Tramo ojo de acero

Steeleye Span es una banda de folk rock británica formada en 1969 en Inglaterra por el bajista de Fairport Convention Ashley Hutchings y el dúo de clubes de folk de Londres Tim Hart y Maddy Prior. La banda formó parte del renacimiento del folk británico de la década de 1970 y tuvo éxito comercial en ese período, con cuatro álbumes Top 40 y dos sencillos de éxito: "Gaudete" y 'All Around My Hat'.

Steeleye Span ha visto muchos cambios de personal; Maddy Prior es el único miembro original que queda de la banda. Su repertorio musical consiste en su mayoría en canciones tradicionales con uno o dos temas instrumentales de jigs y/o reels añadidos; las canciones tradicionales a menudo incluyen algunas de las baladas infantiles. En sus álbumes posteriores ha habido una mayor tendencia a incluir música escrita por los miembros de la banda, pero nunca se han alejado por completo de la música tradicional, que se basa en las tradiciones pan-británicas.

Historia

Primeros años

Steeleye Span comenzó a fines de 1969, cuando el bajista londinense Ashley Hutchings dejó Fairport Convention, la banda que había cofundado en 1967. Fairport había estado involucrado en un accidente de tráfico en 1969 en el que el baterista, Martin Lamble, y la novia de Richard Thompson, Jeannie Franklyn, murieron y otros miembros de la banda resultaron heridos. Los sobrevivientes convalecieron en una casa alquilada cerca de Winchester en Hampshire y trabajaron en el álbum Liege & Lief. A pesar del éxito del álbum, Ashley Hutchings y la vocalista de la banda, Sandy Denny, abandonaron Fairport Convention.

En parte, Hutchings se fue porque quería seguir una dirección diferente y más tradicional que los otros miembros de Fairport en ese momento. El co-fundador de Fairport, el guitarrista Simon Nicol, declaró: "Cualesquiera que sean las razones iniciales sobre las diferencias musicales y el deseo de concentrarse en el material tradicional, creo que el accidente fue la razón subyacente por la que Ashley sintió que no podía". sigue con nosotros."

Hutchings' La nueva banda se formó después de conocer al dúo establecido Tim Hart y Maddy Prior en la escena de los clubes de folk de Londres, y la formación inicial se completó con el equipo de marido y mujer Terry Woods (antes de Sweeney's Men, más tarde de The Pogues) y Gay Woods. El nombre Steeleye Span proviene de un personaje de la canción tradicional "Horkstow Grange" (que en realidad no grabaron hasta que lanzaron un álbum con ese nombre en 1998). La canción da cuenta de una pelea entre John "Steeleye" Span y John Bowlin, ninguno de los cuales está probado que haya sido una persona real. Martin Carthy le dio a Hart la idea de nombrar a la banda como el personaje de la canción. Cuando la banda discutió los nombres, decidieron elegir entre las tres sugerencias 'Middlemarch Wait', 'Iyubidin's Wait' y 'Steeleye Span'. Aunque solo había cinco miembros en la banda, aparecieron seis boletas y "Steeleye Span" ganado. Recién en 1978 Hart confesó que había votado dos veces. Las notas del transatlántico de su primer álbum incluyen un agradecimiento a Carthy por la sugerencia del nombre.

Con dos cantantes femeninas, la formación original era inusual para la época y, de hecho, nunca tocó en vivo, ya que los Woods dejaron la banda poco después del lanzamiento del álbum debut del grupo, Hark ! La espera del pueblo (1970). Mientras grababan el álbum, los cinco miembros vivían en la misma casa, un arreglo que produjo tensiones considerables, particularmente entre Hart y Prior por un lado y los Woods por el otro. Terry Woods sostiene que los miembros acordaron que si más de una persona se iba, los miembros restantes seleccionarían un nuevo nombre, y estaba molesto porque esto no sucedió cuando él y Gay Woods dejaron la banda. Gay y Terry fueron reemplazados por el veterano músico de folk Martin Carthy y el violinista Peter Knight en una formación a más largo plazo que recorrió salas de conciertos pequeñas, grabó varias sesiones de radio de la BBC y grabó dos álbumes: Please to See the King (1971) y Ten Man Mop, or Mr. Reservoir Butler Rides Again (1971). Si bien el primer álbum se interpretó tradicionalmente (guitarras, bajo y dos bateristas invitados), Favor de ver al rey fue revolucionario en su sonido eléctrico duro y la falta de batería.

En 1971, la entonces formación de Steeleye Span menos Maddy Prior contribuyó a dos canciones del álbum The Bonny Birdy del músico folk escocés Ray Fisher; Martin Carthy y Ashley Hutchings también participaron en la selección y arreglo de algunas canciones lanzadas en este álbum, mientras que Ashley Hutchings escribió las notas de la carátula. Además, Martin Carthy y Peter Knight actuaron en cuatro canciones publicadas en el álbum debut homónimo de Roy Bailey en 1971.

Una nueva dirección

Poco después del lanzamiento de su tercer álbum, la banda contrató al manager Jo Lustig, quien aportó un sonido más comercial a sus grabaciones. En ese momento, los tradicionalistas Carthy y Hutchings dejaron la banda para dedicarse a proyectos puramente folk. Sus reemplazos fueron el guitarrista eléctrico Bob Johnson y el bajista Rick Kemp, quienes aportaron fuertes influencias de rock y blues al sonido. Rick Kemp posteriormente se casó con Maddy Prior y tuvieron dos hijos antes de divorciarse. Su hija Rose Kemp y su hijo Alex (que actúa como Kemp) siguieron a sus padres en la industria de la música.

Lustig los firmó con el sello discográfico Chrysalis, por un contrato que duraría diez álbumes.

Con el lanzamiento de su cuarto álbum, Below the Salt, más tarde en 1972, la formación revisada se había asentado en un sonido de rock electrificado distintivo, aunque continuaron tocando principalmente arreglos muy tradicionales. material, incluidas canciones que datan de cien años o más. Incluso en el más comercial Parcel of Rogues (1973), la banda no tenía un baterista permanente pero, en 1973, se unió el baterista de rock Nigel Pegrum, que había grabado previamente con Gnidrolog, The Small Faces y Uriah Heep. ellos, para endurecer su sonido (además de tocar ocasionalmente la flauta y el oboe).

También ese año el single "Gaudete" de Below the Salt se convirtió en un sencillo de éxito navideño, alcanzando el número 14 en la lista de sencillos del Reino Unido, aunque, al ser una pieza a cappella, se extrajo de la colección de canciones del Renacimiento tardío Piae Cantiones. de Finlandia y cantada íntegramente en latín, no puede considerarse representativa de la música de la banda, ni del álbum del que fue extraída. Este resultó ser su avance comercial y los vio actuar en Top of the Pops por primera vez. A menudo lo incluyen como un bis de concierto. Su popularidad también se vio favorecida por el hecho de que a menudo actuaban como teloneros de Jethro Tull, artistas de Chrysalis.

Su sexto álbum (y el primero de Pegrum con la banda) se tituló Now We Are Six. Producido por Ian Anderson de Jethro Tull, el álbum incluye la canción épica 'Thomas the Rhymer', que ha sido parte del set en vivo desde entonces. Aunque exitoso, el álbum es controvertido entre algunos fanáticos por la inclusión de canciones infantiles cantadas por "The St. Eeleye School Choir" (miembros de la banda cantando al estilo de los niños), y la versión de 'To Know Him Is to Love Him', con una aparición especial de David Bowie al saxofón.

Los intentos de humor continuaron en Commoners Crown (1975), que incluía a Peter Sellers tocando el ukelele eléctrico en la pista final, "New York Girls". Su séptimo álbum también incluía la balada épica "Long Lankin" y la novedad instrumental "Bach Goes To Limerick".

La era de Mike Batt

Con su estrella ahora notoriamente en ascenso, la banda trajo al productor Mike Batt para trabajar en su octavo álbum, All Around My Hat, y su mayor éxito llegó con el lanzamiento de la canción principal como single: alcanzó el número 5 en la lista de singles del Reino Unido a fines de 1975. El single también se lanzó en otros países europeos y les dio un gran avance en los Países Bajos y Alemania. Otras canciones conocidas del álbum incluyen "Black Jack Davy" (muestreado por los raperos Goldie Lookin Chain en su tema 'The Maggot') y el rocoso 'Hard Times of Old England'. Si bien All Around My Hat fue el punto culminante del éxito comercial de la banda, los buenos tiempos no duraron mucho. A pesar de realizar giras casi todos los años desde 1975, no han tenido otro sencillo exitoso ni ningún éxito en la lista de álbumes desde finales de la década de 1970.

El siguiente álbum, Rocket Cottage (1976), también producido por Batt, resultó ser un fracaso comercial, a pesar de tener mucho en común musicalmente con su predecesor. La canción de apertura, 'London', fue escrita por Rick Kemp como continuación de 'All Around My Hat', en respuesta a una solicitud del sello discográfico que Kemp describe como & #34;Tendremos otro de esos, por favor, y se lanzará como sencillo. La canción no logró entrar en la lista del Reino Unido, en completo contraste con 'All Around My Hat', a pesar de tener mucho en común: un compás de 12/8, un tempo alegre, versos solistas y un coro de armonía completa. Rocket Cottage también incluyó la pista experimental "Fighting for Strangers" (con voces dispersas cantando al mismo tiempo en una variedad de tonos) y, en la pista final, extractos de bromas de estudio entre los miembros de la banda y una interpretación aparentemente improvisada de 'Camptown Races', en la que Prior se equivoca en la letra..

En el momento de su séptimo álbum, Commoners Crown, la llegada del punk hizo que el mercado principal se alejara del folk rock casi de la noche a la mañana, anunciando una recesión en la fortuna comercial de la banda. Como agradecimiento a sus fans comprometidos, Steeleye Span colmó a los asistentes de un concierto de noviembre de 1976 en Londres con £ 8,500 en billetes de libra (entonces equivalente a US $ 13,600). La idea no anunciada fue de Maddy Prior y, sorprendentemente, nadie resultó herido en la carrera por agarrar las notas que caían. Los informes de prensa contemporáneos indicaron que la multitud tardó un tiempo en darse cuenta de lo que estaba sucediendo. Gracias a su conexión con Mike Batt, los miembros de la banda aparecieron con trajes de Womble en Top of the Pops, interpretando el éxito de Wombles 'Superwomble'.

Finales de los 70 y principios de los 80

Aunque nunca recuperaron el éxito comercial de All Around My Hat, Steeleye siguió siendo popular entre los fanáticos del folk rock británico y, en general, respetado dentro de la industria de la música. Se ha informado ampliamente que Peter Knight y Bob Johnson dejaron la banda para trabajar juntos en otro proyecto, The King of Elfland's Daughter. La situación real era más compleja. Chrysalis Records acordó permitir que Knight y Johnson trabajaran en 'King'. solo como una forma de persuadir al dúo para que continúe trabajando con Steeleye. Dado que la compañía discográfica no tenía ningún interés en 'King', por su propio bien, no hizo ningún esfuerzo por comercializar el álbum. Crisálida' la estratagema falló y Knight y Johnson renunciaron.

Su partida dejó un importante vacío en la banda. Para el álbum de 1977, Storm Force Ten, el miembro inicial Martin Carthy se reincorporó a la guitarra. Cuando se unió originalmente a la banda para su segundo álbum, Carthy había tratado de persuadir a los demás para que incorporaran a John Kirkpatrick, pero la banda eligió a Knight en su lugar. Esta vez, la sugerencia de Carthy fue aceptada y el acordeón de Kirkpatrick reemplazó al violín de Knight, lo que le dio a la grabación una textura muy diferente al sonido Steeleye de años anteriores. Los bailes de morris de un solo hombre de Kirkpatrick se convirtieron rápidamente en uno de los aspectos más destacados del espectáculo de la banda. Esta formación también grabó su primer álbum fuera del estudio, Live at Last, antes de una "split" al final de la década que resultó ser de corta duración. Carthy y Kirkpatrick solo tenían la intención de tocar con la banda durante unos meses y no tenían interés en una asociación más larga.

Durante 1977 y algún tiempo después, Nigel Pegrum y Rick Kemp crearon un "porno punk" banda llamada The Pork Dukes, usando seudónimos. The Pork Dukes lanzaron varios álbumes y sencillos a lo largo de los años.

La banda estaba obligada por contrato a grabar un álbum final para el sello Chrysalis y, dado que Carthy y Kirkpatrick no querían volver a unirse a la banda reformada, la puerta estaba abierta para que Knight y Johnson regresaran en 1980. El álbum Sails of Silver vio a la banda alejarse del material tradicional para enfocarse más en canciones escritas por ellos mismos, muchas con temas históricos o pseudo-folclóricos. Sails no fue un éxito comercial, en parte porque Chrysalis optó por no promocionar el álbum de manera agresiva, pero también porque muchos fanáticos se sintieron incómodos con la nueva dirección de la banda en la elección del material. El fracaso del álbum dejó a Hart tan infeliz que decidió dejar la banda. Más tarde abandonó por completo la música comercial, a favor de una vida solitaria en las Islas Canarias.

Después de Sails of Silver no hubo nuevos álbumes durante varios años, y Steeleye se convirtió en una banda de gira a tiempo parcial. Los otros miembros dedicaron gran parte de su tiempo y energía a trabajar en sus otros proyectos y la banda entró en una hibernación irregular. "Velas de plata" se utilizó como tema musical para el programa literario de ciencia ficción "La hora del lobo", en la estación de radio de Nueva York WBAI 99.5FM desde la década de 1980. Esto introdujo a muchos oyentes estadounidenses más jóvenes a la banda.

En 1981, Isla St Clair presentó una serie de cuatro programas de televisión, llamada "The Song and The Story", sobre la historia de algunas canciones populares, que ganó el Prix Jeunesse. St Clair cantó las canciones y The Maddy Prior Band hizo los instrumentos de acompañamiento.

Años salvajes

Durante gran parte de la década de 1980, los miembros de la banda tendían a centrarse en proyectos externos de varios tipos. Johnson abrió un restaurante y luego estudió psicología en la Universidad de Hertfordshire. Pegrum dirigía un estudio de música. Prior y Kemp dedicaron mucha energía a su propia banda (The Maddy Prior Band; ver Maddy Prior (álbumes en solitario)), grabaron cuatro álbumes y también tuvieron hijos juntos. El resultado fue que la producción de la banda se redujo drásticamente, produciendo solo tres álbumes en el espacio de diez años (incluido un álbum de concierto), aunque la banda continuó de gira.

Después de un período de tranquilidad, el duodécimo álbum de estudio del grupo (y el primero sin Tim Hart), Back in Line, se lanzó con el sello Flutterby en 1986. Sin "relanzamiento& #34; como tal, la banda mantuvo un perfil bajo, aunque hicieron una versión de 'Blackleg Miner'. (una composición para apoyar una huelga de 1844 revisada muchas veces por artistas populares en el siglo XX) para mostrar solidaridad con los mineros en huelga. Algunos argumentaron que esto se convirtió en un himno político para el NUM durante la guerra de los mineros. huelga de 1984-1985 y se utilizó para intimidar a los trabajadores mineros. Steeleye Span continuó interpretando la canción en vivo e incluyó una versión diferente en su lanzamiento de 1986 Back in Line, que algunos afirman pone más énfasis en la línea que amenaza de muerte a los blacklegs.

En 1989, dos miembros a largo plazo partieron. Uno era el bajista Rick Kemp, que necesitaba recuperarse de una grave lesión en el hombro, exacerbada por tocar el bajo en el escenario. Su eventual reemplazo (después de dos giras, cada una con un bajista diferente) fue Tim Harries, quien fue contratado menos de dos semanas antes de que la banda comenzara una gira. Amigo de Pegrum, Harries fue un bajista de rock autodidacta, además de un pianista y contrabajista de formación clásica. Con Harries a bordo, Steeleye lanzó Tempted and Tried (1989), un álbum que formó la base de su presentación en vivo durante muchos años.

Poco después de grabar Tempted, el baterista Nigel Pegrum emigró a Australia por motivos personales. Fue reemplazado por el excéntrico baterista Liam Genockey (más recientemente de la banda de rock Gillan), fácilmente identificable por su larga barba trenzada. Él y Knight fueron simultáneamente miembros de 'Moiré Music', una banda de free-jazz con un toque clásico, dirigida por Trevor Watts. A diferencia de Pegrum, que empleó un estilo de percusión de rock tradicional, Genockey prefirió un estilo de percusión más variado, influenciado por la percusión irlandesa y africana, en el que golpeó, cepilló y frotó las diversas superficies de sus tambores y platillos, creando un rango más variado. de sonidos En consecuencia, cuando la banda se embarcó en su 20th Anniversary Tour, lo hicieron con una sección rítmica totalmente nueva.

Tanto Harries como Genockey estaban interesados en experimentar con el sonido de la banda y ayudaron a revitalizar a los demás miembros. interés en Steeleye. La banda comenzó a reelaborar parte de su material anterior, buscando nuevos enfoques para los favoritos tradicionales. Por ejemplo, Johnson experimentó con un arreglo de 'Tam Lin', que implicaba una fuerte influencia búlgara, inspirado en las versiones de Europa del Este de la leyenda de Tam Lin. En 1992, la banda lanzó Tonight's the Night...Live, que demuestra parte de esta nueva energía y dirección. La banda continuó de gira por el Reino Unido todos los años y también realizó giras por el extranjero con frecuencia.

Maddy 'deja el autobús'

En 1995, casi todos los miembros pasados y presentes de la banda se reunieron para un concierto para celebrar el 25 aniversario de la banda (que luego se lanzó como The Journey). Los únicos ex miembros que no estuvieron presentes fueron los miembros fundadores Terry Woods, Mark Williamson y Chris Staines.

Un subproducto de este concierto fue que el vocalista fundador Gay Woods se reincorporó a la banda a tiempo completo, en parte porque Prior estaba experimentando problemas vocales y, durante un tiempo, Steeleye estuvo de gira con dos cantantes femeninas y lanzó el álbum Time 1996, su primer álbum de estudio nuevo en siete años.

Hubo dudas sobre el futuro de la banda cuando Prior anunció su partida en 1997, pero Steeleye continuó en una línea más productiva que durante muchos años, con Woods como cantante principal, lanzando Horkstow Grange (1998), y luego Bedlam Born (2000). Fans de "rock" de Steeleye El elemento sintió que Horkstow Grange era demasiado tranquilo y orientado al folk, mientras que los fanáticos del "folk" element se quejó de que Bedlam Born era demasiado pesado. Woods recibió críticas considerables de los fanáticos, muchos de los cuales no se dieron cuenta de que ella era una de las miembros fundadoras y compararon su estilo de canto desfavorablemente con el de Prior. También hubo desacuerdo entre la banda sobre qué material interpretar; Woods abogó por interpretar viejos favoritos como "All Around My Hat" y "Alison Gross", mientras que Johnson prefirió un conjunto que enfatizara su material más nuevo.

Liam Genockey también había dejado la banda en 1997 y, en estos álbumes, la batería estaba a cargo de Dave Mattacks, que no era miembro oficial de la banda.

Ruptura y regreso

Las dificultades reportadas entre los miembros de la banda se dividieron durante la grabación de Bedlam Born. Según los informes, Woods se sentía incómodo con los arreglos financieros de la banda, los problemas de salud obligaron a Johnson a retirarse y el baterista Dave Mattacks & # 39; período como miembro no oficial llegó a su fin. Rick Kemp volvió a tocar con la banda como invitado en sustitución de Bob Johnson para la gira Bedlam Born, con Harries cambiando a la guitarra principal. Woods luego se fue después de esta gira.

Durante un tiempo, la banda estuvo formada solo por Peter Knight y Tim Harries, además de varios músicos invitados, ya que cumplían con sus compromisos en vivo. Este fue un momento incierto para el futuro de la banda, y cuando Harries anunció que no estaba dispuesto a continuar con su papel, incluso la voluntad de Kemp de regresar a la formación a tiempo completo no fue suficiente para evitar una pausa de 18 meses. mientras que Peter Knight y el manager de la banda, John Dagnell, consideraron si valía la pena continuar.

En 2002, Steeleye Span se reformó con un "clásico" line-up (incluido Prior), poniendo fin a la incertidumbre de los dos años anteriores. Knight realizó una encuesta en su sitio web, preguntando a los fanáticos qué canciones de Steeleye querían ver que la banda volviera a grabar. Armado con los resultados, Knight persuadió a Prior y Genockey para que se reincorporaran, convenció a Johnson de que abandonara un retiro inducido por la salud y, junto con Kemp y Knight, lanzaron Present—The Very Best of Steeleye Span (2002), un conjunto de 2 discos de nuevas grabaciones de las canciones.

Los problemas de salud de Bob Johnson le impidieron tocar en vivo, poco antes de la gira de regreso de 2002, y Ken Nicol, ex integrante de Albion Band, lo reemplazó en el último momento en la guitarra. Nicol había estado hablando con Rick Kemp sobre la formación de una banda, cuando Kemp lo invitó a tocar para la gira y esto fue el presagio de un regreso significativo para la banda.

Años de Ken Nicol

Steeleye Span, Spanfest, 2008

Una alineación revitalizada compuesta por Prior, Kemp, Knight, Genockey y el recién llegado Ken Nicol lanzaron el álbum They Called Her Babylon a principios de 2004, con considerable éxito. La banda realizó numerosas giras por el Reino Unido, Europa y Australia, y su producción relativamente prolífica continuó con el lanzamiento del álbum navideño Winter ese mismo año, cuando la banda terminó un año ajetreado de giras con una actuación de gala. en el teatro Palladium de Londres. En 2005, Steeleye Span recibió el premio Good Tradition Award en los BBC Radio 2 Folk Awards, mientras que el libro de 2005, Electric Folk de Britta Sweers dedica mucho espacio a la banda.

Con un nuevo sentido de propósito y una formación estable, la banda realizó una gira por el Reino Unido en abril y mayo de 2006, seguida de fechas en Europa y una aparición en el Festival Cropredy de 2006, donde fueron el acto principal en la noche de apertura. El set comenzó con "Bonny Black Hare" y terminó con 'All Around My Hat', con coros de Cropredy Crowd. La lista de reproducción completa está en Crop Log 2006. La gira fue apoyada por un álbum en vivo y un DVD de su gira de 2004.

En noviembre de 2006, Steeleye lanzó su álbum de estudio Bloody Men. Su gira Otoño/Invierno comenzó el 24 de noviembre de 2006 en Basingstoke y duró hasta justo antes de Navidad. Encabezaron el festival homónimo, Spanfest 2007 en Kentwell Hall, Suffolk, del 27 al 29 de julio de 2007, y regresaron para Spanfest 2008. Como Kentwell Hall se negó a celebrar el festival nuevamente, se llevó a cabo en Stanford Hall en Leicestershire. Una gira por el Reino Unido tuvo lugar entre el 17 de abril y el 16 de mayo de 2008.

Para su gira del 40 aniversario, en 2009, Pete Zorn se unió a la formación en el bajo, ya que Rick Kemp no se encontraba bien. Kemp y Zorn estuvieron de gira con la banda en la gira de invierno de ese año, con Zorn tocando la guitarra, y Kemp anunció que se retiraría al final de la gira, una decisión que luego revocó, como de costumbre.

Live at a Distance, un conjunto de CD y DVD doble en vivo, fue lanzado en abril de 2009 por Park Records, y su nuevo álbum de estudio titulado Cogs, Wheels & Lovers fue lanzado el 26 de octubre de 2009. Varias pistas de este álbum aparecieron en los decorados de la gira de otoño.

El miembro fundador Tim Hart falleció el 24 de diciembre de 2009, en su casa de La Gomera, en las Islas Canarias, a la edad de 61 años, tras ser diagnosticado con un cáncer de pulmón inoperable.

Ahora somos seis otra vez / Wintersmith

En junio de 2010, Ken Nicol anunció que dejaría Steeleye y la banda se reunió para una gira de primavera de 2011, con Julian Littman uniéndose a la formación como guitarrista, reemplazando a Nicol. El multiinstrumentista Pete Zorn también siguió tocando con la banda, convirtiéndolos en un sexteto por primera vez en muchos años.

En 2011 lanzaron Now We Are Six again, un álbum doble en vivo basado en su set en ese momento, que incluía interpretaciones completas de todas las canciones de su Now we are Six de 1974 álbum.

En octubre de 2013, la banda lanzó su álbum de estudio número 22, Wintersmith, que contiene canciones originales basadas en los escritos de Terry Pratchett. A esto le siguió una gira de invierno por el Reino Unido. Este álbum marcó un regreso a la forma y la atención de los medios, ya que el álbum alcanzó el número 77 en la lista de álbumes del Reino Unido, se reprodujeron pistas en BBC Radio 2 y dio lugar a varias entrevistas de radio y televisión para Terry Pratchett y Maddy Prior mientras promocionaban el álbum.

Tras la muerte de Pratchett, en marzo de 2015, la banda hizo una aparición en el servicio conmemorativo en su memoria, en abril de 2016, en el Barbican Centre de Londres.

Peter Knight deja / álbum Dodgy Bastards

Peter Knight dejó Steeleye Span a fines de 2013. Fue reemplazado por Jessie May Smart. La banda siguió de gira con regularidad y grabó cuatro temas nuevos para el 'Deluxe' reedición del álbum Wintersmith.

En el verano de 2015 realizaron una gira por Norteamérica, con una formación reducida formada por Prior, Littman, Smart, Genockey y, por primera vez, el hijo de Maddy, Alex Kemp, al bajo, en sustitución de su padre., Rick. Siguió una gira de otoño/invierno por el Reino Unido con Rick Kemp de vuelta en la alineación, junto con Andrew 'Spud' Sinclair, reemplazando a Pete Zorn.

En abril de 2016, a Pete Zorn se le diagnosticó cáncer avanzado de pulmón y cerebro. Murió el 19 de abril.

Andrew Sinclair se unió a la banda de forma permanente en 2016 y la formación realizó una gira en octubre de 2016 y anunció el lanzamiento de un nuevo álbum de estudio, Dodgy Bastards, en noviembre. El álbum es una mezcla de composiciones originales, canciones tradicionales y melodías originales puestas en letras tradicionales.

Actualidad / 50 aniversario

Después de completar la misión 'Dodgy Bastards' gira, Rick Kemp se retiró y fue reemplazado por Roger Carey, en el bajo. Para la gira de noviembre/diciembre de 2017, a la banda se unió el multiinstrumentista y exmiembro de Bellowhead Benji Kirkpatrick. Benji es hijo del ex miembro de Steeleye Span, John Kirkpatrick. Esta formación de siete integrantes fue la primera en la historia de la banda. 2019 fue el año del 50 aniversario de la banda y se lanzó un nuevo álbum para celebrar el aniversario: Est'd 1969. La banda realizó dos "50th Anniversary" giras en 2019, en primavera y noviembre. La banda tocó 'Fields of Avalon' en el Glastonbury Festival 2019, fueron el acto de clausura del Cornbury Music Festival 2019 e incluso debutaron en Rusia en un festival de folk llamado Chasti Sveta (Части света, Partes del Mundo), en San Petersburgo. El 17 de diciembre se presentaron en el Barbican Theatre de Londres, con invitados especiales y los anteriores miembros de la banda Peter Knight, Martin Carthy y John Kirkpatrick. Para la gira de noviembre/diciembre de 2021, la primera gira posterior a Covid, Benji Kirkpatrick estuvo ausente debido a 'razones personales' y con Jessie May Smart todavía de baja por maternidad, se unió a la banda Violeta Vicci, en el violín. Esta misma formación realizó una gira en mayo de 2022. Benji Kirkpatrick dejó la banda oficialmente en febrero de 2022 debido a otros compromisos y no ha sido reemplazado.

Ejemplos de colaboraciones

Prior cantó coros en la canción principal del álbum de 1976 de Jethro Tull Too Old To Rock and Roll, Too Young To Die, la canción "Salamander's Tiempo de trapo" de la misma sesión y su sencillo de 1978 "A Stitch In Time". Más tarde, los miembros de Jethro Tull respaldaron a Prior en su álbum Woman in the Wings. El raro álbum de Ray Fisher de 1972, Bonny Birdy, incluye una pista con High Level Ranters, una con Steeleye Span y otra con Martin Carthy.

Hasta la década de 1990, Steeleye a menudo realizaba giras como parte de un proyecto de ley doble, ya sea como teloneros de Status Quo o con el apoyo de artistas como Rock Salt & Nails y la familia Rankin. Cuando Steeleye Span apoyó a Status Quo en la gira de 1996, este último acababa de publicar su versión de "All Around My Hat" como soltero "El video fue filmado en Navidad," recordó Prior. "Los habíamos apoyado y me encontré en el mosh pit". Francis me vio y le dijo a la audiencia: 'Oh, miren, hay un parecido a Maddy ahí abajo... ¡Que me jodan, es es Maddy!' Fui empujado sobre la barrera [hacia el escenario], para unirme a ellos para el bis. Fue todo muy alegre." El sencillo de Status Quo se atribuye a "Status Quo with Maddy Prior from Steeleye Span" y alcanzó el número 47 en las listas.

Personal

Miembros

Alineaciones

Cronología

Discografía

Álbumes de estudio

• ¡Hark! The Village Wait (1970)
• Por favor, vea al Rey (1971)
• Ten Man Mop, o Mr. Reservoir Butler Rides Again (1971)
• debajo de la sal (1972)
• Parcel de Rogues (1973)
• Ahora somos seis (1974)
• Commoners Crown (1975)
• Todo alrededor de mi sombrero (1975)
• Rocket Cottage (1976)
• Fuerza de tormenta (1977)
• Velas de Plata (1980)
• Volver a Línea (1986)
• Templado y Tried (1989)
• Hora (1996)
• Horkstow Grange (1998)
• Bedlam Born (2000)
• Presente – Lo mejor de Steeleye Span (2002)
• Llamaron a Su Babilonia. (2004)
• Invierno (2004)
• Hombres sanguinarios (2006)
• Cogs, Wheels and Lovers (2009)
• Wintersmith (2013)
• Bastardos tontos (2016)
• Estd 1969 (2019)

Material inédito

En 1995, Steeleye grabó "The Golden Vanity" para el álbum Time, pero no apareció en él. Fue lanzado en la antología The Best of British Folk Rock. Del mismo modo grabaron "General Taylor" para Ten Man Mop pero la canción no aparecía en él. En cambio, resurgió en el álbum recopilatorio Individually and Collectively. También se incluyó en otro recopilatorio The Lark in The Morning (2006), así como en reediciones de Ten Man Mop. "Bonny Polla de agua" fue grabado en el momento de la sesión Parcel of Rogues. Está incluido en el álbum recopilatorio Original Masters y empaquetado como parte de A Parcel of Steeleye Span. La canción "Somewhere in London", grabada para Back in Line (1986) fue lanzada en su lugar como sencillo de cara B, pero volvió a su lugar apropiado "Back in Línea" cuando se reeditó el álbum en 1991. "Staring Robin", una canción sobre un hombre descrito por Tim Harries como un "psicópata isabelino", fue grabada durante el Bedlam Born (2000), pero se dejó fuera del álbum final porque Park Records lo consideró demasiado perturbador.

La canción "The Holly and the Ivy" fue lanzado como cara B del sencillo de Gaudete y no apareció en ningún álbum. Más tarde se lanzó en 'Steeleye Span: A rare collection' recopilación de rarezas. Varias canciones de Steeleye nunca se han grabado para un álbum de estudio y solo están disponibles en sus versiones en vivo, incluidas varias pistas en 'Live at Last' y 'Tonight's the night... Live'.