuadió al director para que ayudara con el costo de la estadía de Nunn en Cambridge para tomar el examen. El padre de Nunn no podía permitírselo y el director se había negado al principio, por lo que Nunn estuvo a punto de darse por vencido. En Downing, Nunn comenzó su carrera teatral y conoció a sus contemporáneos Ian McKellen y Derek Jacobi. En 1962, dirigió Macbeth para The Marlowe Society y dirigió Footlights de ese año. También ganó una beca de director y se convirtió en director en prácticas en el Belgrade Theatre de Coventry.

Carrera

En 1964, Nunn se unió a la Royal Shakespeare Company y en 1968 fue nombrado director artístico de la RSC, cargo que ocupó hasta 1986 (últimamente con Terry Hands desde 1978).

Su primera esposa, Janet Suzman, apareció en muchas de sus producciones, como la versión televisada de 1974 de su Antonio y Cleopatra. Nunn dirigió la producción de RSC de Macbeth protagonizada por Ian McKellen en el papel principal y Dame Judi Dench como Lady Macbeth en 1976. Nunn puso en escena la acción del drama no solo con la audiencia que paga, sino también con la audiencia de todos los actores en la producción no en la escena en curso, se sentaron en cajas de madera justo más allá del espacio de juego principal.

Nunn se convirtió en una figura destacada en los círculos teatrales y fue responsable de muchas producciones importantes, como la versión de RSC de Nicholas Nickleby de Dickens, codirigida con John Caird y una adaptación musical de 1976 de la obra de Shakespeare La comedia de los errores.

Un director de musicales muy exitoso, en el sector no subvencionado, Nunn dirigió el musical Cats (1981), anteriormente el musical de mayor duración en la historia de Broadway, y el primero en inglés. producción de Les Misérables en 1985, también con John Caird, que se presentó en Londres hasta el verano de 2019. Nunn también dirigió el poco conocido musical de Webber-Rice de 1986 Cricket, en el Castillo de Windsor. Además de Cats y Les Misérables, los otros créditos musicales de Nunn incluyen Starlight Express y Sunset Boulevard. Se convirtió en Director Artístico del Royal National Theatre en septiembre de 1997, cargo que ocupó hasta 2003.

Los créditos posteriores en Londres incluyen My Fair Lady, South Pacific (en el Royal National Theatre), The Woman in White, Othello y Acorn Antiques: The Musical! (2005), The Royal Hunt of the Sun, Rock 'n' Roll y Porgy and Bess en 2006 en el Savoy Theatre (una versión abreviada con diálogo en lugar de recitativos, a diferencia de la primera producción de la ópera de Nunn).

Dirigió We Happy Few, una obra de su segunda esposa, Imogen Stubbs, en 2004. Stubbs aparece a menudo en sus producciones, incluida la película Twelfth Night de 1996. Nunn dirigió una producción moderna de Hamlet de Shakespeare en 2004, protagonizada por Ben Whishaw en el papel principal e Imogen Stubbs como Gertrude, y se representó en el Teatro Old Vic de Londres.

En 2007, dirigió las producciones de RSC de King Lear y The Seagull, que tocaron en Stratford antes de embarcarse en una gira mundial (incluida la Academia de Música de Brooklyn) y luego tocando en el New London Theatre desde noviembre de 2007. Las dos obras fueron protagonizadas por Ian McKellen, Romola Garai, Frances Barber, Sylvester McCoy y William Gaunt. La producción televisiva de Nunn de King Lear se proyectó el Boxing Day de 2008 con McKellen en el papel principal.

En 2008, regresó al Belgrade Theatre en Coventry (el teatro donde comenzó su carrera) para dirigir la adaptación de Joanna Murray-Smith de la película de Ingmar Bergman Scenes from a Marriage protagonizada por Imogen Stubbs e Iain Glen. Su adaptación musical de Lo que el viento se llevó se estrenó en el New London Theatre en abril de 2008 y, tras malas críticas, cerró el 14 de junio de 2008 tras 79 representaciones. En diciembre de 2008, dirigió una reposición de A Little Night Music en Menier Chocolate Factory, que se transfirió al West End en el Garrick Theatre en 2009. La producción se transfirió a Broadway y se inauguró en noviembre de 2009. con Catherine Zeta-Jones como Desiree Armfeldt y Angela Lansbury como Madame Armfeldt. Otros miembros del elenco original de Londres también se transfirieron con la producción. La producción cerró en enero de 2011 después de 425 funciones.

En 2010, Nunn dirigió una reposición del musical de Andrew Lloyd Webber Aspects of Love de julio a septiembre de 2010 en Menier Chocolate Factory y la obra Birdsong, que inauguró en septiembre de 2010 en el Comedy Theatre, basada en la novela del mismo título de Sebastian Faulks.

Nunn marcó su debut como director artístico del Theatre Royal, Haymarket, con una reposición de Flare Path (como parte de las celebraciones del centenario del dramaturgo Terence Rattigan). La producción, protagonizada por Sienna Miller, James Purefoy y Sheridan Smith, abrió en marzo de 2011 y cerró en junio de 2011, y fue seguida por las producciones de Rosencrantz and Guildenstern Are Dead, (junio-agosto de 2011) y La tempestad, protagonizada por Ralph Fiennes (septiembre – octubre de 2011). Su producción final en Haymarket, The Lion in Winter (noviembre de 2011 - enero de 2012), protagonizada por Joanna Lumley y Robert Lindsay.

Nunn regresó a Haymarket en 2014 para dirigir la obra Atracción fatal.

Para la Navidad de 2018, Nunn dirigió una reposición de Fiddler on the Roof en Menier Chocolate Factory, antes de trasladarse al Playhouse Theatre en el West End de Londres por una temporada limitada en la primavera de 2019. La producción fue protagonizada por Andy Nyman como Tevye y Judy Kuhn como Golde.

En 2020, debía dirigir un nuevo musical Identical basado en The Parent Trap. Debía tener su estreno mundial en Nottingham Playhouse antes de transferirse al Theatre Royal, Bath durante el verano de 2020. Sin embargo, debido a la pandemia de COVID-19 en el Reino Unido, la producción se retrasó hasta 2021.

Cine y ópera

Nunn ha dirigido ópera en Glyndebourne. Volvió a montar su exitosa producción de Glyndebourne de Porgy and Bess de Gershwin para televisión en 1993, y fue muy elogiado.

Ha dirigido para cine, incluyendo Lady Jane (1986), Hedda, una adaptación de Hedda Gabler, y una versión cinematográfica de 1996 de Shakespeare's Duodécima Noche.

Vida privada

Nunn se ha casado tres veces y tiene cinco hijos. Estuvo casado con la actriz Janet Suzman desde el 17 de octubre de 1969 hasta su divorcio en 1986. Tienen un hijo, Joshua. Desde 1986 hasta su divorcio en 1991, estuvo casado con Sharon Lee-Hill, con quien tiene dos hijos, Laurie y Amy.

En 1994 se casó con la actriz Imogen Stubbs con quien tiene dos hijos, Ellie y Jesse. En abril de 2011, Stubbs anunció su separación.

Nunn estuvo en una breve relación con Nancy Dell'Olio en 2011.

En 1998, Nunn fue incluido en una lista de los mayores donantes financieros privados del Partido Laborista. En 2002, fue nombrado caballero.

En 2014, Nunn le dijo a The Telegraph que Shakespeare era su religión. “Shakespeare tiene más sabiduría y perspicacia sobre nuestras vidas, sobre cómo vivir y cómo no vivir, cómo perdonar y cómo comprender a nuestros semejantes, que cualquier tratado religioso. Cien veces más que la Biblia. Lamento decir eso. Pero una y otra vez en las obras hay una comprensión de la condición humana que "no existe en los libros religiosos".

Créditos

Broadway

Fuente: base de datos de Internet Broadway

• Gatos – 31 julio 2016 – 30 diciembre 2017
• Una pequeña música nocturna – 13 diciembre 2009 – 11 enero 2011
• Rock 'n' Roll – 4 noviembre 2007 – 9 marzo 2008
• Les Misérables (revival) – 9 noviembre 2006 – 6 enero 2008
• La mujer en blanco – 17 noviembre 2005 – 19 febrero 2006
• Ajedrez – 22 de septiembre de 2003 (concierto de beneficios)
• Vincent en Brixton (como productor original) – 6 marzo 2003 – 4 mayo 2003
• ¡ Oklahoma! – 21 marzo 2002 – 23 febrero 2003
• Noises Off (como productor original) – 1 noviembre 2001 – 1 septiembre 2002
• Rose escrito por Martin Sherman (como productor original) – 12 abril 2000 – 20 mayo 2000
• Copenhague (como productor original) – 11 abril 2000 – 21 enero 2001
• Vista de Amy (como productor original) – 15 abril 1999 – 18 julio 1999
• Más cerca (como productor original) – 25 marzo 1999 – 22 agosto 1999
• No sobre Nightingales – 25 de febrero de 1999 – 13 de junio de 1999
• Arcadia – 30 marzo 1995 – 27 agosto 1995
• Sunset Boulevard – 17 de noviembre de 1994 – 22 de marzo de 1997
• Aspectos del Amor – 8 abril 1990 – 2 marzo 1991
• Ajedrez – 28 abril 1988 – 25 junio 1988
• Starlight Express – 15 marzo 1987 – 8 enero 1989
• Les Misérables – 12 marzo 1987 – 18 mayo 2003
• La vida y las aventuras de Nicholas Nickleby – 24 agosto 1986 – 12 octubre 1986
• André De Shields' Harlem Nocturne (Características con letras de Trevor Nunn) – 18 noviembre 1984 – 30 diciembre 1984
• Cyrano de Bergerac (como productor original) – 16 octubre 1984 – 19 enero 1985
• Mucho Ado Sobre nada (como productor original) – 14 octubre 1984 – 16 enero 1985
• Todo está bien que termina bien – 13 de abril de 1983 – 15 de mayo de 1983
• Bien. (como productor original) – 13 octubre 1982 – 30 enero 1983
• Gatos – 7 octubre 1982 – 10 septiembre 2000
• La vida y las aventuras de Nicholas Nickleby – 4 octubre 1981 – 3 enero 1982
• Piaf – 5 febrero 1981 – 28 junio 1981
• London Assurance (como productor original) – 5 diciembre 1974 – 12 enero 1975
• Sherlock Holmes (como productor original) – 12 noviembre 1974 – 4 enero 1976
• Los viejos tiempos (como productor original) – 16 noviembre 1971 – 26 febrero 1972
• Un sueño de la noche de verano (como productor original) – 20 enero 1971 – 13 marzo 1971

Extremo Oeste

Fuente: Shakespeare Birthplace Trust

• Fiddler en el techo – 2019
• Atracción fatal – 2014
• Un coro de desaprobación – 2012
• El León en Invierno – 2011
• Flare Path – 2011
• Birdsong – 2010
• Aspectos del Amor – 2010
• Una pequeña música nocturna – 2009
• Inhered El viento – 2009
• Se fue con el viento – 2008
• Rey Lear – 2007
• El Seagull – 2007
• Porgy and Bess – 2006
• Antigüedades de Acorn: ¡El Musical! – 2005
• La mujer en blanco – 2004
• Cualquier cosa va – 2002
• Pacífico meridional – 2001
• Mi bella dama – 2001
• ¡ Oklahoma! – 1998
• Sunset Boulevard – 1993
• La esposa del panadero – 1989
• Aspectos del Amor – 1989
• Ajedrez – 1986
• Les Misérables – 1985
• Starlight Express – 1984
• Gatos – 1981

Película

Fuente: Directores de cine británicos e irlandeses contemporáneos

• Hedda (director y adaptación) (1975)
• Lady Jane (director) (1986)
• 12a Noche: O lo que harás (director y adaptación) (1996)
• Red Joan (director) (2018)
• Prisionero C33 (2022)

Televisión

• Cada buen chico merece sabor (1979)
• BBC2 Playhouse (serie de televisión) – (1 episodio, 1979)
• Las tres hermanas (1981 película de TV)
• La vida y las aventuras de Nicholas Nickleby (1982 mini-series)
• Othello (1990 película de TV)
• Porgy and Bess (Vídeo de 1993)
• ¡ Oklahoma! (1999 película de TV)
• El Mercante de Venecia (2001 película de TV)
• Rey Lear (Clip de TV 2008)

Premios y nominaciones

Fuentes: Internet Broadway Database, Tony Awards Database (broadwayworld.com), Drama Desk History, Olivier Awards: nominados y ganadores anteriores

• 1975 Premio Drama Desk Experiencia teatral única – London Assurance [ganador]
• 1977 Premio Laurence Olivier al Mejor Director – Macbeth [nominado]
• 1979 Premio Laurence Olivier al Mejor Director – Una vez en un Lifetime [nominee]
• 1980 Premio Laurence Olivier al Mejor Director – La vida y las aventuras de Nicholas Nickleby [ganador]
• 1981 Laurence Olivier Award for Best Director – Cats [nominee]
• 1982 Premio Tony a la mejor dirección de un juego – La vida y las aventuras de Nicholas Nickleby [ganador]
• 1983 Drama Premio de escritorio para el director destacado de un juego – Todo está bien que termina bien [ganador]
• 1983 Premio Tony a la mejor dirección de un juego – Todo está bien que termina bien [nominado]
• 1983 Premio Tony a la mejor dirección de un musical – Gatos [ganador]
• 1987 Premio Tony a la mejor dirección de un musical – Les Misérables [ganador]
• 1987 Premio Tony a la mejor dirección de un musical – Starlight Express [nominado]
• 1989 Premio Laurence Olivier al Mejor Director – Othello [nominado]
• 1990 Premio Tony a la mejor dirección de un musical – Aspectos del Amor [nominado]
• 1994 Premio Laurence Olivier al Mejor Director – Arcadia [nominado]
• 1995 Drama Premio de Escritorio para Director destacado de un Musical – Sunset Boulevard [nominado]
• 1995 Premio Laurence Olivier al Mejor Director – El Mercante de Venecia / Summerfolk [ganador]
• 1995 Premio Tony a la mejor dirección de un musical – Sunset Boulevard [nominado]
• 1995 Golden Plate Award de la American Academy of Achievement
• 1999 Drama Premio de escritorio para el director destacado de un juego – No sobre Nightingales [ganador]
• 1999 Premio Tony a la mejor dirección de un juego – No sobre Nightingales [nominado]
• 1999 Premio Laurence Olivier al Mejor Director – ¡ Oklahoma! [nominado]
• 2000 Premio Laurence Olivier al Mejor Director – Summerfolk / El Mercante de Venecia / Troilus y Cressida [ganador]
• 2001 Premio Laurence Olivier al Mejor Director – The Cherry Orchard [nominado]
• 2002 Laurence Olivier Award for Outstanding Achievement
• 2002 Drama Premio de Escritorio para Director destacado de un Musical – ¡ Oklahoma! [nominado]
• 2002 Premio Tony a la mejor dirección de un musical – ¡ Oklahoma! [nominado]
• 2012 Inducción en el American Theater Hall of Fame
• 2020 Premio Laurence Olivier al Mejor Director – Fiddler en el techo [nominado]